テンプテーションズ

エディ・ケンドリックスとポール・ウィリアムズは、アラバマ州バーミングハムで子供の頃から教会で一緒に歌い始めた。10代の頃には、 1955年にケル・オズボーンとワイリー・ウォラーと共にドゥーワップ・カルテットを結成し、ザ・キャバリアーズと名付けた。^{[ 10 ]}

ウォラーが1957年にグループを脱退した後、残りの3人は音楽業界に進出するためにバーミンガムを離れた。グループはデトロイトに定住し、ミルトン・ジェンキンスの指揮の下、グループ名をザ・プライムズに変更した。ザ・プライムズは、綿密なパフォーマンスでデトロイト周辺ですぐに有名になった。 ^{[ 11 ]}ジェンキンスは後に姉妹グループであるザ・プリメッツを結成し、後にザ・シュープリームスとして知られるようになった。ケンドリックスはすでにデトロイト周辺で「マチネー・アイドル」と見なされており、ウィリアムズはバリトンの歌声で好評を博していた。^{[ 10 ]}

一方、同時期にテキサス出身のティーンエイジャー、オーティス・ウィリアムズは、母親と暮らすために幼い頃にデトロイトに移住した。1958年までに、ウィリアムズはオーティス・ウィリアムズ・アンド・ザ・シベリアンズというボーカルグループのリーダーとなった。グループには、エルブリッジ・“アル”・ブライアント、ジェームズ・“ピーウィー”・クロフォード、ヴァーナード・プレイン、アーサー・ウォルトンがいた。バンドはラジオDJのブリストル・ブライアント上院議員が経営するレーベルで「ペコス・キッド」という曲を録音した。^{[ 12 ]}リリース後まもなく、グループはエル・ドミンゴスに改名した。その後、モンゴメリー出身のメルビン・フランクリンがアーサー・ウォルトンに代わってベース・ボーカリストとなり、デトロイト生まれのリチャード・ストリート（メルビン・フランクリンは従兄弟だと主張している）^{[ 13 ]}がヴァーナード・プレインに代わってリード・シンガーとなった。ジョニー・メイ・マシューズのノーザン・レコードと契約し、グループは再びディスタンツに改名した。

グループはノーザン・レコードから「Come On」（1959年）と「Alright」（1960年）の2枚のシングルを録音した。^{[ 14 ]}これらのリリースの間に、「Come On」は地元でヒットし、ワーウィック・レコードが全国配給のためにレコードを購入した。^{[ 14 ]}「Alright」のリリース後、マシューズはウィリアムズをグループのリーダーに任命し、グループ名はオーティス・ウィリアムズ＆ザ・ディスタンツに変更された。^{[ 15 ]}この時期、ザ・プライムズとザ・ディスタンツは、ザ・ミラクルズなどの他のボーカル・グループから影響を受けた。^{[ 16 ]}その他、ザ・キャデラックス、フランキー・ライモン＆ザ・ティーンエイジャーズ、ザ・ドリフターズ、ザ・アイズレー・ブラザーズからも影響を受けた。^{[ 17 ]}「Come On」はデトロイト地域で地元でヒットしたが、ザ・ディスタンツのレコード売上はあまり伸びず、「Alright」もそれほど成功しなかった。ベリー・ゴーディからモータウン・レコードとの契約のオファーを受けた後、ザ・ディスタンツはノーザン・レコードとの契約を解除した。しかし、ジェームズ・“ピーウィー”・クロフォードとリチャード・ストリートはすぐにグループを脱退し、残りのメンバーは「ザ・ディスタント」という名前を使えなくなった。リチャード・ストリートは後に別の「ディスタンツ」バンドを結成し、1960年代初頭にテルマ・レーベルでレコーディングを行った。^{[ 18 ]}

ディスタンツのメンバーはプライムズと知り合いだった。両グループとも同じタレントショーに出演し、同じ公共の場で演奏していたからだ。友好的なライバル関係にあったプライムズは、より洗練されていて歌唱力も高いグループだと考えられていた。しかし、このグループはケル・オズボーンがカリフォルニアに移住した後、1960年に解散した。エディ・ケンドリックスとポール・ウィリアムズはバンドの解散後、アラバマに戻った。デトロイトの親戚を訪ねていたケンドリックスは、ゴーディのレーベルのオーディションのためにあと2人メンバーが必要だったオーティス・ウィリアムズに電話をかけ、ケンドリックスにこの新しいグループのリードシンガーの座をオファーした。このグループには、元ディスタンツのメンバーだったフランクリンとブライアントも参加する予定だった。ケンドリックスはポール・ウィリアムズを連れてくることを条件に同意した。オーティス・ウィリアムズは喜んで同意し、ケンドリックスとポール・ウィリアムズはデトロイトに戻り、新しいグループに加わった。^{[ 19 ]}

オーティス・ウィリアムズ、メルビン・フランクリン、エルブリッジ・“アル”・ブライアント、エディ・ケンドリックス、ポール・ウィリアムズという新メンバーの当初のバンド名は「ザ・エルジンズ」だった。この名前で、グループは1961年3月にモータウンのオーディションを受けた。セッションワークを聴いてメンバーの何人かに感銘を受けたベリー・ゴーディは、モータウン傘下のミラクル・レコードとグループを契約することに同意した。しかし、契約する前に、ゴーディは別のグループが「エルジンズ」という名前を使っていることを知った。グループはヒッツヴィルUSAスタジオの階段で新しい名前について話し合い始めた。ミラクル・レコードの従業員ビリー・ミッチェル、ソングライターのミッキー・スティーブンソン、そしてグループメンバーのオーティス・ウィリアムズとポール・ウィリアムズの提案により、グループは「ザ・テンプテーションズ」という新しい名前になった。^{[ 20 ]}「エルジンズ」という名前は1965年にモータウンで再び登場し、ゴルディはザ・ダウンビーツというカルテットをザ・エルジンズと改名した。

テンプテーションズの最初の2枚のシングル「Oh Mother of Mine」と「Check Yourself」は、ポール・ウィリアムズがリードボーカルを務め、ミラクル・レコードからリリースされたが、その後ゴーディはレーベルを閉鎖し、バンドを自身の最新レーベルであるゴーディ・レコードに移籍させた。ゴーディ・レコードでは、エディ・ケンドリックスがテンプテーションズ初のチャートインシングル「(You're My) Dream Come True」でリードボーカルを務め、1962年5月にR&Bチャートで22位を記録した。^{[ 21 ]}同年後半、テンプテーションズはモータウン・レビューの一員としてツアーを開始した。グループは1961年から1963年の間に8枚のレコードをリリースしたが、大きな成功は収められなかった。

ポール・ウィリアムズとエディ・ケンドリックスが初期の頃にリードボーカルを分担し、アル・ブライアント、オーティス・ウィリアムズ、メルヴィン・フランクリンが時折リードボーカルを務め、「Isn't She Pretty」という曲でもリードボーカルを担当した。短期間、グループは「ザ・パイレーツ」に改名されそうになり、「Mind Over Matter」と「I'll Love You Till I Die」をその名前で録音した。最終的にレーベルとグループは改名しないことに決めた。ヒット曲「Do You Love Me」は元々テンプテーションズが録音する予定だった。グループと連絡が取れなかったため、ゴーディはザ・コントゥアーズのためにバージョンを制作した。^{[ 22 ] [ 23 ]}

1963年、テンプテーションズはプロデューサー兼ソングライターとしてスモーキー・ロビンソンと仕事を始めました。ロビンソンがグループと最初に手がけたのは、ポール・ウィリアムズがリードボーカルを務めた「I Want a Love I Can See」でした。この曲はチャートインしませんでしたが、最終的にはグループ、特にポール・ウィリアムズにとって人気のライブパフォーマンス曲となりました。ヒット曲がなかったため、グループを「ヒットレス・テンプテーションズ」と呼ぶ人もいました。^{[ 24 ]}

