リチャード・プライアー

リチャード・プライアー
1976年のプライアー
出生名	リチャード・フランクリン・レノックス・トーマス・プライアー
生まれる	( 1940-12-01 )1940年12月1日、米国 イリノイ州ピオリア
死亡	2005年12月10日(2005-12-10)（65歳） 米国カリフォルニア州ロサンゼルス
中くらい	立ち上がる 膜 テレビ
活動年数	1963–1999
ジャンル	観察コメディ ブラックコメディ 即興コメディ キャラクターコメディ 侮辱コメディ 人種的ユーモア 風刺
主題	アフリカ系アメリカ人の文化 アメリカの政治 人間の性 人種差別 人種関係 宗教 自己卑下 日常生活 娯楽目的の薬物使用
配偶者	パトリシア・プライス ​ ​ （ 1960年結婚 、 1961年離婚）  シェリー・R・ボーナス ​ ​ （ 1967年結婚 、 1969年離婚）  デボラ・マクガイア ​ ​ （ 1977年結婚 、 1978年離婚）  ジェニファー・リー ​ ​ （ 1981年結婚 、 1982年離婚）  ​ ​ （ 2001年生まれ）  フリン・ベレイン ​ ​ （ 1986年結婚 、 1987年離婚）  ​ ​ （ 1990年結婚 、 1991年離婚）
子供たち	7、レインを含む
親族）	リュダクリス（従兄弟の二番目の息子）
Webサイト	リッチャルドプライアー

リチャード・フランクリン・レノックス・トーマス・プライアー・シニア（1940年12月1日 - 2005年12月10日）は、アメリカのスタンダップ・コメディアン、俳優。鋭い観察力とストーリーテリングのスタイルで幅広い聴衆を魅了し、史上最も偉大で最も重要なスタンダップ・コメディアンの一人として広く認められている。プライアーはプライムタイム・エミー賞とグラミー賞を5回受賞した。^[1] 1998年に第1回ケネディ・センター・ マーク・トウェイン・アメリカン・ユーモア賞を受賞した。1974年に全米脚本家組合賞を受賞した。コメディ・セントラルの史上最高のスタンダップ・コメディアンのリストで1位にランクされた。 ^[2] 2017年、ローリング・ストーン誌は彼を史上最高のスタンダップ・コメディアン50人のリストで1位にランク付けした。^[3]

プライアーの作品には、数多くのコンサート映画やレコーディングが含まれています。彼は、 That Nigger's Crazy (1974)、...Is It Something I Said? (1975)、Bicentennial Nigger (1976)、Richard Pryor: Live on the Sunset Strip (1982)、およびRichard Pryor: Here and Now (1983) でグラミー賞最優秀コメディアルバム賞を受賞しました。彼はまた、 Richard Pryor: Live & Smokin' (1971)、Wanted: Live in Concert (1978)、およびRichard Pryor: Live in Concert (1979)でも知られています。プライアーは、メル・ブルックスの風刺西部コメディ映画Blazing Saddles (1974)の共同脚本家を務めました。

俳優としては、主にコメディー作品に出演した。ジーン・ワイルダーとのコラボレーション作品で高い評価を得た。作品には『シルバー・ストリーク』（1976年）、『ステア・クレイジー』（1980年）、『見ざる聞かざる』（1989年）、『アナザー・ユー』（1991年）などがある。また、『アップタウン・サタデー・ナイト』（1974年）、『ブルーカラー』（1978年）、『ウィズ』 （1978年） 、 『カリフォルニア・スイート』（1978年）、『スーパーマン3』（1983年）、『ハーレム・ナイツ』（1989年）、 『ロスト・ハイウェイ』 （1997年）などにも出演した。 『セサミストリート』や『サタデー・ナイト・ライブ』に本人役で出演した後、 『リチャード・プライヤー・ショー』（1977年）や『プライアーズ・プレイス』（1984年）の司会を務めた。

プライアーは1940年12月1日、イリノイ州ピオリアで生まれた。彼は祖母マリー・カーターが経営する売春宿で育った。アルコール依存症の母親ガートルード・L（旧姓トーマス）はそこで売春婦をしていた。^[4]父親のリロイ・「バック・カーター」・プライアー（1915年6月7日 - 1968年9月27日）は元ボクサー、売春婦、ポン引きだった。^[5] 10歳の時にガートルードに捨てられた後、プライアーは主にマリーに育てられた。^[6]マリーは背が高く暴力的な女性で、彼が奇行をすると必ず殴られた。プライアーは祖母の売春宿で育った4人兄弟の1人だった。彼は7歳の時に性的虐待を受け、 ^[7] 14歳の時に学校を退学になった。^[8]

プライアーは1958年から1960年まで米軍に勤務したが、その任期のほとんどを陸軍刑務所で過ごした。1999年にニューヨーカー誌に掲載されたプライアーのプロフィール記事によると、プライアーは西ドイツ駐留中に起きた事件で投獄されたという。白人兵士がダグラス・サークの映画『模倣』の人種差別的な場面を過度に面白がっていたことに腹を立てたプライアーと他の黒人兵士数人が彼を殴打し刺したが、兵士は一命を取り留めた。^[8]

