ボーイ・ジョージ

ボーイ・ジョージ
2016年のボーイ・ジョージ
生まれる	ジョージ・アラン・オダウド ( 1961-06-14 )1961年6月14日（63歳） バーンハースト、ケント、イギリス
その他の名前	ジョージ アンジェラ・ダスト[1]
職業	歌手 作詞家 ディスクジョッキー ミクストメディアアーティスト
活動年数	1979年～現在 （1979年）
音楽キャリア
ジャンル	ポップ ニューウェーブ ブルーアイドソウル[2]
楽器	ボーカル ターンテーブル
ディスコグラフィー	ボーイ・ジョージのディスコグラフィー
ラベル	エミ 処女 すごい 父 タンパク質を多く摂る プランAレコード ベリーミーレコード コバルト BMG
メンバー	カルチャークラブ
以前は	イエスはあなたを愛しています ボウ・ワウ・ワウ バンドエイド
音楽アーティスト
Webサイト	ボーイジョージアンドカルチャークラブ

ジョージ・アラン・オダウド（1961年6月14日生まれ）は、プロとしてボーイ・ジョージと呼ばれ、ポップバンドカルチャー・クラブのリードシンガーとして有名になったイギリスのシンガーソングライター、DJです。彼は1987年にソロキャリアを開始しました。ボーイ・ジョージはエルサムで育ち、 1970年代後半から1980年代前半に出現したニューロマンティック運動に参加しました。彼の中性的な外見とファッションスタイルは、グラムロックの先駆者であるデヴィッド・ボウイとマーク・ボランに大きく影響を受けています。彼は1981年にロイ・ヘイ、マイキー・クレイグ、ジョン・モスとカルチャー・クラブを結成しました。バンドの2枚目のアルバム「Colour by Numbers（カラー・バイ・ナンバーズ）」（1983年）は、世界中で1,000万枚以上を売り上げました。彼らのヒットシングルには、「Do You Really Want to Hurt Me」、「Time (Clock of the Heart)」、「I'll Tumble 4 Ya」、「Church of the Poison Mind」、「Karma Chameleon」、「Victims」、「Miss Me Blind」、「It's a Miracle」、「The War Song」、「Move Away」、「I Just Wanna Be Loved」などがあります。

ボーイ・ジョージは1989年から1992年までジーザス・ラヴズ・ユーのリードシンガーを務め、現在もソロ活動やカルチャー・クラブでの活動を行っている。カルチャー・クラブは1986年に解散して以来2度再結成している。彼は1990年代半ばにDJとしてのキャリアをスタートした。音楽以外では、ボーイ・ジョージの創作活動には、ミックスメディアアート、本の執筆、服のデザイン、写真撮影などがある。また、テレビにも何度か出演しており、最近では2022年11月にイギリスで放送された「I'm a Celebrity...Get Me Out of Here!」の第22回シリーズに出場し、最終的に8位に終わった。

ボーイ・ジョージはソロアーティストとして、9枚のスタジオアルバム、5枚のコンピレーションアルバム、48枚のシングルをリリースしています。また、7枚のDJアルバム、3枚のEP、1枚のサウンドトラックアルバムもリリースしています。彼のソロヒット曲には、「Everything I Own」、「Bow Down Mister」、「Generations of Love」、「Love Is Leaving」、映画「The Crying Game」のサウンドトラックからの「The Crying Game」などがあります。彼は1984年のチャリティーソング「 Do They Know It's Christmas? 」でボーカリストとしてフィーチャーされ、この曲で彼の歌詞を録音した最後のアーティストでした。ボーイ・ジョージの音楽は、ポップ、ニューウェーブ、ソウル、ソフトロック、ディスコ、レゲエなど、いくつかのジャンルを特徴としています。彼はソロアーティストとして、またカルチャークラブのメンバーとしていくつかの賞を受賞しています。2001年には、 BBCの「最も偉大な100人の英国人」の投票で46位に選ばれました。^[3] 2015年、ボーイ・ジョージは英国音楽界への多大な貢献により、英国作詞家・作曲家・作家アカデミーからアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞した。^[4]

ボーイ・ジョージは、1961年6月14日にイギリスのケント州バーンハースト病院でジョージ・アラン・オダウドとして生まれ、エルサムで育った^[5] 。彼は、建築家のジェリー・オダウド（出生名ジェレマイア、1934年–2004年）とダイナ・オダウド（出生名クリスティーナ・グリン、1939年–2023年^{[6] [7]}）の5人兄弟の2番目である。彼は労働者階級のアイルランド系カトリックの家庭で育った。彼の父親はイギリス生まれのアイルランド系で、彼の母親はダブリン出身である。彼には兄が1人、弟が2人、妹が1人いる。彼には異母兄が1人いる^。彼は1957年、彼の母親が18歳のときにダブリンで婚外子として生まれた。彼女は彼と一緒にロンドンに移住し、新しい生活を始め^た

