ジョナサン・ローゼンバウム(1943年2月27日生まれ)はアメリカの映画評論家、作家である。ローゼンバウムは1987年から2008年までシカゴ・リーダーの主任映画評論家を務めた。[ 1 ]彼は映画に関する数多くの書籍を出版・編集しており[ 2 ] 、カイエ・デュ・シネマやフィルム・コメントなどの著名な映画出版物にも寄稿している。
ローゼンバウムについて、フランス・ヌーヴェルヴァーグの監督ジャン=リュック・ゴダールは、「今日アメリカにはジェームズ・エイジーの後継者となる非常に優れた映画評論家がいると思う。それがジョナサン・ローゼンバウムだ。彼は最高の一人だ。今日のフランスには彼のような作家はいない。彼はアンドレ・バザンのような存在だ」と述べている。[ 3 ]
ローゼンバウムはアラバマ州フローレンスで育ち、祖父はそこで小さな映画館チェーンを経営していた。彼は父スタンリー(教授)と母ミルドレッドと共に、著名な建築家フランク・ロイド・ライトが設計したローゼンバウム邸に住んでいた。ローゼンバウムの叔父はラビのアーサー・レリフェルドで、母の妹トビーと結婚しており、ニューヨーク・タイムズの編集主幹ジョセフ・レリフェルドのいとこだった。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]
ローゼンバウムは10代の頃からジャズに生涯にわたる興味を抱いており、映画評論でも頻繁にジャズに言及している。彼はバーモント州パトニーのパトニー・スクールに通い、同級生には俳優のウォレス・ショーンがいた。彼は1961年にパトニーを卒業した。バード大学に進学し、アマチュア・ジャズ・アンサンブルでピアノを演奏した。そのアンサンブルには、後に俳優となるチェビー・チェイスがドラマー、ブライス・ダナーがボーカリストとして参加していた。[ 8 ]彼は作家になることを目指してバード大学で文学を学んだ。
大学院卒業後、ローゼンバウムはニューヨークに移り、映画批評集の編集の仕事に就き、これが彼にとってこの分野への最初の進出となった。1969年にフランスのパリに移り、ジャック・タチ監督のアシスタントとして短期間働き、ロベール・ブレッソンの『夢見る者の四夜』にエキストラとして出演した。パリ滞在中、ローゼンバウムはニューヨーク市のグリニッジ・ヴィレッジを拠点とする『ヴィレッジ・ヴォイス』、『フィルム・コメント』 、『サイト&サウンド』に映画と文学の批評を書き始めた。[ 8 ] 1974年、彼はパリからイギリスのロンドンに移り、1977年3月にマニー・ファーバーからカリフォルニア大学サンディエゴ校の2学期の教職のオファーを受けるまでそこに滞在した。
1987年、ローゼンバウムはデイブ・カーの後任としてシカゴ・リーダーの映画評論家として採用され、2008年にその職を退いた。[ 9 ]
さらに、彼は映画とその批評に関する多くの著書を執筆しており、その中には『Film: The Front Line』(1983年) 、『Placing Movies: The Practice of Film Criticism』(1995年) 、『 Moving Places: A Life at the Movies』(1980年、1995年再版)、『Movies as Politics』(1997年)、『Essential Cinema』(2004年)などがある。彼の最も人気のある作品は『Movie Wars: How Hollywood and the Media Limit What Movies We Can See』 (2002年)である。彼はジム・ジャームッシュ監督の映画『デッドマン』(2000年)の分析も執筆しており、この本にはジャームッシュ監督へのインタビュー録音も収録されている。
ローゼンバウムは、オーソン・ウェルズとピーター・ボグダノヴィッチによる『This Is Orson Welles 』(1992年)を編集した。これは、ウェルズに関するインタビューやその他の資料を集めたものである。ローゼンバウムは、ウェルズが1950年代にユニバーサル・ピクチャーズに宛てた長文のメモに基づいて制作した、1998年の再編集版『悪魔の罠』と、ピーター・ボグダノヴィッチとフランク・マーシャルが製作し、2018年に完成されたウェルズの死後作品『風の向こう側』の両方でコンサルタントを務めた。
2007年8月、ローゼンバウムはスウェーデンの映画監督イングマール・ベルイマンの死去を記念して、ニューヨーク・タイムズ紙に「過大評価されたキャリアの場面」と題した論説記事を寄稿した。 [ 10 ]
彼はDVDBeaverウェブサイト[ 11 ]に頻繁に寄稿し、独自のジャンル映画リストを提供していた。映画雑誌Cinema Scopeでは「Global Discovery Column」というコラムを執筆しており、広く入手できない映画の海外版DVDをレビューしている。また、スペインの雑誌Caimán Cuadernos De Cineでは「En Movimiento」というコラムも執筆している。
ローゼンバウムは、2010年から2011年にかけて、バージニア州リッチモンドにあるバージニア・コモンウェルス大学の美術史学科で映画学の客員教授を務めた。
ローゼンバウムは2012年のSight & Sound誌の批評家投票に参加した。[ 12 ]
ローゼンバウムは2009年のドキュメンタリー映画『映画への愛:アメリカ映画批評の物語』に出演し、マニー・ファーバーの映画批評について語っている。
1998年にAFIが発表したアメリカ映画ベスト100リストに対抗して、ローゼンバウムは、あまり知られていない、より多様な映画に焦点を当てた独自のリストを発表した。[ 13 ]また、AFIのリストには含まれていなかった重要なアメリカ人独立系監督(ジョン・カサヴェテスやジム・ジャームッシュなど)の作品も含まれている。AFIによる2番目のリストには、ローゼンバウムのリストから5作品が採用された。
『エッセンシャル・シネマ:映画規範の必要性について』 (2004年)の中で、彼はあらゆる国の好きな映画1,000本をより一般的なリストとして付け加えた。そのうち半分強がアメリカ映画だった。彼はリストの中で特に好きな100本に星印を付け、伝統的な映画規範とされる『グリード』(サイレント映画)や『市民ケーン』だけでなく、マイケル・スノーの『ラ・レジオン・セントラル』やジャック・リヴェットの『アウト1』 (いずれも1971年)といった入手困難な映画も挙げている。