彼はピオリアのヘンリー・ブラウンロッジ第22の会員であり、そこでプリンス・ホール・フリーメイソンになった。^[9]

1963年、プライアーはニューヨーク市に移り、ボブ・ディランやウディ・アレンなどのパフォーマーとともにクラブで定期的に演奏し始めた。最初の夜のひとつは、ニューヨークのヴィレッジ・ゲートで歌手兼ピアニストのニーナ・シモンの前座を務めた。シモンはプライアーがパフォーマンス不安に襲われたときのことを次のように回想している。

彼はマラリアにかかったように震えていました。とても緊張していたのです。彼が震えるのを見るのが耐えられなかったので、暗闇の中で彼の体を抱きしめて、落ち着くまで赤ん坊のようにあやしました。次の夜も同じで、その次の夜も、私はそのたびに彼をあやしました。^[10]

ビル・コスビーに影響を受けたプライアーは、中流階級のコメディアンとしてスタートし、その内容はその後のものほど物議を醸すものではなかった。彼は、『エ​​ド・サリバン・ショー』、『マーヴ・グリフィン・ショー』 、『ジョニー・カーソン主演のトゥナイト・ショー』などのテレビのバラエティ番組に定期的に出演し始めた。彼の人気はラスベガスのコメディアンとしての成功につながった。2005年のコンピレーションCD『 Evolution/Revolution: The Early Years (1966–1974)』の最初の5曲は、1966年と1967年に録音されており、この時期のプライアーを捉えている。1966年、プライアーは『ワイルド・ワイルド・ウェスト』のエピソードにゲスト出演した。

1967年9月、プライアーは自伝『プライアーの信念』（1995年）で「ひらめき」と表現している出来事に遭遇した。彼はラスベガスのアラジンホテルのステージに上がり（観客にはディーン・マーティンもいた）、満員の観客を見て、マイクに向かって「俺は一体ここで何をしているんだ！」と叫び、ステージを降りた。その後、プライアーは演技に「ニガー」という言葉を含む汚い言葉を盛り込むようになった。彼の最初のコメディ録音である1968年のデビュー作『リチャード・プライアー』（ダヴ/リプライズレーベル）は、この時期をとらえており、プライアーのルーティンの進化を追っている。彼の両親は1967年に母親、1968年に父親が亡くなった。^[11]

1969年、プライアーはカリフォルニア州バークレーに移り、そこでカウンターカルチャーに浸り、ヒューイ・P・ニュートンやイシュマエル・リードのような人々と出会った。^[12]

1970年代、プライアーは『サンフォード・アンド・サン』や『フリップ・ウィルソン・ショー』、1973年のリリー・トムリン特別番組（エミー賞を共同受賞）などのテレビ番組の脚本を書いた。^[13]この時期、プライアーは主流のテレビ界に進出しようとした。彼は『レディ・シングス・ザ・ブルース』（1972年）、『ザ・マック』（1973年）、『アップタウン・サタデー・ナイト』 （1974年）、『シルバー・ストリーク』（1976年）、『カー・ウォッシュ』（1976年）、『ビンゴ・ロング トラベリング・オールスターズ＆モーター・キングス』（1976年）、 『ウィッチ・ウェイ・イズ・アップ?』（1977年）、『グリースド・ライトニング』（1977年）、『ブルーカラー』（1978年）、『マペット・ムービー』（1979年）など、いくつかの映画に出演した。

プライアーは1970年にコメディー志向の独立系レコードレーベル、ラフ・レコードと契約し、 ^[14] 1971年に2枚目のアルバム「Craps (After Hours)」をレコーディングした。2年後、まだあまり知られていなかったプライアーはドキュメンタリー「Wattstax (1972)」に出演し、ワッツとアメリカ合衆国における人種関係の悲劇的かつ喜劇的な不条理を歌った。その後間もなく、プライアーはより大手のレーベルとの契約を求め、 1973年にスタックス・レコードと契約した。3枚目のブレイクスルーアルバム「That Nigger's Crazy (1974)」がリリースされたとき、プライアーの録音権を主張するラフは、アルバムの販売を差し止める命令を得るところだった。交渉の結果、プライアーはラフとの契約から解放された。この譲歩と引き換えに、ラフは1968年から1973年の間に録音された未発表の素材を自由にリリースすることができた。『That Nigger's Crazy』は商業的にも批評的にも成功を収め、最終的にはRIAAからゴールド認定を受け^[15]、1975年のグラミー賞で最優秀コメディアルバム賞を受賞した。

法廷闘争の間、スタックスは一時閉鎖された。このとき、プライアーはリプライズ/ワーナー・ブラザーズ・レコードに戻り、新レーベルでの最初のアルバム『...Is It Something I Said?』の直後に『That Nigger's Crazy』を再リリースした。 『That Nigger's Crazy』と同様に、このアルバムは批評家から好評を博し、最終的にはRIAAからプラチナ認定を受け、1976年のグラミー賞で最優秀コメディ・レコーディング賞を受賞した。

