kdラング | |
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2006年のラン | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | キャサリン・ドーン・ラング |
| 生まれる | 1961年11月2日カナダ、アルバータ州 エドモントン |
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| 活動年数 | 1981年~現在 |
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キャサリン・ドーン・ラング OC AOE (1961年11月2日生まれ) は、芸名kd langで知られる、カナダのポップおよびカントリーシンガーソングライターであり、時折女優としても活躍しています。ラングは、音楽パフォーマンスでジュノー賞とグラミー賞を受賞しています。ヒット曲には、「Constant Craving」や「Miss Chatelaine」などがあります。
メゾソプラノ歌手であるラングは、[1]映画のサウンドトラックに楽曲を提供し、ロイ・オービソン、トニー・ベネット、エルトン・ジョン、ザ・キラーズ、アン・マレー、アン・ウィルソン、ジェーン・シベリーなどのミュージシャンとコラボレーションしてきました。[2]彼女は1988年にアルバータ州カルガリーで開催された冬季オリンピック の閉会式と、2010年にブリティッシュコロンビア州バンクーバーで開催された冬季オリンピックの開会式で演奏し、レナード・コーエンの「ハレルヤ」を歌いました。
ラングは動物の権利、同性愛者の権利、チベットの人権活動家としても活動している。彼女はチベット仏教の古い流派の密教実践者でもある。[3]
若いころ
ラングはアルバータ州エドモントンで、オードリー・ビービーとアダム・フレデリック・ラングの末っ子として生まれました。[ 4 ] [5]彼女はイギリス人、アイルランド人、スコットランド人、ドイツ人、ロシア系ユダヤ人、アイスランド人、スー族の血を引いています。[6]ラングが9ヶ月のとき、家族はアルバータ州コンソートに引っ越し、彼女は2人の姉と1人の兄とともにカナダの平原で育ちました。[7]ドラッグストアの経営者だった父親は、彼女が12歳のときに家族のもとを去りました。[7]
中等学校卒業後、ラングはレッドディア大学に入学し、そこでパッツィー・クラインの生涯と音楽に魅了され、プロの歌手としての道を歩むことを決意した。[8] 1982年に卒業後、アルバータ州エドモントンに移住した。 [9]
キャリア
K.D.ラングとリクライニングズ(1983–1989)
ラングは、エドモントン・ジャーナル紙に掲載されたジム・アレキサンダーのカントリー・スウィング・バンドの歌手募集の広告に応募した。デビルズ・レイク・コラルでの公演で500人以上が集まった後、ラングはレーベルのオーナー兼マネージャーのラリー・ワナガスと合流し、1983年にパッツィー・クラインのトリビュート・バンド、リクラインズを結成した。 [9]彼らはサンダウン・レコーダーズでデビュー・シングル「Friday Dance Promenade」を録音した。最初のバンドはキーボードのスチュアート・マクドゥーガル、ドラムのデイブ・ビャーナソン、ギターのゲイリー・コリガー、ベースのファーリー・スコットがメンバーだった。
リクラインズは、エドモントンの人気のサイドトラックカフェで定期的に演奏していた。この地元の会場では、週6日、ライブバンドが演奏されていた。1983年、ラングは、引退したアメリカ人歯科医バーニー・クラークの人工心臓移植手術を7時間にわたって再現したパフォーマンスアート作品を発表した。 [10] [11] 1984年にリリースされた 『A Truly Western Experience』は高い評価を受け、カナダ国内で注目を集めた。1984年8月、ラングは日本のつくばで開催された世界科学博覧会で演奏する3人のカナダ人アーティストの1人に選ばれた(日本各地での演奏やレコーディング契約も併せて)。[要出典]
