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ルイス・ギルバート | |
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| 生まれる | 1920年3月6日 ロンドン、イギリス |
| 死亡 | 2018年2月23日（享年97歳） |
| 職業 | 映画監督、プロデューサー、脚本家 |
| 活動年数 | 1925–2002 |
| 配偶者 |
ヒルダ・タフラー
（ 1952年生まれ、 2005年 死去 |
| 子供たち | 1 |
ルイス・ギルバート CBE（1920年3月6日 - 2018年2月23日）は、イギリスの映画監督、プロデューサー、脚本家であり、60年間で40本以上の映画を監督した。その中には、『空を飛べ』 (1956年)、『ビスマルクを沈め!』 (1960年)、『アルフィー』 (1966年)、『リタと秘密の部屋』(1983年) 、 『シャーリー・バレンタイン』 (1989年)、そしてジェームズ・ボンド映画3作、『007は二度死ぬ』 (1967年)、 『007私を愛したスパイ』 (1977年) [1]、『ムーンレイカー』 (1979年)などがある。
若いころ
ルイス・ギルバートは、ロンドンのクラプトンで、ルイ・ローリー・アイザックスとして[2] 、ミュージックホールのパフォーマーの2代目一家に生まれた[3]。幼少期を、ユダヤ系の両親エイダ（グリヴァー） [4]とジョージ・ギルバートと共に旅をし、舞台袖からショーを観て過ごした。[5]彼が初めて舞台に立ったのは5歳の時で、舞台の周りでトリックカーを運転するように頼まれたときだった。これが観客を喜ばせたので、これが彼の両親のショーのフィナーレになった。列車で旅行するとき、彼の両親は運賃を払わないように、頻繁に彼を荷物棚に隠した。彼の父親は若い頃に結核にかかり、ギルバートが7歳の時に34歳で亡くなった。
ギルバートは1920年代から1930年代にかけて子役として活躍していたが、父親が亡くなって間もなく、母親は映画のエキストラとして働いていたため経済的に彼を支えられなくなり、叔母のデイジー・ギルバートに引き取られ、母親は頻繁にギルバートを訪ねるようになった。
デイジー・ギルバートは、オーストラリアのハックニー・エンパイアやティヴォリなどの会場で公演した、デュオ「ダンシング・ギルバート・シスターズ」の有名なヴォードヴィル・パフォーマーでした。そして、キャリアの初期段階で映画監督を志したギルバートを経済的に援助したのは、当時有名な小売業者だったデイジー・ギルバートの夫、ハリー・ローゼンでした。
この間、ギルバートは正式な教育を受けるのに多くの困難を抱えていたが、1933年、13歳の時にビクター・ハンバリーおよびジョン・スタッフォードの『ディック・ターピン』に出演し、17歳の時にはローレンス・オリヴィエの相手役『レディXの離婚』（1938年）でクレジットなしで小さな役を演じた。
デイジー・ギルバートは、ギルバートの名がクレジットされるように意図して 、彼が『レディXの離婚』の役を獲得できるよう手助けした。
その後、アレクサンダー・コルダはギルバートをRADAに送ることを申し出たが、ギルバートは代わりに演出を学ぶことを選び、アルフレッド・ヒッチコックの『ジャマイカ・イン』（1939年）のアシスタントを務めた。[3]
第二次世界大戦が始まると、ギルバートはイギリス空軍の映画部隊に加わり、さまざまなドキュメンタリー映画の制作に携わった。最終的に、彼はアメリカ陸軍航空軍の第1映画部隊に派遣され、そこでの指揮官はアメリカ人映画監督のウィリアム・キースリーで、ギルバートは映画製作の仕事の多くを引き受けることができた。
監督としての経歴
戦後、彼はゴーモン・ブリティッシュで短編ドキュメンタリーの脚本と監督を続け、その後低予算の長編映画製作に参入した。[3]ギルバートは1950年代から1960年代にかけて一連のヒット映画で監督として名を馳せ、脚本家やプロデューサーも兼任することが多かった。これらの映画の多くは第二次世界大戦の実話に基づいている。例としては、『大空を撃て』 （1956年）（空軍エース、ダグラス・ベイダーの生涯に基づく）、『誇りをもって彼女の名を刻め』 （1958年）（ SOEエージェント、ヴィオレット・サボーの物語）、『ビスマルクを撃沈せよ！』（1960年）などがある。[6]
アルフィー
ギルバートはマイケル・ケイン主演の『アルフィー』（1966年）[7]を監督した。ギルバートの妻ヒルダは美容院を訪れた際に、舞台に出演中の女優の隣に座った際にビル・ノートンの戯曲を発見した。その戯曲を見たヒルダはギルバートに映画化を勧めた。ギルバートは主人公が観客に直接語りかけるという手法を用い、後に『シャーリー・バレンタイン』（1989年）でもこの手法を使った。ギルバートによると『アルフィー』が作られたのは、低予算が「パラマウントの重役が葉巻代に使う程度の金額」だったからだという。[8]この映画はカンヌ映画祭で審査員特別賞を受賞し、アカデミー賞最優秀作品賞を含む5部門にノミネートされた。[9]ギルバートはゴールデングローブ賞の最優秀監督賞にもノミネートされた。