ボーイ・ジョージは自身の家族の歴史を「悲しいアイルランドの歌」に例えた。彼の母方の祖母は6歳の時に一人で家の外で発見され、家族から永久に引き離され、工業学校に入れられた。彼の大叔父トーマス・ブライアンは1921年のアイルランド独立戦争中にマウントジョイ刑務所で処刑された。^[11] 2007年に回想録を出版したボーイ・ジョージの母親によると、ジェリー・オダウドは肉体的にも精神的にも虐待的で、ボーイ・ジョージを妊娠中にも殴打したという。^[9]ボーイ・ジョージは父親について「ひどい父親で、ひどい夫だった」と語っている。^{[8] 1995年、統合}失調症を患うボーイ・ジョージの末弟ジェラルドは、妄想性障害の発作で妻を殺害した罪で有罪判決を受けた。^{[9] [12]}

ボーイ・ジョージは、1980年代初頭に英国で人気を博したニューロマンティック運動の信奉者だった。彼はロンドン中心部のウォーレン・ストリート周辺の様々な不法占拠住宅に住んでいた。^{[13] [14]}彼と友人のマリリンは、スティーヴ・ストレンジとラスティ・イーガンが経営するロンドンのナイトクラブ、ブリッツ^[15]の常連だった。^{[16]彼に影響を与えたポップアーティストは、スージー・アンド}・ザ・バンシーズ、ロキシー・ミュージック、パティ・スミス^[17]、そしてグラムロックの二大先駆者であるデヴィッド・ボウイとT.レックスのフロントマン、マーク・ボラン^[18]である。ボランとボウイが彼に与えた影響について、ボーイ・ジョージは次のように語っている。

彼らは、当時の私には想像することしかできなかった、ある種のボヘミアン的存在を体現していました。私は音楽が大好きでした。初めてマーク・ボランをちゃんと見たのは、「メタル・グル」を歌っているときで、ただただ彼を好きになりました。アーティストを、彼らが着ている服や歌から切り離すことはできないと思います。それは完全なパッケージのようなもので、とても有機的で個性的なものです。^[18]

ボーイ・ジョージの中性的な服装が音楽起業家マルコム・マクラーレン（元セックス・ピストルズのマネージャー）の目に留まり、マクラーレンはボーイ・ジョージがバウ・ワウ・ワウというグループで演奏できるように手配した。^[19]リウテナント・ラッシュという芸名で活動していたが、バウ・ワウ・ワウでの在籍期間はリードシンガーのアナベラ・ルウィンと問題を抱えていた。^[20]ボーイ・ジョージはグループを脱退し、ベーシストのマイキー・クレイグと自分のバンドを結成。ジョン・モス（ダムドやアダム・アンド・ジ・アンツでドラムを担当していた）、そしてギタリストのロイ・ヘイが加わった。当初はセックス・ギャング・チルドレンという名前だったが、^[21]カルチャー・クラブという名前に落ち着いた。

バンドはEMIレコードの費用でデモを録音したが、レーベルは契約を拒否した。ヴァージン・レコードはヨーロッパでのリリースのためにイギリスでバンドと契約することに興味を示し、エピック・レコードはアメリカと北米での配給を担当した。彼らはデビューアルバム『Kissing to Be Clever』（イギリスで5位、アメリカで14位）を録音し、1982年にリリースした。シングル「Do You Really Want to Hurt Me」は国際的なヒットとなり、世界中の多くの国で1位、さらにいくつかの国でトップ10入りを果たした（アメリカでは2位）。その後、アメリカとイギリスでトップ5ヒットとなった「Time 」と、アメリカで9位に達した「I'll Tumble 4 Ya」が続いた。これによりカルチャー・クラブはビートルズ以来、デビューアルバムからアメリカでトップ10ヒットを3曲出した最初のグループという名誉を得た。^[23]

次のアルバム『Colour By Numbers』は大成功を収め、イギリスのチャートで1位、アメリカでも2位に達した。シングル「Church of the Poison Mind」はトップ10ヒットとなり、「Karma Chameleon」は世界的にヒットし、16か国で1位、その他の国でもトップ10入りを果たした。アメリカでは1位となり、3週間その座を維持した。イギリスでは1983年のベストセラーシングルとなり、6週間1位を維持した。^[24]「Victims」と「It's a Miracle」はイギリスでさらにトップ5ヒットとなり、「Miss Me Blind」はアメリカでトップ5に達した。^[25]

バンドの3枚目のアルバム『Waking Up with the House on Fire』（全英2位、全米26位）は、国際的には前作ほどの大ヒットにはならなかったが、チャートでは成功を収めた。最初のシングル「The War Song」は全英で第2位となったが、その後のシングルは期待を下回る成績だった。1984年11月25日、ボーイ・ジョージは西ロンドンのノッティング・ヒルにあるサーム・ウェスト・スタジオでレコーディングされたバンド・エイドのチャリティー・シングル「Do They Know It's Christmas?」で共同リード・ボーカルを務めた。午後6時にコンコルドで大西洋を横断するフライトを終えてヒースロー空港からスタジオに到着したばかりで、彼はソロ・アーティストの中で最後に歌詞を歌った。 ^[26]この曲には主にイギリスとアイルランドのミュージシャンが参加しており、ボーイ・ジョージは冒頭の歌詞をポール・ヤングが歌った後、2番目にフィーチャーされた歌手だった。 ^{[27]この曲は}クリスマス・ナンバー1となり、イギリスで1984年のベストセラー・シングルとなった。^{[28] [29]この曲の収益は、1984年から}1985年にかけてエチオピアで発生した飢餓の際、アフリカの飢餓被害者に食糧を提供するために寄付された。^[30]このシングルにフィーチャーされた多くのバンドとは異なり、カルチャー・クラブは1985年7月のライブ・エイドには出演しなかった。 ^[31]

