ピンク（歌手）

ピンク
ピンクは2024年に公演予定
生まれる	アレシア・ベス・ムーア ( 1979-09-08 )1979年9月8日（45歳） ドイルズタウン、ペンシルベニア州、米国
その他の名前	ピンク
職業	歌手 作詞家
活動年数	1995年～現在
配偶者	キャリー・ハート ​ （2006年卒業 ）
子供たち	2
受賞歴	全リスト
音楽キャリア
ジャンル	ポップ ポップロック R&B
ラベル	ラフェイス アリスタ ジャイブ RCA 遺産
以前は	選択 あなた+私
Webサイト	ピンクスページ
音楽アーティスト

アレシア・ベス・ムーア・ハート（1979年9月8日生まれ）は、プロとしてピンク（ P!nkと表記）として知られるアメリカの歌手兼ソングライターです。彼女はロックの影響を受けたポップソング、力強いコントラルトの声、そして活動家 として知られています。

ピンクは15歳の時、短命のガールズグループ「チョイス」を結成し、1995年にラフェイス・レコードと契約したが、大きなリリースがないまま解散した。 ^[1]彼女の最初のソロスタジオアルバム「Can't Take Me Home」（2000年）はそこそこの成功を収め、アメリカレコード協会（RIAA）からダブルプラチナ認定を受けた。レーベルのボスであるベイビーフェイスがプロデュースし、現代のR&Bに影響を受けたこのアルバムは、ビルボードホット100のトップ10シングル「There You Go」と「Most Girls」を2曲生み出した。ピンクは、2001年のコラボレーションシングル「Lady Marmalade」（クリスティーナ・アギレラ、ミッシー・エリオット、リル・キム、マイアと発表）で更に認知度を高め、映画「ムーラン・ルージュ」のサウンドトラックとしてリリースされ、米国を含む13の国際チャートで1位を獲得し、彼女にとって初のグラミー賞である最優秀ポップコラボレーション・ウィズ・ボーカル賞を受賞した。ピンクは2枚目のスタジオアルバム『ミスサンダズトゥード』（2001年）でポップロックに転向し、このアルバムは世界中で1,300万枚以上を売り上げ、「ゲット・ザ・パーティー・スターテッド」、「ドント・レット・ミー・ゲット・ミー」、「ジャスト・ライク・ア・ピル」の3曲のトップ10シングルを生み出した。

ピンクの3枚目のスタジオアルバム「Try This」（2003年）は、2枚目のスタジオアルバムよりも大幅に売り上げが低かったが、最優秀女性ロックパフォーマンスで2度目のグラミー賞を受賞した。4枚目と5枚目のスタジオアルバム「I'm Not Dead」（2006年）と「Funhouse」（2008年）は商業的にリバウンドし、トップ10シングル「Who Knew」と「U + Ur Hand」、そしてナンバーワンシングル「So What」を生み出した。ピンクの6枚目のアルバム「The Truth About Love」 （2012年）は、ビルボード200で最高位を獲得した初のアルバムとなり、ネイト・ルイスをフィーチャーした4枚目の全米ナンバーワンシングル「Just Give Me a Reason」を生み出した。2014年、ピンクはカナダのミュージシャン、ダラス・グリーンとコラボレーションフォークデュオYou+Meを結成し、同年10月にアルバムRose Ave.をリリースした。続くアルバム『 Beautiful Trauma』（2017年）と『Hurts 2B Human』（2019年）も成功を収め、同様にビルボード200チャートで首位にデビューし、前者はその年世界で3番目に売れたアルバムとなった。彼女の9枚目で最新のスタジオアルバム『Trustfall』（2023年）はチャートで2位に達した。

ピンクは、その独特のしゃがれた声とアクロバティックなステージパフォーマンスから、「ポップ界の王族」^{[2] [3]と評されてきた。 [4] [5]}彼女は世界中で1億3500万枚以上のレコード（アルバム6000万枚、シングル7500万枚）を売り上げ、^[6]世界で最も売れている音楽アーティストの一人となった。^[7]ピンクはまた、21世紀にイギリスで最も多く再生された女性ソロアーティストでもある。^[8]一方、ビルボードはピンクを2000年代の10年間のポップソング アーティストに選んだ。彼女は3つのグラミー賞、2つのブリット・アワード（音楽への傑出した貢献を含む）、デイタイム・エミー賞、7つのMTVビデオ・ミュージック・アワード（マイケル・ジャクソン・ビデオ・ヴァンガード賞を含む）、2つのMTVヨーロッパ・ミュージック・アワードを受賞している。第63回BMIポップ・アワードで、彼女は「作詞作曲における傑出した功績とポップカルチャーとエンターテインメント業界への世界的な影響」によりBMIプレジデント賞を受賞した^[9]ほか、ピープルズ・チャンピオン賞、^[10]、 IHeartRadioミュージック・アワード・アイコン賞も受賞した。^[11]ビルボードはまた、ビルボード・ウーマン・イン・ミュージックでピンクを2013年ウーマン・オブ・ザ・イヤーに選び、ビルボード・アイコン賞とビルボード・レジェンド・オブ・ライブ賞を授与した。VH1は、音楽界で最も偉大な女性100人のリストで彼女を10位にランク付けした。

アレシア・ベス・ムーアは1979年9月8日^{[12] 、}ペンシルバニア州ドイルズタウンで、救急室の看護師ジュディス・ムーア（旧姓クーゲル）^{[13]と保険セールスマンの}ジェームズ・ムーアの子として生まれた。^{[14] [15] [16] [17]}彼女は自分自身を「アイルランド系ドイツ人リトアニア系ユダヤ人」と表現している。^{[18] [19] [20]}彼女の母親はユダヤ人である。^[21]彼女は健康な赤ちゃんだったが、幼少期を通して喘息を患っていた。 [ ^22]ピンクが幼児だった頃、両親は夫婦関係に問題を抱え始め、彼女が10歳になる前に離婚した。 ^[23]

ピンクは4歳から12歳まで競技体操選手として訓練を受けた。 ^{[24] [25]彼女は}セントラル・バックス西高校に通った。^[14]高校でピンクは最初のバンド、ミドルグラウンドに参加したが、バンド対抗戦で負けて解散した。10代の頃、彼女は自分の感情のはけ口として歌詞を書いており、母親は「彼女の初期の作品はいつもとても内省的だった。とてもブラックで、とても深く、ほとんど心配になるようなものもあった」とコメントしている。^[22]

ピンクは14歳頃からフィラデルフィアのクラブでパフォーマンスを始めた。この頃からニックネームの「ピンク」を芸名として採用した。子供の頃からつけられていたこのニックネームの由来については、彼女は様々な説明をしている。 ^{[26] [27]} 14歳の時、彼女は女性だけのグループ、氷の微笑みのメンバーになるためのオーディションを受けるよう説得され、メンバーに選ばれた。結局、グループは何もリリースすることなく解散した。^[28]

^{15歳のとき、ピンクはシャロン・フラナガン[29]}とクリッシー・コンウェイという2人の10代の少女とともにR&Bグループ「チョイス」を結成した。彼女たちの最初の曲「キー・トゥ・マイ・ハート」のコピーがジョージア州アトランタのラフェイス・レコードに送られたが、そこでLAリードがそれを耳にし、彼女たちの演奏を見るために飛行機でそこへ行くよう手配した。その後、リードは彼女たちとレーベルとのレコーディング契約を結んだ。当時3人の少女は18歳未満だったため、契約には両親の連帯保証人が必要だった。グループはアルバムをレコーディングするため、当時のレーベルの本社があるアトランタに移った。商業的にリリースされなかったものの、「キー・トゥ・マイ・ハート」は1996年の映画「カザーム」のサウンドトラックに収録された。クリスマスパーティーでリードはピンクに最後通告をした。「ソロでやるか、家に帰れ」。その後、チョイスは1998年に解散した。^[30]