この頃、デビッド・ラフィンはグループに加わりたいと願い、グループに付きまとうようになった。デトロイトでの地元公演中、ラフィンはステージに上がり、歌唱力とダンスの腕前でグループを感心させた。^{[ 25 ]}同時期に、アル・ブライアントはグループの成功のなさに苛立ち、落ち着きがなくなり、非協力的になり、リハーサルや公演の厳しさよりも、牛乳配達員としての平凡な日常を好むようになった。^{[ 26 ]}年半ばの以前の公演で激しい口論の末、ポールをビール瓶で殴った事件の後、クリスマス公演でステージ上で2度目の口論を起こしたブライアントは、グループから即座に解雇された。 ^{[ 27 ]}その結果、1964年1月にデビッド・ラフィンが後任として加入した。^{[ 28 ]}ラフィンの弟ジミーも候補に挙がったが、デビッドは1963年のグループとの公演で選ばれた。

ブライアントはその後も地元の様々なグループで演奏を続け、1975年10月26日、フロリダ州フラグラー郡で肝硬変のため36歳で亡くなった。^{[ 29 ]}

テンプテーションズは当時、オーティス・ウィリアムズ、メルヴィン・フランクリン、ポール・ウィリアムズ、エディ・ケンドリックス、デヴィッド・ラフィンで構成されていた。このグループが成功を収めたことで、後に「クラシック・ファイブ」と呼ばれるラインナップが誕生した。1964年1月、スモーキー・ロビンソンとミラクルズのバンドメイトであるボビー・ロジャースが、エディ・ケンドリックスをリードボーカルに迎えた「 The Way You Do the Things You Do 」を共作・プロデュースし、同年4月にはシングルがテンプテーションズ初のトップ20ヒットとなった。^{[ 30 ]}

その後まもなく、「The Way You Do The Things You Do」とデヴィッド・ラフィン加入前のシングル数曲が、1964年初頭にリリースされたグループ初のアルバム『Meet the Temptations』にまとめられた。1964年のテンプテーションズの次の2枚のシングル、「Girl (Why You Wanna Make Me Blue)」と「I'll Be in Trouble」およびそのB面「The Girl's Alright with Me」はいずれもケンドリックスがリードボーカルを務めた（ただし、「I'll Be in Trouble」ではフランクリンが1行歌っている）。しかし、プロデューサーのスモーキー・ロビンソンは、デヴィッド・ラフィンの「穏やかでありながらも荒々しい」声に可能性を見出し、彼のリードにぴったりの曲を書けば、グループはトップ10ヒットを飛ばせると考えた。^{[ 31 ]}

その年の後半、モータウンのモータウン・レビューの一員としてツアーをしていたロビンソンとミラクルズのメンバーであるロニー・ホワイトは「マイ・ガール」を作曲し、テンプテーションズは1964年の秋にこの曲をレコーディングした。この曲ではラフィンがグループで初めてリードボーカルを務めた。1964年12月21日にシングルとしてリリースされたこの曲は、1965年3月にテンプテーションズ初の全米ナンバーワン・ポップヒットとなった。^{[ 32 ]} 50年以上が経過し、数々のヒット曲を生み出した今でも、この曲は彼らの代表曲となっている。 ^{[ 33 ] [ 34 ]}

「マイ・ガール」の成功後、ラフィンは次の3枚のシングル「イッツ・グローイング」「シンス・アイ・ロスト・マイ・ベイビー」「マイ・ベイビー」でリードボーカルを務め、いずれも1965年にトップ20入りを果たした。 「マイ・ベイビー」のB面「ドント・ルック・バック」はポール・ウィリアムズの感動的なリードボーカルが特徴で、 R&Bチャートで密かにヒットし、ボーカルグループのプレイリストの定番曲となった。

ノーマン・ホイットフィールドはグループのために曲を書く機会を求めており、1966年にベリー・ゴーディは、ロビンソンの「ゲット・レディ」（リードボーカルはエディ・ケンドリックス）がトップ20に入らなければ、ホイットフィールドに次の曲のプロデュースを許可すると約束した。「ゲット・レディ」はその後目標を達成できなかったため、ゴーディはホイットフィールドがプロデュースし、リードボーカルがデヴィッド・ラフィンの「エイント・トゥー・プラウド・トゥ・ベッグ」を次のシングルとしてリリースした。「エイント・トゥー・プラウド・トゥ・ベッグ」はビルボードチャートで「ゲット・レディ」を上回り、ホイットフィールドはテンプテーションズの新しいメインプロデューサーとなった。彼はロビンソンが支持するバラード中心のプロデュースからグループを遠ざけ、ジェームス・ブラウンを彷彿とさせる、よりハードでブラスが効いたソウルサウンドへと導いていった。

1968年以前にウィットフィールドがプロデュースしたシングルのほぼすべてで、デヴィッド・ラフィンがリードボーカルを務めており、R&Bチャート1位、ポップチャート10位のヒット曲「Beauty Is Only Skin Deep」、「(I Know) I'm Losing You」^{[ 35 ]}、そして1967年初頭のヒット曲「(Loneliness Made Me Realize) It's You That I Need 」などが含まれる。この時期のその他の重要なシングルには、ウィットフィールドの弟子であるフランク・ウィルソンがプロデュースした「All I Need 」や、ケンドリックスとラフィンがリードボーカルを務める「You're My Everything 」などがある。 「クラシック・ファイブ」時代のスタジオ・アルバムは、 『ミート・ザ・テンプテーションズ』の他に、『ザ・テンプテーションズ・シング・スモーキー』（1965年）、『ザ・テンプティン・テンプテーションズ』（1965年）、『ゲッティン・レディ』（1966年）、『ザ・テンプテーションズ・ウィズ・ア・ロット・オ・ソウル』 （1967年）、 『ザ・テンプテーションズ・ウィッシュ・イット・ウッド・レイン』（1968年）などがある。

この時期、ノーマン・ホワイトフィールドのソングライティング・パートナーには、ロジャー・ペンザベネ、エドワード・ホランド・ジュニア、テンプテーションズのロードショー・マネージャー兼ギタリストのコーネリアス・グラントなどがいた。その後、1959年にモータウンで最初のヒット曲「Money (That's What I Want) 」を歌ったバレット・ストロングは、1967年にエディ・ホランドがホランド＝ドジャー＝ホランドのソングライティング／プロデュース・チームの残りのメンバーと共にモータウンを去った後、テンプテーションズの楽曲でホワイトフィールドとペンザベネと共同作業を始めた。ホワイトフィールド、ストロング、ペンザベネのコラボレーション曲のうち、「I Wish It Would Rain」と「I Could Never Love Another (After Loving You) 」の2曲は、 1967年12月にロジャー・ペンザベネが自殺した後、1968年初頭にヒットした。^{[ 36 ]}その後、バレット・ストロングはノーマン・ホワイトフィールドの唯一のコラボレーターとなった。

1964年初頭から1968年半ばにかけて、テンプテーションズは無名の有望株から国際的なスターへと駆け上がり、その結果、『アメリカン・バンドスタンド』、『エド・サリバン・ショー』、『ハリウッド・パレス』といったテレビ番組に頻繁に出演するようになった。同時に、グループはポップ・スタンダード・アルバム（『ザ・テンプテーションズ・イン・ア・メロウ・ムード』、1967年）でアメリカ中流層にアピールし、クロスオーバーな人気を獲得し始めた。このアルバムの成功により、ニューヨーク市の有名なコパカバーナをはじめ​​、他の同様のサパークラブでの公演も実現した。