1986年、ボーイ・ジョージはテレビシリーズ『特攻野郎Aチーム』の「カウボーイ・ジョージ」というエピソードにゲスト出演した。また、1986年にカルチャー・クラブは4枚目のアルバム『 From Luxury to Heartache』（イギリス10位、アメリカ32位）をリリースし、ヒットシングル「Move Away」を収録した。その後ボーイ・ジョージが薬物中毒になり、最後の2枚のアルバムのパフォーマンスが振るわなかったこと、秘密に包まれたバンドメンバー間の冷え切った恋愛、不法死亡訴訟の危機などから、最終的にグループは解散した。^[32]

1998年7月、再結成したカルチャー・クラブはモンテカルロで3公演を行い、その後、ヒューマン・リーグとハワード・ジョーンズの「ビッグ・リワインド」ツアーにアメリカで参加した。翌月、バンドはデイヴィッド・レターマンのレイト・ショーに出演し、14年ぶりにイギリスに登場した。その年の後半、バンドは「I Just Wanna Be Loved」でイギリスのチャートで4位を獲得し、後に「Your Kisses are Charity」でトップ25ヒットとなった。カルチャー・クラブの新しいアルバム「Don't Mind If I Do」は1999年にリリースされた。2006年、バンドは再び再結成してツアーを行うことを決定したが、ボーイ・ジョージは参加を辞退した。その結果、カルチャー・クラブのメンバー2人が彼に代わってボーカリストのサム・ブッチャーを迎えた。ボーイ・ジョージは不満を表明した。^[33]ショーケース1回とライブ1回のみで、プロジェクトは棚上げとなった。

2011年1月27日、ボーイ・ジョージはBBCに対して、その年の後半にカルチャー・クラブ30周年再結成ツアーがあり、2012年にニューアルバムをリリースする予定であると発表した。 ^[34] 2011年のツアーは結局行われなかったが、カルチャー・クラブはドバイとシドニーで2回のライブコンサートを行い、後者は大晦日のコンサートであった。2014年5月20日、カルチャー・クラブの公式Facebookページでバンドが再結成したことが発表された。4人のメンバーの新しい写真も投稿され、イギリス全土での11回のコンサート日程のリストも掲載された。コンサートにはアリソン・モイエが特別ゲストとして登場する。バンドは12月のイギリスツアーの前に、2014年にアメリカで公演を行う予定であった。^[35]

バンドは2016年にニュージーランドをツアーする予定だった。クライストチャーチとオークランドでの公演のチケットが販売された。2016年11月、 TVNZでのツアー前のインタビューで、ボーイ・ジョージはインタビュアーに2009年の有罪判決について尋ねられた後、退席した。^{[36] [37]}その後、バンドは国際ツアーのスケジュール変更を理由にクライストチャーチ公演をキャンセルした。^[38] 11月後半には、12月のオークランド公演もキャンセルされた。^[39]

1986年にカルチャー・クラブが解散した後、ボーイ・ジョージは治療を受け、ヘロイン中毒の治療のために麻薬を処方された。1987年、ボーイ・ジョージは初のソロアルバム『Sold 』をリリースし、ヨーロッパで成功を収めた。このアルバムからは、イギリスでシングル「Everything I Own」（イギリスで1位）、「Keep Me in Mind」（イギリスで29位）、「To Be Reborn」（イギリスで13位）、「Sold」（イギリスで24位）が生まれた。これらのシングルは、他のヨーロッパ諸国でもヒットした。しかし、アルバムの成功はアメリカでは再現されなかった。これは、ボーイ・ジョージがイギリスでの麻薬容疑のため、アメリカ当局から数年間アメリカへの渡航を禁じられていたことが一因かもしれない。^[40]そのため、彼はアメリカでアルバムのプロモーションを手伝うことができなかった。

ボーイ・ジョージは、映画『ハイディング・アウト』のサウンドトラックからのシングル「リヴ・マイ・ライフ」（全米40位）で、ソロとして初の全米トップ40ヒットを記録した。次に国際的にリリースされたアルバムは『テンス・ナーバス・ヘッドエイク』（1988年）と『ボーイフレンド』（1989年）だったが、この2枚のアルバムは米国では流通しなかった。その代わりに、ヴァージン・レコードはこれらのアルバムから数曲を選び、『ハイ・ハット』（1989年）という北米限定のリリースを行った。『ハイ・ハット』は、テディ・ライリーがプロデュースした「ドント・テイク・マイ・マインド・オン・ア・トリップ」で、全米トップ5のR&Bヒットを記録した。ボーイ・ジョージの英国での次のシングルは「ノー・クラス28（エミリオ・パスケス・スペース・フェイス・フル・リミックス）」で、マーガレット・サッチャーの保守党政権が導入した、学校などの地方自治体による同性愛の「宣伝」を禁止する法律条項（セクション28）に対する抗議歌であった。 ^[41]この曲はアンダーグラウンドのアシッドハウスでヒットした。1989年にロンドンのロイヤルアルバートホールで開催されたブリットアワードでボーイジョージから最優秀ブリティッシュグループ賞を受賞した際、イレイジャーのアンディベルがステージ上でボーイジョージにキスをして観客から歓声が上がったが、ベルはそれがセクション28に対する抗議行為だと述べた。^[41]

