アルフォンソ・キュアロン・オロスコ(米国: / k w ɑː ˈ r oʊ n / kwar- OHN ; [ 1 ]スペイン語: [ alˈfonso kwaˈɾon ](ⓘ ; 1961年11月28日生まれ)はメキシコの映画監督。アカデミー賞4回、ゴールデングローブ賞、英国アカデミー賞7回、金獅子賞1回グラミー賞ノミネートなど数々の賞を受賞。
クアロンはロマンティック・コメディ『Sólo con tu pareja』(1991年)で長編映画監督デビューを果たし、『リトル・プリンセス』(1995年)と『大いなる遺産』 (1998年)の映画化作品を監督した。彼のブレイクスルーとなったのは、成長物語『天国の口、終りの楽園。』 (2001年)で、アカデミー賞オリジナル脚本賞にノミネートされ、ヴェネツィア国際映画祭脚本賞を受賞した。彼はファンタジー映画『ハリー・ポッターとアズカバンの囚人』(2004年)、ディストピア・ドラマ『トゥモロー・ワールド』 (2006年)、SFドラマ『ゼロ・グラビティ』(2013年)、半自伝的ドラマ『ROMA/ローマ』(2018年)の監督でさらに名声を高めた。後者2作品でアカデミー監督賞を受賞。また、 『ゼロ・グラビティ』で編集賞、 『ROMA /ローマ』で撮影賞も受賞している。[ 2 ]
アルフォンソ・キュアロン・オロスコは、1961年11月28日にメキシコシティで生まれた。[ 3 ] [ 4 ]父親は核医学を専門とする医師のアルフレド・キュアロン、母親は薬学生化学者のクリスティーナ・オロスコである。[ 5 ]彼には姉のクリスティーナと、映画監督のカルロス[ 6 ] 、保全生物学者のアルフレド[ 7 ]という2人の兄弟がいる。
キュアロンはメキシコ国立自治大学で哲学を、同大学内の映画研究大学センターで映画製作を学んだ。[ 8 ]そこで彼は監督のカルロス・マルコヴィッチと撮影監督のエマニュエル・ルベツキに出会い、[ 8 ]彼らと共に彼の最初の短編映画となる『復讐は私のもの』を製作した。[ 9 ]彼は学校から退学処分を受け、映画業界で仕事が見つからないのではないかと心配した。[ 4 ]

クアロンはメキシコでテレビの仕事を始め、最初は技術者として、次に監督として働きました。テレビの仕事がきっかけで、ラ・グラン・フィエスタ(1985年)、ガビー:真実の物語(1987年)、ロメロ(1989年)など、いくつかの映画作品で助監督を務めることになりました。1991年、彼は初の長編映画監督の仕事であるソロ・コン・トゥ・パレハを獲得しました。これは、魅力的な看護師とセックスをした後、エイズに感染したと騙される女たらしのビジネスマン(ダニエル・ヒメネス・カチョが演じる)を描いたセックスコメディです。クアロンは脚本、製作、監督に加えて、ルイス・パトランと共同で編集も行いました。[ 10 ]キャバレー歌手のアストリッド・ハダッドとモデル兼女優のクラウディア・ラミレス(クアロンは1989年から1993年の間に彼女と関係があった)も出演したこの映画は、メキシコで大ヒットしました。この成功の後、シドニー・ポラック監督は、1993年にShowtimeプレミアムケーブルネットワーク向けに制作されたネオノワールシリーズ「天使の涙」のエピソードの監督にキュアロンを起用した。このシリーズには、スティーブン・ソダーバーグ、ジョナサン・カプラン、ピーター・ボグダノヴィッチ、トム・ハンクスなどの監督も参加していた。そのエピソードは「Murder, Obliquely」(1993年)と題され、ローラ・ダーン、アラン・リックマン、ダイアン・レインが出演した。[ 11 ]
1995年、キュアロンは米国で製作した初の長編映画『リトル・プリンセス』を公開した。これはフランシス・ホジソン・バーネットの1905年の同名古典小説を映画化したものである。この映画は批評家から絶賛され、ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは「この映画は明るく美しく、魅惑的な子供のようなビジョンであり、観客を機知に富んだおとぎ話の現実へと引き込み、バーネット女史の熱心に愛された物語をそのまま保存するのではなく、再創造するのに十分な自由度を持っている」と評した。[ 12 ]この映画はその後、アカデミー賞の撮影賞と美術賞の2部門にノミネートされた。[ 13 ]クアロンの次の作品も文学作品の映画化で、チャールズ・ディケンズの『大いなる遺産』を現代風にアレンジしたもので、イーサン・ホーク、グウィネス・パルトロー、ロバート・デ・ニーロが出演した。この映画は賛否両論の評価を受けた。[ 14 ] [ 15 ]しかし、オースティン・クロニクルのラッセル・スミスはこの映画を称賛し、「この映画で本当に興味深いのは、クアロン(『リトル・プリンセス』)がディケンズの古く、何度も映画化されてきた物語をスタイリッシュに再創造している点だ。この『大いなる遺産』は、甘く薄っぺらな感傷や計算された『魔法のような』ハリウッドのイメージとは全く関係のない、魅惑的でうっとりするような雰囲気を持っている」と書いている。[ 16 ]それでも、『大いなる遺産』は全世界の興行収入で5500万ドルを稼ぎ出し、製作費2500万ドルを上回った。