1967年、ギルバートはライオネル・バートのミュージカル版『オリバー！』の監督に選ばれたが、すでに別のプロジェクトの契約を交わしていたため辞退せざるを得なかった。そこで、キャロル・リードを推薦し、リードが引き継いだ。[3]「人生最悪の時期でした」とギルバートは語っている。「ライオネル・バートと『オリバー！』を開発していたのに、代わりに『冒険者たち』をやらざるを得なかった。この映画をやっている間に、 『ゴッドファーザー』の契約を交わした。パラマウントは財政難のため、製作費として200万ドルしか捻出できなかった。私は700万ドル必要だと言った」。そこで、ギルバートは代わりに『友だち』（1971年映画）を制作した。[10]
ジェームズ・ボンド
キャラクタードラマで知られるギルバートだが、007シリーズのうち3作品を監督している。気乗りしなかったものの、ハリー・サルツマンとアルバート・R・ブロッコリに説得され、 『007は二度死ぬ』(1967)を監督することとなった。 [11] [12] 『女王陛下の007』の監督を断った。[13]ギルバートは1970年代にシリーズに戻り、『007 私を愛したスパイ』 (1977) [1]と『ムーンレイカー』 (1979) を制作した。[14] 『ムーンレイカー』の高額な制作費とマイケル・チミノの『天国の門』の経済的失敗により、ユナイテッド・アーティスツは次作『ユア・アイズ・オンリー』の監督として彼を雇う余裕がなかった。[13]
その後のキャリア
1980年代には、ウィリー・ラッセルの戯曲『リタと秘密の部屋』（1983年）[15]や『シャーリー・バレンタイン』（1989年） [16]の映画化など、より小規模なドラマに復帰した。 [ 17]ギルバートは映画『ステッピング・アウト』（1991年）も監督した。[18] [19]
ギルバートは、 1997年の誕生日叙勲で映画界への貢献が認められ、大英帝国勲章（CBE）を授与された。 [20] 2001年には、イギリス映画界最高の栄誉である英国映画協会のフェローに任命された。 [3]
2010年6月、ギルバートはBBCラジオ4の番組『デザート・アイランド・ディスクス』に出演した。その中で、彼は1970年の映画『冒険者たち』は大失敗で、絶対に作るべきではなかったと語った。『フェリー・トゥ・ホンコン』でオーソン・ウェルズと共演したことについては、「ひどい映画だった。悪夢のような映画だった。ひどい映画で、何もかもが間違っていた。特に彼[ウェルズ]が悪かった。」と語った。また、最大の失敗はミュージカル『オリバー! 』の映画版の監督をしなかったことだとも語った。同作の作曲家ライオネル・バートはギルバートに、他の誰もこの映画をやらないと確約したが、ギルバートはパラマウントと契約上映画製作を約束されていたため（ギルバートはその後、映画名を明かすことを拒否した）、プロジェクトから手を引くことになった。
私生活
ギルバートはヒルダ・タフラーと53年間結婚生活を送り、2005年6月に彼女が亡くなるまで結婚生活を送りました。二人の間にはスティーブンという息子がおり、また、以前の交際相手との間に生まれたジョンという息子も育てました。[21]
『オール・マイ・フラッシュバック：ルイス・ギルバートの自伝、60年間の映画監督』は2010年にレイノルズ＆ハーン社から出版された。[22]
ギルバートは2018年2月23日、98歳の誕生日の11日前にモナコの自宅で亡くなった。[23] [24]
フィルモグラフィー
参考文献
- ^ ab マスリン、ジャネット（1977年7月20日）。「映画評『007 私を愛したスパイ』（1977年）：「『愛したスパイ』はボンド役に少し長すぎる」ニューヨーク・タイムズ。 2011年9月14日閲覧。
- ^ マクファーレン、ブライアン（2022年）。「ギルバート、ルイス（1920–2018）」。オックスフォード国立人名辞典（オンライン版）。オックスフォード大学出版局。doi ： 10.1093/odnb/9780198614128.013.90000380491。 (定期購読または英国の公共図書館の会員登録が必要です。)
- ^ abcde 「ルイス・ギルバート（1920）」、BFI screenonline 2012年4月14日閲覧
- ^ オリヴィエ・ホルミー (2018年3月5日)、「ルイス・ギルバート：時代を定義する英国映画『アルフィー』、『シャーリー・バレンタイン』、『リタと秘密の部屋』の背後にいるボンド監督」、インディペンデント。2018年8月22日閲覧。
- ^ 「Remembering Lewis Gilbert, director behind Bond and Shirley Valentine」。The Independent。 2018年3月5日。 2022年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ AH Weiler (1960年2月12日). 「映画評 - 男と船」.ニューヨーク・タイムズ.