カナダのカントリー&ウエスタンの会場で歌いながら、ラングは「カウボーイパンク」と呼ばれる外見とスタイルを確立し始めた。[12]彼女は1985年6月20日号のローリングストーン誌で「カナディアン・カウパンク」と呼ばれた。[13]彼女は後にカナディアン・プレス紙のインタビューで、彼女の特徴的な外見のインスピレーションについて回想している。「私はプラスチックのカウボーイやインディアンを服に縫い付けていたの。予算内で楽しんでいただけ。当時はお金がなかったので、バリュービレッジで物を探したり、捨てられそうになっていたカーテンで母親にスカートを作ってもらったりしたわ。音楽と同じくらい服で遊ぶのが大好きだったの。」[12]
ラングはいくつかのレコーディングを行い、非常に好評を博し、1985年に最も有望な女性ボーカリストに贈られるジュノー賞を受賞した。彼女は男性のルームメイトから借りたウェディングドレスを着て賞を受け取った。[12]また、彼女は将来やること、やらないことについて冗談交じりの約束を数多くし、「最も有望」という称号にふさわしい活躍をした。彼女は合計8回のジュノー賞を受賞した。
1986年、ラングはテネシー州ナッシュビルのアメリカ人レコードプロデューサーと契約し、デイブ・エドモンズがプロデュースした1987年のアルバム『エンジェル・ウィズ・ア・ラリアット』で批評家から高い評価を受けた。
1989年、ラングはリクラインズとの最後のアルバム『Absolute Torch And Twang』をリリースした。
ソロキャリア
ラングは詩人E・E・カミングスに触発されて小文字の名前を使うことを選んだ。[14]
ラングのキャリアは、ロイ・オービソンが彼のスタンダード曲「Crying」のデュエット曲に彼女を選んだことで大きく前進し、このコラボレーションにより1989年にグラミー賞の最優秀カントリー・コラボレーション・ヴォーカル賞を受賞した。この曲は1987年に公開されたジョン・クライヤーの映画「Hiding Out」で使用された。この曲の成功により、ラングはカナダ・カントリー・ミュージック協会から年間最優秀エンターテイナー賞を受賞した。ラングはその後3年間同賞を受賞し、さらに1988年と1989年には年間最優秀女性ボーカリスト賞を2回受賞した。
1988年は、オーウェン・ブラッドリーがプロデュースしたトーチカントリーのアルバム『Shadowland 』が発売された年でした。1988年後半、『Shadowland』はカナダカントリーミュージック協会により年間最優秀アルバムに選ばれました。同年、彼女はまた、アルバータ州カルガリーで開催された第15回冬季オリンピックの閉会式で「Turn Me Round」を歌い、オービソンの絶賛されたテレビスペシャル『ロイ・オービソンと仲間たち、白黒の夜』でジェニファー・ウォーンズやボニー・レイットとともにバックボーカルを歌いました。
ラングが初めて国際的に認知されたのは、1988年に冬季オリンピックの閉会式で「アルバータのバラ」としてパフォーマンスしたときだった。[15]カナダの女性誌「シャトレーヌ」は、1988年にラングを「今年の女性」に選んだ。[16]
1990年、ラングはレッド・ホット・オーガニゼーションがプロデュースしたコール・ポーターのトリビュート・アルバム『Red Hot + Blue』に「 So in Love 」を提供した。1998年には、同団体がプロデュースしたエイズ慈善コンピレーション・アルバム『 Onda Sonora: Red Hot + Lisbon』に「Fado Hilário」を提供した。
グラミー賞と主流の成功
ラングは1989年のアルバム『Absolute Torch and Twang』でグラミー賞の最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞した。このアルバムからのシングル「Full Moon Full of Love」は1989年半ばに米国でそこそこヒットし、カナダのRPMカントリー・チャートで1位を獲得した。1989年、彼女はドワイト・ヨアカムのアルバム『Just Lookin' for a Hit 』で彼とデュエット曲「Sin City」を歌った。
