メキシコのポップミュージック

メキシカンポップはメキシコで制作され、特にティーンエイジャーや若者を対象とした 音楽ジャンルです。

メキシコはスペイン語のエンターテイメントを最も多く輸出している国です。メキシコのポップは、1990 年代半ばまでラテンアメリカに限定されていましたが、セレーナ、ルイス・ミゲル、パウリナ・ルビオ、タリア、アンヘリカ・マリアが米国の主流の聴衆の前でデビューした後、このタイプの音楽への関心が高まりました。

アメリカ南西部では、スペインのギターのリズムとメキシコの音楽的影響が、アメリカ人ミュージシャンのリッチー・ヴァレンス、ダニー・フローレス（ザ・チャンプスのメンバー）、サム・ザ・シャム、ロイ・オービソン、後にハーブ・アルパートの音楽に影響を与えた可能性がある。当初、メディアの注目がラ・オラ・イングレサ（ブリティッシュ・インヴェイジョン）に集中していたため、大衆は彼らにそれほどの関心を示さなかった。 1940年代の当時のメキシコのアーティストには、ルチャ・レイエス、マリア・ルイサ・ランディン、フェルナンド・フェルナンデス、ルイス・ペレス・メサがいた。アグスティン・ララは、コンスエロ・ベラスケスとともに、同時代で最も人気のあるソングライターの一人として知られている。

1954年、アンディ・ラッセルはメキシコに移住し、そこでラジオ、テレビ、映画、レコード、ナイトクラブのスターとなった。1960年代から1970年代にかけて、メキシコで制作されたポップミュージックのほとんどは、英語のロックンロールヒットのスペイン語バージョンで構成されていた。セサル・コスタ、アンヘリカ・マリア、エンリケ・グスマン、アルベルト・バスケス、マノロ・ムニョス、ジョニー・ラボリエル、ジュリッサ、ロス・ティーン・トップスなどの歌手や音楽グループは、エルヴィス・プレスリー、ナンシー・シナトラ、ポール・アンカ、ジョーン・バエズなどの曲のカバーバージョンを演奏した。しかし、1960年代後半にメキシコ系アメリカ人のギタリスト、カルロス・サンタナが米国で大成功を収めた後、多数のバンドが誕生した。これらのバンドのほとんどは、海外での商業的露出を念頭に置いて、スペイン語と英語の両方で歌った。

1969年9月13日、メキシコの企業で世界最大のスペイン語テレビネットワーク^[1]であるテレビサは、ラウル・ベラスコが司会を務めるバラエティ番組「Siempre en Domingo（いつも日曜日）」を開始した。「Siempre en Domingo」は​​ラテンアメリカで最も人気のあるテレビ番組の1つとなり、世界中で約4億2千万人のテレビ視聴者を獲得した（テレビサとそのパートナーによると）。「Siempre en Domingo」は​​多くのアーティストが出演しデビューしたテレビ番組だった。当時、出演は成功の証であり、出演者は米国の「エド・サリバン・ショー」と同様に、番組への出演がスターダムを約束するものと考えていた。ベラスコは、ルシア・メンデス、ルセロ、エマニュエル、ミハレス、グロリア・トレヴィ、ティンビリチェ、ロレンソ・アントニオなど多くのメキシコ人歌手を奨励し、その多くが国内で本格的なスターになる手助けをした。さらに、ベラスコはフリオ・イグレシアス、ラファエロ、ミゲル・ボセ、シャヤン、リッキー・マーティンといった海外アーティストを紹介した。ラテンアメリカにポップミュージックを持ち込むアーティストたちは、プログラムへの出演を通じて、シエンプレ・エン・ドミンゴの支援も受けた。

1970 年、ホセ・ホセはラティーナ歌謡祭で「エル・トリステ」を歌い、一躍有名になりました。名誉ある歌唱コンテストで優勝は逃しましたが、彼のパフォーマンスは非常に印象的で、ラテンアメリカ中のファンは彼を実際の優勝者とみなしました。

