マドゥバラ

マドゥバラ
2008年のインドの切手に描かれたマドゥバラ
生まれる	ムムターズ・ジェハン・ベグム・デフラヴィ ( 1933-02-14 )1933年2月14日 デリー、イギリス領インド
死亡	1969年2月23日(1969-02-23)（36歳） ボンベイ、マハラシュトラ、インド
死因	心室中隔欠損症
休憩所	ジュフ・ムスリム墓地、サンタクルス、ムンバイ
職業	女優
活動年数	1942–1964
作品	全リスト
配偶者	キショア・クマール ​ （ 1960年生まれ）
親族	ガングリー家（婚姻による）

マドゥバラ（本名：ムムターズ・ジェハン・ベーグム・デフラヴィ、1933年2月14日 - 1969年2月23日）は、ヒンディー語映画で活躍したインドの女優である。1950年代にインドで最も高給取りのスターだったマドゥバラは、20年にわたるキャリアの中で、ドタバタ喜劇から歴史ドラマまで、70本以上の映画に出演した。 ^[1]死後もボリウッドのアイコンであり、特にその美しさと型破りなスクリーン上のキャラクターで知られている。^[2] 2013年、イースタン・アイの世論調査で、彼女はボリウッド史上24番目に偉大なスターに選ばれた。^[3]

デリーで生まれ育ったマドゥバラは、8歳の時に家族と共にボンベイ（現在のムンバイ）に移り住み、その後すぐに『Basant』（1942年）を皮切りに端役を演じ始めた。1940年代後半には主役に昇格し、ドラマ『Neel Kamal』（1947年）や『Amar』（1954年）、ホラー映画『Mahal 』 （1949年）、恋愛映画『Badal』（1951年）や『Tarana』（1951年）で成功を収めた。一時的な挫折の後、マドゥバラはコメディ映画『Mr. & Mrs. '55』（1955年）、『Chalti Ka Naam Gaadi』（1958年）、『Half Ticket』（1962年）、犯罪映画『Howrah Bridge』『Kala Pani』（ともに1958年）、ミュージカル『Barsaat Ki Raat』（1960年）での役柄で引き続き成功を収めた。

マドゥバーラは、当時インドで最高興行収入を記録した歴史叙事詩ドラマ『ムガル帝国の逆襲』（1960年）でアナルカリー役を演じ、批評家から高い評価を受け、フィルムフェア賞の最優秀女優賞に唯一ノミネートされた。彼女の演技は、批評家からインド映画史上屈指の演技と評されている。^{[4] 1960年代には散発的に映画に出演し、ドラマ}『シャラビ』 （1964年）が最後の出演となった。さらに、1953年に共同設立したプロダクション会社マドゥバーラ・プライベート・リミテッドで3本の映画をプロデュースした。

マドゥバラはプライバシーを厳重に守っていたにもかかわらず、慈善活動や私生活でメディアに大きく取り上げられた。1950年代初頭、彼女は俳優のディリップ・クマールと大々的に報道された交際をしていたが、ナヤ・ダウル裁判（1956年～1957年）の最中に終わった。彼女は1960年に俳優兼歌手のキショア・クマールと結婚した。成人してからは心室中隔欠損症による息切れと喀血を繰り返し患い、最終的には1969年に36歳で亡くなった。

マドゥバラは1933年2月14日、イギリス領インドのデリーでムムターズ・ジェハン・ベグム・デフラヴィとして生まれた。 ^[5]彼女はアタウラー・カーンとアーエシャ・ベグムの11人兄弟の5番目だった。^[6]マドゥバラの兄弟のうち少なくとも4人は幼児期に亡くなり、^[7]成人まで生き残った姉妹はカニーズ・ファティマ（1925年生）、アルタフ（1930年生）、チャンチャル（1934年生）、ザヒダ（1949年生）である。^[a]カーンは ペシャワール渓谷のパシュトゥーン人 ユスフザイ族に属し、北西辺境州スワビー県の出身で^[10]インペリアル・タバコ・カンパニーの従業員であった。^{[10] [11]}家族には知らされていなかったが、マドゥバラは心室中隔欠損症という当時治療法のなかった先天性心疾患を持って生まれた。^{[12] [13]}

マドゥバラは幼少期のほとんどをデリーで過ごし、健康上の問題もなく成長した。^[6]イスラム教徒の父の正統派思想のため、マドゥバラも姉妹たちもザヒダを除いて学校に通わなかった。[ ^{14] [15]}それでもマドゥバラは父の指導のもと、母国語であるパシュトー語のほか、ウルドゥー語、 ヒンディー語を学んだ。 ^{[16] [17]}幼いころから熱心な映画ファンだった彼女は、お気に入りのシーンを母親の前で演じたり、映画の登場人物を真似したりして楽しんだりしていた。^[6]保守的な家庭で育ったにもかかわらず、彼女は映画俳優になることを目指していたが、父はそれを厳しく反対した。^[7]

1940年、カーンの決断は上級将校に対する不正行為で解雇された後に変わった。^[18]マドゥバラの母親は、幼い娘が芸能界で働くことを許可すれば追放されるのではないかと恐れたが、カーンは譲らなかった。 ^{[14]すぐにマドゥバラは}全インドラジオ局に雇われ、クルシド・アンワルの曲を歌った。7歳のマドゥバラはそこで何ヶ月も働き続け、^{[7] [19]}ボンベイにあるスタジオ、ボンベイ・トーキーズのゼネラル・マネージャー、ライ・バハドゥル・チュンニラルと知り合った。^{[19] [20]}チュンニラルはすぐにマドゥバラを気に入り、カーンに、より良い雇用機会を求めてボンベイを訪れるよう提案した。^[20]

1941年の夏、カーンはマドゥバラや他の家族とともにボンベイに移り住み、ボンベイ郊外のマラドにある牛舎に落ち着いた。 ^{[21]スタジオの幹部の承認を得て、チュンニラルはボンベイ・トーキーズの『}バサント』（1942年）でマドゥバラを子役として150ルピーの給料で契約した。^[22] 1942年7月に公開された『バサント』は商業的に大成功を収めたが、^{[19] [23]}マドゥバラの演技は高く評価されたものの、スタジオは当時子役を必要としていなかったため彼女との契約を打ち切った。^[24]失望したカーンは再び家族をデリーに戻さなければならなかった。その後、彼はデリーで低賃金の臨時職を見つけたが^[25]、経済的に苦労し続けた。^[26]

1944年、ボンベイ・トーキーズの代表デヴィカ・ラニはカーンに、マドゥバラを『ジュワール・バータ』（1944年）の役に招くよう命じた。^[27]マドゥバラは役を得なかったが、カーンは映画界に将来性を感じ、ボンベイに永住することを決意した。^[27]一家は再びマラドの仮住居に戻り、マドゥバラは父親とともに仕事を求めて市内の映画スタジオを頻繁に訪れ始めた。^{[28]彼女はすぐに}チャンドゥラル・シャーの映画スタジオ、ランジット・ムービートーンと3年契約を結び、月額300ルピーを支払った。^[27]彼女の収入により、カーンは家族をマラドの近隣の借家に移した。^[29]

1944年4月、借りていた家は港湾の爆発で全焼した。マドゥバラと家族は地元の劇場に行っていたおかげでなんとか生き延びた。^[30]友人の家に移った後もマドゥバラは映画俳優としてのキャリアを続け、^[31]ランジートの映画5本に端役で出演した。『ムムターズ・マハル』（1944年）、『ダンナ・バガット』（1945年）、『ラージプタニー』 （1946年） 、『プールワリ』（1946年）、『プジャリ』（1946年）で、彼女はすべての作品で「ベイビー・ムムターズ」としてクレジットされた。^{[32]彼女はこの数年間、数多くの問題に直面した。1945年の}『プールワリ』の撮影中、マドゥバラは血を吐いたが、これは徐々に進行しつつあった病気の前兆であった。^[33] 1946年、彼女は妊娠中の母親の治療費として映画プロデューサーから借金しなければならなかった。^[34]映画業界での足がかりを確立したいと熱望していたマドゥバラは、1946年11月にモハン・シンハ監督の2本の映画『チットール・ヴィジャイ』と『ミーレ・バグワーン』の撮影を開始した。これらは彼女にとって大人の役で銀幕デビューを果たすはずだった。^[35]