1992年のアルバム『アンジェニュー』は、カントリーの影響が比較的少ない大人向けのポップソング集で、彼女の最も人気のある曲「コンスタント・クレイビング」が収録されている。この曲は彼女に数百万枚の売り上げと多くの批評家の称賛をもたらした。同年、レズビアンであることをカミングアウトしたため、米国のいくつかのカントリー局は彼女の音楽を放送禁止にし、彼女は最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞した1993年のグラミー賞授賞式の外でピケラインに直面した。[17]このアルバムからのもう1つのトップ10シングルは「ミス・シャトレーヌ」である。サルサに触発されたこの曲は皮肉なものだった。女性誌『シャトレーヌ』はかつてラングを「ウーマン・オブ・ザ・イヤー」に選び、この曲のビデオではラングが誇張されたほど女性らしく描かれ、明るいパステルカラーとローレンス・ウェルク・ショーでのパフォーマンスを彷彿とさせる大量の泡に囲まれていた。
ラングは、ローリング・ストーンズの1997年の曲「Anybody Seen My Baby? 」の作曲者としてクレジットされている。この曲のコーラスは「Constant Craving」に似ている。ミック・ジャガーとリチャーズは、この曲を聴いたことがなかったと主張しており、曲のリリース前に類似点を発見したとき、この2つの曲がどうしてこんなに似ているのかと当惑した。ミック・ジャガーは、娘がステレオで「Constant Craving」の録音を聴いているのを見つけ、この曲を何度も聞いたことはあったが、潜在意識下でしか聴いていなかったことに気づいた。2人は訴訟の可能性を避けるため、共作者のベン・ミンクと共にラングにクレジットを与えた。その後、ラングは、作曲者としてクレジットされたことを「とても光栄で光栄」だと語った。
彼女は、ガス・ヴァン・サント監督の映画『カウガールもブルース』のサウンドトラックに多くの音楽を提供し、また、 1997年の映画『真夜中の善悪の園』では「 Skylark 」のカバーも手掛けた。また、ジェームズ・ボンド映画『 007 トゥモロー・ネバー・ダイ』のエンディングテーマでは「Surrender」を歌った。
1997年、カバー曲を集めたアルバム『ドラッグ』が発売された。このアルバムは「煙」(具体的には喫煙)をテーマにしている。アルバムのカバーとブックレットの写真には、ラングが男性のスーツを着ている写真が写っており、「ドラッグ」という言葉の別の意味として女装を挙げている。 『ドラッグ』の曲には、40年代の「スモーク・ドリームス」、スティーブ・ミラー・バンドの「ジョーカー」、カルト映画『 ヴァレー・オブ・ザ・ドールズ』のテーマ曲「スモーク・リングス」、その他8曲の煙をテーマにした曲が含まれている。
1999年、ラングはVH-1の「ロックンロール界の最も偉大な女性100人」で33位にランクされ、 2002年にはCMTの「カントリーミュージック界の最も偉大な女性40人」で26位にランクされ、両方のリストに載った8人の女性の1人となった。
2000年代
2003年、彼女はトニー・ベネットとのコラボレーション曲『 A Wonderful World』で最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・アルバム賞の4度目のグラミー賞を受賞した。
2004年、ニューヨークタイムズのスティーブン・ホールデンは次のように書いている。「これほど完璧な音程を持つ歌手は少ない。彼女の声は美しく、飾り気がなく、煙のベールで柔らかく、常に音の真ん中を弾き、そこに留まる。彼女は控えめにテクニックを誇示し、音を引き出して、持続的な叫びからより柔らかくビブラートを効かせたつぶやきへと変化させていた。彼女は素材への献身とユーモアのバランスを取り、その背後にきらめく陽気さを投影していた。」[18]
