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モハメド・ラフィ | |
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| 生まれる | ( 1924-12-24 ) 1924年12月24日 |
| 亡くなった | 1980年7月31日（享年 55歳） |
| 職業 | プレイバックシンガー |
| 活動年数 | 1944年～1980年 |
| 配偶者たち | バシラ・ビビ （ 1938年生まれ- 1942年没） ビリキス・バノ （ 1945年生まれ） |
| 子供たち | 7 |
| 受賞 | |
| 優等学位 | パドマ・シュリー勲章（1967年） |
| 音楽キャリア | |
| ジャンル | |
| 楽器 | ボーカル |
| サイン | |
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モハメド・ラフィ（1924年12月24日 - 1980年7月31日）はインドのプレイバックシンガー。インド亜大陸で最も偉大で影響力のある歌手の一人と考えられている。[ 5 ] [ 6 ]ラフィは、その多才さと声域の広さで知られており、彼の歌は、速くて元気な曲から愛国歌、悲しい曲から非常にロマンチックな曲、カッワーリーからガザル、バジャンからクラシック曲まで多岐に渡る。[ 7 ]彼は、映画でスクリーン上で歌に合わせて口パクをする俳優の個性やスタイルに合わせて声を変える能力で知られていた。[ 8 ]彼はインドで6つのフィルムフェア賞と1つの国家映画賞を受賞した。1967年、インド政府は彼に4番目に高い民間人勲章であるパドマ・シュリー勲章を授与した。 2001年、ラフィはヒーロー・ホンダとスターダスト誌から「ミレニアム最優秀歌手」の称号を授与された。2013年には、CNN-IBNの世論調査でヒンディー語映画界最高の声に選ばれた。[ 9 ]
彼は1000本以上のヒンディー語映画のために歌を録音し、多くのインドの言語やいくつかの外国語でも歌を録音したが、主にウルドゥー語とパンジャブ語で歌い、これらの言語に精通していた。彼はキャリアを通じて7000曲もの歌を録音し、コンカニ語、アッサム語、ボージュプリー語、オリヤー語、ベンガル語、マラーティー語、シンド語、カンナダ語、グジャラート語、タミル語、テルグ語、マガヒ語、マイティリー語など、多くのインドの言語に及んだ。これらに加えて、英語、ペルシア語、アラビア語、シンハラ語、モーリシャス・クレオール語、オランダ語などの外国語でも歌った。[ 10 ]
モハメド・ラフィは、パンジャブのバッティ・ジャット・ムスリムの家庭で、アッラー・ラキとハジ・アリ・モハメドの間に生まれた6人兄弟の2番目の子だった。[ 11 ]この家族はもともと、インドのパンジャブ州アムリトサル地区の現在のマジタ近郊のコトラ・スルタン・シン村に属していた。[ 12 ]フィーコという愛称で呼ばれていたラフィは、故郷のコトラ・スルタン・シン村の通りを歩き回っていたファキールの詠唱を真似て歌い始めた。ラフィの父親は1935年にラホールに移り、バティ・ゲートのヌール・モハラで理髪店を経営した。[ 13 ] ラフィはウスタッド・アブドゥル・ワヒド・カーン、パンディット・ジワン・ラル・マトゥー、フィロゼ・ニザミから古典音楽を学んだ。 [ 14 ]ラフィは13歳の時にKLサイガルと共演し、ラホールで初めて公の場で歌った。1941年、ラフィは音楽監督シャム・サンダーの下、パンジャブ映画『グル・バローチ』（1944年公開）でジーナット・ベグムとのデュエット「ゴリイェ・ニー、ヒーリイェ・ニー」でラホールでプレイバックシンガーとしてデビューした。[ 15 ]同年、ラフィはオール・インディア・ラジオ・ラホール局に招かれ、歌を披露した。[ 16 ]
