ウェイクフィールドミステリー劇

ウェイクフィールドまたはタウンリーのミステリー劇は、聖書に基づいた32のミステリー劇のシリーズで、中世後期から1576年までイングランドのウェイクフィールドの町で聖体祭の頃に上演された可能性が高い。これは、現存するわずか4つの英国のミステリー劇サイクルの1つです。一部の学者は、ウェイクフィールドサイクルはサイクルではなく、16世紀半ばに筆写者が3つの別々の劇群をまとめて編集したものであると主張しています。^[1]

現在カリフォルニア州サンマリノのハンティントン図書館に所蔵されているこのユニークな写本は、15世紀半ばに書かれたものである。写本に名前を貸したタウンリー家は1814年にそれをオークションで売却したが、おそらくはもっと以前から彼らの図書館に所蔵されていたものと思われる。^[2]写本はほぼ全体が15世紀の筆跡であるが、この連作は14世紀にはより古い形で上演されていた。

ウェイクフィールド・サイクルは、中世演劇の至宝の一つである『第二羊飼いの劇』が含まれていることで最も有名です。また、中英語とラテン語で 書かれたマカロニック詩『才能』も含まれています。

シアター・ロイヤル・ウェイクフィールド（旧ウェイクフィールド・シアター・ロイヤル＆オペラハウス）は、2016年8月11日から20日まで、ウェイクフィールド大聖堂で若いコミュニティキャストによる現代版の演劇を上演した。^[要出典]

この連作は多くの作者の作品であり、ヨーク連作集から引用したものもあります。しかし、最も重要な貢献は「ウェイクフィールドの巨匠」として知られる匿名の作者によるものとされています。彼が加えた作品には、ノア、最初の羊飼いの劇、第二の羊飼いの劇、ヘロデ大王、キリストの打倒などがあると考えられています。この共作者の疑いがあるのは、5つのテキストすべてに見られる、独特な9行の押韻スタンザによるものです。^[3]

「ウェイクフィールド マスター」という用語は、タウンリー原稿の一部を平凡な大量の資料と区別する必要から生まれたもので、チャールズ ミルズ ゲイリーによって最初に造られました。1903 年、ゲイリーとアルウィン セイラーは、Representative English Comediesと題する批評と劇作の選集を出版しました。タウンリー劇は、他の資料から大量に借用しているものの、活気に満ちた刺激的な資料を含む凡庸な作品であると長い間信じられてきました。この人物は、4 つまたは 5 つの完全なページェントと大規模な改訂を担当した 1 人の作者によるものと思われます。ゲイリーは、この人物を本の中で「マスター」(小文字のmを使用) と呼んでいます。 ^[4] その後、1907 年の記事でゲイリーはこれを「ウェイクフィールド マスター」に修正し、この名前は現在でも頻繁に使用されています。

ブロードビュー中世演劇アンソロジーの中で、クリスティーナ・M・フィッツジェラルドとジョン・T・セバスチャンは、「『ウェイクフィールド・マスター』という名前の周りにある引用符は、著者の帰属が証明された事実ではなく慣習の産物であることを示すものと解釈されるべきである。自信を持って言えることは、これら5つの劇すべての形成には明らかに共通の力が関与していたようだということである。」 ^[5]

最も顕著な特徴は、いくつかの劇で独特のスタンザが使われていることです。このスタンザは、ウェークフィールド スタンザと呼ばれることもあります (下記参照)。ウェークフィールド スタンザを採用した劇は、喜劇、社会風刺、強烈な心理的リアリズムが特徴です。これらの特質はタウンリー サイクル全体にも現れており、最も頻繁に見られるのは、推定される出所から逸脱しているように見える部分です。

「ウェイクフィールドの巨匠」が一人だけ存在したかどうか疑問視する者もおり、ウェイクフィールドのスタンザは複数の作者によって書かれた可能性があるとしている。バーバラ・パーマーは、ウェイクフィールドの巨匠の物語と、第二の羊飼いの劇がウェイクフィールド・サイクルの一部として上演されたという説は、JMWウォーカーというアマチュア歴史家の創作であるとしている。しかし、学者や文学評論家は、彼の作品とされる作品の独特の詩的性質から、その背後に一人の才能があったと仮定することが有益であると考えている。^[6]