チョイスが解散した後、ピンクはラフェイス・レコードとレコーディング契約を結び、ベイビーフェイス、キャンディ・バーラス、トリッキー・スチュワートなどのプロデューサーと共に初のソロアルバムの制作に取り掛かった。^[31]彼女の初のソロシングル「There You Go」は2000年2月にリリースされ、ビルボードホット100チャートで最高7位を記録し、彼女にとって初のトップ10ヒットとなった。^[32]国際的には、この曲はオーストラリア、ニュージーランド、イギリスでもトップ10入りを果たした。^[33] 4月、ピンクのアルバム「Can't Take Me Home」がリリースされ、商業的に成功した。この曲はビルボード200チャートで最高26位を記録し、アメリカ国内で200万枚を出荷し、アメリカレコード協会（RIAA）からダブルプラチナ認定を受けた。 ^{[34] [35]}このアルバムはイギリスではプラチナ、オーストラリアとカナダではマルチプラチナとなり、世界中で400万枚以上を売り上げた。^{[36] [37]}アルバムに対する批評家の評価はまちまちだった。^[38]アルバムからの2枚目のシングル「Most Girls 」はビルボードホット100で最高4位を記録し^[32]、オーストラリアで彼女にとって初のチャートトップシングルとなった。^[39]「You Make Me Sick」は最後のシングルとしてリリースされ、ホット100で33位に達した。^[32]

ピンクは2000年のビルボード・ミュージック・アワードで最優秀女性新人賞を受賞した。^[40]彼女は2000年の夏を通して、NSYNCのNo Strings Attached Tourの北米公演のサポートアクトを務めた。^[41] 2001年、ピンクは歌手のクリスティーナ・アギレラ、マイア、ラッパーのリル・キムとともに、映画『ムーラン・ルージュ!』のサウンドトラックで「レディ・マーマレード」のカバーを披露した。米国では、この曲は史上最も成功したエアプレイのみのシングルとなり、ピンクにとって初のNo.1シングルとなった。^[42]このシングルの成功は、音楽チャンネルで人気を博したミュージックビデオによって後押しされ、^[42] MTVビデオ・ミュージック・アワードのビデオ・オブ・ザ・イヤーを受賞した。^[43]この曲は、ピンクにとって初のグラミー賞の最優秀ポップ・コラボレーション・ウィズ・ボーカル賞を受賞した。^[44]

ありきたりのポップ・バンドとして売り出されることにうんざりし、より真剣な作詞家、ミュージシャンとして見られ、自分のやりたい音楽を演奏したいと切望していたピンクは、2枚目のアルバム『ミスサンダズトゥード』のレコーディング中に、サウンドを新たな方向に導き、より芸術的、創造的なコントロールを求めた。[ 45 ^]彼女は、 4 Non Blondes（ピンクの十代の頃のお気に入りのグループの一つ）の元シンガー、リンダ・ペリーを採用した。 ^[46]ピンクはペリーのロサンゼルスの自宅に引っ越し、そこで二人は数ヶ月をかけてアルバムの曲を書いた。^{[47]ペリーは}ダラス・オースティンとスコット・ストーチと共にアルバムの共作、共同プロデュースを行い、 VH1のDriven番組によると、ラフェイス・レコードのアントニオ・"LA"・リードは、当初はピンクの新曲に満足していなかったという。人々が彼女に対して間違ったイメージを持っているというピンクの信念から『ミスサンダズトゥード』と名付けられたこのアルバムは、 ^[46] 2001年11月にリリースされた。^[48]

「ゲット・ザ・パーティー・スターテッド」はリードシングルとしてリリースされ、ビルボードホット100で最高4位を記録した。また、世界的ヒットとなり、オーストラリア、アイルランド、ニュージーランド、ルーマニア、スペインで1位を獲得したほか、ヨーロッパのホット100シングルチャートで4週間トップを維持した。^[49] 2002年のMTVビデオミュージックアワードでは、ミュージックビデオが最優秀女性ビデオと最優秀ダンスビデオのカテゴリーを受賞した。アルバムからのその他のシングル、「ドント・レット・ミー・ゲット・ミー」、「ジャスト・ライク・ア・ピル」、「ファミリー・ポートレート」もラジオやチャートで成功し、「ジャスト・ライク・ア・ピル」はピンクにとってイギリスで2番目のナンバーワンヒットとなった。ミスサンダズトゥードは世界中で1300万枚以上を売り上げ、ピンクのベストセラーレコードであり続けている。^{[50] [51]}国際レコード産業連盟（IFPI）によると、 「ミスサンダズトゥード」は2002年に世界で8番目に売れたアルバムであった。^[52]ピンクはワールドミュージックアワードのベストセラーアメリカンポップ/ロック女性アーティスト賞を受賞した。^{[53]彼女はまた、}第45回グラミー賞で最優秀ポップボーカルアルバムと最優秀女性ポップボーカルパフォーマンスにノミネートされた。フェイス・ヒルの2002年のアルバムCryには、ピンクとペリーが共作した曲（「If You're Gonna Fly Away」）が収録されている。2002年、ピンクはアメリカ、ヨーロッパ、オーストラリアを巡るツアー、Party Tourでヘッドライナーを務め、またレニー・クラヴィッツのアメリカツアーのサポートアクトを務めた。ピンクは2002年のトップ女性ビルボード200アーティストに選ばれた。 ^[54]

2003年半ば、ピンクは映画『チャーリーズ・エンジェル フル・スロットル』のサウンドトラックに「フィール・グッド・タイム」を提供し、モトクロスレース場のオーナー兼プロモーター役でカメオ出演した。エレクトロニックミュージックアーティストのウィリアム・オービットをフィーチャーしたこの曲は、ヨーロッパとオーストラリアではヒットしたものの、ピンクにとってビルボードのホット100チャートでトップ40入りを逃した最初のシングルとなった。後にこの曲はピンクの3枚目のアルバム『トライ・ディス』の米国以外のエディションに収録され、2003年11月11日に発売された。13曲中8曲はバンド「ランシド」のティム・アームストロングとの共作である。リンダ・ペリーは作詞家およびミュージシャンとしてアルバムに参加した。アルバムは米国、カナダ、英国、オーストラリアのアルバムチャートでトップ10に入ったが、売上は『ミスサンダズトゥード』よりかなり低かった。しかし、米国ではプラチナディスクとなった。シングル「トラブル」と「ゴッド・イズ・ア・DJ」はアメリカではトップ40には入らなかったが、他の国ではトップ10入りを果たし、「ラスト・トゥ・ノウ」は北米以外ではシングルとしてリリースされた。「トラブル」によりピンクは第46回グラミー賞で最優秀女性ロック・ボーカル・パフォーマンス部門のグラミー賞を受賞し、「フィール・グッド・タイム」は最優秀ポップ・コラボレーション・ウィズ・ボーカルズにノミネートされた。^{[44]彼女はヨーロッパとオーストラリアを巡る}トライ・ディス・ツアーで広範囲にツアーを行い、そこでアルバムはより良い評価を得た。

同じ時期に、ピンクはデーモン・エリオットと「Take A Picture」を共作し、マイアのアルバム『Moodring 』に収録された。2005年、ピンクはリサ・マリー・プレスリーと「Shine」でコラボレーションし、プレスリーの2枚目のアルバム『Now What』に収録された。ピンクは4枚目のアルバム『 I'm Not Dead』の曲を書くために休暇を取り、彼女によると「これは生き生きとしていて、たとえ人がそう望んでも座って黙りこくっているわけではないということがテーマだ」という。^{[55]ピンクはプロデューサーとして}マックス・マーティン、ビリー・マン、クリストファー・ロハス、ブッチ・ウォーカー、ルーカス・ゴットワルド、ジョシュ・エイブラハムとアルバム制作に取り組んだ。2006年4月にLaFace Recordsからリリースされたアルバムは、特にオーストラリアで世界中で大きな成功を収めた。このアルバムはアメリカでトップ10入り、イギリスでトップ5入り、ドイツで1位、オーストラリアでは2週連続で1位を獲得した。

アルバムのリードシングル「Stupid Girls」は、2002年以来ピンクのアメリカでの最大のヒットとなり、最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンスでグラミー賞にノミネートされた。リンジー・ローハン、ジェシカ・シンプソン、メアリー＝ケイト・オルセン、パリス・ヒルトンなどの有名人をパロディ化したミュージックビデオは、^[56] MTVビデオミュージックアワードの最優秀ポップビデオ賞を受賞した。続くシングル「Who Knew」と「U + Ur Hand」はオーストラリアとヨーロッパで大ヒットし、後にアメリカでもトップ10シングルとなった。2007年。アメリカ国外のシングルは「Nobody Knows」がイギリス、オーストラリア、ドイツでマイナーヒットとなった。「Dear Mr. President 」はインディゴ・ガールズをフィーチャーし、アメリカ大統領ジョージ・W・ブッシュに宛てた公開書簡でベルギーで第1位、ドイツ、オーストラリア、その他の国でもトップ5ヒットとなった。イギリスのトップ 40 とオーストラリアのトップ 5 に入った「Leave Me Alone (I'm Lonely) 」と「 'Cuz I Can」です。アルバムはアメリカで 130 万枚以上、オーストラリアで 70 万枚以上売れました。アルバムはオーストラリアで非常に人気があり、6 つのシングルがトップ 5 に入り、記録破りの 62 週間トップ 10 入りを果たしました。これまでにアルバムは 10 回のプラチナを獲得しています。

