ジャン・コクトー

ジャン・コクトー
1923年のコクトー
生まれる	ジャン・モーリス・ウジェーヌ・クレマン・コクトー ( 1889-07-05 )1889年7月5日 メゾン・ラフィット、フランス
死亡	1963年10月11日(1963-10-11)（74歳） ミリ・ラ・フォレ、フランス
その他の名前	軽薄な王子
職業	詩人 劇作家 小説家 映画監督 ビジュアルアーティスト デザイナー
活動年数	1908–1963
パートナー	レイモン・ラディゲ（1919–1923） ジャン・ブルゴワン（1925） ジャン・デボルド（1926–1933） マルセル・キル（1933–1937） ジャン・マレー（1937–1947） エドゥアール・デルミット（1947–1963）
Webサイト	ジャンコクトー
サイン

ジャン・モーリス・ウジェーヌ・クレマン・コクトー（英: / ˈ k ɒ k t oʊ / KOK -toh、米: / k ɒ k ˈ t oʊ / kok- TOH、仏: [ʒɑ̃ mɔʁis øʒɛn klemɑ̃ kɔkto]、1889年7月5日 - 1963年10月11日）は、フランスの詩人、劇作家、小説家、デザイナー、映画監督、美術家、評論家である。彼は、シュルレアリスム、アヴァンギャルド、ダダイズム運動の最も著名な芸術家の一人であり、20世紀初頭の芸術において影響力のある人物であった。^[1]ナショナル・オブザーバー紙は、「20世紀芸術を生み出した大胆な芸術家世代の中で、コクトーはルネサンス人として最も近かった」と評した。^[2]

彼は小説『大いなるエカール』（1923年）、『白い本』（1928年）、『恐ろしい子供たち』 （1929年）、舞台劇『人間の声』（1930年）、『地獄の機械』（1934年）、『恐ろしい親』 （1938年）、『書く機械』（1941年）、『二人の首の愛』（1946年）、映画『詩人の血』（1930年）、『恐ろしい親』（1948年）、『美女と野獣』（1946年）、『オルフェウス』（1950年）、『オルフェウスの遺言』 （1960年）で最もよく知られており、 『詩人の血』と『オルフェウス』とともに、いわゆるオルペウス三部作を構成している。彼はAllMovieによって「前衛映画で最も成功し、影響力のある映画製作者の一人」と評された。^[3]アネット・インスドルフによれば、コクトーは「芸術的表現の多様性において比類のない作品群を残した」^{[2] 。}

彼の一連の作品にはさまざまな媒体が含まれていますが、コクトーは自分自身を詩人と呼ぶことに固執し、詩、小説、演劇、エッセイ、素描、映画といった多種多様な作品を「ポエジー」、「ロマンの詩」、「ポエジー・ド・ロマン」などに分類しました。 「演劇の詩」、「批評の詩」、「グラフィックの詩」、「シネマトグラフィックの詩」。^[4]

コクトーはイヴリーヌ県メゾン・ラフィット[ ^5]で、パリの社会的に著名な一家のジョルジュ・コクトーとその妻ウジェニー・ルコントの子として生まれた。弁護士でアマチュア画家だった父は、コクトーが9歳の時に自殺した。1900年から1904年まで、コクトーはリセ・コンドルセに通い、そこで同級生のピエール・ダルジェロスと出会い、交際を始めた。ダルジェロスはコクトーの作品『ジョン・コクトー：エロティックな絵』にも何度も登場している。^[6]彼は15歳で家を出た。19歳で最初の詩集『アラジンのランプ』を出版した。コクトーはすぐにボヘミアの芸術界で『軽薄な王子』として知られるようになった。これは彼が22歳で出版した詩集のタイトルである。エディス・ウォートンは彼を「彼にとって、詩のあらゆる偉大な行は日の出であり、あらゆる日没は天国の都の基盤であった」人物と評した^[7]。

20代前半のコクトーは、作家マルセル・プルースト、アンドレ・ジッド、モーリス・バレスらと交流を深めた。1912年にはレオン・バクストと共同でバレエ・リュスの『青い神』を制作。プリンシパルはタマラ・カルサヴィナとワツラフ・ニジンスキー。第一次世界大戦中、コクトーは赤十字で救急車の運転手として勤務した。この時期に詩人のギヨーム・アポリネール、芸術家のパブロ・ピカソ、アメデオ・モディリアーニ、その他多数の作家や芸術家と出会い、後に共同制作することになる。ロシアの興行主セルゲイ・ディアギレフはコクトーにバレエの脚本を書くよう説得し、1917年に『パレード』が誕生した。これはディアギレフがプロデュースし、装置がピカソ、台本がアポリネール、音楽がエリック・サティが担当した。 「もしアポリネールが制服を着ていなければ」とコクトーは書いている。「頭蓋骨を剃り、こめかみに傷跡があり、頭に包帯を巻いていたから、女性たちはヘアピンで私たちの目をえぐり出していただろう。」^[8]