マドゥバーラが主演した最初の作品はソーラブ・モディ監督の『Daulat』だったが、無期限に棚上げとなり、翌年まで復活することはなかった。^{[36] [37]}彼女の主演デビューはキダール・シャルマ監督のドラマ『Neel Kamal』で、デビュー作のラージ・カプールとベーグム・パラと共演した。^{[37] [38]}彼女は、シャルマが最初に選んだ女優カムラ・チャタジーが亡くなった後にこの映画のオファーを受けた。^[38] 1947年3月に公開された『Neel Kamal』は観客に人気があり、マドゥバーラの演技が広く世間に認知された。^{[39]彼女はその後、1947年に公開された}『Chittor Vijay』と『Dil Ki Rani』、そして翌年公開の『Amar Prem 』でカプールと再びタッグを組んだ。 ^{[31] [40]}これらの映画は彼女のキャリアを前進させることはできず、失敗に終わった。^[41]この時期、彼女はより多くのオファーを引き付けるために、通常よりも比較的低い金額を請求しなければならなかった。^[42]家族の経済的安定を図るため、マドゥバラはすぐに24本の映画に出演契約した。^{[6]マドゥバラが「ムムターズ」としてクレジットされた『}ニール・カマル』での彼女の演技に感銘を受けたデヴィカー・ラーニーは、彼女に「マドゥバラ」を芸名として採用するよう提案した。^{[43] [b]}

マドゥバラはドラマ「ラル・ドゥパッタ」で初めて批評的にも商業的にも成功を収め、インディアン・エクスプレス紙は同作が彼女の躍進のきっかけになったと報じた。 ^{[17] [31]} バブラオ・パテルは同作を「映画俳優としての彼女の成熟の最初の節目」と評した。^{[45]彼女はさらに}「パライ・アーグ」（1948年）、「パラス」、「シンガール」（ともに1949年）での脇役でも好評を博した。 ^[46] 1949年、マドゥバラはインド映画初のホラー映画であるカマル・アムローヒの「マハル」でファム・ファタールを^{演じた。 [47]}スライヤを含む数人の女優がこの役を検討されたが、アムローヒはマドゥバラを起用することを主張した。^{[48] [49]}彼女の役は、幽霊を装ったことで悲惨な結果を招く古い屋敷の使用人カミニだった。この映画は財政的制約のため低予算で製作され、業界アナリストはその型破りな主題のため失敗作になると予想していた。^[49]マハルは1949年10月に公開され、観客の間で絶大な人気を博した。^[49]レイチェル・ドワイヤーは『ボリウッドの境界を超えて』の中で、観客の間でのマドゥバラの無知が彼女のキャラクターの神秘性を高めていると指摘した。^[47]この映画は、俳優で義理の兄弟でもあるアショーク・クマールとの多くのコラボレーションの最初のものとなり、^[50]その年の興行収入で3番目に成功した作品となり、彼女は当時の一流俳優たちと次々と主演を務めることになった。^{[51] [52]}

1949年の『ドゥラリ』で興行的にヒットした後、 ^[51]マドゥバラはK・アマルナス監督の社会ドラマ『ベカソア』 (1950)でアジットの恋人役を演じた。同作は好評を博し、その年のボリウッド映画の興行収入トップにランクインした。^[53]また1950年にはコメディドラマ『ハンステ・アーンスー』に出演し、インド映画として初めて成人指定を受けた。^{[54] [55]}翌年、マドゥバラはアミヤ・チャクラヴァルティ監督のアクション映画『バダル』 (1951)で主演を務めた。これは『ロビンフッドの冒険』のリメイクである。プレーム・ナートが演じる登場人物に無知にも恋をする王女を演じたが、評価はまちまちだった。^[56]ある批評家は彼女の容姿を称賛したが、「単調なセリフをたたきつけるのではなく、ゆっくり、はっきりと、効果的にセリフを言うことを学べ」とアドバイスした。^{[57]その後、彼女はM・サディクのロマンス映画}『サイヤン』で主役を演じ、シンガポール・フリー・プレスのロジャー・ユーは「完璧」に演じられたと評した。^[58]バダルとサイヤンは両方とも興行的に大成功を収めた。^[59]その後、マドゥバラは俳優ディリップ・クマールと2回続けて共演し、1951年のコメディ『タラナ』と1952年のドラマ『サンディル』を制作した。^[60]これらの映画も興行的に成功し、オンスクリーンとオフスクリーンのカップルは幅広い観客に人気を博した。^{[61] [62]}バブラオ・パテルによるフィルムインディアの『タラナ』のレビューでは、「ちなみに、マドゥバラはこの映画でスクリーンキャリア最高の演技を見せている。彼女はディリップ・クマールと共演してようやく自分の魂を見つけたようだ」と書かれている。^{[63] [64]}

^[65]マドゥバラは時代劇『シャーヘシャー』（1953年）に出演した後、カミニ・カウシャルに交代した。^[66] 1953年4月、マドゥバラはマドゥバラ・プライベート・リミテッドという制作会社を設立した。^[67]翌年、SSヴァサンの『バフット・ディン・ヒュー』 （1954年）の撮影中に、心臓病のために健康状態が悪化した。^{[68]映画の完成後、彼女は}ボンベイに戻り、短期間の病気休暇を取った。^{[69]その結果、}ニミが『ウラン・カトラ』 （1955年）で彼女の代わりを務めることになった。 ^{[70]マドゥバラは後に1954年の別の映画、}メーブー・カーンの『アマール』に主演し、ディリップ・クマールとニミと共に三角関係に巻き込まれるソーシャルワーカーを演じた。マドゥバラは映画のワンシーンを即興で演じた。^[71]興行的には失敗に終わった。^{[72] [73]}しかし、FilmfareのRac​​hit Guptaは、 Madhubalaが共演者を圧倒し、「ニュアンスに富んだ演技で役を完璧に演じた」と述べた。^{[74] 2002年に}Rediff.comに寄稿したDinesh Rahejaは、Amarを「Madhubalaの最初の本当に成熟した演技」と評し、特に彼女とDilipが登場するドラマチックなシーンを称賛した。 ^[75] Madhubalaの次の作品は、彼女自身のプロデュース作品Naata (1955)で、彼女は妹のChancelと共演した。この映画は冷淡な反応に遭い、多額の損失を出し、Madhubalaは損失を補うためにバンガローKismetを売却せざるを得なかった。 ^[76]

マドゥバラは1955年にグル・ダットの喜劇『ミスター&ミセス '55』でカムバックし、同作はその年のインドで最も興行収入の高い映画の1つとなり、当時のマドゥバラにとって最大のヒットとなった。^{[77] [78]}この映画でマドゥバラは、叔母にダットの演じる登場人物と偽装結婚させられる世間知らずの相続人アニタ・ヴァルマを演じた。^[79]インディアン・エクスプレスのハルニート・シンは『ミスター&ミセス '55』を「素晴らしい作品」と呼び、マドゥバラの「いたずらっぽい魅力と軽快な喜劇のタイミング」をその最大の魅力の1つと評価した。^[80] 1956年半ば、マドゥバラが女性主人公役にキャスティングされた『ナヤ・ダウル』のロケ撮影をめぐって、マドゥバラ・カーンと監督B.R.チョープラーの間で対立が勃発した。チョプラは、マドゥバラが非協力的で非専門的であるとして、ヴィジャヤンティマラをマドゥバラと交代させ、さらに前者に対して3万ルピーの損害賠償を求めて訴訟を起こした。[ ^81]訴訟は世間の監視の下、約8か月間続いたが、ナヤ・ダウルが釈放された後、チョプラは訴訟を取り下げた。^[82]

