
ヴィレッジ・ゲートは、ニューヨークのグリニッチ・ヴィレッジのトンプソン通りとブリーカー通りの角にあったナイトクラブである。1958年、アート・ドゥルゴフがブリーカー通り160番地の1階と地下にこのクラブをオープンした。建築家アーネスト・フラッグ[1]による1896年のシカゴ派の大きな建物は、当時はミルズ・ハウスNo.1として知られ、浮浪者の安宿として使われていた。全盛期には、ヴィレッジ・ゲートには上階にトップ・オブ・ザ・ゲートとして知られるパフォーマンススペースもあった。[2]
ヴィレッジ・ゲートは38年間にわたり、ジョン・コルトレーン、コールマン・ホーキンス、デューク・エリントン、モンゴ・サンタマリア、ジミ・ヘンドリックス、ゴールデン・イヤリング、ディジー・ガレスピー、ビル・エヴァンス、デイヴ・ブルーベック、ラリー・コリエル、チャールズ・ミンガス、ソニー・ロリンズ、デクスター・ゴードン、アート・ブレイキー、ウディ・ショウ、マイルス・デイビス、スタン・ゲッツ、ヴァサント・ライ、ニーナ・シモン、ハービー・マン、ウディ・アレン、パティ・スミス、ヴェルヴェット・アンダーグラウンド、エドガー・ヴァレーズ、そしてニューヨーク初公演となったアレサ・フランクリンといったミュージシャンをフィーチャーしてきた。ヴィレッジ・ゲートでは1968年に「 ジャック・ブレルは生きていて元気でパリに暮らしている」というショーが初演された。
歴史
1960 年代、ラジオ DJ でラテン音楽の提唱者でもあるシンフォニー シドは、ヴィレッジ ゲートで月曜夜の定期コンサート「Monday Nights at the Gate」を主催し、ニューヨークの活気あるラテン音楽シーンの最高のアーティストをフィーチャーしました。サルサ音楽の人気が高まるにつれ、アレグレ レコード レーベルはヴィレッジ ゲートで数多くのイベントを主催するようになり、その多くはライブ録音となりました。ヴィレッジ ゲートのライブ録音の中には、アレグレ オールスター (後にティコ オールスター) のデスカルガ セッションがありました。ヴィレッジ ゲートの「サルサ ミーツ ジャズ」シリーズは、ニューヨークのラテン音楽の歴史において重要な部分を占めました。1977 年、WRVR のジャズおよびラテン音楽 DJ で、ジャズ ミュージシャン/コンガ ドラマーのロジャー ドーソンは、トップ ラテン バンドとゲスト ジャズ ソリストを招いて毎週イベントを企画、主催しました。ドーソンはこのイベントを「サルサ ミーツ ジャズ」と名付けました。ソニー・スティットとエディ・パルミエリ、デクスター・ゴードンとマチート、ディジー・ガレスピーとティト・プエンテ、ジェームス・ムーディ、ウィントン・マルサリス、ボビー・ハッチャーソン、デヴィッド・「ファットヘッド」・ニューマン、スライド・ハンプトン、ファラオ・サンダースなど、数え上げればきりがないほど、当時の最高のサルサバンドたちと「ジャム」演奏を披露した。
1970年5月、クラブはティモシー・リアリーのチャリティー公演を開催し、ジミ・ヘンドリックスやアレン・ギンズバーグといったカウンターカルチャーの巨匠らが出演した。1971年から1973年にかけては、ナショナル・ランプーンのレミングスというミュージカル・コメディ・ レビューがゲートで上演され、成功を収めた。この公演には、将来コメディアンとして有名になるジョン・ベルーシ、チェビー・チェイス、ギャリー・グッドロー、クリストファー・ゲストらが出演し、2年前にニューヨーク州北部で開催された1969年のウッドストック・フェスティバルを「ウッドチャック」と呼んで風刺し、ヒッピー世代全体を自滅に燃える レミングになぞらえた。
「レット・マイ・ピープル・カム」は 1974 年にヴィレッジ ゲート劇場で初演されました。このショーは同劇場の興行成績記録を塗り替え、1,167 回の公演が行われました。しかし、ブロードウェイのモロスコ劇場に移ったときはそれほど成功せず、106 回の公演で幕を閉じました。1974 年にグラミー賞にノミネートされ、世界中で上演されました。
1989年から1991年まで、即興コメディーの一座であるNoo Yawk Tawkが2階の劇場で公演を行っていた。このグループは、世界的に有名なパントマイム芸人、俳優、コメディアン、教師であるリッチモンド・シェパードが考案し、監督した。Noo Yawk Tawkのパフォーマンスはすべて即興だった。登場人物は繰り返し登場することがあったが、スケッチやセリフは決して同じではなかった。観客が常に各即興の場面と条件を設定するため、パフォーマンスは毎回違ったものだった。キャストには、スタン・タッフェル、マーク・クディッシュ、デブラ・ウィルソン、エリック・ダグラス、ギャリー・グッドロー、ミゲル・シエラ、ケン・ダショー、ノーラ・ローパー、ボニー・コムリー、リッチモンド・シェパードがいた。タッフェルはPBSのThe News In Revueでの演技でエミー賞を3回受賞した。クディッシュは2002年にトニー賞にノミネートされた。
ヴィレッジ ゲートの名前は、1996 年に 240 West 52nd Street で再び使用されました。ショー「A Brief History of White Music」の共同プロデューサーであるアート デラゴフは、以前 Lone Star Road House が占めていた場所のスペースを借りようとしていました。その形態とショーは 1997 年まで続きました。1998 年、52nd Street の場所は、Max's Kansas Cityの短期間の復活によって占められました。
