田亀源五郎

田亀源五郎
田亀 源五郎
2017年アングレーム国際漫画フェスティバルでの田亀さん
生まれる	( 1964-02-03 )1964年2月3日（60歳） 鎌倉、神奈川県、日本
知られている	ゲイマンガ
受賞歴	文化庁メディア芸術祭賞（2015年）、日本漫画家協会賞（2018年）、アイズナー賞（2018年）
Webサイト	タゲーム

田亀 源五郎（たがめげんごろう、 1964年2月3日生まれ）は、ペンネームの日本の漫画家です。彼はゲイ漫画のジャンルで最も多作で影響力のあるクリエイターと見なされています。田亀は、高校時代にやおい（男性同士の恋愛）漫画雑誌「JUNE 」で漫画家としてデビューした後、1980年代に日本のゲイ男性雑誌に漫画や散文小説を投稿し始めました。学生時代は多摩美術大学でグラフィックデザインを学び、漫画家としてのキャリアをサポートするために商業グラフィックデザイナーやアートディレクターとして働いていました。田亀氏の漫画シリーズ『嬲り者』は、もともと1992年から1993年にかけてゲイ男性向け雑誌『Badi』に連載され、1994年に書籍として出版されてから大ヒットを記録した。1995年にゲイ男性向け雑誌『G-men』を共同創刊した後、田亀氏はゲイ漫画家としてフルタイムで活動し始めた。

田亀は、そのキャリアのほとんどを、サドマゾヒズム、性暴力、過剰男性性を露骨に描写したエロティックでポルノ的な漫画のみを描いてきた。2010年代初頭、田亀はLGBTのテーマや題材を描いた非ポルノ漫画も並行して制作し始め、主流の認知度を獲得した。2014年の漫画シリーズ『弟の夫』は、一般読者を対象とした初のシリーズであり、広く批評家から称賛され、文化庁メディア芸術祭賞、日本漫画家協会賞、アイズナー賞を受賞した。田亀は、複数巻からなるアートアンソロジーシリーズ『Gay Erotic Art in Japan』を通じた美術史家としての貢献でも知られている。

田亀は1964年2月3日、鎌倉で武士の遠縁の家系に生まれた。^{[ 1] [2] [4] 2}人兄弟の弟である田亀は、両親が文学的価値があると信じていた手塚治虫の作品を除いて、子供の頃に漫画を読むことを禁じられていた。^[4]理髪店の待合室で少年漫画、特にホラー作家の楳図かずおや永井豪の作品を読むことで、より幅広い漫画に触れるようになった。彼らの漫画は暴力的、性的なテーマを多く取り上げていた。^[4]子供の頃から絵を描き始め、^[5]中学生になると、クラスメートや先生のためにアマチュア漫画を描いていた。^{[5] 10代前半で、}マルキ・ド・サドの小説を読み、アンダーグラウンドのBDSM漫画雑誌の素材を再版した雑誌「ルネッサンス」を発見したことがきっかけで、ポルノ漫画を描き始めた。^[6]田亀は、自分がゲイだと気づく前にBDSMに興味があったと述べている。^[7]

田亀は、裸で縛られた男性が登場する映画（イタリアのヘラクレスシリーズや猿の惑星のチャールトン・ヘストンなど）を観て^[8]、ゲイ男性向け雑誌「SABU  」を発見したことで、自分の同性愛に気づいた。彼は、 「 SABU」の恋愛中心のストーリーには興味がなく、サドマゾヒズム中心のストーリーに惹かれた。^[8]高校生の時に田亀はプロとして漫画を書き始め、1982年に漫画雑誌「JUNE」にペンネームで寄稿した。^{[4] [5]} 「JUNE」は主に女性読者を対象としたやおい（男性同士の恋愛漫画、ボーイズラブまたはBLとしても知られる）雑誌で、複雑なプロットと社会的リアリズムを伴う前衛的なストーリーで知られていた。 ^{[4] [6]} 「JUNE 」で田亀が初めて書いたストーリーは、父親がボーイフレンドに殺される「女装した美少年」に焦点を当てていた。^{[5] [9]}田亀は高校時代を通して自身のセクシュアリティとサドマゾヒズムへの興味に苦しみ、大学1年生になるまでカミングアウトしなかった。 ^[8]