1976年にリリースされた『バイセンテニアル・ニガー』でも、プライアーの成功は続いた。同アルバムは3作連続のゴールド・アルバムとなり、1977年にはアルバムで3年連続で最優秀コメディ・レコーディングのグラミー賞を受賞した。プライアーがワーナーで録音したアルバムが成功するたびに（あるいは後にはコ​​ンサート・フィルムや1980年のフリーベース・アクシデント）、ラフはプライアーの高まる名声を利用するため、古い素材でアルバムをリリースした。この習慣は1983年まで続いた。ラフのアルバムのジャケットは、プライアーの映画とテーマ的に結びついており、例えば『シルバー・ストリーク』 （1976年）の『Are You Serious?』、『ウィズ』（1978年）の『 The Wizard of Comedy』 、 『ステア・クレイジー』 （1980年）の『Insane』などである。^[16]プライアーはバートの主役を演じる予定だったが、メル・ブルックスは急成長中のコメディアンとクレジットを分け合うことを望まなかった。ブルックスはワーナー・ブラザースの重役がプライアーのキャスティングを拒否したと常に主張しているが、スタジオの重役は誰もこの主張を裏付けていない。プライアーが亡くなった後（2005年）、ブルックスは「麻薬逮捕」のせいでこのコメディアンは「保険がかけられない」と主張し始めた。^[17]しかし、現在まで、スタジオの重役（この時代にワーナー・ブラザースに勤務していた）は誰も、ブルックスの主張（監督が熱心に支持したことも、スタジオが（『ブレージング・サドル』の俳優としてプライアーを雇うことに対して）を裏付けるために公式に発言していない。監督のマイケル・シュルツによると、「リチャードが脚本を書いたが、メル・ブルックスが追い出した」とシュルツは当時（映画の劇場公開中）語っていた。 「メル・ブルックスは、この映画の功績を全て自分のものにしようとしていた。…キャリアのその初期段階で出し抜かれ、騙されたことは、彼にとって少し乗り越えにくいことだった。私も同じ気持ちだ。」さらに、ブルックスはバート保安官役は自分のものだとプライアーに保証したが、プライアーが監督の脚本家スイートを去った後、ブルックスから連絡はなかった。1972年初頭、メル・ブルックスが彼をスクリーンで起用しないということをクリーボン・リトルから初めて聞いたとき、プライアーは唖然としたと伝えられている。 ^[18]

1975年、プライアーはサタデー・ナイト・ライブ（SNL ）の最初のシーズンにゲスト司会者を務め、初の黒人司会者となった。プライアーの長年の恋人で、女優兼トークショー司会者のキャサリン・マッキー（ロネット・マッキーの妹）は、 SNLでプライアーと共に短いゲスト出演をした。その夜のハイライトの一つは、チェビー・チェイスとの物議を醸した「単語連想」の寸劇だった。^{[19]彼は後に自身のバラエティ番組}「リチャード・プライアー・ショー」を手掛け、1977年にNBCで初放送された。この番組はわずか4話で打ち切られたが、これはおそらくテレビ視聴者が彼の番組の物議を醸す主題にあまり反応しなかったためであり、プライアーはネットワークの検閲のために自分の素材を変えることを望まなかった。彼は後に「彼らは私に10話のオファーをしたが、私は4話で言いたいことを全て言った」と語っている。この短命なシリーズで、彼はアメリカ合衆国初の黒人大統領を演じ、スターウォーズのモス・アイズリー酒場をパロディ化し、コメディではない寸劇で銃による暴力を検証し、沈没するタイタニック号に対する人種差別を風刺し、衣装と視覚的歪みを利用して裸で登場した。^[20] 1979年、成功の絶頂期にプライアーはケニアを訪れた。アフリカから米国に戻ると、プライアーはスタンドアップコメディのルーティンで「ニガー」という言葉を二度と使わないと誓った。 ^{[21] [22]}

1980年、プライアーは『ステア・クレイジー』の主演に抜擢され、一本の映画で100万ドルを稼いだ初の黒人俳優となった。^[23] 1980年6月9日、映画の製作中にフリーベースを大量に摂取していたプライアーは、 ^[24]ラム酒を自分にかけ、火をつけてしまった。^[25]プライアーはこの事件の描写を自身のコメディ番組『リチャード・プライアー：ライブ・オン・ザ・サンセット・ストリップ』 （1982年）に盛り込んだ。彼は、この出来事は低脂肪の低温殺菌牛乳の入ったグラスにクッキーを浸したことで爆発が起きたのだと冗談を言った。この場面の最後に、彼は火のついたマッチを振りながら「あれは何だ？リチャード・プライアーが通りを走っている」と言って、このことについて冗談を言う人々をからかった。