1970年代に人気を博したロマンチックなバラードは、1980年代もラテン音楽チャートを独占し続けた。この10年間人気を保ったベテランバラード歌手には、フリオ・イグレシアス、ホセ・ホセ、ロベルト・カルロス、フアン・ガブリエルなどがいた。^[2] ラテンバラードは、アメリカの音楽とポップ、R&B、ロックを融合させたボレロの起源を特徴としている。^[3]

ラテン音楽チャートのトップになった女性バラダ歌手には、アナ・ガブリエル、ダニエラ・ロモ、ロシオ・ドゥルカル、グロリア・エステファン、マリセラなどがいます。注目すべきことに、いくつかのバラダは元々イタリア語で演奏された曲のスペイン語カバーでした。イタリア歌曲のスペイン語カバーとして有名なものには、ユーリの「 Maldita primavera 」、エマニュエルの「Toda la Vida」 、ダニエラ・ロモの「Yo No Te Pido la Luna」、リカルド・モンタネールの「Tan Enamorados」などがあります。^[4]

1980年代には、メヌード、ティンビリチェ、ロス・チコスといったティーン・グループや、ルイス・ミゲルやアレハンドラ・アバロスといった新進気鋭のティーン・スターが誕生した。^[5]しかし、1988年までに、前述のルイス・ミゲルは18歳にしてヒット曲「ラ・インコンディショナル」（1989年）で大人のスーパースターに変身する。ロス・チコスの元メンバーだったチャヤンも、1987年のヒット曲「フィエスタ・エン・アメリカ」で80年代の終わりまでにトップ・ポップ・スターとなり、それほど遅れをとらない。ラテン音楽で若手スターが台頭し始める中、フリオ・イグレシアス、ホセ・ホセ、フアン・ガブリエル、ホセ・ルイス・ロドリゲス・エル・プーマといったベテランたちが、ラテン音楽界で支配的な地位を保っている。アルバム『Una Noche Juntos』と『No Te Olvidare』がグラミー賞を受賞した後、マズがメキシコに渡って から、テハノ・ミュージックは少しずつ盛り上がり始めた。

バラダス以外にも、若い聴衆をターゲットにしたスペイン語のポップやダンスミュージックを演奏するラテンポップアーティストやバンドが数多くいた。ユーリ、マリセラ、メカーノ、ミゲル・ボセ、ティンビリチェ、メヌード、フランズなどである。^[6]「Que Te Pasa」は1980年代で最も長くチャートに君臨し、ビルボードのホットラテントラックチャートで16週間トップに君臨した。^[7]フアン・ガブリエルとロシオ・ドゥルカルはチャック・アンダーソンとコラボレーションし、自分たちのバラードにマリアッチのアレンジを取り入れた。 ^[8]ルイス・ミゲル、ペドリト・フェルナンデス、ルセリートなどの子供ポップシンガーには思春期前の子供たちのファンがいた。^[9]

1980 年代には、ギジェルモ メンデス ギウ、ラファエル ペレス ボティハ、アウレオ バケイロなどのソングライターが、ユーリ、ルシア メンデスなどの歌手や、ティンビリチェ、フラン、ファンダンゴなどの音楽グループのために曲を書きました。これらのグループはメキシコのラジオ チャートで首位に立ち、ラテンアメリカで音楽を宣伝することで国際的なキャリアをスタートさせました。 1980 年代のメキシコのその他のポップ ミュージック アイコンには、ホセ マリア ナポレオン、マグニートー、ドゥルセ、フランコ デ ヴィータ、フアンルイス ゲラ、イサベルパントーハ、アナトロハ、ロシオ ドゥルカルが含まれます。これらの歌手全員がメキシコ出身というわけではありませんが。

1970年代と1980年代の最も有名なメキシコの歌手はホセ・ホセでした。「エル・プリンシペ・デ・ラ・カンシオン（歌の王子）」として知られる彼は、ロマンチックなバラードと才能あふれる歌声で知られています。ホセ・ホセはキャリアを通じて1億枚以上のアルバムを売り上げ、クリスチャン・カストロ、ビセンテ・フェルナンデス、アレハンドロ・フェルナンデス、ペペ・アギラール、マヌエル・ミハレス、ルピタ・ダレッシオ、レイリ、ネルソン・ネッドなどの非常に人気のある歌手に大きな影響を与えました。[ 10 ^]