ボウダウンミスター（A Small Portion 2 B Polite Mix）抜粋

Bow Down Mister (A Small Portion 2 B Polite Mix)からの抜粋

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1989年、ボーイ・ジョージは自身のレコードレーベル、モア・プロテインを設立し、ジーザス・ラヴズ・ユーという名前でレコーディングを開始し、エンジェルダストをもじったアンジェラ・ダストというペンネームで作曲した。1990年代初頭には「アフター・ザ・ラブ」、「ジェネレーションズ・オブ・ラブ」、「ボウ・ダウン・ミスター」などいくつかのアンダーグラウンドヒットをリリースし、最後の「ボウ・ダウン・ミスター」は1991年にイギリスのトップ30ヒットとなった。ハレ・クリシュナ運動（ISKCON）に参加したことに触発され、^[42]ボーイ・ジョージはインド旅行中にこの曲を書いた。別のシングル「ワン・オン・ワン」はマッシヴ・アタックのリミックスをフィーチャーしている。1990年3月から1991年4月まで、ボーイ・ジョージはパワーステーションの衛星チャンネルでブルー・ラジオという週刊トークと音楽番組を担当した。1992年、ボーイ・ジョージは映画「クライング・ゲーム」のサウンドトラックから、ペット・ショップ・ボーイズがプロデュースした曲「クライング・ゲーム」でヒットを飛ばした。この曲はイギリスのシングルチャートで22位、アメリカのビルボードホット100で15位に達した。ビルボードのラリー・フリックはボーイ・ジョージのこの曲の「天才的な解釈」を称賛した。^{[43 ]}ギャビン・レポートのデイブ・ショリンは「ヒットさせるにはどんなパフォーマーにも適切な素材が必要だと何度も言われてきた。ボーイ・ジョージはまさにこの曲を復活させるのにふさわしい歌手だ」とコメントした。^[44]

ボーイ・ジョージは著名な音楽DJとして第二のキャリアも楽しんでいる。^[45]彼のDJとしての最初の仕事は、ロンドンのピカデリーにあるフィリップ・サロンの新しいナイトクラブ、プラネッツであった。1990年代に彼はレイブ/ハウスのプロモーターであるファンタジアの注目を集め、ファンタジアの新しいコンピレーションシリーズ「ファンタジアザ・ハウス・コレクション2」の2巻のうちの1枚のミックスを依頼された。このコンピレーションはイギリスで成功し、ゴールドディスクとなった。アルバムはソニーにも売却され、ヨーロッパ全土でリリースされた。ロンドンのナイトクラブ、ミニストリー・オブ・サウンドは、10万枚を売り上げた彼らの最初のCDの1つをコンパイルするために彼を雇った。彼はその後、彼らのためにいくつかのコンピレーションを完成させ、そのうちの4つがAnnual IからIVであった。ジョージは1995年にロック主導のアルバム「チープネス・アンド・ビューティー」をリリースした。シングル「Same Thing in Reverse」はアメリカでマイナーヒットとなった。次にリリースされたアルバムは『The Unrecoupable One Man Bandit – Volume One』で、最初はインターネットでのみ販売され、その後独立系レーベルによって配布されました。

他のレーベルでは、ダンス志向の曲がいくつか各国でリリースされた。例えば、「Love Is Leaving 」はイタリアでトップ3に入り、「When Will You Learn」はスイスのチャートでトップの座を獲得した。また、「When Will You Learn」はグラミー賞の最優秀ダンスレコーディング賞にノミネートされた。1999年、ボーイ・ジョージはダンス志向のアーティストとコラボレーションした。例えば、「Why Go?」はフェイスレスとのアルバム『Sunday 8PM 』に収録されているスローテンポの曲で、後にヨーロッパ諸国やオーストラリアでリミックス版がリリースされた。グルーヴ・アルマダとのコラボレーション曲「Innocence is Lost」は1999年にプロモ12インチでのみリリースされた。

ボーイ・ジョージは、1980年代初頭のイギリスのニューロマンティック・シーンを題材にしたロンドンのミュージカル『タブー』に主演するなど、世間の注目を集め続けた（ボーイ・ジョージは本人役ではなく、オーストラリア生まれのパフォーマンス・アーティスト、リー・バウリーのペルソナを演じた）。ボーイ・ジョージはトニー賞の「最優秀ミュージカル作曲賞」にノミネートされ、『タブー』はロンドンのウエストエンドで大成功を収め、2年間上演され、ローレンス・オリヴィエ賞に4部門でノミネートされた。ただし、ニューヨークでロージー・オドネルがプロデュースした大幅に改変された米国プロダクションは短命で、上演回数は100回にとどまった。^[46]

