マリア・トールチーフ

マリア・トール チーフ
1961年のトールチーフ
生まれる	エリザベス・マリー・トール・チーフ ( 1925-01-24 )1925年1月24日 米国オクラホマ州フェアファックス
死亡	2013年4月11日(2013-04-11)（享年88歳） シカゴ、イリノイ州、米国
職業	プリマバレリーナ
活動年数	1942–1966
身長	5フィート9インチ（1.75メートル）[1]
配偶者たち	ジョージ・バランシン ​ ​ （ 1946年生まれ 、 1952年没）  エルモアザ・ナティルボフ ​ ​ （ 1952年結婚 、 1954年離婚）  ヘンリー・D・パッシェン・ジュニア ​ ​ （ 1956年生まれ 、2004年死去）
子供たち	エリーゼ・パッシェン
キャリア
元グループ	モンテカルロ・バレエ・リュス ニューヨーク・シティ・バレエ
ダンス	バランシンのくるみ割り人形のシュガープラムの妖精 バランシンの『火の鳥』の主役

マリア・トールチーフ（本名エリザベス・マリー・トールチーフ（𐓏𐒰𐓐𐒿𐒷-𐓍𐓂͘𐓄𐒰「ツー・スタンダード」、オセージ族の姓：Ki He Kah Stah Tsa、オセージ族の文字：𐒼𐒱𐒹𐒻𐒼𐒰-𐓆𐓈𐒷𐓊𐒷、1925年1月24日 - 2013年4月11日）は、ネイティブアメリカンのバレリーナである。彼女はアメリカ初の主要なプリマバレリーナであり、オセージ族で初めてプリマバレリーナの地位を獲得した。振付師のジョージ・バランシンとともに、彼女はアメリカのバレエに革命をもたらしたと広く考えられている。^{[1] [2] [3] [4]}

エリザベス・マリー・トール・チーフ（本名）は、1925年1月24日、オクラホマ州フェアファックスで、オーセージ族のアレクサンダー・ジョセフ・トール・チーフ（1890年 - 1959年）とスコットランド系アイルランド人の妻ルース（旧姓ポーター）の子として生まれた。^{[5] [6]}ポーターは、当時母親の家政婦をしていた彼女の妹を訪ねた際に、未亡人のアレクサンダー・トール・チーフと出会った。^[5]エリザベス・マリーは、友人や家族からは「ベティ・マリー」と呼ばれていた。

エリザベス・トールチーフの父方の曽祖父ピーター・ビッグハートは、オセージ族の利益となる石油収入に関する交渉に協力していた。彼女の父親はその結果裕福になり、「生涯で一日も働いたことがない」。自伝で、トールチーフは「オクラホマ州フェアファックスのオセージ居留地で育った少女の頃、私は父が町を所有しているように感じていました。父は至る所に財産を持っていました。メインストリートの地元の映画館と向かいのビリヤード場は父のものでした。私たちの10部屋のテラコッタレンガの家は、居留地を見下ろす丘の上にありました」と説明している。一家はオクラホマの暑さから逃れるために、夏をコロラドスプリングスで過ごした。しかし、彼女の父親は大酒飲みで、両親はお金のことでよく喧嘩をしていたため、彼女の生活は完璧とは程遠かった。^[6]

トールチーフの父親は以前ドイツ移民と結婚しており、その結婚で3人の子供がいた。アレクサンダー、フランシス（1913–1999）、トーマス（1919–1981）。トーマスはオクラホマ大学でフットボールをし、ピッツバーグ・スティーラーズにドラフトされた。トールチーフには、子供の頃に馬に頭を蹴られて負傷し、その後正常な認知機能を回復しなかった兄のジェラルド（1922–1999）と妹のマージョリーがいた。 ^{[6] [7]}マージョリーは優れたバレリーナであり、ルースの2番目の子供でトールチーフの「親友」だった。^[6]

ルース・ポーターは子供の頃、パフォーマーになることを夢見ていましたが、彼女の家族はダンスや音楽のレッスンを受ける余裕がありませんでした。^[4]彼女は娘たちが同じ運命をたどらないようにしようと決心しました。ベティ・マリーは3歳でコロラドスプリングスの夏のバレエクラスに登録しました。彼女と他の家族はロデオやその他の地元のイベントで演奏しました。^[4]彼女はピアノを学び、コンサートピアニストになることを検討しました。^[5]

1930年、タルサのバレエ教師、サビン夫人が生徒を探しにフェアファックスを訪れ、ベティ・マリーとマージョリーを生徒として受け入れた。何年も後にサビンを振り返って、トールチーフは「彼女は基礎をまったく教えてくれないひどい教師だった。私が永久的な怪我をしなかったのは奇跡だ」と書いている。^[6]指導技術の問題に加えて、サビンはベティ・マリーが学校に入学して間もなく（5歳）、怪我をせずにつま先で踊るには幼すぎたにもかかわらず、彼女をつま先で踊らせた。^[要出典]