1967年までに、デヴィッド・ラフィンはリードシンガーとして特別扱いを要求し始め、他の4人のバンドメンバーが使用するリムジンではなく、当時のガールフレンドでモータウンの歌手タミー・テレルと一緒に、ミンクの裏地付きのプライベートリムジンでギグの行き帰りをするようになった。他のメンバーは徐々にラフィンの行動に苛立ち、迷惑を感じるようになった。モータウンがザ・シュープリームスをダイアナ・ロス＆ザ・シュープリームスに、マーサ＆ザ・ヴァンデラスをマーサ・リーヴス＆ザ・ヴァンデラスに改名することを決定した後、ラフィンは同じ扱いを受ける権利があると感じ、自分のグループもエディ・ケンドリックスを加えたデヴィッド・ラフィン＆ザ・テンプテーションズに改名するよう要求した。ラフィンはまた、グループの収益の会計報告を要求することでベリー・ゴーディと摩擦を起こしていた。^{[ 37 ]}モータウンは、テンプテーションズが外部の会計事務所を雇うことを許可することで部分的に譲歩したが、その事務所は、モータウンの子会社であるテンプテーションズのマネージャー、インターナショナル・タレント・マネジメント社の帳簿に完全にアクセスすることはできなかった。^{[ 37 ]}

この行動の一部は、この頃にはラフィンがコカインを常用し始めており、グループ内での緊張が高まり、グループのミーティング、リハーサル、コンサートを何度も欠席するようになったことに起因すると考えられている。グループの他のメンバーの間では、ラフィンを交代させる必要があるという意見で一致していた。1968年6月、ラフィンが新しい恋人であるバーバラ・ゲイル・マーティン（ディーン・マーティンの娘）のショーを見るためにクリーブランドのサパークラブでの公演を欠席したとき、^{[ 38 ]}グループは彼が一線を越えたと判断した。他の4人のテンプテーションズは法的文書を作成し、1968年6月27日に正式にラフィンを解雇した。 ^{[ 39 ]}翌日、エディ・ケンドリックスとオーティス・ウィリアムズがすでにラフィンの後任候補として目をつけていた、元ザ・コントゥアーズの歌手デニス・エドワーズ^{[ 40 ]}がラフィンの後任として雇われた。

エドワーズとラフィンは親友で、当初ラフィンは解雇を受け入れ、エドワーズを励ました。しかし、 7月7日にペンシルベニア州バレーフォージで行われたエドワーズのテンプテーションズでの公式デビューで、ラフィンはショーに現れ、ステージに飛び上がり、エドワーズからマイクを奪い、「Ain't Too Proud to Beg」をリードボーカルとして歌い、現れた時と同じくらいあっという間に姿を消した。^{[ 41 ]}ラフィンはこの行為をグループの7月のツアー中、何度も繰り返した。グループはラフィンを締め出すために警備員を増員したが、彼は会場に忍び込み、かつて自分がリードボーカルを務めた曲をグループが演奏する際にステージに飛び上がる方法を見つけ続けた。^{[ 41 ]}

^{デニス・エドワーズ[ 40 ]}が何度か語った話（オーティス・ウィリアムズとテンプテーションズのロードマネージャー、ドン・フォスターはこれを否定している）^{[ 42 ]}によると、こうしたパフォーマンスを何度か行った後、観客の好意的な反応と、後悔したラフィンがグループに戻してほしいと懇願したことで、他のテンプテーションズのメンバーはそうすることに決めた。オーティス・ウィリアムズは、当時まだ新人だったエドワーズに、メリーランド州ゲイザースバーグ滞在中に彼を解雇し、ラフィンを再雇用すると告げた。しかし、ラフィンが翌晩の「復帰」公演に時間通りに現れなかったため、グループはエドワーズをそのまま残し、ラフィンを再雇用する可能性はなくなった。^{[ 40 ] [ 42 ]}

ゲイザースバーグの後、ラフィンはテンプテーションズのコンサートを妨害しようとするのをやめ、代わりにデトロイトにあるモータウンのオフィスに目を向けた。彼は1968年10月にモータウンを訴え、レーベルからの解放を求めたが、モータウンは彼が去るのを阻止するために彼を反訴し、最終的にこの訴訟は法廷外で和解した。^{[ 43 ]}この和解により、ラフィンは契約を全うするためにソロアーティストとしてモータウンに留まることが義務付けられた。^{[ 43 ]}

エドワーズがテンプテーションズと初めて共演したアルバムは、グループがコパカバーナ・ナイトクラブに戻った際に録音された『Live at the Copa』だった。テンプテーションズは1968年にダイアナ・ロス＆ザ・シュープリームスとの数々のコラボレーションの最初の1つでデビューした。その結果、2枚のスタジオアルバムがリリースされた。1968年の『Diana Ross & the Supremes Join The Temptations』には、エドワーズがグループと初めてスタジオ録音した曲と、全米2位のヒットシングル「I'm Gonna Make You Love Me」と「Together」が収録されている。また、合同ツアーと、NBCテレビのスペシャル番組2本、『TCB』（1968年12月9日放送）と『GIT on Broadway』（1969年11月12日放送）も行われた。

デニス・エドワーズがテンプテーションズに加わったことは、プロデューサーのノーマン・ホイットフィールドがグループの新しいサウンドを採用した時期と重なり、1968年の秋、ホイットフィールドはスライ＆ザ・ファミリー・ストーンやファンカデリックなどのファンクバンドのサウンドを主な源泉として、テンプテーションズのためにサイケデリックな楽曲の制作を開始した。1968年10月にトップ10ヒットシングル「クラウド・ナイン」^{[ 35 ]}でデビューしたこの新しいスタイルは、デヴィッド・ラフィン時代のバラードとは大きく異なっていた。楽器編成はよりファンキーで、ビートは力強く、テンプテーションズの5人のメンバー全員がスライ＆ザ・ファミリー・ストーンのようにリードボーカルを交代で担当した。グループの画期的なセルフタイトルアルバムの中心曲である「クラウド・ナイン」はトップ10ヒットとなり、モータウンに1969年の最優秀R&Bボーカルグループパフォーマンス賞という初のグラミー賞をもたらした。^{[ 44 ]}

モータウン・サウンドとサイケデリック・ロック・サウンドの融合により、サイケデリック・ソウルと呼ばれる新しい音楽のサブジャンルが誕生した。これは、ダイアナ・ロス＆ザ・シュープリームス（「Reflections」、「Love Child」）、マーヴィン・ゲイの「I Heard It Through the Grapevine」、そしてザ・フィフス・ディメンション、ジ・アンディスピューテッド・トゥルース、ザ・フレンズ・オブ・ディスティンクションの音楽にも見られる。テンプテーションズのサイケデリック・ソウル・シングルは1969年と1970年に続いた。その中には「Runaway Child, Running Wild」（R&Bチャート1位）、「I Can't Get Next to You」（ポップチャート1位）、「Psychedelic Shack」、「Ball of Confusion (That's What the World Is Today)」などがあるが、「Ungena Za Ulimwengu (Unite the World)」が1位にしかならなかったとき、その手法はマンネリ化し始めた。 1970年秋に33 Popをリリースした。この時期のグループの他の重要なアルバムには、Puzzle People (1969) とPsychedelic Shack (1970) がある。後者には、後にエドウィン・スターによって有名になった「 War 」のオリジナルバージョンが収録されている。

鎌状赤血球症を患っていたポール・ウィリアムズは、ツアーのストレスや個人的な問題から鬱状態に陥った。1960年代後半には、深刻なアルコール依存症を発症していた。それまで牛乳より強いものを飲んだことがなかった彼は、かなり大量に飲むようになり、オーティス・ウィリアムズによれば、それは耐え難いものだった。^{[ 45 ] [ 46 ]}肉体的、精神的な健康状態が急激に悪化し始めたため、バンドメンバーと演奏することがますます困難になった。ウィリアムズは酸素ボンベを持って旅をするようになり、^{[ 45 ]}テンプテーションズの他の4人のメンバーは、彼の酒の隠し場所を襲撃して空にしようと懸命に努力した。^{[ 45 ]}