高校卒業後、田亀は東京に移り、多摩美術大学でグラフィックデザインを学んだ。両親は彼に東京大学に進学して銀行員になることを期待していたが、両親の反対を押し切ってのことだった。 ^{[4] [10]}大学在学中、彼は様々なペンネームで、薔薇族、ルネ、その他のゲイ雑誌やBL雑誌にゲイのエロティックな物語、イラスト、漫画を投稿した。 ^{[8] [2]}彼は最終的に「田亀源五郎」というペンネームに落ち着いた。どちらの言葉も、さまざまな種類の水生昆虫を表す日本語であり、田亀は他のゲイの日本人アーティストが使用する「マッチョまたはロマンチック」なペンネームと区別するためにこれを選んだ。^[11]ヨーロッパでの学生アートツアー中に、田亀はロンドンの書店でアメリカの革製品雑誌「ドラマー」を^{発見した。 [11]この雑誌は}、トム・オブ・フィンランド、レックス、ビル・ワードなどの西洋のアーティストによる同性愛的でフェティッシュなイラストを特集しており、田亀の芸術に大きな影響を与えた。^{[8]大学卒業後は商業グラフィックデザイナー、後に}アートディレクターとして働きながら、漫画や散文小説の執筆を続けた。^{[2] [12]}

1980年代には、ロバート・メイプルソープやエドモンド・ホワイトなどのアメリカのゲイ・アーティストの作品が文化的に輸入されたことに触発され、日本でゲイ・メディアの人気が高まりました。^{[13]日本の出版社がゲイ・アーティストによるゲイ・アートへのこの新たな関心を利用しようとしたため、田亀は}June、薔薇族などの雑誌での作品を基に影響力のあるアーティストとして浮上しました。 ^{[13]田亀は1987年に}サブで漫画を描いてゲイのエロティックな漫画家としてデビューしました。^{[2]田亀の以前の作品を掲載していた異性愛者や女性向けの}やおいやBL雑誌とは対照的に、サブはゲイの男性によってゲイの男性の読者のために制作されました。^[2]田亀の漫画シリーズ『嬲り者』は、1992年から1993年にかけてゲイ雑誌『BADI』に連載され、1994年に単行本として出版され、日本で初めて利益を上げたゲイ漫画となった。^[13] 『嬲り者』の大ヒットは、ゲイ漫画（やおいとは対照的に、ゲイの男性読者向けのゲイ関係を描いた漫画）が商業カテゴリーとして成立することを証明し、 ^[14]「文化的価値と芸術的重要性を持つ」ジャンルとして確立した。^[13]田亀の2番目の長編シリーズである、824ページ、全3巻の歴史大作『男女郎苦界草紙～銀の華』は、グラハム・コルバインズによって、主にポルノに焦点を当てた物語を超えて複雑な物語と美的要素を取り入れることで「ゲイ漫画の物語の範囲」を広げたと評価されている。^[13]

1995年、田亀とバディの編集者2人はゲイ男性向け雑誌『G-men 』を創刊した。これは「源五郎の男たち」の略称である。 ^[13]この雑誌は、男らしくて体格の大きな男性を描いた作品に焦点を当て、年配で筋肉質な体型を描いた漫画を掲載した。^[2] G-menは、当時ゲイメディアで人気があった繊細で中性的な少年や若い男性という美少年の美意識から「ゲイ雑誌の現状を変える」 ^[8]ための田亀の協調的な取り組みの一環であった。 ^{[2] [13]} G-menは成功し、1996年までに田亀はゲイ漫画家としてフルタイムで働いていた。^[12]この雑誌には、1990年代から2000年代初頭にかけて出版された田亀の漫画の大半、特に『南の島の捕虜収容所を覚えていますか?』と『プライド』が連載された。^[15]田亀はこの間も連載漫画を書籍として出版し続け、最初はゲイポルノ制作会社を通じて、後に正式な出版社を通じて出版した。^[2] 2003年から、田亀は1950年代から現在までの日本のゲイエロティックアートの歴史を追った複数巻のゲイエロティックアートアンソロジーシリーズ『Gay Erotic Art in Japan』の出版を開始した。^[2]