同年、ラングは『Hymns of the 49th Parallel』をリリースした。このアルバムには、ブルース・コックバーン、レナード・コーエン、ジョニ・ミッチェル、ロン・セクスミス、ジェーン・シベリー、ニール・ヤングといった、象徴的な英語圏のカナダ人シンガーソングライターの曲のカバーバージョンが収録されている。[19]カナダレコード協会(CRIA)によると、2006年4月にこのアルバムはカナダで10万枚以上を売り上げ、プラチナディスクになった。2007年12月、このアルバムはオーストラリアで14万枚以上を売り上げ、ダブルプラチナのステータスに達した。
また、2004年にはディズニー映画『ホーム・オン・ザ・レンジ』で「リトル・パッチ・オブ・ヘブン」という曲を歌った。
2006年7月29日、カナダのケベック州モントリオールで開催されたアウトゲームの開会式で、ラングはヒット曲「Constant Craving」を披露した。
2006年、彼女は歌手マデリン・ペルーとペアを組み、ペルーのアルバム『ハーフ・ザ・パーフェクト・ワールド』でジョニ・ミッチェルの曲「リバー」のカバーを歌った。同年、ラングはネリー・マッケイの2枚目のアルバム『プリティ・リトル・ヘッド』にフィーチャーされ、「ウィー・ハッド・イット・ライト」でマッケイと共演した。また、ラングは映画『ハッピー フィート』のサウンドトラックでビートルズの「ゴールデンスランバーズ」を歌った。彼女はまた、ハートの歌手アン・ウィルソンのソロアルバム『ホープ・アンド・グローリー』でルシンダ・ウィリアムズの曲「ジャクソン」 をカバーし、デュエットした。
2007年、彼女は幼少期のアイドルの一人であるアン・マレーとタッグを組み、アンのヒット曲「 A Love Song」のリメイクを手掛けました。この曲はアンのアルバム『 Anne Murray Duets: Friends & Legends』に収録されています。
2008年2月5日、彼女はWatershedと題した新曲アルバムをリリースした。[20]これは2000年のアルバムInvincible Summerのリリース以来初のオリジナル曲集であった。
2010年代
ラングの最初の完全なベスト・アルバムは、2010年2月2日にNonesuchレーベルから『Recollection』としてリリースされました。
2010年、彼女はナッシュビルで『Sing it Loud』というタイトルの新しいアルバムに取り組んでいた。アルバム『Nonesuch』は2011年春にラング・アンド・ザ・シス・ブーム・バンからリリースされた。バンドは2011年夏に北米ツアーを行った。[21]
2012年に彼女はロサンゼルスからオレゴン州ポートランドに移住した。[22]
2016年、langはアルバムプロジェクトcase/lang/veirsでNeko CaseとLaura Veirsとコラボレーションしました。
彼女は2017年11月にケベックで行われたレナード・コーエン追悼式典「Tower Of Song」に参加し、「ハレルヤ」を披露した。
彼女は、ザ・キラーズの2020年のアルバム『Imploding the Mirage』に収録されている曲「Lightning Fields」にフィーチャーされています。この曲で彼女のヴァースは「自分を責めないで、あなたは良い基盤を築いたのよ」という行で始まり、さらに数行続きます。
1992年から2000年にかけて作られたクラシックダンスリミックスのコレクションである『メイクオーバー』は、2021年5月28日にリリースされました。 [23] 2021年には、ラングの以前のレコーディングのいくつかがレコードで再発されました。
セミリタイア
2019年、ラングはインタビューで、自分は半引退状態にあると考えており、今後は新曲を書いたり録音したりすることはないかもしれないと語った。「今は音楽を作りたい衝動を感じていません。インスピレーションが湧いてこないのです。もう終わりかもしれないという事実に、私は完全に平静を保っています。」[24]
映画やテレビ出演

ラングは1987年から 『スーパー・デイブ・オズボーン・ショー』に数回出演した。
1988年、KD ラングとザ・リクラインズはオースティン・シティ・リミッツに出演しました。