ウェイクフィールド サイクルやミステリー劇全般の上演に関しては、学者の間で意見の相違が広がっています。ヨークのサイクルは市内を移動する馬車で上演され、市内のさまざまな場所で複数の劇が同時に上演されたことは知られています。しかし、ウェイクフィールド劇が同様の方法で上演されたかどうかについては意見の相違があります。

1 つの問題は、劇が初演された 1377 年頃のウェイクフィールドの人口です。16 歳以上の人口は 567 人でした。その半分が男性だったと仮定すると、劇の 243 の役を演じるのはわずか 280 人ほどの男性です。このことから、劇団の存続期間中、同じキャストが複数の劇を上演したと多くの人が信じています。

ウェイクフィールド サイクルが他のサイクルと上演上演において異なるもう 1 つの点は、ギルドとの関連がなかったことです。ヨークやコベントリーなどの他の町では、特定の劇は専門分野に応じて異なるギルドによって上演されました (ノアの劇を上演した造船工など)。原稿には 4 つのギルド (客引き、手袋職人、荷運び人、漁師)の名前が見られますが、それらは原稿の大部分よりも後の人の手によるものです。このことから、ウェイクフィールド サイクルは、その全期間を通じて、政府または宗教のいずれかの他の団体によって後援および制作されていたと考える人もいます。いずれにせよ、すべてのサイクルと同様に、この劇はコミュニティの非プロの俳優によって演じられたことは間違いありません。

写本の中で最も注目すべき詩的革新は、ウェークフィールド スタンザと呼ばれるもので、ノアの劇、2 人の羊飼いの劇、ヘロデの劇、キリストの殴打劇に見られます。この独特の特徴は、次のように説明できます。

9 行のスタンザで、内韻のある 4 行連と末韻のある cauda が 1 つ含まれ、AAAABCCCB と押韻します。または、13 行のスタンザで、交差押韻の 8 行連、末韻のある 3 行連、全体で ABABABABCDDDC と押韻します。

前者の記述は、中世の写字生のスペース節約の習慣を反映した劇の最も初期の版に基づいており、写本の 1 行に 2 行の詩を書くことがよくありました。したがって、写本の解釈方法に応じて、ノアのページェントのスタンザは、次のいずれかの形式で表示される可能性があります。

(句読点やインデントはすべて編集上のものであり、元の原稿の一部ではありません。)

上記の最初の例では、最初の 4 行に内部押韻(つまり、「prufe」、「hufe」、「hufe」、および「grufe」) が含まれていますが、2 番目の例では同じ詩節が短い行にまとめられており、写本では、オベルス (÷)、小節 [/]、二重小節 [//]、および改行が明らかにランダムに使用されているため、各行が分離されています。2 番目の例では、詩人が交差押韻のオクテット frons と 5 行の末尾押韻の cauda を使用していることがすぐにわかります。この cauda の革新的な使用が、このスタンザで最も特徴的です。

ウェイクフィールドのスタンザが9行なのか13行なのかについては意見が分かれている。主にACコーリーの1957年版のページェント5行と、他の人による原稿の行の配置により、このスタンザは9行で、四行詩には内押韻が含まれていると考えられることもある。この見解は20世紀後半まで批評文学で主流だったが、今では好まれなくなっている。コーリー自身がマーティン・スティーブンスと共に1994年に出版のためにこの連作全体を編集したとき、2人は13行のスタンザとして提示することにした。いずれにせよ、行の音節数は可変で、13行版では、通常、強勢のある音節数は1行あたり2～3と数えられる。

タウンリー劇はドラマであり、黙読ではなく朗読であるため、詩の要素を図式で表現することは、ある程度恣意的で無意味です。しかし、ウェイクフィールドの巨匠の詩的影響と革新についての洞察は得られます。

