『ハッピーフィート』は、ジョージ・ミラーが監督・製作を務め、ミラー、ジョン・コリー、ジュディ・モリス、ウォーレン・コールマン、2006年のアニメーション・ジュークボックス・ミュージカル・コメディ映画です。イライジャ・ウッド、ロビン・ウィリアムズ、ブリタニー・マーフィー、ヒュー・ジャックマン、ニコール・キッドマン、ヒューゴ・ウィーヴィング、アンソニー・ラパリア、マグダ・シュバンスキー、スティーブ・アーウィンが出演しています。この映画では、ソウルメイトを引き付けるための心の歌を歌うことができず、仲間や家族から嘲笑されているタップダンスが得意なコウテイペンギンのマンブルが、南極大陸の魚の個体数が減少している原因を探るため、南極大陸を横断する旅に出ます。
『ハッピーフィート』は、ケネディ・ミラーとアニマル・ロジックがプロデュースした最初のアニメーション映画である。アメリカとオーストラリアの国際共同制作である本作は、シドニーを拠点とする視覚効果とアニメーションのスタジオ、アニマル・ロジックで制作された。本作は、2006年11月17日に北米で、 12月26日にオーストラリアで公開された。予算上の問題により、計画されていたIMAX 3D版の公開は中止された。[ 4 ]
『ハッピーフィート』は、ビジュアル、ストーリー、楽曲が批評家から概ね好評を博し、製作費1億ドルに対し興行収入3億8400万ドルを記録し、2006年の興行収入ランキングで10位となった。本作は、第1回英国アカデミー賞最優秀アニメーション映画賞とアカデミー長編アニメ映画賞を受賞し、アニー賞とサターン賞最優秀アニメーション映画賞にもノミネートされた。続編『ハッピーフィート2』は2011年に公開された。舞台ミュージカルも制作中である。[ 5 ]
コウテイペンギンは、それぞれ独自の「心の歌」を歌ってパートナーを引きつけます。オスのペンギンの心の歌がメスの歌と一致すれば、2羽のペンギンは交尾します。メスのペンギン、ノーマ・ジーンはオスのペンギン、メンフィスに恋をして、2羽はつがいになります。2羽は卵を産み、ノーマ・ジーンが他のメスたちと魚を捕りに出かけている間、メンフィスが卵の世話をします。オスたちが厳しい冬を乗り越えようと奮闘する中、メンフィスは卵を落としてしまいます。生まれたヒナ、マンブルは歌うことができませんが、同年代で最も才能があるとされるメスのペンギン、グロリアに夢中になります。ある日、マンブルはタップダンスができることに気づきますが、黄色いバンドをつけたリーダーのオオトウゾクカモメの群れに遭遇します。リーダーは、そのバンドは宇宙人に誘拐されたものだと言います。マンブルは、空腹の鳥たちから間一髪で逃れ、岩の割れ目に落ちます。
青年になったマンブルは、長老たちやリーダーのノアからよくからかわれている。ヒョウアザラシの襲撃から逃れた後、マンブルはラモン、ネストル、ロンバルド、リナルド、ラウルという5羽のアデリーペンギンと仲良くなる。彼らはまとめて「アミーゴス」と呼ばれ、マンブルのダンスを気に入り、仲間として受け入れる。雪崩の中に隠れた人間の掘削機を見つけた彼らは、イワトビペンギンのラブレースにその由来を尋ねることにする。ラブレースは首に6パックのプラスチックリングを巻きつけており、それは神秘的な存在から授けられたものだと言う。
コウテイペンギンにとって今は繁殖期で、グロリアが注目の的だ。アミーゴスは、マンブルの後ろでラモンに「マイ・ウェイ」のスペイン語バージョンを歌わせ、マンブルが口パクで歌うことで、マンブルがグロリアの愛情を勝ち取ろうとするが、うまくいかない。マンブルが必死に歌に合わせてタップダンスを始めると、グロリアはマンブルに心を奪われ、若いペンギンたちも加わって「ブギー・ワンダーランド」を歌い踊る。長老たちはマンブルの行動に愕然とし、それが漁獲量の減少の原因だと考えていた。メンフィスはマンブルのために踊るのをやめるよう懇願するが、マンブルが拒否すると、追放されてしまう。
マンブルと仲間たちはラブレースの元へ戻るが、彼はプラスチックの輪で首を絞められていた。ラブレースは、ゾウアザラシの生息地の向こうにある禁断の海岸で泳いでいるときに輪が引っかかったと告白する。旅の途中で、グロリアが彼らに出会い、マンブルの伴侶になりたいと申し出る。マンブルはグロリアの身の安全を案じ、彼女を嘲笑して追い払う。