2002年、ボーイ・ジョージは「U Can Never B2 Straight 」をリリースした。これは、あまり知られていない珍しいアコースティック作品を集めた「アンプラグド」コレクションである。これには、前年の未発表トラックや、チープネス・アンド・ビューティーやカルチャー・クラブのアルバム「 Don't Mind if I Do 」からのバラードがいくつか含まれていた。2002年から2004年にかけて、「The Twin」という別名義で、ボーイ・ジョージはエレクトロニカの実験を行い、限定版の7インチシングルやプロモーションレコードをリリースした。^[47]限定リリースには、4枚の7インチシングル、1枚の限定12インチシングル（「Sanitised」用）、プロモーションCD、13曲入りアルバム「Yum Yum」が含まれていた。2年後、このアルバムはiTunesなどのデジタルアウトレットでリリースされた。2003年春に録音されたアルバムもお蔵入りとなった。

2003年、ボーイ・ジョージはロンドンのラジオ局LBC 97.3で6か月間、毎週番組を担当した。彼は、サイモン・G・ブラウン著の風水本『Practical Feng Shui』 （1998年出版）の序文を書いた。また、イギリスのコメディトーク番組『The Kumars at No. 42』にゲストとして出演した。2005年3月、彼はチャンネル4テレビの『The Friday Night Project』のエピソードでゲスト司会を務めた。

2005年、ボーイ・ジョージは自伝の第2巻となる『Straight 』をリリースした。また、自身のウェブサイト「More Protein」では、2005年半ばに『Straight』という別のアルバムをリリースすると発表していた。アルバムは結局リリースされなかったが、4曲入りのサンプラーと『Straight』という本がリリースされた。レゲトン風のEPも2006年8月に予定されていたが、結局リリースされなかった。ボーイ・ジョージ自身が2006年後半から2007年初めにかけて、自身のYouTubeアカウント、3つのMyspaceページ、そして時には公式サイトで、最近の曲をいくつかシェアした。2007年1月、ボーイ・ジョージはプランAレコードから「Time Machine」をリリースした。これはアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞したソングライターのアマンダ・ゴーストとの共作で、ゴーストはジェイムス・ブラントとの共作「You're Beautiful」でも知られる。^[48]

2007年後半には、エレクトロニカとダンスのコラボレーション作品2枚が限定版でリリースされた。2007年2月25日、ボーイ・ジョージはオーストラリアのパースにあるLGBTナイトスポット、ザ・コート・ホテルの特別ゲストDJを務めた。2007年3月4日には、シドニーのマルディグラ・フェスティバルでホーダーン・パビリオンでDJとしてパフォーマンスした。2007年5月11日には、アラブ首長国連邦のドバイにあるパラッツォ・ヴェルサーチのローンチパーティーでDJとしてパフォーマンスした。ボーイ・ジョージは、公式ウェブサイトで発表し、2007年10月に予定していたツアーをキャンセルした。2007年、彼はDJとしてツアーを行い、世界中の多くの会場を訪れた。

ボーイ・ジョージは2008年1月23日からロンドンのショー劇場で特別レジデンシー公演を行い、その後イギリス全土をツアーした。^[49] 2008年4月、バイオグラフィー・チャンネルはボーイ・ジョージの生涯に関するドキュメンタリーを特集した。2008年7月/8月に予定されていたアメリカツアーは、2008年11月に予定されているロンドンの係争中の裁判のためにアメリカのビザが拒否されたためキャンセルされた。7月2日には南米での6つのコンサート日程が発表された。ボーイ・ジョージは2008年8月にスコットランドで開催されたRETROFESTに参加し、^[50] 2008年10月/11月には30日間のイギリスツアーを行った。2009年に新しいレコード契約を結び、その後2010年秋にアルバムOrdinary Alien – The Kinky Roland Filesをリリースした。このアルバムは長年のダンスパートナーであるキンキー・ローランドがミックスした以前に録音されたトラックで構成されていた。彼は、ベルギー、オランダ、ドイツ、スペインで毎年開催される、ポップミュージックとポピュラークラシック音楽（多くの場合は両方）を組み合わせたコンサートシリーズ「 ナイト・オブ・ザ・プロムス」に参加しました。

ボーイ・ジョージの2012年の出演には、10月のメルボルン国際芸術祭でのゲストDJとして出演したほか、アントニー・ヘガティと共演して、ニューヨーク近代美術館の音楽アートワーク委託作品である『スワンライト』のフェスティバルでのプレゼンテーションを行った。この作品は、その前夜にニューヨーク市のラジオシティミュージックホールで一夜だけ上演されていた。 ^[51]

2013年6月、新曲「Coming Home」がリリースされた。カルチャー・クラブの元バンドメイトであるマイキー・クレイグがボーイ・ジョージと共作した。この曲は、2013年10月にリリースされたアルバム「This Is What I Do」の作曲セッション中に書かれた。マーク・ヴェドやキンキー・ローランドらによってリミックスされている。この曲のアーティストは、ボーイ・ジョージをフィーチャリングしたダルマ・プロトコルである。ボーイ・ジョージが撮影・監督したビデオがYouTubeで公開されたが、彼はビデオに登場していない。エッピング・オンガー鉄道を舞台に、ロンドンを拠点とするバンド、フェザーズのリードシンガー兼ギタリストであるダニー・コックスが主演した。^[52]

