メキシコの地域音楽( Música Mexicanaとも呼ばれる) [ 1 ]は、メキシコの民俗音楽の地域サブジャンルと、米国南西部の派生音楽を包括する総称である。 [ 2 ] [ 3 ]メキシコの地域音楽は、その様式の多様性が特徴であり、各サブジャンルはメキシコの特定の地域を代表し、その地域に由来する。そのルーツは16世紀から19世紀に遡り、先住民、スペイン、アフリカ、その他のヨーロッパの楽器や音楽の伝統の融合から生まれた。[ 4 ]
主なサブジャンルには、マリアッチ、バンダ、ノルテーニョ、コリードス、テハノ、デュラングンセ、シエレニョなどがあります。[ 5 ] 18 世紀のハリスコ州で生まれたマリアッチは、ペドロ インファンテやビセンテ フェルナンデスなどの人物を通じてメキシコ映画の黄金時代に国際的な知名度を獲得しました。 1990 年代には、テクノバンダ、グルペロ、そしてセレーナが率いるいわゆる「テハノの黄金時代」が台頭しました。 2000年代には、デュランガンセが名声を博した。 2010 年代は、 Banda MSが率いるシナローンのバンダ音楽が主流でした。 2020年代は、トラップやヒップホップの要素を取り入れた現代的な融合音楽であるコリード・トゥンバドスの存在と、ペソ・プルマ、ナタナエル・カノ、グルーポ・フロンテラ、カリン・レオンなどのレコーディング・アーティストによって牽引されたメキシコ地方音楽の世界的な人気がかつてないほど高まったことで特徴づけられた。[ 6 ]
米国の音楽業界において、メキシコの地域音楽はスペイン語ラジオで支配的なフォーマットとなり、メキシコ系アメリカ人の間で強い共感を呼んだ。[ 7 ] [ 8 ]この拡大は、記録的なストリーミング再生回数や、ビルボードなどのプラットフォームでのチャートでの成功によって特徴づけられ、このジャンルの曲はビルボードホット100チャートに定期的にランクインしている。[ 9 ] [ 10 ]
メキシコの地方音楽のさまざまなサブジャンルは、16 世紀から 19 世紀に起源を持ちます。先住民とスペインの楽器とスタイルが混ざり合って、これらの音楽ジャンルが生まれました。[ 11 ]例えば、マリアッチは18 世紀頃にハリスコ州で生まれました。 [ 12 ]マリアッチというジャンルは、ビウエラ、ギタロン、トランペット、バイオリンの使用が特徴です。[ 13 ]
他のジャンルは20世紀後半に発展しました。その一例がランチェラです。ランチェラはメキシコ革命中に形成された伝統的なメキシコ地方音楽のスタイルです。[ 14 ]今日では、さまざまな拍子記号で、メキシコ地方音楽のサブジャンルの大部分で演奏することができます。
メキシコ地方音楽の人気は、1940年代から1960年代にかけて、映画で使用される多くのメキシコ地方音楽のサウンドトラックが加わったことで国際的に高まりました。[ 3 ]ペドロ・インファンテは、メキシコ映画の黄金時代であった1950年代にこのジャンルを普及させるのに貢献した多くの人々のうちの一人でした。[ 15 ]メキシコ地方のボレロ、特にマリアッチ伴奏のボレロもこの頃に人気がありました。1940年代から、ラジオやテレビの使用により、メキシコ地方音楽はチリで人気を博しました。
1970年代には、マリアッチというジャンルとランチェラというスタイルがアメリカ合衆国にますます広まり始めた。この時期に人気を博したマリアッチ歌手には、ビセンテ・フェルナンデスやアントニオ・アギラールなどがいる。
1980年代、メキシコのシンガーソングライター、フアン・ガブリエルはアンヘリカ・マリアと共にマリアッチ・バラードを普及させた。メキシコ北東部の州出身のラモン・アヤラ・イ・ロス・ブラボス・デル・ノルテ、ロス・カデテス・デ・リナレス、ロス・インバソレス・デ・ヌエボ・レオンなどの音楽グループがノルテーニョ音楽の人気拡大に貢献した。[ 16 ] 1980年代には、異なるが類似した音楽ジャンルが「地域メキシコ音楽」 [ 17 ]という用語でまとめられ、メキシコ系住民の集中度が高まったため、アメリカ合衆国で人気が高まった。1984年、ビルボード誌は地域メキシコ音楽アルバム・チャートを発表した。ビセンテ・フェルナンデスのアルバム『Por Tu Maldito Amor』(1989年)は、アメリカ合衆国でその10年間で最も長く1位を維持した地域メキシコ音楽アルバムとなった。