アルバムのプロモーションとして、ピンクは世界規模のI'm Not Deadツアーに乗り出した。このツアーではオーストラリアでのチケット販売が特に好調で、オーストラリアで約307,000枚のチケットを売り上げ、女性アーティストによるアリーナツアーの観客動員数で最多記録となった。^[57]ツアー中のロンドン公演の1つは録画され、DVD 「Pink: Live from Wembley Arena」としてリリースされ、そこでピンクはリンダ・ペリーの「Whats Up? 」を歌った。2006年、ピンクはNBCサンデーナイトフットボールのテーマソング「Waiting All Day for Sunday Night」を歌うことに選ばれた。これはジョーン・ジェットの「 I Hate Myself for Loving You 」をアレンジしたものである。^[58]映画「ハッピー フィート」のサウンドトラックにルーファスの「Tell Me Something Good」のカバーを提供し、また、特別なピンク版が発売されたPSPのプロモーションでプレイステーションに名前を貸した。^[59]

ピンクは2006年と2007年に、ジャスティン・ティンバーレイクのアメリカ公演のFutureSex/LoveShowツアーで前座を務めた際、他のアーティストとコラボレーションした。インディゴ・ガールズのアルバムDespite Our Differencesで歌った。ライフタイム・テレビジョンの映画「Why I Wore Lipstick to My Mastectomy 」の中で、 India.Arieの曲「I Am Not My Hair」にフィーチャーされた。ナタリア・レノックスの3枚目のアルバムEverything and Moreのために、「I Will」という曲を書いた。彼女が共作したもう1曲「Outside of You」は、ダンスポップ歌手のヒラリー・ダフによって録音され、彼女の2007年のアルバム「Dignity」に収録された。ピンクはアニー・レノックスと22人の女性アーティストと共に、レノックスの4枚目のソロスタジオアルバム「Songs of Mass Destruction 」のために曲「Sing」を録音した。レノックスのウェブサイトによると、この曲はHIV/AIDSへの賛歌として書かれたという。^[60] 2007年12月、彼女の2枚目から4枚目のアルバムとDVD「Live in Europe 」を収録した特別版Pink Boxがオーストラリアで発売された。アルバムチャートでトップ20入りを果たし、ゴールド認定を受け、35,000枚以上を売り上げた。^[61]

2008年8月7日、ピンクのシングル「So What」がオンラインでリークされ、オーストラリア全土のラジオ局はすぐにこの曲を大々的に放送した。リークから6時間も経たないうちに、「So What」はメルボルンのNova 100で第1位に選ばれ、Today Networkの全国ラジオ番組Hot30 Countdownでも第1位に躍り出た。^[62] 8月22日、ピンクは新曲「Crystal Ball」を発表した。2008年9月18日、「So What」は彼女にとってビルボードホット100で2度目の第1位ヒットとなった。 ^[63]ピンクは2008年10月にオーストラリアのシドニーで開催された2008 ARIAミュージックアワードの主賓となり、「So What」を歌った。2008年11月3日、「Funhouse」がARIAチャートで初登場第1位となった。オーストラリアでは発売初週に86,000枚以上を売り上げ、最終的には11倍のプラチナ認定を受けた。^[64]

2008年11月23日、ピンクはアメリカン・ミュージック・アワードでファンハウスからの2枚目のシングル「 Sober 」を披露した。3枚目のシングルはデイブ・マイヤーズがビデオを監督した「 Please Don't Leave Me 」だった。オーストラリアでは「Bad Influence 」がファンハウス・ツアーのプロモーション・シングルとしてアルバムからの4枚目のシングル^[65]としてリリースされ、「Funhouse」は後に5枚目のシングルとしてリリースされた。しかし、「Bad Influence」はヨーロッパでは2010年3月までシングルとしてリリースされず、「Funhouse」がリリースされた後だった。2009年5月、ピンクは最初の4枚のアルバムを収録した4枚組CDボックスセットをリリースし、このセットはイギリスのアルバムチャートで最高7位を記録した。^[66] 2009年、ピンクは歴史家ハワード・ジンの『民衆の合衆国史』に基づいて、一般のアメリカ人の手紙、日記、スピーチを劇的かつ音楽的に表現したドキュメンタリー映画『ザ・ピープル・スピーク』に出演した。^[67]

ピンクのファンハウスツアーは2009年2月24日にフランスで始まり、レイガンのサポートアクトと共に5月中旬までヨーロッパを巡った。ピンクはその後オーストラリアで一連の公演を行い、全公演完売となった。2009年5月から8月にかけて、彼女はオーストラリア全土で58公演を行い、合計60万人以上のオーストラリアのファンを前にパフォーマンスを披露した。^[68]

2009年9月13日、ピンクは2009 MTVビデオミュージックアワードで空中ブランコの演技をしながら「Sober」を披露し、「So What」で最優秀女性ビデオ賞にノミネートされた。^{[69] 2010年1月31日、ピンクは}2010グラミー賞でエアリアルシルクの形で別のサーカス演技を披露し、今度は曲「Glitter in the Air」を披露した。彼女はスタンディングオベーションを受けた。2013年、ビルボードは、このパフォーマンスを2000年から2012年の間の最高のパフォーマンスにランク付けした。 ^[70]ビルボードは、ピンクを10年間のポップソングアーティストとして認めた。^[71] PPLがまとめたBBCカウントダウンによると、ピンクは2000年代の10年間でマドンナに次いでイギリスで2番目に多く再生された女性ソロアーティストだった。^[72]

ピンクは1985年のチャリティーシングル「We Are the World」のリメイク版でソリストを務めた。2010年のハービー・ハンコックのアルバム「The Imagine Project」ではジョン・レジェンドと共にピーター・ガブリエルの「Don't Give Up 」を歌い、シール、インディア・アリー、ジェフ・ベック、コノノ・ナンバー1、ウモウ・サンガレらと共にジョン・レノンの「Imagine」でボーカルを務めた。^[73]この最後のコラボレーションでピンクは最優秀ポップ・コラボレーション・ウィズ・ボーカル賞のグラミー賞を受賞した。^{[44]彼女は}エミネムの2010年のアルバム「 Recovery 」のトラック「Won't Back Down」でフィーチャーされた。エミネムはピンクを参加させた理由について「彼女ならこのレコードを叩きのめしてくれると感じた」からだと説明した。^[74]

2010年7月15日、ドイツのニュルンベルクでのコンサート中、ピンクはコンサートを空中アクロバットで終わらせようとしていたところ、ステージから引きずり出され、下のバリケードの上に倒れた。彼女の左側のフライワイヤーは、右側のフライワイヤーがハーネスに正しく取り付けられる前に作動していた。^[75]彼女は地元の病院に運ばれ、重傷ではないと診断された。^[76]イギリスのツアープロモーター、マーシャル・アーツの声明によると、ピンクは2009年から2010年にかけての世界ツアーで合計300万枚のコンサートチケットを販売した。^[77]

2010年10月第1週に、ピンクは初のコンピレーションアルバム『Greatest Hits... So Far!!!』から初のシングル「 Raise Your Glass 」をリリースした。この曲はソロ活動10周年を記念したもので、長年彼女を支えてくれたファンに捧げられている。この曲はビルボードホット100で首位を獲得し、ピンクの10番目のトップ10ヒット、チャートでの3番目のナンバーワンとなった。^[78] 彼女は2010年11月12日にコンピレーションアルバムをリリースし、その約1か月後にアルバムからの2枚目のシングル「Fuckin' Perfect 」をリリースした。この曲はビルボードホット100で2位を獲得し、 ^[79]ドイツのエアプレイチャートで1位を獲得した。^[80]ドイツのシングルチャートでは、この曲は2011年3月に7位に入った。^[81]