ラングは1991年のドラマ映画『サーモンベリーズ』で主役を演じ、また『アイ・オブ・ザ・ビホルダー』 (1999年)ではユアン・マクレガーやアシュレイ・ジャッドと共演した。1997年のミニシリーズ『ラスト・ドン』ではディタ・トミー役で出演した。 2006年の映画『ブラック・ダリア』ではラウンジ・シンガーとしてクレジットされていない役で「Love for Sale 」を歌った。また、シットコム『ラリー・サンダース・ショー』、『ダーマ&グレッグ』 、そして『エレンの部屋』の有名なカミングアウトのエピソードにゲスト出演した。 『ピーウィーズ・プレイハウス』のクリスマス特別番組に出演し、「ジングル・ベル・ロック」を歌った。また、 『ジム・ヘンソン・アワー』の「ガービッジ」エピソードにゲスト出演し、2008年にはローブ・マクマナスの生放送1時間番組『ローブ』に出演した。
2008年2月3日、ラングはロンドンの18世紀の教会LSOセントルークスで、親しい観客を前にBBCコンサートオーケストラと共演した。 [25]このコンサートはBBCフォーセッションズの一部として初めて放送され、 2009年に 「Live in London」というタイトルのDVDとしてリリースされた。
2010年2月12日、バンクーバーオリンピックの開会式でレナード・コーエンの「ハレルヤ」を歌った。2010年5月初旬、オーストラリアのテレビ・ロジー賞でスーザン・ボイルの代役として急遽出演し、冬季オリンピックで歌ったレナード・コーエンの「ハレルヤ」を再演し、長時間のスタンディングオベーションを受けた。2010年、Gleeのクリスマスエピソードでマシュー・モリソンと「You're a Mean One, Mr. Grinch」を歌い、 Glee: The Music, The Christmas Albumにもフィーチャーされている。2013年2月、 CBSのシットコム「ママと恋に落ちるまで」シーズン8に本人役 で出演した。
2014年、彼女は『ポートランディア』シーズン4の最終回に、自分自身の誇張されたバージョンとして出演した。
ラングはブロードウェイの『アフター・ミッドナイト』でファンタジア・バリノに代わって「特別ゲスト出演」としてブロードウェイデビューを果たし、その後はトニ・ブラクストンとベイビーフェイスが引き継ぐこととなった。彼女は2014年2月11日から3月9日まで出演した。[26]
2020年2月16日、彼女はオーストラリアのシドニーにあるANZスタジアムで開催されたファイアー・ファイト・オーストラリアに出演した。これは、オーストラリアで2019年に発生した森林火災の被災者のために募金を集めるために企画されたコンサートだった。彼女のパフォーマンスの一つには、レナード・コーエンの名曲「ハレルヤ」 の演奏が含まれていた。
2024年9月、ラングは古いバンドであるザ・リクラインズと再結成し、アルバータ州エドモントンで開催される2024年カナダカントリーミュージックアワードで35年ぶりに共演する予定である。[27]
活動家

1992年6月のLGBTニュース雑誌「The Advocate」の記事でレズビアンであることをカミングアウトしたラングは[28]、同性愛者の権利運動を擁護してきた。
彼女は長年にわたり、HIV/AIDSのケアと研究を含む多くの活動を支援してきました。コール・ポーターの「So in Love」(ブロードウェイミュージカル「キス・ミー・ケイト」より)のカバーは、 1990年のコンピレーションアルバム「Red Hot + Blue」(エイズ研究と救済のためのコール・ポーターへのトリビュート)とビデオに収録されています。2010年のベストアルバム「Recollection」にも、この「So in Love」のカバーが収録されています。ラングはまた、1999年のRed Hot AIDSチャリティーアルバム「Onda Sonora: Red Hot + Lisbon」のために、ポルトガルの伝統的なファドである「Fado Hilário」をポルトガル語で歌って録音しました。
