カナダの映画

カナダの映画
スクリーン数​	3,114 (2015) [1]
• 一人当たり	10万人あたり9.6人（2015年）[1]
主な販売店	ユニバーサル20.9% ディズニー18.7% ワーナーブラザーズ13.3% [2]
長編映画プロデュース（2015年）[3]
合計	103
架空の	77 (74.8%)
ドキュメンタリー	26 (25.2%)
入学者数（2015年）[4]
合計	1億1800万
興行収入（2015年）[4]
合計	9億8,600万カナダドル
国内映画	1,880万カナダドル（1.9%）

カナダの映画の歴史は、1896年にケベック州サンローランで行われた最も古い映画上映にまで遡ります。カナダの映画産業は、その歴史を通じてカナダを撮影場所として、また英国の映画割当法を回避するために利用してきた米国によって支配されてきました。カナダの映画製作者、イギリス人、フランス人は、米国における映画の発展に積極的に取り組んできました。

トーマス・A・エジソン社の映画は、カナダに最初に到着した映画の一部であり、この国で作られた初期の映画はエジソン・スタジオで制作されました。カナダ太平洋鉄道やその他の鉄道は、ジェームズ・フリーアを含む初期の映画製作を支援しました。フリーアの「マニトバでの10年間」は、カナダ人による最初の映画として知られています。「エヴァンジェリン」は、記録されている最も古いカナダの長編映画です。ジョージ・ブラウンリッジとアーネスト・シップマンは、 1920年代と1930年代のカナダ映画の主要人物でした。シップマンは、その時点で最も費用のかかった映画の制作を監督しました。ブラウンリッジのキャリアは「Carry on, Sergeant!」につながり、その失敗は映画産業の衰退を引き起こしました。

カナダ政府映画局は1918年に設立され、1930年代にはサウンドと16ミリフィルムに拡大し、その後カナダ国立映画製作庁に合併された。NFBはジョン・グリアソンのリーダーシップの下で拡大した。1948年から1958年にかけて政府と米国映画協会の間で行われたカナダ協力プロジェクトは、カナダの映画製作に悪影響を及ぼした。1940年代に始まったNFB内の英語系カナダ人とフランス系カナダ人の間の内部分裂により、1960年代までにフランス語作品の制作のための独立部門が設立された。政府は資本コスト控除とテレフィルム・カナダを通じて映画産業に財政支援を行った。

カナダで初めて映画が上映されたのは、北米でも最初の上映の1つで、 1896年6月27日にケベック州サンローランでルイ・ミニエとルイ・ピュピエがシネマトグラフを使って開催したイベントだった。 1984年にジェルマン・ラカースがサンローランでの上映を発見するまでは、1896年7月21日から8月28日にかけてオタワでアンドリュー・M・ホランドとジョージ・C・ホランドが主催した上映会で、トーマス・A・エジソン社の映画『接吻』などが上映されたのが最初の上映会だと信じられていた。サンローランでの上映会は、イギリスの研究者がフランスの資料を調べなかったため見落とされていた。レオ・エルネスト・ウイメットは上映会に出席したと述べ、ラカースがラ・プレス紙でこのイベントの新聞報道を見つけるまで、その証拠として使われた。^{[5] [6] [7] [8]}

RAハーディーとFHウォールも1896年7月18日から25日までウィニペグで映画を上映した。^{[9] [10]}マリー・トレウレ・ド・ケルストラットとその息子ヘンリー・ド・グランセーニュ・ドートリヴは、フランス系カナダ人に映画を上映した最初のフランス人の一人で、1897年から1906年にかけてのツアー中に何百本もの映画を上映した。 ^{[11]彼らは}ジョルジュ・メリエスによる8,000フィートの手彩色フィルムを上映したが、これはカナダで上映された最も古いカラー映画として知られている。^[12]

カナダの映画産業の発展は、人口密度の低さ（1905年の人口は600万人で、10万人を超えたのはトロントとモントリオールのみ）と、ほとんどの演目が米国、英国、フランスから来たため国内にボードビルがなかったために妨げられた。 ^[13]アンドリュー・ホランドは、映画の質、主要都市間の距離、異なる電気システムの理由で、カナダを映画産業の拠点として批判した。^{[14]初期の映画は、企業の宣伝材料、移民の促進、または}ナイアガラの滝などの景勝地の表示に使用されました。^{[15] [16] [17]エジソン社は、}クロンダイクのゴールドラッシュ、第二次ボーア戦争への戦いに出発するカナダ兵、1902年にカナダに到着したヨーク公ジョージ5世を記録した、カナダで最初の映画のいくつかを制作しました。 ^[16]

ジェームズ・フリーアは、カナダ人で初めて映画を製作した人物だと考えられている。フリーアはエジソン製のカメラと映写機を購入し、1897年に農業活動やカナダ太平洋鉄道の列車の撮影を開始し、1898年にはカナダ太平洋鉄道の後援で英国を巡業した。1901年にはクリフォード・シフトンの後援を得て2度目の巡業を行ったが、あまり成功しなかった。 ^[18] 2度目の巡業は、政府が映画に直接関与した初めての巡業だった。^[19]英国と米国の映画製作者が選ばれたのは、カナダの映画製作者と違い、映画の配給を保証できるためだった。 ^[20]カナダ太平洋鉄道は、映画の英国への配給を許可するために、チャールズ・アーバンと彼の会社に協力を求め、西部地域への入植を促進するためにカナダを巡回して撮影させた。このグループ、カナダ・バイオスコープ・カンパニーは、1902年から1903年にかけてケベックからビクトリアまでの撮影を行った。 1904年までに合計35本のLiving Canada映画が公開され、 1906年にWonders of Canadaに再編集された。アーバンでの成功により、彼はブリティッシュコロンビア州政府およびノー​​ザン鉄道会社との契約を獲得した。グランド・トランク鉄道は1909年にブッチャーズ・フィルム・サービスを雇用して業界に参入した。 ^[21] CPRはカナダでの撮影のためにエジソン社を雇用し、 1910年にJ・サール・ドーリー、ヘンリー・クロンジャガー、メイベル・トランネルを含む9人を派遣した。彼らには特別列車とRMSエンプレス・オブ・インディアが提供され、13本の映画が製作された。^[22]

