イレイジャー（デュオ）

十代の頃、ヴィンス・クラークはウィラルのシンセバンド、オーケストラル・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダーク（OMD）を聴いて電子音楽を作ることに触発された。 ^{[ 8 ] [ 9 ]}彼はデペッシュ・モードの創設メンバーであり、ブレイクスルーとなったトップ10シングル「ジャスト・キャント・ゲット・イナフ」を含む最初の3枚のシングルの唯一の作詞作曲者だった。^{[ 10 ] [ 11 ]}クラークが11曲中9曲を作詞作曲したファーストアルバム『スピーク・アンド・スペル』の後、彼は1981年末にデペッシュ・モードを脱退し、別の成功したグループ、シンセポップデュオのヤズー（米国ではヤズとして知られる）を結成した。

2 年連続でスタジオ アルバムを成功させた後 (1982 年 - 1983 年)、彼は Yazoo のパートナーであるアリソン モイエと別れ、プロデューサーのエリック ラドクリフと共に短命に終わったプロジェクト、アセンブリーを結成した。このプロジェクトからは、リード ボーカルにファーガル シャーキーをフィーチャーしたシングル「 Never Never」がイギリスで 4 位を獲得した。1 年以上表舞台から姿を消した後、クラークはメロディ メーカー誌に新しい音楽プロジェクトのボーカリストを探す広告を出した。ピーターバラ出身のアンディ ベルが電話をかけ、数日後に折り返しの電話を受けた。ベルはアリソン モイエとスー・アンド・ザ・バンシーズを聴きながらオーディションの練習をした。^{[ 12 ] [ 13 ]}オーディションはうまくいき、彼が選ばれた。ほぼ同時期にクラークはボーカリストのポール クインとシングル「One Day」をリリースした。これは失敗に終わり、クラークはイレイジャーを結成することになった。ベルによると、クラークは彼の「ヒーロー」だったという。^{[ 7 ]}

イレイジャーの影響を受けたのは、OMD、クラフトワーク、グロリア・ゲイナー、ABBAなどである。^{[ 14 ]}

イレイジャーの最初の3枚のシングルはイギリスでは商業的に失敗に終わったが、3枚目の「Oh l'amour」はオーストラリア、南アフリカ、そしていくつかのヨーロッパ諸国（特にフランスでは、現在までイレイジャー唯一のヒット曲であり、ドイツではトップ16入りを果たした）で好成績を収めた。デビュー・スタジオ・アルバム『Wonderland 』は、主に1985年にレコーディングされ、1986年6月にリリースされた。イギリスではトップ75入りにとどまったものの、ドイツではトップ20入りを果たし、大きな成功を収めた。

1986年後半にリリースされた4枚目のシングル「Sometimes」が、ついにイギリスで認知されるようになった。この曲はイギリスとドイツで2位を記録し、イギリスのトップ40に何週間もランクインし、このデュオにとって数々の大ヒット曲の始まりとなった。シングルの親アルバムである『The Circus』は1987年3月にリリースされ、イギリスで6位にランクインし、プラチナディスクを獲得した。このアルバムには「It Doesn't Have To Be」「Victim of Love」「The Circus」という3つのヒットシングルも収録されている。アルバムは1年以上チャートにランクインし続けた。

イレイジャーの3枚目のスタジオアルバム『The Innocents』は1988年4月にリリースされた。先行シングル「Ship of Fools」がトップ10入りを果たし、アルバムは発売当初にイギリスで1位を獲得、1年後にも再び首位に返り咲き、最終的にダブルプラチナムを獲得した。アメリカでもプラチナムを獲得し、「Chains of Love」と「A Little Respect」という2曲のトップ20ヒットを生み出した。

『The Innocents』は、ベストアルバム『Pop! The First 20 Hits』を含め、イレイジャーにとってイギリスで5作連続1位を獲得したアルバムの最初の作品となった。 1988年11月には、EP『Crackers International』がイギリスで2位を記録した。アルバム『Wild!』（1989年）と『Chorus』（1991年）はどちらもトップ20入りシングルを4曲収録し、大ヒットとなった。