田亀は2000年代から、作品の海賊版やスキャンレーション版の流通を通じて国際的な観客を魅了してきた。 ^{[16]フランスの出版社H&Oエディションズがマンガシリーズ}『GUNJI』の翻訳をリリースした後、2005年に彼の作品は公式にライセンスされた翻訳を受け取り始め、2009年にはパリで作品展が開催された。^{[3] 2012年には、ライアン・サンズと}マイケル・デフォージが発行するエロティックコミックアンソロジー『Thickness』で、田亀の読み切りマンガ『Standing Ovations』の英語翻訳が出版され、田亀のマンガの公式ライセンスを受けた英語翻訳の最初のリリースとなった。^[4]アメリカの出版社PictureBoxは、2013年に田亀のマンガの英語アンソロジーである『The Passion of Gengoroh Tagame』を出版した。 ^[4]田亀の作品のいくつかは、現在は廃業している出版社ブルーノ・グミュンダー出版社によって英語に翻訳された。^[17]

2013年、田亀は出版社双葉社の編集者から一般向けの漫画シリーズの作成について打診を受けた。^{[8] [10]}田亀は以前にも主流の漫画雑誌からポルノではない自伝的な漫画シリーズの制作について打診されていたが、「より主流の作品を書くことで自分のスタイルと読者層を捨てたくなかった」としてその申し出を断っていた。^{[10] [18]} 2010年代初頭から、田亀は同性婚が日本の主流メディアではほとんど取り上げられていない一方で、彼がこの話題についてツイッターアカウントに投稿したところ、異性愛者のファンの間で大きな関心を集めたと指摘した。^{[10] [18]}その後、田亀は双葉社に、ストレートなキャラクターの視点から日本における同性婚とLGBTの権利に関するシリーズを提案した。^{[10] [19]}その結果生まれたシリーズは『弟の夫』であり、2014年から2017年まで月刊アクション^{で連載された。 [8]このシリーズは}広く評価され、数々の賞を受賞し、 2018年にはNHKで放映された実写テレビドラマにも採用された。^[20]

田亀は『弟の夫』を制作した経験から「（全年齢向け漫画を）描くのがどれだけ楽しいか気づいた」と述べ、エロ作品の創作と全年齢向け作品の創作を両立させることが「精神的にとても健康的だった」と語り、全年齢向け漫画と並行してエロ作品の創作を続けている。^{[7]一般読者向けの2作目となる} 『Our Colors』は、 2018年から2020年まで月刊アクションで連載された。^[21]

田亀は自身の作風を「熊系」と表現している。これは彼が描く男性的で筋肉質で毛深い男性を表すために使う言葉である。^[8]田亀の漫画は典型的にはセックスが主なテーマであり^[22]、彼の作品はほぼ例外なくフェティッシュな性質を持ち、ボンデージ、調教、レザー、フィストファック^[23]、サドマゾヒズムの描写を特徴としている。^{[15]これらのテーマは、彼が}SF、ファンタジー、歴史小説を使用して超現実的で超現実的な性的シナリオを作成することでしばしば増幅されている。^[24]田亀は彼の漫画が「世界のごく少数の人々を代表している。現実世界では、大多数の人々は性生活において拷問を好まない、それは例外ではない。しかし私は彼らのために書いているのではない」と認めている。 [ ^{24]田亀は、ポルノ作品の主な目的は性的興奮を喚起することであり、嫌悪感を抱かせることではないと指摘し、作品の中では、}汚物愛好や残酷な暴力などの極端なフェティシズム的な題材を控えめに描いている。^[25]

男性的な男性の性的描写を特徴とする漫画は田亀独自のものではないが、学者のウィリアム・アーマーは、彼の作品が他の作家と一線を画しているのは、彼が「男性同士の力関係をエロチックに表現する方法」に興味を持っているからだと主張している。^[15]彼の漫画は、その美的品質と心理的複雑さで知られている。^[11]アーマーは、「あるレベルでは田亀は物語を漫画ポルノとして表現しているが、別のレベルでは、彼の男性キャラクターが覇権的な男性性の例として位置づけられているにもかかわらず、同性愛社会がいかにして容易に同性愛に変容するかというより深い感覚を、画像と言葉の中に織り込んでいる」と書いている。 ^[26]田亀自身は、「私がエロティカで試みたのは、それを芸術のレベルにまで高め、芸術は主に人間性を描くのに役立つという観点から考えることだ」と述べている。^[19]