無声映画では英語とフランス語の字幕が使われたが、トーキー映画は主に英語で制作された。^[23]カナダで制作された最初の長編映画は『エヴァンジェリン』である。^{[24] [25]}パレス劇場は、1928年9月1日に『ストリート・エンジェル』^{を上演し、トーキー映画の上映に移行した最初の劇場となった。 [26]} 20世紀初頭、カナダでは独立系映画産業を創設する試みが何度も行われた。^[27] 1914年から1922年の間に映画制作会社が36社設立されたが、そのほとんどは映画を制作しなかった。^[28]

1914年、ユニバーサル・ピクチャーズの『カナディアン・アニメーション・ウィークリー』は、カナダで最初のニュース映画の1つとなった。 ^[29]カナダのニュース映画の先駆者であったウィメットは、1915年に配給会社としてスペシャルティ・フィルム・インポートを設立したが、彼のニュース映画と配給会社は1923年に売却され、彼は1920年代に米国で活動したが失敗した。^[30]ウィメットのキャリアの絶頂期には、150万人のカナダ人が週に2回彼のニュース映画を見ていた。^[31]アメリカの会社であるフォックス・カナディアン・ニュースとカナディアン・キノグラムの支社が設立された後、国内のニュース映画会社は成功しなかった。^[30]

1910年代と1920年代のケベックの音声付き映画のほとんどは失われている。イヴ・レヴェールは、ララント＝オミエの1922年の映画『マドレーヌ・ド・ヴェルシェール』が、真にケベック初の長編フィクション映画であると述べた。ララント＝オミエの作品は、フィルムリールが可燃性であったため、消防局の命令により、後に息子によって破壊された。^[32]

アーネスト・シップマンは複数の都市で映画会社を設立し、他の地域に移る前に地元の資金で限られた数の映画を製作した。^[30]他のカナダ人映画製作者とは異なり、彼はアメリカ市場からの財政的支援を求めた。^[33] 1919年、アルバータ州で25万ドルの資本金でカナディアン・フォトプレイズを設立。彼は『ワピ、ザ・セイウチ』の製作を開始したが、妻ネル・シップマンが主演した『神の国と女』を資本化するために『神の国へ帰れ』と改題した。この映画は批評的にも経済的にも成功し、初年度の興行収入は50万ドルを超え、シップマンの投資家は300%の投資利益を得た。映画の成功にもかかわらず、カナディアン・フォトプレイズはその後映画を製作せず、自主清算した。^{[34] [35]彼は1919年に}ラルフ・コナーと契約し、ウィニペグで映画を製作するためにニューヨークに拠点を置くドミニオン・フィルムズを設立した。ウィニペグ・プロダクションはコナーの12の物語を映画化するために設立されたが、映画化されたのは5つだけだった。 ^{[35] [36]シップマンは1922年にカナダ全土に5つの会社を設立したが、映画を製作したのは3つだけだった。彼は1922年8月23日にニューブランズウィック・フィルムズを設立したが、}ブルーウォーターの失敗でシップマンのキャリアは終わった。^{[37] [38] [39]}

オンタリオ州トレントンは、その小さな規模にもかかわらず、主要な映画製作エリアであり、数年以上存続した数少ないスタジオの1つを持っていました。ジョージ・ブラウンリッジによって設立されたカナディアン・ナショナル・フィーチャーズは、1916年に町にスタジオを建設し、50万ドルの資金を調達し、最初の1週間で27万8千ドルを調達しました。しかし、同社は最初の2本の映画『結婚の罠』と『権力』に4万3千ドルを費やした後、製作を中止し、7万9千ドルの資産を残して破産を宣言しました。トレントンのスタジオは1918年にパンアメリカン映画会社に買収されましたが、閉鎖前に公開されたのは1本の映画のみでした。ブラウンリッジはアダナック・プロデュース会社を設立し、1918年にカナディアン・ナショナル・フィーチャーズの2本の映画を公開しました。ブラウンリッジはCPRにスポンサーを求め、ジョン・マレー・ギボンは『パワー』を見て、第一次赤狩りの間に反ボルシェビキ映画を作るようブラウンリッジに依頼した。アダナックは1919年に再編され、ブラウンリッジが代表取締役、国会議員のデニス・タンジーが社長となった。『大いなる影』は、ブラウンリッジが国内映画産業を創設したかったことからニューヨークではなくカナダで撮影され、1920年に公開された。CPRは公開前に公的支援を撤回したが、批評的にも経済的にも成功した。しかし、ブラウンリッジがハーレー・ノールズの浪費とセルズニック・ピクチャーズの配給方針を非難したことで、会社は倒産した。 ^{[41]ブラウンリッジは1924年にトレントン・スタジオを}オンタリオ映画局に売却し、同スタジオは引き続き使用され、『軍曹、がんばれ!ミッチェル・ヘプバーンが1934年に閉鎖を命じるまで、この建物はここで撮影された唯一のフィクション作品であった。 ^{[27] [42] [43]}

1920年に設立されたモーション・スクリーナズは、カナダ西部の映画製作の大半を指揮し、ブリティッシュコロンビアにカラー映画製作をもたらした。レオン・C・シェリーは1936年から1937年にかけてモーション・スクリーナズとバンクーバー・モーション・ピクチャーズの経営権を握った。彼は1945年に会社をトロントに拡張したが、1946年に会社全体をトロントに移転した。会社はシェリー・フィルムズに再編されたが、ニュース映画以外の製作は中止され、フィルムラボに重点が置かれた。^[44]