その後1956年から57年にかけて、マドゥバラは訴訟と健康上の問題で仕事量を減らした。^[83]彼女とナルギスはグル・ダットから、彼の制作した『Pyaasa』 （1957年）で2人の女性主役（浮気な恋人か心優しい売春婦）のどちらかを演じないかと打診された。2人の主役のどちらかを選べなかった女優たちは、映画を新人のマーラ・シンハとワヒーダ・レーマンに譲った。^{[84] [85]}マドゥバラは1956年に2本の時代劇『Raj Hath』と『Shirin Farhad』に出演し、^[86]どちらも批評的にも商業的にも成功した。^[87]翌年、彼女はオーム・プラカーシュの『Gateway of India』（1957年）で家出をした相続人の役を演じ、批評家のディーパ・ガーロットはこれを彼女のキャリアの中でも最高の演技の一つだと考えた。^[88]その後マドゥバラは、末期の病を患う純潔な少女の恋愛を描いたドラマ『Ek Saal』 ^{（1957年）に主演した。 [89] [86]}

マドゥバラは1958年をラージ・コスラ監督の『Kala Pani』でスタートさせた。この映画で彼女はデヴ・アナンド、ナリニ・ジェイワントと共演し、15年前の殺人事件を捜査する勇敢なジャーナリストを演じた。^[90]その後彼女は『ハウラー橋』（1958年）でアショーク・クマールの相手役エドナ役に抜擢され、これが彼女にとってシャクティ・サマンタ監督との初のコラボレーションとなった。マドゥバラは出演料を免除され、イギリス系インド人の キャバレーダンサーの役を演じたが、これは彼女がそれまで演じてきた洗練された人物像からの転換を意味していた。^{[91] 『}ハウラー橋』と『Kala Pani』は両方とも彼女にとって好評を博し、その年の興行収入上位2本となった。^{[92] [74]}彼女はこの成功に続いて興行収入で大ヒットした『ファグン』（1958年）を制作した。^[93] 1958年に公開された最後の映画で、マドゥバラはサティエン・ボースのコメディ映画「チャルティ・カ・ナーム・ガーディ」でキショア・クマールと恋愛関係にある裕福な都会の女性を演じた。 ^[94] 1950年代最大の興行収入を記録した映画の一つである。^[95] Rediff.comのディネシュ・ラヘジャはこの映画を「50年代のジョークの達人」と呼び、「マドゥバラはカリスマ性にあふれ、彼女の笑い声は人を魅了する」と付け加えた。^[96] 2012年に同じポータルに寄稿したコラムニストのリンキ・ロイは、マドゥバラの「チャルティ・カ・ナーム・ガーディ」での役柄を「一番のお気に入り」と評した。「彼女の軽快な演技は、自立した都会の女性の稀有な例として際立っている。[...] 私にとって、マドゥバラは元祖映画界のディーバの顔だ。」^[97]

サマンタとの2度目の共演作『Insan Jaag Utha』（1959年）は、主人公たちがダム建設に携わる社会ドラマ映画だった。^[98]そこそこの成功を収めたが、批評家の評価は年々高まっている。^{[78] [99]}フィルムフェア紙のラチット・グプタとデカン・ヘラルド紙のロクティム・ラジパルは、村の美女ガウリを演じたマドゥバラの演技を彼女の最高傑作の一つに挙げている。^{[78] [74]}さらに1959年には、同じくバーラト・ブーシャンが主演した『Kal Hamara Hai 』で二役を演じて賞賛された。^[100] 『Madhubala: Her Life, Her Films 』（1997年）の著者カティジャ・アクバルは、彼女の演技を「特に誤った『もう一人の』姉妹の役で洗練された演技」と評した。^{[101]ラージ・カプールとの再共演となった}『Do Ustad』 （1959年）が商業的に成功した後、^[41]マドゥバラ・プライベート・リミテッドの2作目の映画、コメディ『Mehlon Ke Khwab』（1960年）が続いたが、興行成績は振るわなかった。^[102]

ジャーナリストのディネシュ・ラヘジャは、K・アシフの『ムガル帝国の舞踏会』（1960年）をマドゥバラのキャリアにおける「最高の栄誉」と評した。 ^{[103] [104]}ディリップ・クマールとプリトヴィラージ・カプールが共演するこの映画は、16世紀の宮廷舞踏家アナルカリ（マドゥバラ）とムガル帝国の王子サリム（クマール）との関係を描いたものである。1940年代半ば以降、アシフはアナルカリ役に数多くの女優を断ってきた。^[105]マドゥバラは1952年に10万ルピーの前金でキャストに加わったが、これは当時のどの俳優や女優にとっても最高額だった。^[106]撮影期間は過酷なものとなった。^[107]マドゥバラとクマールの関係は撮影中に終わり、俳優たちの間に敵意があったとの報道もあった。^[108]マドゥバラは、医師から避けるように言われていた夜間のスケジュールや複雑なダンスシーンにも悩まされていた。^[109]彼女は鉄の鎖の重みで倒れ、手のひらでろうそくを消し、特定のシーンで苦悩を表現するために何日も断食し、顔に水をかけられ続け、全身にペイントされた。^[109] 10年に及ぶ『ムガル帝国の逆襲』の主要撮影は1959年5月に終了し、彼女は肉体的にも精神的にも疲れ果て、引退を考え始めるほどだった。^[110]

『ムガル・エ・アーザム』はマドゥバーラの2本のカラー映画のうち最初の作品であり、4本のリールがテクニカラーで撮影された。^[111]この映画は、当時のインド映画の中で最も広く公開され、観客はしばしばチケットを求めて一日中列に並んだ。^[112] 1960年8月5日に公開され、インドの興行成績記録を破り、インド映画史上最高の興行収入を記録し、この記録は15年間保持された。^{[113] [114]} 1961年のインド国立映画賞で『ムガル・エ・アーザム』はヒンディー語最優秀長編映画賞を 受賞し^{[115] 、}第8回フィルムフェア賞授賞式ではマドゥバーラの最優秀女優賞を含む11部門にノミネートされてトップとなった。 ^{[116] [117]}インディアン・エクスプレス紙の評論家は「シーンごとにマドゥバラの天性の女優としての卓越した才能が証明されている。[...] アナルカリが人生の激動の時代を生き抜く中で変化する感情を表現する彼女の手法は素晴らしい」とコメントした。^[118]

『ムガル帝国の逆襲』の成功により、主要な役のオファーが相次いだが、マドゥバラは心臓病のため断らざるを得なかった。^[119]さらに彼女は、『ボンバイ・カ・バーブ』、『ノーティー・ボーイ』 、『ジャハーン・アラ』、『イェー・バスティ・イェ・ログ』、 『スハナ・ギート』 、キショア・サフとのタイトル未定の映画など、すでに進行中だったいくつかの作品から降板した。^{[120] [121]}しかし、彼女はさらに数本の映画に出演しており、これらはボディダブルかマドゥバラ自身が演じた。^[122] 1960年後半、マドゥバラは偽札をテーマにしたシャクティ・サマンタの犯罪映画『ジャーリー・ノート』^{に出演し、興行的に成功した。 [98]}しかし、Upperstall.comのカラン・バリは彼女の役を「不完全」と評し、彼女とデーヴ・アナンドの登場人物とのロマンスに説得力がないとした。^[123]マドゥバラはミュージカル『バルサート・キ・ラート』（1960年）で主役を演じ、こちらの方が好評だった。^{[74]この映画は『}ムガル帝国の逆襲』に次いでその年の興行収入第2位の映画となった。^[114]インディアン・エクスプレス紙の評論家は彼女を「魅力的」と評し、 [ ^{124]一方、}シアサト・デイリー紙のベンカット・パルサは、彼女が演じるシャブナムの反抗的な性格を指摘した。シャブナムは、両親に反対された恋人（バーラト・ブーシャン）と駆け落ちする。^[125]

