ヨークミステリー劇

ヨーク神秘劇、より正確にはヨーク聖体祭演劇は、天地創造から最後の審判までの聖なる歴史を扱った48の神秘劇またはページェントからなる中期英語の 劇団である。これらは伝統的に聖体祭の日（三位一体主日の翌日の木曜日の移動祝日、5月23日から6月24日）に上演され、 14世紀半ばから1569年に禁止されるまでヨーク市で上演された。この劇は、チェスター神秘劇、タウンリー/ウェイクフィールド劇、Nタウン劇とともに、ほぼ完全に現存する4つの英語神秘劇団の1つである。コベントリー劇団からは、長くて複合的な後期神秘劇が2つ現存しており、他の場所で行われた同様の公演の記録や断片も残っている。おそらく1463年から1477年の間に作られた劇の原稿が今もそのまま残っており、大英図書館に保管されている。^{[1] [2]}

ミステリー劇が初めて上演された記録はないが、1376 年にヨークで聖体祭を祝う際に上演されたことが記録されており、その頃には既にページェント ワゴンの使用が定着していた。劇の企画、資金提供、上演はヨーククラフト ギルドによって行われた(「ミステリー」は言葉遊びで、宗教的真実や儀式を表し、中英語では貿易や工芸品の意味を持つ)。ワゴンはヨークの街路を練り歩き、市の旗で指定された 12 か所の演劇場で止まった。

この連作劇では、さまざまな詩の形式が使われており、そのほとんどが押韻と、かなり短い行による規則的なリズム、頻繁な頭韻法で構成されている。批評家の意見は、複数の聖職者がその作者であるというものが多く、そのうちの 1 人は慣例的に「ヨーク リアリスト」として知られている。この連作劇は 48 のページェントで構成されており、当初は、この行事のために着飾った荷馬車や荷馬車に乗せられて上演された。いくつかの記録では、56 のページェントもあった。これらのページェントは、天地創造から最後の審判まで、旧約聖書と新約聖書の物語を語った。1548 年にイングランドで聖体祭が廃止された宗教改革後も、この劇は続けられた。この劇は、聖母マリアを讃える場面をカットすることで、新しい宗教正統派に適応したが、1569 年に廃止された。

伝統的に、個々のギルドが特定の演劇の責任を負っていました。^{[1] [3] [4]}

1. バーカーズ（タナーズ） -創造とルシファーの堕落
2. 左官職人-創造- 5日目まで
3. カードメーカー–アダムとイブの創造
4. 毛織物を作る人（毛織物を作る人） –エデンの園のアダムとイブ
5. 樽職人（木樽製造者） –人類の堕落
6. アーマラーズ- エデンからの追放
7. グローバーズ–カインとアベルの犠牲
8. 船大工-箱舟の建造
9. 漁師と船乗り–ノアとその妻
10. 羊皮紙職人と製本職人–アブラハムとイサク
11. 靴下屋–イスラエル人のエジプトからの出発、十の災い、紅海の横断
12. スパイサーズ–受胎告知と訪問
13. ピューターと鋳造所-マリアに関するヨセフの悩み
14. 瓦葺き職人-イエスの生誕地ベツレヘムへの旅
15. キャンドル職人–羊飼いへの受胎告知、羊飼いの礼拝
16. フリーメーソン–ヘロデ王への三人の王の到来
17. ゴールドスミス– 王の到来：崇拝
18. 元帥（新郎） -エジプトへの逃亡
19. ガードラーと釘打ち機-幼児虐殺
20. スパーリアーとロリマー（拍車製造者と馬具製造者） –キリストと医師たち
21. 理髪師–イエスの洗礼
22. スミス–イエスの誘惑
23. 皮革加工業者（皮革加工業者） –変容
24. 帽子職人–姦通の罪で捕らえられた女性、ラザロの復活
25. スキナーズ–イエスのエルサレム入城
26. カトラーズ– 陰謀：ピラト、アンナス、カイアファ、ユダの取引
27. パン屋–最後の晩餐
28. コードウェイナー（靴職人） -苦悩、裏切り、 逮捕
29. ボウヤーズとフレッチャーズ–ペテロの否認、カヤパの前でのイエス
30. タピター（タペストリーやカーペットを作る人）とカウチャー（敷物を作る人） –ピラトの妻の夢、ピラトの宮廷
31. リスターズ（ダイアーズ） –ヘロデの前での裁判
32. 料理人と水汲み人 – ピラトの前での二度目の告発、ユダの悔悟、血の畑の購入
33. タイル職人- ピラトの前での二度目の裁判
34. 羊の毛刈り人–カルバリーに導かれたキリスト
35. 釘打ち工、塗装工、ラトン工（真鍮細工） -磔刑
36. 屠殺者–キリストの苦行、埋葬
37. サドラーズ–地獄の惨劇
38. カーペンターズ–復活
39. ワインドロワーズ–マグダラのマリアへのキリストの出現
40. そり男たち–エマオへの旅人
41. 帽子職人、石工、労働者–マリアの清め、シメオンとアンナ
42. 書記官（筆記者） -トマスの不信
43. テーラーズ–アセンション
44. 陶工たち–聖霊の降臨
45. 呉服屋（布地や乾物を扱う商人） –メアリーの死
46. ウィーバーズ–トマスへのマリアの出現
47. 馬屋番（厩務員） –聖母被昇天と戴冠式
48. マーサーズ（繊維商） –審判の日

