ジュリー・アン・スミス(1960年12月3日生まれ)、プロとしてはジュリアン・ムーアとして知られる彼女は、アメリカの女優であり児童文学作家である。 1990年代初頭からインディペンデント映画や大作映画に数多く出演しており、特に感情的に問題を抱えた傷つきやすい女性の役柄で知られている。アカデミー賞、英国アカデミー賞、エミー賞2回、ゴールデングローブ賞2回、全米映画俳優組合賞2回など、数々の賞を受賞している。さらに、ジュリエット・ビノシュと並んで、世界の三大映画祭(ヴォルピ杯、銀熊賞、カンヌ国際映画祭女優賞)で演技賞を受賞した唯一の女優でもある。 [ a ]
ボストン大学で演劇を学んだ後、 1985年から1988年までソープオペラ「As the World Turns」にレギュラー出演し、デイタイム・エミー賞を受賞した。ムーアはロバート・アルトマン監督の群像劇「ショート・カッツ」 (1993年)でブレイクし、その後トッド・ヘインズ監督の「Safe」(1995年)で批評家から絶賛された。大ヒット作「ナイン・マンス」(1995年)と「ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク」(1997年)で主演を務め、ハリウッドの主演女優としての地位を確立した。ドラマ映画「ブギーナイツ」 (1997年)で1970年代のポルノ女優を演じ、時代劇「愛の終り」(1999年)、「エデンより彼方に」(2002年)、「めぐりあう時間たち」 (2002年)で感情的に満たされない主婦を演じ、アカデミー賞にノミネートされた。
ムーアのキャリアは、『ビッグ・リボウスキ』(1998年)、『マグノリア』(1999年)、『ハンニバル』 (2001年)、『トゥモロー・ワールド』 (2006年)、『シングルマン』(2009年)、『キッズ・オールライト』(2010年)、『ラブ・アゲイン』 (2011年)、『マップ・トゥ・ザ・スターズ』 (2014年)などの作品で発展した。彼女は、HBOのテレビ映画『ゲーム・チェンジ』(2012年)でサラ・ペイリンを演じ、プライムタイム・エミー賞を受賞し、『アリスのままで』 (2014年)でアルツハイマー病患者を演じ、アカデミー主演女優賞を受賞した。彼女の出演作の中で最も興行収入が高かったのは、 『ハンガー・ゲーム』シリーズの最後の2作(2014年~2015年)とスパイ映画『キングスマン:ゴールデン・サークル』(2017年)である。それ以来、彼女はインディペンデント映画やストリーミング配信作品に出演しており、ヘインズ監督のドラマ『メイ・ディセンバー』(2023年)、歴史ドラマのミニシリーズ『メアリー&ジョージ』(2024年)、ブラックコメディのリミテッドシリーズ『サイレンズ』(2025年)などがある。
女優業の傍ら、ムーアは「そばかす顔のイチゴ」というキャラクターを主人公にした児童書シリーズも執筆している。彼女は映画監督のバート・フロイントリッヒと結婚しており、2人の子供がいる。2015年にはタイム誌の「世界で最も影響力のある100人」に選ばれ、2020年にはニューヨーク・タイムズ紙によって21世紀を代表する偉大な俳優の一人に選ばれた。
ジュリー・アン・スミスは1960年12月3日、ノースカロライナ州フォートブラッグで生まれた。[ 1 ] [ 2 ]彼女の父、ピーター・ムーア・スミスはベトナム戦争中にアメリカ陸軍の空挺部隊員で、大佐の階級に達し、軍事裁判官になった。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]彼女の母、アン(旧姓ラブ、1940年~2009年)はスコットランドのグリーノック出身の心理学者兼ソーシャルワーカーで、1951年に家族とともにアメリカに移住した。[ 3 ] [ 7 ]ムーアには妹と弟がおり、弟は小説家のピーター・ムーア・スミスである。[ 3 ] [ 8 ] [ 9 ]スコットランド人の母を持つムーアは、2011年に母に敬意を表してイギリス市民権を申請した。[ 2 ] [ 10 ]

父親の仕事の関係で、ムーアは幼少期にアメリカ国内を頻繁に転々とした。そのため家族とは親密な関係を築いていたが、特定の場所から来たという感覚は一度もなかったと語っている。[ 1 ] [ 5 ]家族はアラバマ、ジョージア、テキサス、パナマ、ネブラスカ、アラスカ、ニューヨーク、バージニアなど複数の場所に住み、ムーアは9つの異なる学校に通った。[ 11 ]絶え間ない転居は彼女を不安な子供にし、友人関係を築くのに苦労した。[ 2 ] [ 5 ]困難にもかかわらず、ムーアは放浪生活が将来のキャリアに役立ったと述べている。「あちこち転々とすると、行動は変化するものだと学ぶ。私は自分がいる場所によって変わる…観察すること、再創造すること、性格は変化するものだと学ぶ。」[ 12 ]
ムーアが 16 歳になると、家族はムーアがJEB スチュアート高校に通っていたバージニア州フォールズ チャーチから西ドイツのフランクフルトに引っ越し、そこで彼女はフランクフルト アメリカン高校に通った。[ 5 ] [ 11 ]彼女は賢くて勉強熱心で、自称「いい子」で、医者になることを計画していた。[ 4 ]彼女は演技をしたり、劇場に行くことさえ考えたことがなかったが、[ 11 ]彼女は熱心な読書家だったので、学校の演劇で演技を始めた。[ 1 ] [ 13 ]ムーアはタルチュフやメデアなどいくつかの劇に出演し、英語教師の励ましを受けて、演劇のキャリアを追求することにした。[ 14 ]両親は彼女の決断を支持したが、大学の学位というさらなる安定性を得るために大学で訓練を受けるように頼んだ。[ 4 ]彼女はボストンのボストン大学芸術学部に合格し、1983 年に演劇の美術学士号を取得して卒業した。 [ 14 ]
「ジュリー・スミス、ジュリー・アン・スミスなど、すでに同姓同名の人がいたんです。父のミドルネームはムーアで、母の名前はアン。だから、アンをジュリーに無理やり付け加えたんです。そうすれば、両親の名前を両方使えて、誰の気持ちも傷つけずに済むと思ったから。でも、名前を変えるのは本当に辛い。私は生まれてからずっとジュリー・スミスだったから、変えたくなかったんです。」
ムーアは卒業後、ニューヨークのマンハッタンに移り住み、ウェイトレスとして働いた。[ 16 ]俳優組合に芸名を登録した後、[ 15 ] 1985年にオフ・ブロードウェイでキャリアをスタートさせた。[ 17 ] 1984年にソープオペラ「The Edge of Night」のエピソードで初めてスクリーンに登場した。[ 18 ] 1年後、 「As the World Turns」のキャストに加わったことでブレイクした。異母姉妹のフランニーとサブリナ・ヒューズの二役を演じた彼女は、集中的な仕事が重要な学習経験になったと感じ、「自信がつき、責任を取ることを学んだ」と語った。[ 14 ]