1992年にリリースされた別のEP『Crackers International』は、 ABBAのヒット曲4曲をカバーした『 Abba-esque』によってさらに上回られ、イレイジャーにとって初の（そして現在まで唯一の）全英シングルチャート1位を獲得した。 ^{[ 15 ]}このEPには、ABBAの衣装を着たデュオのビデオが収録されており、1990年代のABBAリバイバルシーンの主要な推進力の1つとなった。

また、1990年には、イレイジャーはレッド・ホット・オーガニゼーションがプロデュースしたコール・ポーターのトリビュート・アルバム『レッド・ホット＋ブルー』に「トゥー・ダーン・ホット」という曲を提供した。1992年には、バンドが1985年から1992年までにリリースしたすべてのシングルを収録したシングル・コンピレーション・アルバム『ポップ！ザ・ファースト20ヒッツ』が全米チャート1位を獲得し、トリプル・プラチナムとなった。

1994年、イレイジャーはアルバム『I Say I Say I Say』をリリースし、全英アルバムチャートで5作連続となる1位を獲得した。ファーストシングル「Always」は、バンドにとってアメリカで3曲目のトップ20ヒットとなった。セカンドシングル「Run to the Sun」は7月にリリースされ、2003年まで彼らの最後の全英トップ10ヒットとなった。「I Love Saturday」は11月にリリースされ、アルバムからの3枚目にして最後のシングルとなった。

1995年10月にリリースされたスタジオアルバム『Erasure』は、Erasureの代名詞とも言える3分間のシンセポップから、より内省的で実験的なサウンドへと明確な方向転換を示した。それでも、このアルバムは全英トップ15入りを果たし、「Stay with Me」と「Fingers & Thumbs 」という2曲のトップ20シングルを生み出した。「 Rock Me Gently 」のリミックスバージョンは、3枚目のシングルとしてドイツとチェコ共和国でのみリリースされた。

3分間のポップソングに回帰したにもかかわらず、1997年のスタジオアルバム『Cowboy』は、 1986年から1994年の時代の成功を取り戻すことはできなかった。『Cowboy』は短命に終わり、イギリスでは最高10位を記録したが、イギリスのトップ40にはわずか2週間しかランクインしなかった。しかし、アメリカのビルボードチャートでは、彼らの最も成功したレコードの1つとなった。最初のシングル「In My Arms」はイギリスで13位に達し、アメリカのダンスチャートではトップ2に入った。2番目のシングル「Don't Say Your Love Is Killing Me」はイギリスで23位になった。3番目のシングル「Rain」はドイツとチェコ共和国でのみリリースされた。

2000年10月、イレイジャーはフラッドと共同プロデュースした9枚目のスタジオアルバム『Loveboat』をリリースしたが、最高位はわずか45位にとどまった。ファーストシングルは「Freedom」で、イギリスのトップ30に短期間ランクインした。2001年には、タイトル曲の新バージョン、シュープリームスの「Baby Love」のカバー、そして『 Loveboat 』収録曲のアコースティックバージョンを収録した限定EP『 Moon & the Sky』をリリースした。

2003年にリリースされたOther People's Songsは、カバーバージョンのコレクションだった。その最初のシングルは、ピーター・ガブリエルの曲「Solsbury Hill」のカバーで、UKトップ10入りを果たし、イレイジャーは1997年3月以来初めてTop of the Popsに出演するよう招待された。アルバムからの2枚目のシングルは、スティーヴ・ハーレーの「Make Me Smile (Come Up and See Me)」のカバーで、UKで14位になった。2003年には、Hits! The Very Best of Erasureという新しいベスト・オブ・コンピレーションがリリースされた。1986年の曲「Oh l'amour」の新バージョンが収録されている。元々はイギリスでは商業的に失敗だったが、この新バージョンはトップ15にランクインした。

イレイジャーの2005年のスタジオアルバム『ナイトバード』からのファーストシングル「ブリーズ」は、イギリスのチャートで4位（10年以上ぶりのトップ5ヒット）を獲得し、初のチャート1位獲得から18年後、アメリカのダンスチャートで1位を獲得した。