ゲイの漫画家の多くはゲイの男性読者だけをターゲットにした作品を制作しているが、田亀は異性愛者や女性の読者が多いことで知られている。^[27]田亀は、作品が特定の読者層に主に読まれる形式で出版される場合はスタイルを調整すると述べており、「ゲイの男性向け雑誌に書くときは、主に主人公の自発性と内面性について書きます。女性も読むとわかっていると、女性は実際の関係やカップリングに興味を持つようになります」と述べている。^[28]田亀の作品が多様な読者を惹きつける理由について、アン・イシイは「田亀の作品にはゲイであることさえ関係ない何かがある [...] 欲望と欲望の暗い側面についてです。私にとっては、それは性的カテゴリーには当てはまりません」と仮説を立てている。^[27]

田亀は日本と西洋の両方の芸術家から影響を受けたとしており、 ^{[15] [3]}カラヴァッジョ、ミケランジェロ、^[10]マルキ・ド・サド、^[4] 月岡芳年、^[3] 三島剛、舟山三四、小田敏見、^[29]丸尾末広、塙和一、平口博美、^[2]ビル・ワード^[8]などがいる。子供の頃に読んだ古典美術のアンソロジーで初めて出会ったヘレニズム美術やバロック美術の裸体像は、田亀の作品に大きな影響を与えた。^{[5] [10]}西洋と日本の影響について考えるにあたり、田亀は、裸体や屈辱の描写（カラヴァッジョのキリスト磔刑の描写など）は西洋のキリスト教美術から影響を受けており、暴力の描写は春画（江戸時代に始まったエロティックな木版画芸術）などの日本の古典美術から影響を受けていると述べている。^{[5] [8]}

田亀の作品の大半は、筋肉の発達、毛深い体、大きなペニス、^[30]射精量の多さ、男らしさ、^[31]過激で暴力的な性行為への参加など、男性を過剰男性化と関連付ける個人的および身体的特徴で描いている。 ^{[32] [33]}田亀は、男性的であると認識されている男性が「社会的圧力に反応し」、「必要以上に男らしさを発揮する」方法、そして「男性が男らしさを失い、規範社会では男性が通常は参加しないと考えられる活動に参加した場合」に、これらの態度がどのように変化するかに興味があると述べている。^[34]アーマーは、マゾヒスティックな教授に服従するように訓練される支配的な大学生を描いた『プライド』と、小津安二郎の『風の中の雌鶏』と江戸川乱歩の『芋虫』に触発された『闇の軍鶏』を、田亀作品における超男性的なテーマの代表例として挙げている。^[35]

田亀の作品は、しばしば「バラ」と関連付けられる。これは、男性的な男性を描いた日本のエロティックアートを指す、外国人が使う口語表現である。田亀はこの関連付けを否定し、この言葉は歴史的にゲイ男性に対する蔑称として使われてきたことを挙げている^[a]。また「悪い意味合いを伴う非常に否定的な言葉」と呼んでいる。 ^{[36]田亀の作品は、}トム・オブ・フィンランドなどのアーティストと関連付けられる「マッチョ」なゲイアート運動と同列に扱われることが多い。この運動は1960年代初頭にアメリカのバイカー文化で生まれ、後にゲイ男性によって、弱々しさや男性らしさの喪失というステレオタイプに対抗するために取り入れられた。 ^[4]デザイナーのチップ・キッドはこの関連付けに異議を唱え、「トム・オブ・フィンランドのキャラクターは楽しくたくましく勇敢だが、決して生きているようには見えない。田亀のキャラクターは、鮮やかな対照をなすと、ほとんど耐えられないほどだ」と主張している。^[29]

エドマンド・ホワイトは、田亀が描く超男性的な理想は、明治時代の文学、特に「野暮ったく、異性愛者になって女性を喜ばせるほど洗練されておらず、戦士であり、南部の農民であり、まともな社会には不向きである」という男性のキャラクターの典型に、より分類的に似ていると主張している。^[33]アーマーは、田亀の作品が、東アジアの男性を男性らしさを失って無性愛者とするステレオタイプ的な描写を覆すことで、西洋のゲイ・コミックの同業者と区別されていると指摘し、「田亀の男性の描き方と、西洋のエロティックなゲイ・コミックの男性キャラクターの描き方にはほとんど違いがないように見えるが、 [...] 白人の西洋の観点から見ると、田亀の超男性的な日本人男性の描写は、一般的にアジア人男性は痩せてペニスが小さく、弱々しく、巨根でマッチョな白人男性の快楽のために犯されるという、多くの西洋のゲイ文化におけるステレオタイプを打ち破るものと考えられる」と書いている。^[30]