ピンクは、2011年11月18日に米国で初公開された映画『ハッピー フィート2』でグロリア役の声を担当した。彼女は映画の主題歌「ブリッジ・オブ・ライト」も歌っている。^[82]

2011年10月7日、RCAミュージックグループは、アリスタレコードとJレコードとともにジャイヴレコードを解散すると発表した。この解散により、ピンクと以前これらのレーベルと契約していた他のすべてのアーティストは、今後RCAレコードを通じて作品をリリースすることになる。^[83]

2012年2月、ピンクは次のスタジオアルバム『 The Truth About Love』の制作中であることを認めた。同年6月にはバラク・オバマ大統領選挙運動の資金集めイベントでパフォーマンスする予定だったが、入院して胆嚢摘出手術を受けたため、パフォーマンスをキャンセルしなければならなかった。^[84] 『The Truth About Love』に先駆けて、7月にリードシングル「Blow Me (One Last Kiss)」が発売された。^{[85]このシングルは}ビルボードホット100で最高5位を記録し、オーストラリアとハンガリーでは1位、カナダ、日本、イギリスではトップ5入りを果たした。9月に発売された『The Truth About Love』は、ビルボード200で初登場1位となり、初週の売り上げは281,000枚で、ピンクにとって初のアメリカでのナンバーワンアルバムとなった。^[86]このアルバムはオーストラリア、オーストリア、カナダ、ドイツ、ニュージーランド、スウェーデン、スイスでもチャートのトップに立ち、^[87] IFPIによると2012年に世界で6番目に売れたアルバムとなった。このアルバムは出荷枚数200万枚でRIAAからダブルプラチナに認定され、世界中で700万枚以上を売り上げた。^[88] 『トゥルース・アバウト・ラブ』は音楽評論家から好評を博し、第55回グラミー賞で最優秀ポップ・ボーカル・アルバムにノミネートされた。^[89]

「トライ」は、2012年10月に『トゥルース・アバウト・ラヴ』からの2枚目のシングルとしてリリースされ、世界中でトップ10ヒットとなり、ビルボードホット100で最高9位となった。2013年2月、ピンクはファンのネイト・ルイスをゲストボーカルに迎えた4枚目のシングル「ジャスト・ギヴ・ミー・ア・リーズン」をリリースした。これは『トゥルース・アバウト・ラヴ』からの最も成功したシングルとなり、世界20か国以上でレコードチャートで1位を獲得し、ビルボードホット100でピンクの4枚目のナンバーワンヒットとなった。IFPIによると、この曲は2013年に4番目に売れたデジタルシングルであり、世界中で990万枚を売り上げた。^[90]この曲はビルボード・ミッドイヤー・アワードのフェイバリット・ホット100第1位ソングを受賞し、第56回グラミー賞で最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンスと年間最優秀楽曲の2部門にノミネートされた。^[91] 2013年を通してさらに3枚のシングル「True Love」、「Walk of Shame 」、「Are We All We Are」がリリースされたが、商業的にはそれほど成功しなかった。2013年2月13日、ピンクはアリゾナ州フェニックスでThe Truth About Love Tourとして知られる6回目のツアーを開始した。^[92]ビルボードは6月14日に声明を発表し、ピンクがHot Toursチャートで第1位を獲得したことを発表した。これは、彼女のTruth About Love Tourのアメリカ公演が2,360万ドル以上の収益を上げたことによる。^[93]彼女は1週間後もタイトルを保持しており、ヨーロッパ公演は3,070万ドルの収益を上げていた。^[94]   

映画『トゥルース・アバウト・ラヴ』での活動に加え、ピンクはTIのアルバム『トラブルマン：ヘビー・イズ・ザ・ヘッド』のトラック「ガンズ・アンド・ローゼズ」にも登場した。^[95]この曲はオーストラリアで35,000ダウンロードを売り上げ、ARIAからゴールド認定を受けた。 ^{[96] [97]彼女はまた、}シェールのニューアルバム『クローサー・トゥ・ザ・トゥルース』のために、「アイ・ウォーク・アローン」と「ライ・トゥ・ミー」の2曲を書いた。^{[98] [99] [100]}ピンクは2012年の映画『サンクス・フォー・シェアリング』でグウィネス・パルトロウやマーク・ラファロと共にセックス依存症の女として主演した。^[101]公式予告編は6月27日に公開され、映画は2013年9月20日まで米国でプレミア上映された。 ^[102]彼女の本名のアレシア・ムーアは映画のクレジットに使用されている。 rogerebert.com は彼女の演技について「出演者の中で、最も経験の浅いのはポップシンガーのピンクだが、彼女はこの映画で最高の演技をしている。自然で、少し荒々しく、少し不安定。ピンクは、リー・ダニエルズ映画の役柄でのメイシー・グレイのように、カメラがそこにないふりをするだけで、カメラの前でどのように振舞えばよいかを本能的に知っている。」とコメントしている。^[103]

ビルボードはピンクを2013年のウーマン・オブ・ザ・イヤーに選んだ。[ ^104] 12月には、同誌は『 The Truth About Love Tour』をチケット売上1億4,790万ドルで2013年のツアー第3位に選出した。これはボン・ジョヴィとマイケル・ジャクソンの『The Immortal World Tour』 に次ぐものであった。^[105]また、ビルボードの年末チャートでは、ピンクは2013年のトップアーティスト第6位にランクされ、年末の曲とアルバムとしては自己最高位となった。『Just Give Me a Reason』はビルボードホット100で第7位、『The Truth About Love』はビルボード200で第8位となった。^{[106] [107] [108]}オーストラリアでは、ピンクのアルバムは過去7年間のうち6年間、ARIA年末アルバムチャートで1位または2位を獲得しており、『The Truth About Love』は2年連続でチャートのトップに立った。^[109]彼女は2013年に20,072,072.32ドルを稼ぎ、9位の音楽アーティストとなった。^[110] RCAレコードは後に、ピンクと今後数年間続く複数のアルバム契約を結んだと発表した。この契約について、ピンクは「RCAと私のチームと共に前進し続けることにとても興奮している」と語った。^[111]

2014年9月、ピンクとシティ・アンド・カラーのリードシンガーであるダラス・グリーンが、 You+Meというバンド名でコラボアルバムを制作することが発表された。Rose Ave.と題されたこのアルバムは、 2014年10月14日にリリースされた。^{[112]このアルバムは}ビルボード200で初登場4位、USフォークアルバムチャートで1位を獲得した。^{[113] [114]}

2015年8月、ピンクは『エレンの部屋』シーズン13のテーマソングを録音した。この曲「Today's the Day」は、2015年9月10日にニューヨークで行われた同番組の初回放送週に披露された。^[115]

2016年2月、ピンクがNetflixオリジナルシリーズ『ビートバグズ』でビートルズの曲「ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ」をカバーすることが発表された。^[116]同月、映画『アリス・イン・ザ・リング 時間の旅』のために「ホワイト・ラビット」のカバーを録音したことが発表され、4月には映画のサウンドトラックに「ジャスト・ライク・ファイア」を提供することが明らかになった。 ^{[117] [118]}オーストラリアでは、この曲はARIAチャートで1位を獲得した。 [ ^119]翌年7月、ピンクがフランス系カナダ人歌手セリーヌ・ディオンのために「Recovering」という曲を書いたことが発表され、この曲は彼女の次の英語アルバムに収録される予定である。^[120]ピンクはカントリー歌手ケニー・チェズニーのシングル「 Setting the World on Fire 」にゲストボーカルとして参加し、2016年8月1日にリリースされた。 ^{[121] [122] [123] 2017年3月10日、ピンクは}スターゲイトとオーストラリアのスター、シーアとチームを組み、デビューシングル「ウォーターフォール」をリリースした。

