フィリップ・スタルク(フランス語発音: [ filip staʁk ]、1949年1月18日生まれ)は、インテリアデザイン、建築、家庭用品、家具、ボート、その他の乗り物など、幅広いデザインで知られるフランスの工業建築家兼デザイナーです。彼の最も人気のある作品は1980年代と1990年代に制作されました。[ 1 ]彼は、ユーザーの生活を向上させるために、最小限の材料を使用しながら可能な限り最高のサービスを提供することを目指す、民主的なデザインの先駆者の1人と考えられています。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
2026年5月にBusiness Travellerに掲載されたインタビューによると、スタークのキャリアは10,000以上のプロジェクトに及び、その中には220の建築プロジェクトと43のホテルが含まれている。[ 5 ]
スタークは1949年1月18日にパリで生まれた。彼は航空エンジニアのアンドレ・スタークの息子である。彼は、発明を「義務」とするエンジニアだった父親からしばしばインスピレーションを受けたと語っている。彼の家族はもともとアルザス地方出身で、祖父がパリに移住する前はそこに住んでいた。彼はパリのニッシム・ド・カモンド学校で学んだ。 [ 1 ]
アディダスで働いていた頃、スタークは最初の工業デザイン会社であるスターク・プロダクトを設立し、後にフィリップ・K・ディックの小説にちなんでユビック[ 6 ]と改名した。この会社のために、彼はイタリアのドリアデ[ 7 ] 、アレッシィ、カルテル、オーストリアのドリマー、スイスのヴィトラ、スペインのディスフォームとアンドリュー・ワールド[ 8 ]など、ヨーロッパ中の製造業者との関係を築いた。


1983年、当時のフランス大統領フランソワ・ミッテランは、文化大臣ジャック・ラングの推薦により、エリゼ宮にある大統領の私邸の改装をスタルクに依頼した。[ 1 ]翌年、彼はカフェ・コステスをデザインした。[ 9 ]彼の最も有名な作品の一つは、 1987年にアレッシィのためにデザインしたジューシー・サリフと、2000年にカルテルのためにデザインしたルイ・ゴースト・チェアで、後者は200万脚以上を売り上げた。[ 10 ]
その後、スタークの作品は家具、装飾、建築、街路家具、産業(風力タービン、写真ブース)、浴室設備、キッチン、床材、壁材、照明、家庭用電化製品、ホッチキスなどの事務機器、食器、食器類、衣類、アクセサリー、おもちゃ、ガラス製品、グラフィックデザインと出版、食品、陸海空宇宙用の乗り物など、多岐に渡った。[ 11 ]

1989年から始まったスタルクの日本での設計した建物は、伝統的な形態に反するものであった。最初の建物である東京のナニナニ[ 12 ]は、生物形態の小屋と評された[1]。その1年後、彼は東京に金色の炎を頂上に掲げたアサヒビールホールを設計した。これに続いて1992年には大阪にル・バロン・ヴェール・オフィス複合施設を設計した[ 13 ]。
フランスでは、スタルクはリュック・アルセーヌ・アンリとともに、パリの国立装飾芸術学校 ( ENSAD ) の増築を設計しました (1998 年)。 [ 14 ]
1991年、スタークは新しいフローニンゲン美術館のパビリオンの一つを設計した。[ 15 ]
2006年、フィリップ・スタルクは、高級ホスピタリティ企業SBE(サム・ナザリアンが設立)と寿司職人の上地勝也と提携し、カリフォルニア州ブレントウッドに「Katsuya」をオープンした。Katsuyaブランドは拡大し、ハリウッド、ラスベガス、マイアミ、そして中東各地に店舗をオープンした。[ 16 ] [ 17 ]
2024年のモンツァで開催されたイタリアF1グランプリで、アルピーヌとフィリップ・スタルクはフランスのアルピーヌF1チームの新しいモーターホームを発表した。[ 18 ] [ 19 ]