劇の作者は不明だが、作風を分析することで、作者がどこで変わるかがわかる。受難劇を扱った劇の1つは、「ヨーク・リアリスト」と呼ばれる作家の作とされ、^[5]その名前は一般にも使われるようになった。^[1]関係する8つの劇は以下の通り。

• カトラーズ – 陰謀
• コードウェイナー（靴職人） - 苦悩と裏切り
• 弓矢職人と矢職人 – ペテロの否認、カイアファの前のイエス
• タピター（タペストリーやカーペットを作る人）と寝具職人 – ピラトの妻の夢
• リスターズ（ダイアーズ） – ヘロデの前での裁判
• 料理人と水汲み人 – ピラトの前での二度目の告発、ユダの悔悟、血の畑の購入
• タイル職人 - ピラトの前での二度目の裁判
• 屠殺者 – キリストの苦行、埋葬

これらはすべて、この連作の他の劇と同様に、力強い頭韻法で書かれている。文章の質の高さは別として、物語の展開における付随的な詳細や、ピラト、ヘロデ、アンナス、カイアファといった悪役の微妙な描写への配慮が際立っている。劇作家のピーター・ギルは、「ヨーク・リアリストがいなかったら、シェイクスピアはゲーテのような二流作家になっていただろう」という見解を表明した。^[6]

テューダー朝時代に禁止された後、この戯曲はほとんど知られていなかったが、ルーシー・トゥールミン・スミスがアシュバーナム伯爵から許可を得て、伯爵が所有する戯曲の原稿を研究し、1885年に序文と短い用語集を添えて書き起こしを出版した。^[3]

1909年、ヨーク歴史劇団では、キリスト降誕を描いた荷馬車にギルド旗を掲げたパレードが通りを練り歩きました。^[7]同年12月、ヨークのセント・オレイブ教会の資金調達事業として、選りすぐりの6つの劇が上演されました。^[8]この劇団は、1951年にヨーク芸術祭（英国フェスティバルの一環である）で、より大規模な形で復活しました。ミュージアム・ガーデンのセント・メアリー修道院跡に設置された固定舞台で上演され、E・マーティン・ブラウンが演出しました。この機会にジェームス・ブラウンが作曲した音楽は、アラン・ウィックスが指揮しました。^[9]イエス役はジョセフ・オコナーが演じました（反発を恐れてプログラムには名前がありませんでした）^[10]。他の役はアマチュアが演じました。ヨーク・ミステリー・プレイズのウェブサイトには次のように記されています。

神やキリストなどの神の表現はイギリスでは依然として禁止されていたため、1951年の公演でイエス役を演じるプロの俳優の名前は秘密にされていた。また、ヨーク教区の司祭は最後の晩餐の聖餐授与の表現を依然として禁止していた。^[12]