1990年代には、メキシコの地方音楽のさまざまなサブジャンルが人気を維持し、メキシコとアメリカ合衆国全体で人気が高まりました。グルペロジャンルは、エレキギター、キーボード、ドラムの独特な使用により、アメリカ合衆国で最も人気のあるメキシコの地方音楽ジャンルの1つになりました。[ 18 ]このジャンルの人気バンドには、ロス・ブキス、ロス・テメラリオス、ブロンコなどがありました。アメリカ人歌手のセレナのような他のメキシコの地方アーティストは、このスタイルをテハノ音楽と融合させたことで知られていました。テハノ音楽はすぐにこのジャンルで最も目立つようになり、アメリカ合衆国で最も急速に成長している音楽ジャンルの1つになりました。「テハノの黄金時代」は、セレナが射殺された1995年3月31日に終わったと考えられています。[ 19 ]セレナの音楽は、このジャンルの復活につながり、初めてアメリカ合衆国で市場性のあるものにしました。
1992年、ナルココリードというジャンルに影響を与えたメキシコの歌手、チャリノ・サンチェスがナイトクラブの外で殺害された。[ 20 ] 1994年、米国で地域メキシコ音楽のビルボードチャートが作成され、主にテクノクンビアとグルペロのバラードが含まれていた。バンダ・ゼータの「ラ・ニーニャ・フレサ」が、チャートに含まれた最初のナンバーワンソングとなった。[ 21 ]この10年間には、バンダ・エル・レコド、ラ・アロラドーラ・バンダ・エル・リモン、バンダ・ロス・レコディトスなどのグループによるシナロア・バンダの人気も高まった。1970年代後半にメキシコのナヤリット州で発展したシナロア・バンダとグルペロのハイブリッドであるテクノバンダは、バンダ・マチョス、バンダ・マゲイ、バンダ・アルカンヘルR-15などのグループで全盛期を迎えた。Conjunto Primavera、Los Rieleros del Norte、Polo Urías y su Máquina Norteñaなどのバンドは、サックス サウンドでノルテーニョの人気を広めるのに役立ちました。カバロ・ドラドというバンドに率いられたスペイン語の人気ブームは、1990 年代にメキシコの北部と中部にまで広がりました。
1990年代後半、メキシコの歌手アレハンドロ・フェルナンデスは、メキシコのポップソングにポップミュージックとマリアッチの要素をミックスすることで知られていた[ 22 ]。1999年、ノルテーニョとテクノからノルテックがメキシコのティファナで発展した[ 23 ] [ 24 ]。
2000年代には、カリフォルニアを拠点とするノルテーニョバンドのロス・ティグレス・デ・ノルテなど、確立されたメキシコ地方のアーティストが音楽を発表し続けました。ロス・ティグレス・デ・ノルテは1970年代から音楽を発表しているバンドです。[ 25 ] [ 26 ]同じ10年間には、シナロア州のバンダグループであるバンダMSなど、いくつかの新しいメキシコ地方のグループが結成されました。コリードを制作していたメキシコ地方のアーティスト、バレンティン・エリザルデは、2006年にメキシコでの公演後に射殺されました。[ 27 ]
2000年代半ばから後半にかけて、ドゥランゲンセは最も普及したジャンルの1つでした。[ 28 ]ドゥランゲンセは、この地域のメキシコ系アメリカ人アーティストがさまざまなリズムやスタイルをこのジャンルに取り入れたことで、独自の「シカゴサウンド」でさらに進化しました。 [ 29 ] [ 30 ]ドゥランゲンセのバンドには、Grupo Montéz de Durango、K-Paz de la Sierra、Patrulla 81などがあります。この10年間には、 La Dinastía de Tuzantla、Beto y sus Canarios、Tierra CaliなどのアーティストによるTierra Caliente音楽も主流メディアで取り上げられました。[ 31 ]