ラフィは1944年にマハラシュトラ州のボンベイ（現在のムンバイ）に移住した。彼とハミード・サハブは、混雑したダウンタウンのベンディ・バザール地区に10フィート四方の部屋を借りた。詩人のタンヴィール・ナクヴィは、アブドゥル・ラシード・カルダル、メーブーブ・カーン、俳優兼監督のナジールなどの映画プロデューサーに彼を紹介した。[ 17 ]シャム・サンダーはボンベイにいて、ラフィにGMドゥラニとのデュエット「Aji dil ho kaabu mein to dildar ki aisi taisi...」をガオン・キ・ゴリのために歌う機会を与え、これがラフィのヒンディー語映画での最初の録音曲となった。[ 8 ]他の曲も続いた。
ラフィとナウシャドの最初の曲は、AR Kardarの『Pehle Aap』（1944年）に収録されたシャム・クマール、アラウディンらとの「ヒンドゥスタン・ケ・フム・ハイン」だった。
ラフィは2本の映画に出演しました。彼は映画『ライラ・マジュヌ』（1945年）では「Tera Jalwa Jis Ne Dekha」、映画『ジュグヌ』（1947年）では「Woh Apni Yaad Dilane Ko」という曲でスクリーンに登場した。彼はコーラスの一部としてナウシャドのために多くの歌を歌い、その中にはKLサイガルと共演した映画『シャージャハーン』（1946年）の「メレ・サプノン・キ・ラニ、ルーヒ・ルーヒ」も含まれる。ラフィはメブーブ・カーンの『アンモール・ガーディ』（1946年）の「テラ・キロナ・トゥータ・バラク」を歌い、 1947年の映画『ジュグヌ』ではヌール・ジェハンとデュエットした「ヤハン・バドラ・ワファ・カ」を歌った。分割後、ラフィさんはインドに戻ることを決め、残りの家族を飛行機でボンベイに送った。ヌール・ジェハンはパキスタンに移住し、プレイバックシンガーのアフメド・ラシュディとコンビを組んだ。
1949年、ラフィはナウシャド（チャンドニー・ラート、ディラギ、ドゥラリ）、シャム・サンダー（バザール）、フスナラル・バガトラム（ミーナ・バザール）などの音楽監督からソロ曲を提供された。
ラフィはお気に入りだと考えていたKLサイガルの他に、GMドゥッラーニからも影響を受けていた。キャリアの初期段階では、彼はしばしばドゥッラーニの歌唱スタイルに従っていましたが、後に彼自身のユニークなスタイルを進化させました。彼は「フムコ・ハンステ・デク・ザマナ・ジャルタ・ハイ」や「ハバル・キシ・コ・ナヒイン、ウォ・キダル・デクテ」（ベカソール、1950年）などの曲でドゥッラーニと一緒に歌った。
1948年、マハトマ・ガンジー暗殺後、フサンラル・バガトラム、ラジェンドラ・クリシャン、ラフィのチームは一夜にして「Suno Suno Ae Duniyawalon, Bapuji Ki Amar Kahani」という歌を作り上げた。彼はインド首相ジャワハルラール・ネルーに招かれ、彼の家で歌った。1948年、ラフィはインド独立記念日にジャワハルラール・ネルーから銀メダルを授与された。[ 18 ]
ラフィはキャリア初期に、多くの同時代の音楽監督と交流があり、中でもナウシャド・アリとの共演は特に有名である。1950年代後半から1960年代にかけては、 OP・ナイヤール、シャンカル＝ジャイキシャン、SD・バーマン、ロシャンといった同時代の作曲家たちとも仕事をした。
ナウシャドによると、ラフィはナウシャドの父親からの推薦状を持って彼の元を訪れた。[ 19 ]ラフィがナウシャド・アリのために最初に作った曲は、1944年の映画『ペーレ・アープ 』の「ヒンドゥスタン・ケ・ハム・ハイン」（「私たちはヒンドゥスタンに属する」）だった。このデュオの最初の曲は、1946年の映画『アンモル・ガーディ』のサウンドトラックだった。
