広告に対する批判

広告とは、特定の対象者に製品を販売する形態であり、そのコミュニケーションは、対象者が製品、理念、またはサービスを望んでいるか必要としているかに関係なく、対象者に製品、理念、またはサービスを購入するよう説得することを意図しています。広告は、特定の製品またはアイデアについて対象者に知らせる方法と見なすことができますが、売り手は自社製品への関心を示す方法を見つけなければならないため、コストも伴います。社会的コストがないわけではありません。迷惑な商用メールやその他の形式のスパムは、インターネットユーザーにとって大きな迷惑であるだけでなく、インターネットサービスプロバイダーにとって経済的負担にもなるほど蔓延しています。^[1]広告は、学校などの公共の場にますます侵入しており、一部の批評家はこれを児童搾取の一形態であると主張しています。^[2]広告は、対象となる消費者に心理的な圧力（たとえば、不十分な感情に訴える）をかけることが多く、それが有害である可能性があります。これらの批判の結果、広告業界は調査で低い支持率と否定的な文化的描写を経験しています。^[3]

広告に対する批評はメディアに対する批評と密接に関連しており、互換性があることも少なくありません。批評家は広告の以下の点に言及します。

• 視聴覚的側面（公共空間と電波の乱れ）
• 環境面（汚染、大型包装、消費の増加）
• 政治的側面（メディア依存、言論の自由、検閲）
• 財務面（コスト）
• 時間のかかる側面
• 社会的/道徳的/倫理的側面（潜在意識への影響、プライバシーの侵害、消費と浪費の増加、ターゲットグループ、特定の製品、誠実さ）

現代社会では広告が普及するにつれ、広告に対する批判も高まっています。広告は公共空間を占領し、人々の私的領域にますます侵入しています。ゲオルク・フランクによると、「広告とメディアから逃れることはますます難しくなっています。公共空間はますますあらゆる種類の製品の巨大な看板に変わりつつあります。美的および政治的な影響はまだ予測できません。」^{[5]ドイツの新聞}Die Zeitのハンノ・ラウターベルクは、広告を逃れることのできない新しいタイプの独裁と呼んでいます。^[6]

広告の拡大について、コマーシャルアラートは「学校、空港ラウンジ、診療所、映画館、病院、ガソリンスタンド、エレベーター、コンビニ、インターネット、果物、ATM、ゴミ箱など、数え切れないほどの場所に広告がある。海岸の砂浜やトイレの壁にも広告がある」と述べている。^[7]「現代の広告の皮肉な点の 1 つは、商業主義が強まるにつれて、特定の広告主が成功することがますます困難になり、広告主がさらに努力しなければならないということだ」。^[8] 10 年以内に、ラジオの広告は 1 時間あたり 18 分または 19 分にまで増加した。^{[いつ? ]}ゴールデンタイムのテレビでは、1982 年までは 1 時間あたり 9.5 分以内の広告が標準であったが、今日では 14 分から 17 分である。より短い 15 秒スポットの導入により、広告の総量はさらに増加し​​た。^[要出典]広告はスポーツ中継の合間だけでなく、試合中にも流され、成長市場であるインターネットに溢れています。

その他の成長市場としては、娯楽番組や映画へのプロダクト プレイスメント(標準的な手法となっている) や、再放送番組に遡って製品を配置する仮想広告がある。メジャー リーグ ベースボールの放送には製品の看板が仮想的に挿入され、同様に、2001 年のグラミー賞授賞式で有名人が到着した際などには、入場口の天蓋や歩道に仮想の街頭バナーやロゴが投影される。映画館では、マイクロソフトやダイムラークライスラーなどの企業が制作した豪華な「短編映画」を含め、映画の上映前に広告が放映される。「最大手の広告代理店は、最大手のメディア企業と連携して番組を共同制作する取り組みを始めている」^[9]。娯楽番組に似たインフォマーシャルを制作している。

反対派は、広告の増加を「津波」に、規制を「洪水をせき止める」ことに例える。広告に対する最も率直な批判者の一人であるカレ・ラスンは、広告を「最も蔓延し、最も有毒な精神汚染物質」とみなしている。「朝ラジオのアラームが鳴った瞬間から深夜のテレビの早い時間まで、コマーシャル汚染の微小な衝撃が1日あたり約3,000件の割合で脳に流れ込む。毎日、推定120億のディスプレイ広告、300万のラジオコマーシャル、20万以上のテレビコマーシャルが北米の集合的無意識に流されている」。^[10]平均的なアメリカ人は、生涯を通じてテレビで3年間の広告を視聴する。^[11]

ビデオゲームは、そのコンテンツに商品を組み込んでいる。病院の特別なコマーシャル患者チャンネルや、一時的なタトゥーを誇示する著名人。広告とは認識されない方法は、ターゲットオーディエンスに新製品についての「話題」を広める、いわゆるゲリラマーケティングである。資金不足の米国の都市は、広告のためにパトカーを提供している。^{[12]企業は広告のために}スポーツスタジアムの名前を購入している。ハンブルクのサッカースタジアムであるフォルクスパークは、最初はAOLアリーナになり、その後HSHノルドバンクアリーナになった。シュトゥットガルトのネッカーシュタディオンはメルセデスベンツアリーナになり、ドルトムントのヴェストファーレンシュタディオンはジグナルイドゥナパークになった。トロントの旧スカイドームはロジャースセンターに改名された。

ベルリンの地下鉄の駅全体が商品売り場に改装され、企業に独占的に貸し出されている。デュッセルドルフには、スピーカーと洗剤の匂いを拡散するシステムを備えた「マルチ感覚」アドベンチャー交通停留所がある。スウォッチはプロジェクターを使用してベルリンのテレビ塔と戦勝記念塔にメッセージを投影したが、許可なく行われたため罰金が科された。違法行為は計画の一部であり、宣伝活動に役立った。^[6] クリストファー・ラッシュは、広告は社会全体の消費増加につながると述べている。「広告は商品を宣伝するよりも、消費をライフスタイルとして促進するのに役立つ」^[13]

受信者が同意しておらず、見返りも提供されない完全に一方的な広告は、注目度の窃盗の例として特に批判されている。^[4]

米国では、広告は憲法で保障された意見や言論の自由と同等とみなされている。^[14]

現在または近い将来、商業的表現（広告や食品表示など）に対する政府による規制を禁止しようとする数多くの訴訟が、そのような規制が国民および企業の憲法修正第1条に基づく言論の自由や報道の自由の権利を侵害するとして、裁判所で審理中であり、また審理されることになるだろう。^[15]

この議論の例として、タバコやアルコールの広告だけでなく、郵便やチラシ（郵便受けがいっぱいになる）による広告、電話やインターネットでの広告、子供向けの広告などが挙げられます。米国、EU、その他の国では、スパム、携帯電話での広告、子供向けの広告、タバコやアルコールに関するさまざまな法的規制が導入されています。