禁断の海岸で、マンブル、ラブレース、そしてアミーゴスは2頭のシャチに襲われ、その最中にラブレースはプラスチックの輪から解放される。逃げ出した後、彼らは漁船を見つけ、高い氷山の上に登る。遠くに、魚が不足している原因である他の船がいくつか見える。マンブルは水に飛び込み、疲れ果てて一人で船を追いかけ、最終的に浜辺に打ち上げられる。彼は救助され、マイアミにある架空の動物園、マリンワールドに連れて行かれ、マゼランペンギンとヒゲペンギンの展示室に入れられる。長い間隔離された監禁生活で、展示室を訪れる人間とコミュニケーションを取ろうと試みるがうまくいかず、正気を失いそうになった時、彼は思いがけず人間にダンスの才能を披露し、皆を驚かせる。彼は背中に追跡装置を取り付けられ、野生に戻される。彼はコロニーに戻り、長老たちの意志に反抗する。メンフィスが彼と和解したちょうどその時、調査チームが到着し、マンブルの「宇宙人」の存在に関する主張を検証する。コロニー全体が調査チームの前でダンスを披露し、彼らの探検映像は世界的な議論を巻き起こし、最終的には南極での乱獲の全面禁止につながり、コウテイペンギンとアミーゴスの両方を満足させる結果となった。
ジョージ・ミラー監督は、この映画の最初のインスピレーションとして、『マッドマックス2 』の撮影中に撮影監督のビル・グリモンドと出会ったことを挙げている。グリモンドは南極でドキュメンタリーを撮影したことがあり、ミラー監督に南極を舞台にした映画を作るべきだと提案し、彼らが撮影していた「荒地」の砂漠に例えた。[ 6 ]
ミラーは、オーストラリアの地質学者ダグラス・モーソンが率いたオーストラリア南極探検隊(AAE、1911~1913年)とバンザール探検隊(1929~31年)の公式写真家であるフランク・ハーレー、およびアーネスト・シャクルトン が率いた1914~1917年の帝国南極横断探検隊からも影響を受けた。ハーレーが撮影したAAEの映像は、さまざまな形で編集され、後に「Home of the Blizzard 」として知られるようになり、風に逆らって寄りかかるペンギンの映像も含まれており、『ハッピーフィート』のいくつかのシーンのインスピレーションとなった。[ 7 ]
『ハッピーフィート』は、 BBCのドキュメンタリー番組『 Life in the Freezer』 (1993年、デビッド・アッテンボロー司会)などからも部分的にインスピレーションを受けている。[ 8 ]
2001年、特に脈絡のない会合の最中、ダグ・ミッチェルは衝動的にワーナー・ブラザースのスタジオ社長アラン・ホーンに映画の脚本の初期草稿を手渡し、ミラーと共にオーストラリアへ戻る飛行機の中で読んでほしいと頼んだ。彼らが着陸する頃には、ワーナー・ブラザースはこの映画への資金提供を決定していた。製作は『マッドマックス怒りのデス・ロード』の完成後に開始される予定だったが、地政学的な問題により、『ハッピーフィート』が2003年初頭に最優先で製作されることになった。
ミラーによれば、環境問題は当初の脚本の主要な部分ではなかった。「オーストラリアでは、オゾンホールについて非常に意識が高まっています…そして南極はまさにこの問題の炭鉱のカナリアです。ですから、必然的にその方向へ進むことになったのです」。この影響により、より環境的なトーンの映画になった。ミラーは「南極とペンギンについての物語を語るには、その側面を盛り込まなければ無理です」と語った。[ 9 ]
このアニメーションはモーションキャプチャ技術に大きく投資されており、ダンスシーンは人間のダンサーによって演じられています。マンブルのタップダンスは、ダンスシーケンスの共同振付師でもあるサヴィオン・グローバーが担当しました。 [ 10 ]ダンサーたちはペンギンのように動く方法を学ぶために「ペンギンスクール」に通い、ペンギンのくちばしを模倣したヘッド装置も着用しました。[ 11 ]