1980年代にタリアがティンビリチェに加入すると、グループメンバーのパウリナとの緊張が一気に高まり、主役の座を独占しようとするライバル関係が雰囲気を盛り上げ、最終的にはステージ上で互いの髪をかき上げるまでに至った。タリアとパウリナは、2人がソロ活動を開始した後も、それ以来頻繁に比較されてきた。^[11]メディアは、ラテンポップクイーンの称号を競い合う2人を作り上げている。アメリカ市場でのクリスティーナ・アギレラとブリトニー・スピアーズの比較に似ている。2人ともミッキーマウスクラブのグループメンバーとしてスタートした。^{[12] [13]}

1980年代、メキシコと米国のメキシコ系アメリカ人コミュニティの両方で、地域音楽シーンはグルペラによって支配されていました。このスタイルのメキシコ音楽は、クンビア、ノルテーニョ、ロック音楽を組み合わせたものです。^[3]歌詞は、失恋の歌などロマンチックなテーマに根ざしています。いくつかの有名なグルペラアンサンブルには、ロスカミナンテス、ロスヨニクス、ロスブキス、ロステメラリオスなどがあります。^[15]ノルテーニョバンドのロスティグレスデルノルテは、メキシコとアメリカの国境を不法に越え、アメリカで家族を育て、メキシコの遺産を否定し、男が祖国に帰りたいと切望するメキシコ人について語る「黄金の檻」などの社会的なコメントを含むコリードで、1970年代から成功を続けました。[ 16 ]^その親アルバムは、アメリカの地域メキシコチャートで1位を獲得しました。同様に、メキシコのシンガーソングライター、ジョアン・セバスチャンは、ランチェーラやバラードのサウンドを自身の曲に取り入れ、「エル・レイ・デル・ハリペオ」（「メキシコのロデオの王」）と呼ばれました。 ^[17]

ビセンテ・フェルナンデスとランチェーラ音楽は、1980年代でも依然として人気を保っている。彼のアルバム「Por Tu Maldito Amor」（1989年）は、アメリカで10年間で最も長く1位を維持した地域別メキシコアルバムとなり、21週間連続で首位に立った。メキシコ系アメリカ人歌手リンダ・ロンシュタットは、父親が歌っていた曲を集めた「Canciones de Mi Padre ^{」をリリースした。 [18]}このアルバムはアメリカで200万枚以上を出荷し、 RIAAからダブルプラチナに認定された。

1985年、シーナ・イーストンとルイス・ミゲルは「Me Gustas Tal Como Eres」で最優秀メキシコ/メキシコ系アメリカ人パフォーマンスのグラミー賞を受賞した。メキシコ代表のエウヘニア・レオンは、 1986年に「El Fandango Aquí」^[19]で第14回OTIフェスティバル [es]で優勝した。ヴィッキー・カーは1986年に「Simplemente Mujer 」で最優秀メキシコ/メキシコ系アメリカ人パフォーマンスのグラミー賞を受賞した。

ラテン系のボーイズバンドやボーカルポップグループが、メキシコや中央アメリカのチャートを席巻していた。メキシコのボーイズバンド、マグニートーは1990年代初頭にヒット曲を連発したが、1996年に解散した。1995年、後継バンドのメルクリオ [es]が引き続き「バイ・バイ・ベイビー」や「エクスプロータ・コラソン」などのヒット曲を世に送り出した。メキシコのポップグループ、オンダ・バセリナとカバは、ラテンアメリカのチャートで数々のヒット曲を出し、メキシコのチャートで歴史を築いた。メキシコのポップガールグループ、ジーンズは、1996年後半から1997年にかけて人気が高まり、2000年代まで活躍した。

