リー・ヘイズルウッド

リー・ヘイズルウッド
1968年のリー・ヘイズルウッドとシウ・マルムクヴィスト
背景情報
出生名	バートン・リー・ヘイズルウッド
生まれる	( 1929-07-09 )1929 年 7 月 9 日、米国 オクラホマ州マンフォード
死亡	2007年8月4日(2007-08-04)（享年78歳）米国 ネバダ州ヘンダーソン
ジャンル	国 ポップ サイケデリック
職業	歌手 作詞家 レコードプロデューサー
楽器	ギター
活動年数	1958–2006

バートン・リー・ヘイズルウッド（1929年7月9日 - 2007年8月4日）は、アメリカのカントリーおよびポップ歌手、ソングライター、レコードプロデューサーであり、1950年代後半のギタリストデュアン・エディとの活動、および1960年代と1970年代の歌手ナンシー・シナトラとの活動で最も広く知られている。^[1] シナトラとのコラボレーションや1960年代後半から1970年代前半のソロ作品は、「カウボーイサイケデリック」または「甘ったるいアンダーグラウンド」とよく表現されるサウンドへの重要な貢献として称賛されている。 [2]ローリングストーン誌は、リー・ヘイズルウッドとナンシー・シナトラを、史上最高のデュオ20選で第9位にランク付けした。 [ ^{3 ]}

バートン・リー・ヘイズルウッド^[4]は、 1929年7月9日、オクラホマ州マンフォード^[4]で生まれた。^[5]ヘイズルウッドの父親は石油労働者で、副業としてダンスプロモーターをしていた。ヘイズルウッドは、青春時代のほとんどをオクラホマ州、アーカンソー州、カンザス州、ルイジアナ州で過ごした。母親はクリーク族の血を引いている^[要出典] 。リーは、ポップスやブルーグラス音楽を聴いて育った。^[6] 10代をテキサス州ポートネチェスで過ごし、メキシコ湾岸の豊かな音楽の伝統に触れた。テキサス州ダラスのサザンメソジスト大学で医学の学位を取得した。^[4]朝鮮戦争中はアメリカ陸軍に従軍した。^[4]

1953年に軍を除隊した後、ヘーズルウッドは学業に戻らなかった。^{[7] [8]}彼はアリゾナ州クーリッジでディスクジョッキーとして働き、2年後にはフェニックスのKRUXラジオに移った。その頃、彼はすでに曲を書き、自身のレコードレーベルVivを設立していた。^[7]

ヘイズルウッドは当初、プロデューサー兼ソングライターとして知られていました。^[9]プロデューサー兼ソングライターとしての彼の最初のヒットシングルは、1955年にロカビリーアーティストのサンフォード・クラークによって録音された「 The Fool」でした。

彼は先駆的なロックギタリストであるデュアン・エディとパートナーを組み、^[4]一連のヒットインストゥルメンタルレコードのプロデュースと共同作曲を行った。1958年にリリースされた「Rebel Rouser」は米国と英国でヒットした。

ヘイズルウッドは、おそらく、1966 年にナンシー シナトラのアメリカ/イギリスでナンバー 1 ヒットとなった「 These Boots Are Made for Walkin'」と「Summer Wine」の作詞作曲とプロデュースを担当したことで最もよく知られている。後者は、1966 年にスージー ジェーン ホコムと初めてレコーディングされた。

ナンシー・シナトラとのコラボレーションは、フランク・シナトラがリーに娘のキャリアを指導するよう頼んだことから始まった。「These Boots are Made for Walkin'」をレコーディングしているとき、ヘーズルウッドはナンシー・シナトラに「あなたはもうナンシー・ナイス・レディのようには歌えない。トラック運転手のために歌わなければならない」と提案した。彼女は後に彼を「半分ヘンリー・ヒギンズで半分ジークムント・フロイト」と評した。^[8]

ヘイズルウッドは他にも「How Does That Grab Ya, Darlin'」「Friday's Child」「So Long, Babe」「Sugar Town」など多くの曲をシナトラのために作曲した。^{[10] [1]}彼の最も有名なボーカルパフォーマンスは、1967年にシナトラとデュエットした「Some Velvet Morning 」である。彼はこの曲を「 Jackson 」と共に、彼女の1967年のテレビスペシャル「Movin' With Nancy」で演奏した。1967年初頭、リーはフランクとナンシー・シナトラのためにナンバーワンヒット曲「Somethin' Stupid」をプロデュースした。この2人はホット100でトップを獲得した唯一の父娘デュオとなった。^[要出典]このレコードはグラミー賞の年間最優秀レコードにノミネートされ、アメリカでナンバーワンヒットを記録した唯一の父娘デュエット曲であり続けている。^[11]

