ドラ・マール

マールは、1907年11月22日にフランスのパリでアンリエット・テオドラ・マルコヴィッチとして生まれた。彼女は、クロアチア生まれの建築家ヨシップ・マルコヴィッチと、コニャック出身のカトリック教徒ルイーズ＝ジュリー・ヴォワザンの唯一の娘だった。1910年、一家はアルゼンチンのブエノスアイレスに移住した。ヨシップはそこでオーストリア＝ハンガリー帝国大使館の設計を含むいくつかの仕事を受注していた。彼の功績により、フランツ・ヨーゼフ1世皇帝から栄誉を与えられた。マールの現存する最古の写真は、1920年代初頭にカーボベルデ諸島に向かう貨物船上で撮影されたものである。^{[ 6 ]}

マールが19歳の時、一家は1926年にパリに戻りました。この頃、彼女はドーラ・マールというペンネームを使うようになりました。彼女は中央装飾芸術連合と写真学校で講座を受講し始めました。また、エコール・デ・ボザールとアカデミー・ジュリアンにも入学しました^{[ 7 ]。}アカデミー・ジュリアンは、女性にも男性と同じ教育を提供していたという利点がありました。エコール・デ・ボザールで学んでいた時、マールは同じく女性シュルレアリストのジャクリーヌ・ランバと出会いました。マールは彼女について、「私はジャクリーヌと親しくしていました。彼女は私に『あの有名なシュルレアリストたちはどこにいるの？』と尋ねたので、私はカフェ・ド・ラ・プラス・ブランシュのことを話しました」と述べています。ランバはその後、そのカフェによく通うようになり、そこで後に結婚することになるアンドレ・ブルトンと出会いました^{[ 6 ] 。}

マールはアンドレ・ロートの工房によく通い、そこでアンリ・カルティエ＝ブレッソンと初めて出会った。工房が活動を停止すると、マールはパリを離れ、バルセロナ、そしてロンドンへと旅し、 1929年のウォール街大暴落後の大恐慌の影響を写真に収めた。パリに戻ると、父親の助けを借りて8区のアストルグ通り29番地に別の工房を開設した。 ^{[ 8 ]}

1931年、マールはピエール・ケフェールと共に「ケフェール＝ドラ・マール」という名で写真スタジオを設立した。^{[ 9 ]}ケフェールも写真家であり、ジャン・エプスタインの1928年の映画『アッシャー家の崩壊』で装飾を担当した。マールとケフェールは主に広告やファッション雑誌の商業プロジェクトに取り組み、肖像写真やヌード写真を専門とした。^{[ 6 ]}彼女がアーティストとして地位を確立しようとしていたこの時期、彼女の父親が経済的に彼女を支援した。^{[ 10 ]}この時期、彼女の作品には鏡や対照的な影を頻繁に用いることでシュルレアリスムの影響が見られる。^{[ 11 ]}

マールは1930年代半ばから後半にかけて、アーティストとしての地位を確立し続けた。1932年には映画監督のルイ・シャヴァンスと関係を持ち^{[ 12 ]}、雑誌『Art et Métiers Graphiques』に初めて作品が掲載された^{[ 13 ]}。シュルレアリスムのアーティストとしての名声を築き始め、彼女の作品はマン・レイやサルバドール・ダリの作品とともにギャラリーで展示された^{[ 5 ]}。彼女の最初の個展はパリのヴァンデルベルク画廊で開催された^{[ 14 ]} 。この頃、彼女は写真家のブラッサイと知り合い、スタジオの暗室を共有した。ブラッサイはかつて、彼女のことを「輝く目と注意深い視線、時には人を不安にさせる視線」と評した^{[ 6 ]} 。マールはまた、写真家で新聞『L'Illustration』の芸術監督のルイ＝ヴィクトル・エマニュエル・スーゲと出会い、彼を師と仰いだ。

シュルレアリスムの概念や関心は政治的左派の理想と一致することが多く、そのためマールはこの時期に非常に政治的に活発になった。^{[ 10 ]} 1934年2月6日のパリでのファシストのデモの後、マールはルネ・ルフェーヴル、ジャック・スーステル、シモーヌ・ヴェイユ、ジョルジュ・バタイユ、アンドレ・ブルトンとともに小冊子「闘争への訴え」に署名した。^{[ 3 ]}彼女は左翼組織「マセス」に所属し、そこで初めてジョルジュ・バタイユと出会った。^{[ 6 ]}また、反ファシズム知識人連合^{[ 15 ]}や、左翼の俳優や作家の急進的な集団であるグループ・オクトーブルにも所属していた。^{[ 6 ]}