ベティ・マリーは5歳のとき、近くのセイクリッド・ハート・カトリック学校に入学した。彼女の読解力に感銘を受けた教師たちは、最初の2学年を飛び級することを許可した。ピアノ、バレエ、学校の勉強で自由時間はほとんどなかったが、屋外で過ごすのが大好きだった。自伝の中で、彼女は「広い前庭を歩き回ったり」、夏の別荘の敷地内を草むらで矢じりを探したりしていた頃を懐かしく思い出している。^[6]

1933年、家族は子供たちをハリウッドミュージカルに出させようとロサンゼルスに引っ越した。^[4]ロサンゼルスに到着した日、母親は地元のドラッグストアの店員に良いダンス教師を知っているか尋ねた。店員はダンサーのマージ・チャンピオンの父であるアーネスト・ベルチャーを勧めた。「見知らぬ町の名も知らぬ男が、その数語で私たちの運命を決めたのです」とトールチーフは後に回想している。^[5]カリフォルニアの学校はベティ・マリーを年齢相応の学年に戻したが、上級学習者向けのオポチュニティクラスに入れた。「オポチュニティクラスであろうとなかろうと、私はまだずっと先を行っていました」と彼女は回想している。「何もすることがなかったので、私はよく一人で校庭をうろうろしていました。」^[6]この時、ベティ・マリーはポアントから外されたが、おそらくそれが彼女を大きな怪我から救ったのだろう。^[要出典]

学校に飽きたベティ・マリーは、ベルチャーのスタジオでダンスに打ち込んだ。バレエを一から学び直さなければならなかったほか、タップダンス、スペイン舞踊、アクロバットも学んだ。宙返りが非常に難しく、結局はクラスをやめたが、後年、そのスキルを大いに活用した。家族はビバリーヒルズに引っ越し、そこではより良い学問が学べた。ビバリー・ビスタ・スクールで、ベティ・マリーは「痛ましい」差別を経験し、自分の名字を一語で綴るようになった。「トールチーフ」。^[6]高校時代はピアノの勉強を続け、小さな交響楽団の客員ソリストとして出演した。^[3]

12歳のとき、タルチーフは、ロサンゼルスに自身のスタジオを開設したばかりの有名な振付師ブロニスラヴァ・ニジンスカと、振付師で元ダンサーのデイヴィッド・リシーンと仕事を始めた。 ^{[5] [8]}ニジンスカは「バレエのすべてを体現した人でした」とタルチーフは回想する。「彼女を見て、これが自分のやりたいことだと分かりました。」^[4]ニジンスカは、強い規律感覚とバレリーナであることはフルタイムの仕事であるという信念を教えてくれた。「私たちは1日1時間半だけ集中したわけではありませんでした」とタルチーフは回想する。「私たちはそれを生きていました。」^[6]ニジンスカのもとで、タルチーフはバレエこそが自分の人生を捧げたいものであると決心した。「ニジンスカに出会う前は、バレエは好きでしたが、コンサートピアニストになる運命だと思っていました」と彼女は回想する。「今、私の目標は異なっていました。」ニジンスカはトールチーフが本気だとわかり、彼女に多大な注意を払い始めた。^[6]

トールチーフが15歳のとき、ニジンスカはハリウッドボウルで3つのバレエを上演することを決めた。トールチーフは主役を期待していたが、代わりにコール・ド・バレエに入れられた。彼女は打ちのめされた。「私は傷つき、屈辱を感じました。何が起こっているのか理解できませんでした...母はもう私を愛していないのでしょうか?」^[6]母親の激励の後、トールチーフは再び決意を新たにし、すぐにショパンの協奏曲で主役を演じることとなった。^{[6] [9]}大事な日が来たとき、彼女はリハーサル中に滑ってしまい心配したが、ニジンスカは「誰にでも起こること」と言ってそれを否定した。^{[6] [9]}トールチーフはロサンゼルスを訪れた際に様々な著名な教師から指導を受けた。^[5]エイダ・ブロードベントのために、彼女は初めてパ・ド・ドゥを踊った。 ミア・スラヴェンスカはトールチーフに惚れ込み、モンテカルロ・バレエ・リュスのディレクター、セルジュ・デナムのオーディションを受けさせようとした。デナムは感銘を受けたが、何も起こらなかった。^[6]

トールチーフは1942年にビバリーヒルズ高校を卒業した。^[9]彼女はピアノをあきらめて大学に進学したかったが、父親は反対した。「お前のレッスン代は一生払ってきたんだ」と父親は言った。「今度はお前が仕事を探す番だ」。^[6]彼女はジュディ・ガーランドと共演したMGMミュージカル「プレゼンティング・リリー・マーズ」 で端役を獲得した。映画で踊ることは「満足感が得られなかった」ため、トールチーフはそれを職業にしないことにした。^[6]その夏、家族の友人タチアナ・リアボウチンスカが、トールチーフにニューヨークに行きたいかと尋ねた。^[9]リアボウチンスカに付き添われ、彼女は1942年に17歳で大都市へと出発した。^[5]