ラフィとナウシャードの協力関係は、ラフィがヒンディー語映画界で最も著名なプレイバックシンガーの一人としての地位を確立するのに役立った。[ 16 ]「O duniya ke rakhwale」や「Man tarpat hari darshan ko aaj」などの『Baiju Bawra』 （1952年）の楽曲は、ラフィの名声をさらに高めた。 [ 15 ]ラフィは最終的にナウシャードのために合計149曲（うち81曲はソロ）を歌った。ラフィ以前、ナウシャードのお気に入りの歌手はタラット・マフムードだった。ある時、ナウシャードはレコーディング中にタラットが喫煙しているのを見つけた。[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]彼は腹を立て、映画『Baiju Bawra』のすべての曲を歌うためにラフィを雇った。
SDバーマンはラフィをデヴ・アナンドとグル・ダットの歌声として起用した。[ 23 ]ラフィは、ピヤーサ(1957)、カーガズ・ケ・プール(1959)、カラ・バザール(1960)、ナウ・ド・ギャラ(1957)、カラ・パニ(1958)、テレ・ガル・ケ・サームネ(1963) 、ガイド(1965) 、アラダーナ(1969)、イシュク・パーを含む 37 本の映画でビルマンと共演した。ゾール・ナヒン（1970年）とアビマーン（1973年）。
ラフィとシャンカール・ジャイキシャンとのパートナーシップは、ヒンディー語映画業界で最も有名で成功したものの一つです。彼は最初の映画『Barsaat』（1949年）から彼らと協力した。シャンカール＝ジャイキシャンの下で、ラフィはシャミ・カプールやラジェンドラ・クマールなどの俳優のためにいくつかの曲をプロデュースした。フィルムフェア賞の6つの賞のうち、ラフィはSJソング「Teri Pyaari Pyaari Surat Ko」、「Bahaaron Phool Barsaao」、「Dil Ke Jharokhe Mein」の3つを受賞した。 「Yahoo! Chaahe Kokui Mujhe Junglee Kahe」という曲は、シャンカール・ジャイキシャンによるテンポの速いオーケストラと作曲に合わせてラフィが歌いました。 SJはラフィに、映画『シャララット』（「アジャブ・ハイ・ダースタン・テリ・イェ・ジンダギ」）でキショア・クマールのプレイバックをさせた。ラフィはシャンカール＝ジャイキシャンのために合計341曲（ソロ216曲）を歌った。[ 24 ]この組み合わせの映画には次のものがあります:アワーラ、ブーツ ポリッシュ、バサント バハール、プロフェッサー、ジャングリー、アスリ・ナクリ、ラージクマール、スーラジ、サンガム、ブラフマチャリ、アルズー、パリの夕べ、ディル・テラ・ディーワナ、ヤキーン、プリンス、ラブ・イン・トーキョー、ベティ・ベテ、ディル・エク・マンディール、ディルアプナ・アウル・プリート・パライ、ギャバン、ジャブ・ピャル・キシ・セ・ホタ・ハイ。
ラフィは、ラヴィ作曲の映画『チャウドヴィン・カ・チャンド』（1960年）の主題歌で初のフィルムフェア賞を受賞した。また、同じくラヴィ作曲の映画『ニール・カマル』（1968年）の主題歌「バーブル・キ・ドゥアエン・レティ・ジャー」で国家賞を受賞した。ラフィはこの曲のレコーディング中に涙を流したことを、1977年のBBCのインタビューで認めている。[ 25 ]
ラヴィとラフィは、映画『チャイナ・タウン』（1962年）、『カージャル』（1965年）、『ド・バダン』 （1966年）、 『エク・プール・ド・マーリ』（1969年）の中で他にもいくつかの曲をプロデュースした。
マダン・モハンも作曲家で、そのお気に入りの歌手はラフィでした。ラフィがアーンケン（1950年）でマダン・モハンと共演した最初のソロは「フム・イシュク・マイン・ブルバード・ハイン・ブルバード・ルーヘンゲ」だった。彼らはチームを組んで「 Teree Aankhon Ke Sivaa」、「Yeh Duniyaa Yeh Mehfil」、「Tum Jo Mil Guye Ho」、「Kur Chale Hum Fida 」、「Meree Aawaaz Suno」、「Aap Ke Pehlu Mein Aakur」など多くの曲を制作した。