田亀の漫画における性描写の全てがサドマゾヒズムや性的暴力を伴うわけではないが、彼の作品に共通するテーマであり、^[37]ホワイトは「田亀源五郎の世界では、男性が自ら進んで挿入されることはない」と書いている。^[33]田亀のBDSMに焦点を当てた作品では、レイプ、獣姦、近親相姦、身体改造など、他のタブーな題材が描かれることが多い。^[8]作品の題材がしばしば生々しいにもかかわらず、批評家は一般的に田亀の芸術をエログロ、つまり不快または恐ろしい題材に焦点を当てた「エロティック・グロテスク」な芸術とは見なしていない。^[4]田亀は、あからさまに流血や恐怖を描くのではなく、BDSMの物語は「破壊の美」や「崩れ落ちる人」を描いたシェイクスピアの悲劇、ドイツのオペラ、日本の民話からインスピレーションを得ていると述べている。 ^[4]例えば、彼の漫画『Missing 』では、ある男が誘拐された弟を解放するために、彼を捕らえた腐敗した軍将校を殺害するが、殺人行為は意図的に直接描写されていない。^[4]

BDSM を題材にした田亀作品では、BDSM やその他のフェティシズム的な関係に参加することで自己発見の過程を経る主人公がよく描かれている。^{[22]こうした物語では、ほとんどの場合、BDSM との関わりによって}支配的から従属的な性的役割に変化する男性的な男性が描かれている。 ^[8]たとえば、性的に支配され、拷問される「アルファ」男性^[2]や、責任感や義務感から性的に堕落することを許す物語などである。^[3]コルバインズは、BDSM を自己発見の過程として描くことで、田亀の作品は「共感できる人間ドラマの枠組み」の中に組み入れられていると主張している。 ^[22]一方、キッドは「典型的な田亀のキャラクターは、突然潮目が変わった、究極の成熟した野蛮な権威の象徴と見ることができる」と指摘している。^[29]これらのテーマの例としては、性奴隷として捕らえられた男性が新たな地位を楽しむようになり、捕虜に自分の欲望に従わせるという『エンドレス・ゲーム』^[34]や、日本の空手チャンピオンがアメリカの格闘技トーナメントに参加し、各試合の勝者が敗者を強姦する『アリーナ』 [33]などがある。^{[38 ]}

田亀の作品は、日本の歴史的背景を描いたり、プロットや題材に日本の伝統的な美学を多用したりすることが多い。 ^[34]日本では同性愛は古代からの歴史があるが、明治時代（1868-1912）の西洋化の中で同性愛に対する寛容さは薄れ、かつては受け入れられていた同性愛の表現は病理化され、犯罪化されていった。^[4]伝統主義と近代主義の間の緊張は、田亀のエロティックマンガにおいて、日本社会の家父長制に焦点を当てた作品や、不当な封建秩序の象徴としての侍のキャラクターなど、階層構造の表現を通して現れている。^{[3]田亀は「こうした階層構造が機能不全に陥る様子に魅了される」と述べ、日本の}伝統主義に関連する階層構造に対するフラストレーションと魅力を次のように表現している。^[34]

階級から落ちることはサドマゾヒズムの究極の行為です。私は日本の美と伝統の考えを概念的には魅力的ではないと思いますが、フィクションの要素として、それらの原則の破壊に並外れたエロスを感じます。^[34]

田亀の初期の長編連載作品の一つに『銀の華』がある。これは江戸時代を舞台にした時代劇で、借金返済のため性奴隷にさせられた元裕福な実業家を追う物語である。^[8]男性客から受けた虐待や屈辱を通して、主人公は自分がマゾヒストであることを悟る。^[39]コルバインズは、このシリーズは「西洋の罪や「ソドミー」の概念に縛られず、男性同士の性行為が日本社会で栄えた時代を描いている」と述べている。^[13]西洋が押し付けた性に関するタブーが存在しない前近代の日本の村を舞台にした『田舎医者』で、田亀^は「昔の人はもっと保守的で、今の人はもっと自由だという考えを覆したい」と述べている。^[40]