『ムガル帝国の逆襲』と『バルサート・キ・ラート』が立て続けに大ヒットし、マドゥバーラは1960年最も成功した主演女優としての地位を確立した。^[126]その後彼女はキャリアを断念し、コメディ映画『ジュムルー』（1961年）、『ボーイフレンド』（1961年）、『ハーフ・チケット』（1962年）やドラマ映画『パスポート』（1961年）、『シャラビ』（1964年）など、数本の映画で恋愛対象者として主演することのみを好んだ。^[127] 1961年に公開された3本の映画はいずれも、その年の興行収入上位にランクインした。^{[128] [129]夫キショア・クマールとの最後の共演作『} ハーフ・チケット』も批評的にも商業的にも成功した。^[130]スカーニャ・ヴァルマはこの映画をこれまでで最も好きなコメディ映画の1つと呼び、マドゥバーラとキショアの「明らかに愛情に満ちた相性」を称賛した。^[131] 1962年にはマドゥバラ・プライベート・リミテッドの3作目で最後の作品『パタン』も公開されたが、興行的には失敗に終わった。^[132]

2年間の休暇の後、マドゥバラは1964年に『シャラビ』を完成させた。この映画は彼女の生涯最後の公開作品となった。^[133]マザー・インディア紙のバブラオ・パテルは、マドゥバラの演技を「昔の心の痛みをよみがえらせた」と称賛した。^[134] Rediff.comの編集者は『シャラビ』を「輝かしいキャリアにふさわしいフィナーレで、女優の最も美しく最も効果的な姿を見せ、誰の目にも年を取らない運命にあるヒロイン」と評した。^[135]

マドゥバーラの死後2年、彼女の未完の作品の一つである『ジュワラ』 （1971年）が公開された。スニール・ダットとソラブ・モディが共演し、主にスタントマンの助けを借りて完成された。これはマドゥバーラの最後の映画出演となった。^[136]

正統派イスラム教徒の家庭に生まれたマドゥバラは、信仰心が篤く、幼少のころからイスラム教を実践していた。 ^[11] 1940年代後半に家族の経済的安定を得た後、彼女はボンベイのペダール通りにバンガローを借り、「アラビアン・ヴィラ」と名付けた。そこは彼女が亡くなるまで永住の地となった。^[137]彼女は12歳で車の運転を習い、成人するまでに5台の車を所有していた。ビュイック、シボレー、ステーションワゴン、ヒルマン、タウン＆カントリー（当時インドでタウン＆カントリーを所有していたのは2人だけで、もう1人はグワリオルのマハラジャだった）。^{[138] 3つの}ヒンドゥスターニー語を母国語とする彼女は、1950年に元女優のスシラ・ラニ・パテルから英語を学び始め、3か月で流暢に話せるようになった。^[139]彼女はまた、アラビアン・ヴィラで18匹のアルザス犬をペットとして飼っていた。^{[140] [141]}

1950年、マドゥバラは心臓に不治の心室中隔欠損症があると診断されたが、彼女のキャリアを危険にさらす可能性があるため、この診断結果は公表されなかった。^[142]

彼女は慈善活動に積極的に取り組み、編集者のバブラオ・パテルは彼女を「慈善の女王」と呼んだ。^{[143] [144]} 1950年、彼女はポリオに苦しむ子供たちとジャンムー・カシミール救援基金にそれぞれ5,000ルピーを寄付し、東ベンガルからの難民には50,000ルピーを寄付した。^{[145] [146]}マドゥバラの寄付は彼女の宗教的信念のために大きな論争を巻き起こし、当時メディアで広く報道された。^{[144] [147]}その後、彼女は慈善活動を秘密にし、匿名で寄付した。^[144] 1954年、マドゥバラがスタジオの下級スタッフに毎月定期的にボーナスを与えていたことが明らかになった。^{[143]彼女はまた、1962年に}インド映画テレビ研究所にカメラクレーンを寄贈しており、これは現在でも使用されている。^[148]

デリーにいた未成年時代には、マドゥバラにはラティフという親友がいた。家族がボンベイに移住する前に、彼女はラティフにバラを残している。^[25] 1940年代半ばに子役として働いていたとき、マドゥバラは当時のもう一人の子役、ベイビー・マジャビーンと親しくなった。ベイビーは後に女優ミーナ・クマリとして成長した。^{[149]職業上のライバル関係にもかかわらず、マドゥバラはクマリだけでなく、}ナルギス、ニミ、ベーグム・パラ、ギータ・バリ、ニルパ・ロイ、ナディラといった他の女性スターとも親密な関係を築いた。^{[150] 1951年、マスコミとの大きな対立の後、マドゥバラはジャーナリストの}BKカランジアと親しくなり、カランジアはアラビアン・ヴィラへの立ち入りを許された数少ないジャーナリストの一人となった。^[151]マドゥバラと特別な絆で結ばれていたバーラト・ブーシャンの妻サラ・ブーシャンは、1957年に出産時の合併症で亡くなり、マドゥバラは大きな悲しみに暮れた。^[101]マドゥバラは初期の監督3人、キダール・シャルマ、モハン・シンハ、カマル・アムロヒとも親しく、マドゥバラが彼らに情緒的だったという噂もあったが、妹のマドゥル・ブーシャンはそのような主張を否定している。^{[152]マドゥバラは}『ムガル帝国の逆襲』 （1960年）の撮影現場で、後にパキスタンの首相を務めたズルフィカール・アリー・ブットーとよく昼食を共にしていた。彼はマドゥバラのために撮影現場によく訪れていた。 ^[153]スシラ・クマリによると、マドゥバラの片思いの恋人だったという。^[154]

マドゥバラの最初の交際は、1951年初頭の『バダル』の共演者プレーム・ナスとの交際だった。 ^[155]二人は6か月間付き合ったが、宗教上の理由から意見が合わなかった。ナスはヒンズー教徒だった。 ^[15]関係はすぐに冷めてしまったが、ナスはマドゥバラと父アタウラ・カーンと生涯親しくしていた。^{[156]また、1951年にマドゥバラは、以前に}『ジュワル・バータ』（1944年）で知り合った俳優ディリップ・クマールとの恋愛が始まった。 ^[157]二人の関係は、10年を通じてメディアの注目を集めた。^[158]この情事はマドゥバラに良い影響を与え、友人たちはその後の数年間を彼女の人生で最も幸せだったと回想している。^[159]

二人の関係が進展するにつれ、マドゥバラとディリップは婚約したが、カーンが反対したため結婚することはできなかった。^[160]カーンはディリップに自身の制作会社の映画に出演してほしかったが、カーンはそれを拒否した。また、ディリップはマドゥバラに対し、結婚するなら家族とのすべてのつながりを断つ必要があると明言した。^{[161]彼女は1957年、} 『ナヤ・ダウル』（1957年）の制作をめぐる裁判の最中に彼と袂を分かった。 ^[162]ディリップは法廷で彼女とカーンに不利な証言をしたため、マドゥバラは打ちのめされた。^{[163] [c]}その間に、マドゥバラは共演者の3人からプロポーズを受けた。未亡人のバーラト・ブーシャン、プラディープ・クマール、キショア・クマールで、いずれも結婚経験があった。^[127]

1958年の映画『Chalti Ka Naam Gaadi 』の撮影現場で、マドゥバラは幼なじみのキショア・クマール^{[96]との友情を再燃させた。 [167]} 2人は2年間交際を続け、1960年10月16日に法廷結婚した。ヒンズー教徒のクマールが彼女と結婚するためにイスラム教に改宗したという報道もあるが、この主張は彼女の姉によって否定されている。^{[168] [d]}彼女の父親だけでなく、息子がイスラム教徒と結婚するとは思っていなかった義理の両親も、この結婚を嫌った。^[173]マドゥバラとキショアは対照的な性格のため、業界では不釣り合いだと見なされるようになった。^[174]