ニューヨークに着くと、トールチーフはセルジュ・デナムを訪ねた。秘書からモンテカルロ・バレエ団はこれ以上ダンサーを必要としていないと告げられ、彼女は泣きながら去った。数日後、結局彼女のための場所があると告げられた。^[10]デナムは実際には彼女のことを覚えていなかったが、彼女は彼が必要とするものを持っていた。パスポートだ。多くのダンサーはパスポートを持たないロシアからの亡命者だった。劇団はカナダツアーを控えていた。彼女は採用されたが、あくまでも見習いとしてだった。^{[9] [8]彼女の出演は}「ガイテ・パリジェンヌ」だった。^[10]カナダツアー後、一人のダンサーが劇団を去った。マリア・トールチーフがそのダンサーの代わりを務めた。その場所は週給40ドルだった。^[10]

バレエ団の正式メンバーとなった初日、タルチーフはニジンスカがモンテカルロ・バレエ団とショパンの協奏曲を上演するために町に来ていたことに驚いた。彼女はすぐにタルチーフを第一バレリーナのナタリー・クラソフスカの主役代役に抜擢した。^[10]バレエ・リュスでは、ロシアのバレリーナはアメリカ人バレリーナと頻繁に争い、アメリカ人バレリーナを劣っていると見なしていたと伝えられている。タルチーフがニジンスカによって意外にも昇進すると、彼女は彼らの敵意の第一の標的となった。^{[10] [4]}

同じ頃、同カンパニーはアグネス・ド・ミルの『ロデオ、あるいはバーント・ランチでの求愛』の上演準備を進めていた。これはアメリカーナ・バレエの初期の作品である。 ^[5]ある日、ド・ミルはトールチーフに改名を提案した。トールチーフにとってそれはデリケートな問題だった。デナムは以前にも、当時のバレエダンサーの間では一般的だったロシア風の名前、例えばタルチーエヴァに姓を変えるようトールチーフに提案していた。彼女は「トールチーフは私の名前で、誇りに思っている」と言って断った。^[10] しかし、ド・ミルはミドルネームの修正版を使うという、より受け入れやすい案を持っていた。トールチーフはこれに同意し、その後のキャリアではマリア・トールチーフとして知られるようになった。^[10]

モンテカルロ・バレエ・リュスに入団して最初の2か月で、タルチーフはバレエ団の一員として7つの異なるバレエに出演した。^[10]ニューヨークにいる間、彼女はスクール・オブ・アメリカン・バレエで授業を受けたが、ツアー中は公式の授業はなかった。^{[10] [11]} その代わり、タルチーフはより経験豊富な同僚たちの努力を研究した。特に彼女は勤勉さとプロ意識で知られるアレクサンドラ・ダニロワを尊敬していた。タルチーフはできる限り練習し、勤勉家という評判を得た。「私はいつもバーで踊っていました」と彼女は書いている。「リハーサルでは常に全力を尽くしていました。」^[10]

クラソフスカは経営陣と頻繁に対立し、トールチーフが突然昇進する可能性が高まった。1942年後半、クラソフスカは会社を辞めそうになり、トールチーフはクラソフスカの代わりに出演するよう言われた。クラソフスカは説得されて復帰したが、この事件でトールチーフは、クラソフスカの技術的に難しい役を急遽演じる準備が必要であることが明らかになった。彼女はまだその準備ができていなかった。1943年春、クラソフスカはデナムと口論し、会社を去った。「準備ができていなかったため、恐怖で体が動かなかった」とトールチーフは回想している。^[10]会社がニューヨークに戻ったとき、トールチーフは好意的な評価を受けた。ニューヨーク・タイムズのダンス評論家ジョン・マーティンは「トールチーフはニジンスカのショパン協奏曲で素晴らしい演技を見せた ...彼女は気取らない輝きがあり、勇ましさよりも権威を感じさせる」と書き、近い将来に大スターになるだろうと予測した。しかし、ショパン協奏曲の舞台が完成するとトールチーフは舞踏団に復帰したため、栄光は長くは続かなかった。^[10]

ツアーに戻ったトールチーフは、ロサンゼルスで両親と会った。栄養不足とストレスで体重がかなり減っていたトールチーフの弱々しい様子と、映画『雪娘』での端役を見て、母のルースは、バレエをやめてピアノに戻るよう説得しようとした。リシーヌがマーティンのコラムを見せ、彼がアメリカのトップダンス評論家だと説明して、ルースは考えを変えた。^{[12]バレエ・リュスに入団して2年目、トールチーフはより大きな役を与えられた。彼女は}『美しいドナウ』でソリストを務め、ニジンスカ・バレエ団の別の作品『古代ロシア』では主役を獲得した。^[10]