マクチェスニーは、政府はこうした規制に関して常に警戒する必要があるが、政府が「我々の社会における唯一の反民主的な力」ではないことは確かだと主張する。「企業や富裕層は、封建時代の領主や王族が享受していたのと同じくらい巨大な権力を享受している」し、「市場は価値中立でも中立でもない。市場は最も金持ちの者に有利に働く傾向があるだけでなく、その性質上、他のすべてよりも利益を重視している。したがって、今日議論されているのは、広告や食品ラベル、あるいは選挙資金提供が言論であるかどうかである... 憲法修正第 1 条によって保護されるべき権利を効果的に行使できるのは国民のごく一部だけであり、彼らがこれらの権利を行使することで彼らに不当な政治的権力が与えられ、残りの国民が同じ権利や憲法上の権利を行使する能力が損なわれるのであれば、憲法修正第 1 条によって正当に保護されているとは限らない」。「自由な報道に従事する能力を持つ者は、国民の大多数に誰が語りかけることができ、誰が語りかけることができないかを決定する立場にある」。^[16]

ウィーン工科大学のゲオルク・フランクは、広告は彼が「精神的資本主義」と呼ぶものの一部であると述べています。^{[5] [17]彼は、} Adbustersなどの精神的環境に関心を持つグループが使用する用語 (精神的) を取り上げています。フランクは、「注目の経済」とクリストファー・ラッシュのナルシシズムの文化を精神的資本主義に融合させています。^[18]サト・ジャリーは、エッセイ「黙示録の端にある広告」で、 「20 世紀の広告は人類史上最も強力で持続的なプロパガンダ システムであり、その蓄積された文化的影響は、すぐに抑制されない限り、私たちが知っている世界を破壊する原因となるでしょう。」と書いています。^[19]

広告は数十億ドル規模のビジネスに発展しました。2014年には、世界中で5,370億ドル^[20]が広告に費やされました。2013年には、テレビは広告費の40.1％を占め、インターネットは18.1％、新聞は16.9％、雑誌は7.9％、屋外広告は7％、ラジオは6.9％、モバイルは2.7％、映画は0.5％でした。広告は消費を増やすと考えられています。

注目と注意深さは、市場が発達した新しい商品となった。「メディアが吸収し、割り当てと到達範囲をめぐる競争で再分配される注目の量は、社会で利用可能な注目の量と同じではない。社会で流通する総量は、人々の間で交換される注目とメディア情報に与えられる注目から成り立っている。後者だけが定量的な測定によって均質化され、後者だけが匿名の通貨の性格を帯びる。」^{[5] [17]}フランクによれば、ある程度の注目を保証できるプレゼンテーションの表面は、たとえば実際には情報や娯楽、文化や芸術、公共空間などを目的としたメディアなど、注目を引き付ける磁石として機能します。広告業界に売られるのはこの魅力です。ドイツでは、広告業界は国民総所得の 1.5% を占めています。ドイツ広告協会によると、2007年にドイツでは307億8000万ユーロが広告に費やされ、^[21] 26%が新聞、21%がテレビ、15%が郵便、15%が雑誌に費やされた。2002年には、広告業界で36万人が雇用されていた。インターネット広告の収益は2006年から2007年にかけてほぼ10億ユーロに倍増し、最も高い成長率を示した。

消費者のほとんどは、広報、広告、リベート、パッケージなどに費やされたすべての費用を自分たちが支払っているという事実を認識していません。なぜなら、それらは通常、価格計算に含まれているからです。^[要出典]さらに、英国などの国が広告に対する税控除を提供していることを考えると、^[22]納税者は事実上、税控除に頼らない余裕のある企業に補助金を提供していると認識されるかもしれません。

2021年から2022年にかけて、広告主や広告代理店は、広告機会の売り込みを行う際に必要となる作業量の多さとそれに伴うプレッシャーについて懸念を表明した。批判では、売り込みが不必要に頻繁に要求され、その制作が複雑でコストがかかりすぎると主張された。その結果、業界関係者は、売り込みが実際に必要であることを確認した上で「前向きな誓約」を行い、「前向きな解決策」を提供するという「前向きな誓約」が採用された。落札できなかった入札者へのフィードバックは、このプロセスの重要な要素である。^{[23] [24]}

広告の最も重要な要素は情報ではなく暗示であり、性欲、群集本能、幸福、健康、体力、容姿、自尊心、評判、帰属、社会的地位、アイデンティティ、冒険、気晴らし、報酬などの願望、病気、弱点、孤独、必要性、不確実性、安全、偏見、学識のある意見、快適さなどの連想、感情、潜在意識の衝動を多かれ少なかれ利用している。「人間の精神の最も深い部分であるすべての人間のニーズ、関係、恐怖は、現代のマーケティングの力によって商品世界を拡大するための単なる手段になります。現代のマーケティングが目立つようになると、商業主義（人間関係を商品関係に変換すること）は、資本主義に固有の現象ではありますが、飛躍的に拡大しました。」^[25]広告主が自社製品を何らかの価値ある社会的大義に結び付けるコーズ・リレーテッド・マーケティングは、過去10年間で急成長しました。

広告は有名人や人気人物をモデルとして利用し、ユーモアや色彩、曲、特定の名前や用語との関連を意図的に利用します。これらは、人が自分自身や自分の価値をどのように認識するかの要因です。フランクは「精神的資本主義」について説明し、「消費によって誰かを魅力的にするという約束は、物やシンボルが人の主観的経験に取り込まれる理想的な方法です。明らかに、注目による収益が前面に出てくる社会では、消費は自尊心によって引き寄せられます。その結果、消費は人の魅力に対する「仕事」になります。主観的な観点から見ると、この「仕事」は広告に予期せぬ次元の領域を開きます。広告は魅力に関する人生のカウンセラーの役割を担います。自分自身の魅力を巡るカルトは、クリストファー・ラッシュが「ナルシシズムの文化」と表現したものです。」^{[17] [18]}

広告批評家にとって、もう一つの深刻な問題は、「広告とメディアの編集/クリエイティブ面を分離するという長年の考えが急速に崩れつつある」ことであり、広告をニュース、情報、娯楽と区別することがますます難しくなっている。広告と番組の境界は曖昧になりつつある。メディア企業によると、こうした商業的関与は実際のメディアコンテンツには何の影響も与えないというが、マクチェスニーが言うように、「この主張は最も基本的な笑いのテストさえ通らないほど馬鹿げている」^{[26] 。}

広告は「主題の作り方に関する心理学理論に大きく依存しており、広告とマーケティングは『より明確に心理学的な色合い』を帯びるようになっている。^[27]広告の重要な文化的前提は、売られている物質的な物だけでは十分ではないということであるため、広告の重点はますます『事実』情報の提供から商品の象徴的な意味合いに移ってきている。日常生活の最もありふれた必需品を提供する商品でさえ、広告の『魔法のシステム』を通じて象徴的な性質と文化的に与えられた意味を吹き込まれなければならない。^[28]このように、広告が表示される文脈を変えることで、物事は『ほとんど何でも』意味するようにすることができ、『同じ』物事に異なる個人やグループに対して異なる意図された意味を与えることができ、それによって大量生産された個人主義のビジョンを提供することができる。」^{[29] [30]}