次のシングル「Don't Say You Love Me」はUKトップ15入りを果たし、購入者はバンドのウェブサイトを通じてシングルのリミックスを自由に作成できるようになった。ただし、各バージョンのダウンロードは1回のみに制限されていた。^{[ 16 ]} 3枚目のシングルは両A面で、「 Here I Go Impossible Again」と「All This Time Still Falling Out of Love 」の新バージョンが収録されていた。

ユニオン・ストリートは、2006年に発表されたサイドプロジェクトで、バンドが過去にリリースしたアルバム収録曲をアコースティックとカントリー＆ウェスタン調にアレンジした楽曲集である、録音が行われたブルックリンのレコーディングスタジオにちなんで名付けられた

その後、このデュオは、最近の作品よりも「ダンス志向」のアルバムをリリースした。アルバムのタイトルは「Light at the End of the World」で、ガレス・ジョーンズがプロデュースし、2007年5月21日にイギリスで、翌日には北米でリリースされた。アルバムに先立って、ファーストシングル「I Could Fall in Love with You」がリリースされ、イギリスで21位を記録した。セカンドシングル「Sunday Girl」は6月にリリースされ^{[ 17 ]}、イギリスで33位となった。アルバムは「Light at the End of the World Live」ツアーでサポートされた。「Storm Chaser EP」には、シンディ・ローパーとのデュエット曲「Early Bird」がB面限定で収録されている。

イレイジャーの最初の40曲のヒット曲と、ジェレミー・ウィートリーによる「Always」の新しいリミックスを収録したアルバム『Total Pop! The First 40 Hits』は、2009年2月23日にリリースされた。 ^{[ 18 ]}このアルバムは、イギリスのトップ20入りをわずかに逃し、21位にとどまった。

2009年8月10日、イレイジャーはクラシックリミックス6曲を収録したEP『Erasure.Club』をリリースした。^{[ 19 ]}

アルバム『The Innocents 』（1988年）は、発売から21年を記念してリマスターされ、2009年10月26日に再リリースされた。^{[ 20 ]}

アンディ・ベルは、2010年6月7日に2枚目のソロスタジオアルバム『ノンストップ』をリリースした。

2010年2月と3月、楽曲「Always 」は、 Adult Swimのゲーム「Robot Unicorn Attack」のサウンドトラックとして重要な役割を果たしたことから、フラッシュゲームプレイヤーの間で予想外の人気を博した。

ヴィンス・クラークはラジオインタビューで、バンドは以前から取り組んでいた童謡のコンセプトアルバムを完成させたいと語っていた。 ^{[ 21 ]} 2010年12月16日、イレイジャーの公式サイトは、フランクミュージック がプロデュースする2011年夏発売予定のニューアルバムを発表した。また、ヨーロッパや南米を含む日程でワールドツアーも発表された（ 2011年3月のフロリダ州マイアミでのウルトラ・ミュージック・フェスティバル、2011年6月と7月のイギリスでのトータル・ポップ！フォレスト・ツアーなど）。

イレイジャーは、8月18日にペルーのリマにあるエスタディオ・モヌメンタル「U」で公演を行ったほか、アメリカとカナダで27公演のツアーを行った。トゥモローズ・ワールド・ツアーは、2011年8月31日にタンパで始まり、9月まで続き、2011年10月6日にシアトルで終了した。トゥモローズ・ワールド・ツアーのイギリスとヨーロッパ公演は、2011年10月12日にイギリスのレスターで始まり、2011年11月14日にドイツのドレスデンで終了した。

2011年6月20日、彼らの公式ウェブサイトで、新しいスタジオアルバムのタイトルがTomorrow's Worldであることが確認された。このアルバムは2011年10月3日（米国では2011年10月11日）にリリースされた。アルバムからの最初のシングルは「When I Start To (Break It All Down)」だった。このアルバムは英国で29位、ドイツで35位、米国で61位を記録した。Tomorrow 's Worldからの2枚目のシングル「Be with You 」は、米国のHot Dance Club Songsチャートでトップ10入りを果たし、2005年の「Breathe」以来の最高位となった。アルバムからの3枚目にして最後のシングル「Fill Us with Fire」は2012年3月12日にリリースされた。

