
ジャグリングは、ジャグラーが行う身体的なスキルであり、レクリエーション、娯楽、芸術、またはスポーツのために物体を操作するものです。最もよく知られているジャグリングの形式は、トスジャグリングです。ジャグリングは、1つの物体または複数の物体を同時に操作するもので、多くの場合、片手または両手を使用しますが、足や頭などの他の身体部分も使用します。ジャグラーは、ジャグリングする物体をプロップと呼ぶことがよくあります。最も一般的なプロップは、ボール、クラブ、またはリングです。ナイフ、火のトーチ、チェーンソーなどのより劇的な物体を使用するジャグラーもいます。ジャグリングという用語は、ディアボロ、皿回し、デビルスティック、ポイ、シガーボックス、コンタクトジャグリング、フープ、ヨーヨー、帽子の操作、キックアップなど、他のプロップベースの操作スキルを指す場合にもよく使用されます。

ジャグリングとジャグラーという言葉は、中英語のjogelen (「トリックを披露して楽しませる」)に由来し、これはさらに古フランス語のjanglerに由来します。また、ラテン語のjoculari(「冗談を言う」という意味)の後期ラテン語形joculareもあります。 [ 1 ]娯楽のために物を操作するという意味でのジャグラーとジャグリングという言葉の語源は11 世紀にまで遡りますが、「物を空中に投げ上げてキャッチし続ける」という意味での現在のjuggleの意味は 19 世紀後半に由来します。 [ 2 ] [ 3 ]
12 世紀から 17 世紀にかけて、ジャグリングとジャグラーは、マジックの行為を説明するために最も一貫して使用されてきた用語でしたが、ジャグリングという用語は、マジックに関連する用語の中で最も理解されていないものの 1 つです。21 世紀では、ジャグリングという用語は通常、物体を連続的に空中に投げ上げて再びキャッチし、リズミカルなパターンで繰り返すトス ジャグリングを指します。 [ 2 ] [ 4 ] [ 5 ]
ジェームズ・アーネストは著書『コンタクト・ジャグリング』の中で、ほとんどの人はジャグリングを「物を投げたりキャッチしたりすること」と表現するだろうが、ジャグラーはそれを「1つまたは複数の物体を使った、視覚的に複雑で身体的に挑戦的な技」と表現するかもしれないと述べている。[ 6 ]デビッド・レビンソンとカレン・クリステンセンは、ジャグリングを「物体を投げたりキャッチしたり、操作したりして、それらを絶えず動かし続けるスポーツ」と表現している。[ 7 ]「ジャグリングは音楽のように、抽象的なパターンと心身の協調を心地よい方法で組み合わせている。」[ 8 ]

ジャグリングの最古の記録は、紀元前15世紀(紀元前1994年から1781年)のベニ・ハサンにある無名のエジプトの王子の墓の壁画に見られるもので、女性の踊り子や曲芸師がボールを投げている様子が描かれている。[ 10 ]ジャグリングは、エジプト、ナバテア、中国、インド、ギリシャ、ローマ、北欧、アステカ(メキシコ)、ポリネシア文明など、多くの古代文化で記録されている。 [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]
古代中国では、ジャグリングは一部の武士が行う芸であった。熊一寮もその一人で、戦場で兵士たちの前で9つの玉をジャグリングしたところ、敵軍が戦わずに逃げ出し、完全な勝利を収めたと伝えられている。[ 14 ]