2024年10月、フィリップ・スタルクが全面的に構想したLA Almazaraがアンダルシアのロンダにオープンした。このプロジェクトは、国際的に有名なデザイナーが設計した初のオリーブオイル工場である。オイルプレス、博物館、レストランを備えている。[ 20 ] [ 21 ]タイムズ誌の「2025年の世界で最も素晴らしい場所」リストに掲載されている。[ 22 ]
1980年代後半以降、スタークはさまざまな国でいくつかのホテルを設計しており、これにはニューヨーク市のロイヤルトン ホテル[ 23 ] (1988 年) とパラマウント ホテルのロビー(1990 年) [ 1 ] 、マイアミのデラノ[ 1 ]、ハドソンホテル[ 24 ] 、ウェスト ハリウッドのモンドリアン ホテル、サンダーソン[ 25 ] 、ロンドンのセント マーティンズ レーン[ 26 ] 、2016 年のル ムーリスの改修、ロイヤル モンソー (2010 年) [ 27 ]、そして最近ではパリのホテル ブラッシュ (2018 年) [ 28 ]とホテル 9Confidentiel (2018 年) [ 29 ]が含まれます。また、フランス南西部では、フィリップ・スタルクはピラ砂丘近くのアルカションにラ・コルニッシュ[ 30 ]とハイツァ[ 31 ]ホテルを設計した。2019年にはフレンチリビエラにリリー・オブ・ザ・バレー・ホテル[ 32 ]を建設し、2020年にはラ・レゼルヴ・エデン・オ・ラック・チューリッヒ[ 33 ]を開業した。
2022年、フィリップ・スタルクは、パリのジャン・ヌーヴェルのDUOタワーの最上階にオープンしたTOOホテルの芸術監督に任命された。[ 34 ]同年、彼は建築家ジャン・ヌーヴェルと再び協力し、ローズウッド・サンパウロを設計した。 [ 35 ]このホテルでは、使用されている材料のほとんどが地元産で、ブラジルの文化からインスピレーションを得ている。[ 36 ]また2022年には、シリル・アウイゼラ、ミシェル・レイビエ、フィリップ・スタルクが協力して、長期滞在をコンセプトにしたホテルとレストラン、MOBハウスをサン=トゥアンにオープンした。[ 37 ] [ 38 ]
2023年、フィリップ・スタルクは、ボルドーのシャルトロン地区の中心部に位置し、日本文化にインスピレーションを受け、典型的なボルドー建築を特徴とするホテル、モンドリアン・ボルドー・レ・カルムの芸術監督に任命された。[ 39 ] [ 40 ]
スタークは、初期の頃にはパリのカフェ・コステス(1984年)、東京のマニン(1985年)、メキシコシティのテアトロン(1985年)、マドリードのテアトリス(1990年) [ 41 ] [ 1 ]など、数々のレストランをデザインしており、最近では、アラジモ兄弟と共同でパリ、ヴェネツィア、ミラノにカフェ・スターン(2014年)[42]、アモ(2016年)[43]、グラン・カフェ・クアドリ(2018年)[44]、アモール(2019年)[45]、ミシェル・レイビエ・ホスピタリティと共同でサントロペのラ・レゼルヴ・ア ・ラ・プラージュ、2019年にはニューヨークのザ・アベニュー・アット・サックスなど、数々のレストランをデザインしている。[ 46 ]
ビルバオにあるスタルク設計の43,000平方メートルの文化・レジャー施設、アルホンディガは2010年にオープンした。 [ 47 ]
スタークはまた、手頃な価格で調整可能なプレハブ住宅であるPATHハウスも設計した。[ 48 ]
スタルクはヒルトン・ワールドワイドからフランスのメスに全く新しいホテルを設計するよう依頼された。メゾン・ヘラーは、伝統的なアルザス地方の家屋を屋根に載せた幻想的な建物で、この地域の詩的なシンボルであり、2025年に開業した。[ 49 ] [ 50 ]
2026年3月、スタークはベトナムで初の住宅開発プロジェクトであるニャー・エステート[ 51 ]を発表した。ホーチミン市近郊のホーチャムにあるレイ川と南シナ海に挟まれた半島に位置するこのエステートは、デベロッパーのラルファ・プロパティーズとアップルツリー・グループが委託した38棟のプライベートヴィラで構成されており、それぞれが周囲の自然景観に溶け込むように個別に設計されている。[ 52 ] [ 53 ]

