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ブルース・コックバーン | |
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 2007年、アラバマ州バーミンガムで演奏するコックバーン | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ブルース・ダグラス・コックバーン |
| 生まれる | 1945年5月27日カナダ、オンタリオ州 オタワ |
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| 活動年数 | 1967年～現在 |
| Webサイト | 翻訳元 |
ブルース・ダグラス・コックバーン OC（/ ˈ k oʊ b ər n / KOH -bərn ; 1945年5月27日生まれ）[1]は、カナダのシンガーソングライター、ギタリストです。彼の歌のスタイルは、フォークからフォークやジャズの影響を受けたロック、物語を伴ったサウンドスケープまで多岐にわたります。彼の歌詞は、精神性、人権、環境問題、人間関係への関心を反映しており、中央アメリカとアフリカでの経験を描いています。
コックバーンは50年にわたるキャリアの中で34枚のアルバムに350曲以上を作曲しており、[2]そのうち22曲は2018年時点でカナダのゴールドまたはプラチナ認定を受けており、[3]カナダだけで100万枚以上のアルバムを売り上げている。2014年、コックバーンは回想録『 Rumours of Glory』を出版した。
幼少期と教育
コックバーンは1945年にオンタリオ州オタワで生まれ、ケベック州チェルシー郊外にある祖父の農場でしばらく過ごしたが、 10代の頃はオタワ郊外のウェストボロで育った。父親のダグ・コックバーンは放射線科医で、最終的にはオタワ市民病院の診断用X線部長になった。[4]彼は1959年頃に祖母の屋根裏部屋で最初のギターを見つけ、金色の星で飾り、ラジオのヒット曲に合わせて演奏していた。[5]彼の最初のギター教師ハンク・シムズがこの楽器は演奏できないと言ったため、両親はフラットワウンド弦とディアモンドピックアップを備えたケイのアーチトップギターを彼に買ってあげた。[6]
その後、コックバーンは家族が通っていたウェストボロ・ユナイテッド教会のオルガン奏者ピーター・ホールからピアノと音楽理論を教わった。コックバーンはジャズを聴いており、作曲を学びたいと考えていた。ホールは彼を励まし、友人のボブ・ランブルとともにホールの家でジャズを聴いたり議論したりして多くの時間を過ごした。[7]
コックバーンはネピアン高等学校に通い、1964年の卒業アルバムの写真には「ミュージシャンになりたい」という願望が記されている。[8]卒業後、彼は船でヨーロッパに渡り、パリで路上演奏をした。[9]
コックバーンは1964年から1966年にかけて3学期、ボストンのバークリー音楽院に通い、ジャズ作曲などを学んだ。その年、彼は中退し、オタワのバンド「ザ・チルドレン」に加入し、約1年間活動した。
キャリア
初期のキャリア
1967年初頭、コックバーンはエスクワイアズの最終メンバーに加わった。その夏、彼はトロントに移り、元ボビー・クリス&ザ・インペリアルズのメンバーであるマーティ・フィッシャーとゴードン・マクベイン、元トリップのメンバーであるニール・リリーと共にフライング・サーカスを結成した。グループは1967年後半にいくつかの音源を録音し（未発表のまま）、1968年春にオリヴァスに名前を変更したが、その頃にはリリー（後にニール・メリーウェザーに改名）はリヴィングストンズ・ジャーニーのデニス・ペンドリスに取って代わられていた。オリヴァスは1968年4月にジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスとクリームの前座を務めた。[10]その夏、コックバーンはソロ活動を行う目的でバンドを解散したが、結局、デヴィッド・ウィッフェン、コリーン・ピーターソン、ザ・チルドレンの元メンバーであるリチャード・パターソンと共にスリーズ・ア・クラウドというバンドに参加した。コックバーンは1969年の春にソロ活動を始めるために スリー・ア・クラウドを脱退した。