彼女はベジタリアンである。[29] 1990年代の彼女の「肉は臭い」キャンペーンは、特に彼女の故郷であるアルバータ州の牧畜産業の真っ只中で多くの論争を巻き起こし、彼女は30以上のアルバータ州のラジオ局から出入り禁止となった。アルバータ州コンソートの「KDラングの故郷」と書かれた看板は焼き払われた。当時のアルバータ州の農業大臣は「彼女が動物愛護主義者の側に立つことを決めたのは非常に残念だ。ある種の裏切り感がある。アルバータ州ではKDをかなり支援してきた」と述べた。カンザス州、オクラホマ州、ミズーリ州、モンタナ州、ネブラスカ州の10以上のラジオ局も彼女の「肉は臭い」キャンペーンを理由に彼女のレコードの放送をボイコットした。[30]
ラングは、ハーブ・リッツが撮影した1993年8月号のヴァニティ・フェアの表紙に登場した。表紙では、ラングが理髪店の椅子に座り、モデルのシンディ・クロフォードが剃刀で顔を剃っている姿が描かれており、ラングは後に、この写真はフランス映画『髪形の花嫁』にインスピレーションを受けたと語っている。[12] [31]この号には、ラングがレズビアンであることをカミングアウトしたとき、カントリーミュージック業界から追放されると思っていたと述べる詳細な記事が掲載された。 「私はありのままの自分を表現しました。レズビアンの噂を払拭しようとはしませんでした。ガールフレンドのことを歌った『ボパリナ』のような曲を歌いました。グラミー賞にボーイフレンドを連れて行ったことはありません。隠すようなことは何もしませんでした。ただ自分の人生を生きただけです。公表することが本当に重要だとは思わない部分もありました。しかし、ゲイコミュニティにとって、『私はレズビアンです』と言うことは疑いを払拭するのです。」[32 ] しかし、彼らは受け入れ、彼女のレコードは売れ続けましたが、彼女がPETAの広告に登場したとき、カントリーミュージックと牧畜の関係のために、彼らはそれほど感銘を受けませんでした。[33]
2008年4月、ラングはジ・エイジ紙の客員編集者としてオーストラリアのメルボルンに滞在した。これはチベット人権問題への支援と関係していた。2008年4月24日、北京2008年夏季オリンピックの聖火リレーがオーストラリアの首都を通過する際、彼女はキャンベラでチベット支持の抗議活動に参加した。 [34]
2011年、ラングは世界中のすべての人々の平等を推進した功績が認められ、カナダのQ殿堂入りを果たした。 [35]
ラングは2016年にカナディアン・プレス紙のインタビューでカミングアウトを振り返り、当時は「社会と自分にとって最も責任あることだと感じた」と語った。また、その後数年間、その影響に対処することに苦労したと述べた。「私にとって、解明し解読するのは非常に難しいことです」と彼女は語った。「ある意味、解読は不可能です。それはすべて、私が誰であるか、大衆文化における私の役割は何だったのか、そして大衆文化が私の中でどのような役割を果たしていたのかという大きな塊なのです。」[12]
ラングはカナダの慈善団体「人種差別に反対するアーティスト」のメンバーである。[36]
実績
1996年に彼女はカナダ勲章オフィサーを受章した。
1998年、彼女はカナダのLGBTQ2+アーカイブであるThe ArQuivesの国立肖像画コレクションに収蔵されました。[37]
2005年11月、ラングは総督舞台芸術賞の付随賞である国立芸術センター賞を受賞した。[38] 2008年6月3日、彼女がカナダのウォークオブフェイムで星を授与されることが発表された。[39] 2018年、ラングはアルバータ州優秀勲章を授与された。[40]
2013年4月21日、2013年ジュノー賞授賞式で、ラングは正式にカナダ音楽の殿堂入りを果たした。[41] 彼女は受賞スピーチでカナダ人を称賛し、「奇抜なことを言うな」と言ったことで知られている。[42]また、2013年には、アルバータ・バレエ団がラングの曲に合わせて、ラングにインスピレーションを得た『バレエルージャ!』を上演した。[ 43 ]このバレエは後に映画化され、CBCで放送された。[44]