フリーベース事件の前、プライアーはメル・ブルックスの『世界の歴史 Part I』（1981年）の撮影を始めようとしていたが、土壇場でグレゴリー・ハインズに交代された。^{[26] [27]}同様に、プライアーは当時マペット・ショーに出演する予定だったが、プロデューサーはイギリス人の脚本家クリス・ランガムをそのエピソードのゲストスターとしてキャストせざるを得なかった。^{[28] [29]}「最後のパフォーマンス」の後、プライアーはスタンダップ・コメディから長く離れることはなかった。1年以内に、彼は新しいコンサート・フィルムと付随アルバム『リチャード・プライアー：ヒア・アンド・ナウ』（1983年）を撮影し、自ら監督した。彼は1980年のフリーベース事件に触発されて、自身の人生をフィクション化した『ジョジョ・ダンサー、ユア・ライフ・イズ・コーリング』を脚本・監督した。^[30]

1983年、プライアーはコロンビア映画と4000万ドルの5年契約を結び、自身の製作会社インディゴ・プロダクションを設立した。 ^{[31] [32]}その後、よりソフトで定型的な映画に出演し、プライアーに400万ドルの収益をもたらした『スーパーマン3』 （1983年）、 『ブリュースターズ・ミリオンズ』 （1985年）、『ムービング』（1988年）、『見ざる聞かざる』（1989年）などに出演した。この時期の映画作品で、プライアーの荒々しいルーツを思い起こさせるのはプライアーの半自伝的デビュー作『ジョジョ・ダンサー、ユア・ライフ・イズ・コーリング』だけだったが、大ヒットとはならなかった。プライアーは当初、 『スポッティング』 (1983年)のビリー・レイ・バレンタイン役の候補にも挙がっていたが、エディ・マーフィがこの役を獲得した。^{[33] [34] [35]}カメラの前でも後ろでも常に汚い言葉を使っているという評判にもかかわらず、プライアーはCBSでPryor's Place（1984年）という子供向け番組の司会を短期間務めた。セサミストリート（プライアーはいくつかの繰り返しのセグメントに出演）と同様に、Pryor's Placeは人形劇（シドとマーティ・クロフトによって動かされた）のキャストが登場し、プライアー自身が演じる数人の子供たちやキャラクターと一緒に、友好的な都心部の環境でぶらぶらしたり楽しんだりする。テーマソングはレイ・パーカー・ジュニアが歌った。 ^[36] Pryor's Placeはセサミストリートよりも深刻な問題を頻繁に扱った。デビュー後すぐに打ち切られた。^[37]

プライアーはアカデミー賞の司会を2度務めた。 1977年の第49回アカデミー賞ではウォーレン・ベイティ、エレン・バースティン、ジェーン・フォンダと、1983年の第55回アカデミー賞ではライザ・ミネリ、ダドリー・ムーア、ウォルター・マッソーと司会を務めた。また、テレビシリーズ「シカゴ・ホープ」でドラマシリーズ優秀ゲスト男優賞のプライムタイム・エミー賞にノミネートされた。ネットワークの検閲官は、アカデミー賞でのプライアーの汚い言葉遣いについて警告しており、番組序盤でうっかりミスをしたため、コマーシャルから戻る際に5秒の遅延が課された。プライアーは、 5秒の遅延を受けたサタデー・ナイト・ライブの司会者3人のうちの1人である（ 1986年のサム・キニソン、1990年のアンドリュー・ダイス・クレイと共に）。^{[38] [39]}

プライアーは、映画の撮影現場で要求が多くて無礼で、利己的で無理な要求をする人物として評判になった。共演者のジーン・ワイルダーは自伝『キス・ミー・ライク・ア・ストレンジャー』の中で、プライアーは『ステア・クレイジー』の撮影中、頻繁に現場に遅れ、主演であるからとヘリコプターで現場まで行くよう要求したことなどについて述べている。プライアーは、撮影現場での人種差別の疑惑を利用して、映画プロデューサーにもっとお金を出させようとしたと非難された。

撮影最終週のある日、昼休みに、クラフト サービスマンが私たち一人一人にスイカのスライスを配りました。リチャード、カメラ クルー全員、そして私は大きなサウンド スタジオに座り、スイカのスライスを何枚も食べながら、おしゃべりしたり冗談を言ったりしていました。ギャグとして、クルーの何人かがスイカをフリスビーにして、お互いに投げ合いました。スイカの 1 切れがリチャードの足元に落ちました。リチャードは立ち上がって家に帰りました。撮影は中止されました。翌日、リチャードはスイカの意味をよく理解していると述べました。彼はショー ビジネスを辞め、この映画には戻らないと言いました。その翌日、リチャードは笑顔で入ってきました。コロンビアとリチャードの弁護士の間で行われた交渉のすべてを私は知りませんでしたが、スイカを投げたカメラ オペレーターはその日解雇されていました。今では、リチャードはStir Crazy の撮影中に麻薬を使用していたと推測しています。^[40]

プライアーは、3世代にわたる黒人コメディアン（プライアー、エディ・マーフィ、レッド・フォックス）が主演するコメディドラマ犯罪映画『ハーレム・ナイツ』（1989年）に出演した。^{[41] [42] [43]}