1944年の春、有名な振付師 ジョージ・バランシンがモンテカルロ・バレエ団に雇われ、『ノルウェーの歌』という新作の制作に携わった。^[10]この移籍は、タルチーフとバランシンのキャリアの転機となった。彼女は最初からバランシンに惹かれていた。バランシンとの最初の経験について、彼女はこう書いている。「彼の仕事ぶりを見て、私は驚いた。すべてがとてもシンプルでありながら完璧に見えた。私の目の前で優雅なバレエが完成したのだ。」^[4]最初、彼女は彼が自分に気を配っているかどうか確信が持てなかったが、すぐに気付いた。バランシンはタルチーフに『ノルウェーの歌』のソロを割り当て、初演前夜にはダニロワの代役を務めることも伝えた。^[11]バレエは成功し、バランシンはシーズンの残り期間の契約をオファーされた。彼はブロードウェイやハリウッドで何年も活躍した後、バレエ界に復帰できることを嬉しく思い、このオファーを受け入れた。^[11]タルチーフのスター性が高まっていると感じた彼女の母親は、娘の昇給を要求した。タルチーフはこの動きに「屈辱を感じた」が、デナムは要求を受け入れ、彼女の給料を週50ドルに上げ、「ソリスト」に昇格させた。^[11]

バランシンは引き続きトールチーフを重要な役に起用し、ダンス・コンチェルタントではメアリー・エレン・モイラン、ニコラス・マガリャネスとパ・ド・トロワを演じた。ステップは形式こそ古典的だが、独特の方法で表現されていた。トールチーフは「アクセントは鋭く、リズムはスイングしてモダンだった」と書き、「ステップを踏むことは仕事というより喜びと楽しみのためのエクササイズのようだった。魔法のようだった」と記している。『ブルジョワ・ジェンティオム』では、ユレク・ラゾフスキーとパ・ド・ドゥを演じた。^[11]

バレエ・インペリアルが開幕する少し前に、バランシンはタルチーフに、モイランに次ぐ第2の主役を務めることを伝えた。「気を失いそうになりました」と彼女は回想している。「その気持ちが抑えられませんでした。」 ^[11]シーズンが進むにつれて、バランシンは仕事の面でも個人的にもタルチーフに好意を抱くようになった。 『ワシントン・ポスト』紙はタルチーフを「重要な芸術的インスピレーション」と呼んだ。 ^[4]タルチーフは長い間、この個人的な魅力に気づかず、2人の関係は主に仕事上のレベルにとどまっていた。^[11]ゆっくりと2人は友人になり、ある日、バランシンはタルチーフにプロポーズした。タルチーフは驚いた。しばらく考えた後、彼女は同意し、2人は1946年8月16日に結婚した。^[5]

1945年のある夜、ツアー中、タルチーフがバレエを踊っていると、バランシンが「バットマン・タンデュを正しくできるようになると、他のことは何も学ぶ必要がなくなる」と言った。 ^[11]これは、最初からやり直す必要があると彼女に言う彼なりの言い方だった。バットマン・タンデュは最も基本的なバレエのエクササイズである。「死にたいと思った」と彼女は回想する。「でも、メアリー・エレンの踊りと私の踊りの違いを見て、彼が正しいと分かった」。^[11]バランシンの指導の下、タルチーフは10ポンド痩せ、脚と首が長くなった。^{[9] [11]}彼女は胸を高く保ち、背筋を伸ばし、足をアーチ型に保つ方法を学んだ。^[9]「私の体は変態しているようだった」と彼女は回想する。トールチーフはバランシンの望み通りに基礎練習をやり直し、最大の弱点であるターンアウトを強みに変えた。ダニロワは多くの時間を割いてトールチーフにバレリーナの技術を指導し、彼女が十代の少女から若い女性へと成長するのを助けた。^[11]

バランシンが彼女を重要な役に起用し続けるにつれ、トールチーフは「主役ソリスト」の地位に上り詰めた。^{[2]ダニロワがもう一人の主役を自ら選んだ後、彼女はバレエで最も技術的に難しい役であるナイト・}シャドウのコケット役を演じた最初の人物となった。^{[3] [11]}

1946年、バランシンは芸術パトロンのリンカーン・カーシュタインと共同で、ニューヨーク・シティ・バレエ団の直接の前身となるバレエ・ソサエティを設立した。^[5]トールチーフはモンテカルロ・ロシア・バレエ団との契約が6ヶ月残っていたため、1947年まで同団に在籍した。 ^{[3] [13]契約が切れると、彼女は}パリ・オペラ座バレエ団の客員振付師としてフランスにいたバランシンに加わった。彼は有名なバレエ団を「救う」よう求められていたが、誰もが彼の存在を歓迎したわけではなかった。彼はバレエ団の階級制度を無視し、さらに一部のダンサーを怒らせた。^{[13]第二次世界大戦中にナチスを支援したという容疑が調査されている間休暇中だった}セルジュ・リファールの支持者グループは、バランシンを追い出すために声高にキャンペーンを展開した。スペクテュール紙とレ・ザール紙もこれに加わり、バランシン個人を攻撃する記事を掲載した。^[13]