イレイジャーは2011年に国際ツアーを行った。これは彼らのツアーの中でも最長のツアーの一つであり、ロシアやウクライナなど、初めて訪れる場所も含まれていた。また、南米ツアーも行い、ブエノスアイレスでは2公演を行った。彼らがブエノスアイレスで最後に公演を行ったのは、1997年のカウボーイ・ツアーの時だった。

2013年11月11日、イレイジャーは初のクリスマスアルバム『スノーグローブ』をリリースした。^{[ 22 ]}アルバムからの最初のシングルは、1973年のスティールアイ・スパンの楽曲「ガウデテ」のカバーで、12月9日のCDとダウンロードバンドルでのシングルの完全リリースに先立ち、10月28日からデジタルダウンロードで入手可能だった。この楽曲は10月29日に米国で入手可能になった。

2014年5月27日、イレイジャーは16枚目のスタジオアルバムを2014年9月にリリースすると発表した。全10曲収録のアルバム『ザ・バイオレット・フレイム』である。2014年9月22日にリリースされ、リチャード・Xがプロデュースしたこのアルバムは、全英アルバムチャートで20位にランクインし、 2003年の『アザー・ピープルズ・ソングス』以来となるトップ20入りを果たした。

2015年10月、イレイジャーは音楽業界での30周年を記念して、「Sometimes」のアップデート版をシングルとしてリリースし、ベストアルバム『Always: The Very Best of Erasure』も発表した。リリース日はそれぞれ2015年10月23日と10月30日だった。

2016年7月29日、イレイジャーは、結成30周年を記念する特別リリースシリーズを継続し、秋に『From Moscow to Mars』というタイトルのアンソロジーボックスセットをリリースすると発表した。

2017年2月23日、イレイジャーは17枚目のスタジオアルバムのタイトルが「World Be Gone」で、2017年5月19日にMute Recordsからリリースされることを発表した。_このリリースを記念して、バンドは2017年5月27日にグラスゴーのO2 Academy Glasgow 、 2017年5月28日にマンチェスターのAlbert Hall 、2017年5月29日にロンドンのRoundhouseでイギリス国内3公演のヘッドライナーを務めた後、6月、7月、8月、9月にはロビー・ウィリアムズのスペシャルゲストとして4ヶ月間のヨーロッパツアーに乗り出した。

2018年3月、アルバム『World Beyond』が発表された。これは、前年のアルバム『World Be Gone』をポストクラシック風に再録音した作品である。アンディ・ベルと、ブリュッセルを拠点とするアンサンブル、エコー・コレクティブの7人のミュージシャンによって10日間で録音された。『World Beyond 』は、2018年3月24日付のビルボード・クラシック・アルバム・チャートとクラシック・クロスオーバー・アルバム・チャートで初登場1位を獲得した。

2020年8月21日、イレイジャーは18枚目のスタジオアルバム『The Neon』をリリースした。^{[ 23 ]}このアルバムはイギリスで4位にランクインし、26年ぶりにイギリスのチャートで最高位となった。『The Neon』に先駆けてシングル「Hey Now (Think I Got a Feeling) 」がBBCラジオ2の「The Zoe Ball Breakfast Show」で初披露された。バンドは、自分たちの原点回帰を試みたと語っている。クラークは古いシンセサイザーをいくつか使用し、ベルはニューアルバムを「原点回帰」と表現した。^{[ 24 ]}

2021年5月13日、イレイジャーは、ニューアルバム『 The Neon Remixed』に先駆けて、シングル「Secrets」をストリーミングまたはダウンロードで配信することを発表した。18枚目のアルバムからのリミックスを収録した2枚組アルバムは7月30日にリリースされ、シングル「Secrets」も収録された。2021年8月の全英アルバムチャートで33位にランクインし^{[ 25 ]}、総売上枚数は2,255枚で、イレイジャーにとって全英アルバムチャートで23枚目のヒットとなった^{[ 26 ]} 。バンドは2021年10月にイギリス国内12会場を巡るツアーを行った。

2022年6月、イレイジャーは19枚目のスタジオアルバム『Day-Glo (Based on a True Story) 』のリリースを発表した。これは前作『The Neon (2020) 』の続編であるとされている。2022年8月12日にリリースされた。^{[ 27 ]}