ヘイズルウッドは、 1966年の同名のスパイパロディ映画『最後のスパイ』の主題歌「The Last of the Secret Agents」を作曲した。映画に出演したナンシー・シナトラがサウンドトラック用にこの曲を録音した。フランク・シナトラの1967年の探偵映画『トニー・ローマ』では、ヘイズルウッドが主題歌を作曲し、ナンシーが歌った。

彼は、ディーン・マーティンが録音した1965年のアメリカのヒット曲「ヒューストン」を作曲した。マーティンの娘、ディーナ・マーティンのシングル曲を何曲かプロデュースしたが、その中にはカントリーヒット曲「ガール・オブ・ザ・マンス・クラブ」も含まれており、当時ディーナは10代だった。このプロジェクトには、他に「ホエン・ヒー・リメンバーズ・ミー」、「ベイビー・アイ・シー・ユー」、「ザ・ボトム・オブ・マイ・マインド」があり、すべて1960年代に録音された。

ヘイズルウッドは「This Town」を作曲した。この曲はフランク・シナトラによって録音され、1968年のアルバム『Greatest Hits 』に収録され、デイヴィッド・レターマンとのレイト・ショーでのポール・シェイファーの「Small Town News」コーナーのテーマ曲のベースとなっている。

1967年、ヘイズルウッドは自身のレコードレーベル、LHIレコード（リー・ヘイズルウッド・インダストリーズ）を設立した。当時はあまり注目されなかったが、当時無名だったグラム・パーソンズが率いるインターナショナル・サブマリン・バンドは1967年にLHIと契約し、唯一のアルバム『セーフ・アット・ホーム』をリリースした。アルバムのレコーディング後まもなく、パーソンズはバンドを離れてバーズに加入し、1968年のアルバム『スウィートハート・オブ・ザ・ロデオ』に数曲提供した。パーソンズがヘイズルウッドのLHIと結んだ契約は、パーソンズ自身とバーズに大きな問題を引き起こし、裁判で『スウィートハート・オブ・ザ・ロデオ』に収録されたパーソンズの楽曲のほとんどからボーカルが削除され、ロジャー・マッギンが再レコーディングした。この状況により、アルバムのリリース後間もなくパーソンズはバーズを脱退した。^[要出典]

LHIのプロデューサーでヘイズルウッドの元恋人スージー・ジェーン・ホコムが後に指摘したように、ヘイズルウッドはパフォーマーであってビジネスマンではなく、彼のビジネス感覚の欠如が1971年のレーベルの消滅に大きく影響した。彼は1970年に公開されたエルモア・レナードのストーリーに基づく映画『ムーンシャイン・ウォー』で脇役を演じた。この映画はパトリック・マクグーハン、リチャード・ウィドマーク、アラン・アルダ、ウィル・ギアが主演した。

1970年代にヘーズルウッドはストックホルムに移り、友人で監督のトルビョルン・アクセルマンとともに1時間のテレビ番組『カウボーイ・イン・スウェーデン』の脚本・プロデュースを手掛け、後にアルバムとしてもリリースされた。^[12]

スウェーデンでの10年間、彼はアクセルマンとレコードや映画を制作した。彼のキャリアを振り返ると、ヨーロッパへの移住の動機は「税金の問題」、息子がベトナム戦争に徴兵されるかもしれないという懸念、そして彼のレコードレーベル「LHI」が「いずれにせよ衰退しつつある」という事実であり、スウェーデンは完璧な逃げ道に見えた。数十年後、彼の友人スージー・ジェーン・ホコムはヨーロッパでの数年間について次のようにコメントしている。「彼はロサンゼルスで橋を燃やし、ここにはファンクラブが組み込まれたまったく新しい世界があることを知っていたと思います...彼には本当に新しいスタートが必要でした」。^[13]

1970年代後半から1980年代にかけて、ヘイズルウッドは音楽業界から半ば引退していた。しかし、彼自身の作品はアンダーグラウンド・ロック界でカルト的な地位を獲得し、マイルズ・ケイン、プライマル・スクリーム、ニック・ケイヴ、ジーザス&メリーチェイン、ユカイア・ドラッグ、^[14] ベック、バステル、チューブス、シン・ホワイト・ロープ、ヨナタン・ガット、ジーナ・シュレック/レディオ・ウェアウルフ^{[15] [16]}、スロウダイヴなどのアーティストによって録音された曲があった。^[17]

2006年、ヘイズルウッドはベラ・Bの初のソロアルバム『Bingo』の「リー・ヘイズルウッドと今日の最初の歌」という曲で歌った。彼はアルバムのプロデュースと作曲が大好きだと語っていた。^[18]