広告を実施する前に、市場調査機関はターゲット グループを把握し、説明して、広告キャンペーンを正確に計画および実行し、可能な限り最高の結果を達成する必要があります。さまざまな科学が広告とマーケティングに直接関係し、その効果を高めるために使用されています。フォーカス グループ、心理学者、文化人類学者は、マーケティング調査に必須です。^[31] クレジットカード、ボーナス カード、ラッフル、インターネット アンケートの助けを借りて、個人とそのショッピング習慣に関する膨大な量のデータが収集、蓄積、集約、分析されます。これにより、人口の特定の層の行動、希望、弱点の図が精度を増しながら提供され、広告をより選択的かつ効果的に使用できます。

広告の効率は広告研究を通じて改善されます。大学は、もちろん企業の支援を受け、精神医学、人類学、神経学、行動科学などの他の分野（上記参照）と協力し、広告をより効果的にするための、より洗練され、洗練され、巧妙で巧妙な方法を常に模索しています。「ニューロマーケティングは、機能的磁気共鳴画像法（fMRI）などの医療技術を治療ではなく製品の販売に利用する、物議を醸している新しいマーケティング分野です。広告およびマーケティング会社は、もちろん製品を販売するために心理学の洞察と研究方法を使用してきました。しかし、今日、これらの慣行は流行レベルに達しており、心理学の専門家の共謀は過去を超えています。その結果、おそらくこれまでに行われた単一の心理学プロジェクトを構成する膨大な広告とマーケティングの猛攻撃が発生しています。しかし、この偉大な取り組みは、アメリカ心理学会によってほとんど無視されています。」^[32]ロバート・マクチェスニーはこれを「人類史上最大の心理操作の試み」と呼んでいる。 ^[33]

ほとんどすべてのマスメディアは広告メディアであり、その多くは専ら広告メディアであり、公共放送を除いて民間セクターである。その収入は主に広告から生み出されており、新聞や雑誌の場合は50～80%である。一部の国の公共放送は収入源として広告に大きく依存していることもある（最大40%）。^[34]批評家の見解では、広告を広めるメディアは独立できず、広告の割合が高いほど依存度が高くなる。この依存は「メディアの内容の性質に明確な意味合いを持つ。…ビジネス報道では、メディアはしばしば、率直な瞬間に自らを表現するのとまったく同じように、広告業界の一部門として言及される」^[35]

さらに、民間メディアはますます合併や集中化にさらされており、財産状況はしばしば複雑で不透明になっています。ヘンリー・A・ジルーが「民主主義文化への継続的な脅威」と呼ぶこの展開は、^それ 自体で民主主義におけるすべての警鐘を鳴らすのに十分です。5〜6社の広告代理店が、4000億ドル規模のこの世界的産業を支配しています。

「ジャーナリストは長い間、広告主やオーナーに都合の良いように記事を作り上げるよう圧力を受けてきた...テレビ局幹部の大多数は、ニュース部門が「非伝統的な収益開発」を支援するためにニュースを作り上げることに「協力的」であると感じていた。」^[37]

広告主が注文をキャンセルすると脅迫したり、単にそのようなキャンセルの危険がある場合、否定的で望ましくない報道を防止したり、影響を与えたりすることができます。メディアへの依存とそのような脅威は、支配的な大手広告主が 1 社しかない場合、または大手広告主が非常に少ない場合に非常に現実的になります。広告主の影響は、自社の製品やサービスに関するニュースや情報だけでなく、直接関係のない記事や番組にも及びます。広告収入を確保するために、メディアは可能な限り最高の「広告環境」を作らなければなりません。

批評家が検閲とみなすもう一つの問題は、メディアが自分たちの利益にならない広告を拒否することである。その顕著な例は、テレビ局がアドバスターによる広告の放送を拒否したことである。グループは広告を出そうとするが、ネットワークによって拒否される。^[38]

民間のラジオやテレビ業界では、番組を決定するのは主に視聴率です。「彼らの仕事は、できるだけ多くの注目を集めることです。視聴率は、メディアが提供する情報と引き換えに得られる注目度を測るものです。この魅力のサービスは広告業界に売られています」^[17]。そして、視聴率によって広告に要求できる価格が決まります。

批評家は基本的に経済がメディアに及ぼす微妙な影響について懸念しているが、影響が露骨に及ぼされる例もある。ダイムラー・ベンツと合併する前の米国クライスラー社は、代理店（ペンタコム）を通じて多数の雑誌に手紙を送り、次号が発行される前にすべてのトピックの概要を送付するよう要求した。「潜在的な衝突を避けるため」である。クライスラー社が特に知りたかったのは、「性的、政治的、または社会的」な内容の記事や、「挑発的または不快」と見られる記事があるかどうかだった。ペンタコムの幹部デビッド・マーティン氏は、「22,000ドルの製品を見る人は、その製品がポジティブなものに囲まれていることを望むだろうというのが私たちの考えです。児童ポルノに関する記事にポジティブな点は何もありません」と述べた。^[39]別の例として、USAネットワークは2000年に広告主とトップレベルの非公式会議を開き、USAが広告を獲得するためにどのような番組コンテンツを望んでいるかをネットワークに伝えてもらいました。" ^[40] テレビ番組は、適切なセクションに分割するなど、広告のニーズに合わせて作成されます。そのドラマツルギーは通常、視聴者を引き付けるためにサスペンスで終わるか、答えのない疑問を残すように設計されています。

かつては広範なマーケティング システムの影響を直接受けていなかった映画システムは、ライセンス、タイアップ、プロダクト プレイスメントなどの戦略を通じて、現在では完全にマーケティング システムに組み込まれています。今日の多くのハリウッド映画の主な機能は、膨大な商品の販売を支援することです。^[41] マスコミは、24 社の大手プロモーション パートナーを起用した 2002 年のボンド映画「007 ダイ アナザー デイ」を「広告アドベンチャー」と呼び、ジェームズ ボンドは「今や『販売許可を得た』」と指摘しました。映画に商品を配置することが標準的な慣行となったため、「どのような種類の映画がプロダクト プレイスメントを引き付け、どのような種類の映画が制作される可能性が高いかという明白な影響があります」。^[42]

広告と情報の区別はますます難しくなっています。「広告とメディアの境界はますます曖昧になっています。アクセル・シュプリンガー出版会社の取締役会長、オーガスト・フィッシャーが『メディアと広告業界の実績あるパートナーシップ』とみなしているものを、批評家はジャーナリズムの義務と自由の侵害としか見なしていません」。RTLグループの元役員ヘルムート・トーマによると、「民間放送局は、会社の目標である『広告業界と視聴者の承認』以外のいかなる使命も果たすべきではなく、果たすこともできません。この順序で優先順位を設定することは、民間テレビによる『番組の設計』についてすべてを物語っています。」^[39] フランスの民間テレビ局で市場シェアが25～35%のTF1の元マネージングディレクター、パトリック・ル・レイ氏は次のように述べている。「テレビについて語るにはさまざまな方法がある。しかし、ビジネスの観点から現実的に考えてみよう。基本的にTF1の仕事は、例えばコカコーラの製品販売を支援することだ。広告メッセージが認識されるためには、視聴者の脳を自由に使えるようにする必要がある。我々の番組の仕事は、視聴者の脳を自由に使えるようにすること、つまり、視聴者の気をそらし、リラックスさせ、2つのメッセージの間に準備させることだ。我々がコカコーラに売っているのは、使い捨ての人間の脳の時間なのだ。」^[43]