2010 年代には、メキシコの地方音楽の開拓が続けられました。シナロアのバンダ音楽は、バンダ MS やフリオン アルバレスなどのアーティストが先導し、これまでで最も大きな 10 年間となりました。ロマンチックなバラードを強調するアーティストが、このジャンルが主流の人気を獲得するのに貢献しました。ノルテーニョ バンダ (チューバ付きノルテーニョとしても知られる) は、ラリー エルナンデス、ヘラルド オルティス、カリブレ 50、ボス デ マンドなどのアーティストにより、2010 年代前半から中頃にかけて最も成功しました[ 32 ]。メキシコのシンガーソングライター、アリエル カマチョは、ロス プレベス デル ランチョでシエレーニョスタイルを先導しました。カマチョは、2015 年に亡くなる前も後も、他の多くのメキシコ地方のアーティストに影響を与えました。[ 3 ] [ 33 ]
2017年、メキシコ人歌手のクリスチャン・ノダルは、シングル「 Adiós Amor」で米国のリージョナル・メキシカン・ビルボードとラテン・ビルボードのチャートにランクインした。 [ 34 ]ノダルはマリアッチとノルテーニョ音楽の融合で知られている。[ 35 ] 2019年、ノルテーニョ・バンドのロス・トゥカネス・デ・ティファナは、コーチェラ初のノルテーニョ・アクトとなった。 [ 36 ]別のノルテーニョ・バンド、ロス・ティグレス・デ・ノルテは、2019年3月10日にロデオ・ヒューストン公演で75,586枚のコンサートチケットを販売し、有料観客数の記録を更新した。[ 37 ] [ 38 ]

2020年代初頭、メキシコの地域音楽ジャンルは世界的に復活し、チャートのトップを着実に獲得し、より多くのリスナーを獲得しました。Spotifyによると、 2022年にはメキシコ音楽のストリーミング再生回数は2019年から2倍以上に増加し、56 億回に達しました。[ 39 ]このフォーマットは、米国で150のラジオ局で放送されています。[ 40 ] 2020年代に最も多く聴かれたメキシコの地域音楽アーティストには、Peso Pluma、Natanael Cano、Junior H、Grupo Frontera、Banda MS、Iván Cornejo、Grupo Firmeなどがいます。[ 41 ]多くのメキシコの地域音楽アーティストが数百万回のストリーミング再生と高いチャートでの成功を収めており、その中にはEslabon Armandoとの共作「Ella Baila Sola」が米国のBillboardのメインストリームポップチャートであるHot 100で4位にランクインしたPeso Pluma [ 42 ]も含まれています。 2023年、ペソ・プルマは24曲をホット100に送り込んだ。[ 43 ]これらの新人アーティストの人気ジャンルには、コリード・トゥンバドス、またはトラップ・コリードがある。[ 44 ] [ 45 ] 2022年、ヤリツァ・イ・ス・エセンシアのヤリツァ・マルティネスは、15歳でホット100にランクインした最年少のラテン系アーティストとなった。[ 46 ] [ 47 ] 2023年、バッド・バニー、ベッキー・G、シャキーラなど、他のラテン音楽ジャンルのアーティストが、メキシコの地域音楽を取り入れた曲やアルバムをリリースした。[ 3 ] [ 48 ] [ 49 ]
2024年2月、カントリーミュージックの影響を自身の楽曲に取り入れていることで知られるカリン・レオン[ 50 ]は、カントリーミュージック界で最も権威ある会場の一つであるグランド・オール・オプリで演奏した初のメキシコ地方出身アーティストとなった[ 51 ]。同年4月には、コーチェラとステージコーチの音楽フェスティバル両方に同じ年に出演した初のメキシコ地方出身アーティストとなった[ 52 ] [ 53 ] 。2026年6月には、ウィスコンシン州ミルウォーキーのサマーフェストでコンサートのヘッドライナーを務めた初のメキシコ地方出身アーティストとなった[ 54 ]。
Uforia Audio Network は、メキシコの地域フォーマットで放送している多数の放送局を所有しています。[ 5 ]テレビチャンネルのBandamaxと Video Rola (通常 VR と略される) は、主にメキシコの地域ジャンルに関連する番組の放送に特化しています。メキシコには、メキシコの地域音楽のみを専門とするラジオ局が多数あり、特定のサブジャンルを専門とする局もあります。メキシコの地域放送局は、主にメキシコ系アメリカ人を対象として、米国でも利用可能です。
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