コックバーンの最初のソロ出演は1967年のマリポサフォークフェスティバルで、1969年にはヘッドライナーを務めた。[11] 1970年に彼はセルフタイトルのソロアルバムをリリースした。シングル「Going to the Country」はRPMトップ50カナダチャートに登場した。[12]
コックバーンのギター演奏と作詞作曲は熱狂的なファンを獲得した。初期の作品は田園や海のイメージと聖書の比喩を特徴としていた。不可知論者として育てられたが、キャリアの早い段階でキリスト教徒になった。[13] 1970年代の彼のアルバムの多くはキリスト教のテーマに触れており、それが人権と環境保護に対する彼の懸念に影響を与えている。キリスト教への言及には、20世紀のキリスト教詩人チャールズ・ウィリアムズの聖杯のイメージや神学者ハーヴェイ・コックスの考えなどがある。[14]
1970年、コックバーンは音楽出版会社ゴールデン・マウンテン・ミュージックでバーニー・フィンケルスタインと共同経営者となった。[15]彼は1971年から1973年まで3年連続でカナダの年間最優秀フォークシンガー賞のジュノー賞を受賞した。 [16]彼は1974年のジュノー賞でカナダの年間最優秀フォークシンガー賞と年間最優秀男性ボーカリスト賞にノミネートされた。[17]
コックバーンはカナダでは長年人気があったが、1979年にアルバム『Dancing in the Dragon's Jaws 』をリリースするまで、米国では大きな影響力を持っていなかった。アルバムの最初のシングル「Wondering Where the Lions Are 」は、1980年6月に米国のビルボードホット100で21位に達し、コックバーンはNBCのテレビ番組サタデーナイトライブに出演した。コックバーンのレーベルであるトゥルーノースレコードは、イタリアのレコーディレコードとも配給契約を結んだ。[18]
1980年代と1990年代
1980年代を通じて、コックバーンの作詞作曲は、進歩的な運動に深く関わるようになるにつれ、ますます都会的、グローバル、そして政治的になっていった。彼の政治的関心は、Humans、Inner City Front、The Trouble with Normalのアルバムで初めてほのめかされた。1984年、アルバムStealing Fireに収録された2番目の米国ラジオヒット「 If I Had a Rocket Launcher」（全米88位[19]）で、より顕著になった。彼はこの曲を、グアテマラ軍のヘリに襲撃されたメキシコのグアテマラ難民キャンプを訪問した1年前に書いた。彼の政治活動は現在まで続いている。彼の国際主義的な傾向は、レゲエやラテン音楽など、彼の音楽に見られる多くのワールドミュージックの影響に反映されている。
1991年、イントレピッド・レコードは、コックバーンへのトリビュート・アルバム『キック・アット・ザ・ダークネス』をリリースした。タイトルは、彼の曲「 Lovers in a Dangerous Time」のフレーズから取られている。このアルバムには、ベアネイキッド・レディースによる同曲のカバーが収録されており、同曲は彼女たちにとって初のトップ40ヒットとなり、初期の成功の要因となった。この歌詞は、U2のアルバム『ラトル・アンド・ハム』収録の曲「ゴッド・パートII 」でも引用されている。また、1991年には、トロント・スター紙の調査で、トロントの歴代トップソングにコックバーンの曲3曲がランクインした。[20]
1990年代初頭、コックバーンはTボーン・バーネットとタッグを組み、『ナッシング・バット・ア・バーニング・ライト』と『ダート・トゥ・ザ・ハート』という2枚のアルバムを制作した。後者には、コックバーンとバーネットの親しい友人であった作詞家マーク・ハードの死に触発された曲「クローサー・トゥ・ザ・ライト」が収録されている。コックバーンはハードをお気に入りの作詞家として頻繁に言及しており、『ストロング・ハンド・オブ・ラヴ』というアルバムとビデオでハードに敬意を表した多くのアーティストの1人であった。
2000年代
2001年、コックバーンはトロントのエア・カナダ・センターで、アフガニスタン難民への資金を集める国連ドナーアラートアピールのためのチャリティーコンサート「ミュージック・ウィズアウト・ボーダーズ」に出演した。 [21]