2013年8月19日、ボーイ・ジョージが18年ぶりとなるオリジナル曲の新スタジオアルバム『This Is What I Do』をリリースすると発表された。アルバムはボーイ・ジョージと長年の作曲パートナーであるジョン・テミス、ケヴァン・フロスト、リッチー・スティーヴンスによって書かれた。ロンドンのカウシェッド・スタジオでスティーヴンスがプロデュースし、コバルト・レーベル・サービスからリリースされた。アルバムにはユースとの共同作曲や、ヨーコ・オノの「サマンサの死」のカバーも収録されている。デイヴ・バスコムがミックスを担当し、 DJヨーダ、キティ・ダーラム、アリー・マッケルレイン、MCスピー、ニザール・アル・イッサなど、多数のゲストミュージシャンが参加している。 ^[53] 2015年、BBC Fourはボーイ・ジョージとカルチャー・クラブ：フロム・カルマ・トゥ・カラミティと題した映画を放映した。 ^{[54] [55] [ 56] [57] [58]}

2016年1月、ボーイ・ジョージはトム・ジョーンズに代わってザ・ヴォイスUKの第5シリーズに参加した。 ^{[59] [60]}彼の最後の出演者であるコーディー・フロストは、総合3位に終わった。ボーイ・ジョージはわずか1シーズンでシリーズを離れ、後にマッデン・ブラザーズに代わってザ・ヴォイス・オーストラリアの第6シーズンのコーチに就任した。彼の最後の出場者であるホセア・パーチは準優勝だった。彼は2018年の番組の第7シーズン、 2019年のシーズン8では彼の最後の出場者であるダイアナ・ルーヴァスが優勝し、 2020年にはシーズン9に復帰した。ボーイ・ジョージは第10シーズンには復帰せず、ジェシカ・マウボーイに交代した。^[61]

2016年10月、ボーイ・ジョージは、憧れのデヴィッド・ボウイが肝臓癌で亡くなってから9か月後に、チャンネル4のStand Up to Cancer UK番組の一環として、国民保健サービス合唱団とともに、彼の崇拝する人物であるデヴィッド・ボウイの『スターマン』を披露した。 ^{[62] 2017年、ボーイ・ジョージはNBCの}『ザ・ニュー・セレブリティ・アプレンティス』の最終シーズンに参加し、慈善団体Safe Kids Worldwideを支援し、2位になった。^{[63]また、2017年には}ピットブルのアルバムClimate Changeでコラボレーションした。^{[64] 2017年8月、ボーイ・ジョージは}BMGとレコーディング契約を結び、彼の作曲カタログと再び結びついた。BMGは2012年にヴァージン・レコードのソングライターを買収していた。 ^[65] 2019年、彼はマーク・アーモンドとクリッシー・ハインドと共に、ジョカスタのティム・アーノルドによるSave Sohoキャンペーンのシングル「Don't Go Changing Soho」でボーカリストとして参加した。^{[66] [67]}

2020年3月2日と26日、ボーイ・ジョージは自身のYouTubeチャンネルを通じて、年内に発売予定だったが延期となった次のアルバム『Geminis Don't Read the Manual』から「Clouds」と「Isolation」という2曲の新しいソロ曲をそれぞれ（ビデオとして）リリースした。2020年4月6日、自身のレコードレーベルBGP（ボーイ・ジョージ・プレゼンツ）から、タイトルトラックとトラック「Clouds」の新しい「Spatial Awareness Meets the Boy Uptown Dub」ミックスを含む「Isolation」限定版2曲CDシングルをリリースした。^{[68] [69] 2021年、彼はBBCの}ポール・ウェラー・ライヴ・アット・ザ・バービカンにゲストとして出演し、ポール・ウェラーと指揮者のジュールス・バックリーとともにザ・スタイル・カウンシルの「You're the Best Thing」を演奏した。^{[70] [71] [72] [73] [74] 2021年9月、彼はアイルランドのタレントショー}「The Big Deal」の審査員になった。^[75]

2022年11月、ボーイ・ジョージはイギリスのテレビ番組「I'm a Celebrity...Get Me Out of Here!」の第22回に出場者として出演した。番組出演中、ボーイ・ジョージはイギリスがCOVID-19のロックダウン中に母親が入院していたことに言及し、元イギリス保健大臣 マット・ハンコックとの番組出演に不快感を示した。彼は、もし母親が病院で亡くなっていたら番組を降板していただろうと語った。^[76]

ショーン・ウォルシュとの会話の中で、ボーイ・ジョージはハンコックを「卑劣でずる賢い」と感じたと述べ、後にハンコックに、政治家と人間を「切り離す」のは難しいと語った。^{[77] [78] [79]}彼は11月22日の17日目に番組から脱落し、8位で終わった。^{[80] 2024年2月から5月まで、ボーイ・ジョージはミュージカル「}ムーラン・ルージュ」でハロルド・ジドラーを演じた。^[81]