ムーアは1988年まで同番組に出演し、その年にデイタイム・エミー賞のドラマシリーズ部門優秀新人賞を受賞した。[ 19 ] [ 20 ]『As the World Turns』を降板する前に、1987年のCBSミニシリーズ『I'll Take Manhattan』に出演した。[ 11 ] 『 World Turns』との契約が終了すると、ガスリー劇場の『ハムレット』でオフィーリア役を演じ、ジェリコ・イヴァネクと共演した。[ 15 ] [ 21 ] [ 22 ]その後3年間、女優は断続的にテレビに戻り、テレビ映画『Money, Power, Murder』(1989年)、『The Last to Go』(1991年)、『Cast a Deadly Spell』(1991年)に出演した。[ 23 ] 1990年、ムーアは舞台監督のアンドレ・グレゴリーとチェーホフの『ワーニャ伯父さん』のワークショップ演劇制作に取り組み始めた。ムーアはこれを「私がこれまで経験した中で最も根本的に重要な演技経験の一つ」と評し[ 11 ] 、グループは4年かけてテキストを研究し、その後友人たちに親密なパフォーマンスを行った[ 24 ] 。また、1990年には、ムーアは低予算ホラー映画『Tales from the Darkside: The Movie』でミイラの犠牲者として映画デビューを果たしたが、後に彼女はこの作品を「ひどい」と評した[ 25 ] [ 26 ] 。
1992年の次の映画出演で、彼女は幅広い観客に知られるようになった。スリラー映画『ゆりかごを揺らす手』で主人公の不運な友人を演じた彼女は、全米興行収入で1位を獲得し、ムーアはその演技で多くの批評家の注目を集めた。[ 15 ] [ 27 ]同年、彼女は犯罪コメディ映画『ベティ・ルーのハンドバッグの中の銃』で主人公の風変わりな妹を演じた。1993年も脇役を演じ続け、最初にエロティック・スリラー映画『ボディ・オブ・エビデンス』でマドンナの恋敵を演じた。この映画は批評家から酷評され、激しく嘲笑され、ムーアは後に出演を後悔し、「大きな間違いだった」と述べた。[ 15 ] [ 28 ] 1993年のジョニー・デップとのロマンティック・コメディでは、より大きな成功を収めた。『ベニー&ジューン』では、ムーアはエイダン・クイン演じるベニーに恋をする優しいウェイトレスを演じた。また、その年の最大のヒット作の一つであるハリソン・フォード主演のスリラー映画『逃亡者』にも医師役で短時間出演した。[ 15 ] [ 29 ]映画監督のロバート・アルトマンは『ワーニャ伯父さん』の舞台でムーアを見て感銘を受け、次のプロジェクトであるレイモンド・カーヴァーの短編小説を原作とした群像劇『ショート・カッツ』(1993年)に彼女を起用した。ムーアは、大学時代に彼の映画『3人の女』(1977年)を見て映画への強い愛着を抱いたため、彼と仕事ができて嬉しかった。 [ 30 ]芸術家のマリアン・ワイマンを演じることは、確立された俳優たちに囲まれた「全くの無名」であったため、彼女にとって難しい経験だったが、これがムーアのブレイクスルーとなった。[ 25 ] [ 31 ]トッド・マッカーシーは彼女の演技を「心を奪われる」と評し、腰から下を裸で演じた彼女のモノローグは「間違いなくこの映画で最も話題になるシーンになるだろう」と述べた。[ 32 ]『ショート・カッツ』は批評家から絶賛され、ヴェネツィア国際映画祭とゴールデングローブ賞で最優秀アンサンブルキャスト賞を受賞した。ムーアはインディペンデント・スピリット賞で最優秀助演女優賞にノミネートされた。そして、その独白シーンで彼女はある程度の知名度を得た。[ 33 ] [ 34 ]
『ショート・カッツ』は、ムーアの知名度を高めた3本の連続映画出演作のうちの1本だった。[ 14 ] 1994年には、ルイ・マル監督による、ムーアが現在も上演している『ワーニャ伯父さん』のワークショップ公演を映画化した『ワーニャ 42丁目のワーニャ』が公開された。[ 24 ]ムーアのイェレナ役の演技はタイムアウト誌で「実に素晴らしい」と評され、[ 35 ]ボストン映画批評家協会賞の最優秀女優賞を受賞した。[ 36 ]その後、ムーアはトッド・ヘインズ監督の低予算映画『セーフ』(1995年)で、多種化学物質過敏症を発症する不幸な郊外の主婦を演じ、初の主演を務めた。役作りのために大幅な減量を強いられ、体調を崩した彼女は、その後二度と映画のために体型を変えることはしないと誓った。[ 37 ]イギリスの雑誌『エンパイア』はレビューで、『セーフ』は「ムーアが同世代で最も優れた女優の一人であることを初めて証明した」と評した。 [ 38 ]デヴィッド・トムソンは、本作を「1990年代で最も印象的で独創的かつ完成度の高い映画の一つ」と評した。[ 4 ]ムーアはこの演技でインディペンデント・スピリット賞の主演女優賞にノミネートされた。[ 39 ] 3つの役柄を振り返って、ムーアは「全部同時に公開されて、突然注目を浴びるようになった。驚きだった」と語った。[ 14 ]
ムーアの次の出演作は、コメディドラマ『ルームメイト』(1995年)でピーター・フォーク演じるキャラクターの義理の娘役として助演を務めた。彼女の次の映画『ナイン・マンス』(1995年)は、彼女をハリウッドの主演女優として確立する上で重要な作品となった。[ 2 ]クリス・コロンバス監督、ヒュー・グラント共演のこのロマンティック・コメディは批評家からは酷評されたものの興行収入は好調で、彼女の最高興行収入作品の一つとなっている。[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]ムーアは次の作品で、シルベスター・スタローンとアントニオ・バンデラスと共にスリラー映画『アサシンズ』(1995年)に出演した。批評家からは否定的な反応を受けたものの、この映画は全世界で8350万ドルの興行収入を上げた。[ 43 ] [ 44 ] 1996年に唯一出演したマーチャント・アイボリー映画『サバイビング・ピカソ』では、アンソニー・ホプキンスの相手役として画家ドラ・マールを演じた。この時代劇は酷評された。[ 45 ]
彼女のキャリアにおける重要な転機は、スティーブン・スピルバーグが1993年の大ヒット作『ジュラシック・パーク』の続編『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』でムーアを古生物学者サラ・ハーディング博士役に起用したことだった。[ 2 ]この巨額予算の作品の撮影はムーアにとって新しい経験であり、彼女は「ものすごく楽しかった」と語った。[ 10 ]肉体的に大変な役だったため、彼女は「至る所にぶら下がっているものがたくさんありました。私たちは使えるものすべてにぶら下がり、登ったり、走ったり、飛び降りたりしました…とにかくノンストップでした」とコメントした。[ 46 ]『ロスト・ワールド』 (1997年)は当時、史上最も興行収入の高い映画トップ10に入る作品であり[ 37 ]、ムーアの知名度を上げる上で極めて重要な役割を果たした。「突然、私は商業映画のキャリアをスタートさせたのです」と彼女は語った。[ 2 ]『指紋の神話』は、1997年に公開された彼女の2作目の映画だった。製作中に、彼女は後に夫となる映画監督のバート・フロイントリッヒと出会った。[ 1 ] 1997年後半、ムーアはダークコメディ『シカゴ・キャブ』にカメオ出演した。[ 47 ]