2024年6月、ラングは2024年カナダカントリーミュージック殿堂アーティストの殿堂入りアーティストとして発表された。[45]
私生活
2008年にラングがインタビューを受けた記事には、「仕事をしていないときは、ラングは主に家にいる人で、彼女が「妻」と呼ぶガールフレンド(法的には結婚していない)と2匹の犬と静かに暮らしている」と書かれている。[46] 2009年11月11日、彼女は2003年に出会ったジェイミー・プライスと同棲を始めた。2011年9月6日に別居した後、ラングは2011年12月30日にカリフォルニア州ロサンゼルスのロサンゼルス郡上級裁判所にパートナーシップの解消を申請した。 [47]
音楽スタイルと影響
若い頃、ラングはジョニ・ミッチェル、リッキー・リー・ジョーンズ、ケイト・ブッシュ、エミルー・ハリス、リンダ・ロンシュタットなどの女性アーティストを聴き、影響を受けていた。[48] [49]ラングは1980年代にカントリーミュージックを追求したが、それは一時的な執着に過ぎなかった。[48]「私はカントリーミュージックの感情、そしてそのキッチュさに惚れ込んでしまった。私はパッツィー・クラインやロレッタ・リンのような、自分の物語を語る私の愛するメンターたちのためにカントリーミュージックを歌った。カントリーを通して彼らが持つ直接的な人間的感情が大好きだった。ただ、より大きな人口統計の中に飛び込んでいくと、少し怖くなってしまう。私はカントリー・アンド・ウエスタンの政治に惚れ込んだことは一度もない。音楽ジャンルとの関わりは楽しんだが、それが自分の本質だと思ったことは一度もない。私は今でも、カントリー・アンド・ウエスタン歌手と呼ばれると身震いしてしまう。なぜなら、その政治にはまったく同調していないからだ。」[50]
ラングの声はメゾソプラノと評される。[1]低音域では力強くハスキーな音色を持ち、高音域では美しい声を持つ。彼女の声はソプラノとコントラルトの 声質の中間に位置する。[51] [52]
フィルモグラフィー
劇場
受賞歴
A2IMリベラ賞
ASCAPポップミュージックアワード
アカデミー・オブ・カントリー・ミュージック賞
アリブーミュージックアワード
アメリカーナ音楽の栄誉と賞
ビルボード音楽賞
ブリット・アワード
GLAADメディア賞
グラミー賞
ヘルプマン賞
ジュノー賞
ポールスターコンサート業界賞
ロバート賞音楽賞
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
とリクライニング
- 『リクライニング』 (1984)で真の西部劇を体験
- ラリアットを持った天使 とリクライニングズ(1987)
- ザ・リクラインズとのアブソリュート・トーチ・アンド・トワング(1989)
コラボレーションアルバム
- トニー・ベネット出演の「ワンダフル・ワールド」(2002年)
- シス・ブーム・バンと一緒に大声で歌おう(2011)
- case/lang/veirs と case/lang/veirs (2016)
サウンドトラックアルバム
- カウガールでもブルースになる(1993)
- フレンズ(1994)–「セクシュアリティ」
- トゥモロー・ネバー・ダイ(1997)「降伏」
- ホーム・オン・ザ・レンジ(2004) - 「小さな天国」
- ハッピー フィート(2006) – 「ゴールデン スランバーズ/ジ エンド」
参照
注記
参考文献
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- ^ 「トロントのラッパー、ハヴィア・マイティの『13th Floor』がポラリス・ミュージック賞を受賞」。FYIMusicNews。2019年9月17日。
- ^ 「The Rober Awards 2016 Music Poll」. Roberawards.com。
外部リンク
- 公式サイト
- IMDbの kd lang
- インターネットブロードウェイデータベースのkd lang
- シャンバラ・サン誌インタビュー(2008年)2014年7月2日アーカイブ、Wayback Machine
- kd lang アンケート 2008 年 2 月