ヨーロッパでは、ジャグリングはローマ帝国の衰退まで許容される娯楽であったが、その後、その活動は不名誉なものとなった。中世を通じて、ほとんどの歴史は聖職者によって書かれており、彼らはジャグリングをする芸人(グリーマンと呼ばれた)を眉をひそめ、道徳的に堕落している、あるいは魔術を行っていると非難した。この時代のジャグラーは、市場、街路、市、または酒場でのみパフォーマンスを行った。彼らは短く、ユーモラスで猥褻な芸を披露し、チップを得るために観客の間で帽子や袋を回した。王や貴族の吟遊詩人、道化師、または道化師の中には、ジャグリングやアクロバットを披露できた者もいたが、彼らの主なスキルは口頭(詩、音楽、喜劇、物語)であった。
1768年、フィリップ・アストリーは最初の近代的なサーカスを開設した。数年後、彼は馬術やピエロの演目に加えて、ジャグラーを雇って演目を上演させた。それ以来、ジャグラーはサーカスと切っても切り離せない存在となっている。
19世紀初頭には、ウィリアム・ハズリット[ 17 ]が言及した有名な「インドのジャグラー」[ 16 ]などのアジアの一座が、イギリス、ヨーロッパ、アメリカの一部[ 18 ]を巡業するためにやって来た。[ 15 ]
19世紀には、バラエティ劇場やミュージックホールが人気を博し、音楽の合間の時間を埋めるために、舞台装置が変わる間、幕の前でパフォーマンスをするジャグラーの需要が高まりました。パフォーマーたちはジャグリングを専門とするようになり、剣呑みやマジックなどの他の種類のパフォーマンスとは区別されるようになりました。ジェントルマン・ジャグラー・スタイルは、サレルノやカラといったドイツのジャグラーによって確立されました。ゴム加工技術が発展し、ジャグラーはゴムボールを使うようになりました。それまで、ジャグリングボールは麻ひもの玉、詰め物をした革袋、木の球、またはさまざまな金属で作られていました。固体または空気注入式のゴムボールによって、バウンドジャグリングが可能になりました。空気注入式のゴムボールは、ボールスピンをより簡単に、より手軽に行えるようにしました。まもなく北米では、ボードビル劇場がジャグラーを雇用し、しばしばヨーロッパのパフォーマーを雇いました。

20世紀初頭から中頃にかけて、映画館、ラジオ、テレビとの競争により、バラエティショーやボードビルショーの人気は衰退し、その結果、ジャグリングも苦境に立たされました。音楽やコメディはラジオに容易に移行できましたが、ジャグリングはそうはいきませんでした。バラエティ番組が人気だったテレビ黎明期には、ジャグラーがよく出演しましたが、毎週新しい番組のために新しい演目を考案するのは、他のタイプのエンターテイナーに比べてジャグラーにとっては困難でした。コメディアンやミュージシャンは他の人にネタを書いてもらうことができますが、ジャグラーは他の人に自分の代わりに新しい技術を習得してもらうことはできないのです。
1947年に設立された国際ジャグラー協会(IJA)は、当初はプロのボードビル・ジャグラーのための協会として始まりましたが、後に会員資格の制限が変更され、パフォーマー以外の者も入会して年次大会に参加できるようになりました。IJAは現在も毎年夏に年次大会を開催しており、世界中でジャグリングの技術向上を目的とした様々なプログラムを実施しています。
世界ジャグリングデーは、ジャグリングの趣味を称える年一回の記念日として制定され、人々にジャグリングの方法を教え、ジャグリングを普及させ、ジャグラーが集まって祝うことを目的としている。国際ジャグラー協会の設立日である6月17日に最も近い土曜日に開催される。[ 19 ]
現在、ほとんどの都市や大きな町にはジャグリングクラブがあります。これらは多くの場合、大学や専門学校内に拠点を置いているか、それらと関連しています。また、若者にジャグリングを教えたりショーを開催したりするコミュニティサーカスグループもあります。Juggling Edge [ 20 ]は、ほとんどのジャグリングクラブの検索可能なデータベースを維持しています。
1980年代以降、ジャグリング文化が発展してきた。その中心は、地元のクラブや団体、特別イベント、ショー、雑誌、ウェブサイト、インターネットフォーラム、そしておそらく最も重要なジャグリング大会である。近年では、ジャグリング競技会への注目も高まっている。今日のジャグリングは進化し、多様化を遂げ、あらゆる小道具操作と同義語となるほどになっている。ジャグリング大会に行けば、その多様性を目の当たりにすることができるだろう。
ジャグリングの大会やフェスティバルは、ジャグリングシーンの根幹を成すものです。これらの大会のほとんどは、一般公開のジャグリングを行うためのメインスペースが中心となります。また、熟練のジャグラーが少人数グループを対象に特定のスキルやテクニックを指導する、よりフォーマルなワークショップも開催されます。ほとんどのジャグリング大会には、一般公開のメインショー、競技会、ジャグリングゲームなども含まれています。



ジャグリングは様々な基準で分類できる。

ジャグリングの世界記録をすべて追跡している組織は存在しない。
トスジャグリングとクラブパッシングの世界記録は、かつてはジャグリング情報サービス委員会(JISCON)(現在は解散)によって追跡されていました。[ 23 ]一部の記録はギネス世界記録によって追跡されています。