アヴァンギャルド芸術の重要な代表者であるコクトーは、レ・シックスとして知られる作曲家グループを含む他の人々の作品に多大な影響を与えた。20年代初頭、彼とレ・シックスのメンバーは、コクトー自身が選んだ名前であるル・ブッフ・シュル・ル・トワという非常に人気のあるバーに頻繁に通っていた。その人気は、コクトーと彼の友人たちの存在に大きく依存していた。^[9]

1918年、彼はフランスの詩人レイモン・ラディゲと出会った。彼らは広範囲に協力し、社交し、多くの旅行や休暇を共にした。コクトーはまた、ラディゲの兵役免除も獲得した。ラディゲの優れた文学的才能を賞賛したコクトーは、友人の作品を自分の芸術界で宣伝し、グラッセによる『Le Diable au corps』（既婚女性と年下の男性の不倫関係を描いた、主に自伝的な物語）の出版を手配し、その影響力を行使して、この小説が「ヌーヴォー・モンド」文学賞を受賞するよう働きかけた。同時代の人々や後世の評論家の中には、彼らの友情には恋愛的な要素があったのではないかと考える者もいた。^[10]コクトー自身もこの認識に気付いており、彼らの関係が性的な性質のものだったという考えを払拭しようと真剣に努力した。^[11]

1923年のラディゲの急死に対するコクトーの反応については意見が分かれており、ある者は、コクトーは衝撃を受け、意気消沈し、アヘン中毒に陥ったと主張している。この解釈に反対する者は、コクトーは葬儀に出席せず（コクトーは普段は葬儀には出席しなかった）、ディアギレフとともにモンテカルロで上演されたバレエ・リュスの『結婚』を見るためにすぐにパリを発ったと指摘する。 ^[12]コクトーによれば、当時の彼のアヘン中毒は、モンテカルロ・オペラ座の支配人ルイ・ラロワと偶然出会ったことによる単なる偶然だったという。コクトーのアヘン使用とそれをやめようとする努力は、彼の文体を大きく変えた。彼の最も有名な作品である『恐るべき子供たち』は、アヘン断薬に励んでいた1週間で書かれたものである。『アヘン: 薬物リハビリテーションの記録』 [fr]では、1929年にアヘン中毒から回復した時の体験を詳しく述べている。ペンとインクで描いた生き生きとしたイラストを含む記述では、薬物離脱の瞬間瞬間の体験と、周囲の人々や出来事についての現在の考えが交互に語られている。コクトーは回復期を通じて、友人であり文通相手でもあったカトリックの哲学者ジャック・マリタンに支えられていた。マリタンの影響で、コクトーは一時的にカトリック教会の秘跡に戻る。後年、再び教会に戻り、宗教的な芸術プロジェクトを数多く手がけた。

1926年6月15日、コクトーの劇『オルフェ』がパリで上演された。その直後に、デッサンと「構成」の展覧会『造形詩、オブジェ、デッサン』が開催された。コクトーは、イーゴリ・ストラヴィンスキーのオペラ・オラトリオ『オイディプス王』の台本を書いた。この作品は、1927年5月30日にパリのサラ・ベルナール劇場で初演された。1929年には、彼の最も有名で有名な作品の1つである小説『恐るべき子供たち』が出版された。^[4]

1930年にコクトーは初の映画『詩人の血』を制作し、1932年に公開された。現在ではシュルレアリスム映画として広く認められているが、シュルレアリストたちはこれを真のシュルレアリスム作品とは認めなかった。これはコクトーの最もよく知られた作品の一つだが、1930年代はむしろ数々の舞台劇で知られ、中でも『人間の声』と『恐ろしい両親』は大ヒットした。1934年の戯曲『地獄の機械』はコクトーによるオイディプス伝説の舞台版であり、演劇界の最高傑作とされている。^[13]この時期にコクトーは2冊のジャーナリズム作品も出版しており、その中には新聞「パリ・ソワール」に寄稿したジュール・ヴェルヌ風の世界一周旅行ルポ『今日が初めての旅: 80日間の世界一周』がある。^[4]

