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ドリアン旋法またはドリア旋法は、3 つの非常に異なるが相互に関連する主題を指す場合があります。古代ギリシャの ハーモニー(特徴的な旋律動作、またはそれに関連する音階構造) の 1 つ、中世の音楽旋法の 1 つ、または最も一般的には、ピアノのキーボードの白鍵の D から D に対応する現代の旋法の全音階の 1 つ、またはそれ自体の転置です。
ギリシャのドリアン旋法
ドリアン旋法 (正確にはハルモニアまたはトノス) は、ドリアン系ギリシャ人にちなんで名付けられました。全オクターブに適用され、ドリアンオクターブ種は、ヒュパテ メソンからネテ ディエゼウグメノンまでの全音で区切られた2 つのテトラコルド(4 つの音のセグメント)に基づいて構築されました。
異名同音属では、各テトラコルドの音程は四分音-四分音 -長三度です。
全音階では半音-全音-全音です。
全音階の属する音楽では、オクターブ上の音階はピアノの白鍵すべてをEからEまで上昇させて演奏することによって生成される音階と同じであり、[1]音律はわずかに異なるものの、現代のフリギア旋法のパターンに相当する音階である。
音階の一番下に単音を配置し、その後に2つの連結テトラコードを配置すると（つまり、最初のテトラコードのトップノートが2番目のテトラコードのボトムノートでもある）、ヒポドリアン（「ドリアンの下」）オクターブ種が生成されます：A | BCDE | (E) FG A。2つの連結テトラコードを一緒に配置して、音階の一番上に単音を配置すると、ミクソリディアンオクターブ種が生成されます。これは、現代のロクリアン旋法に相当する音のシーケンスです。[2]
中世ドリアン旋法
初期のビザンチン教会は8つの音楽旋法（オクトエコス）のシステムを開発し、これは中世ヨーロッパの聖歌理論家が9世紀以降に独自の旋法分類システムを開発する際のモデルとなった。[3]このシステムをボエティウスの『音楽制度について』第4巻の要素と西洋で統合することに成功したことで、ビザンチンのオクトエコスは古代ギリシャから直接受け継がれたという誤った印象が生まれた。[4]
もともとはギリシャ音楽理論の伝統的なharmoniai (8 つの音からなるオクターブという意味を含む、さまざまな意味を持つ用語) の 1 つを指すために使用されたこの名前は、2 世紀の理論家プトレマイオスによって (他の 6 つとともに) 7 つのtonoi (移調キー) を指すために流用されました。4 世紀後、ボエティウスはプトレマイオスをラテン語で解釈しましたが、その意味は依然として移調キーであり、音階ではありませんでした。9 世紀に聖歌理論が初めて定式化されたとき、これら 7 つの名前と 8 番目のHypermixolydian (後に Hypomixolydian に変更) が、匿名の論文Alia Musicaで再び流用されました。Nova expositioと呼ばれるその論文の注釈は、オクターブまたは音階 の8 つの全音階種の 1 つとして初めてこの名前に新しい意味を与えました。
中世の理論では、正統なドリアン旋法には、 B ♮に加えて「許可を得て」 B ♭の音が含まれることがあった。[5]同じ音階パターンだが、旋法の最後の D の 4 度または 5 度下で始まり、 5 度上（または 6 度上、 B ♭で終了）に伸びるものは、中世のシステムでは旋法 2 と番号が付けられた。これは正統なドリアンに対応する変則旋法であり、ヒュポドリアン旋法と呼ばれた。[6] D の非転置形式では、正統形式と変則形式の両方で、 C 音は導音を形成するためにC ♯に上げられることが多く、可変の第 6 音は一般に上昇線では B ♮で下降線では B ♭である。[7]
現代ドリアン旋法
対照的に、現代のドリアン旋法（バラキレフは「ロシア短調」とも呼んだ[8] ）は、ピアノの白鍵のDからDまでに対応する 厳密な全音階である（下図参照）。
またはその音程パターンの転置。全音と半音の上昇パターンは次のようになります。
- 全体、半分、全体、全体、全体、半分、全体
したがって、ドリアン旋法は、全音と半音のパターンが上昇または下降で同じであるため、 対称的な音階です。
現代のドリアン旋法は、短 3 度と7 度、長 2 度と6 度、完全 4 度と5 度を持つ音階と考えることもできます。これは、長音階に対して次のように表記されます。