これらの依存関係のため、広告とそれが情報と言論の自由に与える影響について、広く根本的な公共の議論をすることは、少なくとも通常のメディア チャネルを通じては困難です。それは、広告が乗っている枝を切り落とすことになるからです。「メディア、ジャーナリズム、コミュニケーションの商業的基盤が民主主義に厄介な影響を与える可能性があるという考えは、正当な議論の範囲から除外されています」。「資本主義は、米国の政治文化において正当な議論のトピックとして立ち入り禁止です」。^[44]

アメリカのジャーナリズムの構造的基礎に対する初期の批評家は、小説『真鍮の小切手』で、所有者、広告主、広報、経済的利益がメディアに与える影響を強調したアプトン・シンクレアである。社会生態学者のジェームズ・ローティ（1890-1973）は著書『我らの主人の声：広告』で次のように書いている。^[45]

ガーゴイルの口は拡声器であり、20億ドル規模の産業の既得権益によって動かされ、その背後にはビジネス全体、産業、金融の既得権益がある。それは決して沈黙せず、他のすべての声をかき消し、非難も受けない。なぜなら、それはアメリカの声ではないからだ。それがガーゴイルの主張であり、ある程度は正当な主張である...それは私たちに、どのように生きるか、何を恐れるか、何を誇りに思うか、どのように美しくあるか、どのように愛されるか、どのように羨ましがられるか、どのように成功するかを教えてきた...アメリカ国民がますますこのジャバウォック語で話し、考え、感じる傾向があるのは不思議なことだろうか。芸術、科学、宗教の刺激が次第にアメリカの生活の周辺に追い出され、周辺的な人々によって周辺的な時間に培われる周辺的な価値観になっているのは不思議なことだろうか。

公演、展示会、ショー、コンサート、コンベンション、その他ほとんどのイベントは、スポンサーなしでは開催できません。^[要出典] アーティストは商業目的でその芸術の価値に応じて評価され、報酬が支払われます。企業は有名なアーティストを宣伝し、それによって世界的な広告キャンペーンの独占権を獲得します。ブロードウェイのショー「ラ・ボエーム」では、舞台装置に商業用の小道具が使われました。^[46]

広告自体は、広く文化への貢献であると考えられています。広告はファッションに組み込まれています。多くの衣服では、会社のロゴが唯一のデザインであるか、またはその重要な部分になっています。消費経済の外に、文化と芸術が独立して発展し、代替的な価値観が表現できる余地はわずかしか残されていません。最後の重要な領域である大学は、ビジネスとその利益のために開放するよう強い圧力を受けています。^[47] スポンサーなしでは競技スポーツは考えられなくなり、相互依存関係があります。^[要出典]広告による高収入は、同等の観客または視聴者の数でのみ可能です。一方、チームまたはスポーツ選手のパフォーマンスが低ければ、広告収入は減少します。ユルゲン・ヒューターとハンス・イェルク・シュティーラーは、「スポーツ/メディア複合体」について語っています。これは、メディア、代理店、マネージャー、スポーツプロモーター、広告などが複雑に混在し、部分的に共通の利益と部分的に異なる利益を持ちますが、いずれにしても共通の商業的利益を持っています。メディアが中心的な役割を担うのは、おそらく、他の関係者に（潜在的な）世間の注目という希少な商品を提供できるからだろう。スポーツでは「メディアは発行部数と広告の両方で莫大な売上を生み出すことができる」^{[48] 。}

「スポーツのスポンサーシップは、タバコ業界にとって価値のある広告であると認識されています。1994年のタバコ業界誌は、F1カーを「世界で最も強力な広告スペース」と評しました。…1994年と1995年にイギリスの22の中学校で行われたコホート研究では、モーターレースをテレビで好んで観戦していた男子は、常習喫煙者になるリスクが12.8％であったのに対し、モーターレースを観戦していなかった男子は7.0％でした。」^[49]

一方、スポーツ協会やスポーツクラブの収入の大部分を占めるのは、チケットの販売ではなく、放映権、スポンサー、商品化であり、IOC（国際オリンピック委員会）が主導している。メディアの影響は、オリンピックへの新しい「トレンドスポーツ」の導入、競技距離の変更、ルールの変更、観客の活性化、スポーツ施設の変更、メディアとしての価値により広告や娯楽ビジネスで急速に地位を確立したスポーツヒーローの崇拝^[50]、そして最後に、大企業にちなんでスポーツスタジアムに名前を付けたり改名したりすることなど、スポーツに多くの変化をもたらした。

「スポーツにおいて、メディアの論理に適応することは、平等な機会や公平性などの価値観の侵食、世論の圧力や多重搾取によるアスリートへの過度の要求、または欺瞞（ドーピング、結果の操作など）につながる可能性がある。メディアスポーツはスポーツが存在する限り機能するため、この危険に対抗することはメディアとスポーツの利益にかなう。」^[50]

視覚的に認識できるあらゆる場所には広告の可能性がありますが、特に都市部の構造だけでなく、大通りから見える風景もますます広告の媒体になりつつあります。標識、ポスター、広告看板、旗は都市の外観の決定的な要素となり、その数は依然として増加しています。屋外広告は避けられなくなりました。従来の看板や交通シェルターは、ラッピングされた車両、建物の側面、電子看板、キオスク、タクシー、ポスター、バスの側面など、より普及した方法に道を拓きました。デジタル技術は建物で使用され、「都市の壁面ディスプレイ」を誇示します。都市部では、公共の場にいる間、商業コンテンツが私たちの視界と意識に常に表示されます。ドイツの新聞ツァイトはこれを新しい種類の「逃れることのできない独裁」と呼びました。^[6]

時が経つにつれ、この環境支配は「自然な」状態になった。長期にわたる商業的飽和により、広告は利用可能なスペースの隅々まで所有し、占有し、制御する権利を持っていることが暗黙のうちに国民に理解されるようになった。侵入的な広告が着実に標準化されると、国民の環境に対する認識が鈍くなり、創造性と変化に対する無力感という一般的な態度が強化され、その結果、広告主が国民の抗議をほとんどまたはまったく受けずにゆっくりと一貫して広告の飽和を高めることができるサイクルが生まれる。」^[51]