フランスに到着すると、トールチーフはすぐに『妖精の誘惑』と『アポロ』の役で仕事に就いた。初日直前に別のダンサーが『アポロ』を降板したため、トールチーフは急遽、より難しい役を覚えざるを得なくなった。^[13] あらゆる困難にもかかわらず、初日は大成功だった。フランスのマスコミはトールチーフのダンスに魅了され、さらに彼女の経歴にも魅了された。「スエード王のためにオペラ座で踊るレッドスキン」 [インディアンの酋長の娘がオペラ座で踊る]という見出しが一面を飾った。 ^[13]「偉大なインディアンの酋長の娘がオペラ座で踊る」^[13]同僚たちはトールチーフの存在を決して高く評価しなかったが、フランスの観客は彼女を愛した。^[4]パリで6か月過ごした後、トールチーフとバランシンはニューヨークに戻った。^[13] パリ滞在中、トールチーフはパリ・オペラ座バレエ団で公演した最初のアメリカ人となった。^[4]

夫妻がアメリカに戻ると、トールチーフはすぐにニューヨーク・シティ・バレエ団の最初のスターの一人となり、1948年10月に開幕した同バレエ団初のプリマ・バレリーナとなった^{。[1] [5]}バランシンは、これまでにないほどの運動能力、スピード、アグレッシブなダンスを要求する役を創作することで「バレエに革命を起こした」。トールチーフはバランシンのビジョンによく合っていた。「バランシンは振付師というよりも音楽家だといつも思っていた。おそらくそれが私とバランシンの意気投合した理由だろう」とトールチーフは回想している。^[4]彼はトールチーフのために多くの役を創作し、 1949年の『火の鳥』の主役もその1つである。 ^[5]トールチーフの『火の鳥』デビューについて、カースタインは「マリア・トールチーフは衝撃的な登場を見せ、私たちがこれまで楽しんだプリマ・バレリーナに最も近い存在として現れた」と書いている。^[14]この役はセンセーションを巻き起こし、彼女をバレエ界の頂点に押し上げ、プリマバレリーナの称号を与えた。^{[1] [8]}この役の技術的難易度の高さを指摘し、ニューヨークタイムズの評論家ジョン・マーティンは、トールチーフは「頭の上で回転する以外のすべてのことを要求されたが、彼女はそれを完璧かつ比類のない輝きでこなした」と書いている。^[4]

トールチーフの人気は、設立間もないダンスカンパニーの成長を助け、彼女は週に8回も公演を依頼された。^[14]バランシンとトールチーフは1951年に結婚生活を終えたが、2人は一緒に仕事を続けた。1954年、当時は無名のバレエだったバランシンによる新作『くるみ割り人形』で、トールチーフはシュガープラムの妖精の役を与えられた。彼女のこの役の演技は、この作品を毎年恒例のクリスマスの定番、そして業界で最も安定した興行収入へと変貌させるのに貢献した。^[4]評論家のウォルター・テリーは「シュガープラムの妖精としてのマリア・トールチーフは、それ自体が魔法の生き物であり、一見不可能と思われることを楽々と美しい動きで踊り、その輝きで私たちを驚かせ、その存在の輝きで私たちを魅了する。妖精の国の中でも外でも、彼女に匹敵する者はどこにいるだろうか？『くるみ割り人形』で彼女を見ていると、それを疑いたくなる」と評した。^[14]

トールチーフがバランシンの指導の下で創作した他の有名な役柄には、バランシン版『白鳥の湖』の白鳥の女王や『オルフェウス』のエウリュディケがある。^[5]彼女は『放蕩息子』『ジョーンズの浜辺』『ア・ラ・フランセ』の主役や、『シルヴィア・パ・ド・ドゥ』『アレグロ・ブリランテ』『パ・ド・ディ』『交響曲ハ長調』などの筋のない作品を創作した。 ^[3]彼女の熱く運動的な演技は、バランシンをその時代で最も著名で影響力のある振付師として確立するのに役立った。^[4]

トールチーフは1960年2月までニューヨーク・シティ・バレエ団に在籍したが、他のカンパニーで働くために休暇を取った。^[3]シカゴ・オペラ・バレエ団、サンフランシスコ・バレエ団、デンマーク王立バレエ団、ハンブルク・バレエ団などに客演した。1954年から55年にかけてモンテカルロ・ロシア・バレエ団に勤務し、週給2,000ドルを受け取ったが、これは当時のダンサーとしては最高額だったと伝えられている。^{[5] 1958年、彼女はバランシンの}グノー交響曲で主役を演じたが、その後第一子を出産するために休暇を取った。^[14]

ニューヨーク・シティ・バレエ団を去った後、トールチーフはアメリカン・バレエ・シアターにゲストダンサーとして、その後プリマバレリーナとして参加した。^[3]その夏、彼女はデンマークのダンサー、エリック・ブルーンとロシアで共演し、「アメリカ風の落ち着き、才気、威厳」を認められ、^{[3] [4]}モスクワの有名なボリショイ劇場で公演した初のアメリカ人ダンサーとなった。^{[4] 1960年から1962年にかけて、トールチーフはレパートリーを広げ、}ビルギット・クルバーグの『ミス・ジュリー』や『海の女』のタイトルロール、アントニー・テューダーの『リラの庭』の憂鬱なヒロインなど、抽象的な役ではなくドラマティックな役を演じた。^{[3] [5]}