ラフィとOPナイヤール（OP）は1950年代と1960年代に音楽を制作した。OPナイヤールはかつて「モハメド・ラフィがいなかったら、OPナイヤールも存在しなかっただろう」と語ったことがある。[ 26 ]
彼とラフィは「Yeh Hai Bombay Meri Jaan」を含む多くの曲を一緒に作った。彼はラフィに歌手兼俳優のキショール・クマールのために映画「Raagini 」の「Man Mora Baawara」を歌わせた。その後、ラフィは映画「Baaghi」、「Shehzaada」、「Shararat」などでキショール・クマールのために歌った。OP Nayyarは彼の曲のほとんどにラフィとアシャ・ボスレを起用した。このチームは1950年代初頭と1960年代に映画「Naya Daur (1957)」、「Tumsa Nahin Dekha (1957)」、「Ek Musafir Ek Hasina (1962)」 、 「Kashmir Ki Kali (1964)」のために多くの曲を作った。ラフィはNayyarのために合計197曲（56曲はソロ）を歌った。 「Jawaaniyan yeh mast mast」と映画『トゥムサ・ナヒン・デカ』のタイトル曲「ユン・トゥ・フンネ・ラック・ハンシー・デケ・ハイン、トゥムサ・ナヒン・デカ」がヒットした[ 27 ] 。続いて、カシミール・キ・カリの「イェー・チャンド・サ・ローシャン・チェヘラ」などの曲が続きました。
ラフィとOPは映画「サワン・キ・ガタ」のレコーディング中に仲違いした。OPがインタビューで明かしたところによると、ラフィはシャンカル・ジャイキシャンのレコーディングで忙しかったと言ってレコーディングに遅れてきた。OPは、今後はラフィに時間を割く余裕はないと言い、レコーディングをキャンセルした。その後3年間、彼らは一緒に仕事をしなかった。[ 28 ]
作曲家デュオのラクシュミカント＝ピャレラル（LP）は、映画『パラスマニ』（1963年）でラフィが歌った最初の曲から、彼を歌手の一人として後援した。ラフィとLPは、映画『ドスティ』（1964年）の「Chaahoonga Mein Tujhe Saanjh Suvere」でフィルムフェア賞を受賞した。ラフィは、音楽監督デュオのラクシュミカント＝ピャレラルのために、他のすべての音楽監督と比較して最も多くの曲を歌った。その数は388曲である。[ 24 ]
かつてパキスタンに移住する前にラクシュミカント＝ピャレラルと仕事をしたことのある作曲家ニサール・バズミが、ラフィに報酬を支払うお金が足りなかった時、ラフィはたった1ルピーの報酬で彼のために歌った。彼はプロデューサーたちにも経済的な援助をした。ラクシュミカントがかつて述べたように、「彼は見返りを一切考えずに与え続けた」。
カリャンジ・アナンジは、ラフィの声で約170曲を作曲した。カリャンジとラフィの関係は、ソロ作曲家としてデビューした1958年の映画『サムラート・チャンドラグプタ』から始まった。 [ 29 ]カリャニ・アナンジとラフィは、シャシ・カプール主演の映画『ハシーナ・マーン・ジャイェギ』（1968年）の音楽でも共演し、「ベクディ・メイン・サナム」や「チャレ・ザ・サース・ミルケ」などの曲を手がけた。[ 29 ]
ラフィは同時代の多くの歌手と親交があり、彼らとデュエットを歌ったり、時には彼らのために歌ったりした（俳優でもあったキショール・クマールの場合のように）。ラフィが最も多くのデュエットを歌ったのは、アシャ・ボスレ（女性）、マンナ・デイ（男性）、ラタ・マンゲシュカル（女性）である。
ラフィとスマン・カリヤンプール（女性）とのデュエットも注目に値する。彼らは140以上のデュエットを歌い、その多くは今日でも人気があります。これらのデュエットには、Brahmahari (1968)の「Aaj-Kal Tere-Mere Pyar ke Charche」 、 Rajkumar (1964)の「Tumne Pukara aur hum Chale Aaye」などが含まれます。[ 30 ]