広告に対する視覚的な指向が強まると、ブランドが利用する公共空間の機能が変化します。都市のランドマークはトレードマークに変わります。最も大きな圧力がかかるのは、都市のアイデンティティーとしても重要な、有名で多くの人が訪れる公共空間です (例:ピカデリーサーカス、タイムズスクエア、アレクサンダー広場)。都市空間は公共財であり、この立場から、主に建築規制、文化遺産保護、景観保護を通じて「美的環境保護」の対象となります。「この立場から、これらの空間は今や民営化されつつあります。看板や標識があちこちに立てられ、広告媒体に作り変えられています。」^{[5] [17]}

「広告には『議題設定機能』があり、それは巨額の資金を使って消費を議題の唯一の項目にすることができる能力です。大衆の良心の一部を獲得するための戦いにおいて、これは商業的でないものや宣伝されていないものについては何も扱わない（無視する）ことに等しいのです。 」

広告はますます強力になり、私的領域に定着し、商業の声が社会における支配的な表現方法となっている」^[52] 広告評論家は、広告を私たちの文化の先導光と見なしている。サト・ジャリーとジェームズ・トゥイッチェルは、広告を一種の宗教と見なすだけでなく、広告が主要な制度として宗教に取って代わると考えている。^[53]

「企業広告（または商業メディア）は、人類がこれまでに実施した最大の心理学プロジェクトです。しかし、そのすべてにもかかわらず、それが私たちに与える影響は未知であり、ほとんど無視されています。メディアが何年、何十年にもわたって及ぼしてきた影響を考えると、1950年代にモントリオールの精神病院でエウェン・キャメロン博士が行った洗脳実験を思い出します（ MKULTRAを参照）。CIAが後援した「デパターニング」実験の目的は、意識のある被験者、無意識の被験者、または半意識の被験者にヘッドフォンを装着し、彼らの脳に何千もの反復的な「駆動」メッセージを流し込み、時間の経過とともに行動を変えることでした。…広告も同じことを目指しています。」^[10]

広告は特に若者や子供を対象としており、若者をますます消費者に貶めています。^[36] Sut Jhally にとって、これほど中心的で、これほど多くの費用が費やされているものが社会生活において重要な存在になることは「驚くべきことではありません。実際、膨大な商品の消費を最大化しようとする商業的利益は、私たちの文化の空間をますます植民地化しています。たとえば、メディア システム (テレビと印刷) のほぼすべてがマーケティング担当者の配信システムとして開発されており、その主な機能は広告主に販売するための視聴者を生み出すことです。メディアが掲載する広告と、それをサポートする編集記事の両方が、消費者社会を称賛しています。かつては広範なマーケティング システムの直接的な影響の外にあった映画システムは、現在ではライセンス、タイアップ、プロダクト プレイスメントなどの戦略を通じて、完全にマーケティング システムに統合されています。

今日の多くのハリウッド映画の主な機能は、膨大な商品の販売を支援することです。公的資金が非商業的な文化部門から枯渇するにつれて、美術館、博物館、交響楽団は企業スポンサーを獲得しようとしています。」^[41]教育システムも同様に影響を及ぼし、広告はますます学校や大学に浸透しています。ニューヨークなどの都市は、公共の遊び場のスポンサーを受け入れています。「法王でさえ商業化されています... 1999年の法王のメキシコへの4日間の訪問は、フリトレーとペプシコがスポンサーでした。^[54] この業界は、消費を促進する複雑な経済的大量生産システムを動かすエンジンの1つであると非難されています。社会的影響に関する限り、広告が消費を促進するかどうかは重要ではなく、広告がどのような価値観、行動パターン、意味の割り当てを広めるかが重要です。

広告は、ポップカルチャー、抗議運動、さらには破壊的な批評の言語と手段を乗っ取ったと非難されており、スキャンダル化やタブーの破壊を恐れていない（例：ベネトン）。これは今度は反撃を誘発し、2001年にカレ・ラスンはこれを「ジャムのジャムをジャムにする」と呼んだ。何でもありだ。「条件を適切に設計することで人々に何をさせることができるかは、社会科学の中心的問題であり、非常に実践的な重要性がある。例えば、多数の心理学的実験から、適切な社会的条件を作り出すことができれば、人々に彼らができることは何でもさせることができると推測できる。」^[55]

広告では、男性と女性の性別に特有のステレオタイプな役割が頻繁に使用され、既存の決まり文句が強化されており、「意図せず、あるいは意図的に、性差別、人種差別、異性愛、障害者差別、年齢差別などを促進している」と批判されています。少なくとも、広告では、単一の画像または 30 秒の時間枠でストーリーを伝えるために、認識可能な「タイプ」を利用してステレオタイプを強化することがよくあります。」活動は、典型的な男性または女性として描写されます (ステレオタイプ化)。さらに、人々はセクシュアリティに限定されたり、商品と同一視されたり、性別に特有の性質が誇張されたりします。性的に表現された女性の身体、そしてますます男性の身体も、目を引くものとして機能します。

広告では、通常、女性は

• 愛する人の要求や苦情に対して良心の呵責を感じながらも、すぐに改善すると約束して応じる男性や子供たちの召使い（洗濯、食事）
• 男性の自己肯定のための性的または感情的な遊び道具
• 技術的に全く無知で、子供が開けられない操作しかできない存在
• 女性の専門家だが、ファッション、化粧品、食品、せいぜい医学の分野からのステレオタイプである
• 極薄
• 他の人のために下準備を行う。例：ジャーナリストが政治家にインタビューしている間にコーヒーを出す^[56]

広告の大部分は、「理想的な」身体イメージを定義する方法で製品を宣伝するものです。この客体化は女性に大きく影響しますが、男性にも影響します。広告に登場する女性と男性は、しばしば非現実的で歪んだイメージで描かれ、「美しい」、「魅力的」、「望ましい」と見なされるものの基準を設定します。このようなイメージは、さまざまな文化や個人にとって美しいと見なされるものを考慮しません。それは包括的というより排他的であり、その結果、これらの広告は平均的な人に身体イメージに関する否定的なメッセージを伝えます。この形式のメディアのせいで、少女、少年、女性、男性は、非現実的でしばしば不健康な体重を維持したり、美容や外科手術で軽微から劇的な方法で外見を変えたりすることへの強いプレッシャーを感じることがあります。

2008 年、EU 議会は、広告が差別的または品位を傷つけるものであってはならないとする決議を可決しました。これは、政治家が広告の悪影響についてますます懸念していることを示しています。しかし、全体的な健康とフィットネスを促進することの利点は見落とされがちです。男性はまた、広告では無能で、常に笑いの種として否定的に描かれています。

虚偽の記述は、人の注意を引くために広告でよく使われます。誤解を招く、または欺瞞的な広告手法は、フォルクスワーゲン、ダノン、レッドブルなど、何百万もの企業で使用されています。ビジネスインサイダーによると、「2015年に、フォルクスワーゲンが過去7年間、米国でディーゼル車の排出ガス試験を不正に行っていたことが発覚しました」[1]。広告では、ヌード写真や卑猥な言葉を表示することで、個人を挑発的に描写することもできます。その結果、人々は自分自身や自分の体に自信が持てなくなり、うつ病や不安などの精神障害を引き起こします。Your Article Libraryは、広告に対する主な批判のいくつかについて、「一部の広告は非倫理的で不快です...これは社会の価値観に悪影響を及ぼします」と述べています2