2003年1月、コックバーンは21枚目のアルバム『You've Never Seen Everything』のレコーディングを終えた。このアルバムには、エミルー・ハリス、ジャクソン・ブラウン、サム・フィリップス、サラ・ハーマー、ヒュー・マーシュ、ジョネル・モッサー、ラリー・テイラー、スティーヴン・ホッジスらが参加している。
コックバーンの以前に出版された素材の一部は、いくつかのアルバム『Resume』、『Mummy Dust』、『Waiting for a Miracle』に収録されていた。彼の最初のベスト・ヒット・コレクションは、2002年にリリースされた 『Anything Anytime Anywhere: Singles 1979–2002』である。
コックバーンは、2005年7月2日にオンタリオ州バリーで行われたLive 8コンサートで演奏した。新曲と既発表曲を集めたインストゥルメンタル・コンピレーション『Speechless』は、2005年10月24日にリリースされた。22枚目のアルバム『Life Short Call Now』は、2006年7月18日にリリースされた。
人道支援のための募金活動や啓発活動に積極的に取り組んでいるカナダの上院議員で退役軍人のロメオ・ダレール氏が、コックバーン氏とともにビクトリア大学のステージに登場した。2008年10月4日のコンサートは、子ども兵士の窮状を支援するために開催された。[22]
2009年、コックバーンは兄で医療担当官のジョン・コックバーン大尉を訪ね、カナダ軍のためにコンサートを行うためにアフガニスタンを訪れた。彼は1984年の曲「もしロケットランチャーを持っていたら」を演奏し、軍から一時的に本物のロケットランチャーを授与された。コックバーンは、アフガニスタン侵攻の当初の経緯はよくわからないが、カナダの役割は支持すると述べた。[23]
コックバーンは2011年にスタジオアルバム『スモール・ソース・オブ・コンフォート』をリリースした。
2018年、コックバーンのアルバム『Bone on Bone』はジュノー賞のコンテンポラリー・ルーツ・アルバム・オブ・ザ・イヤーに選ばれた。[24]
活動家
コックバーンの作詞は政治的な内容が多く、環境や先住民族の福祉に対する懸念を表明している。ベイカーの音楽家人名辞典は「コックバーンは作品の中で常に率直な立場をとっており、大衆受けを犠牲にして問題や道徳を取り上げてきた。フィル・オクス以来、これほど強い政治的立場をとったアーティストはいない」と書いている。[25]彼は救援団体オックスファムと協力し、1983年に中米を旅し、国際地雷禁止キャンペーンにも参加した。曲「モザンビークの鉱山」（夜の慈善）は、1995年の訪問中に彼がネパールで観察したことを反映している。コックバーンはカナダのユニテリアン奉仕委員会に所属しており、1987年と2007年に慈善団体とともにネパールを2度訪問している。[26]
これらのテーマの曲には、中央アメリカの難民の窮状に対する怒りの反応である「もし私がロケットランチャーを持っていたら」（Stealing Fire ）、ブリティッシュコロンビア州のハイダ族の土地の主張についての「盗まれた土地」（ Waiting for a Miracle） 、アマゾンの森林破壊を非難するコックバーンの最も有名な曲の1つである「木が倒れたら」（Big Circumstance ）などがある。[27]
ドキュメンタリーとサウンドトラック
コックバーンは、子供向けテレビ番組『フランクリン』のテーマソングを作曲し、演奏した。また、ヒュー・マーシュとともに、カナダ国立映画制作庁のビル・メイソン監督のドキュメンタリー映画『ウォーターウォーカー』 （1984年）の音楽を作曲し、演奏した。さらに、ドナルド・シェビブ監督の古典的イギリス・カナダ映画『ゴーイン・ダウン・ザ・ロード』（1970年）の曲を2曲作曲した。
1998年、コックバーンは映画監督のロバート・ラングとともに西アフリカのマリ共和国を訪れ、グラミー賞受賞のブルースミュージシャン、アリ・ファルカ・トゥーレやコラ奏者のトゥマニ・ディアバテらとジャムセッションを行った。1か月に及ぶ旅は映画『River of Sand』に記録され、モントリオールのヴューズ・ダフリック映画祭で最優秀ドキュメンタリー賞であるカナダ賞を獲得した。また、パリの国際環境映画祭のコンペティション部門にも招待された。[28]
2007年、コックバーンの音楽はアーヴィン・ウェルシュのベストセラー小説『エクスタシー 3つの化学ロマンス』の映画化作品で使用された。
