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ホモエロティシズムとは、男性同士および女性同士の両方を含む、同性間の性的魅力のことである。 [ 1 ]この概念は同性愛の概念とは異なり、一時的な場合もある欲望そのものに特化しているのに対し、「同性愛」はより永続的なアイデンティティまたは性的指向の状態を意味する。視覚芸術や文学の歴史を通じて描写または表現されてきたほか、演劇から制服を着た運動の演劇性（例：ワンダーフォーゲル、ゲマインシャフト・デア・アイゲネン）まで、パフォーマンス形式にも見られる。オックスフォード英語辞典によれば、「同性愛的な感情が同性の人に集中する傾向に関係する、または同性愛的な人に関する」とされている。[ 2 ]
これは比較的新しい二分法[ 3 ]であり、古代の詩から現代の演劇に至るまで、現代の学者によって研究されてきた。そのため、学者たちは古典神話、ルネサンス文学、古代ギリシャの絵画や壺絵、古代ローマの陶器など、多くの同性愛表現の歴史的背景を分析してきた。
同性愛は、芸術やパフォーマンスの伝統の集合体としての対人同性愛とは異なり、そのような感情は文化に具現化され、より広い社会に表現される可能性がある[ 3 ]が、一部の著者は、カトゥルス、ティブルス、プロペルティウスなどの古代の著者の同性愛詩における個人的経験の影響を指摘している[ 4 ] 。
「同性愛」という言葉には、過去の時代には存在しなかったかもしれない、愛と欲望に関する現代的な分類の重みが伴う。今日知られている同性愛が完全に体系化されたのは20世紀半ばになってからだが、その過程はもっとずっと前から始まっていた。
ミシェル・フーコーの伝統を受け継ぎ、イヴ・コソフスキー・セジウィックやデイヴィッド・ハルペリンといった学者たちは、ヴィクトリア朝時代の様々な公共言説、特に精神医学や法律の分野が、「同性愛者」を個人の明確なカテゴリーとして指定または発明することを助長したと主張している。このカテゴリーは、リヒャルト・フォン・クラフト＝エビング（1840～1902年）やハブロック・エリス（1859～1939年）といった性科学者の出版物によって確固たるものとなった。これらの性科学者は、この現象をやや本質主義的な観点から病理学的に解釈し、その解釈は1910年以前にオランダ、ドイツ、その他の地域でこの主題に関する数百もの記事を生み出すことになった。この急成長する言説の結果の一つとして、「同性愛者」はしばしば無垢な者を堕落させる者、堕落と小児性愛の両方への傾向を持つ者として描かれるようになった。これは、ヴィクトリア朝後期およびエドワード朝の性科学者が、突然「同性愛者」であふれかえった世界で「小児性愛者」が存続し続けることを説明するためには必要な描写であった。[ 5 ]
現代の分類は絶えず変化し進化しているにもかかわらず、同性のメンバーはしばしば自分たちの条件で親密な関係（その多くは性的感情だけでなく感情も伴っていた）を形成しており、最も顕著な例は18世紀と19世紀の男女の手紙や文書に記録されている「ロマンチックな友情」である。 [ 6 ]これらのロマンチックな友情は、性器のセックスを含む場合も含まない場合もあるが、情熱的な感情的結びつきと、現代の思想家が同性愛的なニュアンスと考えるものによって特徴づけられていた。
美学哲学者トーマス・マンは1925年のエッセイで、同性愛は美的である一方、異性愛は散文的であると主張した。[ 7 ]
精神分析の創始者であるジークムント・フロイトは、ナルシシズムとエディプス・コンプレックスに関する精神分析研究の中で、性的指向に関する見解を表明した。「同性愛は、同性愛者またはゲイであると自認する少数の男性だけの問題ではなく、人間主体および社会的行為者としてのすべての男性の形成そのものの一部である」[ 8 ]。フロイトは、人間は生まれつき両性愛者であると信じていたが、「同性愛の有機的決定要因」にも関心を示した[ 9 ] 。