ヴィレッジ ゲートは 1994 年 2 月にグリニッチ ヴィレッジの店舗を閉店しました。現在、1 階はCVS/Pharmacyが占めています。オフ ブロードウェイの収容能力を持つヴィレッジ シアターは、ミュージカルをテーマにした『Love, Janis』、『Dream a Little Dream』、『Jacques Brel is Alive and Well and Living in Paris』、『Escape From Bellevue 』などの公演を開催し、2007 年秋まで地下階のパフォーマンス スペースを占めていました。2008 年春、このスペースは(Le) Poisson Rougeと呼ばれる多目的パフォーマンス会場およびギャラリー バーとして再オープンしました。
このクラブは、サルサのスーパースターであるリッチー レイとボビー クルーズによって、 1968 年の LP Los Durísimos に収録されている曲「Pancho Cristal」で言及されています。
Vámonos pa'l Village Gate
Que allí es donde usted va y ve
Bravos de la tumbadora
Y las estrellas de ahora.
このクラブについては、モントゥーノ「
パンチョ クリスタル
デスカルガデル ヴィレッジ ゲート」で再び言及されています。
ボブ・ディランの『クロニクルズ:第1巻』にも収録されています。
注目の作品
門の頂上、別名村の門(上階):
- ラブ・レミングス(1991)
- イエスタデイズ:ビリー・ホリデイとの夜(1990)
- ヌー・ヤック・タウク(1998)
- ビーハイブ(1986)
- ナチャ・アット・ザ・ゲート・オブ・ザ・ゲート (1983)ナチャ・ゲバラ
- A...私の名前はアリス(1983)
- ラップマスターロニー(1983)
- ラブソング(1976)
- トミー・チューン アトップ・ザ・ゲート (1975)
- チャールズ・ピアース・ショー(1974)
ヴィレッジ ゲート シアター、別名ヴィレッジ ゲート (階下):
- ジャック・ブレルは健在でパリに住んでいる(1992年)
- リアル・ライブ・ブレイディ・バンチとリアル・ライブ・ゲーム・ショー(1991)
- さらなるモ(1990)
- シド・シーザー&カンパニー:伝説のコメディの天才(1989)
- ハレルヤを歌おう! (1987)
- ナショナルランプーンのクラス・オブ・'86 (1986)
- エル・グランデ・デ・コカコーラ(1986)
- 嘘と伝説:ハリー・チャピンのミュージカルストーリー(1985)
- ハーレムの陰影(1984)
- オーウェル 終わりよければいいのに(1984)
- ワン・モア・タイム(1979)
- スターリングシルバー(1979)
- ナイトソング(1977)
- 2バイ5(1976)
- 我が民よ来い(1974)
- ナショナルランプーンのレミングス(1973)
- 女性用トイレの25セント硬貨(1972年)
- キンカン(1971)
- 救い(1969)
- ジャック・ブレルは生きていて元気でパリに住んでいる(1968年)
- マクバード(1967)
ザ ヴィレッジ ゲート 52 番街
- 白人音楽の簡潔な歴史 (1996)
録音
The Village Gate でライブ録音された注目のアルバム:
- ジョン・コルトレーンwithエリック・ドルフィー 『 Evenings At The Village Gate』(Impulse!、1961 年録音、2023 年 7 月リリース)
- 秋吉敏子 『トップ・オブ・ザ・ゲート』 (1968)
- アフマド・ジャマル・ アット・ザ・トップ - ポインシアナ再訪(Impulse!、1969)
- アルバート・アイラー ライヴ・イン・グリニッチ・ヴィレッジ(1965)
- チャーリー・バード 『バード・アット・ザ・ゲート』(リバーサイド、1963年)
- シュロモ・カールバッハ 『村の門にて』(1963年)
- アリス・コルトレーン 「ジャーニー・イン・サッチダナンダ」(トラック 5)(Impulse!、1970 年)
- クリス・コナー アット ・ザ・ヴィレッジ・ゲート(1963)
- ラリー・コリエル ラリー・コリエル、ヴィレッジ・ゲートにて(1971)
- ルシオ ダッラ ダッラ アメリカルーソ(1986)
- ビル・エヴァンス・トリオ「トップ・オブ・ザ・ゲート」(1968)
- スタン・ゲッツ 『ゲッツ・アット・ザ・ゲート』(ヴィレッジ・ゲートでのライヴ、1961年11月26日)(ヴァーヴ、2019年)
- ディック・グレゴリー ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(1970)
- ジョン・ハンディ 『ニュー・ビュー』(コロンビア、1967年)
- コールマン・ホーキンス ホーキンス! エルドリッジ! ホッジス! 生きてる! ヴィレッジ・ゲートで! ( Verve、1962 )
- ミルト・ジャクソン ミルト・ジャクソン・クインテット ライヴ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(リバーサイド、1963)
- ランバート、ヘンドリックス、バヴァン、 ヴィレッジゲートで舞踏会(1963)