ブリティッシュコロンビア州の政府機関は、ブリティッシュコロンビア愛国教育映画サービスが設立される前の1908年から1919年まで、宣伝用映画を使用していました。^[45]このサービスはARベイカーが率いており、アーサー・D・キーンが契約して制作した映画を主に配給していました。^[46]州議会は、すべてのプログラムで少なくとも10分間の教育映画または旅行記を上映することを義務付ける法律を可決しました。^[47]サスカチュワン州出版局の映画部門は、教育映画を制作するために1924年に設立されました。^[48]

オンタリオ映画局は1917年に設立されたが、1923年まで独自の映画を製作していなかった。オンタリオ農業省に勤務していたS.C.ジョンソンが初代局長となった。^{[49] [48]} 1919年の選挙でオンタリオ農業連合が勝利したことで、ピーター・スミスは映画製作を娯楽部門の下に再編成し、オッター・エリオットを責任者とした。彼は映画製作の焦点を農業訓練から質の高い作品へと変えた。^[50] 1925年までに、局は2,000本の映画を所蔵し、毎月1,500本のフィルムを配布し、1931年には長編ドキュメンタリー『農場のシンデレラ』を1本製作したが、1934年のオンタリオ州総選挙でオンタリオ自由党が勝利した後、局は解散した。^{[48] [51] [52]}

アルベール・テシエとモーリス・プルーは、当時はまだ珍しかったフランス語で大量の映画を制作した。^[53] ケベック州の農業大臣ジョセフ・モランは教育目的で映画を使用し、1941年に映画写真サービスが設立された。^[48]

戦争省映画委員会は、国家政府が映画製作に関与した最初の例の一つで、1916年に結成され、初代ビーバーブルック男爵マックス・エイトキンが委員長を務めた。同委員会はトピカル映画会社と契約を結び、その後支配株を取得した。同委員会はDWグリフィスの『ハーツ・オブ・ザ・ワールド』の製作と配給を支援した。同委員会は第一次世界大戦後に解散し、トピカル映画会社の株式は売却され、戦争慈善団体に寄付された。^[54]

アソシエイテッド・スクリーン・ニュース・オブ・カナダは1920年にバーナード・ノリッシュによって設立され、CPRが株式の過半数を所有していた。同社は1920年の従業員2名から1930年までに100名以上に成長し、ニュース映画、劇場用短編映画、スポンサー付き映画の製作に注力した。^{[45] [55]} 1950年代にクローリー・フィルムズが成長するまで、カナダ最大の映画会社だった。^[56]同社はカナダで最も長く存続した映画製作会社の一つであり、クローリー・フィルムズとカナダ国立映画制作庁は同社よりも長く存続した数少ない会社の一つである。ASNがフィルムラボを建設する前は、カナダで配布されたフィルムプリントはすべて米国で処理されていた。同社は1929年までに年間2200万フィートのフィルムを処理していた。^[57] ASNは1936年にサウンドステージを建設し、1930年代の唯一の長編映画となる『ハウス・イン・オーダー』を製作した。 ^[58]

ブラウンリッジは1925年にオンタリオ映画局から配給契約を得るためにニューヨークに派遣されたが、クランフィールド・アンド・クラークと契約を結んだのは1年間の高額な出費の末のことだった。^[59]財務担当ウィリアム・ハーバート・プライスはブラウンリッジを批判し、「旅費が非常に高く、彼のしたことから得られる成果があまり見られない」と述べた。^[60]局長ジョージ・パットンは、クランフィールド・アンド・クラークにはユダヤ人がいなかったため、この取引を支持した。後に会社の財政破綻の責任を問われることになるW・F・クラークは、カナダでの映画製作を推進し、「著名な権威が書いた、第一次世界大戦でカナダ人が果たした役割に関する劇的な物語」についての映画のアイデアを思いついた。クラークは1927年6月にブリティッシュ・エンパイア・フィルムズ・オブ・カナダを設立した。『The Better 'Ole』の映画化はカナダで『 Carry On!』というタイトルで公開され、経済的に成功した。クラークの映画は『Carry on, Sergeant!』と名付けられた。資金調達を支援するため、クラークはゼネラルマネージャーの職を解かれた。 ^[59]首相アーサー・メイゲンやベネットなど有力者から財政的支援を受けた。 ^{[42]映画の製作は、設立されたばかりの子会社カナディアン・インターナショナル・フィルムズによって1926年に開始され、}ブルース・バーンズファーザーが高額な契約で監督に雇われたが、彼の映画に対する経験不足が製作上のトラブルを招き、予算が膨らんだ。^{[61] [62]}製作上のトラブルは社内問題につながり、クラークは副社長のままで総支配人の職を解かれた。^[63]

この映画は1928年に公開されたが、賛否両論の評価を受け、1929年に会社が倒産するまでオンタリオ州でのみ配給された。ブラウンリッジは1930年に映画を再編集して公開しようとし、「少なくとも20万ドルの収益を上げるだろう」と述べたが、実現しなかった。オンタリオ州政府は、エドワード・ウェントワース・ビーティやハーバート・サミュエル・ホルトとともに、1932年までに大規模な映画スタジオを設立することにまだ興味を持っていたが、カナダ国際映画の倒産と世界恐慌により、投資を受けられなくなった。^{[61] [64]カナダの映画産業は}第二次世界大戦後まで回復​​しなかった。^[65]