1960年に結婚して間もなく、マドゥバラとキショア・クマールは、彼女の主治医であるラストム・ジャル・ヴァキルとともにロンドンへ旅行し、急速に悪化していたマドゥバラの心臓病の専門治療と新婚旅行を兼ねた。 ^[176]ロンドンでは、医師たちは合併症を恐れて彼女の手術を拒否し、その代わりにマドゥバラにストレスや不安を避けるように助言した。^[177]彼女は子供を持つことを思いとどまらせられ、余命2年と告げられた。^{[178]その後、マドゥバラとキショアはボンベイに戻り、彼女は}バンドラにある キショアの自宅^[179]に移った。^[180]彼女の健康は衰え続け、今では夫と頻繁に口論するようになった。^[173]アショク・クマール（キショアの兄）は、彼女が病気で「気難しい」人になり、ほとんどの時間を父親の家で過ごしたことを回想している。^[181]宗教の違いによる義理の両親の恨みから逃れるため、マドゥバラは後にキショールがバンドラのクォーターデッキに新しく購入したアパートに引っ越した。^{[8] [173]}しかし、キショールは短期間しかアパートに住まず、その後は看護師と運転手を彼女に預けた。^[8]マドゥバラの医療費は彼が全額負担していたが、彼女は見捨てられたと感じ、結婚後2ヶ月も経たないうちに自宅に戻った。^[182]マドゥバラがその後生涯を過ごす間、彼は時折彼女を訪ねたが、^[183]​​ マドゥバラの妹マドゥール・ブーシャンは、おそらく「最後の別れが辛くならないように彼女から離れるため」だったのではないかと考えた。^[8] 1966年6月下旬、^{[184]マドゥバラは部分的に回復したようで、映画界を去って以来未完成だったラージ・カプールと共演したJ・K・ナンダ監督の}『Chalaak』で再び映画界に復帰することを決意した。^[41]彼女の復帰はメディアに歓迎されたが、マドゥバラは撮影が始まるとすぐに気を失ってしまったため、映画は完成しなかった。^{[185]その後彼女は}ブリーチ・キャンディ病院に入院し、そこで元恋人のディリップ・クマールと出会い、退院後に自宅に戻った。^[15]不眠症を和らげるために、マドゥバラはアショクの勧めで催眠薬を使用したが、それが彼女の問題をさらに悪化させた。^[186]

マドゥバーラは晩年を寝たきりで過ごし、体重がかなり落ちた。彼女が特に興味を引かれたのはウルドゥー語の詩で、彼女の映画（特に『ムガル・エ・アザム』）を定期的に家庭用プロジェクターで観ていた。^[15]彼女は非常に引きこもりがちになり、当時映画界ではギータ・ダットとワヒーダ・レーマンとしか会っていなかった。 ^[187]彼女はほぼ毎週、交換輸血を受けなければならなかった。 ^{[15] [188]}彼女の体は過剰な血液を産生し始め、それが彼女の鼻と口から溢れ出た。^{[189]ヴァキルは合併症を防ぐために血液を抜かなければならず、彼女はしばしば}低酸素症に悩まされていたため、酸素ボンベを傍らに置いておかなければならなかった。^{[8] [15]}チャラーク事件の後、マドゥバーラは映画監督に目を向け、  1969年2月に監督デビュー作となる『Farz aur Ishq』の準備を始めた。 ^[13]

1969年初頭までに、マドゥバラの健康状態は深刻かつ大幅に悪化していた。黄疸を患い、尿検査で血尿と診断された。^[190]マドゥバラは2月22日の深夜に心臓発作を起こした。 ^[191]家族やキショアと数時間闘った後、彼女は2月23日午前9時30分に亡くなった。^[9] 36歳になってからわずか9日後のことだった。 ^[192]マドゥバラは日記とともにボンベイのサンタクルスにあるジュフ・ムスリム墓地に埋葬された。 ^{[193] [194]}彼女の墓は大理石で造られ、碑文にはコーランの アーヤット や詩の献辞が含まれている。^[193]

マドゥバラは10年近く社交界から姿を消していたため、彼女の死は予想外のことと受け止められ、インドのマスコミは大きく報じた。^[195] インディアン・エクスプレス紙は彼女を「当時最も人気のあったヒンディー語映画女優」と呼び、^[196]フィルムフェア紙は彼女を「時計が12時を早く告げたシンデレラ」と形容した。 ^{[197]プレムナス（彼女に捧げる詩を書いた）や[198]} BK カランジア、シャクティ・サマンタなど、彼女の同僚の多くが彼女の早すぎる死を悼んだ。^[199]ゴシップ・コラムニストのグルシャン・ユーイングは「アナルカリの死」と題した個人的な告別文で、「彼女は人生を愛し、世界を愛していたが、世界が必ずしも彼女を愛してくれないことにしばしばショックを受けていた。[...] 彼女にとって、すべての人生は愛であり、すべての愛は人生だった。それがマドゥバラだった。最も愛らしい輝く星々だった」と書いた。^[197]

2010年、マドゥバラの墓は、モハメド・ラフィやサヒル・ルディアンヴィを含む他の業界の重鎮たちの墓とともに、 新たな埋葬地を確保するために破壊された。彼女の遺体は不明な場所に安置された。^{[200] [201]}

マドゥバラは1940年代後半から1960年代前半にかけて、インドで最も称賛された映画スターの一人でした。^{[126] [202]} 1951年、ジェームズ・バークはアメリカの雑誌『ライフ』の特集のために彼女を撮影し、その雑誌は彼女を当時のインド映画界最大のスターと評しました。^{[203] [204]}彼女の名声はインド国外にも広がり、フランク・キャプラ監督は彼女にハリウッドでのブレイクをオファーしましたが（彼女の父親は断りました）^[202]、1952年8月には『シアター・アーツ・マガジン』のデイヴィッド・コートが彼女を「世界最大のスター、しかもビバリーヒルズにはいない」と書きました。^{[205] [2]}コートは、インドとパキスタンにおけるマドゥバラのファン層は当時のアメリカと西ヨーロッパの人口を合わせた数に匹敵すると推定し、ミャンマー、インドネシア、マレーシア、東アフリカなどの国でも人気があったと報告しています。^[1]ナルギスと同様、彼女にはギリシャにも多くのファンがいました。^[206]

ディリップ・クマールはマドゥバラを「人々が門の外に群がる唯一のスター」と評した。^{[207]彼女の名声は}タイム誌にも認められ、同誌は1959年1月号で彼女を「金とカレーのスター」と呼んだ。^{[208] [209]}映画では、彼女は主演男優よりも先にクレジットされることが多く、ウェブポータルのRediff.comは彼女を同時代の男性よりも影響力のある有名人として紹介した。^{[210] [211]大手制作会社での最初の映画}『マハル』 （1949年）で、マドゥバラは7,000ルピーの出演料を受け取った。^[212]この映画が成功したことで、彼女は主演女優としての地位を確立し、^[213]その後、彼女は次の10年間で最も高額の出演料を受け取ったインド人スターの一人となった。^{[58] [214]} 1951年、映画監督で編集者のオールビンド・ムコパディヤイは、マドゥバラの出演料は1本あたり15万ルピーであると報告した。^[215]彼女は、10年に及ぶ『ムガル帝国の逆襲』（1960年）の出演料で、前例のない30万ルピーを受け取った。^[216]マドゥバラは、1949年から1951年、および1958年から1961年にかけて、ボックス・オフィス・インディアのトップ女優リストに7回ランクインした。 ^[126] マドゥバラの美貌と肉体的な魅力は広く認められ、メディアは彼女を「インド映画のヴィーナス」や「悲劇の美女」と呼んだ。^[217] 1951年、イラストレイテッド・ウィークリー・オブ・インディアのクレア・メンドンサは、彼女を「インド映画界のナンバーワン美女」と呼んだ。^[218]彼女の同僚の何人かは、彼女を今まで見た中で最も美しい女性として挙げた。^[219]ニルパ・ロイは「彼女ほどの美貌を持つ人はこれまでも、これからもいない」と語り、一方ニミ（1954年の映画『アマール』の共演者）はマドゥバラと初めて会った後、眠れない夜を過ごしたことを認めている。^[219] 2011年、シャミ・カプールは1953年の映画『 Rail Ka Dibba』の撮影中に彼女に恋をしたと告白した。「今でも…私は、これほど美しい女性を見たことがないと断言できます。それに、彼女の鋭い知性、成熟さ、落ち着き、繊細さも加わって…60年経った今でも、彼女のことを思い出すと、胸がドキドキします。なんて美しいのでしょう、なんて存在感でしょう。」^[220]マドゥバラは、その魅力により、ラックスとゴドレジの美容製品のブランドアンバサダーの一人となった。^{[221] [222] [223]}しかし、彼女は肉体的な美しさよりも幸福の方が大切だと述べた。^[2]