視覚芸術における男性同士の例は、歴史を通じて数多く存在する。古代ギリシャの壺絵、古代ローマのワイングラス（ウォーレン・カップ）などである。イタリア・ルネサンス期の芸術家の中には同性愛者であったとされる人物が何人かおり、レオナルド・ダ・ヴィンチやミケランジェロの作品には男性の肉体に対する同性愛的な賛美が見られると批評家は指摘している。16世紀と17世紀のマニエリスムやテネブリズム様式には、より露骨な性的イメージが見られる。特にアニョロ・ブロンズィーノ、ミシェル・スウェルツ、カルロ・サラチェーニ、カラヴァッジョなどの芸術家に多く見られ、彼らの作品はカトリック教会から厳しい批判を受けることもあった。[ 10 ]
ヒュアキントス、ガニュメデス、ナルキッソスといった古典的な人物を描いた19世紀の歴史画の多くは、同性愛的なものとして解釈することもできます。19世紀の画家（フレデリック・バジール、イポリット・フランダン、テオドール・ジェリコー、トーマス・エイキンズ、ウジェーヌ・ジャンソン、ヘンリー・スコット・テューク、オーブリー・ビアズリー、マグナス・エンケルなど）の作品から、ポール・カドマスやギルバート＆ジョージといった現代の美術家の作品まで、同性愛的な解釈が可能です。カール・ハマー、ヴィルヘルム・フォン・グローデン、デイヴィッド・ホックニー、ウィル・マクブライド、ロバート・メイプルソープ、ピエール・エ・ジル、ベルナール・フォーコン、アンソニー・ゴイコレアといった美術写真家も大きな貢献をしており、特にメイプルソープとマクブライドは、ギャラリーの検閲の壁を打ち破り、法的挑戦に立ち向かったことで知られています。ジェームズ・ビッドグッドもまた、1960年代の重要な先駆者であり、同性愛写真の分野を単純なドキュメンタリーから、よりファインアートのシュルレアリスムに近い領域へと根本的に転換させた。[ 11 ]
アジアにおける男性のエロティシズムもまた、日本の伝統的な春画（エロティックアート）にルーツを持ち、この伝統は矢藤保（写真家）、長谷川貞夫（画家）、田亀源五郎（漫画家）といった現代日本の芸術家に影響を与えている。
女性同士の恋愛を描いた作品は、歴史的に見ると物語芸術において最も顕著に見られる。サッフォーの詩、ビリチスの歌、クリスタ・ウィンスロー、コレット、ラドクリフ・ホール、ジェーン・ルールなどの小説、そして『制服の少女』などの映画がその例である。近年では、レズビアンの同性愛は写真や、パトリック・カリフィアやジャネット・ウィンターソンといった作家の作品において花開いている。
レズビアンのアーティストによる女性同性愛芸術は、非レズビアンによる、主に非レズビアンの観客に向けたレズビアンのエロティシズムの表現に比べて、文化的にあまり注目されてこなかった。西洋では、これは1872年の小説『カーミラ』にまで遡ることができ、映画では『エマニュエル』、『ザ・ハンガー』 、 『ショーガールズ』といった人気作品や、何よりもポルノグラフィーに見られる。東洋、特に日本では、レズビアンは百合漫画というサブジャンルの題材となっている。
英語圏の多くの作品において、レズビアンは強烈な性的魅力を持つ存在として描かれる一方で、略奪的で危険な存在（登場人物はしばしば吸血鬼である）としても描かれており、物語の最後には異性愛の優位性が改めて強調されるのが通例である。これは、より広い文化の産物としての同性愛と、ゲイの男性や女性によって生み出される同性愛芸術との違いを示している。
西洋文学における同性愛の最も顕著な例は、ウィリアム・シェイクスピアのソネットである。シェイクスピアの文学的信憑性を維持しようとする一部の批評家は、ソネットは非性的であると主張してきたが、シェイクスピアのソネットの大部分が明確に男性同士の愛の詩であることに異論を唱える批評家はいない。英語で詩作を行ったルネサンス期の芸術家で、これに似た詩を書いたのはリチャード・バーンフィールドだけであり、彼は『愛情深い羊飼い』と『シンシア』でかなり露骨な同性愛の詩を書いた。さらに、バーンフィールドの詩は、シェイクスピアの詩に大きな影響を与えたと広く認められている。[ 12 ]
男性同士のエロティックな伝統には、アブ・ヌワース、ウォルト・ホイットマン、フェデリコ・ガルシア・ロルカ、ポール・ヴェルレーヌ、 W・H・オーデン、フェルナンド・ペソア、アレン・ギンズバーグといった主要な詩人による詩が含まれている。