理解しやすさを考慮して、テキストは短縮され現代風にアレンジされました。 ^[13]パーヴィス司祭は後にヨーク大学のボスウィック研究所を率い、 ^[14]完全なテキストの現代版を作成しました。^[15] 1951年のプロダクションの成功に続き、「26,000人以上が演劇を鑑賞し、国内で最も広く拍手喝采を浴びたフェスティバルイベント」と言われ、^[11]サイクルからの選択は、1988年まで3年間隔で同じ場所で上演され、4年間隔に延長されました。それらは学術的な関心を呼び、出版物にもなりました。^[16] 通常、プロが監督し、プロの俳優がイエスを演じ、残りのキャストは地元のアマチュアでした。 イアン・マクシェーンが1963年にルシファー/サタンを演じました。ジュディ・デンチなどのアマチュア俳優の中にはプロになった人もいます。監督には、再びE・マーティン・ブラウン（1954年、1957年、1966年）、デイヴィッド・ジャイルズ（1960年）、ウィリアム・ガスキル（1963年）、エドワード・テイラー（1969年、1973年）、ジェーン・ハウエル（1976年）、パトリック・ガーランド（1980年）、トビー・ロバートソン（1984年）、スティーブン・ピムロット（1988年）が名を連ねた。イエスの役は、ジョセフ・オコナー（1954年）が2度目を演じ、その後ブライアン・スピンクス（1957年）、トム・クリドル（1960年）、アラン・ドビー（1963年）、ジョン・ウェストブルック（1966年）、ジョン・スチュアート・アンダーソン（1973年）、地元ヨーク出身のデイヴィッド・ブラッドリー（1976年）、クリストファー・ティモシー（1980年）、サイモン・ワード（1984年）、ビクター・バナジー（1988年）が演じた。^[11]

一方、1975年にはリーズ大学中世研究大学院センターがリーズ大学キャンパスで42のページェントの開催を調整した。^[17]

1992年、ヨーク公演は現代版としてヨーク・シアター・ロイヤルに移され、ロブソン・グリーンがキリスト役を演じ、リズ・ロックヘッドが脚本を手がけた。同じ場所での1996年公演は完全にアマチュアによるもので、イエス役は地元の弁護士ロリー・マルビヒルが演じ、脚本はロックヘッドが短縮した。2000年には、ヨークの司祭レイモンド・ファーネル大司教の関心により、これまでで最も野心的な公演のためにヨーク大聖堂の使用を提案された。

2000年にはヨーク大聖堂で『ヨーク・ミレニアム・ミステリー劇』という大規模な公演が上演された。演出はグレゴリー・ドラン、脚本はマイク・ポールトンが手がけた。キリスト役にレイ・スティーブンソン、悪魔役にロリー・マルビヒル（1996年の『イエス』）を起用したこのプロダクションは、演劇の現代的リバイバル史上、最も費用がかかり、最も広範囲に及ぶプロジェクトとなった。^[11]前半は天国でのルシファーの堕落の物語で始まり、続いて世界の創造、アダムとイブの堕落、ノアの箱舟（動物と洪水の印象的で記憶に残る表現を含む）、アブラハムとイサクの物語が展開された。新約聖書からは、イエスの受胎告知と降誕、幼児虐殺、キリストの幼少期、洗礼、誘惑と宣教、そして聖枝祭の日のエルサレム入城が取り上げられた。後半はキリストの捕縛と裁判、磔刑、復活と昇天に焦点を当てた。伝統に従い、最後の審判で幕を閉じた。^[18]

公演は1か月間行われ、観客は合計28,000人だった。プロの監督兼俳優のレイ・スティーブンソンを除き、キャストは主にヨーク地域のアマチュアで構成されていた。50人以上の子供たちも参加した。オリジナルの音楽は地元の作曲家リチャード・シェパードによって書かれた。^{[11] [18]}

2012年、ミステリー劇は1988年まで上演されていたミュージアム・ガーデンズに戻った。脚本はマイク・ケニーが脚色し、演出はヨーク・シアター・ロイヤルのダミアン・クルーデンとライディング・ライツ・シアター・カンパニーのポール・バーブリッジが担当した。^[19]このショーには1,000人以上の地元ボランティアが演劇の専門家とともに制作のあらゆる分野で活動し、その中には30回の公演で2つのキャストに分かれた500人のアマチュア俳優も含まれていた。イエスと父なる神の兼役はフェルディナンド・キングスレーが演じた。[ ^{20] [21]}ルシファー/サタンはグレアム・ホーリーが演じた。^[22]制作に対するレビューは概ね好意的で、スペクタクルと舞台デザイン、そしてボランティアの努力が称賛された。^{[23] [24]}