マドゥバラはキャリアの初めからパーティーを避け、インタビューを断ることで悪評を買っていたため、隠遁者で傲慢というレッテルを貼られた。^[224] 1958年には異例なことに、彼女の父親は当時のインド首相ジャワハルラール・ネルーに、招待されていたネルーの私的な行事にマドゥバラが出席することを禁じたことについて謝罪の手紙を書いた。^[138]子供の頃から映画業界に身を置いていたマドゥバラは、社交界を表面的なものとみなし、「今の人気者だけが招待され、10年後か20年後には自分が招待されないような行事」を軽蔑していた。^[225] 20年に及ぶキャリアの中で、マドゥバラがプレミア上映に出席したのは、Bahut Din Huwe (1954) とInsaniyat (1955) の2本のみで、どちらも個人的な理由によるものであった。^{[226] [e]}彼女の常連カメラマンであるラム・アウランバダカールは、彼女には「温かさが欠けている」と「とても孤立している」と不満を漏らした。 ^[228]これは、彼女を言葉が通じず哀れな人物と評したアショカミトランの声明にも反映されている。^[229]しかし、マドゥバラの最も親しい仲間の一人であるグルシャン・ユーイングは、彼女の友人は「これらのどれにも当てはまらない」と述べた。 ^[230] ナディラは、マドゥバラには「卑劣なところなど全くなかった。あの少女は憎しみについて何も知らなかった」と付け加えた。 ^[231]そして、デヴ・アナンドは彼女を「自信に満ちた教養のある人物で、考え方が非常に独立しており、自分の生き方や映画業界での立場にこだわりを持っていた」と回想している。^[232]

マドゥバラがインタビューに応じず、報道陣と交流もしなかったため、報道関係者から極端な反応が引き起こされた。 ^{[233] 1950年初頭までに、カーンは映画契約で、彼の許可なしにジャーナリストが彼女に会うことは許可されないと主張し始めた。 [233] [f]}マドゥバラが撮影現場で訪問中のジャーナリストの一団の接待を拒否した直後、彼らは彼女と彼女の家族を中傷し始め、さらに彼女の斬首殺害に賞金をかけた。^[235]自己防衛のため、マドゥバラは州政府から武装した護衛の下で拳銃を携帯し移動する許可を与えられたが、最終的にカーンと他のジャーナリストは和解した。^[233]それでも、報道機関との関係は険悪なままで、彼女の宗教的信念と傲慢さと見なされるものについて報道機関から頻繁に指摘された。^{[1] [236]}彼女がキャリア中に直面したもう一つの大きな論争は、 B.R.R.チョプラと戦ったナヤ・ダウル内戦であり、バニー・ルーベンは回想録の中でこれを「インド映画の歴史上最もセンセーショナルな裁判」と述べている。^[237]

こうした不和にもかかわらず、マドゥバラはメディアでは規律正しくプロフェッショナルな俳優として知られていた。^[238]キダール・シャルマ（1947年の映画『ニール・カマル』の監督）は、彼女の業界入りしたばかりの頃を回想して「彼女は機械のように働き、食事を抜かし、毎日マラドからダダルまで混雑した三等車で移動し、遅刻や欠勤は一度もなかった」と語っている。^[239]アナンドは1958年のインタビューで「マドゥバラが撮影現場にいると、スケジュールがかなり前倒しになることが多い」と語っている。^[240]インド門（1957年）とムガル帝国の逆襲（1960年）の撮影を除いて、カーンはマドゥバラに夜間の仕事を決して許可しなかった。^[241]医学的な予防措置にもかかわらず、彼女は複雑なダンスをしたり、体重の2倍の鉄の鎖をつけたり、水に濡れたりするなど、疲れるシーンさえも一人で演じた。^{[242] [243]}

22年にわたるキャリアの中で、マドゥバラはロマンティックなミュージカルからドタバタ喜劇、犯罪スリラーから歴史ドラマまで、ほぼすべての映画ジャンルに出演した。^{[244] [245] 『}セレブリティーズ：インドの重要な男性と女性の包括的な伝記辞典』 （1952年）の著者ジャグディッシュ・バティアは、マドゥバラは自分の不利な点を有利な点に変え、映画界での経験がないにもかかわらず「業界で最も才能のある女性スターの一人に上り詰めた」と述べている。^[27]フィルミンディアのバブラオ・パテルは、彼女を「間違いなく最も才能があり、最も多才で、最もハンサムなアーティスト」と呼んだ。^{[246]シャルマ、シャクティ・サマンタ、}ラージ・コスラを含む多くの監督は、さまざまな機会に彼女の演技の才能を高く評価した。^[247]アショク・クマールは彼女を、これまで一緒に仕事をした中で最高の女優と評し、^[248]ディリップ・クマールは自伝の中で、彼女は「生き生きとした芸術家だった...彼女の反応は非常に瞬時で、撮影中でさえシーンが魅力的になった...彼女はペースを保ち、脚本が要求する関与のレベルを満たすことができる芸術家だった」と書いている。^[249]

アイシャ・カーンはニューヨーク・タイムズ紙にマドゥバラの演技スタイルを「自然」で「控えめ」だと評し、彼女は「伝統の限界を試している現代の若い女性」の役柄をよく演じていたと指摘した。^[250]映画評論家のスカーニャ・ヴァルマは、マドゥバラのような女優は「ただ見栄えがよくて大泣きする以上のことをしている点で称賛されるべきだ」と感じた。^[251]マドゥバラはメディアで型破りな役柄で評価されており、^[252]例えば『ハウラー橋』（1958年）での軽薄なキャバレーダンサー役（フィルムフェア誌は彼女をリタ・ヘイワースやエヴァ・ガードナーと比較した）^{[74]、 『}チャルティ・カ・ナーム・ガーディ』（1958年）での反抗的で自立した女性役^{[97] 、} 『ムガル帝国の逆襲』 （1960年）での恐れを知らぬ宮廷ダンサー役などである。^[253]アマール（1954）、^[254] インド門（1957）、^[88]バルサート・キ・ラート（1960）^[255]での彼女の役柄も、現代の批評家によって、インド映画における女性キャラクターの通常の描写とは大きく異なり、型破りであると評価されている。マドゥバラはまた、ボリウッドでズボン（女性用）やストラップレスのドレスなど、いくつかの現代的なスタイルを導入したことでも知られている。^{[256] [257]}彼女の独特のウェーブのかかった髪型は「ベッドから出た時のルック」と呼ばれ、解放された独立した女性としての彼女のペルソナをさらに確立した。^{[258] [257]}デビッド・コートは彼女を「自由なインド人女性の理想、またはインドが望む自由なインド人女性」と総括した。^[1]