『ハッピーフィート』には膨大な数のコンピューターが必要だったため、アニマルロジックはIBMと協力して十分な処理能力を持つサーバーファームを構築した。映画の制作には4年かかった。照明スーパーバイザー兼VFX部門スーパーバイザーのベン・ガンズバーガーは、その理由の一つは新しいインフラストラクチャとツールを構築する必要があったためだと述べている。サーバーファームではIBM BladeCenterフレームワークとBladeCenter HS20ブレードサーバーが使用された。これらはそれぞれ2つのIntel Xeonプロセッサを搭載した非常に高密度な独立したコンピューターユニットである。レンダリングには9か月間で1700万CPU時間がかかった。[ 12 ]
『ハッピーフィート』は、既存の楽曲を映画のサウンドトラックに組み込み、シーンや登場人物の雰囲気に合わせて使用するジュークボックス・ミュージカルである。本作のサウンドトラック・アルバムは2枚リリースされた。1枚は劇中歌や劇中歌を収録したもので、もう1枚はジョン・パウエルのインストゥルメンタル・スコアを収録したものである。それぞれ2006年10月31日と2006年12月19日にリリースされた。
プリンスの「ソング・オブ・ザ・ハート」はゴールデングローブ賞最優秀オリジナル歌曲賞を受賞した。映画はゴールデントレーラー賞最優秀音楽賞を受賞した。[ 13 ]この曲は、プリンスがミュージカルナンバーで自身の曲「キス」の使用許可を得るために映画のプライベート試写会に招待された直後に、映画「ハッピーフィート」のために特別に書かれたものである。[ 14 ]プリンスは映画を気に入り、「キス」の使用を許可し、作品のためにオリジナル曲を書くことを申し出、1週間後に完成させた。[ 14 ]
『ハッピーフィート:ミュージック・フロム・ザ・モーション・ピクチャー』は、 2006年のアニメーション映画『ハッピーフィート』の歌詞を収録したサウンドトラック・アルバムである。2007年3月時点で、オリジナル・サウンドトラックはアメリカ国内で272,627枚以上を売り上げた。
この映画は、公開初週末(11月17日~19日)にアメリカで初登場1位となり、4160万ドルを稼ぎ出し、『カジノ・ロワイヤル』を抑えてトップの座を獲得した。[ 18 ] [ 19 ]感謝祭の週末も1位を維持し、5日間で5160万ドルを稼ぎ出し、新作の『デジャヴ』と『デック・ザ・ホールズ』をも上回った。[ 20 ]合計で、この映画は3週間トップの興行収入を記録し、2006年の興行収入では『パイレーツ・オブ・カリビアン/デッドマンズ・チェスト』だけが並んだ偉業となった。[ 21 ] 2008年6月8日現在、『ハッピーフィート』はアメリカとカナダで1億9800万ドル、その他の国で1億8630万ドルを稼ぎ出し、全世界で約3億8430万ドルを稼ぎ出した。『ハッピーフィート』は、2006年にアメリカで『カーズ』と『アイス・エイジ2』に次いで3番目に興行収入が高かったアニメーション映画だった。この映画は、2006年末までに推定35の地域で公開された。[ 22 ] [ 23 ]
製作予算は1億ドルだった。[ 3 ]
『ハッピーフィート』は批評家から概ね好評を得た。レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、170件のレビューに基づき、平均評価6.9/10で76%の支持率を獲得している。同サイトの総評は「視覚的に眩しく、考え抜かれたストーリーとキャッチーなミュージカルナンバーを備えた『ハッピーフィート』は、 『ベイブ』の制作者によるアニメーションデビュー作として成功を収めた」となっている。[ 24 ] Metacriticでは、30人の批評家に基づき、100点満点中77点の評価を得ている。[ 25 ] CinemaScoreによる観客調査では、A+からFのスケールで平均「A−」の評価を得た。[ 26 ]
オースティン・クロニクルの映画評論家マージョリー・バウムガルテンは、肯定的なレビューを書いて、「『ハッピーフィート』は、子供向け映画やアニメ、特にダンボによく見られる題材を扱っている。若い動物は、他の動物のように行動できないために群れや集団から浮いているが、その欠点を補うために、他の動物とは一線を画すある種のスキルを発揮し、その奇妙さゆえに仲間外れにされる」と述べている。バウムガルテンはまた、南極のCGIによる再現は「見事で、氷とペンギンの群れの壮大なロングショットと、キャラクター同士のやり取りのミドルショットやクローズアップの間を映画が切り替えることができる」とも述べている。[ 27 ]