ピンクは7枚目のアルバムの曲を書くために休みを取った。2017年6月、ピンクは次のスタジオアルバムを制作中であることを確認した。^[124] 2017年7月17日、彼女は公式Twitterアカウントで、最初のシングルのビデオ撮影が翌週に行われることを発表した。 [ ^125]ピンクの7枚目のスタジオアルバムBeautiful Traumaからのリードシングル「What About Us 」は、2017年8月10日にリリースされ、 ^[126]オーストラリアで1位を獲得した。^[119]このアルバムは2017年10月13日にリリースされ、世界でその年の3番目に売れたアルバムとなった。^{[127] [128]} 2017年8月27日、ピンクはMTVビデオミュージックアワードでマイケルジャクソンビデオヴァンガード賞を受賞した。彼女はまた、エレンデジェネレスから賞を授与される前に、新しいシングル「What About Us」を含むヒット曲のメドレーを披露した。 「What About Us」はアダルト・ポップ・ソング・チャートで1位を獲得し、ピンクに9番目のチャートリーダーをもたらし、チャート史上最も多くの1位を獲得した女性ソロアーティストというケイティ・ペリーとのタイ記録を破り、全アーティストの中で2位となった。 ^{[129]この曲は}第60回グラミー賞で最優秀ポップ・ソロ・パフォーマンスに1回ノミネートされた。 「Beautiful Trauma」は2017年11月21日にリリースされ、Beautiful Traumaからの2枚目のシングルとして商業的な成功には至らなかったが、オーストラリア、イギリス、フランスでトップ30に達した。ビルボードホット100では最高78位にとどまったが、ビルボードダンスクラブソングチャートで1位になった。 ^[130] 2017年12月5日、ラッパーのエミネムはピンクが彼の9枚目のスタジオアルバムRevivalの曲「Need Me」でコラボレーションすることを明らかにした。^{[131]このアルバムは}最優秀ポップ・ボーカル・アルバムにノミネートされ、ピンクは年間グラミー賞で20回目のノミネートを獲得した。

インフルエンザにかかっていたにもかかわらず、ピンクはスーパーボウル LIIに先立ち、 1991年の第25回スーパーボウルでホイットニー・ヒューストンの歌声を子どもの頃に見て以来の夢である米国国歌を独唱した^{。[132] 2018年3月1日、ピンクは7回目のコンサートツアーである「}ビューティフル・トラウマ・ワールド・ツアー」を開始し、2018年9月8日まで北米とオセアニアを訪問する予定だった。彼女は後に、ヨーロッパを含めて2019年5月までツアーを延長することを決定した。^{[133] 2018年4月6日、彼女は}エルトン・ジョンのアルバム「リヴァンプ・アンド・レストレーション」に出演し、エルトン・ジョン本人とロジックと共に「ベニー・アンド・ザ・ジェッツ」を歌った。^[134]

2018年4月17日、ピープル誌は2018年の「最も美しい」表紙スターについて「パフォーマー、母親、ロールモデルであり、その正直さ、ユーモア、自信、そして純粋なスターパワーにより、彼女は地球上で最も愛され、魅力的なエンターテイナーの一人となっている」と評した。翌日、同誌はピンクと2人の子供、ウィローとジェイムソンをフィーチャーした表紙を公開した。同誌の号は「美しい号」と名付けられた。同様の表紙にはジュリア・ロバーツやジェニファー・アニストンが登場した。^{[135] [136]} 2018年10月23日、ピンクは「グレイテスト・ショーマン - リイマジンド」アルバムから「 A Million Dreams 」の彼女バージョンをリリースした。これはケリー・クラークソン、ケシャ、ジェス・グリン、ミッシー・エリオットなど様々なアーティストの協力を得てサウンドトラックをリメイクしたものである。ピンクの娘、ウィロー・セージ・ハートもこのアルバムでこの曲のリプライズを歌っている。^[137]

2019年2月5日、ピンクはハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を獲得した。^[138]さらに彼女は8枚目のアルバム『Hurts 2B Human』のリリースを発表し、2019年4月26日にリリースされた。アルバムのリードシングル「Walk Me Home」は2019年2月20日にリリースされた。 ^{[139] [140]}リリース日に、ピンクはBRITアワードで「Try」、「Just Give Me a Reason」、そして「What About Us 」を含む彼女の最大のヒット曲のメドレーと一緒にこの曲を演奏した。彼女は式典で音楽への傑出した貢献賞も受賞した。^{[141] [142]} 2019年12月、Pollstarは彼女をアーティスト・オブ・ザ・イヤーに選んだ。^[143]ピンクは2020年に家族に集中するために音楽を休止することを確認した。^[144] 2020年9月16日、彼女はキース・アーバンのアルバム『ザ・スピード・オブ・ナウ・パート1 』のためにコラボレーションした「ワン・トゥー・メニー」をリリースした。^[145]

2021年2月12日、ピンクは娘のウィロー・セージ・ハートとのデュエット曲「 Cover Me in Sunshine 」をリリースした。 ^[146] 2021年4月9日、ラグンボーン・マンとのデュエット曲「 Anywhere Away from Here 」をリリース。4月29日、彼女はライブアルバム「 All I Know So Far: Setlist」を発表し、5月21日にリリースされた。アルバムには、以前のピンクの曲、ライブカバー、「Cover Me in Sunshine」のライブバージョンが収録されている。また、5月7日にシングルとしてリリースされたタイトルトラックも収録されている。 「All I Know So Far: Setlist」は、アマゾンのプライムビデオプラットフォームを通じてアルバムと同時にリリースされた、ピンクの人生をカバーした同名のドキュメンタリー映画のコンパニオンアルバムとして機能する。^[147] 2021年4月、ピンクはETカナダに対して、9枚目のスタジオアルバムは「非常に初期段階ですが、正直に言うと、非常に正直になります」と語った。^[148]

2022年2月、ピンクはCalmと提携し、3つの就寝時の話をナレーションした。^[149]彼女は2022年7月14日に抗議歌「Irrelevant 」をリリースした。 ^[150]その年の後半、彼女はロサンゼルスでテイラー・ホーキンスのトリビュートコンサートに出席し、ハートの「バラクーダ」 、クイーンの「サムバディ・トゥ・ラヴ」 、フー・ファイターズの「ザ・プリテンダー」を演奏した。^[151]

2022年11月4日、ピンクはアルバム『トラストフォール』からのリードシングルとなるシングル「ネバー・ゴナ・ノット・ダンス・アゲイン」をリリースした。^{[152] [153]}その翌日、彼女はドリー・パートンをロックの殿堂入りさせた。^{[154]ピンクは11月20日の}アメリカン・ミュージック・アワードでローラースケートを履きながら「ネバー・ゴナ・ノット・ダンス・アゲイン」を披露した。 ^[155]同じ夜、彼女はオリビア・ニュートン＝ジョンに敬意を表して「ホープレスリー・ディヴォテッド・トゥ・ユー」を披露した。^[156]ピンクは2023年2月17日に9枚目のスタジオアルバム『トラストフォール』をリリースした。 ^[157]このアルバムはイギリスとオーストラリアで初登場1位、アメリカでは初登場2位となった。^{[158] [159] [160] 2023年6月7日、ピンクは}ボルトンで8回目のコンサートツアー「サマー・カーニバル」を開始した。^[161]

2024年8月23日、ピンクはイリノイ州シカゴで開催された2024年民主党全国大会で娘とともに「What About Us」を披露した 。 ^[162]

2024年10月19日、ピンクは「私の制御できない理由により」次の4つのショーを延期すると発表した。影響を受けるショーは、リンカーン、スーフォールズ、ミルウォーキー、デモインで10月20日から24日に予定されていた。^[163]

ピンクは、マドンナとジャニス・ジョプリンから音楽的影響を受けたと述べている。 ^{[164] 2000年の}MTVのインタビューで、彼女は子供の頃は自分がマドンナの娘だと思っていたと語り、「私はいつも迷子の子犬のようにマドンナを追いかけるタイプだった。母とは1年間口をきかなかった。母が私を養子にしてくれたと確信していたから。」と語った。^{[165]さらに、「マドンナはいつも私にとってインスピレーションの源だった...『}ホリデー』を初めて聞いた時からファンだった。」と付け加えた。 ^{[164]ピンクはまた、マドンナの「}オー・ファーザー」を歌って初のタレントショーで優勝した。 ^[166]ピンクはジョプリンについて、「彼女は、白人女性には文化的に受け入れられなかった時代にブルースを歌ってとても刺激的で、心をさらけ出していた。彼女はとても機知に富み、魅力的で知的だったが、醜いアヒルの子症候群とも闘っていた。映画で彼女を演じてみたい。」と語った。^[164]トライ・ディス・ツアーでのトリビュート公演で、ピンクはジョプリンを「他の誰も私にインスピレーションを与えなかった女性」と呼んだ。^[167]