エリザール・フォン・クプファーの『世界文学における愛しい人や友人の愛』（1900年）とエドワード・カーペンターの『イオラウス：友情のアンソロジー』 （1902年）は、『ギリシア詩選集』以来、同性愛をテーマにしたアンソロジーとして初めて注目された作品である。それ以来、多くのアンソロジーが出版されている。
女性同士の詩作の伝統には、サッフォー、マイケル・フィールド、モーリーン・ダフィーといった詩人がいる。エミリー・ディキンソンは、義理の姉であるスーザン・ハンティントン・ギルバートに、同性愛的なニュアンスを含む詩や手紙を数多く送っている。
手紙は同性愛的な感情を伝える強力な手段にもなり得る。ブルームズベリー・グループの著名なメンバーであるヴァージニア・ウルフとヴィタ・サックヴィル＝ウェストの間で交わされた手紙には、同性愛的なニュアンスが満ち溢れている。ヴィタからヴァージニアへの手紙の次の一節がそれを象徴している。「私はヴァージニアを求める存在に成り下がってしまった[...] あなたがどれほど私にとって不可欠な存在になったか、信じられないほどだ[...] こんな風に自分をさらけ出しても、あなたが私をもっと愛してくれるとは思えない。でも、ああ、愛しい人、私はあなたに対して賢ぶったり、よそよそしく振る舞ったりすることはできない。あなたを愛しているから、そんなことはできないのよ。」(1926年1月21日)
1957年のエルヴィス・プレスリーの曲「監獄ロック」の「47番が3番に言った『君は今まで見た中で一番かわいい囚人だ。君と一緒にいられたら最高だ。さあ、一緒に監獄ロックを踊ろう』」という歌詞は、同性愛を暗示しているとされている。[ 13 ] [ 14 ]
主流キリスト教は同性愛を概ね非難しているが、一部の神学者や歴史家は、ナザレのイエスは異性愛規範に反する行動パターンを持っていたと結論付けており、その根拠は外典文書に基づいている場合もある。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]また、使徒ヨハネとシモン・ペテロもその一人だと考える者もいる。[ 22 ] [ 23 ]
洗礼者ヨハネには同性愛的な行動や同性愛的な行動があったのではないかと推測する人もいる。ヨハネによる福音書（3:22-36）の中で、洗礼者ヨハネは自分を「花婿の友」と呼んでおり、キリストの花婿（マタイ9:15）が花嫁に会いに来ることを示唆しているが、花嫁を特定する具体的な記述はない。イエスはラビであり教師であり、当時のラビは皆結婚していた。結婚の可能性についての言及はない。[ 23 ]
神学者や学者の中には、ヤコブ[ 24 ]やダビデとヨナタン[ 25 ] [ 26 ] 、そして列聖された聖人フランチェスコ・アッシジ[ 27 ]や聖セバスチャン[ 28 ]など、聖書に登場する他の人物も異性愛以外の行為に及んでいたと主張する者もいる。
同性愛的な感情を肯定的に描いた作品で、長編映画として劇場公開され、同性愛指向の人物によって制作されたもの。 成功例としては、ドイツ映画『制服の少女』（1931年）、イギリス映画『レザー・ボーイズ』（1964年）、アメリカ映画『スコーピオ・ライジング』（1964年）、イタリア映画『ベニスに死す』 （1971年）、イギリス映画『裸の公務員』 （1975年）、イギリス映画『セバスチャン』（1976年）、カナダ映画『アウトレイジャス！ 』 （1977年）、イギリス映画『マイ・ビューティフル・ランドレット』（1985年）、イギリス映画『モーリス』（1987年）、アメリカ映画『リプリー』（1999年）、日本映画『サマーバケーション1999』 （1988年）、アメリカ映画『ブロークバック・マウンテン』（2005年）、アメリカ映画『ブラック・スワン』（2010年）などがある。 2015年にイギリス/アメリカで公開された『キャロル』、そして最近では2016年にアメリカで公開された『ムーンライト』、2017年にアメリカ/イタリアで公開された『君の名前で僕を呼んで』、 2019年にフランスで公開された『燃ゆる女の肖像』などがある。また、1990年にBBCで制作された長編ドラマ『オレンジだけが果物ではない』も特筆すべき作品である。
古典文学および中世文学：
1850年以降の文学：
視覚芸術：
舞台芸術：
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