1990年代初頭、1980年代を象徴するポップバンド、ティンビリチェはメンバーの頻繁な変更が主な理由で人気を失い始めたが、マグニートーは音楽シーンで安定した地位を築いた。1990年代後半に米国でティーンのバブルガムポップが爆発的に流行する前、1990年代半ばにはメキシコで多くのポップバンドが登場し、成功を収めた。そのほとんどは90年代の終わりまで存続した。これにはボーイバンドのMercurio、Ragazzi、Tierra Cero、Kairo、女性歌手のLynda Thomas、Fey、Alessandra Rosaldo、Jeans、Irán Castillo、Edith Márquez、Bibi Gaytan、Maria Jose、Patricia Manterola、男女グループPandora、Sentidos Opuestos、Onda Vaselina、Kabah、Sentidos Opuestosが含まれる。 Calo と 1998 年のTimbiricheのカムバック。この時代には、ティーン ポップの方式にも重点を置いたマイナーな一発屋のアーティストが成功を収めました。

1991年第4回ロ・ヌエストロ賞がフロリダ州マイアミのジェームズ・L・ナイト・センターで開催される。メキシコの歌手アナ・ガブリエルとドミニカのグループ、フアン・ルイス・ゲラ＆4.40が3つの賞を獲得し、最多受賞アーティストとなった。^[20] ルイス・ミゲルは、他のアーティストが以前に録音したボレロのコレクションであるロマンスをリリースする。このアルバムの成功により、1990年代にボレロのジャンルへの関心が再燃した。^[21]

1992年、メキシコ系の両親のもとテキサス州エルパソで生まれたアメリカ人のヴィッキー・カーは、リードシングルとしてアナ・ガブリエルとの同名のデュエット曲を収録したアルバム『Cosas del Amor』でグラミー賞の最優秀ラテンポップアルバム賞を受賞した。この曲はロ・ヌエストロ賞の最優秀ポップソング賞やラジオ・イ・ムジカ誌の年間最優秀シングル賞などを獲得した。

1993年、リンダ・ロンシュタットはアルバム『Frenesí』で最優秀トロピカル・ラテン・アルバムのグラミー賞を、アルバム『Mas Canciones』で最優秀メキシカン・アメリカン・アルバムのグラミー賞を受賞した。

セレナは、ルイス・ミゲルの『アリエス』（1993年）以来、クロスオーバー系以外のアーティストとしては初めて、アルバム（1994年3月発売の『Amor Prohibido 』）がビルボード200にランクインした。 ^[22]このアルバムは、テハノ音楽を普及させ、このジャンルを「前例のないレベルの主流の成功」に押し上げたと評価され、^[23]最終的に、史上最も売れたテハノのレコードとなった。^{[24] [25]このアルバムは、}トップ・ラテン・アルバム・チャートのトップ10に最も多くランクインした週数（110週）の記録を保持しており、また、リージョナル・メキシカン・アルバム・チャートの1位に最も多くランクインした週数（96週）の記録を保持している。^{[26] [27]}

1990年代前半から中頃にかけて、メキシコ音楽の火は、英語を話し、第二言語としてスペイン語を学んだ別のメキシコ系アメリカ人歌手によって引き継がれました。テキサス生まれのセレナは、グラミー賞を受賞したテハノ歌手で、多くのジャンルを歌いました。テハノの壁をすべて回避した後、彼女はすぐに「テハノ音楽の女王」という称号を得ました。セレナは、1994年に1年間で4つのナンバーワンヒットを記録した初のラテンアーティストになりました。その4曲とは、「 Donde Quiera Que Estés」、「Amor Prohibido」、「Bidi Bidi Bom Bom」、そして「No Me Queda Mas」です。スペイン語で成功しグラミー賞を受賞した後、セレナは初の英語アルバムの制作に取り掛かりました。皮肉なことに、セレナの第一言語は英語でした。テキサスで育ったセレナにとって、スペイン語は実は第二言語だったのです。悲しいことに、セレナは1995年3月に殺害されました。

セレナはクロスオーバーアルバムのために4曲しか録音しておらず、アルバムには英語の曲が13曲収録される予定でした。Dreaming of Youというタイトルのクロスオーバーアルバムは1995年の夏にリリースされ、すぐに国際的な成功を収めました。セレナの曲Dreaming of YouとI Could Fall In Loveは、すぐにアメリカ英語のトップ40とアダルトコンテンポラリーラジオ局でクロスオーバーヒットとなり、シングル「Dreaming of You」はゴールド認定も受けました。アルバムは「史上最も売れたデビューアルバムトップ10」にランクインし、「ラテン系女性アーティストの最も売れたデビューアルバム」にもなりました。セレナは、ビルボード200オールジャンルアルバムチャートでデビュー1位を獲得した初のラテン系アーティスト（男性、女性問わず）となりました。このキャリアでの功績は、1990年代後半のラテンブームの創出に貢献しました。