2013年にはドキュメンタリー映画『ブルース・コックバーン ペーシング・ザ・ケージ』[29]がテレビと劇場で短期間公開され、ジョエル・ゴールドバーグ監督によってコックバーンの音楽、人生、政治に焦点をあてた珍しい作品となった。
2018年、コックバーンはコンピレーションアルバム『 The Al Purdy Songbook』に「3 Al Purdys」という曲を提供した。[30]
カバーとトリビュート
コックバーンの曲は、以下のアーティストを含め、数多くのアーティストがカバーしている。
- ベアネイキッド・レディース（「危険な時代の恋人たち」）
- スティーブ・ベル（コックバーンの曲を集めたアルバム『 My Dinner with Bruce 』）
- ジミー・バフェット(「Pacing the Cage」、「Anything Anytime Anywhere」、「All the Ways I Want You」、「Life Short Call Now」、「Wondering Where the Lions Are」（映画Hoot内）)
- ジュディ・コリンズ（「ケージを歩く」）
- ロリ・カレン（「Fall」）
- ダン・フォーゲルバーグ（「危険な時代の恋人たち」）
- フレイジー・フォード（『危険な時代の恋人たち』）
- ドナヴォン・フランケンライター（「ライオンはどこにいるのだろう」）
- ジョージ・ハミルトン IV (「Together Alone」)
- ジェリー・ガルシア・バンド（「奇跡を待つ」）
- ダイアン・ヘザリントン、アニ・ディフランコ、メアリー・コフラン（「ママは一晩中バレルハウスをしたいだけ」）
- マイケル・ヘッジズ（「ライオンはどこにいるのだろう」）
- kd lang (「One Day I Walk」)
- アン・マレー（『ワン・デイ・アイ・ウォーク』、『ミュージカル・フレンズ』）
- ホリー・ニア（「モーニング・スターをあげる」）
- マイケル・オッキピンティとエドワード・ウィアー（クリエイション・ドリーム、コックバーンの曲をジャズにアレンジしたアルバム）[31]
- ランキン一家（「ワン・デイ・アイ・ウォーク」）
- トム・ラッシュ（『ワン・デイ・アイ・ウォーク』）
- 愛の自警団（「ライオンはどこにいるのだろう」）
- T. トーマソン(「危険な時代の恋人たち」)
- ホークスリー・ワークマン（『一年で最も寒い夜』、『銀の車輪』）
受賞と栄誉
1980–2010
コックバーンは1982年にカナダ勲章受章者となり、2002年に士官に昇進した。1998年には、カナダの舞台芸術における最高の栄誉である総督舞台芸術生涯功績賞を受賞した。 [32]
彼は13回のジュノー賞を受賞しており[33]、2001年の第30回ジュノー賞授賞式で、コックバーンはカナダ音楽の殿堂入りを果たした。授賞式でのコックバーンへのトリビュートには、U2のボノ、ジャクソン・ブラウン、カウボーイ・ジャンキーズのマーゴ・ティミンズ、ミッドナイト・オイルのピーター・ギャレットによる録音された証言が含まれていた。その年、彼はSOCANフォーク/ルーツ賞を受賞した。[34]
カナダ放送協会は、 2002年10月22日にバンクーバーでコックバーンをカナダ放送の殿堂入りさせた。2002年11月27日、CBCの「ライフ・アンド・タイムズ」シリーズで、 「ブルース・コックバーンの生涯と時代」と題したコックバーンの特別番組が放映された。
2007年、コックバーンは3つの名誉博士号を授与された。これは彼のキャリアで4つ目、5つ目、6つ目となる。5月初旬、彼はオンタリオ州キングストンのクイーンズ大学から名誉神学博士号を授与され、その月の後半にはニューファンドランドメモリアル大学の卒業式で、カナダの音楽、文化、社会運動への生涯にわたる貢献が認められ、名誉文学博士号を授与された。その後、彼はブリティッシュコロンビア州ビクトリアのビクトリア大学から名誉博士号を授与された。コックバーンは以前にも、トロントのヨーク大学、バークリー音楽大学、ニューブランズウィックのセントトーマス大学から名誉博士号を授与されている。[ 35 ]彼は2009年にマクマスター大学から名誉博士号を授与された。 [ 36] 2014年6月、コックバーンはサドベリーのローレンシャン大学から名誉文学博士号を、オタワのカールトン大学から名誉法学博士号を授与された。[38]
2010年代