2001年、クアロンはスペイン語を話すキャストと共にメキシコに戻り、ガエル・ガルシア・ベルナル、ディエゴ・ルナ、マリベル・ベルドゥ主演の『天国の口、終りの楽園。』を撮影した。この作品は、性的に奔放な10代の若者2人が、自分たちよりずっと年上の魅力的な既婚女性と長期のロードトリップに出かけるという、挑発的で物議を醸すロードコメディである。この映画の性的な描写や頻繁な下品なユーモア、そして政治的・社会的に意義のある余談が、この映画を国際的なヒット作にし、批評家からも高い評価を得た。[ 17 ] [ 18 ]アメリカではIFCを通じて配給され、当時ラテンアメリカ映画としては前例のない1380万ドルの興行収入をアメリカで上げた。[ 19 ]シカゴ・サンタイムズの批評家ロジャー・エバートは、「クアロンが才能ある監督であることは明らかであり、本作は彼のこれまでの最高傑作である」と評した。[ 20 ]キュアロンは、共同脚本家で弟のカルロス・キュアロンとともにアカデミー賞脚本賞にノミネートされた。
2004年、クアロンは人気シリーズ「ハリー・ポッター」の第3作目となる『ハリー・ポッターとアズカバンの囚人』を監督した。当時、クアロンは、前作よりも原作に創作上の自由を多く取り入れている点など、映画に対するアプローチについて一部のハリー・ポッターファンから批判を受けた。 [ 21 ]しかし、クアロンの映画『天国の口、終りの楽園。 』を観て気に入った原作者のJ・K・ローリングは、これまでのシリーズの中で本作が一番好きだと語った。[ 22 ]批評家からも、本作は最初の2作よりも高く評価され、新しいトーンや、小説の本質を真に捉えた最初のハリー・ポッター映画であると評する声もあった。 [ 23 ]その後、観客投票や批評家から、映画シリーズの中で最高傑作と評価されている。[ 24 ]この映画は、視覚効果賞とジョン・ウィリアムズの作曲賞でアカデミー賞に2部門ノミネートされた。[ 25 ]
2006年、クアロン監督の長編映画『トゥモロー・ワールド』は、P・D・ジェイムズの小説を原作とし、クライヴ・オーウェン、ジュリアン・ムーア、マイケル・ケインが出演し、アカデミー賞3部門にノミネートされるなど、批評家から高い評価を受けた。クアロン自身も、編集賞(アレックス・ロドリゲスと共同)と脚色賞(複数の共同脚本家と共同)の2部門でノミネートされた。
彼は、国際語エスペラント語への支持から名付けられた製作・配給会社エスペラント・フィルム(「エスペラント・フィルムズ」 )を設立し、映画『ダック・シーズン』、『パンズ・ラビリンス』、『ゼロ・グラビティ』の製作に携わった。また、映画監督のギレルモ・デル・トロ、脚本家のローラ・エスキベル、プロデューサーのベルタ・ナバロ、セールスエージェントのローザ・ボッシュと共に製作会社「テキーラ・ギャング」を共同設立した。[ 27 ]クアロンは、自閉症を否定的に描いているとして障害者権利団体から批判された、物議を醸した公共広告『アイ・アム・オーティズム』(2009年)を自閉症啓発団体「オーティズム・スピークス」のために監督した。[ 28 ]

2010年、クアロンは宇宙を舞台にしたドラマ映画『ゼロ・グラビティ』の製作を開始した。プロデューサーのデヴィッド・ヘイマンが参加し、クアロンは『ハリー・ポッターとアズカバンの囚人』でヘイマンと仕事をしたことがある。サンドラ・ブロックとジョージ・クルーニー主演のこの映画は、8月に開催された第70回ヴェネツィア国際映画祭のオープニング作品となった。その後、2013年10月にアメリカで公開された。 [ 29 ]この映画は興行的にも成功を収め、1億3000万ドルの予算に対し、興行収入は7億2320万ドルに達した。[ 30 ]また、この映画は多くの賞にノミネートされた。クアロンはこの映画でゴールデングローブ賞の監督賞を受賞した。この映画はアカデミー賞で作品賞と監督賞を含む10部門にノミネートされた。クアロンは監督賞を受賞し、ラテンアメリカ人として初めてこの賞を受賞した。 [ 31 ]また、クアロンとマーク・サンガーは編集賞を受賞した。[ 32 ]

2013年、キュアロンはSF/ファンタジー/アドベンチャーシリーズ「ビリーブ」を制作し、2013年から2014年の米国ネットワークテレビの番組表の一部としてNBCでシーズン途中の作品として放送された。このシリーズはキュアロンがバッド・ロボットとワーナー・ブラザース・テレビジョンのために制作した。2014年、タイム誌は彼を「世界で最も影響力のある100人」のパイオニア部門に選出した。[ 33 ]