1969年後半、モータウンのグループ、ザ・モニターズのリードシンガーで、かつてディスタントのメンバーだったリチャード・ストリートは、オーティス・ウィリアムズに雇われ、ウィリアムズのバックアップとしてグループのツアーに参加した。^{[ 45 ] [ 47 ]}ソロナンバーを除いて、ほとんどのショーでは、ウィリアムズはステージ上で踊り、カーテンの後ろの舞台裏のマイクに向かってストリートが生で歌うパートに合わせて口パクをした。他のショーや1970年後半のほとんどの間、ウィリアムズが体調不良でステージに立てないときは、ストリートが代役を務めた。^{[ 48 ]}

エディ・ケンドリックスは、デヴィッド・ラフィンが解雇され、ポール・ウィリアムズの健康状態が悪化し続けたことで、グループから疎遠になっていった。彼はオーティス・ウィリアムズやメルヴィン・フランクリンと頻繁に口論になり、それがしばしば暴力沙汰に発展した。さらに、彼は初期の頃のバラードを好み、グループが演奏するようになったサイケデリック・ソウルには不快感を抱いていた。ケンドリックスはラフィンとの友情を再び深め、ラフィンは彼にソロ活動を始めるよう説得した。彼はもはやオーティス・ウィリアムズのグループ運営に口出しする権利がないと感じており、またモータウンがテンプテーションズの財政を不正に扱ってグループから金を搾取していると確信していた。^{[ 49 ]}ラフィンとの同盟関係を維持した唯一のメンバーであるケンドリックスは、他のメンバーの強い反対にもかかわらず、ラフィンをグループに戻すべきだと繰り返し提案した。

1970年、ケンドリックスは、ベリー・ゴーディとモータウンのスタッフが独立した会計士とグループの財務状況をすべて見直すまで、テンプテーションズが「ストライキ」を起こして公演もレコーディングも行わないよう強く働きかけた。^{[ 49 ]}オーティス・ウィリアムズとフランクリンはこの考えに強く反対し、この意見の相違からケンドリックス、オーティス・ウィリアムズ、フランクリンの間でグループ内での定期的な内紛が始まった。^{[ 49 ]} 1970年11月のコパカバーナ公演の後、3人の間で最後の対立が起こり、ケンドリックスはショーの合間にステージを降りて戻ってこなかった。その後、ケンドリックスとウィリアムズは、先にグループを脱退することで合意した。^{[ 49 ]}ケンドリックスは後に、実際には1965年には脱退を考えていたが、テンプテーションズに留まり、グループを脱退せずにソロアルバムをレコーディングする許可を得ようと試みたが、うまくいかなかったと述べている。^{[ 50 ]}

ケンドリックスが正式にテンプテーションズを脱退する前に、彼とポール・ウィリアムズはバラード「Just My Imagination (Running Away with Me)」のリードボーカルをレコーディングした。この曲はケンドリックスにとってグループでの最後のシングルとなった。 「 Smiling Faces Sometimes 」のオリジナル・アルバム・バージョンと共にアルバム『 Sky's the Limit 』に収録された「Just My Imagination」は、 1971年1月にシングルとしてリリースされ、全米ポップ・シングル・チャートを順調に駆け上がり、2か月後には1位を獲得した。「Just My Imagination」がチャートのトップに立った頃には、ケンドリックスはグループからの脱退交渉を終え、モータウンのタムラ・レーベルとソロ契約を結んでいた。

ホワイトフィールドは残りのテンプテーションズの4人を引き連れ、「Ball of Confusion (That's What the World Is Today) 」のB面である「It's Summer」を再録音し、代替シングルとした。代わりに「Smiling Faces Sometimes」がアルバム『The Undisputed Truth』のシングルとしてリリースされ、1971年にビルボード・ホット100でトップ5ヒットとなった。一方、「It's Summer」はビルボード・ホット100で最高51位となり、8年前の「 Farewell My Love 」以来、テンプテーションズのシングルとしては初めてトップ40入りを逃した。

テンプテーションズは当初、ケンドリックスの後任として、ロサンゼルスを拠点とするボーカルグループ、ザ・バイブレーションズのリッキー・オーウェンズを雇った。しかし、オーウェンズは緊張のあまりソロ曲の歌詞を忘れてしまい、グループと3回しか共演しなかったため解雇された。 ^{[ 51 ]} 1971年の春の数週間、テンプテーションズは5人目のメンバーを欠いていた。オーウェンズはザ・バイブレーションズに戻り、 1996年12月6日にカリフォルニア州ロサンゼルスで57歳で亡くなった。

数週間後、医師から医学的な理由で演奏を続けることができないと告げられたポール・ウィリアムズは、5月にテンプテーションズを脱退した。^{[ 52 ]}リチャード・ストリートが正式にウィリアムズの後任となったが、ウィリアムズはグループの収益の5分の1という慣例通りの報酬を受け取り続け（ストリートは最初の18か月間は給与制だった）、^{[ 53 ]}可能な限りアドバイザーや振付師としてグループと仕事をした。ウィリアムズは再びレコーディングできるほど回復した後、1973年にデビューソロシングル用に2面をレコーディングした。しかし、1973年8月17日、ウィリアムズはデトロイトで銃創により34歳で死去し、ウェイン郡検視官は自殺と判断した。^{[ 54 ] [ 55 ]}

1971 年 5 月、テンプテーションズはついに、20 歳のボルチモア出身のデイモン・ハリスをファースト・テナーのポジションの正式な後任として見つけた。オーティス・ウィリアムズ、エドワーズ、フランクリン、ストリート、ハリスはレコーディングとパフォーマンスを続け、ノーマン・ホイットフィールドは彼らのヒット曲のプロデュースを続けた。トップ 40 ヒット曲には、テンプテーションズからデヴィッド・ラフィンとエディ・ケンドリックスへのメッセージである「スーパースター (リメンバー・ハウ・ユー・ゴット・ホエア・ユー・アー) 」(1971 年) や「テイク・ア・ルック・アラウンド」(1972 年) などがある。この時期、グループはバックコーラスとしてクワイエット・エレガンスとツアーを行った。クワイエット・エレガンスには、マーサ・リーヴスの妹であるロイス・リーヴス、フランキー・ギアリング、ミリー・ヴァニー・スコットがいた。その年の感謝祭の日、テンプテーションズは、間もなく発売されるソリッド・ロック・アルバムのプロモーションとして「スーパースター」を歌い、毎年恒例のメイシーズ感謝祭パレードに初出演した。

1972年後半には、ノーマン・ホイットフィールドとバレット・ストロングが作詞作曲し、ホイットフィールドがプロデュースした大作「 Papa Was a Rollin' Stone」がリリースされた。元々はアルバム『The Undisputed Truth』のために作詞作曲・プロデュースされた3分間の曲だったが、ホイットフィールドはこの物憂げな曲をテンプテーションズのために壮大でドラマチックな12分間のバージョンに作り変えた。これはエクステンデッド・シングルの先駆けとなり、すぐにクラブやディスコで人気を博した。編集された7分間のバージョンがシングルとしてリリースされ、音楽史上最も長いヒットシングルの1つとなった。ポップチャートで1位、R&Bチャートで5位を獲得した。1973年、「Papa Was a Rollin' Stone」はテンプテーションズに2度目のグラミー賞最優秀R&Bパフォーマンス賞をもたらした。ホワイトフィールドと編曲家兼指揮者のポール・ライザーは、 B面のインストゥルメンタル・バージョンで最優秀R&Bインストゥルメンタル・パフォーマンス賞を受賞し、ホワイトフィールドとバレット・ストロングは最優秀R&Bソング賞の作曲部門でグラミー賞を受賞した。