マドゥバラは同世代の女優の中で最も短いキャリアだったが、女優を辞めるまでにすでに70本以上の映画に出演し成功を収めていた。^[259]主役としての彼女のスクリーンタイムは常に男性の共演者と同等であり、これは他の点では珍しいことだった。また、彼女はマスコミュニケーションの時代にインド映画の地位を世界基準にまで引き上げた最初期の人物の一人としても評価されている。^{[260]さらに、}バフット・ディン・フエ（1954年）で、マドゥバラは南インド映画でキャリアを積んだ最初のヒンディー語女優となった。^[69] ジェリー・ピントはマドゥバラを「女たらしと処女」を「融合」することで「独特のセックスシンボル」を生み出した最初期のボリウッド女優の一人として挙げており、 ^[261] Rediff.comやHindustan Timesなどの出版物は彼女をボリウッドのトップクラスのセックスシンボルの一人として挙げている。^{[262] [263]} 2011年にRediff.comが実施した世論調査では、マドゥバラは「これまでスクリーンを熱くした最もセクシーな女性」の中で3番目に多くの票を獲得した。同ポータルのライターは「結局のところ、美しさの問題だと思う。そして、あの優美なマドゥバラに匹敵する人は多くなかった」とコメントした。^{[264] [g]}

マドゥバラは、そのキャリアを通じてほぼすべてのジャンルの映画に出演したが、最も有名な映画はコメディであった。^[265]彼女は、ミスター＆ミセス '55（1955）での演技の後、そのコメディのタイミングが認められた。 ^[266]インディア・トゥデイのイクバル・マスードは、これを「セクシーで喜劇的な演技の素晴らしい作品」と呼んだ。^[267]しかし、成功と名声にもかかわらず、彼女は演技賞も批評家からの称賛も受けなかった。^[268]何人かの批評家は、彼女の認識された美しさが、彼女の技術が真剣に受け止められるのを妨げていると述べた。^{[268] [269] [270]}マドゥバラは、よりドラマチックで、作家に支持された役を演じることを望んでいたが、しばしば阻止された。^[271]ディリップ・クマールによると、観客は「彼女の他の多くの特質を見逃した」。^[272]伝記作家のスシラ・クマリは「人々は彼女の美しさに魅了されすぎて、女優を気にかけることはなかった」と述べ、^[154]シャミ・カプールは彼女を「映画で一貫して良い演技をしているにもかかわらず、非常に過小評価されている女優」と考えていた。^[273]

マドゥバラの才能が初めて認められたのは『ムガル帝国の逆襲』（1960年）^[274]の公開後だったが、この作品は彼女の最後の出演作の一つとなった。^[268]アナーカリー役のドラマチックな演技は、Upperstall.com ^[275]やFilmfare全般でボリウッドの最高の女性演技の一つに数えられ、 ^[276]インド映画界における彼女の不朽の名声を確立した。^{[277]ディリップ・クマールが}羽飾りでマドゥバラの顔を撫でる映画のロマンチックなシーンの一つは、2008年にアウトルック誌によってボリウッド史上最もエロティックなシーンと評され、 ^[278] 2011年にはヒンドゥスタン・タイムズ紙によっても評された。 ^[279] 21世紀には批評家の評価も向上し、^{[280] [269]}カティジャ・アクバルはマドゥバラの「演技のスタイルは控えめで自然なものだった。大げさな演技や苦労した『演技』を求める人は要点を見逃していた」と指摘した。^[268] 1999年、トリビューンのMLダワンはマドゥバラについて「ほとんどの俳優が声を張り上げるよりも、上品に上げた眉で多くのことを伝えられた」と述べ、「役柄の最も内側の感情を伝えるコツを知っていた」と述べた。^[281] ミントのプリヤ・ラマニはこう付け加えた。「彼女に濡れたサリーを着せて、カメラに向かって誘うように体を傾けたり、共演者に羽根を手渡したりするだけで、この映画の溜息が少なくとも100年間は響き渡るだろうと容易に予測できるだろう。」^[274]ジャーナリストのラウフ・アーメドはマドゥバラを「ヒンディー語映画界の最大のスター」リストに加え、こう指摘した。「マドゥバラは究極の美を象徴していた。ある意味では、女優としての彼女の価値を損ねていた。彼女は『チャルティ・カ・ナーム・ガディ』や『ムガル・エ・アザム』のような映画での演技に、多くの熱気といたずらっぽさを与えた。」^{[282] [283]}

近年、マドゥバラの功績は老若男女を問わず、あらゆる年齢層のファンを魅了し続けている。彼女は古い映画に馴染みのない人にも知られており、ソーシャルメディアには彼女専用のファンサイトが何十もある。^[284]現代の雑誌は彼女の私生活やキャリアに関する記事を掲載し続けており、売り上げを伸ばすために表紙で彼女の名前を大々的に宣伝することも多い。^{[284]彼女の功績はファッションにも及んでいる。彼女はウェーブヘアスタイルや}ストラップレスドレスなど、多くの象徴的なファッションスタイルの創始者として認められており、多くのセレブがこれに従っている。^[257]彼女の根強い人気に応じて、ニュース18は「マドゥバラのカルトに匹敵するものはなかなかない」と書いている。^[285]アーミル・カーン、リティック・ローシャン、^[286]シャー・ルク・カーン、マドゥリ・ディークシット、^[287]リシ・カプール^[288]ナシールッディーン・シャーを含む現代の有名人の多くは、インド映画界のお気に入りの俳優の一人としてマドゥバラを挙げている。^[289]研究アナリストのロヒット・シャルマはマドゥバラに関する物語を研究し、彼女が新世代の間で依然として人気がある理由を推測した。

今日、10代の若者たちは、ニキビや髪の悩みなど、彼女が若い頃に抱えていた不安に共感する。また、曲線美のある体が普通で、官能的でさえあった時代の象徴的な女性として彼女に共感する人もいる。中には、単に彼女が素晴らしい女優であり、今日ここにいて明日にはいなくなるボリウッドのヒロインたちには決してかなわない女優であるという理由で彼女を愛する人もいる。^[284]

ヒンドゥスタン・タイムズのニヴェディタ・ミシュラは、マドゥバラの85歳の誕生日を記念して、「インドが生んだ銀幕の女神の中で、群を抜いて最も象徴的な存在」と評した。^[290]死後数十年にわたり、彼女はインド映画界で最も称賛される人物の一人となり、^{[2] [291]}その評判は衰えていない。^[284]また、世論調査や調査では、彼女はインド史上最も優秀で美しい女優の一人と評されている。^[h]カティジャ・アクバル、^[286] モハン・ディープ、スシラ・クマリも彼女に関する本を書いている。^{[267] [301] [154]}

マドゥバラは、1942 年から 1964 年にかけて、バサント(1942 年)、ニール・カマル(1947 年)、マハル(1949 年) 、バダル(1951 年)、タラナ(1951 年)、アマール(1954 年)、ミスター&ミセス '55など、72 本の映画に出演しました。 1955 年）、カラパニ（1958 年）、ハウラー橋（1958年）、チャルティ・カ・ナーム・ガーディ（1958年）、ムガル・エ・アザム（1960年）、バルサート・キ・ラート（1960年）、ハーフ・チケット（1962年）、シャラビ（1964年）。彼女の 73 作目にして最後の作品は、死後に公開された『Jwala』（1971 年）でした。彼女は『Naata』（1955年）、『Mehlon Ke Khwab』（1960年）、『Pathan』 （1962年）ではプロデューサーとしてクレジットされている。^{[302]マドゥバーラは}『ムガル帝国の逆襲』での演技によりフィルムフェア賞の最優秀女優賞にノミネートされたが、これが彼女が受けた唯一のノミネートであった。^[117]

マドゥバラへのオマージュとして、彼女に捧げられたギリシャの歌『マンドゥバラ』が2004年のアテネオリンピックの閉会式で披露された。^{[303]マドゥバラの映画2本、} Mughal-e-Azam（2004年）とHalf Ticket（2012年）のデジタルカラー版が劇場公開された。 ^{[304] [305]} 2008年3月、インド郵便はマドゥバラを題材にした記念切手を発行したが、これは彼女の遺族と共演者によって発売された。^[306]当時、このように称えられたインド人女優はナルギスだけだった。^[307]