ムーアが初めてアカデミー賞にノミネートされたのは、批評家から絶賛された[ 48 ]『ブギーナイツ』(1997年)で、1970年代のポルノ業界で働く人々のグループを中心に描いた作品である。監督のポール・トーマス・アンダーソンは、この作品の製作前は有名な人物ではなく、長編映画のクレジットは1つしかなかったが、ムーアは彼の「爽快な」脚本に感銘を受けてこの映画に出演することに同意した。[ 1 ] [ 11 ]この群像劇でムーアは、実の息子との再会を切望するトップポルノ女優で母親的存在のアンバー・ウェーブスを演じた。BBCのマーティン・グランビルは、この役には自信と脆さの混合が必要であり、ムーアの努力に感銘を受けたと述べた。[ 49 ] Time Outは彼女の演技を「素晴らしい」と評し[ 50 ]、ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは「素晴らしい」と評した。[ 51 ]アカデミー助演女優賞にノミネートされたほか、ムーアはゴールデングローブ賞と全米映画俳優組合賞にもノミネートされ、いくつかの批評家団体からも賞を授与された。

次に、コーエン兄弟のダークコメディ『ビッグ・リボウスキ』(1998年)に出演した。この映画は公開当時はヒットしなかったが、その後カルト的な人気を博した。[ 52 ]彼女は、主人公の娘でフェミニストの芸術家であるモード・リボウスキを演じ、「ザ・デュード」(ジェフ・ブリッジス、映画の主演)と関係を持つ。1998年末、ムーアはガス・ヴァン・サント監督の『サイコ』で失敗を経験した。これはアルフレッド・ヒッチコック監督の同名古典映画のリメイクである。[ 26 ]彼女はこの映画でライラ・クレーンを演じたが、この映画は酷評され[ 53 ] 、ガーディアン紙は彼女の「無意味な」出演作の1つだと評した。 [ 37 ]ボックスオフィス誌のレビューでは、「非常に才能のある人々がこの映画に数ヶ月を費やした」と嘆いた。[ 54 ]
ロバート・アルトマン監督とダークコメディ『クッキーズ・フォーチュン』(1999年)で再タッグを組んだ後、ムーアはオスカー・ワイルドの戯曲をオリバー・パーカーが映画化した『理想の夫』に主演した。19世紀末のロンドンを舞台にしたこの作品で、ローラ・チェヴァリー夫人を演じた彼女は、ゴールデングローブ賞ミュージカル・コメディ部門主演女優賞にノミネートされた。また、同年にはドラマ部門でも『愛の終り』(1999年)でノミネートされている。グレアム・グリーンの小説を原作としたこの作品で、ムーアは1940年代のイギリスで不倫妻を演じ、レイフ・ファインズと共演した。マイケル・スラゴウは彼女の演技を絶賛し、「この映画を必見の作品にしている重要な要素だ」と評した。[ 55 ]彼女はこの役で2度目のアカデミー賞ノミネート、主演女優賞としては初ノミネートを受け、英国アカデミー賞(BAFTA)と全米映画俳優組合賞(SAG)でもノミネートされた。
2つのゴールデングローブ賞ノミネート作品の間に、ムーアは『A Map of the World』でシガニー・ウィーバーの助演として、悲しみに暮れる母親役を演じた。[ 23 ] 1999年の5作目は、高く評価されたドラマ『マグノリア』 [ 56 ]で、ロサンゼルスでの1日の複数の登場人物の生活を描いた「巨大なモザイク」である。[ 57 ]ポール・トーマス・アンダーソンは、 『ブギーナイツ』の続編で、彼女のために特別に役を書いた。彼の主な目的は「彼女の爆発を見ること」であり、彼女をモルヒネ中毒の妻役にキャスティングした。[ 57 ]ムーアは、それは特に難しい役だったと語り、SAG賞ノミネートという形で報われた。[ 11 ] [ 39 ]彼女は、 『マグノリア』、『理想の夫』、『A Map of the World』の3作品での演技が評価され、ナショナル・ボード・オブ・レビューから1999年の助演女優賞に選ばれた。[ 58 ]
2000 年、ムーアはコメディ映画『レディース・マン』にカメオ出演したほか、サミュエル・ベケットの戯曲『Not I』の短編映画化作品にも出演した。[ 59 ] 2001 年初頭、彼女はアカデミー賞受賞作『羊たちの沈黙』の続編『ハンニバル』でFBI 捜査官クラリス・スターリング役を演じた。ジョディ・フォスターは同役の再演を断り、最終的にリドリー・スコット監督はアンジェリーナ・ジョリー、ケイト・ブランシェット、ジリアン・アンダーソン、ヘレン・ハントを抑えてムーアを起用した。[ 15 ]このニュースはマスコミから大きな注目を集めたが、ムーアはフォスターを差し置いて主役を張ることに興味も能力もないと語った。[ 15 ]賛否両論の評価を受けたものの、[ 60 ] [ 61 ]『ハンニバル』は公開初週末に 5800 万ドルを稼ぎ、その年の興行収入ランキングで 10 位となった。[ 62 ] [ 63 ]
ムーアは2001年にさらに3本の映画に出演した。デヴィッド・ドゥカヴニーと共演したSFコメディ『エボリューション』、夫のドラマ映画『ワールド・トラベラー』、ケヴィン・スペイシー、ジュディ・デンチ、ケイト・ブランシェットと共演した『シッピング・ニュース』である。3本とも評価は低かった。[ 64 ] [ 65 ] [ 66 ] 2002年はムーアのキャリアの頂点となった年であり、[ 67 ]同じ年に2つのアカデミー賞にノミネートされた9人目の俳優となった。[ 68 ]メロドラマ『エデンより彼方に』で主演女優賞にノミネートされた。この作品で彼女は、夫がゲイであることを明かしたことで世界が揺らぐ1950年代の主婦を演じた。この役はトッド・ヘインズが彼女のために特別に書いたもので、2人が『セーフ』以来初めて一緒に仕事をした作品であり、ムーアはこれを「とてもとても個人的なプロジェクト …とても光栄なこと」と表現した。[ 69 ] Variety誌のデビッド・ルーニーは、社会的な圧力に屈し、勇敢な顔を装う絶望的な女性を演じた彼女の「見事に計算された演技」を称賛した。[ 70 ]ロサンゼルス・タイムズ紙のマノラ・ダーギスは、「ムーアがこの役で成し遂げたことは、私たちが偉大な演技と呼ぶものの枠を超えており、分類を拒むほどだ」と書いた。[ 71 ]この役でムーアは、ヴェネツィア国際映画祭や全米映画批評家協会賞など、19の異なる団体から最優秀女優賞を受賞した。
ムーアはその年、2度目のアカデミー賞ノミネートを『めぐりあう時間たち』で獲得した。同作ではニコール・キッドマンとメリル・ストリープと共演している。彼女は再び1950年代の悩める主婦を演じ、ケネス・トゥランは「実質的に『エデンより彼方に』の役を再演している」と評した。[ 72 ]ムーアは、似たような役が同時期に演じられたのは「不運な偶然」であり、登場人物の性格は異なっていたと述べた。[ 73 ]ローリング・ストーン誌のピーター・トラヴァースは、その演技を「胸を締め付ける」と評し、[ 74 ]ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーは「見事に抑制された、人間味あふれる演技」と称賛した。[ 75 ]『めぐりあう時間たち』は作品賞を含む9部門でアカデミー賞にノミネートされた。ムーアは助演女優賞で英国アカデミー賞と全米映画俳優組合賞にもノミネートされ、ベルリン国際映画祭ではキッドマン、ストリープと共に銀熊賞(最優秀女優賞)を受賞した。