また、2026年には、スタルクはアルカション湾エリアのカップ・フェレ半島にある初の5つ星ホテル、ヴィラ・コレットのインテリアをデザインした。パリ・ソサエティの創設者であるローラン・タイエブが開発したこのホテルは、ネオ19世紀の建物内に28室の客室とスイートを備え、シェフのベンジャミン・シックスが率いるレストランも併設している。[ 54 ]

スタークは、フェドシップ社が建造し、2002年に進水した全長65メートル(213フィート)のスーパーヨット「ウェッジ・トゥー」を設計した。 [ 55 ]
2004年、ロシアのオリガルヒ、アンドレイ・メルニチェンコの依頼により、スタークはモーターヨットA [ 56 ]を設計し、その後2012年には世界最大級のセーリングヨットであるA(セーリングヨット)を設計した。 [ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]
スタークはパルマ・デ・マヨルカの南西湾にあるポート・アドリアーノ港の高級マリーナ改修を設計した[ 60 ]。 2012年4月にオープンした[ 61 ]。
2008年、彼はスティーブ・ジョブズのために全長78メートル(256フィート)のスーパーヨット「ヴィーナス」を設計し、ジョブズの死後わずか1年後の2012年10月に進水させた。このヨットはオランダのアールスメールで建造された。[ 62 ] [ 55 ]

2010年にスタークがマジスのためにデザインしたザルタンは、竹、リネン、麻繊維などの天然素材のみで作られた椅子で、プラスチックに代わる無毒で生分解性の素材です。[ 63 ]
2012年、スタークはエメコ社のために、製材工場やプラスチック工場で回収された材料で作られた廃棄物削減チェア「ブルーム」を発表した。[ 64 ]
スタルクは2019年にカッシーナの家具コレクション「Cassina Croque la pomme」を発表した。これはアップルレザーを使用したヴィーガンファブリックのみで作られたものである。[ 65 ]同年、彼はカルテルのために「Smart Wood」を制作した。これは木材の端材を用いた成形技術により、最小限の材料でデザインされた椅子のコレクションである。[ 66 ]
2022年のミラノサローネに向けて、ディオールメゾンはスタルクに時代を超越したメダリオンチェアの再解釈を依頼した。[ 67 ]
1996年、スタークはアラン・ミクリと共同でスターク・アイズを立ち上げた。2013年にルクソティカがスターク・アイズを買収し、2019年にスターク・バイオテック・パリに社名を変更した。スターク・バイオテック・パリは、人体からインスピレーションを得て、デザインと生体力学を融合させた革新的なアイウェアを創造している。[ 68 ]
スタークは、6.4インチの「全面スクリーン」が特徴的なXiaomi Mi MIXスマートフォンのデザインに携わった。 [ 69 ]
2016年、スタークは、海難事故に遭った人が海や海岸から救助隊に正確な位置を伝えることができるGPS追跡リストバンド、DIAL(Individual Alert and Localization Device)をSociété Nationale de Sauvetage en Mer向けに開発した。[ 70 ]
2018年、スタークはアクシオム・スペースと協力し、国際宇宙ステーションの居住モジュールの内部をデザインした。スエード調の壁、景色を楽しむための大きな窓、そして接続を維持するために必要なすべてのテクノロジーを備えた、無重力に適応した快適で豪華な居住空間である。[ 71 ]
2019年、スタークはAIチェアを一般公開した。AIチェアは3Dソフトウェア会社Autodeskの専門家と共同で開発され、人工知能の助けを借りて設計された。[ 72 ] [ 73 ] 2024年と2025年にミラノのサローネ・デル・モービレで、フィリップ・スタークは折りたたみ式のAIチェアAIORIと、カルテルが編集したアームレストのない軽量チェアAI Liteという2つの新しいバージョンのAIチェアを発表した。