2016年、この劇は聖体祭の5月26日から6月30日までヨーク大聖堂で上演された。^{[25] [26]}演出家のフィリップ・ブリーンは、以前ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーで演出をしていた。^[27]このプロダクションでは、デザイナーのマックス・ジョーンズとルース・ホールがデザインした大きなステップが特徴で、薄いガーゼが天井まで届き、それを映写デザイナーのダグラス・オコンネルが映写スクリーンとして利用した。^[28] 脚本家のマイク・ポールトンと作曲家のリチャード・シェパードは、ミレニアム・プロダクションの役を再演した。キャストは約150人のアマチュア俳優で、唯一のプロのフィリップ・マッギンリーがイエス役を演じたが、^[29]最後の4回の公演では彼が突然病気になったため、それまで悪魔を演じていた代役のトビー・ゴードンがその役を引き継いだ。これにより代役が次々と登場したが、熱心なキャストが見事にこなした。また、トビー・ゴードンはロリー・マルビヒルとともに「二人組」となり、劇史上イエス役とサタン役の両方を演じた唯一の俳優となった。

2019年12月、ヨーク・ミステリー・プレイズ・サポーターズ・トラスト（YMPST）は、市内で毎年クリスマスに上演される予定だった作品の第一弾として、フィリップ・パー監督による『A Nativity for York ^{』[30]を制作した。パーは、降誕劇群の8つの劇の中から}『受胎告知と訪問』、『マリアをめぐるヨセフの悩み』、『降誕』、『羊飼い』 、『ヘロデと東方三博士』 、 『エジプトへの逃避』 、 『幼児虐殺』、『聖母の清め』から選りすぐりのテキストを使用して脚本を作成した。これらは1時間の劇に凝縮された。^[31]アマチュアの俳優とミュージシャンが、2019年12月12日から15日まで^[32]、ヨークのスパリアーゲートにあるスパリアーゲート・センターで7回の公演を行った。

2021年7月、ヨーク大聖堂^[33]、ヨークフェスティバルトラスト、ヨークミステリープレイサポーターズトラストは、規制緩和と明るい未来への希望を祝うために共同で^[34] 「ヨークのための復活」^{[35]を制作しました。これはヨークのディーンパーク[36]}に隣接するレジデンツガーデンで行われた野外公演で、十字架刑後の人々の体験を追ったものでした。

1975年、 リーズ大学周辺で、馬に引かせたビール醸造用の荷馬車と市場の屋台を使った実験的な公演が行われた。

1994年、リーズを拠点とする歴史家ジェーン・オークショットは、ヨークミステリー劇の友の会、ヨーク大学中世研究センター、ヨーク古楽祭と協力し、ヨークで近代劇の初となる行進公演を指揮した。この公演には9つのアマチュア演劇グループが参加し、それぞれが1つの劇を担当し、ページェントワゴンを使ってヨーク中心部の5つの上演会場を巡回した。^{[11] [37]}

1998年に同様の形式で上演された劇は11本で、現代のヨークギルドが初めて直接またはスポンサーとしていくつかの劇に関わった。^[38]同年（1998年）、トロント大学ビクトリアカレッジでワゴン上での劇の完全上演が行われた。^[39]

2000 年にヨーク ミンスターで上演されて以来、ワゴン プレイは、2012 年に静的な演劇が復活するまで、市内で定期的に上演される唯一の演劇でした。ワゴン プレイは、セント メアリー修道院と 1950 年代に確立された演劇とのつながりを維持しながら、ミュージアム ガーデンをパフォーマンス ステーションとして使用しました。

2002年の制作管理はヨークギルドの委員会に移管された。ヨーク建築ギルド、マーチャント・テイラーズ・カンパニー、コードウェイナーズ・カンパニー、ギルド・オブ・フリーマン、ブッチャーズ・カンパニー、書記ギルド、マーチャント・アドベンチャラーズ・カンパニーである。地元の演劇グループの協力を得て10の演劇が制作された。^[40]

2006年には、ヨーク初期音楽祭に合わせて12台のワゴンが路上で演奏した。^[41]

2010年の公演では12台のワゴンが4つの駅で公演した。^[42]同時に、この劇の唯一現存する原稿がヨーク美術館に展示された。^[43]

2012 年のヨーク 800 周年記念では、2 つの劇場 (創造とノアの箱舟) が 2 つの馬車で上演されました。

ワゴンでの公演は2014年にギルドによって再び行われ、確立された4年ごとのサイクルが継続されました。^[44] 2018年には、11の演劇が選ばれ、再びヨークの街頭で上演されました。^[45]