1990年代後半にDJとしてのキャリアを積むのと並行して、ボーイ・ジョージは1988年から続けようとしていたマクロビオティックの食事法を取り入れた。2001年には、 1986年に出会ったドラガナ・ブラウンと共著したマクロビオティックの料理本「カルマ・クックブック」を出版した。[ ^{82 ] [83]}ボーイ・ジョージは2018年にBBCの系譜シリーズ「Who Do You Think You Are?」に出演し、「忘れられた10人」の一員で処刑されたアイルランドの革命家トーマス・ブライアンと親戚関係にあることが明らかになった。^[84] 2012年の時点で、ボーイ・ジョージは、飲酒をしないでいられる新たな精神力は日蓮宗の修行と南無妙法蓮華経の唱えによるものだと語っている。^{[85] [86]}ボーイ・ジョージは「私は複雑な面ではカトリックだが、大志では仏教徒だ」と語っている。^[87]ボーイ・ジョージは顔の側面にキリスト教の十字架、頭頂部にユダヤ教のダビデの星のタトゥーを入れている。 ^[87]右腕にはデヴィッド・ボウイのタトゥー、左腕にはマーク・ボランのタトゥーを入れている。 ^[88]ボーイ・ジョージは2013年に頭を剃ってタトゥーを入れたとき「かなり酔っていた」と語っている。飲酒をやめたら、頭にこれ以上タトゥーを入れたいという欲求がなくなり、「痛すぎる」と感じたという。^{[88][アップデート]}

1980年代にはボーイ・ジョージの中性的な外見が話題となり、彼の性的指向について憶測が飛び交った。 1983年にジョーン・リヴァースの番組で「男性と女性のどちらが好きですか？」とインタビューを受けた際、ボーイ・ジョージは「両方」と答えた。1985年にバーバラ・ウォルターズに性的指向について尋ねられた際、ボーイ・ジョージは両性愛者であり、過去には様々なガールフレンドやボーイフレンドがいたと答えた。インタビューアーのラッセル・ハーティに対して、セックスよりも「おいしい紅茶」を好むと答えた有名な発言はよく引用される。 ^[89]

1995年の自伝『Take It Like a Man 』で、ボーイ・ジョージは自分はバイセクシャルではなくゲイであり、パンクロック歌手のカーク・ブランドンやカルチャー・クラブのドラマー、ジョン・モスと秘密の関係を持っていたと述べている。カルチャー・クラブのために書いた曲の多くはモスとの関係について書いたものだと彼は述べている。^[90] 2008年のドキュメンタリー『Living with Boy George』では、自分がゲイであると初めて気づいたとき、両親に初めて伝えたときのこと、男性が女性だけでなくお互いに恋に落ちる理由について語っている。 ^{[91]ボーイ・ジョージと}アニー・レノックスは音楽界で最も大きな両性具有のスターとして、1983年12月にスマッシュ・ヒッツ誌の表紙を飾り、 ^{[92] [93]}続いて1984年1月にニューズウィーク誌の表紙を飾った。 ^[94]

1980年代後半までに、ボーイ・ジョージは数年間ヘロイン中毒に苦しんでいた。^[95]彼はヘロインの影響下でコンサートを行おうとした。すぐに他の薬物への依存も続いた。ボーイ・ジョージの命を救おうと決心した弟のデイビッドはイギリスの国営テレビに出演し、ボーイ・ジョージの薬物中毒について語った。 ^[96]ボーイ・ジョージは当時公にそれを否定していた。1986年、ボーイ・ジョージは「オペレーション・カルチャー」の一環としてヘロイン所持で逮捕された。^[97]

1986年、カルチャー・クラブのアルバム『From Luxury to Heartache』の曲「Sexuality」を共同作曲したキーボード奏者のマイケル・ルデツキーが、ボーイ・ジョージのロンドンの自宅でヘロインの過剰摂取で死亡しているのが発見された。 ^[98]ボーイ・ジョージの友人マーク・ヴォルティエは、パーティーでメタドンとバリウムの過剰摂取で死亡した。1986年12月、別の友人マーク・ゴールディングが過剰摂取で死亡したが、スコットランドヤードの警察は不正行為の兆候はなかったと述べた。^[99]この間、ボーイ・ジョージは中毒の治療を求めることを決意した。^[40]

1995年、カーク・ブランドンはボーイ・ジョージの自伝『テイク・イット・ライク・ア・マン』の中でボーイ・ジョージが2人の間の恋愛関係について言及しているとして名誉毀損でボーイ・ジョージを訴えた。ボーイ・ジョージは裁判で勝訴し、ブランドンはヴァージン・レコード、EMIヴァージン・ミュージック、本の出版社に20万ポンドの訴訟費用を支払うよう命じられた。ブランドンは自己破産を宣言し、ボーイ・ジョージは2万ポンド以上の訴訟費用を支払うことになった。^[100]