「Papa Was a Rollin' Stone」の後、ウィットフィールドはバレッ​​ト・ストロングとの仕事を辞め、テンプテーションズの楽曲を自分で書き始めた。このシングルの成功により、ウィットフィールドはより長尺でオペラ風の楽曲を制作するようになり、トップ10ヒットとなった「Masterpiece」（1973年）や、その結果生まれた同名のアルバムに収録されたいくつかのトラックもその一つである。ウィットフィールドとグループの間には緊張が高まり、ウィットフィールドは傲慢で一緒に仕事をするのが難しいと感じていた。ウィットフィールドの常習的な遅刻、多くの作品でボーカルよりもインストゥルメンタル・トラックを重視していること、シングルやアルバムの売上が低迷していることなどを対立の原因として挙げ、グループはプロデューサーの変更を求めた。^{[ 56 ]}オーティス・ウィリアムズはウィットフィールドの行動とテンプテーションズの売れ行きの停滞についてベリー・ゴーディに不満を述べた。その結果、グループは1967年のアルバム「In a Mellow Mood」の共同プロデューサーであるジェフリー・ボーエンに再割り当てされた。^{[ 56 ]}

ノーマン・ホイットフィールドがプロデュースしたテンプテーションズの最後のアルバム『1990』は1973年12月にリリースされ、トップ30入りしたシングル「Let Your Hair Down」が収録されている。その後まもなく、ホイットフィールドはモータウンを離れ、1975年にホイットフィールド・レコードを設立。ジ・アンディスピューテッド・トゥルースとウィリー・ハッチ、そしてローズ・ロイスを伴い、1976年にはヒット曲「Car Wash」をレコーディングした。ホイットフィールドが同グループのためにプロデュースした最後の楽曲は、1973年にリリースされたシングル「Let Your Hair Down」である。

ボーエンがテンプテーションズと初めてリリースしたLPは、1975年1月にリリースされた『A Song for You 』で、タイトル曲であるレオン・ラッセルの曲（ドニー・ハサウェイがソウルファンに広めた）のカバーに加え、ポップ・トップ40/R&Bチャートで1位を獲得した「Happy People」（コモドアーズが演奏）と「Shakey Ground 」（パーラメント・ファンカデリックのエディ・ヘイゼルとビリー・バス・ネルソンが演奏）が収録されている。グループ最後のポップ・トップ40ヒットとなった「Glasshouse 」も収録されている。デイモン・ハリスは『A Song for You』のレコーディング中に、その振る舞いや仕事に対する姿勢がプロ意識に欠けると判断され、グループから解雇された^{[ 57 ]} 。後任には、ワシントンDC出身で元ユニフィクスのグレン・レナードが就任した^{[ 58 ]}。

ボーエン、ブライアン・ホランド、ジェームズ・アンソニー・カーマイケル、そしてテンプテーションズ自身を含む多くのプロデューサーが、次の3枚のLP、 House Party（1975年11月）、Wings of Love（1976年3月）、The Temptations Do the Temptations （1976年8月）でヒット曲を作ろうと試みた。しかし、これらのレコーディングはどれもA Song for Youほど商業的に成功せず、関連するシングルもビルボードチャートには入らなかった。^{[ 59 ]}

時が経つにつれ、ボーエンはデニス・エドワーズをグループの前面に押し出した。これは『Wings of Love』で明らかで、いくつかのトラックではエドワーズのボーカルが他のテンプテーションズのバックコーラスよりも目立つようにフィーチャーされている。^{[ 60 ]}オーティス・ウィリアムズはこれがグループに悪影響を与えていると感じ、モータウンの不注意を非難し、これがグループの売上と人気の低下の理由だと述べた。 1976年に『The Temptations Do the Temptations』が録音された後、エドワーズはグループから解雇され、^{[ 61 ]}新しいリードボーカルのルイス・プライスを迎えて、彼らはモータウンを離れてアトランティック・レコードに移籍した。^{[ 62 ]}ルイス・プライス在籍中、グループはファイ・ベータ・シグマ友愛会の名誉会員となった。^{[ 63 ]}

しかし、アトランティックではグループは成功を得られなかった。アトランティックからリリースした2枚のアルバム『Hear to Tempt You』（1977年）と『Bare Back』（1978年）、およびそれらに関連するシングルは、モータウンでの最後の数枚のシングルよりもアトランティックで良い成績を収めることができなかった。その結果、1979年にアトランティックはグループとの契約を解除し^{[ 60 ]}、その後まもなく、テンプテーションズはスモーキー・ロビンソンとベリー・ゴーディと再び会い、1980年にモータウンと再契約した^{[ 64 ]。}

モータウンへの復帰に伴い、メンバー構成にいくつかの変更があった。ルイス・プライスはグループを脱退し、ザ・ドリフターズに加入した。グループを3年間離れていた間にソロ活動を試みたが成功しなかったデニス・エドワーズは、メンバーに復帰した。ベリー・ゴーディは、新契約下でのテンプテーションズの最初のシングル「パワー」を共作・プロデュースした。同名のアルバムに収録されたこの曲は、R&Bチャートで11位を記録したが、トップ40にはランクインしなかった。フィラデルフィアを拠点とするプロデューサー、トム・ベルとのセルフタイトルのアルバムを含め、2年間シングルやアルバムの売れ行きが低迷し、1982年にモータウンがテンプテーションズの再結成ツアーを計画し始めた。

エディ・ケンドリックスとデヴィッド・ラフィンは、新アルバム『リユニオン』と題されたこのアルバムと、それに続くプロモーションツアーのためにグループに復帰することに同意した。モータウンのファンクスターで、 1981年のヒット曲「スーパー・フリーク」でテンプテーションズをバックボーカルに起用し、フランクリンが甥だと主張していたリック・ジェームス^{[ 13 ]}は、『リユニオン』アルバムのリードシングル「スタンディング・オン・ザ・トップ」の作詞、プロデュース、ゲスト参加を行った。このシングルはR&Bチャートで6位となり、ラフィン、ケンドリックス、エドワーズがリードボーカルを交代で務めた。

その後、テンプテーションズのメンバー7人全員（ラフィン、ケンドリックス、オーティス・ウィリアムズ、フランクリン、エドワーズ、リチャード・ストリート、グレン・レナード）による再結成ツアーは経済的には成功したものの、ストレスの多い企画となった。ケンドリックスは長年のヘビースモーカー生活で声が弱くなっていた上、ラフィン（依然として薬物中毒）は体調不良で多くの公演を欠席し、当時のメンバーであるデニス・エドワーズとグレン・レナードも問題を起こしていた。再結成ツアー終了後、ラフィンとケンドリックスは解雇され、2人はデュオとしてツアーや公演を行うようになった。

もう1枚のアルバム『Surface Thrills』は1983年にリリースされ、当時のロックの要素を取り入れることで、グループのサウンドを大きく変えた。リリース前にグレン・レナードが脱退し、フィラデルフィアのグループ、ジ・エシックス・アンド・ラブ・コミッティに所属していたロン・タイソンが後任となった。タイソンはテンプテーションズがアトランティック・レコードに在籍していた時期に同レーベルの専属ソングライターを務めており、アルバム『Hear to Tempt You』に収録されている数曲を共作している。

この頃には、テンプテーションズのリリース作品はポップチャートではもはや好調ではなかったが、いくつかのシングルは依然としてR&Bトップ20入りを果たしていた。「Surface Thrills 」からのシングル「Love on My Mind Tonight」は17位にランクインした。