ムーアは2003年には映画に出演しなかったが、2004年に3本の映画で復帰した。その年の最初の2本の作品は成功しなかった。マシュー・ブロデリックと共演したダークコメディ『マリーとブルース』は劇場公開されなかった。[ 76 ]続いて『Laws of Attraction』が公開された。法廷を舞台にしたこのロマンティックコメディにはピアース・ブロスナンも出演していたが、批評家からは酷評された。 [ 77 ]ムーアの商業的成功は、死んだ息子は存在しなかったと告げられる母親を演じた心理スリラー『The Forgotten』で訪れた。この映画は批評家には不評だったが、全米興行収入ランキングで初登場1位となった。[ 78 ] [ 79 ]
2005年、ムーアは夫と3度目の共演となるコメディ映画『トラスト・ザ・マン』 [ 16 ]に出演し、1950年代の主婦エヴリン・ライアンの実話を描いた『ディファイアンス、オハイオの賞受賞者』[ 80 ]で主演を務めた。2006年の最初の作品は、サミュエル・L・ジャクソンと共演したミステリー映画『フリーダムランド』だった。この作品に対する反応は圧倒的に否定的だったが[ 81 ]、続くアルフォンソ・キュアロン監督の『トゥモロー・ワールド』(2006年)は高く評価された[ 82 ] 。ムーアはこのディストピアドラマで活動家グループのリーダー役として助演を務めた。この作品はRotten Tomatoesで彼女のキャリアの中で最も評価の高い映画の1つとして挙げられており、ピーター・トラヴァースによってこの10年間で2番目に優れた映画として挙げられた[ 83 ] [ 84 ] 。

ムーアは、デヴィッド・ヘア作の戯曲『ザ・バーティカル・アワー』の世界初演でブロードウェイデビューを果たした。サム・メンデスが演出、ビル・ナイが共演したこの作品は、2006年11月に開幕した。ムーアは、 2003年のイラク侵攻に対する自身の見解が問われる元戦場特派員のナディア役を演じた。[ 85 ]ニューヨーク・タイムズのベン・ブラントリーはこの作品に熱意がなく、ムーアはミスキャストだと評した。彼の意見では、彼女は役柄に必要な「タフで断固とした」資質を発揮できなかった。[ 86 ]バラエティ誌のデヴィッド・ルーニーは、彼女の「舞台技術の欠如」を批判し、「ぎこちなく自意識過剰」に見えたと付け加えた。[ 85 ]ムーアは後に、ブロードウェイでの演技は難しく、その媒体と馴染めなかったと認めたが、ブロードウェイで実験できたことは嬉しかったと語った。[ 10 ]この戯曲は117回の公演の後、2007年3月に閉幕した。[ 87 ]
ムーアは、ニコラス・ケイジとジェシカ・ビールが共演したSFアクション映画『ネクスト』(2007年)で、2度目のFBI捜査官役を演じた。フィリップ・K・ディックの短編小説を原作としたこの作品は、批評家から非常に否定的な反応を受けた。[ 88 ]マノラ・ダーギスは、「ムーアさんはここにいることがひどく不幸そうに見えるが、それも無理はない」と書いた。[ 89 ]女優自身も、この作品は自分の最悪の映画だったと後に語っている。[ 8 ]続いて『サベージ・グレース』(2007年)が公開された。これは、息子とのエディプスコンプレックスの関係が殺人事件に発展した上流社会の母親、バーバラ・デイリー・ベークランドの実話に基づいている。ムーアはこの役に魅了された。[ 31 ]『サベージ・グレース』は限定公開で、主に否定的なレビューを受けた。[ 90 ] [ 91 ]しかし、ピーター・ブラッドショーは、この作品を「冷徹に素晴らしく、演技も素晴らしい映画」と評した。[ 92 ]
『アイム・ノット・ゼア』(2007年)で、ムーアはトッド・ヘインズと3度目の仕事をした。この映画はボブ・ディランの生涯を描いたもので、ムーアはジョーン・バエズをモデルにした役を演じた。[ 93 ] 2008年には、フェルナンド・メイレレス監督のディストピア・スリラー『ブラインドネス』でマーク・ラファロと共演した。この映画は広く知られておらず、批評家も概して熱狂的ではなかった。[ 94 ] [ 95 ]ムーアは2009年後半に3本の新作が公開されるまでスクリーンに姿を見せなかった。 『ピッパ・リーの私生活』で助演を務めた後、リーアム・ニーソンとアマンダ・セイフライドと共演したエロティック・スリラー『クロエ』に主演した。 [ 23 ]その後まもなく、好評を博したドラマ『シングルマン』に出演した。[ 96 ] 1960年代のロサンゼルスを舞台にしたこの映画では、コリン・ファースが自殺を望む同性愛者の教授を演じた。ムーアは彼の親友で、「同じくイギリス出身の駐在員で、半ばアルコール依存症の離婚歴のある女性」を演じた。 [ 97 ]このキャラクターは、映画の脚本・監督を務めたトム・フォードが彼女を念頭に置いて作ったものだった。 [ 10 ] Variety誌のレスリー・フェルペリンは、これはムーアにとって「ここしばらく」最高の役であり、彼女の演技の「並外れた感情のニュアンス」に感銘を受けたと評した。[ 98 ]『シングルマン』は、アメリカ映画協会によって2009年のトップ10映画の一つに選ばれ、[ 99 ]ムーアはこの映画での演技で5度目のゴールデングローブ賞にノミネートされた。[ 39 ]

ムーアは、18年ぶりにテレビに出演し、 『30 Rock』のシーズン4にゲスト出演した。エミー賞受賞コメディである同番組で、アレック・ボールドウィン演じるジャック・ドナギーの恋人ナンシー・ドノバン役として5エピソードに出演した。[ 100 ] 2013年1月のシリーズ最終回にも出演した。[ 101 ]また、 『As the World Turns』にもフランニー・ヒューズ役で復帰し、2010年の番組終了間際のシーンで、家族との短いカメオ出演を果たした。[ 14 ]
彼女が新十年で初めて大スクリーンに登場したのは、デイリー・テレグラフのティム・ロビーが「ひどい」と評した映画『シェルター』(2010年)だった。[ 102 ]この心理スリラーは否定的なレビューを受け、2013年まで米国では公開されなかった(その際に『6 Souls 』と改題された)。[ 103 ]ムーアは、10代の子供が精子提供者を見つけるレズビアンカップルを描いたコメディドラマであるインディペンデント映画『キッズ・オールライト』(2010年)でアネット・ベニングと共演した。 [104]ジュールズ・オールグッド役は、ムーアが適切な年齢で、ドラマとコメディの両方に長けており、映画の性的内容にも自信を持っていると感じた脚本家兼監督のリサ・チョロデンコによって彼女のために書かれた。[ 105 ]女優は、この映画の結婚生活の「普遍的な」描写に惹かれ、2005年にこのプロジェクトに参加することを決めた。[ 105 ]『キッズ・オールライト』は広く称賛され、最終的にアカデミー作品賞にノミネートされた。[ 106 ]批評家のベッツィ・シャーキーは、ムーアのジュールズ役の演技を「実現されていない欲求と中年期の不安の実存的な束」と評し、高く評価した。彼女は、「女優がカメラの前で裸になる瞬間は数え切れないほどあり、時には文字通り、時には感情的に…そしてムーアはすべての音を完璧に演じている」と書いた。[ 107 ]『キッズ・オールライト』でムーアは6度目のゴールデングローブ賞ノミネートと2度目の英国アカデミー賞主演女優賞ノミネートを獲得した。