伝統主義のテーマは、性的な文脈ではないものの、現代日本の同性愛に対する社会的態度の調査を通じて、田亀の全年齢向けマンガにも同様に現れている。^[8] 『弟の夫』では、主人公の弥一は、亡くなった双子の弟の夫と出会った後、同性愛者に対する自身の先入観を見つめ直すことを余儀なくされる。彼の当初の同性愛嫌悪は、日本でLGBTの権利に対して広く見られる保守的な態度を反映している。^{[41] [17]}田亀は、弥一の寛容と受容に向かう性格の変化は、現実を受け入れるか、自分の欲望と幸福を否定するかの選択を迫られるBDSMマンガのテーマをさらに反映していると指摘している。^[10]

以下は田亀の連載作品と読み切り作品の一覧である。^{[42] [43]連載作品とは、通常、後に}単行本として出版される複数章からなる作品を指し、読み切り作品とは、後にアンソロジーにまとめられることもある単一章からなる作品を指す。^{[44] [45]}

• 日本のゲイ・エロティック・アート 第1巻 ゲイ雑誌誕生当時のアーティストたち（2003年、ポット出版、ISBN 978-4939015588） 
• 日本のゲイエロティックアート第2巻：時代におけるゲイファンタジーの変遷（2006年、ポット出版、ISBN 978-4939015922） 
• ゲイ文化の未来へ（2017年、P-Vine、ISBN 978-4907276867） 
• 日本のゲイエロティックアート第3巻 ゲイ雑誌の成長とアーティストの多様化（2018年、ポット出版、ISBN 978-4780802337） 
• 田亀源五郎スケッチブック（2018年、大量グッズ）

田亀はゲイ漫画の最も多作で影響力のある作者とみなされている。^{[3] [17] [22] [46]}漫画アンソロジー「Massive: Gay Erotic Manga and the Men Who Make It」では、田亀は「間違いなくゲイ漫画の成功に最も直接的に貢献した人物」と評されている。 ^[14]一方、キッドは田亀の作品をマルキ・ド・サド、ピエル・パオロ・パゾリーニ、三島由紀夫の作品と比較している。^[29]

人類学者ウィム・ランシングは、田亀が開拓した「クマ型」の美学^{[2]が、東京の}ゲイの街である新宿二丁目で大きなスタイルの変化を引き起こしたとしている。Gメンの出版後、ゲイの男性の間で人気だった「細身でツルツル」のひげそりスタイルは、「無精ひげ、あごひげ、口ひげ[...] に取って代わられ、極端に短い髪型が最も一般的な髪型となり、間もなくぽっちゃりと太った体型へと進化する、筋肉質の体型が非常にファッショナブルになった。」^{[46]田亀が}Gメンを確立したことは、ゲイ漫画の分野で将来有望な才能を育成し、自来也などのアーティストのキャリアをスタートさせたことでも評価されている。^{[14]田亀が}日本でゲイエロティックアートを制作したアーカイブの取り組みは、日本のエロティックアートの「ゲイアートカノン」を発展させたことでも評価されている。^[47]田亀の批評家の中にはゲイのエロティックアーティストである広瀬川進がおり、彼は田亀の芸術を「SM劇場」と表現し、彼の漫画を「田亀のSM趣味の単なる発散」と批判した。 [ ^48]ランシングは「[広瀬川の]議論に反論するのは難しい。なぜなら[田亀の]物語はあまり精巧ではないからだ」と同意している。^[48]

田亀は『弟の夫』を中心に数々の賞を受賞している。同シリーズは2015年第19回文化庁メディア芸術祭優秀賞^[49]、2018年には日本漫画家協会賞を受賞している。 ^[50]国際的には、2018年にアイズナー賞のアジア国際資料部門最優秀米国版を受賞している。 ^{[51]田亀の作品は2019年に}大英博物館でマンガの歴史に関する展覧会の一環として展示された。^[11]

文献

• 公式サイト
• 公式ブログ
• 以前のブログ（日本語、インターネットアーカイブ経由のリンクは廃止）