- ジョニー・ライトル 「スウィンギン・アット・ザ・ゲート」(パシフィック・ジャズ、1967年)、
- ジュニア・マンス 『ライヴ・アット・ザ・トップ』(アトランティック、1968年)
- チャック・マンジョーネ ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(1989)
- ハービー・マン 『ハービー・マン・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート』(アトランティック、1961年)、『ハービー・マン・リターンズ・トゥ・ザ・ヴィレッジ・ゲート』(アトランティック、1961年 [1963年]) 、 『マンデー・ナイト・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート』(アトランティック、1965年 [1966年])、『スタンディング・オベーション・アット・ニューポート』(アトランティック、1965年)
- ヒュー・マセケラ 『ウーガ・ブーガのアメリカ化』(ヴィレッジ・ゲートでのライブ録音)(MGM、1965年)
- レス・マッキャン 『レス・マッキャン ・リミテッド・イン・ニューヨーク』 (パシフィック・ジャズ、1961 [1962]); 『レス・マッキャン・リミテッド・プレイズ・ザ・シャンプー』(パシフィック・ジャズ、1961 [1963]); 『ニュー・フロム・ザ・ビッグ・シティ』(パシフィック・ジャズ、[1970]); 『フロム・ザ・トップ・オブ・ザ・バレル』(パシフィック・ジャズ、1967)
- カーメン・マクレー 生きている! (1965)
- セロニアス・モンク ライヴ! アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(ザナドゥ、1963 [1985])
- デイブ・パイク 『知覚の扉』(Vortex、1966 [1970])
- ティト・プエンテ ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(1992)
- ソニー・ロリンズ 『Our Man in Jazz』 (RCA Victor、1962年)
- モンゴ・サンタマリア 村の門にて(リバーサイド、1963)
- ホレス・シルヴァー・クインテット『ドゥーイン・ザ・シング』(ブルーノート、1961年)
- ニーナ・シモン 『ニーナ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート』(1962年)
- シヴーカ ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(1975)
- ジミー・スミス 『アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート』(メトロ 1965)
- スウィングル・シンガーズ ライヴ・イン・ニューヨーク '82 (1982)
- クラーク・テリー ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(1990)
- ティコ・オールスターズ・デカルガス:ライヴ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(1966) -ティト・プエンテ、ビクター・パス、チャーリー・パルミエリ、ジョニー・パチェコ、レイ・バレット、ジミー・サバター、ジョー・キューバ出演
- フリップ・ウィルソン ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲート(1964)
ヴィレッジ ゲートは「グリニッチ ヴィレッジ ウォーキング ツアー」の立ち寄り場所の 1 つでしたが、その理由の 1 つは、ヴィレッジゲートの照明技師であり、後にウッドストック フェスティバルの司会者兼照明デザイナーとなるチップ モンクが住んでいた地下のアパートで、ボブ ディランが「A Hard Rain's A-Gonna Fall」を 1962 年9 月に書いたことです。
ヴィレッジ・ゲートは1961年のフィルム・ノワール映画『沈黙の嵐』の舞台として使われた。[3]
参考文献
- ^ フレッチャー、トム。「アトリウム(ミルズホテル)」。ニューヨーク建築。
- ^ Fox, Margalit (2009年11月6日). 「ヴィレッジゲートの興行主アート・ドゥルゴフ氏が85歳で死去」.ニューヨークタイムズ.
- ^ 「Rackety Sax」. Sax on the Web . 2023年7月12日閲覧。
外部リンク
- NYC 建築記事
- 村の門が再び開く
- アート・ドゥルゴフの経歴
- アイヴァン・ブラック文書、1887-1979 音楽部門、ニューヨーク公立舞台芸術図書館。
- インターネット オフ ブロードウェイ データベースの Village Gate (Downstairs)
- インターネット オフ ブロードウェイ データベースの Village Gate (Upstairs)
- インターネット オフ ブロードウェイ データベースの Village Gate 52nd St.
北緯40°43′43″ 西経73°59′59″ / 北緯40.728492° 西経73.999719° / 40.728492; -73.999719