コックバーンは、2010年にアースデイ・カナダの環境への卓越した貢献賞を受賞し、[39] 2012年にはエリザベス女王即位60周年記念メダルを受賞した。 [40] 2012年11月19日、トロントで開催された2012年SOCAN賞で、カナダ作曲家・著述家・音楽出版協会の生涯功労賞を受賞した。 [41] 2017年2月15日、カンザスシティでフォーク・アライアンス・インターナショナルからピープルズ・ボイス賞を受賞した。[42] 2017年9月23日、トロントのマッシー・ホールで行われた式典で、コックバーンはカナダのソングライターの殿堂入りを果たした。 [43]
2020年代
2024年6月14日、コックバーンはウィルフリッド・ローリエ大学より名誉音楽博士号を授与された。
私生活
コックバーンは1969年から1980年までキティ・マコーレーと結婚し、1975年にジェニーという娘が生まれた。[44] [45]回想録の中で、彼は自分がキリスト教徒になった瞬間について述べている。キティとスウェーデンで休暇を過ごしていたとき、結婚生活の不和から生じた個人的な危機を経験した。彼は祈り、イエスに助けを求めた。その瞬間、結婚式のときと同じように、イエスが部屋にいるのを感じた。[46]
コックバーンは2011年に長年の恋人MJ・ハネットと結婚し、2人目の娘アイオナが生まれた直後だった。[47] [48]
2014年現在、コックバーンと彼の家族はサンフランシスコ地域に住んでおり、コックバーンはそこで回顧録を執筆した。[49]
ディスコグラフィー
- ブルース・コックバーン（1970）
- 強風、白い空（1971）
- サンホイールダンス（1972）
- ナイトビジョン（1973）
- 塩と太陽と時間（1974）
- 喜びは道を見つける(1975)
- 闇に消えた男（1976）
- サークル・イン・ザ・ストリーム（1977）
- さらなる冒険(1978)
- ドラゴンの顎で踊る（1979）
- ヒューマンズ（1980）
- インナーシティフロント（1981）
- ノーマルの悩み(1983)
- 盗みの火（1984）
- ワンダーズの世界(1986)
- ビッグ・シチュエーション（1989）
- 燃える光だけ（1991）
- クリスマス(1993) (カナダで60万枚以上の売り上げで6倍のプラチナ認定)
- ダート・トゥ・ザ・ハート（1994）
- 夜の慈善(1997)
- ニューオーリンズの朝食、トンブクトゥの夕食（1999）
- 君は見たことがない(2003)
- スピーチレス（2005）
- 人生は短い(2006)
- 小さな慰めの源(2011)
- ボーン・オン・ボーン（2017）
- クロウイング・イグナイツ（2019）
- 太陽と月(2023)
注記
- ^ アレン、66歳
- ^ アレン、79
- ^ アレン、65歳。『Dancing in the Dragon's Jaws』、『Stealing Fire』、『Waiting for a Miracle』はカナダのプラチナ認定を受けた。
- ^ コックバーン、pp. 5,8 & 12
- ^ 「AOL.ca – カナダの最新ニュース、エンターテイメント、音楽、ライフ＆スタイル、メール」canada.aol.com 2009年9月29日。2008年6月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年4月17日閲覧。
- ^ コックバーン、24ページ
- ^ コックバーン、36ページ
- ^ 「Bruce Cockburn – Bio」。Cockburnproject.net 。 2014年4月17日閲覧。
- ^ マイク・ズウェリン「ブルース・コックバーン、カナダの秘密」インターナショナル・ヘラルド・トリビューン、1999年9月1日、11ページ。ゲイル・パワー・サーチ。2018年6月5日にアクセス。
- ^ コックバーン、89、93、94ページ
- ^ コックバーン、pp. 100–101
- ^ 「トップ50カナダチャート」RPMマガジン、1970年7月25日。
- ^ 「私は不可知論者として育てられました…そして 70 年代に初めてキリスト教徒になったとき、自分が何を信仰していたのかよく分かりませんでした。」実践における信仰: 愛の神秘にしがみつくこと、ブルース・コックバーン著、コール・モートンへの語り、サード・ウェイ、1994 年 9 月、15 ページ。