コクトーは生涯を通じて政治運動から距離を置こうとし、友人に「私の政治は存在しない」と告白した。^[14]クロード・アルノーによると、1920年代以降、コクトーが深く抱いていた唯一の政治的信念は、顕著な平和主義と反人種差別主義だった。^[15]彼は迫害された人々の避難所としてのフランス共和国を称賛し、ピカソの反戦画ゲルニカを「フランコが常に肩に担ぐ十字架」として称賛した。 ^{[16] 1940年、コクトーはフランスにおける}人種差別と反ユダヤ主義の台頭に抗議する国際反ユダヤ主義連盟（Ligue internationale contre l'antisémitisme ）が回覧した嘆願書に署名し、旅行中に植民地の人々の窮状を目撃した後、「自分の白い肌を恥じる」と宣言した。^[15]

1938年にコクトーはアドルフ・ヒトラーを、ユダヤ人に対する聖バルテルミの虐殺を企てようとする邪悪な創造主になぞらえていたが、友人のアルノ・ブレーカーはヒトラーが平和主義者であり、フランスの利益を第一に考えた芸術のパトロンであるとコクトーを説得した。 ^[15]ナチスによるフランス占領中、彼はパリのジョルジュ・サンクホテルで会合したフランスとドイツの知識人たちの「円卓会議」に参加しており、その中にはコクトー、作家のエルンスト・ユンガー、ポール・モラン、アンリ・ミロン・ド・モンテルラン、出版者のガストン・ガリマール、ナチスの法学者カール・シュミットが含まれていた。^[17]コクトーは日記の中で、フランスがヒトラーを軽視していると非難し、総統の性的指向について推測している。コクトーは1942年に発表した「ブレーカーに挨拶」と題する記事でブレーカーの彫刻を熱烈に賞賛した。この作品のせいで、コクトーは戦後、共謀罪で起訴されたが、その後、彼は罪を晴らされ、マックス・ジャコブなどの友人を救おうとして失敗したコネを利用していた。^{[18]その後、}ルイ・アラゴンなどの共産主義者と親しくなったコクトーは、ヨシフ・スターリンを「この時代の唯一の偉大な政治家」と名付けた。 ^[19]

1940年、コクトーが脚本を書き、エディット・ピアフ（コクトーの前日に死去）が主演した戯曲『無関心』が大成功を収めた。 ^[20]

コクトーの晩年は主に映画作品で知られています。コクトーの映画のほとんどは彼が脚本と監督を務めたもので、フランス映画に前衛芸術を導入する上で特に重要であり、その後のフランスのヌーヴェルヴァーグのジャンルにもある程度影響を与えました。^[3]

『ある詩人の血』 （1930年）に続く彼の最も有名な映画には、『美女と野獣』（1946年）、『恐ろしい親たち』（1948年）、『オルフェウス』（1949年）などがある。彼の最後の映画である『オルフェウスの遺言』 （1960年）には、ピカソと闘牛士のルイス・ミゲル・ドミンギン、そして映画の資金援助もした ユル・ブリンナーが出演した。

1945 年、コクトーはテアトル・ド・ラ・モードの舞台装置を制作した数人のデザイナーの 1 人でした。彼は映画監督ルネ・クレールからインスピレーションを得て、 『ルネ・クレールへのトリビュート: 私は魔女と結婚した』を制作しました。この模型は、彼の「1942-1945 年の日記」の 1945 年 2 月 12 日の項目で説明されています。

私は自分のセットのモデルを見た。ファッションは退屈だが、セットとファッションが一緒に配置されているのを見ると面白い。それはくすぶっているメイドの部屋だ。壁と天井の穴からパリの空撮が見える。目まいがする。鉄のベッドには気を失った花嫁が横たわっている。彼女の後ろには数人の落胆した淑女が立っている。右側では、とても上品な淑女が安宿の洗面器で手を洗っている。左側の蝶番が外れたドアから、腕を上げた淑女が入ってくる。他の淑女は壁に押し付けられている。この大惨事を引き起こすビジョンは、ほうきにまたがった魔女の花嫁が天井を飛び越え、髪と裾がなびいている。

1956年、コクトーはヴィルフランシュ＝シュル＝メールのサン＝ピエール礼拝堂を壁画で装飾した。翌年、マントンの市庁舎の結婚式場も装飾した。^[21]

ジャン・コクトーは両性愛を隠したことはなかった。彼は、やや同性愛的で半自伝的な『白書』[22]の著者であり、1928年^に匿名で出版された。彼はその著作を否定することはなく、この小説の後の版には彼の序文と絵が掲載されている。小説は次のように始まる。