映画『アマル・アクバル・アンソニー』の挿入歌「ハムコ・トゥムセ・ホ・ガヤ・ハイ・ピヤール」では、ラフィはボリウッドで最も伝説的な歌手であるキショール・クマール、ラタ・マンゲシュカル、ムケシュと共演した。おそらく、彼ら全員が1曲で歌声を披露したのはこれが唯一の機会だっただろう。[ 31 ]
ラフィは生涯を通じて、C. ラムチャンドラ、ロシャン、ジャイデヴ、カヤム、ラジェシュ・ロシャン、ラヴィンドラ・ジャイン、バッピ・ラヒリ、サパン・ジャグモハン、TVラジュ、S.ハヌマンタ・ラオなど、多くの音楽監督のために頻繁に歌った。ウシャ・カンナ、ソニク・オミ、チトラグプタ、SN トリパティ、N. ダッタ、RD バーマンとは特別な深い繋がりがあった。また、多くの無名で知名度の低い音楽監督のためにも歌った。彼らの楽曲を不朽のものにしながら、無償で歌った人も多く、プロデューサーを経済的に支援し、資金力のない小規模プロジェクトを助けることを無私に信じていた。業界の多くの人々がラフィから定期的に経済的援助を受けていた。[ 32 ]
ラフィは、クリス・ペリーのコンカニ語アルバム『ゴールデン・ヒッツ』で、ローナ・コルデイロと共に数曲を歌った。彼は様々なジャンルや言語で多くのプライベートアルバムを録音している。1968年には、ヒンディー語の歌を英語で録音した7インチシングルをリリースした。また、1960年代後半にモーリシャスを訪れた際には、モーリシャス・クレオール語で2曲を歌った。
1962年から1963年にかけて、人気女性プレイバックシンガーのラタ・マンゲシュカルは、プレイバックシンガーの印税分配の問題を提起した。ラフィが男性プレイバックシンガーのトップの地位にあることを認識していた彼女は、映画プロデューサーが一部の作曲家に認めた5%の楽曲印税から半分の分配を要求する際に、彼に協力を求めた。ラフィは、映画プロデューサーの金銭に対する自分の権利は、楽曲の合意された報酬を受け取った時点で終わると主張し、彼女に味方することを拒否した。ラフィは、プロデューサーが金銭的リスクを負い、作曲家が楽曲を作成するのだから、歌手には印税に対する権利はないと主張した。ラタは、彼の立場を印税問題の障害とみなし、レコードが売れるのは歌手の名前のおかげでもあると述べた。この意見の相違は、その後、二人の間の対立につながった。「タスヴィール・テリ・ディル・メイン」（映画『マヤ』、1961年）のレコーディング中、ラタは曲のある一節をめぐってラフィと口論になった。ラフィは、音楽監督のサリル・チョードリーがラタの味方をしたことで、軽んじられたと感じた。ラタがラフィとはもう歌わないと宣言したことで、状況はさらに悪化した。ラフィは、自分もラタと歌いたい気持ちは、ラタが自分と歌いたい気持ちと同じくらいだと述べた。[ 33 ] [ 34 ]後に音楽監督のジャイキシャンが二人の和解を仲介した。[ 35 ] 2012年9月25日にタイムズ・オブ・インディアに語ったインタビューで、ラタはラフィから書面による謝罪を受け取ったと主張した。[ 36 ]しかし、モハメド・ラフィの息子であるシャヒド・ラフィはこの主張を否定し、父親の名誉を傷つける行為だと非難した。[ 36 ]
1970年代、ラフィは長期間喉の感染症に苦しんだ。[ 37 ]その短い期間、彼は録音した曲が少なかった。この時期の彼の音楽的成果は比較的低かったが、ラフィは「イェ・ドゥニヤ・イェ・メフィル」、「グラビ・アーンケン」、「ジルミル・シタロン・カ・アアンガン・ホガ」、「コイ・ナズラナ・レカール・アーヤ・フー」、「アーヤ・レ・キリネワラ」、「トゥム・ムジェ・ユン・ブラ・ナ」など、当時最高の人気ナンバーのいくつかを歌った。 「パアオゲ」、「レ・ママ・レ・ママ・レ」、「ナフラット・キ・ドゥニヤ・コー」、「イェー・ジョー・チルマン・ハイ」、「クチュ・ケータ・ハイ・イェ・サーワン」、「キトナ・ピアーラ・ワダ」、「チャロ・ディルダール・チャロ」、「アージ・マウサム・バダ・ビー・イマーン・ハイ」、「チュラ・リヤ・ハイ・トゥムネ」、「ヤドン・キ・バーラート・ニクリ・ハイ・アージ・ディル・ケ」いくつか例を挙げると、「Dwaare」、「Teri Bindiya Re」などです。[ 39 ] [ 40 ]