- 1、2、フラット3、4、5、6、フラット7、8
これは、長音階の主音より全音上のピッチから演奏される長音階の「抜粋」、すなわち、長音階の第 2 度から再び第 2 度まで演奏される長音階と見なすことができます。ただし、結果として得られる音階は、 D が新しい調性中心となり、D の短 3 度上の F が新しい中音、つまり第 3 度となるため、品質的には短音階となります。したがって、三和音を主音上に構築すると、それは短三和音になります。
現代のドリアン旋法は、ナチュラル・マイナー・スケール（またはエオリアン・モード）に相当しますが、長六度を持ちます。現代のドリアン旋法は、全音階の属するギリシャのフリギア・ハーモニアに似ています。
ドリアン旋法の著名な作品
ドリアンのヒット曲には、「Evil Ways ...」、「I Wish」、「Lowdown」、 「Foxy Lady」、「Owner of a Lonely Heart」、「Moondance」、「Billie Jean」などがある。[10]
伝統的
- 「酔っぱらい船乗り」[11]
- 「スカボロー・フェア」[11]
- 「ノエル・ヌーヴレ」（15世紀フランスのクリスマスキャロル、英語では「Sing We Now of Christmas」と歌われることが多い）[12]
中世
- 「アヴェ・マリス・ステラ」、グレゴリオ聖歌（聖母マリア賛歌）[13]
- 「Dies irae 」（グレゴリオ聖歌のオリジナル設定、シーケンス）。
- 「Victimae paschali laudes」、グレゴリオ聖歌 (シーケンス) [14]
- 「Veni Sancte Spiritus」、グレゴリオ聖歌 (シーケンス) [15]
- Alle Psallite Cum Luya は、 13世紀後半または14世紀初頭の匿名の3部ラテン語モテットで、モンペリエ写本に記録されており、フランスで生まれたと考えられています。 [要出典]
- Chominciamento di gioia、5 つのセクションに分かれた 14 世紀の単声のイタリアの切手(大英図書館、Add MS 29987、No. 78)。
- ラメント・ディ・トリスターノは、14 世紀のイタリアのモノフォニック舞曲で、2 部構成で、第 2 部は「ラ・ロッタ」と呼ばれています (大英図書館、Add MS 29987、No. 91)。
- ラ・マンフレディーナは、14 世紀のイタリアの単旋律舞曲で、2 部構成です。第 2 部は「ラ・ロッタ・デッラ・マンフレディーナ」と呼ばれています (大英図書館、Add MS 29987、No. 92)。
- フランスの詩人・作曲家ギヨーム・ド・マショー（1300年頃 - 1377年）が1365年以前に作曲した多声ミサ曲「メッセ・ド・ノートルダム（聖母のミサ）」のキリエ、グロリア、クレド。 [要出典]
- 「ペルソナン・ホーディ」中世ラテン語のクリスマスキャロル
ルネッサンス
- ピエール・パッセローのマドリガル「美しいベルとボン」
バロック
- 「ドリアン旋法のオルガンのためのコラール前奏曲、BuxWV 180: Christ, unser Herr zum Jordan kam」、ディーテリッヒ・ブクステフーデによるオルガン作品。
- 「トッカータとフーガ ニ短調 BWV 538 」は、ヨハン・セバスチャン・バッハのオルガン曲です（よく知られている「トッカータとフーガ ニ短調 BWV 565」と区別するために非公式に「ドリアン」とも呼ばれています）。バッハは明確な指示を残していませんが、この曲には調号がないため、一般的にドリアン旋法であると想定されています。[引用が必要]
ロマンチック
- ベートーベンのミサ・ソレムニスの信条楽章の「Et incarnatus est」。[16]
- カミーユ・サン＝サーンスの「動物の謝肉祭」組曲の「ライオン王の行進」は、ドリアン旋法を使用して「ペルシャ風」を想起させます。[17]
- ジャン・シベリウスの交響曲第6番の大部分はドリアン旋法である。[18]
- サン＝サーンスは「ラ・ブリーズ」（ペルサネスの旋律、作品26より）の前半でEドリアン音階を使用している。[19]
ジャズ
- ハービー・ハンコックの「Maiden Voyage 」 [20] - この曲はAABA形式を採用しており、「A」セクションのコードはDドリアン、「B」セクションのコードはE ♭ドリアンとなっている。
- マイルス・デイヴィスの「マイルストーンズ」[20]