ピンクは子供の頃、4ノン・ブロンドのリーダー、リンダ・ペリーに憧れており、2枚目のアルバムで彼女を探し出して親密な関係を築いた。彼女はこう語っている。

文字通り、この女性が私に話しかけてくれた。痛みに苦しみ、薬物を服用し、誤解されていた私に、彼女は私の言葉を話してくれた。何も言わなくても、彼女は歌を歌うことができ、それが私が感じていたことだった。私は朝の3時か4時に座り、何でもかんでもトリップしながら、警察が呼ばれるまで窓から4 Non Blondesと叫んでいたものだ。^[168]

ピンクはキャリアを通じて、その力強い歌唱力で批評家から称賛されてきた。^{[169] [170] [171] [172]}ピンクはコントラルト歌手で、^{[173] [174] [175] [ 176 ] [177]}その声は「しわがれた」、「ハスキーな」、「独特」と評されている。^[24] NBCニュースの音楽評論家モーラ・ジョンストンは、時々「彼女のアルトの純粋な力」が彼女の空中ブランコの技術によって影を潜めていると述べた。^[178] MTVのジェームズ・モンゴメリーは彼女を「ほとんど誰よりも歌がうまい、意外と上手い歌手」と呼んでいる。^[172] ガーディアン紙は彼女の声を「驚異的」と呼んだ。^[179]ロサンゼルス・タイムズ紙のアン・パワーズは彼女を「パワフルなボーカリスト」と評した。^[171]ピンクはまた、「生々しい」、「ソウルフルな」声と感情表現の能力でも知られている。インクワイアラー紙は、彼女の声を「ハスキー」で「ガッツのある」と評し、ジャニス・ジョプリンに匹敵する「力強く感情豊かなボーカリスト」に成長したと書いた。^[180]スター・トリビューン紙は、「彼女の少しかすれた、少しソウルフルな声は、『ファミリー・ポートレート』の機能不全、『フー・ニュー』の憧れ、『パーフェクト』のエンパワーメントを感じさせる」と書いた。 ^{[ 180]} CNNは、ピンクは「適切なレベルの感情で」歌うことで知られていると報じた。 [181]仲間のアーティスト、ケリー・クラークソンは、ピンクの声を「私たちの世代で最高の声」と呼んだ。^[182] Cleveland.comのトロイ・L・スミスは、ピンクを同世代で最も過小評価されているボーカリストの一人と呼び、「ロックやポップからフォークやR&Bまで、何でも歌える」と書いた。スミスは、彼女を2006年の2番目に優れたボーカリストに選び、キャリー・アンダーウッドに次ぐ2位とした。^[183]

音楽以外にも、ピンクはファッションスタイルでも有名で、蛍光色のスパイクからピンクの縞模様のドレッドヘア、真っ黒なスケーターカットまで、その「冒険的な」ヘアスタイルが特徴である。^[184] ビルボードは彼女のスタイルを「両性具有」で「性別を超越した」と評した。^[185]彼女はインスタイル誌に「私は折衷的です。私はトムボーイですが、ヒッピーでギャングのようなところもあります...それが良いことかどうかはわかりませんが、それが私のスタイルです。」と語っている。^[184]

2018年8月21日、ピンクは悲しむファンのためにブリスベンでのコンサートを中止した。リアという名の少女はコンサートの1か月前に母親を亡くしており、彼女と家族はコンサート会場のあちこちに「私の名前はリア。14歳です。先月美しい母を亡くしました。抱きしめてほしいです...お願いします!」と書かれた看板を掲げた。この看板はピンクの注目を集めた。^[186]

2019年の女性平等デーに、ギリーとマーク・アートは平等のための像ミッションの一環としてピンクのブロンズ彫刻を公開した。^{[187] [188]}

ピンクは、ヒューマン・ライツ・キャンペーン、ONEキャンペーン、プリンス・トラスト、ニューヨーク・レストレーション・プロジェクト、ラン・フォー・ザ・キュア財団、セーブ・ザ・チルドレン、テイク・バック・ザ・ナイト、ユニセフ、ワールド・アニマル・プロテクション、ワン・ビリオン・ライジング、ユース・オフ・ザ・ストリーツ、ブラック・ライブズ・マター、グッド・ライドなど、いくつかの慈善団体やキャンペーンに関わっています。[ ^{189] [190] [191] [192] [193]} 2015年12月、ピンクはユニセフの親善大使およびキッド・パワー全国スポークスパーソンに任命され、世界中で命を救う健康と栄養のプログラムについての意識を高めるのに貢献しました。^{[194]彼女はユニセフに同行して}ハイチに行き、治療食が栄養失調の子供たちに与える影響を目撃しました。 2023年、歌手はサマー・カーニバル・ツアーの北米レグで慈善団体の宣伝を行いました。^[195]全ての物販スタンドにはユニセフUSAのQRコードが設置されており、ファンはこれを利用して困っている子供たちのための必需品や学用品を購入することができた。

2017年、ピンクと夫は、Share Our StrengthのNo Kid Hungryキャンペーンのために200万ドルを集めるための自転車ライドに参加した。^{[196]彼女はNo Kid Hungryと}セーブ・ザ・チルドレンのコラボレーションである「Save With Stories」と提携し、COVID-19パンデミックのために学校に通えない子供たちのためにInstagramで物語を読み聞かせた。^[197] 2023年4月、ピンクは「アメリカの子供の飢餓を終わらせるためのNo Kid Hungryの全国キャンペーンを推進するための彼女のコミットメントと貢献」により、No Kid Hungryから「ナショナルチャンピオン賞」を受賞した。^[198]ピンクとケリー・クラークソンは、自分たちの曲を音波で描いた「一人っ子」のアート作品をオークションにかけ、 No Kid HungryとSweet Relief Musicians Fundのために6万ドルを集めるのを手伝った。 ^[199]その年の後半、ピンクと娘はウィリアムズ・ソノマと協力し、ノー・キッド・ハングリーによる毎年恒例の「Tools for Change」募金プログラム用のスパチュラをデザインした。^[200]

2009年2月16日、ピンクは、その月初めにオーストラリアのビクトリア州を襲った森林火災の被害者を支援するため、赤十字の森林火災救済募金に25万ドルを寄付すると発表した。 ^[201]ピンクは「支援の具体的な表明」をしたかったと語った。^[202]彼女はまた、Autism Speaksにも寄付した。^[203] 2020年のオーストラリアの森林火災の後、ピンクは地元の消防署に50万ドルを寄付した。^{[204]その年の後半、歌手は}COVID-19から回復した後、パンデミックとの戦いを支援するために100万ドルを寄付した。この金額は、ロサンゼルス市長の緊急COVID-19危機基金とフィラデルフィアのテンプル大学病院基金に分割された。^[205] 2021年7月、ピンクはノルウェーの女子ビーチハンドボールチームがビキニボトムの代わりに男子チームと同じショートパンツを着用したために科された罰金を支払うことを申し出た。^[206] 2022年、ピンクは抗議歌「Irrelevant」をリリースし、収益のすべてをミシェル・オバマの無党派投票イニシアチブ「When We All Vote」に寄付すると発表した。^[150]

ピンクは動物の権利活動家である。^[207] 2003年、彼女は動物の狩猟に対する王室の物議を醸す姿勢を理由に、ウィリアム王子の21歳の誕生日パーティーでのパフォーマンスの招待を辞退した。^{[208]ピンクは}PETAの著名な活動家であり、 KFCに対する抗議などの運動に声を上げている。^[209] PETA と連携して、彼女はオーストラリアの羊毛産業によるミュールズ手術を批判した。2007年、彼女は PETA がミュールズ手術について彼女を誤解させ、キャンペーンに名前を貸す前に十分な調査をしていなかったと述べた。^[210]彼女のキャンペーンは、2007年8月21日にウェールズのカーディフでPAW (Party for Animals Worldwide) と呼ばれるヘッドライナーコンサートにつながった。 ^[211] 2008年5月現在、彼女は公式にRSPCA オーストラリアの支持者として認められている。ピンクは、毛皮や動物の皮の着用に反対するPETAの「Stolen for Fashion」広告でリッキー・ジャーヴェイスと共演した。 ^[212] 2014年、ピンクはニューヨーク市での馬車乗りに反対すると述べた。^[213]ピンクは、 2013年にエリザベス女王に、衛兵の帽子の熊の毛皮がなぜ合成の動物に優しい素材に置き換えられなかったのかと尋ねた。 ^[214] 2015年には、PETAの「毛皮を着るより裸でいたい」キャンペーンでヌードを披露した。^[215]ピンクは、2018年にシーワールドが海洋動物を「閉じ込めて」保護区に入れ、動物が「無限に円を描いて泳ぐ」ことしかできないことに反対した。^{[207][アップデート]}