展示宣伝局は1918年9月19日に設立され、1923年4月1日にカナダ政府映画局に再編された。 ^{[66] [67] [68]その映画は}ブレイ・プロダクションによって米国で劇場公開された。^[69]大恐慌の間、組織の予算は停滞し、減少した。^[70]組織は1917年から1920年までバーナード・ノリッシュ、1920年から1927年までレイモンド・ペック、1927年から1941年までフランク・バッジリーが率いた。^[54]バッジリーは、局はトーキー映画に移行しなければ劇場公開にアクセスできなくなると述べたが、組織が設備を手に入れたのは1934年で、その頃には劇場の配給会社を失っていた。^{[71] [72]バッジリーは1931年に}16ミリフィルム設備を局に導入した。^[71]組織の予算は1930年の7万5000ドルから1931年には6万5000ドル、1932年には4万5000ドルに減少した。^[73]しかし、1933年には予算が7万ドルに増額された。 ^[74]局は1941年にジョン・グリアソンの推薦によりカナダ国立映画制作庁に再編された。^{[75] [76]}

ロス・マクリーンは、ヴィンセント・マッシー高等弁務官の秘書として働いていたときにグリアソンと出会い、政府の映画政策を補佐するためにグリアソンにカナダに来るよう依頼した。グリアソンは1938年にカナダの映画産業についての報告書を作成し、彼が起草した国立映画法は1939年に可決され、NFBが設立された。グリアソンはNFBの初代映画コミッショナーとなり、第二次世界大戦の終結まで務めた。1941年から1945年にかけて雇用は50人から700人以上に増加したが、戦争が終わった後に40％削減された。^{[77] [78] [79] [80]}グリアソンは、マクリーンを副コミッショナーに、スチュアート・レッグを製作の監督に選んだ。^[76]

カナダ初の長編戦争ドキュメンタリー『忘れなかれ^{』は1935年に公開された。 [81]}グリアソンは、北米でイギリスの戦時情報を調整していたため、NFBの映画、主に戦争関連映画の劇場配給を増やすよう努めた。フェイマス・プレイヤーズが配給を支援し、映画産業戦争活動委員会と協力するカナダ映画戦争サービス委員会が1940年に設立された。NFBの『ザ・ワールド・イン・アクション』などの作品は、1943年にイギ​​リスとアメリカで毎月3000万～4000万人が視聴し、『カナダは続く』は1944年までに225万人が視聴した。NFBのニュース映画の視聴者は、1944年までに週4000万～5000万人に達した。 ^[82]

グリアソンは、カナダには独立系長編映画産業を興すのに十分な市場がないと考え、長編映画製作に反対した。彼はアメリカの映画会社との協力を支持し、「劇場映画事業は国際的な事業であり、配給に関してはアメリカの映画界との提携や理解に左右される」と述べた。彼は1944年にハリウッドに赴​​き、NFBは検討のためにアメリカの会社に脚本を送った。^[83]

グリアソンはカナダ政府内で強力な支持を得られず、彼の映画のいくつかは政府関係者から反対を受けた。『Inside Fighting Russia』はロシア革命を支持していることで批判され、『Balkan Powderkeg』はイギリスのバルカン半島政策を批判していることで批判された。グリアソンとNFBは冷戦勃発時に攻撃を受けた。連邦捜査局は1942年に、ニュース映画『World in Action』が左翼的すぎるとみなされたため、グリアソンに関するファイルを作成した。ヘプバーンの盟友でカナダ政府旅行局長のレオ・ドランは、グリアソンがユダヤ人であり、協同連邦連邦の支持者であると非難した。グゼンコ事件ではグリアソンの秘書の一人であるフレダ・リントンが関与しているとされ、同組織は進歩保守党から破壊的傾向、財政的浪費、独占状態であると批判された。グリアソンも関与したと非難されたが、1945年に委員を辞任したものの関与はなかったことが証明された。^{[78] [84]}

マクリーンはカナダ騎馬警察がNFBの職員を審査するのを手伝うよう命じられ、RCMPは彼に職員のリストを解雇するよう要請した。不忠が証明されない限り職員を解雇することを拒否したマクリーンはコミッショナーとして再任されず、 1950年にウィリアム・アーサー・アーウィンが後任となった。アーウィンもまた不忠が証明されない限り職員を解雇することを拒否し、要求を減らしたため、要求された36人のうち3人だけが解雇された。^{[85] [86] [87]}

1949年、マッシーを委員長とする芸術・文学・科学の国家開発に関する王立委員会が結成された。NFBは、本部建設、予算増額、国営企業となることを求める意見書を提出した。^{[88] NFBを監督していた省庁の} ロバート・ウィンターズは、意見書は政府の政策を反映していないと述べた。^[89]カナダ映画製作者・ラボラトリー協会は、政府の独占を批判する意見書を提出し、NFBの国営企業要請は「拡張主義的、独占的心理」と呼ばれ、税金を払わず関税も免除されているNFBと競争できないと述べた。^[90]委員会の報告書はNFBを支持し、国営企業としての地位と本部の要請は受け入れられた。^[91]

エリザベス王女とフィリップ王子のカナダ旅行が撮影され、当初は20分の2巻の予定だったが、何をカットするか決められず5巻に増えた。アーウィンはNFBのコロンビア配給会社ハーヴェイ・ハーニックとフェイマス・プレイヤーズの社長JJ・フィッツギボンズと会い、フィッツギボンズはアーウィンに、映画がクリスマス公開までに完成すれば5巻すべてを上映すると伝えた。ロイヤル・ジャーニーは17の初公開劇場で公開され、その後2年間でカナダの1,249の劇場で上映され、記録的な200万人が鑑賞したほか、他の40か国でも上映された。映画の製作費は8万8000ドルだったが、NFBは15万ドルの利益を上げ、この映画の成功はグリアソンがアーウィンが「映画製作委員会を救った」と述べた理由の1つである。^[92] 2か月以内に200万人以上がこの映画を鑑賞した。^[93]