フランクリン、ウィリアムズ、ストリート、タイソン、エドワーズの5人によるラインナップは短命に終わった。5人はモータウン25周年記念番組に出演し、ビデオ作品『ザ・テンプテーションズ：ライブ・イン・コンサート』（ハラーズ・アトランティック・シティで撮影）をリリースした。1983年後半にリリースされたアルバム『バック・トゥ・ベーシックス』は、ロン・タイソンがリードボーカルを務めた初のアルバムとなった。ノーマン・ホワイトフィールドがプロデュースし、ロン・タイソンが初めてリードボーカルを務めた楽曲「セイル・アウェイ」は、全米R&Bチャートで13位を記録した。

さらに、当時まだ比較的無名だったシンガーソングライターのアリ・オリー・ウッドソンが「Stop the World Right Here (I Wanna Get Off)」という曲でフィーチャーされている。ウッドソンはデトロイト出身で、1977年にデニス・エドワーズの後任候補だった。一方、エドワーズ（アルバム「Back to Basics」でもリードボーカルを担当）は、リハーサルを欠席したり、二日酔いで現れたりしたため、1983年に再び解雇された。その後、彼はソロ活動に再挑戦し、1984年にシーダ・ギャレットとのデュエット曲「 Don't Look Any Further」でヒットを飛ばした。

この時点で、ウッドソンは正式にグループに加入し、エドワーズの後任となった。ウッドソンが初めてリードボーカルを務めたシングルは、1984年の「Treat Her Like a Lady」で、彼自身とオーティス・ウィリアムズが共作し、元アース・ウィンド・アンド・ファイアーのメンバーであるアル・マッケイとラルフ・ジョンソンが共同プロデュースした。この曲は、1975年以来R&Bラジオで最大のヒットとなり、R&Bチャートで2位、ポップ・トップ40では48位と惜しくもランクインを逃した。グループは、1985年の「Do You Really Love Your Baby」でさらに成功を収めた。この曲は、ソウルスターのルーサー・ヴァンドロスが共作したR&Bチャート14位のヒット曲であり、1986年の「Lady Soul」は、この10年間で3曲目のR&Bチャートトップ10入りを果たした。

アリ・ウッドソンは、度重なる遅刻が原因で解雇された1987年までテンプテーションズに在籍した。後任には、再び復帰したデニス・エドワーズが就任した。エドワーズの3度目の在籍期間中にグループはアルバム『Together Again 』を1枚録音し、同年後半にリリースした。1988年、オーティス・ウィリアムズはパトリシア・ロマノフスキーと共著した自伝『Temptations』を出版した。この本は、ザ・プライムズ／ディスタンツ時代からのグループのキャリアを記録し、ウィリアムズとメルビン・フランクリンの人生に焦点を当てている。（この本の改訂版は2002年に出版された。）彼らは共に、グレッグ＆スティーブが制作した子供向け教育音楽運動シリーズ『 Kids in Motion』のテーマソングを手がけた。

エドワーズは1988年後半に3度目にして最後のグループ脱退を果たし、ウッドソンがラインナップに復帰した。1989年、テンプテーションズはアルバム『Special』をリリースし、その中にはソウルフルなシングル「Special」と「Soul to Soul」が収録されている。1989年1月18日、テンプテーションズはロックンロールの殿堂入りを果たした。このイベントでは、エドワーズ、フランクリン、オーティス・ウィリアムズ、ラフィン、エディ・ケンドリックス（現在は「エディ・ケンドリック」として活動）、そして死後、ポール・ウィリアムズが表彰された。テンプテーションズの現メンバーと元メンバーのほとんどは互いに悪感情を示さなかったが、オーティス・ウィリアムズは、ケンドリックスが式典中に自分に話しかけることを拒否したと報告している。^{[ 64 ]}テンプテーションズは、ポール・ウィリアムズの代表曲「 Don't Look Back」を演奏して、彼の追悼式を締めくくった。

殿堂入り式典で再会した後、オーティス・ウィリアムズとモータウンの落胆をよそに、エドワーズ、ラフィン、ケンドリックは、テンプテーションズの元リードボーカル、ラフィン、ケンドリックス、エドワーズとしてツアーとレコーディングを行う計画を立てた。ツアーは実際に行われたが、1991年6月1日にフィラデルフィアで50歳のデヴィッド・ラフィンがコカインの過剰摂取で亡くなったため、アルバムの制作は中止された。^{[ 65 ]}ケンドリックスはその後すぐに肺がんと診断されたが、1992年10月5日に故郷のバーミンガムで亡くなるまでパフォーマンスを続けた。^{[ 66 ]}

リチャード・ストリートは1992年、腎臓結石除去のための緊急手術を受けたため、公演を欠席した。オーティス・ウィリアムズはストリートの手術を全く知らず、彼の欠席について怒って電話をかけた。ストリートはウィリアムズの思いやりのなさに憤慨し、その結果、22年間在籍したグループを1993年に脱退した。彼の後任はセントルイス出身のテオ・ピープルズだった。

1990年代初頭までに、ベーシストのメルヴィン・フランクリンは健康状態の悪化により公演を欠席するようになり、パーラメント・ファンカデリックの元ベーシスト、レイ・デイヴィスが1993年に代役としてツアーを開始した。^{[ 67 ]}フランクリンは1995年2月23日に52歳で脳発作を起こして亡くなり^{[ 68 ]}、デイヴィスが正式な後任に指名された。その後、グループはメルヴィン・フランクリンの死の前に録音された2曲を含むポップスタンダードのアルバム『For Lovers Only』の制作を完了した。

しかし、このラインナップは長くは続かず、デイヴィスは肺がんと診断され^{[ 67 ]}、アルバム完成後まもなく脱退した。デイヴィスは2005年7月5日火曜日の夜、ニュージャージー州ニューブランズウィックで呼吸器系の問題と肺がんの合併症により死去した^{[ 69 ] [ 70 ]。}

グループは、ザ・フューチャーズの元メンバーであるベーシストのハリー・マクギルベリーを加入させるまで、短期間カルテットとして活動を続けた。フォー・ラヴァーズ・オンリーは、リードボーカルのアリ＝オリー・ウッドソンの最後の作品でもあった。彼はマクギルベリーの加入後まもなく、健康上の問題でグループを脱退した^{[ 71 ] [ 72 ]} 。彼は短期間に2度喉頭がんを患った。

テンプテーションズの新ラインナップは、オーティス・ウィリアムズ、ロン・タイソン、テオ・ピープルズ、そして新メンバーのハリー・マクギルベリーとテリー・ウィークスで構成され、1997 年を通してツアーを行い、モータウンの 40 周年を記念した 1998 年初頭のスーパーボウル XXXIIのハーフタイム ショーに出演した。同年後半、テンプテーションズはアルバムPhoenix Risingをリリースした。このアルバムは、1980 年代のプロデューサーであるナラダ・マイケル・ウォルデン、イサイアス・ガンボア、クレイトーベン・リチャードソン、テオ・ピープルズ、トニー・リンジー、スカイラー・ジェットがボーカルアレンジを担当し、20 年以上ぶりにミリオンセラーとなった。アルバムの目玉は、テオ・ピープルズがリードボーカルを務め、 「My Girl」のサンプルを使用したシングル「Stay」で、アーバンアダルトコンテンポラリーチャートでナンバーワンヒットとなった。

ピープルズは薬物中毒の問題でフェニックス・ライジングのリリース前にグループから解雇され^{[ 73 ]} 、バリントン・“ボー”・ヘンダーソンが後任となった。ヘンダーソンは「ステイ」のミュージックビデオでピープルズのボーカルに合わせて口パクをし、完成したアルバムではヘンダーソンとピープルズの両方が様々なトラックでリードボーカルを務めている。