「彼女の伝記や、彼女や選挙について書かれた本を読み、iPodで彼女の声を何度も繰り返し聴き、ボイストレーナーとも練習しました。基本的に彼女の研究に没頭し、できる限り完全に彼女自身を再現しようと努めました 。これほど有名で個性的な人物、しかもつい最近まで世間の注目を集めていた人物を演じるのは、非常に困難な挑戦でした。」
ジュリアン・ムーアは積極的に別のコメディを探していた。[ 109 ]彼女は『ラブ・アゲイン』でスティーブ・カレルの別居中の妻役として助演を務め、同作は好評を博し、全世界で1億4280万ドルの興行収入を上げた。[ 110 ] [ 111 ]彼女が再びスクリーンに登場したのは2012年3月で、その演技は大きな賞賛と評価を受けた。彼女はHBOのテレビ映画『ゲーム・チェンジ』で主演を務めた。これはサラ・ペイリンの2008年の副大統領選キャンペーンをドラマ化した作品である。有名な人物を演じることは彼女にとって難しいことだった。準備として、彼女は広範な調査を行い、方言コーチと2か月間練習した。[ 112 ]映画に対する反応は賛否両論だったが、批評家はムーアの演技を高く評価した。[ 113 ]彼女はキャリアで初めてゴールデングローブ賞、プライムタイム・エミー賞、SAG賞を受賞した。
ムーアは2012年に2本の映画に出演した。ロバート・デ・ニーロを支えたドラマ『ビーイング・フリン』は限定公開だった。[ 114 ]両親の離婚の渦中にいる少女の物語である『ホワット・メイジー・ニュー』はより広く公開された。ヘンリー・ジェイムズの小説を原作とし、21世紀向けに現代風にアレンジされたこのドラマは、ほぼ普遍的な批評家の称賛を得た。[ 115 ]メイジーのロックスターの母親、スザンナ役では、ムーアはカメラの前で歌う必要があったが、恥ずかしいと思いながらも挑戦を受け入れた。彼女はスザンナをひどい親だと評したが、役柄を完全に切り離して考えたため、不快には感じなかったと語った。「あれは私ではないと分かっているから」。
『What Maisie Knew』は好評を博した。[ 115 ] 2013年、ムーアはジョセフ・ゴードン=レヴィットのコメディ『ドン・ジョン』で助演を務め、主人公が人間関係を大切にするよう手助けする年配の女性を演じた。この映画のレビューは好意的で[ 116 ] 、 『タイム』誌のメアリー・ポルスは、ムーアが成功の鍵を握っていたと感じた。[ 117 ]次に出演したのはコメディ『 The English Teacher 』(2013年)で主演を務めたが、この作品は評判が悪く、興行収入も少なかった。[ 118 ] 2013年10月、彼女はスティーブン・キングのホラー小説を映画化した『キャリー』で、精神を病んだ母親マーガレット・ホワイトを演じた。[ 119 ]ブライアン・デ・パルマによる有名な映画化から37年後、 [ 120 ]ムーアは、この役を自分のものにしたいと語った。1976年の映画ではなくキングの著作を参考にすることで、[ 121 ]サンフランシスコ・クロニクルのミック・ラサールは、彼女が「マーガレットの過去に深刻なダメージがあったという歴史――語られることはなく、ただほのめかされるだけの歴史――を示唆することに成功した」と書いた。 [ 119 ]映画は興行的に成功したが、一般的には不成功で不必要な翻案とみなされた。[ 122 ] [ 123 ]

ムーアは2014年に批評的にも商業的にもかなりの成功を収めた。同年最初の作品は、飛行機を舞台にしたアクションスリラー『ノンストップ』でリーアム・ニーソンと共演した。この映画に対する反応は賛否両論だったが、全世界で2億2300万ドルを稼いだ。[ 124 ] [ 125 ]ムーアは、デヴィッド・クローネンバーグ監督のブラックコメディ『マップス・トゥ・ザ・スターズ』で、精神療法を受ける老女優ハバナ・セグランド役を演じ、カンヌ国際映画祭で最優秀女優賞を受賞した。[ 126 ]ガーディアン紙は「グロテスクでけばけばしく、冷酷な」キャラクターだと評したが、ムーアは「自分が遭遇したハリウッドの犠牲者たちの寄せ集め」を基に役を作り、業界での初期の経験を役作りに活かした。[ 127 ]バラエティ誌のピーター・デブルージュはこの映画を批判したが、ムーアの演技は「信じられないほど素晴らしい」し「恐れを知らない」と評した。[ 128 ]ムーアのカンヌでの成功により、彼女はジュリエット・ビノシュに次いで「三大」映画祭(ベルリン、カンヌ、ヴェネツィア)で最優秀女優賞を受賞した2人目の女優となった。[ 129 ]彼女はその演技でゴールデングローブ賞にノミネートされた。[ 130 ]
ムーアは、大ヒット映画シリーズ「ハンガー・ゲーム」の第3作目「モッキングジェイ PART1」で、キャピトルに対する反乱のリーダーであるアルマ・コイン大統領の助演を務めた。この映画は、現在までに彼女の最高興行収入を記録している。[ 42 ] 2014年の最後の映画出演は、彼女のキャリアの中で最も高く評価された作品の一つである。ドラマ「アリスのままで」で、ムーアは若年性アルツハイマー病と診断された言語学教授の主役を演じた。[ 131 ]彼女は、この映画のために4か月間、病気に関するドキュメンタリーを見たり、アルツハイマー病協会で患者と交流したりしてトレーニングを行った。[ 132 ]デイヴィッド・トムソンは、ムーアが「記憶と自信の段階的な喪失を明らかにするのに並外れた才能を発揮した」と書き、ケネス・トゥランによれば、彼女は「この変容の無言の要素を特に巧みに表現し、顔の輪郭の変化を通して、心が空っぽになったときの様子を私たちに見せてくれた」という。[ 133 ] [ 134 ]複数の批評家は、これが彼女のこれまでの最高の演技だと感じており、[ 135 ]ムーアはゴールデングローブ賞、SAG賞、BAFTA賞、アカデミー主演女優賞を受賞した。
ムーアは2015年を、ジェフ・ブリッジスと共演した不評のファンタジーアドベンチャー映画『セブンス・サン』で邪悪な女王役を演じることから始めた。 [ 136 ]また、実話に基づいた刑事とその同性のパートナーについてのドラマ『フリーヘルド』でエリオット・ペイジと共演し、 [ 137 ]グレタ・ガーウィグとイーサン・ホークと共演したロマンティックコメディ『マギーの計画』にも出演した。どちらの映画も2015年のトロント国際映画祭で上映された。[ 138 ] 『マギーの計画』では、ムーアは気取ったデンマーク人教授を演じ、ヴァニティ・フェアの評論家リチャード・ローソンは、このコミカルな役を映画の「最大の楽しみ」と評した。[ 139 ]同年後半には、シリーズ最終作『ハンガー・ゲーム FINAL:レジスタンス』でアルマ・コイン役を再演した。 [ 140 ]