1990年代半ばから晩年にかけて、プライアーは多発性硬化症（MS）のため電動モビリティスクーターを使用していた。 ^[44]彼はMSは「More Shit（もっと多くのこと）」の略だとよく言っていた。^{[45]彼は最後の映画出演でスクーターに乗っている。}デヴィッド・リンチ監督の『ロスト・ハイウェイ』（1997年）で自動車修理工場のマネージャー、アーニーを演じた端役である。 ^[46]

Rhino Records は、ボックス セット「And It's Deep Too! The Complete Warner Bros. Recordings (1968–1992)」 (2000) に収録するために、Pryor の Reprise および WB アルバムをすべてリマスターしました。^[要出典]

1999年12月、プライアーは「ノーム・ショー」の「ノーム対ボクサー」というエピソードのオープニングに出演した。彼は、車椅子の老人ジョンソン氏を演じた。ジョンソン氏は、看護師を攻撃し続け、その後ノーム氏自身を攻撃したため、在宅介護の権利を失った。これが彼の最後のテレビ出演となった。^[47]

2002年、プライアーと妻でマネージャーのジェニファー・リー・プライアーは、ラフの素材すべてに対する法的権利を獲得した。これは、約40時間分のオープンリール式アナログテープに相当した。テープを精査しリチャードの許可を得た後、ジェニファー・リー・プライアーは2004年にライノ・レコードにテープへのアクセスを許可した。これらのテープには、アルバム『Craps (After Hours)』全体も含まれており、2005年2月1日に発売された2枚組CD 『Evolution/Revolution: The Early Years (1966–1974)』の基礎となっている。^[48]

プライアーに影響を与えた人物には、チャーリー・チャップリン、ジャッキー・グリーソン、^[49] レッド・スケルトン、アボット・アンド・コステロ、ジェリー・ルイス、ディーン・マーティン、ジャック・ベニー、ボブ・ホープ、^[50] ウディ・アレン、^[51] ディック・グレゴリー、ビル・コスビー、^[52] レッド・フォックス、^[53]レニー・ブルースなどがいる。^[54]

プライアーはコメディアンのフレディ・プリンゼを通じて女優のパム・グリアと知り合った。2人は『グリースト・ライトニング』（1977年）に出演したことをきっかけに交際を始めた。^[55]グリアはプライアーに読み書きを教え、薬物中毒の治療に協力した。^[56]プライアーはグリアと交際中に別の女性と結婚した。^[25]

プライアーは、映画『サム・カインド・オブ・ヒーロー』（1982年）の撮影中に女優のマーゴット・キダーと交際していた。キダーは、初めて会ったとき「2秒でプライアーに恋に落ちた」と語っている。^[57]

プライアーは5人の女性と7回結婚した。^{[7] [8] [11]}

1. パトリシア・プライスとは1960年から1961年まで結婚していた。^[58]
2. シェリー・ボーナスとは1967年から1969年まで結婚していた。^[58]
3. 1977年9月22日、彼はモデル兼女優を目指していたデボラ・マクガイアと結婚した。2人は結婚前の4年間、断続的に交際していた。^[59] 2人は1978年1月に別居し、1978年8月に離婚が成立した。^{[60] [61]}
4. ジェニファー・リーは女優でインテリアデザイナーで、プライアーが自宅の装飾を依頼していた。^{[62] [63]} 2人は1981年8月に結婚したが、1982年10月にプライアーの薬物中毒のため離婚した。2001年6月29日に再婚し、2005年にプライアーが亡くなるまで結婚生活は続いた。^[25]
5. プライアーは1986年10月に女優志望のフリン・ベレインと結婚した。二人は1984年にワシントンDCで公演中に出会った。^[64]結婚から2か月後、プライアーは離婚を申請したが、同日中に申請を取り下げた。1週間後、彼は再び離婚を申請した。^[65]彼らの離婚は1987年7月に成立した。彼らは1990年4月1日に再婚したが、1991年7月に再び離婚した。

子供たち

プライアーは6人の女性との間に7人の子供をもうけた。^{[66] [8] [67] [68]}

1. レニー・プライアー、1957年7月20日生まれ。プライアーが16歳のとき、スーザンというガールフレンドとの間に生まれた。
2. リチャード・プライアー・ジュニア、1962年4月10日生まれ。プライアーの最初の妻パトリシア・プライスの子。
3. エリザベス・アン、1967年4月24日生まれ。プライアーの恋人マキシン・アンダーソンの娘。
4. レイン・プライアー、1969年7月16日生まれ。プライアーの2番目の妻シェリー・ボーナスの子。
5. スティーブン、1984年11月14日生まれ。フリン・ベレインの息子。フリンは後にプライアーの5番目の妻となった。
6. フランクリン、1987年4月29日生まれ。プライアーのガールフレンド、ジェラルディン・メイソンの子。
7. ケルシー、1987年10月25日生まれ。プライアーの5番目の妻フリン・ベレインの娘。