プロのジャグラーは様々なスタイルでパフォーマンスを行いますが、それらのスタイルは互いに排他的なものではありません。これらのジャグリングスタイルは時代とともに発展したり、新たに導入されたりしており、ある時期には他のスタイルよりも人気が高かったものもあります。
伝統的なサーカススタイルのジャグリングは、高度な技術と、サーカスリングを「満たす」ための大型の小道具を重視する。ジャグリングにはコメディ要素やアクロバットなどの他のサーカス技が含まれることもあるが、主な焦点はジャグラーの技術力である。衣装は通常、スパンコールがあしらわれたカラフルなものが多い。このスタイルには、中国やロシアのサーカスの伝統を取り入れたバリエーションも存在する。
コメディジャグリングは、技術レベル、小道具、衣装などにおいて非常に多様です。しかし、共通しているのは、パフォーマンスの焦点が高度なジャグリング技術の披露ではなく、コメディにあるということです。コメディジャグリングは、ストリートパフォーマンス、フェスティバル、見本市などでよく見られます。

紳士ジャグリングはバラエティ劇場で人気があり、通常は紳士の服装の一部、つまり帽子、杖、手袋、葉巻、その他皿やワインボトルなどの日用品をジャグリングします[ 24 ] [ 25 ]。このスタイルは、さまざまなスタイルで解釈されてきましたが、多くの場合、コメディというよりは洗練された視覚的なものです。たとえば、フランスのジャグラー、ガストン・パルマーは、紳士ジャグリングのトリックをコミカルに実行することで一種の悪名を得ました[ 26 ] 。
ジャグラーはテーマに沿った演目を披露し、時にはテーマに合わせた小道具を用い、通常はテーマに沿った衣装を身に着ける。例としては、道化師、海賊、スポーツ選手、ビクトリア朝時代の人々、料理人などが挙げられる。
ジャグラーはサーカスでよく見かける演目で、多くのパフォーマーが主役級の地位を築いてきました。サーカスのジャグラーは様々な国出身で、ロシアやその他の東欧諸国、中国、ラテンアメリカ、その他のヨーロッパ諸国などが含まれます。過去50年間で最も偉大なジャグラーの中には、セルゲイ・イグナトフ、アンドリー・コレスニコフ、エフゲニー・ビルヤウアー、グレゴリー・ポポビッチなど、東欧出身の人物が数多くいます。
バラエティ劇場では、ジャグリングを演目の一つとして取り入れる長い歴史があります。20世紀前半のバラエティ劇場全盛期には、アメリカのボードビルやイギリスのミュージックホールでジャグラーが頻繁に出演していました。バラエティ劇場の人気は衰退しましたが、ヨーロッパの多くの国、特にドイツでは今もなお存在しています。テレビのタレントショーは、ジャグリングをより幅広い視聴者に紹介しており、最近の例としては「ブリテンズ・ゴット・タレント」や「アメリカズ・ゴット・タレント」が挙げられます。
北米では、ジャグラーはラスベガスなどのカジノでパフォーマンスを行うことが多い。過去50年間で最も優れたジャグラーを輩出したのはドイツとアメリカであり、中でもドイツのフランシス・ブルンとアメリカのアンソニー・ガットーは特に有名である。
ジャグリングの出し物が依頼されるフェスティバルやフェアは多種多様です。音楽、食、芸術のフェスティバルでは、プロのパフォーマーが出演することがあります。フェスティバルの規模は、グラストンベリー・フェスティバルのような大規模なものから、小さな町や村のフェアまで様々です。演目は年によって異なる場合もあれば、特定の演目が毎年恒例のイベントの目玉となる場合もあります。
北米のルネサンスフェアやヨーロッパの中世フェアでは、プロのジャグラーが頻繁に出演する。ビクトリア朝時代、海洋史、そしてイングリッシュ・ヘリテージが主催するような大規模な歴史祭典など、その他の歴史をテーマにしたイベントでも、ジャグリングは定期的に催し物の一部として取り入れられている。