ムーアはスクリーンから1年間姿を消した後、2017年に3本の映画に出演した。ブライアン・セルズニックの同名の歴史児童小説を映画化した『ワンダーストラック』では、トッド・ヘインズと再びタッグを組み、二役を演じた。彼女が演じたのは、1920年代のサイレント映画スターと1970年代の耳の聞こえない司書で、役作りのために手話を学び、リリアン・ギッシュの映画を観た。[ 141 ] [ 142 ]リチャード・ローソンは、彼女のスクリーンタイムは限られていたものの、「非常に見応えがある」と評した。[ 143 ]ムーアはその年、コーエン兄弟が脚本を書き、ジョージ・クルーニーが監督した風刺スリラー『サバービコン』で2度目の二役を演じた。彼女はマット・デイモンと共演し、1950年代のアメリカでローズとマーガレットという双子の姉妹を演じ、地元の犯罪に巻き込まれるという二役を演じることになった。[ 141 ]この映画は否定的な評価を受け、批評家たちはアメリカの人種差別を効果的に描写できていないと評したが、インディペンデント紙のジェフリー・マクナブは、ムーアが「バーバラ・スタンウィックのようなファム・ファタールとして、完璧に計算されたコメディ演技」を見せたと称賛した。[ 144 ] [ 145 ]
ムーアの2017年の最後の作品は、2015年のスパイ映画『キングスマン:ザ・シークレット・サービス』の続編で、副題は『ゴールデン・サークル』、コリン・ファース、タロン・エガートン、チャニング・テイタム、ハル・ベリーが共演している。[ 146 ]彼女は麻薬カルテルを運営する悪名高い実業家ポピー・アダムス役を演じた。彼女の役柄の行動にもかかわらず、ムーアはポピーを「奇妙だが理性的」に見せるように演じた。[ 141 ]ピーター・デブルージュはこの映画を「奇抜」と評し、ムーアは「マーサ・スチュワートと悪魔のような1950年代の主婦を掛け合わせたような」役を演じたと書いている。 [ 147 ]この映画は全世界で4億1000万ドル以上の興行収入を上げた 。[ 148 ]
ムーアは2018年に2本の映画でプレミア上映された。彼女はセバスチャン・レリオ監督の『グロリア・ベル』に惹かれた。これはレリオ監督自身のチリ映画『グロリア』の英語リメイクで、中年女性が人生の意味を探求する珍しい描写が特徴である。[ 149 ]ハリウッド・リポーターのスティーブン・ダルトンは、彼女が「完全に自然で静かに魅惑的なスター演技」を披露したと評し、[ 150 ]ニューヨーク・タイムズは彼女を「今年のベスト俳優10人」の1人に選出した。[ 151 ]同年、彼女の2本目の映画は、ペルーのリマで起きた日本大使館人質事件を題材にしたアン・パチェットの同名小説を原作とするスリラー『ベル・カント』だった。[ 152 ]オペラ歌手役の演技では、ルネ・フレミングが歌唱を担当するシーンでプロの身振り手振りを真似ることを学んだ。 [ 149 ]シカゴ・トリビューンのガイ・ロッジは、この映画を小説の不成功な翻案とみなし、ムーアの作品を「彼女の基準からするとエッジのない作品」と評した。[ 153 ] 2019年、彼女は夫と再びタッグを組み、スザンネ・ビア監督の同名のデンマーク映画のリメイク版『アフター・ザ・ウェディング』に出演した。この作品では、彼女とミシェル・ウィリアムズがオリジナル映画で男性が演じた役を演じた。[ 154 ]また2019年には、ルカ・グァダニーノ監督の短編映画『ザ・スタガリング・ガール』にも主演した。[ 155 ]
2020年、ムーアは伝記映画『ザ・グロリアス』でフェミニスト活動家のグロリア・スタイネムを演じ、アリシア・ヴィキャンデルとルル・ウィルソンと共演した。[ 156 ] [ 157 ]翌年、彼女はジョー・ライト監督の同名小説を原作としたスリラー映画『ウーマン・イン・ザ・ウィンドウ』でエイミー・アダムスの相手役を務め、またスティーブン・チョボスキー監督の同名舞台ミュージカルを原作としたミュージカル映画『ディア・エヴァン・ハンセン』にも出演した。[ 158 ]どちらの映画も評判は悪かった。[ 159 ] [ 160 ]ムーアは、スティーブン・キングの同名スリラー小説を原作としたApple TV+のミニシリーズ『リジーの物語』で主役を演じた。[ 161 ] [ 162 ]ムーアの演技は高く評価されたが、ミニシリーズは評判が良くなかった。[ 163 ]彼女はジェシー・アイゼンバーグ監督のコメディドラマ映画『When You Finish Saving the World 』(2022年)で、神経質な母親役で主演を務めた。[ 164 ]ハリウッド・リポーターのジョン・デフォアは、彼女が好感の持てないキャラクターを共感的に演じたことを称賛した。[ 165 ]ムーアは2022年に第79回ヴェネツィア国際映画祭の審査員長を務めた。[ 166 ]

ムーアは次に、 Apple TV+のスリラー映画『シャーパー』(2023 年)に主演し、プロデューサーも務めた。[ 167 ]この作品は控えめな評価を受けた。[ 168 ] [ 169 ]再びトッド・ヘインズと組んだ『メイ・ディセンバー』はナタリー・ポートマンと共演したドラマで、ムーアははるかに年下の男性と結婚した女性を演じた。[ 170 ]ムーアは型破りなキャラクターを演じることを喜び、「信じられないほど複雑で魅力的」だと感じた。[ 171 ]この映画は批評家から絶賛され[ 172 ] [ 173 ] 、 Screen Dailyのジョナサン・ロムニーは、ムーアの演技が「神経質な脆さと傲慢な脆さ」の両方を兼ね備えていると称賛した。[ 174 ]彼女はこの作品で再びゴールデングローブ賞にノミネートされた。[ 175 ]
2024年の歴史風刺ミニシリーズ「メアリー&ジョージ」では、ムーアがメアリー・ヴィリアーズ役で主演し、ニコラス・ガリツィンがジョージ・ヴィリアーズ役を演じた。[ 176 ]インディペンデント紙のニック・ヒルトンは、ムーアの演技を「滑稽な場面よりもドラマチックな場面の方が効果的」と評し、[ 177 ]ガーディアン紙のルーシー・マンガンは、彼女の演技を「素晴らしい ― 冷徹で、賢く、常に輝いている」と評した。[ 178 ]この演技で、彼女は再びインディペンデント・スピリット賞にノミネートされた。[ 179 ]同年、ムーアはティルダ・スウィントンと共演した「隣の部屋」に出演した。この作品はペドロ・アルモドバルの初の英語長編映画であり、 2024年のヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞した。[ 180 ]シグリッド・ヌニェスの小説「What Are You Going Through」を原作としたこの作品で、ムーアは癌を患う元同僚と再会する作家を演じた。[ 181 ]彼女は、映画では珍しいと彼女が考えていた女性同士の友情の描写に特に惹かれた。[ 182 ] BBC Cultureのニコラス・バーバーは、両女優の演技を称賛し、ムーアがアルモドバルのぎこちない台詞を「特に巧みに」演じていると評した。[ 183 ]彼女はこの役でゴヤ賞最優秀女優賞にノミネートされた。[ 184 ]
Apple TV+ の 3 つ目のプロジェクトとして、ムーアはスリラー映画『エコー・バレー』で主演を務めた。[ 185 ]また、アクションスリラー映画『コントロール』ではジェームズ・マカヴォイと共演する予定である。[ 186 ]