- ティト・プエンテの「Oye Como Va」 、サンタナによって普及[21]
- マイルス・デイヴィスの「ソー・ホワット」 [20] - この曲はAABA形式で、「A」セクションはDドリアン、「B」セクションはE ♭ドリアンとなっている。[22]
人気のある
- ブッカー・T・ジョーンズとウィリアム・ベル作詞の「Born Under a Bad Sign 」 。この曲はシンプルだが型破りなI7-V7-IV7の12小節進行で、調号はC ♯メジャーに対応するが、すべてのB ♯とE ♯がB ♮とE ♮に下げられ、C ♯ドリアンとなっている。[23] [要検証]
- First of Octoberの「Dorian」 。この曲は、コーラス部分ではピアノで現代のドリアン音階を使って緊張感を高め、ヴァースとメロディーではD マイナーのキーを維持しています。
- ビートルズの「エリナー・リグビー」[24]はドリアン旋法の曲としてよく引用されるが、メロディーラインはところどころ長六度音階を使用しているものの、コード進行はエオリアン（I– ♭ VIおよび♭ VI–I）である。[25] [説明が必要]
- コードシーケンス i–III–VII–IV はポップソングで使用されることがあり、そのハーモニックリズムによりリスナーはそれをマイナーソングと思わせる。しかし、シーケンスの最後のコードでは、3度目はドリアンスケールのようにトニックの長6度上である。例としては、ティアーズ・フォー・フィアーズの「マッド・ワールド」などがある。[26]
- ダフト・パンクの「Get Lucky」featuringファレル・ウィリアムス[27] [検証失敗] (Bドリアン)
- 「ジョージア州の明かりが消えた夜」（1973年）ヴィッキー・ローレンス
- シュガーヒル・ギャングの「ラッパーズ・ディライト」は、しばしばC ♯の臨時記号を伴うEマイナーで書かれるが[28]、実際にはEドリアンで演奏される。[29]この曲は、相対キーであるDメジャーと調号（F ♯、C ♯ ）を共有している。 [30]
- Clean Bandit (とMabel )の「Tick Tock 」は、非常にペンタトニックに聞こえますが、実際は (名目上は) 'D' ドリアン モードです。
- イマジン・ドラゴンズの「Radioactive 」 （B・ドリアン）
- ヨ・ラ・テンゴの「Autumn Sweater」（D Dorian）
- カール・ジェンキンス作曲「アディエマス」、ミリアム・ストックリー、メアリー・ケアウェ、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団との共演（D・ドリアン）
- ティアーズ・フォー・フィアーズの「マッド・ワールド」（F ♯ドリアン、[31]ゲイリー・ジュールズによるFドリアンのカバー[32]）
- レディオヘッドの「カルマ・ポリス」（Aドリアン）
- エリオット・スミスの「Everything Means Nothing To Me」（B ♭ドリアン）
- ビートルズの「I Me Mine 」（A ドリアン、その後一時的に D ドリアン #4）
- レディオヘッドの「15ステップ」（G ♯ドリアン）
- ビートルズの「ドント・バザー・ミー」（E・ドリアン）
- レディオヘッドの「ロータス・フラワー」（ヴァース；D・ドリアン）
- マイケル・ジャクソンの「ビリー・ジーン」 （詩；F ♯ドリアン）
- ザ・ウィークエンドの「Blinding Lights」（F・ドリアン）
- マイケル・ジャクソンの「スリラー」（C ♯ドリアン）
- ドアーズ（E・ドリアン）の「ライダーズ・オン・ザ・ストーム」
- ピンク・フロイドの「Breathe 」 （E・ドリアン）
- レディオヘッドの「ラッキー」（コーラス：E・ドリアン）
- ジミ・ヘンドリックスの「パープル・ヘイズ」（E・ドリアン）
- ジェネシスの「I Can't Dance」（B ♭ドリアン）
- ピンク・フロイドの「グレート・ギグ・イン・ザ・スカイ」（G・ドリアン）
- 「Give It to Me Baby」リック・ジェームス（D・ドリアン）
- ラナ・デル・レイの「ブルー・ジーンズ」 （F・ドリアン）
- ジョン・ニューマン（G・ドリアン）の「Love Me Again」
- ジョニ・ミッチェルの「ウッドストック」（E ♭ドリアン）
- オアシスの「スーパーソニック」 （E・ドリアン）