企業が子供や若者に興味を持つのは、彼らの購買力と、親のショッピング習慣に対する影響力のためです。彼らは影響を受けやすいため、特に広告業界のターゲットとなります。

子どもは3つの異なる市場を代表しています。

1. 主な購入者（年間29億ドル）
2. 将来の消費者（ブランドに忠実な成人）
3. インフルエンサーの購入（年間200億ドル）

子供たちは、肯定的であろうと否定的であろうと、あるいは無関心であろうと、ブランドに対する期待を持ち続けます。子供たちは消費者として対応されることにすでに慣れています。長期的な利益：子供の忠誠心は、ブランドに忠実な大人の顧客に変換されます。" ^[57]

「子供たちはマーケティング担当者にとって重要な人口統計です。なぜなら、子供たちは独自の購買力を持ち、両親の購買決定に影響を与え、将来の成人消費者だからです。」^[58] 他の製品の広告では、次世代の消費者にもリーチできるメディアを使用するのが望ましい。^[59]「主要な広告メッセージは、若者の新たな独立性を活用しています。」

大学生は、クレジットカードを購入しただけで学生ローンに陥りがちです。まず、クレジットカード会社が大学生をターゲットにし、キャンパスに入った瞬間からローンを組むのです。これらの会社は、クレジットカードを「無料で」配布したり、クレジットカードの申し込みと引き換えに商品をプレゼントしたりするなど、学生を説得してクレジットカードを宣伝します。The Balance の「クレジットカード会社が大学生をターゲットにする理由」という記事では、「大学生の 10 人に 1 人は 1 万ドル以上の借金を抱えて卒業する」と書かれています。[2]

広告に対する抵抗が最も弱い子供向け市場は、「広告の拡大の先駆者」です。^[60]一例として、商品の配置が挙げられます。「商品の配置はどこにでも現れ、子供も例外ではありません。それどころか、アニメ映画「フードファイト」には「食料品店でおなじみの何千もの商品とキャラクターアイコン」が登場しました。子供向けの本にもブランド品やキャラクターが登場し、何百万冊もの本でスナック食品が主人公となっています。」^[61]

平均的なカナダの子供は高校を卒業するまでに35万本のテレビコマーシャルを見て、授業に出席するのとほぼ同じ時間をテレビの視聴に費やしています。1980年、カナダのケベック州は13歳未満の子供への広告を禁止しました。^{[62] 「ケベック州消費者保護法の13歳未満の}子供への広告 制限の合憲性を支持する中で（玩具会社による異議申し立ての場合）、裁判所は次のように判決を下しました。「...幼い子供に向けた広告は、それ自体が操作的です。このような広告は、常に信じる人々を説得することによって製品を宣伝することを目指しています。」[ ^63] ノルウェー（12歳未満の子供に向けた広告）とスウェーデン（12歳未満の子供を対象としたテレビ広告）も子供への広告の広範な禁止を立法化しており、スウェーデン、デンマーク、オーストリア、ベルギーのフラマン語圏では、子供向け番組中のあらゆる種類の広告が禁止されています。ギリシャでは、7時から22時まで子供向け製品の広告はありません。米国では子供向けの広告を制限しようとする試みが憲法修正第一条に抵触して失敗した。スペインでも禁止は非民主的であると考えられている。^{[64] [65]}

子供向けのウェブサイトでも広告が表示されることがあるが、非営利のウェブサイトでは営利目的のサイトよりも広告が少なく、また、それらの広告に誘惑的な内容が含まれる可能性も低い。しかし、非営利サイトの広告であっても、個人情報を収集するサイトにリンクしている可能性がある。^[66]

2015年、シオンとロアン・カジは7歳の息子ライアン・カジがホストを務めるYouTubeチャンネルを立ち上げた。ライアンのToyReviewsチャンネルには2100万人の登録者がおり、再生回数は300億回を超えている。おもちゃ製造会社はライアンがチャンネルでレビューできるように多額のおもちゃを寄付してきた。ウォルマート、ハズブロ、ネットフリックス、チャック・E・チーズ、ニコロデオンはすべてライアン・カジと彼のRyan ToysReviewチャンネルを後援している。^[67]彼はまた、子供向けエンターテイメント会社Pocket.Watchと提携関係を築いている。番組の人気により、彼らは番組名をRyan's Worldに変更すると宣伝された。大企業は名前の変更を勧めただけでなく、科学実験、チャレンジ、教育など、より多くのコンテンツを提供するよう奨励した。^[68] Ryan's Worldの拡大は、彼自身の商品の生産にもつながった。彼は現在、ウォルマートで特に販売される衣料品ラインと彼自身のおもちゃを生産している。^[69]

お菓子、アイスクリーム、朝食食品メーカーは、多くの場合、子供や若者をターゲットにしたプロモーションを行っています。たとえば、大人向けのチャンネルで朝食用シリアルの広告を流す場合、ソフトなバラードの音楽が使われますが、子供向けのチャンネルでは、同じ広告で同じ曲のキャッチーなロック ジングルが使われ、子供をターゲットにしています。「マーケティング業界は、食品広告への露出とさまざまな社会問題、特に肥満の増加との関連が主張されており、圧力が高まっています。」^[70]「ファストフードチェーンは、広告に年間 30 億ドル以上を費やしており、その多くは子供向けです...レストランは、遊び場、コンテスト、クラブ、ゲーム、映画、テレビ番組、さらにはスポーツ リーグに関連する無料のおもちゃやその他の商品などのインセンティブを提供しています。」^[71] これらのビジネスは、この子供操作から常に利益を得ています。

2006年、米国の大手食品業界44社が、主に不健康な、砂糖や脂肪分の多い食品からなる自社製品の広告に約20億ドルを費やしました。このような大規模な広告は子供に有害な影響を及ぼし、食生活に大きく影響します。^[要出典]広範な調査により、2〜18歳が消費する食品のほとんどが栄養価が低いことが証明されています。健康産業や、子供向け食品飲料広告イニシアチブなどの法律からの大きな圧力に直面して、食品マーケティング担当者は広告戦略を微調整して制限することを余儀なくされました。規制にもかかわらず、2009年のレポートによると、子供向けテレビ番組中の食品広告の4分の3は法律の範囲外でした。政府はこの問題を防ぐために食品マーケティング担当者に重い負担を課そうとしていますが、食品マーケティング担当者は、子供に対する広告を禁止する政府の権限を制限する憲法修正第1条の恩恵を受けています。連邦取引委員会によると、2歳から11歳の子供は平均して毎日テレビで食品関連のコマーシャルを15回見ている。これらのコマーシャルのほとんどは高糖質、高脂肪の食品に関するもので、子供の肥満の問題に拍車をかけている。サマーキャンプで行われた実験では、研究者が2週間にわたって5歳から8歳の子供に食品の広告を見せた。その結果、子供がカフェテリアで何を食べるかは、2週間テレビで見た広告と同じだった。^[72]広告が個人に与える心理的影響に戻ると、主な重要な影響の1つは子供の摂食障害である。米国国立医学図書館国立衛生研究所の記事では、「いくつかの横断的研究で、美容雑誌やファッション雑誌を見ることと、女の子の体重の悩みや摂食障害の症状のレベルの上昇との間に正の相関関係が報告されている」とさえ述べられている。^[73] 神経性無食欲症と神経性過食症は、思春期の少女によく見られる障害の一部である。思春期の少女における神経性無食欲症の割合は0.48%です。^[73] 女性の「理想的な美」のイメージと男性の「筋肉質な体型」のイメージは、特に10代の若い少女や少年の場合、体への自信の欠如と摂食障害を引き起こしています。