トールチーフのダンスは舞台だけにとどまらず、エド・サリバン・ショーなど複数のテレビ番組にも出演した。^[4] 1952年の映画ミュージカル『百万ドルの人魚』ではアンナ・パブロワを演じた。^[5] 1962年、トールチーフはルドルフ・ヌレエフのアメリカデビューのパートナーとして選ばれ、全国放送された。^{[14]アメリカでの最後の公演は1966年のテレビ『}ベル・テレフォン・アワー』 だった。 ^[9]

バランシン（彼女はすでに離婚していた）の勧めでドイツに移住し、短期間ハンブルク・バレエ団の主役となった。^[9]彼女の最後の出演の一つは、1966年のピーター・ヴァン・ダイクの『シンデレラ』の主役であり、その後彼女はダンサーを引退した。^[5]彼女は全盛期を過ぎて踊ることを望まなかった。^{[9] [14]} 彼女はキャリアを通じて、ヨーロッパ、南米、日本、ロシアで踊った。^[9]彼女はいくつかの交響楽団に客演した。^[3]

ダンサーを引退した後、トールチーフは夫のバズ・パッシェンが住んでいたシカゴに移住した。^[9]彼女は1973年から1979年までシカゴ・リリック・オペラのバレエ監督を務めた。 ^[2] 1974年に彼女はリリック・オペラのバレエ学校を設立し、そこでバランシン技法を教えた。^{[5] [ 4]}彼女は自身の教育哲学について次のように書いている。「新しいアイデアは不可欠だが、バレエという芸術、つまりアーティストに対する敬意は持ち続けなければならない。さもなければバレエはもはや芸術ではない。」^[14]

トールチーフは1981年に姉のマージョリーとともにシカゴ・シティ・バレエ団を設立した。^[8]彼女は1987年に解散するまで共同芸術監督を務めた。 [9]バレエ団は失敗したが、シカゴ・トリビューンは彼女を「シカゴのダンスの歴史における力」と呼び、彼女がシカゴのダンスの人気を高めたと評した。^[9]

トールチーフは1989年にドキュメンタリー映画『 ダンシング・フォー・ミスターB』に出演した。1990年から亡くなるまで、フォン・ハイデッケのシカゴ・フェスティバル・バレエ団の芸術顧問を務めた。^[8]

トールチーフは「そのスピード、エネルギー、情熱で観客を魅了した」ことで知られていた。^[5]彼女は「電撃的な情熱」と優れた技術力の両方を発揮したと言われていた。^[4]彼女は正確なフットワークと運動能力を融合させた。^[4]ジョフリー・バレエ団の芸術監督アシュリー・ウィーターは「ビデオでトールチーフを見ると、技術的な洗練さの他に、彼女がダンスに注ぐ燃えるような情熱があるのがわかる。バランシンの『火の鳥』の解釈では、彼女は内外ともに没頭していた。彼女は偉大なダンサーであるだけでなく、真の芸術家であり、ダンスに自分の個性を反映させた真の解釈者だった」と述べている。^[2]タイム誌によると、彼女は「完璧な間、観客と物語が振り付けに遅れないようにする静止の瞬間の達人」でもあった。^[1]

シカゴ・リリック・オペラの名誉監督ウィリアム・メイソンは、トールチーフを「完璧なプロフェッショナルでした。彼女は自分が何者であるかを理解していましたが、それをひけらかすことはありませんでした。気取らない人でした。」と評した。 ^[9]仲間のダンサー、アレグラ・ケントは「彼女は他のダンサーのように舞台を恐れているようには見えませんでした。彼女には鉄の意志がありました。彼女はカールした髪やエクステを音楽そのものと同じくらい繊細に、あるいは力強く表現していました。」と述べた。^[1]

モンテカルロ・バレエ・リュスに入団した最初の年、タルチーフはバレエ団の人気者、ロシア人ダンサーのアレクサンダー・「サーシャ」・グーデヴィッチと交際していた。「二人にとって、それは初恋でした」とタルチーフは回想する。「毎日顔を合わせ、私はそれが真実の愛だと確信していました。」^[10]グーデヴィッチは副業でお金を稼ぎ、タルチーフに婚約指輪を買った。しかし、1944年の春、別の若い女性が彼にアプローチし始めたとき、タルチーフは突然心変わりした。タルチーフは後に「私の心は打ち砕かれました。」と回想している。^[10]