- レッド・ツェッペリンの「No Quarter」（C ♯ドリアン）
- ピンク・フロイドの「マネー」（Bドリアン）
- ビートルズの「ノルウェイの森（ディス・バード・ハズ・フライン）」（コーラス：E・ドリアン）
- レッド・ツェッペリン「天国への階段」（コーラス；A・ドリアン）
- ハリー・スタイルズ（D・ドリアン）の「ウォーターメロン・シュガー」
- ジャスティン・ティンバーレイクの「What Goes Around...Comes Around 」 (A Dorian)
- 「Wicked Game」 クリス・アイザック (B ドリアン)
- リンキン・パークの「バーン・イット・ダウン」（D・ドリアン）と「ニュー・ディバイド」（F・ドリアン）
- ニルヴァーナの「ハートシェイプドボックス」 （G ♯ドリアン）
- 「キツネ（キツネは何て言うの？）」イルヴィス（C ♯ドリアン）
- マーク・ロンソンとブルーノ・マーズがフィーチャリングした「アップタウン・ファンク」（D・ドリアン）
- サブリナ・カーペンターの「フェザー」（Bドリアン）
他の
- 日本の国歌「君が代」
- ヘイローのテーマは、前述の中世のグレゴリオ聖歌から大きなインスピレーションを得て、「古代の神秘的な」サウンドを生み出すため、エ・ドリアンで書かれています。
- アングリーバードのテーマ
参照
- ヒンドゥスターニー音楽における同等の音階であるカフィ
- kOdipPaalai /古代タミル音楽におけるパン・マルダム、パンの進化を参照
- カルナータカ音楽における同等の音階であるカラハラプリヤ
- ウクライナ・ドリアン音階
参考文献
- ^ Thomas J. Mathiesen、「ギリシャ、§I：古代：6.音楽理論：（iii）アリストクセノスの伝統：（d）音階」。Stanley SadieとJohn Tyrrell編『New Grove Dictionary of Music and Musicians 』第2版（ロンドン：Macmillan、2001年）。
- ^ Thomas J. Mathiesen、「ギリシャ、§I：古代：6.音楽理論：（iii）アリストクセノスの伝統：（e）トノイとハルモニアイ」。スタンレー・サディとジョン・ティレル編『新グローブ音楽・音楽家辞典』第2版（ロンドン：マクミラン、2001年）。
- ^ ハロルド・S・パワーズ、「旋法、第2章：中世旋法理論、2：9世紀から10世紀のカロリング朝の統合」、スタンリー・サディとジョン・ティレル編『新グローブ音楽・音楽辞典』第2版（ロンドン：マクミラン、ニューヨーク：グローブ音楽辞典、2001年）。ISBN 978-1-56159-239-5
- ^ ピーター・ジェフリー、「オクトーエチョス」、スタンリー・サディとジョン・ティレル編『新グローブ音楽・音楽辞典』第2版（ロンドン：マクミラン、ニューヨーク：グローブ音楽辞典、2001年）。ISBN 978-1-56159-239-5
- ^ Harold S. Powers、「 Dorian」、The New Grove Dictionary of Music and Musicians、第2版、29巻、Stanley SadieとJohn Tyrrell編（ロンドン：Macmillan、2001年）：7：507。ISBN 978-1-56159-239-5
- ^ Harold S. Powers、「Hypodorian」、The New Grove Dictionary of Music and Musicians 、第2版、29巻、 Stanley SadieとJohn Tyrrell編（ロンドン：Macmillan、2001年）：12：36–37。ISBN 978-1-56159-239-5
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- ^ ブルース・ベンワード、マリリン・ナディーン・セイカー『音楽の理論と実践：第2巻』第8版（ボストン：マグロウヒル、2009年）：243-244。ISBN 978-0-07-310188-0。
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- ^ Mad World - Gary Jules 、2021年11月27日閲覧
外部リンク
- ドリアン旋法 – 分析
- 五度圏上のドリアン音階
- ギターのドリアンスケール