イギリス、アメリカ、オーストラリア、スペイン、フランスなど多くの国では、ジャグラーが路上でパフォーマンス(大道芸)を行っています。路上ジャグリングは通常、サークルショーと呼ばれる演目を披露し、パフォーマンスの最後に帽子やボトルにお金を集めます。ほとんどの路上ジャグラーはコメディジャグリングを披露します。この種の路上パフォーマンスで有名な場所としては、ロンドンのコベントガーデン、ボストンのファニエルホール、バースのパンプルームズ前、エディンバラのプリンスストリート、パリのポンピドゥーセンター前、シドニーのサーキュラーキー、ボルダーのパールストリートなどが挙げられます。
軌道上の微小重力環境ではジャグリングされる物体が落下する基本的な能力を失ってしまうにもかかわらず、宇宙空間でジャグリングが行われてきた。これは、ヒューストンの科学者の「宇宙のおもちゃ」プロジェクトの一環として、ドン・ウィリアムズがリンゴとオレンジを使って最初に達成した。 [ 27 ]
2人で複数の物体をジャグリングしながら受け渡すという技は、 2008年10月に宇宙飛行参加者として国際宇宙ステーションを訪れていたグレッグ・チャミトフとリチャード・ギャリオットによって初めて宇宙で実現されました[ 28 ]。軌道上での彼らのジャグリングは、ギャリオットが宇宙で制作した初のSF映画『アポジー・オブ・フィアー』と、同じくチャミトフとギャリオットが同時期に宇宙で撮影したマジックショー『ゼロGマジック』で取り上げられました。
オックスフォード大学の研究によると、ジャグリングは脳の接続性を向上させる。[ 29 ] [ 30 ]

ジャグリングを理解するために数学が使われてきたように、ジャグリングは数学のテストに使われてきた。b 個以下のボールを使って n 桁の長さの可能なパターンの数はb n であり、サイトスワップパターンの数字の平均は、そのパターンに必要なボールの数に等しい。[ 10 ]例えば、3 桁の 3 個のボールのパターンの数は 3 3 = 27 であり、ボックス (4,2x)(2x,4) には (4+2+4+2)/4 = 3 個のボールが必要である。
「ボールが空中にとどまる時間は、投球の高さの平方根に比例する」ということは、使用するボールの数が増えるほど、必要な速度や高さが大幅に増加し、投球の方向と同期の正確さがより重要になることを意味する。[ 10 ]
結合振動と同期(「2つの肢が同じ周波数で動く傾向」[ 10 ])は、すべてのパターンで容易に実現でき、特定のパターンでは必須となるようです。たとえば、「ファウンテンパターンは、2つの方法で安定して実行できます。両手で異なる周波数でファウンテンを実行することもできますが、肢が同期する傾向があるため、その協調は困難です」。一方、「カスケードでは、両手の間でボールが交差するため、片方の手がボールをキャッチする速度ともう片方の手がボールを投げる速度が同じである必要があります」[ 10 ] 。
最初のジャグリングロボットの製作者であるクロード・シャノンは、ボールが空中にいる時間と手の中にある時間を関連付けるジャグリング定理を開発しました。 (F+D)H=(V+D)N、ここで、 F = ボールが空中にいる時間、D = ボールが手の中にある時間/手がいっぱいになっている時間、V = 手が空いている時間、N = ボールの数、H = 手の数です。[ 10 ]例えば、2つの手 ( H ) 3つのボール ( N ) のカスケードパターンにおける手とボールの視点:
トス:1番目 2番目 3番目 手: D--VD—VD—V ボール: D--F--D--F-- RLR LRL

ジャグリングのトリックやパターンは非常に複雑になる可能性があり、そのため他人に伝えるのが難しい場合があります。そのため、パターンを指定するため、また新しいパターンを発見するために、表記システムが開発されてきました。[ 31 ]
図式表記は、紙上でジャグリングのパターンを示す最も分かりやすい方法ですが、画像に基づいているため、テキストベースのコミュニケーションでの使用には限界があります。ラダー図は、時間経過に伴うすべての小道具の軌跡を追跡しますが、より単純な因果図は、空中にある小道具のみを追跡し、ジャグラーが両手に小道具を持っていることを前提としています。数値表記システムは、図式表記よりも普及しており、標準化されています。これらは、文書形式とジャグラー間の通常の会話の両方で広く使用されています。
サイトスワップは、ジャグリングの記譜法の中で最も一般的なものです。投げる高さはそれぞれ特定の「拍」を要すると考えられており、相対的な数値が割り当てられます。これらの数値から、「3」、「744」、「97531」などの一連の数値としてパターンが表現されます。これらの例は、両手が交互に、または「非同期」に投げる場合のもので、バニラサイトスワップと呼ばれることが多いです。両手が同時に投げるパターンを示すには、同期サイトスワップ用の別の記譜法があります。また、片方の手で2つ以上のボールを同じ拍で保持または投げるパターンには、マルチプレックスサイトスワップがあります。サイトスワップのその他の拡張として、パッシングサイトスワップ、マルチハンド記譜法(MHN)、ジェネラルサイトスワップ(GS)などが開発されています。
組織
リソース
他の