2005年10月7日、ボーイ・ジョージはコカイン所持と強盗の虚偽報告の疑いでマンハッタンで逮捕された。ボーイ・ジョージは薬物が自分のものであることを否定した。 ^[101] 2006年2月1日の法廷で、コカイン所持の容疑は取り下げられ、ボーイ・ジョージは強盗の虚偽報告の罪を認めた。彼は5日間の社会奉仕活動、1,000ドルの罰金、および薬物リハビリテーションプログラムへの参加を命じられた。^[102] 2006年6月17日、マンハッタンの裁判官は、ボーイ・ジョージが強盗の虚偽報告に対する判決の変更を望んだ理由についての審問に出廷しなかったため、ボーイ・ジョージの逮捕状を発行した。ボーイ・ジョージの弁護士は、その審問に出廷しないようにボーイ・ジョージに助言していたことを法廷に報告した。^[103] 2006年8月14日、ボーイ・ジョージは裁判所命令による社会奉仕活動のためにニューヨーク市衛生局に出頭した。メディアの激しい報道の結果、彼は衛生局の敷地内で社会奉仕活動を終えることを許可された。^[104]

2023年3月、カルチャー・クラブのオリジナルメンバー4人によって和解が成立し、モスは2018年にグループから「追放」されたとして元バンドメンバーらを相手に収入減を理由に訴訟を起こしていたが、モスはジョージ、ヘイ、クレイグの3人がモスに175万ポンドを支払うことに同意した。[ ^105]和解では、モスはカルチャー・クラブの名称とその使用に関するすべての権利を放棄することが求められた。モスは後にジョージとクレイグに対して破産手続きを申請したが、2023年6月に却下された。^[106]

2008年12月5日、ボーイ・ジョージはロンドンのスネアズブルック刑事法院で、2007年4月にボーイ・ジョージの写真撮影のために立っていたノルウェー人モデル兼男性エスコートのオードゥン・カールセンを暴行し、不法監禁した罪で有罪判決を受けた。カールセンは、次の会合の際、壁の固定具に手錠をかけられ、金属の鎖で殴られたと主張したが、ボーイ・ジョージは、カールセンを殴ったことはなく、手錠をかけられたことだけが真実であると主張し続けた。^{[107] [108] [109]}弁護側は、長期にわたる薬物使用の影響を酌量すべき事由として提出した。^[110] 2009年1月16日、ボーイ・ジョージはこれらの罪で15ヶ月の懲役刑を言い渡された。^[111]彼は最初ロンドンのペントンビル刑務所に収監されたが、その後サフォークのハイポイント・ノース刑務所に移送された。彼は2009年5月11日に4ヶ月後の早期釈放を受けた。彼は残りの刑期中、足首に監視装置を装着し、夜間外出禁止令に従うことが義務付けられていた。^[112]

2009年12月、ボーイ・ジョージは刑務所から仮釈放中だったが、保護観察局に『セレブリティ・ビッグ・ブラザー』第7シリーズ（チャンネル4で放送予定）への出演許可を求めた。彼の要求は却下された。保護観察局の代理人であるリチャード・クレイトンQCは、ボーイ・ジョージの参加は保護観察局の評判に「高いリスク」をもたらすと述べた。クレイトンは、ジョージが「大金」を稼ぎ、番組出演を利用して有名人としての地位をアピールすれば、刑事司法制度に対する国民の信頼が損なわれる可能性があると主張した。^[113]

2014年、ボーイ・ジョージは声帯の出血性 ポリープを患い、カルチャー・クラブの再結成ツアーがキャンセルされた。 ^{[114] [115]}カナダ、イギリス、アメリカでのいくつかの公演がキャンセルされた。数ヶ月にわたって声を休め、何日か完全に沈黙し、コーヒーを断ち、発声練習をした後、ジョージは手術を受けることなく回復し、声域が以前より1オクターブ低くなっていたことに驚いた。彼はそれを「豊かなテノール」と表現し、「少しロック」を歌うのに適していた。^{[116] [117]}

ハーパーコリンズは1995年にボーイ・ジョージの最初の自伝『Take It Like a Man』を出版した。これはスペンサー・ブライトとの共著である。この本と彼のソロアルバム『 Cheapness and Beauty』は同時にリリースされ、同じテーマを扱っていた。『Take It Like a Man』はイギリスでベストセラーとなった。2005年、センチュリーは彼の2番目の自伝『Straight』を出版した。これは作家のポール・ゴーマンとの共著である。これは6週間にわたってサンデータイムズのベストセラーリストに載った。 『Straight』は『Take It Like a Man』の終わりのところから始まるが、2つの作品は共著者が異なるためスタイルが異なっている。2005年の本ではすべての章にタイトルが付けられているが、1995年の本では章番号のみが付けられている。オダウドの3番目の回想録『カルマ：私の自伝』は、再びスペンサー・ブライトがゴーストライターを務め、2023年11月に英国で最初にブリンク・パブリッシングから出版され、続いて2024年1月に米国でマンゴー・パブリッシングから出版される。この本のレビューでガーディアン紙は「これはジョージ・オダウドの疲れを知らない栄光のすべてである」と書いた。^[118]

• ジョージ、ボーイ（2007年）。序文。塩辛い涙を流せ。オダウド、ダイナ著。センチュリー。ISBN 9781846052361。

• 公式サイト
• IMDbのボーイ・ジョージ
• インターネットブロードウェイデータベースのボーイ・ジョージ