ラフィは1970年代半ばに一流の歌手としてカムバックした。 1974年、ウシャ・カンナ作曲の「Teri Galiyon Mein Na Rakhhenge Kadam Aaj Ke Baad」（ Hawas 、1974年）でフィルム・ワールド誌最優秀歌手賞を受賞した。[ 24 ]
1976年、ラフィは、大ヒット映画『ライラ・マジュヌ』でリシ・カプールのために全曲を歌った。[ 41 ] [ 42 ]ラフィはその後も、 『ハム・キシーセ・クム・ナヒーン』（1977年）や『アマル・アクバル・アンソニー』（1977年）などのヒット映画でリシ・カプールのために多くの曲を歌った。 [ 43 ] 1977年、彼はRDバーマン作曲の映画『ハム・キシーセ・クム・ナヒーン』の曲「キャ・フア・テラ・ワダ」でフィルムフェア賞と国家賞の両方を受賞した。[ 23 ]彼は『アマル・アクバル・アンソニー』（1977年）のカッワーリー「パルダ・ハイ・パルダ」でフィルムフェア賞の最優秀歌手にノミネートされた。
ラフィは1970年代後半から1980年代初頭にかけて数々のヒット映画の主題歌を歌い、そのヒット曲の多くは70年代後半にヴィヴィッド・バラティ、ビナカ・ギートマラ、ラジオ・セイロンなどのラジオ番組でチャートを席巻した。[ 44 ]これらには、 Pratiggya (1975)、Bairaag (1976)、Amaanat (1977)、Dharam Veer (1977)、Apnapan (1977)、Ganga Ki Saugand (1978)、Suhaag (1979)、Sargam (1979)、Qurbani (1980)、Dostana が含まれます。 （1980年）、カーズ（1980年）、燃える列車（1980年）、アブドラ（1980年）、シャーン（1980年）、アーシャ（1980年）、アープ・トゥ・アイセ・ナ・ザ（1980年）、ナシーブ（1981年）、ザマーネ・コ・ディカーナ・ハイ（1981年）。 1977 年にラフィはロイヤル アルバート ホールでパフォーマンスを行い、1980 年にはウェンブリー カンファレンス センターでパフォーマンスを行いました。彼は1970年から亡くなるまで、世界中を精力的にツアーし、満員のホールでコンサートを行った。
1979年12月、ラフィはディリップ・センのベンガル語の大ヒット作『ソーリー・マダム』のヒンディー語リメイク版のために6曲を録音した。この映画はディリップ・センの個人的な悲劇のために完成しなかった。カフィール・アザールが作詞し、チトラグプタが作曲したこれらの曲は、2009年12月にシルクロード・レーベルから「ザ・ラスト・ソングス」というタイトルでデジタル配信された。[ 45 ]フィジカル・アルバムはユニバーサルからインドでのみ発売された。
晩年、ラフィはラタ・マンゲシュカルのギネス世界記録への掲載をめぐる論争に巻き込まれた。1977年6月11日付のギネス世界記録宛の手紙で、ラフィはラタ・マンゲシュカルが最多の歌唱数（ギネスによれば「2万5000曲以上」）を記録したという主張に異議を唱えた。ファンによれば、ラフィの方が年長であることから、ラタよりも多くの歌を歌っているはずだという。ファンはラフィが歌った歌の数を2万5000曲から2万6000曲と推定した。これがラフィが抗議の手紙をギネスに書くきっかけとなった。[ 46 ]ギネスから1979年11月20日付の手紙で返答を受け取った後、彼は「マンゲシュカル女史の報告された世界記録に関して再評価を求める私の要求が無視されたことに失望しています」と書いた。[ 31 ] 1977年11月に録音されたBBCのインタビューで、ラフィはそれまでに25,000～26,000曲を歌ったと主張した。[ 26 ]