女優業と並行して、ムーアは児童書の作家にもなった。彼女の最初の本『そばかすイチゴ』は2007年10月に出版され、ニューヨーク・タイムズのベストセラーとなった。[ 187 ] [ 188 ] Time Out誌は、この本を「シンプルで心温まる、半自伝的な物語」と評している。そばかすをなくしたいと願う少女が、やがてそれを受け入れるようになる物語である。[ 189 ]ムーアは、幼い息子が自分の容姿の一部を嫌い始めたときにこの本を書くことにした。彼女は、そばかすがあることでいじめられ、他の子供たちから「そばかすイチゴ」と呼ばれた自分の子供時代を思い出した。[ 190 ]
この本はシリーズ化され、2016年までに6冊の続編が出版された。『そばかすイチゴとドッジボールのいじめっ子』は2009年に出版され、『そばかすイチゴ:永遠の親友』は2011年に出版されました。 [ 191 ]どちらも、子どもたちは自分の問題を克服できるというメッセージを伝えています。[ 192 ]『そばかすイチゴ:バックパック!』、『そばかすイチゴ:ランチ、それともあれは何?』、『そばかすイチゴ:歯がゆるい!』は、ランダムハウスの「Step Into Reading」プログラムの一環としてリリースされました。 [ 193 ] [ 194 ] 2016年の夏には、『そばかすイチゴと本当に大きな声』が続きました。[ 195 ]
『そばかすイチゴ』は、ローズ・カイオラとゲイリー・クーパーによってミュージカル化され、2010年10月にマンハッタンのニュー・ワールド・ステージズでオフ・ブロードウェイ初演されました。 [ 196 ]ムーアは、特に本の若いターゲット層を維持するよう求めることで、制作に関与しました。[ 197 ]このショーはライセンスを取得していくつかの会場で上演されており、彼女はそれを「非常に満足のいく、非常に光栄なこと」と呼んでいます。[ 192 ]ムーアは、『そばかすイチゴ』シリーズとは別に児童書を執筆しました。2013年に出版された『私のママは外国人だけど、私にとってはそうじゃない』は、外国出身の母親と育った経験に基づいています。[ 198 ] [ 199 ]この本は、パブリッシャーズ・ウィークリーとカーカス・レビューから否定的な評価を受けました。善意は認められたものの、ムーアの詩と韻の使用が批判されました。[ 200 ]
2025年2月、トランプ政権2期目において、大統領令により、国防総省が運営する約160校の学校[ 201 ]に対し、「ジェンダー・イデオロギー」および「人種的教化」に関する書籍のコンプライアンス審査を実施することが義務付けられた[ 202 ] [ 203 ] 。ムーアが自身の著書『そばかすイチゴ』が国防総省によって禁止されたと述べた後[ 204 ] [ 205 ]、一部のメディアの見出しは、全国的にこの本が全面的に禁止されたことを示唆した[ 206 ] [ 207 ]。
ムーアはメディアで同世代で最も才能があり、実績のある女優の一人と呼ばれている。[ 1 ] [ 4 ] [ 38 ] 60代の女性として、定期的に主要な役を演じ続ける年配の女優としては珍しい。[ 208 ]彼女は低予算のインディペンデント映画と大規模なハリウッド作品の両方で主演を務めることを楽しんでいる。[ 10 ] [ 37 ] 2004年、IGNのジャーナリストは、彼女の「 『ナイン・マンス』のような商業的に成功したプロジェクトから『セーフ・アンスケーテッド』のようなアートハウスの傑作までを自在に行き来できる稀有な能力」について書き、「彼女はアートハウスとマルチプレックスの両方で尊敬されている」と付け加えた。[ 209 ]
ムーアは幅広い作品に出演することで知られており、[ 4 ] [ 37 ] [ 210 ]映画『ハンニバル』で彼女を監督したリドリー・スコットは、彼女の多才さを称賛した。[ 15 ] 2013年10月、彼女はハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星を授与された。[ 13 ]彼女はピープル誌の年間ビューティーリストに4回選ばれた(1995年、2003年、2008年、2013年)。[ 211 ] 2015年、タイム誌はムーアを年間タイム100リストの世界で最も影響力のある100人の1人に選出した。[ 212 ] 2020年、ニューヨーク・タイムズは彼女を21世紀の最も偉大な俳優のリストで11位にランク付けし、[ 213 ] 2022年のエンパイア誌の読者投票では、史上最も偉大な俳優50人の1人に選ばれた。[ 214 ]
「私の作品の登場人物が『強い』かどうかは全く気にしません。肯定的な人物であるかどうかも気にしません。私が求めるのは、人間らしく、共感でき、感情的な ものです。私たちは完璧ではないし、英雄でもないし、すべてをコントロールできるわけでもありません。時には自分自身が最大の敵になり、自ら悲劇を引き起こしてしまうこともあります。そういうところにこそ、本当に心を揺さぶられるものがあると思うのです。」
ムーアは、特に悩みを抱えた女性を演じることで知られており、「強い感情を抑圧する普通の女性」を専門としている。[ 1 ] [ 210 ]ガーディアン紙のオリバー・バークマンは、彼女の演じるキャラクターは典型的には「秘密の苦悩や失敗への漠然とした自覚に直面して、正常さを維持しようと奮闘している」と書いている。[ 16 ]同じくガーディアン紙のスージー・マッケンジーは、「疎外状態にあるキャラクター…自分自身を忘れたり失ったりした女性。アイデンティティが問題となっている人々」というテーマを指摘している。[ 4 ]ムーアの演技には、キャラクターが崩壊する瞬間が訪れるまで、感情的な混乱の小さなヒントが含まれていることが多い。[ 5 ] [ 16 ] [ 215 ]イギリスのジャーナリスト、キラ・コクランは、これは彼女の最高の映画の多くにおける「トレードマークの瞬間」であると述べており、[ 5 ]バークマンは彼女を「大画面での崩壊の女王」と呼んだ。[ 16 ]イギリスの作家サイモン・ハッテンストーンは、 「彼女がついに崩れ落ちるとき、それは見るべき光景だ。ムーアほど魂から泣きじゃくる人はいない」と述べている。[ 8 ]ニューヨーク・タイムズのベン・ブラントリーは、ムーアが登場人物の内面の葛藤をさりげなく明らかにする能力を称賛し、「悩める女性像」を描く彼女の演技は「比類ない」と書いている。[ 215 ]より権威のある役柄に関しては、ブラントリーは彼女を「少し退屈」だと考えている。[ 215 ]「感情のむき出しこそがムーア氏の得意分野であり、ここで彼女が持つ魔法のような力を感じることができる」と彼は言う。[ 86 ]