広告では、タバコは「ファッション アクセサリーとして使用され、若い女性の関心を引いています。若者への影響としては、スポーツのスポンサーシップを通じてスポーツ選手と喫煙を結びつけること、テレビ番組やタバコの宣伝で人気キャラクターがタバコを使用することなどがあります。調査によると、若者は最も多く宣伝されているタバコのブランドを認識しています。」^[49]アルコールは喫煙と同様に広告で描写されており、「アルコールの広告は引き続き子供たちにアピールしており、娯楽メディアでのアルコール使用の描写は広範囲にわたります。」^{[74]広告、音楽、雑誌、テレビ、映画などで、}アルコールの消費は美化され、何の結果も伴わずに描かれています。広告には、子供や 10 代の若者の興味や好みに応える、カラフルなパッケージと甘い味のアルコール飲料が含まれています。アルコール業界は、生涯の顧客を獲得したいと願って、未成年者の飲酒に大きな経済的利害関係を持っています。そのため、メディアは、動物のキャラクター、ポピュラー音楽、コメディーなど、子供たちにアピールするアルコールの広告で溢れています。^[74]

「子供たちは広告を最もよく観察する人々の一人です。彼らはジングルを歌い、ロゴを識別し、製品に対して強い感情を抱くことがよくあります。しかし、彼らが一般的に理解していないのは、広告がどのように機能するかという根本的な問題です。マスメディアは商品を売るだけでなく、アイデアを売るためにも使用されます。つまり、私たちはどのように行動すべきか、どのようなルールが重要か、誰を尊敬すべきか、何を大切にすべきかということです。」^[75]

批評家によると、社会のあらゆる分野の完全な商業化、公共空間の民営化、消費の加速、資源の浪費、ライフスタイルや環境への悪影響は、必要な程度まで認識されていない。「文化の過度な商業化は国民に認識され、徹底的に嫌悪されているが、この問題はメディアや政治文化ではほとんど注目されていない。」^[76] 「広告によってもたらされる最大の損害は、まさに、自らが信じていない目的のために知性、発言力、芸術的スキルを貸し出す男女を売り渡すことを広告が絶えず示していることであり、そして...広告が、人間の活動に意味のある目的があることへの信頼と人間の誠実さへの尊重という、私たちの最も貴重な非物質的財産を打ち砕き、最終的に破壊するのに役立つことである。」^[77]「したがって、現在私たちの社会で非常に腐食的な役割を果たしている、あらゆる真の人間のニーズからの広範な疎外を克服するためには、広告との闘いが不可欠です。しかし、この種のハイパー商業主義に抵抗する際には、いかなる幻想も抱いてはいけません。広告は、私たちの経済システムのいたるところに存在するとしても、時にはほとんど取るに足らない側面であるように思われるかもしれません。しかし、経済学者ACピグーが指摘したように、企業資本主義に固有の「独占的競争の条件」が取り除かれた場合にのみ、広告を「完全に取り除く」ことができます。広告に抵抗することは、それが純粋な表現である資本主義自体の内部論理に抵抗することです。」^[78]

「視覚的公害は、その多くが広告の形で、世界中の大都市で問題となっている。しかし、ある人にとっては公害でも、他の人にとっては都市の活気ある一部である。タイムズスクエアの巨大なデジタル看板のないニューヨーク市や、銀座の商業パノラマのない東京は考えられない。ピカデリーサーカスは、標識がなければロンドンのロータリーと同じだろう。それでも、モスクワなどの他の都市は限界に達し、過剰な屋外広告を取り締まり始めている。」^[79]

「多くのコミュニティは、景観を守り、向上させるために看板を規制することを選択しました。以下は、そのようなコミュニティの完全なリストではありません。Scenic America は、新しい看板の建設を禁止している都市とコミュニティは全国で少なくとも 1,500 に上ると推定しています。

米国の多くの州では、あらゆる看板を禁止しています。

• バーモント州– 1970年代にすべての看板を撤去
• ハワイ– 1920年代にすべての看板を撤去
• メイン州– 1970年代から80年代初頭にかけてすべての看板を撤去した
• アラスカ州– 1998年に可決された州の住民投票で看板の設置が禁止された^[80]

2006年、ブラジルのサンパウロ市は、市内のすべての看板とほとんどの形態の商業広告の縮小または撤去を命じました。^[81] 2015年には、フランスのグルノーブルも同様にすべての看板と公共広告を禁止しました。^[82]

スパムフィルター、リモコン、広告ブロッカー、メールボックスに貼られた「広告禁止」ステッカーなどの技術的な機器や、増加する裁判件数は、望ましくない広告を制限したり排除したりすることへの人々の関心が高まっていることを示しています。

消費者保護団体、環境保護団体、グローバリゼーション反対派、消費批評家、社会学者、メディア批評家、科学者など、多くの団体が広告のマイナス面を扱っている。フランスでは「アンチパブ」、サブバータイジング、カルチャージャミング、アドバスティングが反広告コミュニティで定着した用語となっている。国際レベルでは、ナオミ・クラインやノーム・チョムスキーなどのグローバリゼーション批評家もメディアおよび広告批評家である。これらの団体は、公共空間、表面、電波、メディア、学校などの完全な占拠、ほぼすべての感覚が広告メッセージに常にさらされていること、プライバシーの侵害、そして消費者のほとんどが自分自身でそのコストを負担していることに気づいていないことを批判している。サンフランシスコのビルボード解放戦線クリエイティブグループやカナダのバンクーバーのアドバスターズなど、これらの団体の中にはマニフェストを持っている団体もある。 ^[83] 草の根組織は、さまざまな形や戦略で広告やその特定の側面に反対する運動を行っており、そのルーツは異なる場合が多い。例えば、Adbustersは、広告の本来の意味を覆し、代わりに意図しない意味を作り出すことで、広告の本来の意味に異議を唱え、挑戦している。Illegal Signs Canadaなどの他のグループは、許可なく設置された看板を検出し報告することで、看板の氾濫を食い止めようとしている。^[84]さまざまな国のさまざまなグループや組織の例としては、メディア評論家のジャン・ボードリヤールが著名な作家であるフランスのL'association Résistance à l'Aggression Publicitaire  [fr] ^{[85]がある。 [86]} Anti Advertising Agencyは 、パロディやユーモアを使って広告に対する意識を高めている。[87] そして、子供、家族の価値、コミュニティ、環境の完全性、民主主義の保護のためのCommercial Alertキャンペーンを行って^いる 。[ 88 ^]