カナダ政府映画局とカナダ映画ニュース協会にはフランス系カナダ人の職員はいなかった。1941年、ヴァンサン・パケットがNFB初のフランス系カナダ人映画監督となり、1942年には同局初のフランス語映画『ノートルダムの城』を監督した。1945年までにフランス系カナダ人職員の数は17人に増え、同局の予算の4分の1がフランス語作品の製作に費やされた。マッシー委員会とNFB理事会メンバーのグラティアン・ジェリナスはフランス語作品の製作の改善を求めたが、モーリス・デュプレシ首相は反対した。^[94] 1963年、モニーク・フォルティエ監督の『植民地解放の時』は、フランス系カナダ人女性監督による初のNFB映画となった。^[95]

1957年にロジェ・ブレイスがNFBから外された後、ル・ドゥヴォアなどのフランス語メディアはNFBを批判した。NFBのフランス語圏のディレクターであるデニス・アルカン、ジル・カール、ジャック・ゴドブ、ジル・グル、クレマン・ペロンは、検閲方針、長編映画の製作拒否、ケベックに対する植民地主義的な扱いについて同組織を批判した。ミシェル・ブロー、カール、ベルナール・ゴスラン、グル、アーサー・ラモットは叱責を受けて退任した。ギー・ロベルジュはNFBのコミッショナーを務めた初のフランス系カナダ人となった。デュプレシは1959年に死去し、ケベック自由党が政権を握り、1963年のカナダ連邦選挙では自由党が勝利した。自由党はバイリンガルおよびバイカルチュラルの政策を支持した。 NFBの英語版から独立したフランス語版支部は、ピエール・ジュノーの指導の下、1964年に設立されました。^[96]

この団体の最初の英語の長編フィクション映画『ドライランダーズ』^{は1963年に公開された。 [97]}

キャスリーン・シャノンは1974年に世界初の公的資金によるフェミニスト映画製作ユニットであるスタジオDを組織し、1996年に閉鎖されるまでに125本の映画を製作した。しかし、1986年にスタジオBが設立されるまで、スタジオDのフランス版は存在しなかった。 ^{[98] [99] [100]}このスタジオは1984年までに3本のアカデミー賞受賞映画（『I'll Find a Way』、『If You Love This Planet』、『Flamenco at 5:15』）を製作した。^[101]

1954年以降、資本コスト控除は映画投資の60%の税額控除に使用できるようになり、1974年には100%に増額された。^{[102] [103]}増額後の13年間で、カナダの映画とテレビに12億ドルが投資された。映画の平均予算は52万7000ドルから1979年には260万ドルに、1986年には350万ドルに増加した。^{[102] [104]} 1958年から1967年まで、民間の映画投資は映画投資の18%を占めていたが、1968年には13.5%に減少し、CFDCは37.5%を占めた。税額控除の増加後、1975年から1978年の間に民間投資は映画投資の47%を占めるまでに増加し、CFDCは15%に減少した。^{[105] 『} 沈黙の北』はアメリカの支援を受けてCCA認証を受けた最初の映画となった。^[106]映画・ビデオ制作税額控除は1995年に資本費控除に代わった。^[107]

1962 年、ロベルジュは国立映画金融公社と国立映画・映像アニメセンターに基づく映画金融支援組織の創設を提案した。^[108]

カナダ映画振興協会のロベルジュ委員長のリーダーシップの下、国務長官によって、カナダにおける長編映画産業の発展の可能性に関する省庁間委員会が結成された。同委員会は、カナダ映画産業の発展を支援するための融資基金の設立について、第19カナダ省に報告書を提出した。この提案は1965年10月に承認され、設立のための法律である1966-67年カナダ映画振興公社法が1966年6月に提出され、1967年3月3日に承認された。[ ^109]カナダ映画振興公社は1967年に1000万ドルの予算で設立された。1968年2月、スペンダーが5人からなる理事会とともに理事に任命された。カナダには映画学校がなかったため、ノーマン・ジュイソンによってカナダ映画センターが設立された。^{[102] [110] [111] [112] [113]}

『エクスプロージョン』はCFDCから資金援助を受けた最初の映画である。CFDCの資金援助を受けなかったドゥニ・エルーの『ヴァレリー』は7万ドルの制作費で制作され、ケベックで100万ドル以上の収益を上げた。CFDCはエルーの他の映画『今ここ（L'Initiation）』、『四文字の世界の愛』 、『ヴァージン・ラヴァーズ』、『黄金の二人の女（Deux Femmes en or） 』にも資金援助を行った。^[114]『二人の女』は経済的に成功し、200万枚のチケット販売数はカナダ史上最高を記録し、カナダ映画として最高の興行収入を記録した。^{[115] [116] [117]}

1000万ドルの予算は、CFDCが1本あたり平均25万ドルのコストで64本の映画に670万ドルを投資した後、1971年10月までに使い果たされた。CFDCは財政的に成功せず、これらの映画のうち利益を上げた映画は3本だけで、組織は投資額の60万ドルを回収した。1970年以降、CFDCは低予算の映画への投資に重点を置き、利益を隠蔽するアメリカの劇場配給会社との仕事を終了した。^[118] 1971年11月にはCFDCにさらに1000万ドルの予算が与えられ、新しい投資戦略では、クリエイティブおよびテクニカルスタッフをカナダ人とし、予算が10万ドル未満で、年間60万ドルを制作に投資し、配給が保証された映画に年間300万ドルを投資することになった。^[119] CFDCが最初の100万ドルの投資を回収するのに5年かかったが、1977年だけで100万ドルを回収した。 1977年から1978年にかけて、CFDCは20本の映画に160万ドルを投資し、1979年から1980年にかけては34本の映画に1080万ドルを投資した。^{[120] [121]} 1968年から1978年にかけて、この組織は103本の英語映画に資金を提供したが、 CFDCにとって利益を生んだのは『ブラック・クリスマス』、『デス・ウィークエンド』、『ハート・ファーム』、『シヴァーズ』、『アプレンティスシップ・オブ・ダディ・クラヴィッツ』だけだった。^[122]