ムーアは「実際の人間ドラマ」を演じることに関心があり、その役柄に惹かれた。[ 10 ] [ 11 ]彼女は特に、悩みを抑圧し、尊厳を保とうと努力する個人の姿に心を動かされる。[ 1 ]驚くべき偉業を成し遂げる役柄には興味がない。「私たちは人生でそのような立場に立つことはめったにないから」である。[ 16 ]キャリアの初期には、限界を押し広げることで評判を確立し[ 5 ]、今もなお「恐れを知らない」演技と難しい役柄に挑戦することで称賛されている。[ 10 ] [ 216 ]避けた役柄があるかと尋ねられたとき、彼女は「人間の行動の範囲内では何もない」と答えた。[ 5 ]彼女はヌードやセックスシーンに出演することに抵抗がないことで知られているが[ 8 ] [ 12 ]、役柄に合っていると感じた場合にのみそうすると述べている。[ 10 ] [ 216 ]
演技に対する彼女のアプローチについて、ムーアは2002年のインタビューで、演技の95パーセントは撮影現場で発見されるものだと語った。「私はキャラクターがどんな人物なのかを理解したいし、それからその役を演じて、カメラの前でそれが自分に起こるのを待ちたいのです」。彼女は、その目的は「感情が自分に起こるように、つまり自分が感情を持ち込まないようにすること…そしてそれが起こったとき、それ以上に素晴らしいもの、刺激的なもの、やりがいのあるものはありません」と語った。[ 11 ]
俳優で舞台演出家のジョン・グールド・ルービンはムーアの最初の夫だった。二人は1984年に出会い、2年後に結婚した。[ 14 ] 1993年に別居し[ 4 ]、1995年8月に離婚が成立した。[ 4 ] [ 14 ]ムーアはその後、「結婚が早すぎたし、本当はそこにいたくなかった」と語っている。[ 2 ]ムーアは1996年に映画『指紋の神話』の監督バート・フロイントリッヒと交際を始めた。 [ 1 ] [ 217 ]二人は2003年8月23日に結婚し、マンハッタンのグリニッジ・ビレッジに住んでいる。[ 14 ]ムーアはフロイントリッヒとの間に2人の子供がいる。1997年に生まれた息子と2002年に生まれた娘である。[ 218 ]ムーアは「私たちはとても充実した家庭生活を送っており、それは私がこれまでしてきた中で最も満足のいくことです」とコメントした。[ 31 ]ムーアは、子供が幼い頃のキャリア選択にそれがどのように影響したかについて語り、親として現実的で、長期間家を空ける必要のない役を選んだと述べた。[ 1 ] [ 5 ]
ムーアはPBSの「Finding Your Roots」で取り上げられ、 研究者たちはムーアの家系図を作成し、彼女のDNAを分析した。ムーアの友人である女優のマリサ・トメイが同様の検査を行ったところ、トメイとムーアは遺伝的に親戚であることがわかった。[ 219 ]ムーアは無神論者であり、[ 17 ]「Inside the Actors Studio」で天国に到着した際に神が何と言うかと尋ねられたとき、彼女は神の答えを「まあ、あなたは間違っていたようですね、私は確かに存在します」と答えた。[ 11 ]
ムーアは政治的にリベラルであり[ 8 ] 、 2008年と2012年の大統領選挙でバラク・オバマを支持した[ 31 ] [ 220 ]。彼女は中絶の権利擁護活動家であり、プランニング・ペアレントフッドの擁護者委員会のメンバーである[ 16 ] [ 31 ]。彼女はゲイの権利[ 5 ]と銃規制[ 17 ]のキャンペーン活動家であり、2008年からセーブ・ザ・チルドレンのアーティスト・アンバサダーを務めている[ 221 ]。彼女はエブリタウン・フォー・ガン・セーフティと協力している[ 222 ]。ムーアはドナルド・トランプの移民政策に反対しており[ 223 ] 、 2020年には大統領選でジョー・バイデンを支持した[ 224 ]。ムーアはフロリダ州パークランドのマージョリー・ストーンマン・ダグラス高校の生徒たちの支持者であり、彼らはマーチ・フォー・アワー・ライブズを組織した。彼女はグループのミュージックビデオのリリースを支援した。[ 225 ] [ 226 ] [ 227 ]
ムーアは、有名人という概念にはほとんど価値を見出しておらず[ 4 ]、「普通の」生活を送ることに関心があると述べている[ 16 ]。スージー・マッケンジーは彼女に会った後、ムーアを「最も控えめなスター」と評した[ 4 ] 。ムーアはゴシップやタブロイド紙の注目を集めることはほとんどなく[ 16 ]、自分の職業について謙虚で(「ただ仕事をしている人間です」)[ 16 ]、外見もカジュアルである[ 8 ] [ 31 ] 。ムーアは自然なイメージを維持することで知られており、ボトックスや整形手術は控えている[ 2 ] [ 216 ] 。 「整形手術をしても若く見えるわけではないと思います。手術を受けたように見えるだけです」と彼女は2009年に語った。「それは人間らしくない美意識です」[ 228 ]。

Rotten Tomatoesによると、ムーアの最も評価の高い映画には以下が含まれる: [ 83 ]
彼女が出演した映画の中で最も興行収入が高かった作品:[ 42 ]
ムーアはアカデミー賞に5回、ゴールデングローブ賞に9回、SAG賞に7回、BAFTA賞に4回ノミネートされている。これらのうち、アカデミー賞1回、ゴールデングローブ賞2回、BAFTA賞1回、SAG賞2回を受賞している。プライムタイム・エミー賞とデイタイム・エミー賞も受賞している。カンヌ国際映画祭、ベルリン国際映画祭、ヴェネツィア国際映画祭で最優秀女優賞を受賞しており、この偉業を達成した史上4人目、女性としては2人目である。[ 129 ]彼女が評価された役柄は、『As the World Turns』、『ブギーナイツ』、『理想の夫』、 『愛の終り』、『マグノリア』、『エデンより彼方に』、 『めぐりあう時間たち』、『シングルマン』、 『キッズ・オールライト』 、『ゲーム・チェンジ』、『マップ・トゥ・ザ・スターズ』 、『アリスのままで』などである。
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「そばかす顔のイチゴ」は、米軍および民間防衛関係者の家族が通う学校から最近「コンプライアンス審査」のために撤去された… 米国防総省が実施したこの審査は、学校にある書籍がトランプ大統領の「ジェンダー・イデオロギー」と「人種的教化」に関する2つの大統領令に違反していないことを確認するためのものである… そばかすを受け入れることを学ぶ赤毛の少女についてのムーアの本は、「ジェンダー・イデオロギーまたは差別的な平等イデオロギーのトピックに関連している可能性がある」として他の本とともにフラグが立てられた。
国防教育活動局からの通達…ケンタッキー州フォート・キャンベルにある米陸軍の小学校のような学校に、トランプ政権のイデオロギー的見解に合わない書籍を回収するよう強制している。この命令は、世界中の161の小中学校の職員に対し、「大統領令と最近のDoDEAのガイダンスを遵守すること」を求めている。しかし、この命令は、図書館員や学校関係者によって、ある集団を他の集団よりも優遇していると受け取られかねない問題を取り扱っている書籍すべてを含むと広く解釈されていると報じられている。つまり、奴隷制度、公民権の歴史、ネイティブ・アメリカンの扱いに関する書籍が撤去される可能性があるということだ。
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