プライアーの死から9年後の2014年、スコット・ソール著の伝記本『Becoming Richard Pryor 』では、プライアーは「自分のバイセクシュアリティを認めていた」と述べられている。^{[69] [70]}また、2018年には、クインシー・ジョーンズとプライアーの未亡人ジェニファー・リーが、プライアーは俳優マーロン・ブランドと性的関係を持っていたこと、プライアーは友人たちに自分のバイセクシュアリティや男性と寝たという事実をオープンにしていたことを述べている。^{[71] [72]}プライアーの娘レインはこの主張に後に異議を唱えているが、^[73]リーはレインは父親のバイセクシュアリティを否定していたと述べている。^[74]

リーは後にハリウッドの娯楽番組TMZで「70年代だった！ドラッグはまだ良かった... コカインを十分摂取すれば、ラジエーターとセックスして翌朝花を贈れるだろう」と語った。^{[75] [76]}

プライアーは自伝『プライアーの信念』の中で、トランスジェンダーの女性ミトラシャと2週間関係を持ったことについて語っており、それを「ゲイでいた2週間」と呼んでいる。^[77]

最初の特別番組「Live & Smokin'」で、プライアーはフェラチオについて語っている。また、この特別番組や1977年にハリウッドボウルで行われた同性愛者の権利を訴えるショーで、「私はペニスをしゃぶったことがある」とも語っている。^[78]

一部の情報源（プライアー本人を含む）によると、1980年6月9日の夜遅く、プライアーはアルコール度数151のラム酒を自分の体中にかけ、火をつけたという。^{[79] [80] [25]他の情報源（ロサンゼルス警察を含む）によると、その夜彼が火傷したのは、彼が}コカインをフリーベース化して いるときに起きた爆発だったという。^[24]彼はまだ火傷を負っている間に、ロサンゼルスの自宅からパルセニア通りを走り、警察に制圧された。彼は病院に運ばれ、体の半分以上に第二度および第三度の火傷を負い、治療を受けた。^[81]プライアーはロサンゼルスのシャーマンオークス病院のグロスマン火傷センターで6週間療養した。 ^[82]彼の娘レインは、事件は薬物誘発性精神病の発作の結果として起こったと述べた。^[83]

プライアーの未亡人ジェニファー・リーは、彼がコカインのフリーベースを始めた頃を回想してこう語った。「彼がこの薬物に依存していくのを2週間見守った後、私は家を出ました。明らかに薬物が彼の中に入り込み、彼の恋人やすべてになっていました。私は存在していなかったのです。」^[25]

1977年11月、長年にわたるヘビースモーカーとヘビーアルコール飲料の摂取により、プライアーは36歳にして軽度の心臓発作を起こした。^[79]彼は回復し、翌年1月に演奏活動を再開した。1986年、彼は多発性硬化症と診断された。 ^[84] 1990年、プライアーはオーストラリア滞在中に2度目の心臓発作を起こした。^{[64] [85]}彼は1991年に三重心臓バイパス手術を受けた。 ^[86]

2004年後半、プライアーの妹は、彼が多発性硬化症のために声を失ったと語った。しかし、2005年1月9日、プライアーの妻ジェニファー・リーは、プライアーの公式ウェブサイトへの投稿でこの発言に反論し、リチャードの次の発言を引用した。「僕が喋らないなんて、もううんざりだ…そんなのは事実じゃない…いい日も悪い日もある…でも、僕は相変わらず喋るクソ野郎なんだ！」^[87]

2005年12月10日の朝、プライアーはロサンゼルスの自宅で3度目かつ最後の心臓発作を起こした。妻の蘇生の試みが失敗に終わり、彼は地元のウェストサイド病院に搬送されたが、太平洋標準時午前7時58分に死亡が宣告された。未亡人のジェニファーは「最後には彼の顔には笑みが浮かんでいた」と語ったと伝えられている。^[32]

彼は火葬され、遺灰は家族に渡された。^{[88] [89]}彼の遺灰は2019年に未亡人によってハワイのハナ湾に撒かれた。 ^[90]法医学病理学者のマイケル・ハンターは、プライアーの致命的な心臓発作は、少なくとも部分的には長年の喫煙によって引き起こされた冠動脈疾患によって引き起こされたと考えている。 ^[91]

ジェリー・サインフェルドはプライアーを「我々の職業のピカソ」と呼び^[92]、ボブ・ニューハートはプライアーを「過去50年間の最も影響力のあるコメディアン」と称賛した^{[93] 。} デイブ・シャペルはプライアーについて「人間の進化のグラフを知っていますか？彼は直立歩行する男でした。リチャードはコメディの最高の進化でした」と述べた^[94]。この遺産は、プライアーが彼のコメディにもたらした異常な親密さに一部起因している可能性がある。ビル・コスビーがかつて言ったと伝えられているように、「リチャード・プライアーは喜劇と悲劇の境界線を可能な限り薄く引いた」^{[95] 。}

1998年、プライアーはジョン・F・ケネディ・センターから第1回マーク・トウェイン・アメリカン・ユーモア賞を受賞した。^{[96] [97]}ケネディ・センター元会長ローレンス・J・ウィルカーによると、プライアーがこの賞の最初の受賞者に選ばれた理由は以下の通りである。^[98]