メディアリテラシー団体は、番組内でメディアや広告の仕組みについて、人々、特に子供たちを教育することを目指している。例えば、米国では、メディア教育財団がドキュメンタリー映画やその他の教育リソースを制作、配布している。^[89] カナダの非営利女性団体であるメディアウォッチは、消費者が広告主や規制当局に懸念を表明する方法を啓蒙する活動を行っている。^[90] カナダの「メディア認識ネットワーク/Réseau éducation médias」は、世界で最も包括的なメディア教育およびインターネットリテラシーリソースのコレクションを提供している。そのメンバー組織は、公共部門、非営利部門だけでなく、民間部門も代表している。独立性を強調しているが、ベルカナダ、CTVグローブメディア、キャンウェスト、テルス、S-VOXから財政的支援を受けている。^[91]

カナダの企業は1990年に「子供に対する我々のコミットメント、関心、責任、尊重を積極的に示すことで、関係するすべての公衆に信頼を植え付ける」ためにConcerned Children's Advertisersを設立した。 ^[92]メンバーはCanWest、Corus、CTV、General Mills、Hasbro、Hershey's、Kellogg's、Loblaw、Kraft、Mattel、McDonald's、Nestle、Pepsi、Walt Disney、Weston、および約50の民間放送パートナーなどである。^[93] Concerned Children's Advertisersは、イギリスの「Media smart」のような他の国の同様の組織の手本となり、ドイツ、フランス、オランダ、スウェーデンにも派生組織がある。ニュージーランドには、 Willie Munchrightと呼ばれる同様の企業資金によるプログラムがある。 「このような介入は、子供たちが商業メッセージ全般に対して批判的になるように設計されていると主張されているが、マーケティング業界の批評家は、その動機は単に業界自体が作り出した問題、つまりマーケティング活動が寄与した社会的悪影響に対処しているように見せたいだけだと示唆している。…メディアリテラシー教育リソースを提供することで、マーケティング業界はこれらの問題の解決策の一部であると自らを位置づけ、それによってマーケティングコミュニケーション、特に子供向けの栄養価が低いとみなされる食品に対する広範な制限や全面禁止を回避しようとしている。…広告に対する潜在的な制限を回避するために積極的な行動を取っているように見せる必要性は、業界自体の一部の部門によって公然と認められている。…さらに、ホッブス（1998）は、このようなプログラムは、メディア自体の潜在的な悪影響に対する批判を減らすための介入を支持するメディア組織の利益にもなると示唆している。」^[70]

フランスのパリで始まった「POP_DOWN PROJECT」という運動では、街頭広告をインターネット上の迷惑なポップアップ広告と同等に扱う。彼らの目標は「すべての人の非露出の権利を象徴的に回復すること」だ。彼らは、ポップアップ広告を閉じるために使用される「ウィンドウを閉じる」ボタンのステッカーを使用することで、その目標を達成している。^[要出典]

公益団体は、「広告主がターゲットとする精神空間へのアクセスには課税すべきだ。なぜなら、現時点では、その空間は広告主によって自由に利用されており、侵害されている一般市民には何の補償も支払われていないからだ。この種の税金は、現在ますます公衆の迷惑と見なされているものを減らすという点で、ピグー税となるだろう。その目的に向けた取り組みは勢いを増しており、アーカンソー州とメイン州はそのような課税を実施する法案を検討している。フロリダ州は 1987 年にそのような税金を制定したが、全国的な商業利益団体の一致団結した取り組みの結果、6 か月後に撤回せざるを得なくなった。この取り組みにより、予定されていたコンベンションが取り消され、観光産業に大きな損失が生じ、広告がキャンセルされ、放送業界だけで 1,200 万ドルの損失が発生した」と提案している。^{[引用が必要]}

例えば、米国では広告は税控除の対象であり、広告税控除の制限に関する提案は、特別課税の提案は言うまでもなく、ビジネス界からの激しい反対に直面している。他の国では、少なくとも広告はサービスと同じように課税されており、一部の国では広告は特別課税の対象となっているが、その額は非常に低い。多くの場合、課税は特に広告を伴うメディアに関係している（オーストリア、イタリア、ギリシャ、オランダ、トルコ、エストニアなど）。ヨーロッパ諸国の広告税：^[94]

• ベルギー: 公共のポスター（サイズと紙の種類による）およびネオンサインに対する広告税または看板税（taxe d'affichage または aanplakkingstaks）
• フランス: 広告ユニットのコストに基づくテレビ コマーシャルに対する税 (taxe sur la publicité télévisée)
• イタリア：市町村内の音響・視覚広告に対する市町村税（imposta comunale sulla pubblicità）および標識、ポスター、その他の広告に対する市町村税（diritti sulle pubbliche affisioni）で、その税率は市町村の管轄下にあります。
• オランダ: 広告税 (reclamebelastingen)。特定の広告手段 (新聞や雑誌の広告を除く) に対してさまざまな税率が課せられ、広告の種類 (看板、ネオンサインなど) に応じて自治体が課税できます。
• オーストリア: 公共エリアまたは公衆が立ち入り可能なエリアでの文字、画像、または照明による広告に対して、料金、広告面積、または広告措置の期間に応じて異なる料金が適用される市町村の告知課税、および印刷媒体の有料広告に対する広告料金は通常料金の 10% です。
• スウェーデン：広告およびその他の広告（看板、映画、テレビ、見本市や展示会での広告、チラシ）に対する広告税（reklamskatt）は、新聞広告の場合は4％、その他の場合は11％の範囲です。チラシの場合は制作費に基づいて課税され、それ以外の場合は料金に基づいて課税されます。
• スペイン: 自治体は、その領域内の広告活動に対して、さまざまな種類の比較的重要でない税金や手数料を課すことができます。

アメリカの作家でグローバリゼーション評論家のデイビッド・コルテンは著書『企業が世界を支配するとき』の中で、広告に50%の課税を提唱し、彼が「世界最大の企業によってコントロールされている活発なプロパガンダ機構」と呼ぶものに対抗することを主張している。その機構は「消費主義が幸福への道であり、政府による市場の過剰抑制が我々の苦悩の原因であり、経済のグローバリゼーションは歴史的必然であり人類にとっての恩恵でもあると常に我々を安心させている」^{[95] 。}

税金は政府や議会の収入を増やす可能性があるが、そのお金を他の取り組みに再利用することで興味深い効果が得られる可能性がある。例えば、環境保護主義の政府は、消費関連の広告に対する税率をインフレ率に正比例（1:1）に設定することができる。しかし、効果を最大化するために、そのお金を分離して、負債を抱えた広告主の負債返済を支援したり、慈善事業や循環経済に基づく広告を補助したりすることができる。

この例は、定常状態または脱成長政策を達成するためのコストを削減するために、景気循環対策財政政策と消費削減のバランスをとる取り組みの一部である可能性があります。

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