ピンクはLGBTの権利についても積極的に発言しており、同性婚も支持している。^[216] 2006年の曲「ディア・ミスター・プレジデント」では、当時の大統領ジョージ・ブッシュの同性婚反対を批判し、「自分の娘がゲイだからといって憎む父親がいるだろうか？」と歌っている。^{[217] [218] [185]} 2008年11月、ピンクはロサンゼルスのダウンタウンで行われた集会で、同性婚を禁止する法案である提案8号に反対するデモ行進を行った。 ^[219]歌手は2010年に人権キャンペーンディナーで「平等のための同盟者賞」を受賞した。 ^{[220] 2012年の}ゲイダーラジオのインタビューで、歌手は「私たちがゲイかストレートかについて話さなくなる日が最高の日になると思います。それは「ゲイの結婚式」ではなく、単なる「結婚式」です。「同性婚」ではなく、単なる「結婚」です。」と述べている。[ 221 ^] 2012年に、彼女はアドボケート紙に、20代の頃にガールフレンドがいたが、自分の性的指向を定義しておらず、「定義する必要を感じたことは一度もない」と語った。^[222]同じインタビューで、歌手はレズビアンやバイセクシュアルの女性ファンへの感謝についても言及した。 2023年、ビルボードは彼女の曲「Raise Your Glass」を史上最高のLGBTアンセムの1つとして31位に挙げた^。[223]ゲイタイムズとのインタビューで、ピンクはクィアコミュニティは「彼女にとってすべて」を意味すると述べた。彼女はさらに、「[私のLGBTQ+フォロワー]は、私が誰で、何を信じているのか、そして私が常に何であったのかを物語っていると思います。私は間違いなく味方であり、それを理解してもらうのは素晴らしい気持ちです。私たち誰もが理解されること、それが人生で望んでいることですよね？私たちは愛し、愛され、見てもらいたいのです。」と付け加えた。^[218]

2017年、ピンクは家族とともに女性の権利と平等を求める大規模な抗議活動であるウィメンズ・マーチに参加した。 ^[224]ピンクはBeautiful Trauma TourでREVERBと提携し、環境への影響を軽減し、ファンがユニセフやNo Kid Hungryでの活動を支援できるようにした。 [ ^{225]ピンクは数々の組織での活動が評価され、} 2019年のピープルズ・チョイス・アワードで「ピープルズ・チャンピオン賞」を受賞した。^[226]

ピンクは2023年にPENアメリカと協力し、フロリダで2023年に開催される2つのコンサートで2,000冊の本を配布した。配布されたタイトルには、トニ・モリスンの『Beloved』 、アマンダ・ゴーマンの『The Hill We Climb』、レシュマ・サウジャニの『Girls Who Code』、トッド・パーの『 The Family Book』、その他PENアメリカの禁止図書目録に掲載されているものが含まれていた。^[227]

バリー・トータル・フィットネスは2002年にピンクとのスポンサー契約を発表し、その中には「ゲット・ユア・ボディ・スターテッド」と名付けられたヒップホップ・エアロビクスのクラスが含まれていた。^{[228]その見返りとして、フィットネス会社は}ザ・パーティー・ツアーのスポンサーとなり、ダンス競技の参加者がピンク関連の賞品を受け取る「ピンク・パーティー」を数回主催した。 ^[229]ピンクはNBAエンターテインメントとも提携し、リーグの宣伝となる「ゲット・ザ・パーティー・スターテッド（NBAリミックス）」の​​スポットCMを録音した。 ^{[230] [231] 2006年8月、ピンクは「ウェイティング・オール・デイ・フォー・サンデー・ナイト」を録音し、2016年までサンデー・ナイト}NFLのオープニングテーマとして使用された。この曲はジョーン・ジェットの「アイ・ヘイト・マイセルフ・フォー・ラヴィング・ユー」のリワークである。^{[232] [233]} 2004年、ピンクはブリトニー・スピアーズ、ビヨンセ、エンリケ・イグレシアスとともに、グラディエーターをテーマにしたペプシのコマーシャルに出演した。^[234]ソニー・コンピュータエンタテインメント・ヨーロッパは2006年にピンクとのコラボレーションを発表し、限定版の「P!nk PSPバリューパック」を発売した。SCEEのPSPシニアブランドマネージャー、ステファン・アローは「P!nk PSPの発売は、単に新色を発売するだけではありません。若い女性に自信と力強さを与えるものです。世界的アイコンであり音楽のカメレオンであるピンクとの提携により、PSPは新たな限界を押し広げることができるでしょう」と述べた。^{[235] [236]} 2009年4月3日、オプタスは、この歌手を起用したプリペイドモバイルキャンペーンを発表した。^[237]翌年、ピンクはV8スーパーカー・オーストラリアの数百万ドル規模のテレビキャンペーンに出演した。彼女は2012年までカバーガールのアンバサダーを務めた。^[238 ] 2012年8月、ピンクはカバーガールのスポークスモデルとなり、「エッジの利いた美しさ」をテーマにした2013年秋の広告キャンペーンに登場した。^[239]

2013年、ピンクはサンタバーバラ郡に18エーカーの有機栽培ブドウ園を購入し、2018年頃に「Two Wolves」という自身のワインブランドを立ち上げた。^[240]高校を中退したにもかかわらず、この歌手はカリフォルニア大学デービス校でワイン造りについて学ぶためにコースを受講した。^[240]

2023年1月、この歌手の宣伝は、COVID-19製品の入手可能性を国民に思い出させるキャンペーンの一環として、クエストラブ、ジーン・スマート、マイケル・フェルプスとともにファイザーのCMに登場した。 ^[241]

ピンクはキャリアを通じて境界を破り、限界を押し広げてきたと評価されてきた。彼女は「1999年頃の有名なティーンポップ界で最も先駆的なアーティスト」と呼ばれている。^{[171] [242]}ロサンゼルス・タイムズのロバート・ヒルバーンは「ピンクは自身の音楽のために立ち上がり、音楽業界の型を破り、大ヒットを記録し、ティーン歌手たちにも独自のサウンドを見つけるよう挑んだ」と述べている。さらに「[ピンクは]クリスティーナ・アギレラのような他のティーンポップスターたちと競争を始め、自分たちのサウンドに実体を持たせようとした」とも述べている。 ^{[164]アン・パワーズは彼女を「パワフルなボーカリスト」と呼び、彼女の反抗心、感情の荒々しさ、ユーモア、そして「伝染性のある」ダンスビートのミックスが「}ケイティ・ペリー、ケシャ、リアーナなどの現代のディーバたちのマッシュアップ手法のモデル」を生み出したと述べている。^[171] ローリングストーン誌のロブ・シェフィールドは次のようにコメントしている。「人々は彼女の独立心と献身的な姿勢に反応していると思います。それは人々にインスピレーションを与えます...彼女は多作なポップアーティストであり、時には有名で成功し、時には無名ですが、それでも彼女独自の音楽を作り続けています。」^[171]

MTVのジェームズ・モンゴメリーは彼女を「素晴らしく恐れを知らないポップアーティスト」と評し、「歌唱力は世の誰よりも優れている。ガガやリリーよりもクレイジーだ。ポップスターの完璧なパッケージで、歌手/エンターテイナー/アイコンに望むものをすべて備えている。それでも、彼女は奇妙なことにレーダーの外にいる。それが境界を打ち破ることの代償だ」と評した。^[242] エンターテインメント・ウィークリーは「彼女は本質的に、ポップ・ディーバ支配の現代の波全体を発明した。「ゲット・ディス・パーティー・スタート」からケイティ・ペリー、ケシャ、メシア以前のレディー・ガガ、そして奇妙なリアーナ以降まで一直線に描くことができる」と述べた。^[243] グラマー誌は次のように書いている。「ペンシルバニア州生まれのアレシア・ムーアが2000年にデビューしたとき、ポップ界はブリトニー・スピアーズ、クリスティーナ・アギレラ、ジェシカ・シンプソンのような長い髪のブロンドが席巻していた。ピンクが流れを変えた。彼女なしでは、この13年間の大きな声とタフな女性たちの音楽は想像しがたい。」^{[244] [よりよい情報源が必要]}