ジョージア系アメリカ人のバレエ振付師ジョージ・バランシンがバレエ・リュスに雇われた後、彼は仕事でも個人的にもトールチーフに惹かれていることに気づいた。彼女は彼がこのように感じていることには気づいていなかった。「彼がダンス以上のことを考えているなんて、私には思いもよらなかった... 個人的な何かがあると考えるのはばかげていただろう。」^[11]二人の関係はより親密になったが、バランシンが彼女にプロポーズしたとき、トールチーフはショックを受けた。1945年の夏、彼はロサンゼルス公演の後に彼女に会うように誘った。バランシンは彼女のために車のドアを開け、彼女が乗り込むと、しばらく沈黙して座った後、「マリア、君を妻にしたい」と言った。 ^[11]「私は座席から落ちそうになり、返事ができなかった」と彼女は回想している。^[11]彼女は最終的に、「でも、ジョージ、私はあなたを愛しているかどうかわからない。あなたのことをほとんど知らないような気がする。」と答えた。 ^[11]彼は、それは問題ではない、結婚が数年しか続かなかったとしても構わないと答えた。1日考えた後、トールチーフは彼のプロポーズを受け入れた。^[11]

彼女が両親に婚約のことを告げると、母親は激怒した。「こんな話は聞いたことがない...バカげている ...どうしたの？」^[11]バランシンは彼女の反対に動じず、いずれ納得するだろうと言った。婚約中、バランシンは贅沢なロマンチックな振る舞いをし、トールチーフをとても愛情深く扱った。「彼は明らかに私を説得しようとしていた[私たちの結婚は]避けられないことだった」と彼女は書いている。「説得する必要はなかった。私は恋に落ちていた。」^[11]

トールチーフとバランシンは1946年8月16日に結婚した。彼女は21歳、彼は42歳だった。^{[5] [4]}彼女の両親は結婚に反対し続け、式には出席しなかった。^{[13]夫婦は伝統的な}新婚旅行をしなかった。「私たちにとっては仕事の方が重要だったのです。」^[13]

トールチーフによると、「情熱やロマンスは私たちの結婚生活で大きな役割を果たしませんでした。私たちは感情を教室のために取っておきました。」それでも、彼女はバランシンを「温かく、愛情深く、愛情深い夫」と評した。^[5]彼らの結婚は1952年に両者が他の人に惹かれたため無効になった。 ^[4]

1952年、トールチーフは民間 チャーター 航空会社のパイロット、エルモアザ・ナティルボフと結婚した。2年後に離婚した。^{[5] [4]} 1955年、彼女はシカゴのビジネスマン、ヘンリー・D・（「バズ」）・パッシェン・ジュニアと出会った。 ^[4]「彼はとても陽気で社交的で、バレエについては何も知らなかった。とても新鮮だった」と彼女は回想している。^[9] 2人は翌年の6月に結婚し、ヨーロッパをバレエツアーで巡るハネムーンを過ごした。^[9]パッシェンとの間に、トールチーフは唯一の子供、エリーズ・マリア・パッシェン（1959年生まれ）をもうけた。パッシェンは受賞歴のある詩人となり、アメリカ詩協会の事務局長となった。この結婚で、トールチーフは継娘のマーガレット・ライトも得た。^[15]パッシェンが脱税で短期間投獄されていた間も、2004年に彼が亡くなるまで、2人は一緒に暮らしていた。^[9]

トールチーフは自分の意見を率直に表現する傾向があり、言葉を濁すことはなかった。「彼女は気取った女性という印象を与えた」とトールチーフの弟子 ケネス・フォン・ハイデッケは言う。「しかし、実際は鋭い正直さの感覚だったのだ。」^[9]

2012年12月、トールチーフは股関節を骨折した。彼女は2013年4月11日に怪我による合併症で亡くなった。^[4]

トールチーフはアメリカ初のメジャーなプリマバレリーナとされ、この地位に就いた最初のネイティブアメリカンだった。^{[2] [5]}彼女は死ぬまでオセージ族の歴史と密接に結びついており、ネイティブアメリカンに対する固定観念や誤解に対して何度も声を上げた。^[5]トールチーフはアメリカ・フォー・インディアン・オポチュニティに関わり、インディアン評議会ファイア・アチーブメント・アワードのディレクターを務めた。^[8]彼女と妹のマージョリーは、 1920年代にオクラホマ州で生まれた5人のネイティブアメリカンのバレエダンサーのうちの2人だった。しかし、彼女はダンスの功績のみで評価されることを望んだ。「何よりも、私はたまたまネイティブアメリカンだったプリマバレリーナとして評価されたかったのであって、アメリカインディアンのバレリーナとして評価されたくなかった」と彼女は書いている。^[4]

トールチーフはニューヨークタイムズ紙によって「20世紀で最も輝かしいアメリカ人バレリーナの一人」と評された。^[5]ホイーターによれば、彼女は「伝統的なバレエの型にはまらないダンサーに道を切り開き、汚名を打破するのに決定的な役割を果たした」。^[2]トールチーフの死後、ジャック・ダンボワーズは「ロシアバレエといえばウラノワ。イギリスバレエといえばフォンテイン。アメリカバレエといえばトールチーフ。彼女は最も偉大な存在だった」と述べた。^[5] タイム誌は「前世紀のバレリーナの中で、意識的な夢想、芯のある空想といったマリア・トールチーフの芸術性を達成した者はほとんどいなかった」と述べた。^[1]