シュルレアリスム

マールは、芸術は自然を視覚的に再現するのではなく、直観やアイデアとのつながりを通して現実の内容を表現するべきだと考えていた。^{[ 10 ]}彼女は、ゼラチンシルバープリント、コラージュ、フォトモンタージュ、重ね合わせなど、さまざまな技法を用いて写真を制作した。^{[ 16 ] [ 17 ]}彼女の最も有名なシュルレアリスム作品の1つは、アルフレッド・ジャリの戯曲『ユビュ王』の中心人物を描いた『ユビュの肖像』 （1936年）である。この作品は、1936年にパリのシャルル・ラットン画廊で開催された「シュルレアリスムのオブジェ展」とロンドンで開催された「国際シュルレアリスム展」で初めて展示された。^{[ 18 ]}彼女はまた、同年ニューヨーク近代美術館で開催された「幻想芸術、ダダ、シュルレアリスム展」にも参加した。 ^{[ 19 ]}

彼女はまた、多くのシュルレアリストグループに関わっており、デモや集会、カフェでの会話によく参加していた。彼女は多くのマニフェストに署名しており、その中には1935年8月に発表された「シュルレアリストが正しかったとき」と題されたマニフェストも含まれている。これは同年3月に開催されたパリ会議に関するものであった。^{[ 6 ]}

マールは成人してからもずっとうつ病に苦しんでいた。^{[ 20 ]} 1944年、ポール・エリュアールを介してマールはジャック・ラカンと出会い、神経衰弱を起こした彼女の世話をした。長年のケアの後、彼女の精神状態は改善し始めた。^{[ 21 ]}ピカソはヴォクリューズ県のメネルブに彼女のために家を購入し、彼女はそこで一人暮らしを始めた。そこで彼女はカトリックに改宗し、画家ニコラ・ド・スタールと出会った。^{[ 22 ]}

1950年代、マールは写真をやめて絵画を始めた。^{[ 23 ]} 1960年代と70年代には、きらめく色彩で抽象的な形式を試みた。1980年代には、メネルブの自宅でリュベロン地方の風景を描き始めた。 ^{[ 24 ]}この時期には、フォトグラムも数多く制作した。^{[ 25 ]}

マールは晩年をパリ左岸のサヴォワ通りのアパートで過ごした。彼女は1997年7月16日に89歳で亡くなり^{[ 26 ]} 、クラマールのボワ・タルデュー墓地に埋葬された^{[ 27 ]}。彼女のフォトグラムや暗室写真の実験は死後に発見された^{[ 28 ] 。}

ピカソがマールを描いた絵画の大部分において、彼女は苦悩に満ちた女性として描かれている。^{[ 31 ]}これらの肖像画の中で最も有名なのは『泣く女』である。^{[ 32 ]}彼女はまた、 『ドラ・マールの肖像』という絵画にも描かれており、故ギヨーム・アポリネール詩人に捧げられた彫刻『アポリネール記念碑』のモデルも務めた。^{[ 33 ]}ピカソはスペイン内戦の悲劇に深く感銘を受けており、マールをこの時代に人々が経験した痛みと苦しみを体現する生きた姿だと考えていた。マールはピカソがこのように自分を描いたことを快く思っていなかった。彼女の肖像画について尋ねられたとき、彼女は「私の肖像画はすべて嘘です。ピカソの作品です。ドラ・マールを描いたものは一つもありません」と答えた。^{[ 34 ]}

マールの影響は、ピカソの反戦絵画『ゲルニカ』（1937年）にも見られる。^{[ 35 ]}マールは、1937年5月から6月にかけて、グラン・オーギュスタン通りのピカソのスタジオで、絵画制作の各段階を撮影した。 ^{[ 36 ]ピカソはこれらの写真を創作過程に活用した。マールはピカソの政治に対する理解を深めた。 [ 37 ]}アマール・ギャラリーのキュレーター、アマール・シンは、「彼女はピカソに『ゲルニカ』を描くよう影響を与えた。それまで彼は政治的な絵画に手を出すことはなかった」と述べている。 ^{[ 3 ]}また、マールはピカソに写真と版画を組み合わせた技法、いわゆるクリシェ・ヴェール技法を紹介した。^{[ 9 ]}