2015年5月、キュアロンは第72回ヴェネツィア国際映画祭の審査員長に任命された。[ 34 ]
2016年秋、クアロン監督の8作目となる映画『ROMA/ローマ』の製作が始まった。この作品は、1970年代のメキシコシティを舞台に、中流階級のメキシコ人家庭の家政婦を描いた物語で、同家庭に長年仕えていたリボリア・ロドリゲスの人生に基づいている。[ 35 ]製作はクアロン、ガブリエラ・ロドリゲス、ニコラス・セリスが担当し、ヤリツァ・アパリシオとマリーナ・デ・タビラが主演を務め、両名ともアカデミー賞にノミネートされた。本作は第75回ヴェネツィア国際映画祭で初公開され、金獅子賞を受賞し[ 36 ]、Netflixでのオンライン配信に先立ち、メキシコとアメリカの一部の劇場で公開された。『ROMA /ローマ』は公開時に高い評価を受けた。本作は、最多10部門にノミネートされ、ゴールデングローブ賞2部門(最優秀外国語映画賞、キュアロン監督の最優秀監督賞)とアカデミー賞3部門(キュアロン監督の最優秀監督賞、最優秀外国語映画賞、最優秀撮影賞)を受賞するなど、数々の栄誉に輝いている。 [ 37 ] [ 38 ]
2019年、キュアロンはAppleと包括的なテレビ契約を結んだ。[ 39 ] Appleでの最初のシリーズは、ケイト・ブランシェット、ケビン・クライン、ルイス・パートリッジ、サシャ・バロン・コーエンが出演する心理スリラー『Disclaimer』で、レネー・ナイトの同名小説を原作とし、キュアロンは全エピソードの脚本と監督を務めた。[ 40 ]
キュアロンのスタイルは、ハリウッドの主流の慣習をいくつか取り入れつつ、ナレーションや型破りな長回しを用いるという異例のアプローチを取ることで、その支配的な影響から脱却している。こうした長めのカット、ナレーション、そしてしばしば動くカメラは、ドキュメンタリー映画によく見られる特徴である。[ 41 ]
彼の最初の長編映画では、ショットの平均長さは約 6 秒で、10 年後のY tu mamá tambiénでは平均が 19.6 秒に増加しました。 アズカバンの囚人では平均が5 1/2秒でしたが、その後のトゥモロー ワールドではカット間の平均が驚異的な 16 秒でした。典型的なハリウッド映画は 2 秒ごとにカットされます。[ 42 ]クアロン のキャリアは主流のハリウッドの影響を示しており、それはハリウッド以外で作られたあまり主流ではない映画にも波及しています。トゥモローワールドは災害映画や SF 映画の慣習の影響を受けています。アズカバンの囚人は、Y Tu Mama También に続くクアロンの成長ジャンルの続きです。[ 43 ]その映画は、ティーンエイジャー映画の要素とともに、アメリカのロード ムービーの形式をとっています。[ 44 ]
『天国の口、終りの楽園。』のナレーションには政治的なメッセージが含まれており、キュアロンはメキシコのアイデンティティと主権の問題に取り組んでいる。1990年代、NAFTAの発効、そしてメキシコにおける新自由主義の台頭を背景に、キュアロンはメキシコがグローバル化した経済と世界へと向かう道を批判している。[ 45 ]キュアロンはまた、植民地主義や1910年のメキシコ革命の未だ果たされていない約束など、メキシコの歴史の側面にも触れている。『天国の口、終りの楽園。』では、ナレーターが新しい政党が政権を握ったと述べるが、真の変化は起こらないだろうと示唆している。これは、主要登場人物の一人であるフリオがメキシコの革命家エミリアーノ・サパタと同じ姓を持っているにもかかわらず、その名前がフリオを行動に駆り立てることはないという点でも裏付けられている。彼は国に対する主体性や関心を欠いている。[ 46 ]
クアロンの最初の結婚相手はマリアナ・エリゾンドで、彼女との間に1981年に生まれた息子ホナス・クアロンがいる。ホナスも映画監督で、『イヤー・オブ・ザ・ネイル』や『デシエルト』で知られている。[ 47 ]アルフォンソの2度目の結婚は2001年から2008年までで、イタリアの女優でフリーランスのジャーナリストであるアナリサ・ブリアーニと結婚し、彼女との間に2人の子供がいる。[ 47 ]
彼はエスペラント語への強い関心とエスペラント運動への支持を公に表明している。[ 48 ]彼は自身の制作会社をエスペラント・フィルモイと名付けた。2023年10月、キュアロンはガザ地区へのイスラエル軍の爆撃停止を求めるアーティストによる米国大統領ジョー・バイデン宛ての公開書簡に署名した。[ 49 ]
クアロン監督作品での演技でアカデミー賞にノミネートされた 女優たち クアロン監督の演出の下、彼女たちはそれぞれの役柄での演技でアカデミー賞にノミネートされました。