スタンダップコメディアン、作家、俳優として、彼はアメリカの心の琴線に触れ、人種問題や人間の悲喜劇的な側面といった大きな社会問題に目を向けるようアメリカに迫りました。ウィットに富んだ表現には妥協を許さないものの、プライアーはトウェインのように、私たちを一つにする寛大な精神を投影しています。彼らは二人とも、どんなにとんでもないことでも真実を語る痛烈な社会批評家でした。

2004年、プライアーはコメディ・セントラルの「史上最も偉大なスタンドアップコメディアン100人」のリストで1位に選ばれた。^[2] 2005年にイギリスで行われた「コメディアンのコメディアン」を選ぶ投票では、プライアーは他のコメディアンやコメディ業界関係者から史上10番目に偉大なコメディアンに選ばれた。^[99]

プライアーは2006年に死後グラミー賞生涯功労賞を受賞した^。[100]

動物愛護団体PETAは、動物の苦しみを軽減するために優れた活動を行った人々にプライアーの名を冠した賞を授与している。プライアーは動物の権利活動に積極的で、サーカスや動物園の象の窮状に深い懸念を抱いていた。^[要出典] 1999年、彼は同団体から人道賞を受賞し^{[101] 、} KFCによる鳥の扱いに反対するキャンペーンに同団体とともに取り組んだ。^[102]

芸術家のプレストン・ジャクソンは、この愛すべきコメディアンに捧げる等身大のブロンズ像を制作し、「リチャード・プライアー：単なるコメディアン以上の存在」と名付けた。この像は、彼が母親と育った地区に近い、ピオリアのダウンタウンにあるステート通りとワシントン通りの角に2015年5月1日に設置された。除幕式は2015年5月3日日曜日に行われた。^[103]

2022年5月に公開されたNetflixの特別番組「The Hall: Honoring the Greats of Stand-Up」では、リチャード・プライヤーがニューヨーク州ジェームズタウンにある 国立コメディセンターに殿堂入りした。^[104]

2002年、リチャード・プライヤーのおもしろい人生と題するテレビドキュメンタリーがプライヤーの生涯とキャリアを描いた。^{[105]イギリスでは}チャンネル4のシリーズ「キングス・オブ・ブラック・コメディ」の一部として放送され、^{[106] [107]}デヴィッド・アップシャルが製作・監督・ナレーションを務め^[105]、プライヤーの1960年代のスタンダップコメディ出演や「シルバー・ストリーク」（1976年）、「ブルーカラー」（1978年）、「リチャード・プライヤー：ライヴ・イン・コンサート」（1978年）、「ステア・クレイジー」（1980年）などの映画からの珍しいクリップが特集された。協力者にはジョージ・カーリン、デイヴ・シャペル、ウーピー・ゴールドバーグ、アイス-T、ポール・ムーニー、ジョーン・リヴァース、リリー・トムリンが含まれていた。番組では、プライアーを「フリーベース事件」から救出した2人の警官、元マネージャー、さらにはプライアーの故郷であるイリノイ州ピオリアの学校の友人まで追跡した。米国では、この番組はコメディ・セントラルのヒーローズ・オブ・ブラック・コメディ^{[108] [109]}シリーズの一部として放送され、ドン・チードルがナレーションを担当した。^{[110] [111]}

テレビドキュメンタリー『リチャード・プライヤー：まだ死んでないよ、#*%$#@!!』（2003年）は、プライヤーのパフォーマンスのアーカイブ映像と、デイブ・シャペル、デニス・リアリー、クリス・ロック、ワンダ・サイクスなど、コメディアン仲間によるプライヤーのコメディへの影響についての証言で構成されていた。

2005年12月19日、BETは「The Funniest Man Dead or Alive」と題したプライアー特別番組を放送した。番組には他のコメディアンのコメントや彼の生い立ちに関する考察も含まれていた。^[112]

2013年2月、ブルックリン・アカデミー・オブ・ミュージック・シネマで2週間にわたり、1970年代に焦点を当てたプライアーの映画作品の回顧展『A Pryor Engagement』がオープンした。 ^[113]プライアーの影響を受けたと主張する多くの著名なコメディアンには、ジョージ・カーリン、デイブ・アテル、マーティン・ローレンス、デイブ・シャペル、クリス・ロック、コリン・クイン、パトリス・オニール、ビル・ヒックス、ジェリー・サインフェルド、ジョン・スチュワート、ビル・バー、ジョーイ・ディアス、エディ・マーフィ、ルイス・CK、エディ・イザードがいる。^[要出典]

2013年5月31日、ショータイムは、エミー賞受賞映画監督マリーナ・ゼノヴィッチが監督したドキュメンタリー『リチャード・プライヤー：オミット・ザ・ロジック』を初公開した。エグゼクティブ・プロデューサーは、プライヤーの未亡人ジェニファー・リー・プライヤーとロイ・アッカーマンだった。インタビューを受けたのは、デイヴ・シャペル、ウーピー・ゴールドバーグ、ジェシー・ジャクソン、クインシー・ジョーンズ、ジョージ・ロペス、ボブ・ニューハート、リチャード・プライヤー・ジュニア、リリー・トムリン、ロビン・ウィリアムズだった。^{[114] [115]}