また、1998 年、その年の初めに公開されたPhoenix Risingから 3 か月後、 de Passe Entertainment (元 Motown 副社長のSuzanne de Passeが運営) とHallmark Entertainment は、 Otis Williams のTemptations の自伝に基づいた4 時間のテレビミニ シリーズThe Temptationsを制作した。このミニ シリーズは、1998 年 11 月 1 日と 11 月 2 日にNBCで 2 部に分けて放送され、第 1 部は 1958 年から 1968 年までのグループの歴史を、第 2 部は 1968 年から 1995 年までの年を扱っていた。^{[ 74 ]}このミニ シリーズは視聴率で成功を収め、エミー賞に 5 部門ノミネートされ、Allan Arkush が最優秀監督賞を受賞した。^{[ 75 ]}その後、ケーブルテレビのVH-1ネットワークで再放送され、 VHSとDVDでリリースされた。テンプテーションズは1999 年にボーカル グループ殿堂入りを果たした。

オーティス・ウィリアムズの元妻ジョセフィン・マイルズ、メルビン・フランクリンの母ローズ・フランクリン、デビッド・ラフィンの家族、ジョニー・メイ・マシューズは、名誉毀損を含む多数の容疑でウィリアムズ、モータウン、デ・パッセ、デ・パッセ・エンターテイメント、ホールマーク、NBCを相手取って訴訟を起こした。^{[ 76 ]}

訴訟は統合され、裁判官は被告側に有利な判決を下し、2001年に原告が控訴した際にも判決は維持された。^{[ 77 ]}ウィリアムズは後に、自分の本が映画の原作として使われたものの、その内容の提示方法についてはあまりコントロールできなかったと主張した。^{[ 75 ]}

2001年、彼らの2000年のアルバム『Ear-Resistible』は、グループに3度目のグラミー賞をもたらし、今回は最優秀トラディショナルR&Bボーカルパフォーマンス賞を受賞した。ボー・ヘンダーソンは2003年にグループから解雇され、不当解雇訴訟につながった。^{[ 78 ]}

彼の後任は、元スピナーズのリードボーカル、GCキャメロンだった。キャメロン、オーティス・ウィリアムズ、ロン・タイソン、ハリー・マクギルベリー、テリー・ウィークスのラインナップは、マクギルベリーが解雇されるまで短期間レコーディングを行った。^{[ 79 ]}後任は、元スパニエルズのメンバー、ジョー・ハーンドンだった。マクギルベリーは2006年4月3日に56歳で亡くなった。

グループの最後のモータウン・アルバム『Legacy』は2004年にリリースされた。同年後半、テンプテーションズはモータウンとの契約解除を求め、ユニバーサル傘下の別のレーベル、ニュー・ドア・レコードに移籍した。このラインナップでの唯一のアルバム『Reflections』は2006年1月31日にリリースされ、ダイアナ・ロス＆ザ・シュープリームスの「Reflections」、ザ・ミラクルズの「Ooo Baby Baby」、マーヴィン・ゲイとタミー・テレルの「Ain't Nothing Like the Real Thing」、ジャクソン5の「I'll Be There」など、モータウンの人気曲のカバーが収録されている。^{[ 80 ]}デニス・エドワーズ、アリ＝オリー・ウッドソン、デヴィッド・シー（アラバマ出身のディープ・ソウル歌手、デヴィッド・ラフィンではない）は、テンプテーションズのトリビュート・グループ「The Temptations Revue featuring Dennis Edwards」を結成した。

GCキャメロンはソロ活動に専念するため、2007年6月にグループを脱退した。^{[ 81 ]}後任には、 1年前にグループに加入したブルース・ウィリアムソンが就任した。新体制でソウル・カバー・アルバム『Back to Front 』 ^{[ 82 ]}を2007年10月にリリースした。元メンバーのアリ＝オリー・ウッドソンは、白血病との長い闘病の末、2010年5月30日に死去した。

2010年5月4日、グループは『Still Here』というタイトルの別のアルバムをリリースした。 『Still Here』からの最初のシングル「First Kiss」は、オートチューン技術を使用している箇所があるとして批判された。^{[ 83 ]}

テンプテーションズは2013年2月9日にグラミー生涯功労賞を受賞した。 ^{[ 84 ]}オーティス・ウィリアムズ、デニス・エドワーズ、そしてデヴィッド・ラフィン、エディ・ケンドリックス、ポール・ウィリアムズ、メルヴィン・フランクリンの子供たちが式典に出席し、グループに贈られた6つのグラミー賞を受け取った。^{[ 85 ]}

元メンバーのデイモン・ハリスは、2013年2月18日にボルチモアの病院で前立腺がんで亡くなった。^{[ 86 ]} 9日後、元メンバーのリチャード・ストリートがネバダ州ラスベガスで肺塞栓症で亡くなった。^{[ 87 ]}ストリートは亡くなる当時、テンプテーションズでの活動について書いた『Ball of Confusion: My Life as a Temptin' Temptation』というタイトルの本を執筆中だった。共著者のゲイリー・フラニガンによって完成されたこの本は2014年に出版され、グループに関する2冊目の自伝となった。

2015年後半、ブルース・ウィリアムソンとジョー・ハーンドンはグループからの脱退を発表した。^{[ 88 ]}ウィリアムソンの後任はラリー・ブラッグスで、2000年から2013年までタワー・オブ・パワーのリードシンガーを務めていた。 ^{[ 89 ] [ 90 ]}ハーンドンの後任はウィリー・グリーンで、以前はテンプテーションズの元メンバーであるリチャード・ストリートとアリ＝オリー・ウッドソンとツアーをしていた。^{[ 91 ]}デニス・エドワーズは2018年2月1日に74歳で死去した。彼は死去前に髄膜炎と闘っていた。 ^{[ 92 ]}

2018年5月4日、テンプテーションズは2010年の『Still Here』以来となるアルバム『All the Time』をリリースした。これはユニバーサルのUMe Directレーベルからの初のアルバムでもある。^{[ 93 ]}

元メンバーのGCキャメロンは、2019年8月のショーで欠席したラリー・ブラッグスの代役を務めた。^{[ 94 ] [ 95 ]} 2019年10月までに^{[ 96 ] [ 97 ]}ブラッグスはグループのメンバーではなくなった。^{[ 98 ]}その後、彼らは一時的に4人組としてツアーを行い、2020年6月19日にマリオ・コルビーノがラリー・ブラッグスに代わってグループの新しいメンバーになったことが発表された。^{[ 99 ]}

2020年9月6日、元テンプテーションズのメンバー、ブルース・ウィリアムソンが49歳でCOVID-19により死去した。^{[ 100 ]}

2021 年秋、テンプテーションズは、間もなくリリースされるアルバム「テンプテーションズ 60 」の一部として、スモーキー・ロビンソン（「マイ・ガール」の作者）をフィーチャーした「イズ・イット・ゴナ・ビー・イエス・オア・ノー」と「ホエン・ウィー・ワー・キングス」の 2 つのシングルをリリースした。^{[ 101 ] [ 102 ]}アルバムは 2022 年 1 月にリリースされる予定である。^{[ 103 ]} 2021 年 12 月、オーティス・ウィリアムズはフロリダ州オーランドでのコンサートで、トニー・グラントをテンプテーションズの新メンバーとして紹介した。^{[ 104 ]}以前はリズム・アンド・ブルース・グループのアズ・イェットで歌い、タイラー・ペリーの舞台劇にいくつか出演していたグラントは、マリオ・コルビーノの後任となった。^{[ 105 ] [ 106 ]}

バンドは2022年6月に、ミュージカルに出演していたブロードウェイスターのジャワン・M・ジャクソンがウィリー・グリーンに代わってベースで加入すると発表した。^{[ 107 ]}