イギリスのソウル歌手アデルは、ロンドンのブリクストン・アカデミーでのピンクのパフォーマンスを、彼女の人生で「最も決定的な瞬間」の一つと考えており、「ミスサンダズトゥードのレコードで、私は13歳か14歳くらいでした。その部屋で誰かがあんなふうに歌うのを生で聞いたことがありませんでした。まるで風洞の中にいるような気分で、彼女の声が私に突き刺さったのを覚えています。信じられないほどでした。」と語っている。^{[245] [246]}

ピンクの作品は、クリスティーナ・アギレラ^[247] 、デミ・ロヴァート^[248] 、ケリー・クラークソン^[182 ] 、ケイティ・ペリー^[249] 、ティーガン＆サラ^[250] 、アシュレイ・ティスデイル^[251] 、アレッシア・カーラ^[252] 、ビクトリア・ジャスティス^[253] 、アデル^[246] 、ジュリア・マイケルズ^[254]、パワー・バットマンのベン・ホプキンス^[255]、 デュア・リパ^[256] 、ビービー・レクサ^[257]、ホールジー^[258]、アン・マリー^[259]、ケラーニ^[260]、ダヤ^[261]など、多くのアーティストに影響を与えています。

ピンクは2001年にフィラデルフィアで開催されたXゲームでプロのモトクロスレーサー、キャリー・ハートと出会った。2003年に短期間別れた後、ピンクは2005年6月にマンモス・レイクスのモトクロスレース中にハートにプロポーズした。彼女は彼のレースを「アシスト」していて、ピットボードに「結婚してくれますか？」と書いた。彼は気づかなかったか無視して、もう1周走り続けた。その後、ピンクはボードに「本気！」と書き加え、彼はプロポーズを受け入れるためにコースを離れた。彼女は彼にレースを完走させた。^{[262] [263]}彼らは2006年1月7日にコスタリカで結婚した。 ^[264]

数ヶ月の憶測の後、ピンクは2008年2月に彼女とハートが別れたと発表した。^{[265] [266]その後ハートは2008年の彼女の曲「} So What」のビデオに出演し、 ^{[267] [268]}彼らの別れを扱っている。^[269]カップルは別居中に和解を望んで結婚カウンセリングを求めた。 ^{[270] 2010}年2月、ピンクは彼女とハートが復縁したことを認めた。^[272]ハートはピンクの曲「Just Like a Pill」（2001年のアルバム『M!ssundaztood』収録）、^[273]「Just Give Me a Reason」、「True Love 」（ともに2012年のアルバム『 The Truth About Love』収録）、^{[274] [275]}「Just Like Fire 」（2016年の映画『アリス・イン・ワンダーランド 時間の旅』のサウンドトラックより）、「90 Days」（2019年のアルバム『Hurts 2B Human 』収録）^[276]および「All I Know So Far 」（2021年のライブアルバム『 All I Know So Far: Setlist』収録）のビデオにも出演している。^[277]

2010年11月、ピンクはエレン・デジェネレス・ショーで、ハートとの間に第一子を授かったことを発表した。^[278] 2011年6月、彼女は娘ウィロー・セージ・ハートを出産した。^[279] 2018年、ウィローは『グレイテスト・ショーマン：リイマジンド』のサウンドトラックで「 A Million Dreams (Reprise)」のリプライズのカバーをリリースし、^[280] 2021年には母親と一緒に「Cover Me in Sunshine」をリリースした。2016年12月、ピンクは第二子となる息子を出産した。^{[281] [282]ピンクは}愛着育児の支持者である。^[283]

2010年、彼女はフォーブスの「セレブリティ100」リストで27位にランクされ、収入は4400万ドルでした 。^[284] 2011年、彼女はフォーブスの「 音楽界で最も稼ぐ女性」リストで6位にランクされ、収入は2200万ドルで、ツアーでは 1公演あたり平均100万ドルでした。 ^[285] 2009年、ビルボードは彼女を「マネーメーカー」リストで6位にランクし、収入は36,347,658ドルでした。^[286] 2013年、彼女はフォーブスの「最も稼ぐミュージシャン」リストに登場し、収入は3200万ドルでした。^[287] 2018年、彼女はフォーブスの「最も稼ぐ女性セレブ」リストに登場し、収入は5200万ドルでした。^[288]   

2020年4月4日、 COVID-19パンデミックの最中、ピンクさんは、自分と3歳の息子がCOVID-19の症状を示し、その後陽性反応が出たものの、完全に回復したことを発表した。^{[289]また、母親が20年近く勤務していたフィラデルフィアの}テンプル大学病院基金と、ロサンゼルス市長の緊急COVID-19危機基金にそれぞれ50万ドルを寄付したことも発表した。 ^[290]彼女は生涯を通じて喘息を患っており、ウイルスと闘った最初の数日間は症状を悪化させた。^[291]

2019年、ピンクはカーソン・デイリーに不安障害と鬱病に苦しんでいることを明かした。^[292]この歌手は17歳のときに流産した^。[293]

ピンクは、3回のグラミー賞、2回のブリット・アワード（音楽への貢献賞を含む）、デイタイム・エミー賞、7回のMTVビデオ・ミュージック・アワード（マイケル・ジャクソン・ビデオ・ヴァンガード賞を含む）など、100を超える賞を受賞しています。ビルボードは2013年に彼女をウーマン・オブ・ザ・イヤーに選びました。 ^[294]ピンクは「作詞作曲における卓越した功績とポップカルチャーとエンターテインメント業界への世界的な影響」により、BMIプレジデント賞を受賞しました。 ^[9] 2019年、この歌手はハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を獲得しました。^{[295]彼女はまた、}ポールスターの2019年アーティスト・オブ・ザ・イヤーに選ばれました。 ^[143]ザ・ビューティフル・トラウマ・ツアーの成功に続き、ピンクはビルボード・ライブ・ミュージック・サミットでレジェンド・オブ・ライブ賞を受賞しました。^{[296] 3年後、ピンクは}ビルボード・ミュージック・アワードでアイコン賞を受賞しました。^[297] 2023年、iHeartRadio Music Awardsは、彼女の「ポップカルチャーへの影響、長寿、そして世界中に忠実なファン層を持つツアーやラジオの力としての継続的な重要性」を認め、アイコン賞を歌手に授与しました。^{[11] [298]}彼女はまた、業界での功績と活動家としての努力により、北米ソングライター協会から表彰されました。 ^[299]

ニールセン・サウンドスキャンによると、ピンクのレコード売上は米国で1600万枚に上る。^[300]ピンクは世界中で6000万枚以上のアルバムと7500万枚以上のシングルを売り上げており、世界で最も売れている音楽アーティストの一人となっている。^[6] ビルボードは、この歌手を「史上最高のポップソングアーティスト」（2018年）のリストで2位にランクインさせ、2010年代のトップアーティストチャート（2019年）に彼女を含めることで、2010年代の最も成功したアーティスト100人の一人に選んだ。^{[301] [302]} ビルボードはまた、彼女のセカンドアルバム「ミスサンダズトゥード」を「史上最高のビルボード200アルバム」（2015年）のリストで157位に追加した。[ ^303] PPLは2021年に、ピンクが21世紀で英国で最も再生された女性アーティストであると発表した。 [ ^304]

• キャント・テイク・ミー・ホーム（2000）
• ミスサンダズトゥード（2001）
• トライ・ディス（2003）
• 私は死んでいない(2006)
• ファンハウス(2008)
• 真実の愛(2012)
• 美しいトラウマ（2017）
• 2B ヒューマン(2019)
• トラストフォール（2023）

• パーティーツアー(2002)
• トライ・ディス・ツアー（2004）
• アイム・ノット・デッド・ツアー（2006–2007）
• ファンハウスツアー(2009)
• ファンハウスサマーカーニバル（2010）
• 真実の愛ツアー(2013–2014)
• ビューティフル・トラウマ・ワールドツアー（2018–2019）
• サマーカーニバル（2023～2024年）
• トラストフォールツアー（2023–2024）