1995年、ルイス・ミゲルはアルバム『Segundo Romance』で最優秀ラテンポップパフォーマンスのグラミー賞を受賞し、ヴィッキー・カーはアルバム『Recuerdo a Javier Solís 』で最優秀メキシコ系アメリカ人パフォーマンスのグラミー賞を受賞しました。

1996年5月には第3回ビルボード・ラテン・ミュージック・アワードも開催された。セレナは同授賞式で最も多くの賞を受賞したアーティストとなり、死後、ホット・ラテン・トラック・アーティスト・オブ・ザ・イヤーを含む4つの賞を受賞した。メキシコの歌手フアン・ガブリエルがビルボード・ラテン・ミュージックの殿堂入りを果たした。^[28]

1990年代後半、リッキー・マーティンのヒット曲「マリア」によるヨーロッパでの成功、 1998年ワールドカップのテーマソング「ザ・カップ・オブ・ライフ」の国際的な発売、そしてエンリケ・イグレシアスの成功により、ラテンアメリカの音楽への関心が再び高まり、メキシコのポップミュージックが国際市場にとって魅力的に映り始めました。

1990年代に最も成功したメキシコの歌手はルイス・ミゲルでした。技術的に熟練した滑らかな甘い歌声で最もよく知られ、ルイス・ミゲルのスーパースターの地位は1980年代後半に始まりました。1991年、彼のキャリアはさらに高みに達し、ロマンチックなボレロのアルバムであるRomanceのリリースにより、より広い聴衆の尊敬を集めました。それらのほとんどは1940年代と1950年代のものでした。何年も前のボレロを歌っていたにもかかわらず、ルイス・ミゲルは現代の聴衆のためにボレロを再発明したことで評価されました。彼の最も成功したアルバムとなったアルバムRomanceは、最終的に世界中で1500万枚を売り上げました。ルイス・ミゲルは、ポップミュージック、ボレロ、マリアッチ、ロマンチックなバラードをうまく演奏してきました。彼はラテングラミー賞を4回、グラミー賞を5回受賞し、今日までに推定9000万枚のアルバムを売り上げています。彼はラテンアメリカとスペインでは「エル・ソル・デ・メヒコ」（メキシコの太陽）として知られています。

メキシコの歌手ホセ・ホセは1997年にビルボード・ラテン・ミュージック殿堂入りを果たし、メキシコの歌手ビセンテ・フェルナンデスは1998年にビルボード・ラテン・ミュージック・オブ・フェイム入りを果たした。アレハンドロ・フェルナンデスは第10回ロ・ヌエストロ賞で5つの賞を受賞し、最大の受賞者となった。^[20]

タリアはしばしば「ラテンポップの女王」と呼ばれ、テレビサは多くの国にメディアを輸出しています。これにより、メキシコの俳優たちはその人気を利用して、テレビサのテレノベラが人気のある国で音楽キャリアをスタートさせることができました。これらの俳優の例には、ルシア・メンデス、ベロニカ・カストロ、ギジェルモ・カペティージョなどがあります。ベロニカの息子、クリスティアン・カストロはこの頃にキャリアをスタートさせ、ラテンアメリカ全土で人気を博しました。

ランチェーラ、マリアッチ、ポップミュージックを融合させた最も成功した歌手はアレハンドロ・フェルナンデスです。彼はもともと、メキシコのフォークミュージックやカントリーミュージックの伝統的で素朴な形式を専門としていました。しかし、その後の活動は主流のポップミュージックに重点を置くようになりました。

ペペ・アギラール、パウリナ・ルビオ、グロリア・トレヴィ、アラセリー・アランブラなどの歌手も、メキシコの伝統音楽とポピュラー音楽を組み合わせた曲を制作しています。メキシコおよび北米、ラテンアメリカ、ヨーロッパ、アジアで大成功を収めたメキシコのポップ歌手は、タリア、グロリア・トレヴィ、パウリナ・ルビオです。