- ^ ボズレー・クロウザー(1966 年 8 月 25 日)。「スクリーン: コックニーのアンチヒーローの物語『アルフィー』がここで上映開始: 映画は舞台劇よりも効果的、その他の特集も公開、『バットマン』がデビュー」。ニューヨーク・タイムズ。
- ^ ハリウェルの映画＆ビデオガイド2000、1999年、ロンドン：ハーパーコリンズ、p15
- ^ 「第39回アカデミー賞 – 1967年」.
- ^ ニコラス・ジョーンズ (2000年3月9日). 「人間の束縛について」.ガーディアン紙.
- ^ ボズレー・クロウザー(1967年6月14日). 「映画評 - スクリーン: さよなら、007:コネリーが何とかさんとして再び登場」.ニューヨーク・タイムズ.
- ^ エバート、ロジャー。「007は二度死ぬ映画レビュー（1967年）–ロジャー・エバート」。
- ^ ab フィールド、マシュー (2015)。Some kind of hero : 007 : the attention to the James Bond films. Ajay Chowdhury. Stroud, Gloucestershire. ISBN 978-0-7509-6421-0. OCLC 930556527.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ ヴィンセント・キャンビー(1979年6月29日). 「映画評 - スクリーン: 『ムーンレイカー』がボンドを軌道に乗せる: 古くからの友人たち」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ ジャネット・マスリン(1983年9月21日). 「映画評 – 映画:『リタと秘密の部屋』学生時代」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ キャリン・ジェームズ(1989年8月30日). 「映画評論 – 評論/映画; シャーリー・バレンタインが他界」.ニューヨーク・タイムズ.
- ^ エバート、ロジャー。「シャーリー・バレンタイン映画レビュー（1989）–ロジャー・エバート」。
- ^ スティーブン・ホールデン(1991年10月4日). 「映画評論 – 映画評論; 不器用な人をタップダンサーに変える」.ニューヨーク・タイムズ.
- ^ グリッテン、デイビッド（1991年10月3日）。「ルイス・ギルバート監督が『ステッピング・アウト』でミネリの才能を活かす：映画：『シャーリー・バレンタイン』に続き、監督は撮影現場と観客の両方で女性をターゲットにした3作目の映画を完成」ロサンゼルス・タイムズ。
- ^ 「No. 54794」ロンドン・ガゼット（付録）1997年6月13日、8ページ。
- ^ ピーター・ゴア（2010年1月20日）「ジリアン・ゴア死亡記事」ガーディアン紙。
- ^ 「The Film Programme」、BBCラジオ4、2010年3月26日
- ^ Andrew Pulver (2018年2月27日). 「『007 私を愛したスパイ』の監督ルイス・ギルバートが97歳で死去」. The Guardian . 2018年2月27日閲覧。
- ^ アレックス・リトマン (2018年2月27日). 「『アルフィー』やジェームズ・ボンド映画3作品を手掛けた英国の名監督ルイス・ギルバート氏が97歳で死去」ハリウッド・レポーター。
- ^ BFI 映画データベース: 10年計画 2014年1月7日アーカイブ、Wayback Machine 2012年4月14日閲覧
- ^ BFI 映画データベース: Arctic Harvest 2014年1月7日アーカイブ、Wayback Machine 2012年4月14日閲覧
- ^ BFIフィルムデータベース: 世界経済地理: 世界の漁場 2014年1月7日アーカイブ、Wayback Machineで閲覧 2012年4月14日
- ^ BFI 映画データベース: Under One Roof 2014年1月7日アーカイブ、Wayback Machine 2012年4月14日閲覧