物心ついたころから、そして精神がまだ感覚に影響を与えない年齢のころから、私は少年への愛の痕跡を見つける。私はいつも、正当に「美しい女性」と呼ぶべき強い性別を愛してきた。私の不幸は、稀有なことを犯罪として非難し、私たちに性癖を改めさせる社会から来た。

彼の作品は、文学作品（『恐るべき子供たち』）、グラフィック作品（エロティックな絵、挿絵、絵画）、映画作品（『詩人の血』、『オルフェウス』、『美女と野獣』）を問わず、同性愛的なニュアンス、同性愛的なイメージや象徴、あるいはキャンプに満ちていることが多い。1947年、ポール・モリヒエンはジャン・ジュネの『ブレストの争い』の極秘版を出版したが、これにはコクトーによる非常に露骨なエロティックな絵が29点掲載されている。近年では、コクトーの同性愛作品のアルバムが数枚、一般に公開されている。

1930年代、コクトーはロマノフ大公の娘で、かつて女優やモデルとして活躍し、クチュリエのルシアン・ルロンの元妻でもあったナタリー・ペイリー王女と非常に短い関係を持っていたと噂されている。^[23]

コクトーの最も長く続いた関係は、フランス人俳優のジャン・マレー^[24]とエドゥアール・デルミ [fr]とのもので、コクトーは彼らを正式に養子に迎えた。コクトーはマレーを『永劫回帰』（1943年）、『美女と野獣』（1946年）、『ルイ・ブラス』（1947年）、『オルフェウス』（1949年）に出演させた。

コクトーは1963年10月11日、フランスのエソンヌ県ミリ・ラ・フォレの自宅シャトーで心臓発作のため74歳で他界した。友人でフランスの歌手エディット・ピアフは前日に亡くなったが、そのことがコクトーの死の日の朝に発表された。ほぼ確実に作り話であるが、ピアフの死を聞いて心臓が止まったと言われている。コクトーの健康状態は数ヶ月前から悪化しており、1963年4月22日にも重度の心臓発作を起こしていた。健康状態が悪化した理由について、よりもっともらしい説を著述家のロジェ・ペルフィットが提唱している^[25] 。ペルフィットは、長年の友人で社交界の名士で著名なパトロンであるフランシーヌ・ヴァイスヴァイエと仲たがいしたことでコクトーが打ちのめされていたと指摘している。原因は、彼女がマイナーな作家と不倫関係にあったことによる。^[26]ワイスヴェイラー氏とコクトー氏はコクトー氏の死の直前まで和解しなかった。

コクトーは彼の遺志に従い、ミリ・ラ・フォレのサン・ブレーズ・デ・シンプル礼拝堂の床下に埋葬されている。^[27]礼拝堂の床に据えられた彼の墓石の碑銘には、「私はあなたと共にいます」（「Je reste avec vous」）と書かれている。

1955年、コクトーはアカデミー・フランセーズとベルギー王立美術アカデミーの会員となった。

コクトーは生涯にわたり、レジオンドヌール勲章の受章者、マラルメ・アカデミー、ドイツ・アカデミー（ベルリン）、アメリカ・アカデミー、マーク・トウェイン（米国）・アカデミーの会員、カンヌ映画祭名誉会長、フランス・ハンガリー協会名誉会長、ジャズ・アカデミーおよびディスク・アカデミー会長を務めた。