1576 年、ウェイクフィールド劇はプロテスタント当局によって改変され、その後完全に中止されました。「その年、ヨークの教区高等弁務官裁判所は、ウェイクフィールド市民に対する態度をはっきりと示しました。次の条件で、彼らの劇団の公演が許可されました。

「この劇では、父なる神、子なる神、聖なる神の威厳、あるいは洗礼の秘跡や聖餐の執行を偽造または表現する劇、あるいは迷信や偶像崇拝の維持につながるもの、あるいは神や王国の法律に反するものは使用したり、さらに設定したりしてはならない。」(ヨハン王、413-15行目) ^[7]

このような規制はユダヤ教の無神論のプロテスタント版であり、神や天使、悪魔などの超自然的存在の描写を禁じている。^[8]

さらに、改革派の教義を反映させるために脚本に変更が加えられることもあった。例えば、洗礼者ヨハネに関する劇は、プロテスタントの秘跡に関する教義に合わせるために変更された。「教皇」という言葉は「ヘロデ大王」から削除され、12 枚の葉が完全に失われているが、学者たちは、そこに聖母マリアの死、聖母被昇天、そして天の女王としての戴冠に関する劇が含まれていたのではないかと疑っている。

ウェイクフィールド・サイクルを構成する劇の大部分は（かなり曖昧に）聖書に基づいていますが、他のものはローマ・カトリックまたは民間伝承から取られています。

1. 創世神話
2. アベルの殺害
3. ノア
4. アブラハム
5. アイザック
6. ジェイコブ
7. ファラオ（出エジプト）
8. 預言者の行列
9. シーザー・アウグストゥス
10. 受胎告知
11. エリザベスの挨拶
12. 最初の羊飼いの劇
13. 第二の羊飼いの劇
14. 東方の三博士の捧げ物
15. エジプトへの逃避
16. ヘロデ大王
17. マリアの清め
18. ドクターたちの遊び
19. 洗礼者ヨハネ
20. ラザロ
21. 陰謀
22. バフェッティング
23. 鞭打ち
24. ユダの絞首刑
25. 十字架刑
26. 才能
27. 魂の解放
28. 復活​
29. 巡礼者たち
30. インドのトーマス
31. 主の昇天
32. 判決​

アンドリュー・ロイド・ウェバーとティム・ライスのミュージカル『ジョセフ・アンド・ザ・アメージング・テクニカラー・ドリームコート』が1972年にまだ初期段階だった頃は、あまりに短かったため、作品として成立させるためには前置きが必要だった。フランク・ダンロップは、このミュージカルのイギリス初演で、ヤング・ヴィック・プロダクションの『ジョセフ・アンド・ザ・アメージング・テクニカラー・ドリームコート』の前に、ウェイクフィールドのミステリー劇の最初の6作品を独自に翻案した作品を上演し、プログラムにクレジットされた。このプロダクション全体は『聖書第1部：創世記の2つの見方』という2本立てだった。第1部は『天地創造からヤコブへ』（または『中世ミステリー劇』）と題され、アラン・ドゲットの音楽で、ウェイクフィールドの劇の最初の6作品をダンロップが翻案した。第2部は『ジョセフ・アンド・ザ・アメージング・テクニカラー・ドリームコート』だった。^[9]

1977年にロンドンの国立劇場で『ミステリーズ』というタイトルで舞台化され、 1985年に映画化されてチャンネル4で放送された^。[10]

1988 年のウェイクフィールド創立 100 周年記念の一環として、エイドリアン・ヘンリーはウェイクフィールド中世ミステリー劇の現代版の制作を依頼されました。天地創造から復活まで、単純な口語表現がそのまま残されています。音楽はアンディ・ロバーツによるものです。

ローズ、マーシャル (1963)。「ウェイクフィールド劇入門」『ウェイクフィールドミステリー劇』、アンカーブックス。

Wikiquote に、ウェイクフィールド ミステリー劇に関する引用があります。

• 劇の原文