彼女は「民族の壁を打ち破った」とされ、ロシア人とヨーロッパ人が長らく支配していた分野で活躍した最初のアメリカ人の一人となった。^[4]自身のキャリアを振り返り、トールチーフは「私は魔法の真っ只中にいて、天才の存在を感じていた。そして、それを知っていたことを神に感謝した」と書いている。^[4]

オクラホマ州では、タルチーフはバレエでの功績とアメリカインディアンの血統に対する誇りの両方で州知事から表彰された。州議会は1953年6月29日を「マリア・タルチーフの日」と宣言した。^{[8]彼女は、}オクラホマ州議事堂の壁画「Flight of Spirit」に描かれた他の4人のインディアンバレリーナの中に立っている。^{[8]タルチーフは}、タルサ歴史協会にある「The Five Moons 」と題された等身大のブロンズ像の1つの題材となっている。オセージ族は彼女に「Princess Wa-Xthe-Thomba」（オセージ語：𐓏𐓘𐓸𐓧𐓟-𐓵𐓪͘𐓬𐓘、ローマ字：  Wahle-ðǫpa、「2つの世界の女性」または「2つの基準」）の称号を与えた。^{[16] [8]} 1996年、トールチーフは生涯の功績によりケネディ・センター名誉賞を受賞した。ケネディ・センターの伝記には、トールチーフは「米国が世界に与えた最高のもののインスピレーションと生きた表現の両方であった。彼女の個人主義と天才が融合して、アメリカのダンスの歴史の中で最も活気に満ちた美しい章の一つを創り出した」と記されている。^[14]

トールチーフは全米女性の殿堂入りを果たし、ワシントン・プレス・クラブから「今年の女性」に2度選ばれた。[ ^{5] [8]彼女は}ダンス・マガジンの年間表彰リストに2度選ばれた。^[8]同誌は1960年の表彰について「[トールチーフは]真にアメリカ的な雰囲気を持つスターであり、その優雅さ、才気、謙虚さは、ヨーロッパとロシアにおけるアメリカン・バレエ・シアターの最近の文化的使命に際立った貢献を果たした」と評した。^{[3] 1999年、トールチーフは}全米芸術基金からアメリカ国家芸術賞を授与された。2011年にはシカゴ歴史博物館から舞台芸術における功績に対して歴史作り賞を受賞した。^[17]

2006年、メトロポリタン美術館はマリア・トールチーフへの特別なトリビュート「バレエ界の巨匠マリア・トールチーフへのトリビュート」を展示し、その中でトールチーフはケネス・フォン・ハイデッケを正式に自身の弟子に指名した。^[18]

2018年、トールチーフは全米ネイティブアメリカン殿堂が開催した初の殿堂入り式典で殿堂入りした。^[19]

2020年11月13日には彼女を称えるGoogle Doodleが作成された。 ^[20]

トールチーフは現在、アメリカの女性用25セント硬貨に描かれている。^{[21]ベンジャミン・サワーズがデザインし、ジョセフ・メナが彫刻したこの25セント硬貨の裏面には、}ローラ・ガーディン・フレイザーが彫刻したジョージ・ワシントンの肖像の反対側にトールチーフが描かれている。^{[16]彼女は2023年の}サカガウィア・ダラーにも登場している。^{[22] [23]}

トールチーフについては複数の伝記が出版されている。彼女の自伝『マリア・トールチーフ：アメリカのプリマバレリーナ』はラリー・カプランとの共著で1997年に出版された。^[8]

ワシントン州シアトルのアップストリームプロダクションのサンディとヤス・オオサワは、2007年11月に『マリア・トールチーフ』と題するドキュメンタリーを制作し、 2007年から2010年にかけて PBSで放映された。

• 五つの月
• ダンス界の女性たち

• ブリッタン、ショーニー、チャンプリン、ドレイク (2000)。『En Pointe: The Lives and Legacies of Ballet's Native Americans』OCLC  45185967。

ウィキメディア・コモンズには、マリア・トールチーフに関連するメディアがあります。

• 1951年にジェイコブズ・ピローでマリア・トールチーフとマイケル・モールが『火の鳥』を演奏したアーカイブ映像
• 1951年にジェイコブス・ピローでシルヴィア（レオ・デリベス、ジョージ・バランシン）のパ・ド・ドゥを演奏するマリア・タルチーフのアーカイブ映像
• インターネット映画データベースのマリア・トールチーフの伝記
• アップストリームビデオプロダクションのマリア・トールチーフ
• ブルース・ダフィーによるマリア・トールチーフのインタビュー
• マリア・トールチーフのダンスTV出演、1952年クリスマス
• ノーウッド、アリシャ。「マリア・トールチーフ」。国立女性史博物館。2017年。
• ニューベリー図書館のシカゴ・シティ・バレエ団の記録