• ジャン・コクトーのコレット、ベルギー王立アカデミーの受容に関する講演、デュクレテ・トムソン 300 V 078 St.
• エッフェル塔のマリーと肖像画 - お土産、La Voix de l'Auteur LVA 13
• ジャン・マレによる平文の歌、ジャン＝ピエール・オーモン、ミシェル・ブーケ、モニーク・メリナンによる作品『オルフェ』からの抜粋、イヴォンヌ・ド・ブレイとジャン・マレによる『恐ろしい親たち』 、エドウィジュ・フイエールとジャン・マレによる『愛の二重唱』、L'百科事典ソノレ 320 E 874、 1971年
• シモーヌ・シニョレの「声」、ルイ・ベシエール、ビー・ミシュラン、ルノー・マルクスが作曲した18曲、ダブルピアノのポール・カスタニエ、アカデミー・フランセーズによる受信講座、ジャック・カネッティJC1を含む、ジャン・コクトーの3枚のレコードのコレクション。 1984年
• Derniers propos à bâtons rompus avec Jean Cocteau、1963 年 9 月 16 日、Milly-la-Forêt、Bel Air 311035
• 恐るべき子供たち、ジャン・マレ、ジョゼット・デイ、シルヴィア・モンフォール、ジャン・コクトーによるラジオ版、CD Phonurgia Nova ISBN  2-908325-07-1、1992
• アンソロジー、著者が朗読した多数の詩と文章を収録した CD 4 枚、アンナ・ラ・ボンヌ、モンテカルロの娘、マリアンヌ・オズワルドの「人生の海」、エディット・ピアフの「無関心」、ベルトの「人間の声」ボヴィ、ジャン・ル・プーラン、ジャック・シャロン、ジャンとの『エッフェル塔のマリー』コクトー、アカデミー・フランセーズでのレセプションに関する談話、「恐ろしい親たち」、「地獄の機械」、ジョルジュ・オーリックとフランシス・プーランクによる両手ピアノによるパレードからの抜粋、フレモー＆アソシエ FA 064、1997
• ジャン・コクトーの詩集（著者朗読）、CD EMI 8551082、1997年
• ジャン・コクトーのオマージュ、アンリ・ソーゲのメロディー、アルチュール・オネゲル、ルイ・デュレ、ダリウス・ミヨー、エリック・サティ、ジャン・ウィーナー、マックス・ジャコブ、フランシス・プーランク、モーリス・ドラージュ、ジョルジュ・オーリック、ギイ・サクル、ジャン＝フランソワ・ガルデイユ（バリトン）、ビリー・イーディ（ピアノ）、CD追加 581177、1989
• ル・テスタメント・ドルフェ、ジャーナル・ソノレ、ロジェ・ピローダン著、2 CD INA / Radio France 211788、1998

• 1960年: マリアンヌ・ド・コクトー

• ジャン・コクトー美術館
• ジャン・コクトーのレパートリー
• 第一次世界大戦中の救急車運転手のリスト

• ブルトン、アンドレ(1953)。ラ・クレ・デ・シャン、p. 77. パリ: Éditions du Sagittaire。
• マレー・ロイ・チョードリーによるベンガル語への磔刑の翻訳
• スティーグミュラー、フランシス(1970)。 『コクトー伝記』 。ボストン: アトランティック・リトル・ブラウン・アンド・カンパニー。ISBN 0-316-81219-6。 
• ウィリアムズ、ジェームス S. (2008)。ジャン・コクトー。ロンドン: 反応。ISBN 978-1861893543。

• ギルソン、ルネ（1969年）。ジャン・コクトー。クラウン出版社。
• エヴァンス、アーサー B. (1977)。『ジャン・コクトーとオルペウス的アイデンティティの映画』フィラデルフィア: アートアライアンスプレス。ISBN 9780879820114。 
• ピーターズ、アーサー・キング。(1986)ジャン・コクトーとその世界。ニューヨーク：ヴァンドーム・プレス。ISBN 0865650683 
• ジャン・コクトー (1992)。映画の芸術。マリオン・ボイヤーズ。ISBN 978-0-7145-2947-9。
• ツァキリドゥ、コルネリア A. (1997)。『オルフェウス評論：ジャン・コクトーの映画と芸術に関するエッセイ』バックネル大学出版局。ISBN 978-0-8387-5379-8。
• トルトン、CDE (1998 年 1 月 1 日)。ジャン・コクトーの映画: 彼の映画とそのコクトー的資料に関するエッセイ。レガス。ISBN 978-0-921252-82-5。
• アルバム「コクトー」。ピエール・ベルジェの伝記と図像。ラ・プレアード図書館。ガリマール編、2006 年。ISBN 2070118088。 

ウィキメディア・コモンズには、ジャン・コクトーに関連するメディアがあります。

Wikiquote にはジャン・コクトーに関する引用があります。

• ハリー・ランサム・センターのジャン・コクトー文書
• インターネット ブロードウェイ データベースのジャン コクトー
• IMDbのジャン・コクトー
• インターネット アーカイブにあるジャン コクトーの著作またはジャン コクトーに関する作品
• フェイデッド ページ(カナダ)のジャン コクトーの作品
• LibriVoxのジャン・コクトーの作品(パブリック ドメインのオーディオブック)
• ジャン・コクトーの略歴
• コクトー/映画文献（カリフォルニア大学バークレー校経由）
• コクトー CMEF キャップダイユ
• コクトー エ ラ シャペル サン ブレーズ デ シンプル
• ラケル・ビトン：『雀と鳥人』 、コクトーとエディット・ピアフの関係に焦点を当てたドラマ
• ウィリアム・フィフィールド（1964年夏-秋）。「ジャン・コクトー、小説の芸術第34号」パリ・レビュー。1964年夏-秋（32）。
• メゾン ジャン コクトー – コクトーの旧居