- ^ アドリア、マルコ、「ブルース・コックバーンとのコンタクト」『Making Contact with Bruce Cockburn』、Music of Our Times: Eight Canadian Singer-Songwriters (トロント: Lorimer、1990)、97 ページ。
- ^ マクファーソン、デイビッド（2012年秋）。「バーニー・フィンケルスタインのゴールデン・マウンテン」。言葉と音楽。
- ^ コックバーン、121ページ
- ^ 「ジュノ賞ノミネートリスト」ビルボード。ニールセン・ビジネス・メディア社。1974年3月9日。54ページ。
- ^ 「Cockburn Push」。ビルボード。ニールセン・ビジネス・メディア社。1979年6月2日。pp.89– 。ISSN 0006-2510。
- ^ “Billboard Hot 100: 1985年2月16日”.ビルボード. 2021年2月13日閲覧。
- ^ Mackowycz, Bob (1991 年 11 月 30 日)。「TO の歴代トップソング」。トロントスター。p. K3。
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- ^ ビクトリアタイムズコロニスト、2008年4月17日
- ^ CBC. 「コックバーンがアフガニスタンの兄弟を訪問」CBC.ca. 2014年3月13日閲覧。
- ^ 「Junos 2018: 受賞者リスト」CBC ニュース、2018 年 3 月 25 日
- ^ ボルドウィッツ、ハンク（2001年）。「コックバーン、ブルース。」N.スロニムスキー＆L.クーン（編）『ベイカーの音楽家伝記辞典』（第1巻、673ページ）。ニューヨーク：シルマー。 ゲイルバーチャルリファレンスライブラリ（2018年6月5日アクセス）。
- ^ アレン、80ページ
- ^ アレン、81～83ページ
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コックバーンは「Pacing the Cage」という曲で演奏している。
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- ^ アレン、65歳
- ^ 「The Guess Who、Murray McLauchlan が SOCAN で大勝利」[盗用] Chart Attack、2001 年 11 月 20 日
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- ^ コックバーン、154ページ
- ^ Feniak, Peter (2016年3月17日). 「Good Times interview Bruce Cockburn」. brucecockburn.com . 2022年6月12日閲覧。
- ^ コックバーン、pp. 132–133
- ^ 「ブルース・コックバーン（66歳）とガールフレンドが新しい赤ちゃんを歓迎」トロント・スター、2011年11月22日。 2014年1月13日閲覧– thestar.com経由。
- ^ パリー、ナイジェル。「ブルース・コックバーンオンライン - ホーム」。cockburnproject.net。コックバーンプロジェクト。 2014年1月13日閲覧。
- ^ 「ブルース・コックバーンはフリスコに住んでいる」。オタワ・シチズン。2014年6月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月8日閲覧– theprovince.com経由。
参考文献
- アレン、アーロン S. (2013)。「ブルース・コックバーン: カナダ人、キリスト教徒、自然保護主義者」。ウェグラーズ、クリスティン、ペデルティ、マーク (編)。ポリティカル・ロック。アッシュゲート・ポピュラー&フォーク・ミュージック・シリーズ。アッシュゲート・パブリッシング、Ltd. ISBN 9781409446224。
- コックバーン、ブルース（2014）。栄光の噂。ハーパーコリンズ。ISBN 978-1-44342-072-3。
外部リンク
Wikiquote にブルース・コックバーンに関する引用があります。
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