150人の映画製作者からなる組織であるトロント映画製作者協同組合は、200人の映画製作者の支持を得て、ジェラール・ペルティエに書簡を送り、配給会社に映画の15%をカナダ映画にすることを義務付けるコンテンツ割当制の創設を求めた。^{[123]ペルティエは1972年に}首都圏にカナダ映画のみを上映する劇場を創設すると発表した。 ^[124]国務長官が発表した調査では、コンテンツ割当制は機能しないと報告されている。50%の割当制では外国映画の売上5%増加よりも収益が少ないからである。調査では、CFDCによる新しい税制規制と投資により、カナダの映画産業は国際的に競争力を持つようになる可能性があると述べられている。^[125]

CFDCの予算は数百万ドルに限られており、1982年から1983年の予算は450万ドルだった。しかし、1983年に組織の役割はテレビにまで拡大され、カナダ放送番組開発基金を管理した。テレビ基金には当初、年間6000万ドルの予算が与えられた。1986年には長編映画基金を通じて年間3000万ドルの予算が設けられ、1988年には長編映画配給基金を通じて年間1700万ドルの予算が設けられた。組織の総予算は1989年までに1億4600万ドルにまで増加した。^{[126] [127]}

1985年にタスクフォースによって報告書が書かれ、映画やビデオの配給における外国の支配、製作会社の慢性的な資本不足、劇場所有と配給・上映の垂直統合の集中が映画産業の発展を妨げていると述べられた。彼らは配給に対するカナダ所有企業の管理を強化する法律を勧告し、フローラ・マクドナルド通信大臣は彼らの勧告に基づいた映画ライセンス制度を提案した。^[128]アメリカの配給会社はこの政策に反対し、MPAAとその会長ジャック・ヴァレンティを通じてアメリカ政府にロビー活動を行った。ヴァレンティはロナルド・レーガン大統領と少なくとも2回会談し、レーガンは米加経済サミットの法律を批判した。米国議会の54人の議員はブライアン・マルロニー首相にこの法律に反対する書簡に署名した。この法律は提出されず、否決された。^{[129] [130]}

10年間映画製作に携わっていたF.R.クローリーとジュディス・クローリーは1938年に『イル・ドルレアン』を製作し、その成功によりF.R.クローリーの父から3,000ドルの融資を受け、クローリー・フィルムズを設立した。従業員数は1946年の6人から1949年には33人、1950年代には約100人にまで増加した。1952年にカナダの映画産業が製作した300万ドル相当の映画のうち、6分の1はクローリー・フィルムズによるものだった。^[131]

フランス・フィルムなどの会社は、1930年代にフランス映画を製作し始めた。マリア・シャプドレーヌは、誤っているものの、一般的にはカナダ系フランス人による最初のトーキー映画とみなされている。^[23] エティエンヌ・ブリュレの毒針は、ケベックで製作された最初のカラー長編映画であり、英語とフランス語で撮影された最初のカナダのカラー映画であった。^{[132] [133]}ジョセフ・アレクサンドル・ドゥセーヴは、フランス・フィルムを通じてフランス語映画の配給を独占した。フランス・フィルムは、カナダで7万枚のチケットを販売したマリア・シャプドレーヌの配給から始まった。彼はまた、教皇の回勅「ヴィジランティ・キュラ」に応えて「ノートルダム・ド・ラ・ムーズ」の製作にも協力した。ドゥセーヴは、 「ミュージック・マスター」の成功を受けてルネッサンス・フィルムを購入した。^[134]ドゥセーヴは、ルネッサンス・フィルム・ディストリビューションを通じて4本の映画を製作した。 [ ^135]ポール・ラングレーはケベック・プロダクションを設立し、『ウィスパリング・シティ』を英語とフランス語で『La Forteresse』というタイトルで撮影した。この映画は6週間にわたってケベックで10万人以上が鑑賞した。^[136]

1936年の教皇の回勅「Vigilanti Cura」は映画に対するカトリックの姿勢を変え、教会は1940年代にケベックの映画製作に携わるようになった。1944年から1953年にかけてケベックで製作された19本の映画（フランス語15本、英語4本）のほとんどは、ルネッサンス・フィルムズまたはケベック・プロダクションズによって製作された。^{[137] [138]}これらは、その時期にカナダで製作された唯一のフランス語の長編映画であった。^[139]

『ブッシュ・パイロット』は1940年代にカナダの会社によって制作された唯一の英語の長編映画であった。 ^[140]

『Pour la suite du monde』はカンヌ映画祭のコンペティション部門で上映された最初のカナダ映画であった。 ^[144]

カナダでは国内でカラー35mmフィルムを生産していなかったため、1967年までカナダ人はカラー35mmフィルムを輸入しなければならなかった。^[145]

1960年代までに、劇場経営者のナット・テイラーは、カナダ最大の民間映画スタジオであるトロント国際映画スタジオ、2つの配給会社であるインターナショナル・フィルム・ディストリビューターズとアライド・アーティスツ・ピクチャーズ、テレビ局のCJOH-DT、および複数の制作会社を管理していました。彼は1961年に『マスク』^{で映画製作に参入しました。 [146]}テイラーは、AMPPLCの他のメンバーとは異なり、長編映画製作への政府の関与を支持しました。^[147]