2010年、フィルムフェアは、ムガル帝国の逆襲でアナルカーリー役を演じたマドゥバラの演技を、ボリウッドの「象徴的な演技80選」に含めた。^[276]ムガル帝国の逆襲での彼女の登場シーンは、スカンヤ・ヴァルマによってRediff.comの「息を呑む20のシーン」のリストに含まれた。 ^[308]映画自体は、英国映画協会とNews18による投票で、史上最高の映画の一つとされている。^{[309] [310]} 2017年8月、マダム・タッソー蝋人形館のニューデリーセンターは、彼女へのオマージュとして、映画の彼女の姿に触発されたマドゥバラの像を公開した。^[311] 2018年、ニューヨークタイムズは、マドゥバラの遅れた死亡記事を掲載し、彼女の人生をマリリン・モンローのそれと比較した。^[250] 2019年2月14日、彼女の生誕86周年記念日に、検索エンジンのGoogleは彼女を記念したDoodleを掲載した。^[312] Googleは次のようにコメントしている。「息を呑むような容姿からヴィーナスと比較される一方で、マドゥバラは控えめなスタイルでコメディ、ドラマ、ロマンチックな役柄によく合う才能ある俳優だった。[...] 悲劇的に短いキャリアの中で70本以上の映画に出演したマドゥバラは、今日86歳になるはずだったが、1952年にシアター・アーツ・マガジンで「世界最大のスター」と呼ばれた。」^[313]

• 1996年、モハン・ディープはマドゥバーラの最初の伝記『マドゥバーラの謎と神秘』を執筆した。^[314]
• 1997年、カティジャ・アクバルは『マドゥバラ：彼女の生涯、彼女の映画』と題した別の伝記を執筆した。^[177]
• スシラ・クマリは2010年に『マドゥバラ – ダル・カ・サファール』というタイトルの伝記を出版した^[154]

• 1950年の映画『マドゥバラ』は、彼女のスター性に敬意を表して彼女の名前が付けられた。^[315]
• 1958 年の映画『チャルティ・カ・ナーム・ガーディ』では、マンモハン (キショア・クマール) がガレージにいるレヌ (マドゥバラ) を見て興奮して「フム サムジャ コイ ブートゥ ウート ホーガ」 (「ああ、幽霊かと思った」) と言います。この会話は、 『マハル』（1949年）におけるマドゥバラの幽霊のような女性の描写を参照したものであった。 ^[316]
• 女優の西は、 1960 年の映画『パラク』でマドゥバラをパロディしました。^[317]
• 1970年代、ギリシャの歌手ステリオス・カザンツィディスはマドゥバラへの賛辞として「マンドゥバラ」という曲を制作した。^[206]
• 1990 年の映画『ジーヴァン・エク・サンハーシュ』では、マドゥリ・ディクシットとアニル・カプールの登場人物が、『チャルティ・カ・ナーム・ガーディ』 （1958 年）のマドゥバラとキショア・クマールをフィーチャーしたダンスシーンを模倣しました。^[96]
• マドゥリ・ディクシットは、1990 年の映画『キシェン・カンハイヤ』でマドゥバラをパロディしました。^[318]
• 1995年の映画『Rangeela』はヒンディー語映画産業へのオマージュであり、オープニングクレジットでは、マドゥバラ、デーヴ・アナンド、アミターブ・バッチャンなど、往年の映画スターの写真とともに名前が表示されている。^[319]
• マドゥバラのアナルカリのルックは、『ラジャ』（2001 年）のマドゥリ ディクシットと『マーン ゲイ ムガル エ アザム』 （2008 年）のマリカ シェラワットに影響を与えました。^{[320] [321]}
• プリヤンカー・チョープラーは、 2007 年の映画『サラーム・イ・イシュク』でマドゥバラ、ミーナ・クマリ、ナルギスをパロディしました。^[322]
• 2017年、女優のムーニ・ロイはダンスパフォーマンスのためにマドゥバラのアナルカリに扮した。^[323]
• マドゥバラは、『ホヤ・コーヤ・チャンド』 （2007年）、^{[324] 、} 『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ムンバイ』（2010年）、^[325]、およびバジラオ・マススタニ（2015年）で女優ソハ・アリ・カーン、カンガナ・ラナウト、ディーピカ・パドゥコーンのキャラクターの背後にインスピレーションを与えてきた。 、^[326]それぞれ。

2018年7月、マドゥバラの妹マドゥール・ブーシャンは、妹の伝記映画を作る予定であると発表した。^[327]ブーシャンはカリーナ・カプールにマドゥバラを演じてもらいたいと考えているが、2018年現在、プロジェクトは初期段階にとどまっている。^{[327] [328]} 2019年11月、映画監督のイムティアズ・アリはマドゥバラの伝記映画を検討していたが、後に彼女の家族が許可を拒否したため、そのアイデアは取り下げられた。^[329]クリティ・サノン、^{[330] 、} カンガナー・ラーナーウト、^{[331] 、} キアラ・アドヴァニ、^[332]、ジャンヴィ・カプール、^[333]、ヤミ・ゴータムなどの女優が、伝記映画でマドゥバラを演じたいと希望を表明している。^[334]

2024年3月、ソニー・ピクチャーズ・インターナショナルは、ブリューイング・ソウツおよびマドゥバラ・ベンチャーズ（マドゥバラの妹マドゥル・ブーシャンの会社）と提携し、マドゥバラの伝記映画を制作すると発表した。監督はジャスミート・リーンが務める。^[335]

• アクバル、ハティジャ (1997)。マドゥバラ：彼女の人生、彼女の映画。ヘイハウス。ISBN 978-93-80480-81-7。
• バティア、ジャグディッシュ（1952年）。『セレブリティ：インドの重要人物の包括的な伝記辞書』、イオン出版社。
• ブーチ、ハリッシュ (1962)。スターの肖像画。ジャイ・グジェラート記者。ISBN 978-0670001040。
• ボーズ、ミヒル (2006)。ボリウッド: 歴史。テンパス。ISBN 9780752428352。
• ディープ、モハン（1996年）。『マドゥバラの神秘と神秘』。ニューデリー：マグナブックス。ISBN 1906574219。
• エクバル、ニカット（2009）。『統一インドの偉大なムスリムたち』ギャン出版社。ISBN 9788178357560。
• ジンガナ、カナナ (2010)。シネ・ジャガット・キ・ラスミヤム。アトマラム＆サンズ。ISBN 9788189373177。
• カプール、スボード（2002）。インド百科事典。ジェネシス出版株式会社。ISBN 8177552716。
• クダイル、ディナ（2020年）。ヒンディー語映画業界のクロスオーバースター：パキスタンのアイデンティティのグローバル化。テイラー＆フランシス。ISBN 9781000069600。
• キッドワイ、ラシッド（2018）。ネタ・アビネタ：インド政治におけるボリウッドスターの力。ハチェットUK。ISBN 978-9350098035。
• クマール、ディリップ（2014）。ディリップ・クマール：実体と影。ヘイハウス社、ISBN 978-9381398968。
• ランバ、ウルミラ、パテル、バイチャンド（2012）。ボリウッドのトップ20：インド映画のスーパースター。ペンギンブックス。ISBN 9780670085729。
• パンディエ、アニタ（2020）。 10のクラシック。マンジュル出版。ISBN 978-9389647822。
• パテル、バブラオ（1952年）。インド映画界のスターたち。パーカー＆サンズ。
• ルーベン、バニー（1993年）。『フォリウッド・フラッシュバック：映画の思い出のコレクション』。ニューデリー：インダス。ISBN 9788172231064. OCLC  651858921.
• ロイ、ピユーシュ（2019）。『ボリウッドFAQ：語られることのなかった最高の映画ストーリーについて知るべきことすべて』アプローズシアターブックパブリッシャーズ。ISBN 9781495082306。
• サルカール、バスカー（2009年）。『国家を悼む：インド分割後の映画』デューク大学出版局。ISBN 9780822392217。
• ワニ、アーティ（2016）。『近代のファンタジー』ケンブリッジ大学出版局。ISBN 9781107117211。