2021年、スタークはデルタカフェと提携し、革新的な逆抽出コーヒープロセスであるRISEシステムを搭載したコーヒーマシン、RISE Delta Qを開発した。[ 74 ]
2023年春、Baliston by Starckは、拡張技術と100%リサイクル可能なシューズコレクションを発表しました。このシューズには、着用者の動きを分析してパーソナライズされた情報と推奨事項を提供する特許取得済みのセンサーモジュールが組み込まれています。[ 75 ] [ 76 ]同年、ドバイで開催されたCOP28で、HRS by Starckの水素燃料補給ステーションが発表されました。これらの水素燃料補給ステーションは誰でも利用でき、化石燃料の排出量を大幅に削減します。[ 77 ] [ 78 ]
スタークの作品は、ヨーロッパやアメリカの美術館のコレクションに収蔵されており、国立近代美術館[ 79 ](特にプロトタイプなど、いくつかの作品を寄贈している) 、パリ装飾美術館[ 80 ]、ニューヨーク近代美術館(MOMA ) [ 81 ]、ブルックリン美術館[ 82 ]、バーゼルのヴィトラデザインミュージアム[ 83 ]、ロンドンのデザインミュージアム[84 ]などがある。2011年には、フランスの公共コレクションで660点以上のデザインが目録化された[ 85 ] 。
スタークの民主的なデザインの概念は、一点ものの作品ではなく大量生産される消費財に焦点を当てることにつながり、大量市場向け商品のコスト削減と品質向上の方法を模索した。[ 86 ]
スタークは「民主的なデザイン」というコンセプトを通して、大衆が手頃な価格で購入できる優れたデザインの製品を提唱してきた。彼はこれをユートピア的な理想として表現し、コスト削減のために生産量を増やしたり、Les 3 Suissesを通じた通信販売を利用したりすることで、実際にその理想に近づこうとしてきた。 [ 87 ] 1998年、スタークはラ・ルドゥートと共同でグッド・グッズのカタログを立ち上げ、「未来の道徳市場」のために、持続可能で環境に配慮した170の日常生活用品を提案した。[ 88 ] 2000年にはターゲット・ストアーズと協力し、50以上の製品からなるコレクションを提案した。[ 89 ]
スタークは2011年に国境なき図書館のためにアイデアボックスをリリースした。このキットメディアライブラリーは難民の人々に文化や情報へのアクセスを提供し、スクリーン、書籍、ゲーム、カメラなどを備え、世界中のどこにでも設置できる。[ 90 ]
スタークはフルオカリル歯ブラシとラギオールナイフの開発に関わってきた。[ 91 ] [ 92 ]
スタークは電動自転車メーカーのMoustache Bikesと協力し、2014年にMASS(泥、アスファルト、砂、雪)シリーズをデザインした。このコレクションは4台の電動自転車で構成され、それぞれ特定の地形に対応するように設計されており、ボッシュ製のモーターを搭載している。[ 93 ]
2013年1月、スタークはナヴィゴ旅行パスのデザインを一新した。[ 94 ]
2016年、SNSMはフィリップ・スタルクに携帯型警告装置のデザインを依頼し、彼は快く個人用警告・位置情報装置であるDIALのデザインを制作した。[ 95 ] [ 96 ]
フィリップ・スタルクは、1992年のアルベールビル冬季オリンピックの聖火台と聖火もデザインしたほか[ 97 ]、ジャック・シラクの最後の市長任期中の1992年に設置された「パリの歴史パネル」(「スタルクのシャベル」または「スタルクのロリポップ」と呼ばれることもある)もデザインした[ 98 ] 。
2023年、ペリエ160周年を記念して、フィリップ・スタルクはペリエ+スタルク限定版で象徴的なグリーンのボトルを再解釈しました。彼のデザインはフレネルレンズとその回折を彷彿とさせます。[ 99 ]
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