ブライアント・フライヤーは、カナダで最初のアニメーション会社の一つを設立し、1927年から1935年にかけて6本のシルエット映画を制作した。ノーマン・マクラーレンは、1941年にグリアソンによってスコットランドからカナダに連れてこられた。マクラーレンは、ジョージ・ダニング、エブリン・ランバート、グラント・マンロー、ロバート・ヴェラルなど、OCAD大学からイギリス系カナダ人のアニメーターを採用した。^{[148]マクラーレンは}、ルネ・ジョドワンなど、モントリオール美術学校からフランス系カナダ人のアニメーターを採用した。ジョドワンは、1966年にローラン・コデールやベルナール・ロンプレを含むフランスのアニメーションユニットを創設した。^[149] Le village enchantéは、カナダ史上初の長編アニメーション映画であり、初のカナダ製テレビアニメシリーズであるオズの魔法使いの物語に基づいたReturn to Ozは、2番目の長編アニメーション映画であった。^[150]

1960年代には、カナダ全土の大学から映画製作者が集まった。デヴィッド・クローネンバーグ、クラーク・マッキー、デヴィッド・セクターはトロント大学を卒業した。^[151] ジョン・ホフセス、アイヴァン・ライトマン、ピーター・ロウはマクマスター大学を卒業した。ジャック・ダーカスとラリー・ケントはブリティッシュコロンビア大学を卒業した。^[152]クローネンバーグはCFDCから資金援助を受けており、その中で最も成功したのが『 Shivers』で、予算15万ドル（CFDCから7万5千ドル）で興行収入500万ドルだった。^[153] 1970年代には708本の長編映画が製作され、これは過去50年間の2倍以上である。^[154]

フランスのヌーヴェルヴァーグに影響を受けたカール、グル、クロード・ジュトラ、ジャン＝ピエール・ルフェーブルは1963年から1965年にかけて監督デビューを果たし、 1960年代を通じてモントリオール国際映画祭でグランプリを受賞した。 ^[155]ジャン＝クロード・ローゾンの『夜の動物園』は、ジニー賞史上最多の13の賞を受賞した。^[156]

ミレイユ・ダンセロー監督の『ドリームライフ』は、カナダで初めて女性が監督した民間制作の長編映画であった。 ^[157]

『ポーキーズ』は1億ドル以上の興行収入を記録した最初のカナダ映画となった。 ^[158] 『アメリカ帝国の衰退』はフランスで公開され、1,236,322人の観客を動員し、最も成功したケベック映画となった。 ^[159] ネルバナの『ケアベアーズ ザ・ムービー』は公開当時、ディズニー以外のアニメ映画としては最高の興行収入を記録した。 ^[160] 1991年から2001年の間にカナダで最も興行収入を記録した10本の映画のうち6本はケベックで制作された。 ^[161]

ブリティッシュコロンビア州への映画投資は、1990年の1億8,850万ドルから1999年には10億ドル以上に増加しました。 ^[162]長編映画の製作本数は16本から56本に増加し、製作総数は50本から192本に増加しました。^[163] 2011年から2021年まで、ブリティッシュコロンビア州の映画・テレビ番組製作費はオンタリオ州を抜いて最高額となりました。ブリティッシュコロンビア州の支出は1,578,000ドルから3,254,000ドルに増加し、オンタリオ州は2,586,000ドルから3,166,000ドルに、ケベック州は1,316,000ドルから2,098,000ドルに増加しました。^[164]

2013年から2014年にかけてテレフィルムが支援したプロジェクトでは、監督の17%、脚本家の22%、撮影監督の12%を女性が占めた。 ^[165] 2016年、テレフィルムでは女性が主導するプロジェクトの数を増やすためのプログラムが導入された。テレフィルムが支援する映画のうち、女性が監督または脚本を手がけた映画の割合は、2017年までに44%と46%に上昇した。^[166]

2023年、カナダの映画・テレビ番組の総制作量は、 SAG-AFTRAと全米脚本家組合のストライキにより、COVID-19パンデミック時の数値を下回りました。^[167]

ケベック州は2024年に映画税額控除法を改正し、契約額の65%の上限を設けた。視覚効果とアニメーションの従業員はこの変更に抗議したが、フランソワ・ルゴー政権は、税額控除への投資額が2018年の2億2600万ドルから2024年には4億4000万ドルに増加するため、コストを削減する必要があると述べた。^{[168] [169]}

1890年代と1900年代には、映画は旅回りの興行師によって上映された。ホランド兄弟の最初の上映会で演じたマジシャンのジョン・C・グリーンは、映画館が設立されるまで、カナダ東部とニューイングランド中を旅した。^[170]ジョン・アルバート・シューバーグは、バンクーバーとウィニペグ、ブリティッシュコロンビア州、カナダのプレーリー地方に映画を持ち込んだとされている。^[171]シューバーグは、1902年10月にバンクーバーにカナダ初の常設映画館であるエレクトリック・シアターを設立し、最初の上映映画は『ペリー山の噴火』であった。^{[172] [173]彼はウィニペグにさらに映画館を開設し、後にカナダ西部で}ファースト・ナショナル・ピクチャーズのライセンスを取得した。彼は最大級の劇場チェーンを所有していたが、 1919年にジェイ・アレンとジュール・アレンに約100万ドルで売却し、1921年に再び戻り、1924年にフェイマス・プレイヤーズに売却した。^{[172] [174]}