テレノベラの後にポップバンドを作るというアイデアは、1991年にMuñecos de Papelのキャスト（リッキー・マーティン、アンヘリカ・リヴェラ、元ティンビリチェのメンバーであるサーシャ・ソコルとエリック・ルービン）で初めて検討されました。1999年には、テレノベラDKDAでアレッサンドラ・ロッサルド（当時はセンティドス・オプエストスのメンバー）、パトリシオ・ボルゲッティ、エルネスト・ダレッシオとともに同じ方式が検討されました。この方式は、2004年にラテンアメリカで最も成功したグループRBDの結成で再び検討されました。

2000年、グロリア・トレヴィ、アンドラーデ、バックシンガーのマリア・ラクネル・ポルティージョは、ブラジルのリオデジャネイロで未成年者への堕落の罪で逮捕された。^{[29] [30]}トレヴィは4年8ヶ月の懲役刑を受けた後、証拠不十分で2004年に無罪となった。^[31]

この世紀には、シン・バンデラ、RBD、ベラノバ、プラヤ・リンボ、ジョットドッグなどの新しいグループのほか、ドゥルセ・マリア、アナイ、スペイン人歌手ベリンダ、マイテ・ペローニ、ジュリエッタ・ヴェネガス、ヒメナ・サリニャナ、キカ・エドガーなどの新人歌手やソロ・デビュー歌手も登場しました。レイリによる「アモール・デル・ブエノ」のパフォーマンス、ユリディアによる「コモ・ヨ・ナディ・テ・ハ・アマド」のスペイン語版「ディス・エイント・ア・ラブ・ソング」のパフォーマンスも大成功を収め、ダニエラ・ルハンも出演した。

また、ポップミュージックは、バンダ、ノルテーニョ、パシート・デュランゲンセ、さらにはプエルトリコのレゲトンなど他のジャンルとの競争に直面しています。最大の問題は、著作権侵害がメキシコ市場に強い圧力を与えていること です。

2000年、ルイス・ミゲルの『Amarte Es un Placer』がラテン・グラミー賞の年間最優秀アルバム賞を受賞した。

この世紀には、パウリナ・ルビオやタリアなどメキシコの歌手が、英語とスペイン語のヒット曲を収録したバイリンガルアルバムやコンピレーションアルバムをリリースし、イギリスの音楽業界に進出した時期もありました。

2010年、メキシコのポップグループ、カミラは「Mientes」でラテングラミー賞の年間最優秀レコード賞を受賞し、マリオ・ドームとモニカ・ベレスはこの曲で ラテングラミー賞の年間最優秀楽曲賞を受賞した。

ジェシー＆ジョイの「¡Corre!」は、第13回ラテングラミー賞でレコード・ザ・イヤーとソング・オブ・ザ・イヤーを受賞しました。タリアは、伝統的なポップ・スタンダードの伝説的なアメリカ人歌手トニー・ベネットとデュエット曲「The Way You Look Tonight 」でコラボレーションしました。

Viva Duets は、2012 年 10 月にリリースされたトニー・ベネットのスタジオ アルバムです。タリア初の英語アルバム Thalia は、1990 年と 2002 年のスペイン語アルバムと同じタイトルです。「I Want You」はアルバムで最も人気のある曲で、ビルボードホット 100 で 22 位、メインストリーム チャートで 7 位に達しました。これは、現在までビルボードホット 100にランクインした彼女の唯一の曲です。ギリシャでは、この曲はトップ 50 シングル セールスで 26 位に達しました。この曲のスペイン語バージョン「 I Want You」は、スペイン語圏の聴衆のためにリリースされ、ラテン チャートでも好調で、ホット ラテン トラックのトップ 10 で 9 位に達しました。

メキシコの伝統的なポップ・ランチェーラ・スタンダードの歌手であるビセンテ・フェルナンデスも、トニー・ベネットと「Return To Me (Regresa a Mí)」でデュエットした。^[32]