ラフィの死後、1984年版 のギネス世界記録は「最多録音数」の記録にラタ・マンゲシュカルの名前を挙げ、「モハメド・ラフィ（1980年8月1日没）[原文ママ]は1944年から1980年4月の間に11のインドの言語で28,000曲を録音したと主張した」と記した。[ 47 ]ラフィとラタのギネス世界記録の記録は最終的に1991年に削除された。2011年には、ラタの妹のアシャ・ボスレにその称号が与えられた。[ 48 ]
シャヒド・ラフィとスジャータ・デヴによる2015年の著書『Mohammed Rafi – Golden Voice of the Silver Screen』には、「業界筋」によれば、ラフィは1945年から1980年の間に4,425曲のヒンディー語映画歌、310曲のヒンディー語以外の映画歌、328曲の映画以外の歌を歌ったと記されている。 [ 46 ] 2015年のManorama Onlineの記事では、「研究者」がラフィが歌った7,405曲を発見したと述べている。[ 49 ]
当時の著名な主演俳優の中で、ラフィはシャミー・カプールに190曲、ジョニー・ウォーカーに145曲、シャシ・カプールに129曲、ダルメンドラに114曲、デヴ・アナンドに100曲、スニール・ダットに79曲、ディリップ・クマールに77曲を歌った。[ 50 ]
モハメド・ラフィは1980年7月31日午後10時25分、55歳で心臓発作により死去した。[ 51 ]ラフィが最後に歌った曲は、ラクシュミカント＝ピャレラル作曲の映画『アース・パース』の曲だった。ある情報源によると、それは「シャーム・フィル・キュン・ウダース・ハイ・ドスト／トゥ・カヒン・アース・パース・ハイ・ドスト」で、死の数時間前に録音されたものだという。[ 31 ] [ 52 ] [ 53 ]別の情報源によると、彼が最後に歌った曲は同じ映画の「シェハール・メイン・チャルチャ・ハイ」だという。[ 54 ]
ラフィはジュフ・ムスリム墓地に埋葬され、1万人以上が参列したインド最大級の葬列となった。[ 55 ]インド政府は彼の名誉を称え、2日間の国民服喪を発表した。[ 31 ]
2010年、ラフィの墓は、マドゥバラなどの多くの映画業界のアーティストの墓とともに、新しい埋葬のためのスペースを作るために取り壊されました。モハメド・ラフィのファンは、彼の生誕と命日を記念して年に2回彼の墓を訪れ、彼の墓に最も近いココナッツの木を目印として使用しています。[ 56 ]
ラフィの歌唱スタイルは、カビタ・クリシュナムルティ、マヘンドラ・カプール、モハメッド・アジズ、シャビール・クマール、ウディット・ナラヤン、ソヌ・ニガム[ 57 ]、SP・バラスブラマニヤムなどの歌手に影響を与えた。アンワルもラフィの声を真似た[ 58 ] [ 59 ] 。
2007年9月22日、アーティストのタサワル・バシールが設計したラフィの聖堂が、イギリスのバーミンガムのフェイズリー・ストリートに公開された。バシールは、その結果ラフィが聖人となることを願っている。[ 60 ] [ 61 ]ムンバイとプネーのバンドラ郊外にあるパドマ・シュリー・モハメッド・ラフィ・チョーク（MGロードの延長）は、ラフィにちなんで名付けられた。[ 62 ]
2008年の夏、バーミンガム市交響楽団は、ラフィの16曲を収録したダブルCD 「Rafi Resurrected」をリリースした。ボリウッドのプレイバックシンガー、ソヌ・ニガムがこのプロジェクトでボーカルを担当し、2008年7月にロンドンのイングリッシュ・ナショナル・オペラ、マンチェスターのアポロ劇場、バーミンガムのシンフォニーホールなどの会場でCBSOとツアーを行った。[ 63 ]
インド政府に対し、歌手に死後、バーラト・ラトナ勲章（インド最高の民間人勲章）を授与するよう求める嘆願書[ 64 ]が提出されている。