2019年3月12日、パラマウントネットワークはジェシー・ジェームズ・ミラー監督のドキュメンタリー『I Am Richard Pryor 』を初公開した。この映画にはサンドラ・バーンハード、リリー・トムリン、マイク・エップス、ハウィー・マンデル、そしてプライアーの元妻ジェニファー・リー・プライアーなどが出演した。ジェニファー・リーはこの映画のエグゼクティブプロデューサーを務めた。^[116]

エピソード「税金と死、あるいは彼をサンセットストリップに連れて行け」^{[117] （2012年）では、}風刺テレビ番組「ブラックダイナマイト」のエディ・グリフィンがリチャード・プライヤーの声を演じている。

計画されていた伝記映画「リチャード・プライヤー：イズ・イット・サムシング・アイ・セッド？ 」は、クリス・ロックとアダム・サンドラーによってプロデュースされていた。^[118]この映画では、若き日のプライヤー役としてマーロン・ウェイアンズが主演する予定だった。[119] 他に、マイク・エップスとエディ・マーフィが出演する予定だった。この映画はビル・コンドンによって監督される予定で、2013年2月時点で公開日はまだ決まっていない。^[120]

この伝記映画は宙に浮いたまま、複数のプロデューサーを経て、2014年1月にワインスタイン・カンパニーが製作を支援し、リー・ダニエルズが監督を務めることが発表された。^[121]さらに2014年8月には、この伝記映画のプロデューサーにオプラ・ウィンフリーが就任し、マイク・エップスがプライアー役で主演することが発表された。^[122]

彼は、ショータイムの『I'm Dying Up Here』シーズン1エピソード4「Sugar and Spice」でブランドン・フォード・グリーンによって演じられている。^[要出典]

『エピック・ラップ・バトル・オブ・ヒストリー』のエピソード「ジョージ・カーリン対リチャード・プライヤー」では、プライヤー役はアメリカ人ラッパーのジールが演じた。^[123]

• 1973年：プライアーがフォックス狩りに出かける（ラフ）
  • Redd FoxxとのスプリットLP。Craps (After Hours)から以前にリリースされたトラックを収録。
• 1975年:ダウン・アンド・ダーティ( Laff .)
  • Redd FoxxとのスプリットLP。Craps (After Hours)から以前にリリースされたトラックを収録。
• 1976:リチャード・プライヤーがリチャードとウィリー、そして SLA と出会う!! ( Laff )
  • 黒人腹話術師リチャード・アンド・ウィリーとのスプリット LP。Craps (After Hours)から以前にリリースされたトラックを収録。
• 1977年:リチャード・プライヤーのグレイテスト・ヒッツ(ワーナー・ブラザース・レコード)
  • Craps (After Hours)、That Nigger's Crazy、... Is It Something I Said?のトラックに加え、1975 年の未発表トラック「Ali」が収録されています。
• 1982年: The Very Best of Richard Pryor ( Laff .)
• 2000: ...そしてそれは深い!ザ・コンプリート・ワーナー・ブラザース・レコーディングス(1968–1992) (9枚組CDボックスセット)(ワーナー・ブラザース・レコード/ライノ)
  • ワーナー ブラザースのすべてのアルバムと、1973 年から 1992 年までの未発表素材のボーナス ディスクを含むボックス セット コレクション。
• 2002: The Anthology (1968–1992) (2枚組CD) (ワーナー・ブラザース・レコード/ライノ、2002年音楽)
  • ... And It's Deep Too!ボックス セットに収録されているアルバムから厳選したハイライト。
• 2005: Evolution/Revolution: The Early Years (1966–1974) (2枚組CD) (ワーナー・ブラザース・レコード/ライノ、2005年音楽)
  • アルバム「Craps (After Hours)」全曲を含む、Laff からリリースされた素材を Pryor が許可してコンピレーションした作品。
• 2013: No Pryor Restraint: Life In Concert (7-CD、2-DVD ボックス セット) ( Shout! Factory )
  • 1966 年から 1992 年までのコンサート フィルム、アルバム、未発表素材を収録したボックス セット。
  • 同社のウェブサイトから事前注文した顧客のみが、Live at The Comedy Store—October 1973 (Shout Factory PRO-00072 (6/13)) と題された無料の限定版プロモーションビデオを入手できる。

• プライアー、リチャード、ゴールド、トッド（1995年）。プライアーの有罪判決とその他の終身刑。ニュ​​ーヨーク：パンテオンブックス。ISBN 9780679432500. OCLC  31660376 . 2019年1月24日閲覧。

• IMDbのリチャード・プライヤー 
• Emmys.comのリチャード・プライアー
• Discogsのリチャード・プライアーのディスコグラフィー
• リチャード・プライヤー：アイコン（ビデオ）。PBS。2014年11月23日。伝記スペシャル - 完全版が含まれます。