外国のポップアーティストがメキシコで成功を収めている。 2013年5月、クリスティーナ・アギレラはメキシコ人歌手アレハンドロ・フェルナンデスのアルバム『コンフィデンシアス』収録曲「ホイ・テンゴ・ガナス・デ・ティ」のカバーに出演した。^[33]

2015年9月24日、メキシコのシンガーソングライター、カーラ・モリソンは、ビルボード・ラテン・デジタル・ソング・チャートのトップ10入りを果たした22週間ぶりの女性ソリストとなった。 ^[34]ナタリア・ラフォルカデの「Hasta la Raíz」が第16回ラテン・グラミー賞で年間最優秀楽曲賞と年間最優秀レコード賞を受賞した。^[35]

イギリス人歌手ソフィー・エリス・ベクスターの2016年のアルバムは、メキシコへの訪問にインスピレーションを得たもので、 「 Familia （家族）」と題されている。この歌手は、メキシコのプエルト・バジャルタでマリアッチのグループの隣で「 Death of Love 」というアルバムの曲の1つを歌っているビデオを投稿した。

メキシコの歌手ルイス・ミゲルの「¡México Por Siempre! 」が第61回グラミー賞で最優秀地域メキシコ音楽アルバム賞を受賞。オズナとウィシンをフィーチャーしたレイクの「 Me Niego 」がPremio Lo Nuestro 2019で年間最優秀楽曲と年間最優秀コラボレーションを受賞。アレハンドロ・サンスとカミラ・カベロの「 Mi Persona Favorita 」が第20回ラテングラミー賞で年間最優秀レコードを受賞。ナタリア・ラフォルカデをフィーチャーしたロス・アンヘレス・アズレスの曲「Nunca Es Suficiente」は、2019年に米国で最もストリーミングされたラテン音楽の10曲にランクイン。

COVID-19パンデミックによる隔離中に、多くの有名なメキシコ人歌手をフィーチャーした「Resistire」の新バージョン「Resistiré México」が録音された。[ 36 ]これ^は、スーパーグループ「Artists for Mexico」が2020年に録音した曲であり、チャリティーシングルである。「Resistiré México」の収益はすべて、メキシコでのCOVID-19パンデミックとの戦いに役立てられることが確認されている。^{[37]多くのアーティストが、} COVID-19と戦う人々を称えるために、メキシコのテレビネットワークTeleHitが5月30日に開催したバーチャル音楽フェスティバル「Se Agradece」に再集結した。^[38]

2020年4月26日、ソフィア・レイエスはマイケル・ブーブレとベアネイキッド・レディースとコラボレーションし、ステイ・ホマスの「Gotta Be Patient」をジュディット・ネデルマンをフィーチャリングしたカバーで歌った。これは、カナダの チャリティーコンサート「 Stronger Together, Tous Ensemble」で、フードバンク・カナダ、 COVID-19パンデミック中の医療従事者や最前線で働く人々を支援し、2020年のノバスコシア州攻撃を追悼するコンサートだった。^[39]

ペドロ・インファンテの孫娘ルピタ・インファンテとマリアッチ・ソル・デ・メキシコ・デ・ホセ・エルナンデスは、第21回ラテン・グラミー賞で「アモルシト・コラソン」を歌うペドロ・インファンテに敬意を表した。

シルヴァーナ・エストラーダは第23回ラテングラミー賞でアンジェラ・アルバレスと共に2022年ラテングラミー賞の最優秀新人賞を共同受賞した。^[40]

2023年11月5日、ケニア・オスが最優秀ラテンアメリカ北部アーティスト賞を受賞し、11月16日にはナタリア・ラフォーカデの「 De Todas las Flores 」が年間最優秀レコード賞を受賞しました。2024年2月22日、ペソ・プルマとケニア・オスがそれぞれPremio Lo Nuestro 2024で新人アーティスト – 男性と新人アーティスト – 女性を受賞しました。

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• Novas, Himilce (1995)。Remembering Selena (第 1 版)。Sagebrush Education Resources。ISBN 0613926374。
• リッチモンド、クリント（1995年）。『セレナ！：テハノ音楽の女王の驚異的な生涯と悲劇的な死』（第1版）。ニューヨーク、ニューヨーク：ポケットブックス。ISBN 0671545221。