2010年6月、ラフィはマンゲシュカルと共に、Outlook誌が実施した世論調査で最も人気のあるプレイバックシンガーに選ばれた。[ 65 ]同じ世論調査では、ラフィが歌った「Man re, tu kahe na dheer dhare」（Chitralekha、1964年）が1位に選ばれた。[ 66 ] 2位には3曲が同率でランクインし、そのうち2曲はラフィが歌ったものだった。その2曲は「Tere mere sapne ab ek rang hain」（Guide、1965年）と「Din dhal jaye, hai raat na jaye」（Guide、1965年）だった。審査員にはインド音楽業界の関係者が含まれていた。[ 67 ]
2015年、イギリスの新聞イースタン・アイは、ラフィを「最も偉大なボリウッド・プレイバックシンガー20人」リストの3位にランク付けした。[ 68 ]
ラフィの生涯に関する公式伝記『モハメド・ラフィ - 銀幕の黄金の声』が、彼の91回目の誕生日にスジャータ・デヴによって書かれた。[ 69 ]また、ラジニ・アチャリヤとヴィナイ・パテルが監督した受賞歴のあるドキュメンタリー『ダスタン・エ・ラフィ』（制作に5年かかった）が、彼の92回目の誕生日を記念して公開され、後にDVDで発売された。この作品には、さまざまなボリウッド関係者への60以上のインタビューが収録されており、彼の歌や個人的な回想を通して彼の物語が詳細に語られている。[ 70 ] [ 71 ]
同時代のラタ・マンゲシュカルは、「ラフィ兄さんはインドで最も偉大なプレイバックシンガーであるだけでなく、素晴らしい人物でもあった」と述べ、「彼の声域は、私、アシャ、マンナダ、キショール兄さんなど、他のどの歌手をも凌駕するほどだった」と語っている。[ 5 ]
ラフィの大ファンで、数々のヒット映画で彼を起用したプロデューサー兼監督のマンモハン・デサイが、ラフィの声について尋ねられた際、「神の声を持つ人がいるとすれば、それはモハメド・ラフィだ」と述べた。[ 72 ]
毎年、彼の生誕日と命日には、舞台、ラジオ、テレビで数千もの音楽による追悼が行われている。[ 73 ] [ 74 ]
ラフィの人気は今日、インド亜大陸全体に広がり、シンガポールやマレーシアのインド人コミュニティにも及んでいる。[ 75 ] [ 76 ] [ 77 ]
今日でも、ラフィの人気曲はリミックスや再制作され続けている。[ 78 ]
ラフィの「バハロン・プール・バルサオ」は、ヒンディー映画100周年を記念したBBCアジアネットワークの世論調査で最も人気のあるヒンディー語の歌に選ばれた。[ 79 ]
2013年のCNN-IBNの調査で、彼はヒンディー映画界で最も偉大な声として選ばれた。[ 80 ]
2001年、ラフィはヒーロー・ホンダとスターダスト誌によって「ミレニアム最高の歌手」に選ばれた。[ 81 ]
ラフィは2度結婚した。最初の結婚は従姉妹のバシラ・ビビとのもので、彼の先祖の村で行われた。[ 88 ] [ 89 ] [ 90 ]結婚生活は、最初の妻がインド分割の暴動で両親を殺された後、インドに住むことを拒否し、パキスタンのラホールに移住したことで終わった。[ 91 ] 2度目の結婚相手はビルキス・バノだった。
ラフィには4人の息子と3人の娘がおり、長男のサイードは最初の結婚で生まれた子だった。[ 90 ]ラフィの趣味はバドミントン、カロム、凧揚げだった。[ 92 ]彼は禁酒家で喫煙もせず、業界のパーティーにも行かなかった。[ 93 ]
ラフィの息子シャヒドが公認した書籍『モハメド・ラフィ 国民の声』によると、ラフィは「生涯を通じて謙虚で、無私で、エゴがなく、献身的で、神を畏れ、家族を愛する紳士であり続けた、穏やかで落ち着いた人柄」だったとされている。ラフィは出会った人を誰一人として手ぶらで帰らせないことで知られていた。[ 32 ]彼は慈善活動や顕著な行いを通して人々を助けることで社会に貢献した。[ 94 ]
23:20～23:30を参照
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