モータウンでの最初のヒットの後、グループはその後数年間でスタイルを何度か変え、当時の流行のスタイルに適応しながらも、彼らの特徴的なビジュアルとボーカルスタイルを維持した。モータウンの頼れるスタジオバンド、ファンク・ブラザーズがバックを務めたテンプテーションズの初期のレコーディングは、プロデューサーのベリー・ゴーディとスモーキー・ロビンソンの影響を反映しており、黒人のリズム・アンド・ブルースと白人のポップミュージックの要素がうまく融合したもので、後にモータウン・サウンドとして知られるようになった。1966年以前に作られた「マイ・ガール」などのレコーディングは、シンプルで直接的な歌詞の曲を中心に、ポップな魅力を加えるためにオーケストラのストリングスとホーンを加えたR&Bのリズムセクションが支えていた。この時期、各レコーディングには通常、デヴィッド・ラフィンかエディ・ケンドリックスのどちらか一人のリードシンガーが参加していたが、ポール・ウィリアムズ、メルヴィン・フランクリン、オーティス・ウィリアムズもこの時期のさまざまな時期にソロナンバーを発表している。

1966年、ノーマン・ホイットフィールドはグループのダイナミクスを変え、それまでのリードシンガー1人というスタイルから脱却し、ジェームス・ブラウン、ウィルソン・ピケット、スタックス・レコードのアーティストといった、より荒々しいソウルミュージックの要素を取り入れた。ホイットフィールドと作詞家たちは、ダイナミクスの変化、シンコペーションを効かせたホーンの鋭い響き、そして各シンガーの独特な声域を際立たせる、より複雑なハーモニーアレンジを駆使したテンプテーションズの楽曲を作り上げた。ステージ上では、この変化は、デヴィッド・ラフィンが考案した特注の4本ヘッドのマイクスタンドの使用にも反映された。

ラフィンがデニス・エドワーズに交代し、スライ＆ザ・ファミリー・ストーンが人気を博すと、ホワイトフィールドは再びテンプテーションズのサウンドを再構築し、今度はグループをほぼ完全にプログレッシブ・サウンドへと導き、^{[ 1 ]}先駆的なサイケデリック・ソウルも取り入れた。しかし、グループの伝統的なスタイルのバラードは、B面やアルバムの穴埋めとして引き続き録音されており、「Just My Imagination」だけが例外だった。

『Cloud Nine』に収録されている「Run Away Child, Running Wild」のアルバム・バージョン、 『 Psychedelic Shack』に収録されている「Take a Stroll Thru Your Mind」、『Sky's the Limit』に収録されている「 Smiling Faces Sometimes 」など、収録曲はいずれも8分以上ある。ホイットフィールドの強い要望により、各曲の追加演奏時間の大部分はボーカルなしのインストゥルメンタル部分で構成されている。例えば、1972年の大ヒット・シングル「Papa Was a Rollin' Stone」のヒット・バージョンは7分近くあり、その時代の曲としては珍しく、2分近くあるインストゥルメンタル・イントロが特徴的だ。

「サイケデリック・ソウル」はすぐに「シネマティック・ソウル」へと変化し、緻密なオーケストレーション、長尺のインストゥルメンタル・イントロ、そしてブリッジング・パッセージを特徴とする一連の長尺録音が注目を集めるようになった。これらの楽曲は、黒人アメリカのゲットーや都市部の貧困地域を題材にした歌詞が多く、シンガーソングライターのアイザック・ヘイズやカーティス・メイフィールドの作品から大きな影響を受けている。

しかし、ヘイズやメイフィールドとは異なり、テンプテーションズはレコーディングに関してクリエイティブなコントロール権を持っておらず、ホイットフィールドによって押し付けられた12分や13分にも及ぶ曲を全く好んでいなかった。ホイットフィールドの貢献は、『ソリッド・ロック』、『オール・ディレクションズ』、そして特に『マスターピース』といったテンプテーションズのアルバムの中心を成していた。

1974年、ホイットフィールドがテンプテーションズのプロデューサーを解任された後、グループはアップテンポのダンス曲とバラードのバランスを取るためにサウンドを変えた。ボーカルアレンジは再び各曲に1人のリードシンガーを主軸とする形に戻ったが、時折リードシンガーを複数人で分担することもあった。さらに、テンプテーションズ自身も、モータウンとベリー・ゴーディとクリエイティブ面での主導権を巡って争った後、自分たちの曲の作詞作曲とプロデュースを始めた。この時点から、テンプテーションズはほぼ恋愛をテーマにした曲に特化するようになった。しかし、ホイットフィールドの在任中に録音されたような社会問題を扱った曲も時折制作された。

1970年代半ばのテンプテーションズのレコーディングは、パーラメント・ファンカデリックやスライ＆ザ・ファミリー・ストーンといったアーティストのファンク・ミュージックの影響を色濃く受けており、両グループのメンバーもこの時期のグループのレコーディングに大きく貢献した。ホワイトフィールド時代の大半で埋め草的な楽曲に追いやられていた彼らの特徴的なバラード・サウンドは、スモーキー・ロビンソンがプロデュースした初期のヒット曲のような、豊かで重厚なサウンドへと復活した。1970年代後半にディスコに一時的に傾倒した後、テンプテーションズはアダルト・コンテンポラリーをルーツとするR&Bというスタイルに落ち着き、現在もそのスタイルでレコーディングを続けている。

別名ザ・キャバリアーズ– ザ・ディスタンツと合併

• ポール・ウィリアムズ（1955年～1960年、1973年没）
• エディ・ケンドリックス（1955年～1960年、1992年没）
• ケル・オズボーン（1955年～1960年、2012年没）
• ワイリー・ウォラー（1955年～1957年）

別名オーティス・ウィリアムズ＆ザ・ディスタンツ、オーティス・ウィリアムズ＆ザ・シベリアンズ– ザ・プライムズと合併

• オーティス・ウィリアムズ（1957年～1960年）
• エルブリッジ・“アル”・ブライアント（1957年～1960年）（1975年没）
• ジェームズ・“ピーウィー”・クロフォード（1957年～1959年）
• ヴァーナード・プレイン（1957年～1958年）
• アーサー・ウォルトン（1957年～1958年）
• メルビン・フランクリン（1958年～1960年）（1995年没）
• リチャード・ストリート（1958年～1960年）（2013年没）
• アルバート・“ムーチ”・ハレル（1959年～1960年）

別名エルギンズ

• 1985年：フォール・ガイ（テレビエピソード「ロックアバイ・ベイビー」、1985年2月13日放送）
• 1985年：ラブ・ボート（テレビエピソード「Your Money or Your Wife/Joint Custody/The Temptations」、1985年10月5日放送）
• 1986年：ムーンライティング（テレビエピソード「シンフォニー・イン・ノックド・フラット」、1986年10月21日放送）
• 1986年：227（テレビエピソード「誘惑」、1986年11月15日放送）
• 1990年：マーフィー・ブラウン（テレビエピソード「教会へ行く パート2」、 1990年5月21日放送）
• 1990年：CBSネットワークの1990～91年版「Get Ready」キャンペーンを、アップデート版の「Get Ready 」で実行した。
• 1993年：なんとか生き抜く（テレビエピソード「星に手を伸ばせ」、1993年11月23日放送）
• 1996年：ニューヨーク・アンダーカバー（テレビエピソード「ディープ・カバー」、1996年5月2日放送）
• 2008年：ジョナサン・ロス司会のフライデー・ナイト（テレビ出演）、2008年3月7日
• 2012年：ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ（テレビ出演）、2012年4月23日 – モータウン・ウィーク
• 2024年：トゥデイショー（テレビ出演）、2024年12月16日

• 1991年：ザ・テンプテーションズ – ライブ・イン・コンサート
• 2004年：20世紀マスターズ – ザ・ベスト・オブ・ザ・テンプテーションズ
• 2006年：ゲット・レディ：決定版パフォーマンス集 – 1965年～1972年
• 2007年：ザ・テンプテーションズ – ライブ・イン・ロンドン（1987年）