2007年、リプリーズ/ライノ・ハンドメイド・レコードは、彼の死後、1964年から1968年までのリプリーズでの作品集（ナンシー・シナトラのレコーディングは除く） 『Strung Out On Something New: The Reprise Recordings』をリリースした。2枚組CDコレクションには計55曲が収録されており、彼のソロアルバム3枚と、デュアン・エディ、サンフォード・クラーク、ジャック・ニッチェ、ディノ、デジ&ビリーなど他のアーティストのプロデュース作品が収録されている。^{[19] [20]}

2012年以来、ライト・イン・ザ・アティック・レコード・レーベルは、2019年9月に発売された『400 Miles From LA: 1955-1956 』を含む多くのヘイズルウッドのアルバムを再発行した。 ^[9]

彼の最後のレコーディングはアイスランドのカルテットAmiinaのシングル「Hilli (At the Top of the World) 」のボーカルだった。^[21]

ヘイズルウッドは3回結婚した。^[22] 1949年12月5日、^[23]彼は高校時代の恋人ナオミ・シャックルフォードと結婚した。夫婦にはデビー（1954年生まれ）とマーク・リー（1955年生まれ）の2人の子供がいたが、^[24] 1969年に離婚した。ヘイズルウッドは、 1960年代初頭のロサンゼルスでマーティ・クーパーと結成した短命のボーカルグループ、シャックルフォードでナオミの旧姓を使用した。 ^[25]ナオミ自身もグループのレコーディングでボーカルを提供した。^[26] 1983年、ヘイズルウッドはトレイシー・スチュワートと結婚し、彼女の娘サマンサ（1980年生まれ）を自分の娘として育てた。^{[27] [24]}その結婚も1992年に離婚で終わった。^[28] 2006年11月、死の1年も経たないうちに、彼は1993年からの恋人であるジーン・ケリーとラスベガスのドライブスルー式で結婚した。^[9]ケリーはインタビューでリーとの思い出について語った。「彼は無礼でありながら優しく、無邪気でありながら堕落していて、傲慢でありながら辛辣だった。ポート・ネチェスからロサンゼルス、ストックホルムまで、聞いたり見たり読んだりしたものすべてを吸収し、独自の反抗的な方法で自分の音楽を作った。」^[9]

2005年、ヘイズルウッドは末期の腎臓がんと診断され、^[4]最後のアルバム「Cake or Death」の宣伝のため、広範囲にわたるインタビューやプロモーション活動を行った。ヘイズルウッドは2007年8月4日、ネバダ州ヘンダーソンで腎臓がんのため死去。遺族には妻のジーン、息子のマーク、娘のデビーとサマンサがいた。^[29]

ヘイズルウッドには「Some Velvet Morning」の歌詞にちなんでフェイドラという名の孫娘がいた。^{[27] [30]フェイドラはヘイズルウッドの最後のアルバム「} Cake or Death」に収録されている「Some Velvet Morning」の内省的なバージョンに参加した。^[31]

• 1963年 –トラブル・イズ・ア・ロンサム・タウン
• 1964年 – NSVIPの
• 1965年 –フライデーズ・チャイルド
• 1966 –リー・ヘイズルウッドの特別な世界
• 1967 –リー・ヘイズルウッド主義：その原因と治療法
• 1968年 –ナンシー＆リー–ナンシー・シナトラ とのコラボレーション
• 1968年 –何か特別なこと
• 1968年 –愛とその他の犯罪
• 1969年 - 『カウボーイと貴婦人』 -アン・マーグレット との共作。
• 1969 – 40歳
• 1970年 -カウボーイ・イン・スウェーデン - 2曲は『Forty』に、1曲は『Love and Other Crimes』に収録されている。
• 1971年 –レクイエム・フォー・アモスト・レディ
• 1971年 -ナンシー＆リー・アゲイン/ナンシー＆リー - ディド・ユー・エヴァー?  - ナンシー・シナトラとのコラボレーション
• 1972 – 13
• 1973 –今夜はあなたのベイビー
• 1973年 –詩人、愚か者、または浮浪者
• 1974 –ストックホルム・キッドのライブ・アット・バーンズ
• 1975年 –トラにとって安全な家
• 1976 – 20世紀リー
• 1977年 –前進
• 1977年 –再びストリートへ
• 1993年 –ジプシーとインディアン–アンナ・ハンスキー とのコラボレーション
• 1999 – Farmisht、Flatulence、Origami、ARF!!! と私...
• 2002 –あらゆる解決策には問題がある
• 2004年 -ナンシー＆リー3  - ナンシー・シナトラとのコラボレーション
• 2006 –ケーキか死か

ウィキメディア・コモンズには、リー・ヘイズルウッドに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ガーディアン紙のインタビュー