ReelViewsの映画評論家ジェームズ・ベラルディネリは、ミュージカルナンバー(特に「Kiss」と「Boogie Wonderland」)とロビン・ウィリアムズの演技を称賛し、この映画に4つ星中3つ星を与え、「偉大な作品になるための要素は揃っている。映画がゴールに近づくにつれて道を見失ってしまったのは残念だ。ハッピーフィートはお勧めだが、私が望むほど熱烈にはお勧めできない」と述べている。[ 28 ]
映画評論家のヤール・ハブネグナルは、現代美術と社会フォーラムに、映画全体を通して提示される侵略のテーマや、宗教的階層や人種間の緊張といったその他のさまざまなサブテキストやテーマを考察するエッセイを寄稿した。[ 29 ] IFCのヴァディム・リゾフは、マンブルを映画界の宗教的異端児の長い系譜の最新作と見なしている。また、一部のキリスト教徒は、さまざまな登場人物のイメージや行動のために、この映画を反キリスト教的(または一般的に反宗教的)だと考えている。[ 30 ] [ 31 ]
技術的あるいは形式的な面では、この映画はミラーの自由奔放な主観的撮影スタイルを現代アニメーションに革新的に導入した点でも評価されている。
『ハッピーフィート』は、2007年3月27日に米国でDVD(ワイドスクリーン版とパン&スキャン版が別々に発売)、Blu-ray、HD DVD /DVDコンボパックの3つのフォーマットでホームメディアとして発売された。[ 32][ 33 ]全体として、『ハッピーフィート』は2007年のベストセラー映画第3位となり、1220万枚を売り上げ、1億9690万ドルの収益を上げた。[ 34 ]
DVDの特典映像には、映画からカットされたシーンがあり、マンブルが漁船を追いかけている最中にシロナガスクジラとアホウドリに出会う場面です。アホウドリは、スティーブ・アーウィンが最終版でゾウアザラシの声を担当する前に、映画で初めて声を担当した役でした。このシーンは完成し、アーウィンの追悼としてDVDに収録されました。このシーンはドキュメンタリー風で、アホウドリがシーン内の他のキャラクターや、人間が環境に与えている影響について語ります。DVDに収録されているもう1つの特典映像は、1936年のメリー・メロディーズの短編「I Love to Singa」です。
映画を基にしたビデオゲームはA2Mによって開発され、ミッドウェイゲームズによって発売された。映画と同じ主要キャストが出演している。Microsoft Windows、PlayStation 2、GameCube、Game Boy Advance、Nintendo DS、Wii向けに発売された。[ 38 ]
アーティフィシャルライフ社は、日本市場向けにモバイルゲームも開発している。[ 39 ]
『ハッピーフィート2』はDr. D Studios [ 40 ]で制作され、2011年11月18日に公開された。
ハッピーフィート 4D エクスペリエンスは、世界中のさまざまな 4D シアターで上映されている12 分間の4D 映画です。3Dプロジェクションと、動く座席、風、霧、香りなどの感覚効果を利用して、ハッピーフィートの凝縮されたストーリーを再現しています。SimEx -Iwerksが制作したこの 4D エクスペリエンスは、2010 年 3 月にドレイトン マナー テーマ パークで初公開されました。[ 41 ]その他の上映場所には、シー ワールド(2010 年- 2011 年)、[ 42 ]シェッド水族館(2010 年- 2012 年)、[ 43 ]ムーディー ガーデンズ(2010 年- 2011 年)、[ 44 ]ニコロデオン スイーツ リゾート[ 45 ]およびアドベンチャー 水族館[ 46 ]などがあります。
[エッセイのパート2によると]: このエッセイの以前のバージョンは、
Journal of the National Film and Sound Archive of Australia
、Vol. 2、No. 4、2007年に掲載されました。