現代の上演では、台詞の現代化がある程度行われており、それは、すべての廃れた単語やフレーズを現代の同義語に置き換えるという急進的な方針、または少なくとも現代の発音を使用することによって行われている。例外は、ヨーク大学中世研究科の学生と最近の卒業生で構成される劇団^{[46]であるロード}・オブ・ミスルールの公演である。^[47]彼らの上演では、単語と発音の両方で本物の中英語が​​使用されている。彼らは、ワゴン劇の公演の1つに定期的に貢献している。^{[37] [38] [40]}

• 最初の出版物は1885年にルーシー・トゥールミン・スミスによって出版されました。^[3]これは1963年に再出版され、2007年に再出版されました。
• 1世紀後、リチャード・ビードルは原稿の再検討の機が熟したと感じ、複製版を出版した。^[48]
• ビードルはまた、注釈と用語集を付したテキストの転写も出版した。^[49]これにはトゥールミン・スミスの著作に対する多くの小さな修正が含まれていたが、大きな驚きはなかった。
• ビードルの1982年のテキストはミシガン大学でオンラインで公開されている。^[50]これは現代のアルファベットを使用するように制限されているため、印刷版では正しく再現されている廃止された文字であるthornとyoghは、ここではそれぞれ「th」と「yo」として表示されます。
• 近年、ビードルは作品を改訂し、2巻にまとめました。1巻目には序文、台本、劇中の音楽設定が収録され^[51]、2巻目には注釈、用語集、考察が収録されています^{[51] 。}
• ロチェスター大学のクリフォード・デイビッドソンが出版した版もオンラインで公開されている。^[52]

• ビードルとキング版^[1]には、22の戯曲が現代語訳で書き起こされている。これは決して無害な作業ではない。現代語訳で音節が失われる場合は、単に削除しただけであり、一般的に韻律が損なわれる。たとえば、中英語の「withouten」は、この版では「without」と表記されている。中英語の現在分詞の語尾「-and」は、現代語の「-ing」に変更されているが、「-and」が押韻に必要な場合はそのまま残されている。

• 最初の完全な近代化は、1951年にヨーク聖職者ジョン・スタンレー・パーヴィスによって行われたものでした。 ^{[13] [15]}
• より最近の完全な近代化は、2003年にトロントでチェスター・N・スコヴィルとキンバリー・M・イェイツによって行われたものである。 ^[53]

• 『ザ・ミステリーズ』は、ヨーク・アンド・ウェイクフィールド・ミステリー・サイクルズに基づいて、リーズの詩人トニー・ハリソンが 1977 年に書いた戯曲です。
• ピーター・ギルの『ヨーク・リアリスト』は、 1960年代の劇の上演を舞台にしている。 ^[6]
• アンソニー・ミンゲラの『Two Planks and a Passion』は、リチャード2世の1392年頃の劇の上演を舞台にしている。作者が監督したラジオ作品（ビル・ナイ、ジュリア・マッケンジー、ジュリアン・フェロウズ、ティム・マッキナニー出演）は2008年に再放送された^{。[54] 2011年7月に}ヨーク・シアター・ロイヤルで上演された作品には、エミリー・ピソン、ジョナサン・レイス、マイケル・ランボーンの3人のプロの主演俳優と、大規模なコミュニティキャストが出演した^{[55] [56] [57]}
• 2014年、ザ・フリー・シアターは、エド・シルバヌス・イスカンダル監督による6時間のショー「ザ・ミステリーズ」を制作しました。このショーでは、ホセ・リベラ、クイ・グエン、エイミー・フリード、ニック・ジョーンズ、キンバー・リー、マレリー・アヴィドンなど、48人の現代劇作家によるヨーク・ミステリーのオリジナル劇全48作品を現代風にアレンジした作品を上演しました。

Wikiquote にYork Mystery Playsに関する引用があります。

• 「NCEMミステリープレイアーカイブ」。ヨーク国立古楽センター
• 2012年の演劇で使用された現代水彩画によるヨーク市の歴史
• ヨークミステリープレイ：ギルドが馬車で上演する一連の劇の会場
• シアター・ロイヤルのミステリー・プレイズ2012のウェブサイト
• ヨークミステリープレイサポーターズトラスト
• コンテストのコンピューターシミュレーション
• 「ヨークミンスター」。2000ミステリー劇の舞台