ジェイとジュールスのアレンは1906年にブラントフォードに最初の劇場を設立した。 1908年には映画取引所のアレン・アミューズメント・コーポレーションを設立した。彼らのチェーンは1920年までに2000万ドル以上の価値を持ち、1923年までに53の劇場を所有していたが、破産を宣告しフェイマス・プレイヤーズに買収された。^{[5] [175] [176] [177]}アレン夫妻はパテとパラマウント映画の配給権を所有していた。^[178] 1916年、彼らはパラマウント社長アドルフ・ズーカーによる対等なパートナーシップを結ぶという申し出を拒否した。アレン夫妻はこの申し出をネイサン・ナサンソンに伝え、ナサンソンはズーカーを説得して1920年に自身の劇場チェーンを設立してから20年間の配給権を譲り渡した。^[179]

ネイサンソンのフェイマス・プレイヤーズは1920年代に拡大キャンペーンを開始し、主要都市の初回上映劇場すべてを掌握するに至った。 ^[180]ズーカーとパラマウントは1930年にフェイマス・プレイヤーズの株式を大量に買収した後、ネイサンソンを同社から追い出した。^[181]フェイマス・プレイヤーズはパラマウント映画とのつながりにより、カナダの配給業界も掌握し、配給の少なくとも40%を占めていた。ポール・ネイサンソンはパラマウントが支配するリーガル・フィルムズを経営し、ブリティッシュ・インターナショナル・ピクチャーズ、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー、パテの映画を配給し、フェイマス・プレイヤーズはコロンビア・ピクチャーズの映画も配給していた。フォックス・フィルム、RKOピクチャーズ、ティファニー・ピクチャーズ、ワーナー・ブラザーズも1930年代のカナダの主な配給会社であった。^{[182] 1931年に}ユナイテッド・アーティスツが実施した調査によると、カナダの映画館の賃貸収入の67%はカナダの主要都市にある19の劇場から得られ、残りはその他の劇場から得られていた。^[183]

カナダ国外の大手スタジオによる一括予約により、独立系映画館のオーナーは適正な価格で映画を入手することができなかった。映画産業に投資したRBベネットは、 1930年の選挙で映画産業の調査を争点とした。ピーター・ホワイトは、映画産業連合調査法に基づき、フェイマス・プレイヤーズの映画館の独占的支配を調査するために任命された。ホワイトは、「少なくとも1926年以来、連合は存在していた」と結論付け、フェイマス・プレイヤーズは1931年に公共の利益を害していたが、同社に対しては措置が取られなかった。^{[180] [184]}ベネットは措置を取ることを支持し、アルバータ州、ブリティッシュコロンビア州、オンタリオ州、サスカチュワン州の司法長官はフェイマス・プレイヤーズを起訴した。15の企業とネイサン・ネイサンソンを含む3人が告訴されたが、カナダ最高裁判所は企業側に有利な判決を下した。^[185]

フェイマス・プレイヤーズの経営権を失った後、ネイサンソンは1941年4月にオデオン・シアターズを設立し、5月にフェイマス・プレイヤーズの職を辞した。彼は、兄が経営しMGMの映画を配給していたリーガル・フィルムズを利用し、フェイマス・プレイヤーズとの契約が切れる会社の事業を獲得して会社を築いた。オデオンはMGMの配給契約は得られなかったが、コロンビア・ピクチャーズの映画全作、ユニバーサルの映画の3分の2、フォックスの映画の3分の1の契約を獲得した。ネイサンソンは1943年に亡くなり、息子のポールが後を継いだ。1946年にポールが株式をJ・アーサー・ランクに売却した後、どちらも外国資本となったフェイマス・プレイヤーズとオデオン劇場で公開された映画は、1947年までにカナダの興行収入の60%以上を占めた。^[186]

テイラーは1941年にオデオンのゼネラルマネージャーになることを辞退し、1930年代にトゥエンティ・センチュリー・シアターズを設立し、フェイマス・プレイヤーズと提携したこの会社は1960年代までに65の劇場を所有するまでに成長した。彼はトロントにインターナショナル・シアターをオープンしたが、これはカナダで初めて芸術映画を上映する劇場だった。^[146]テイラーとガース・ドラビンスキーは1979年にシネプレックス・オデオン・コーポレーションを設立し、1987年までに同社は1,500の劇場を擁する北米最大の劇場チェーンとなり、その3分の2は米国にあった。^[187]

1927年にローリエ宮殿劇場で火災が発生し、78人の子供が死亡したことと、カトリック教会による映画に対する反対により、1961年まで未成年者の映画館入場が禁止された。^{[188] [137]} 1930年代、ケベック州は日曜日の劇場営業を許可した唯一の州であった。^[188] 1983年に可決されたケベック映画法では、ケベック州で上映される英語の映画は60日以内にフランス語に翻訳しなければならないと規定された。しかし、米国からの映画は期限前に配給が終了し、NFBは要件から免除されたため、影響を受けなかった。^[189]

カナダの興行収入は第二次世界大戦後に増加しました。1934 年には 796 の劇場があり、1 億 700 万人が入場して 2,500 万ドルの収益を上げました。1940 年には劇場数は 1,229 に増え、1 億 5,100 万人が入場して 3,700 万ドルの収益を上げました。1950 年までに劇場数は 2,360 に増え、2 億 4,500 万人が入場して 8,600 万ドルの収益を上げました。^[190]しかし、1950年代にはカナダの映画観客動員数は減少し、映画観客動員数で世界第5位だった国が1960年代には25位に落ち込み、カナダ人が1年間に観る映画本数も1950年の17本から1960年には8本に減少した。^[191]ケベック州のチケット販売数は1952年の6000万枚から1969年には1900万枚に減少した。 ^[192]カナダの映画館数は1962年の1,635館から1967年には1,400館に、さらに1974年には1,116館、1984年には899館に減少した。^{[193] [194]}

アル・クリスティ、アラン・ドワン、ルイス・B・メイヤー、シドニー・オルコット、マック・セネット、ジャック・L・ワーナーなど多くのカナダ生まれの人がアメリカ映画産業の創設と発展に貢献した。^[13]

1900年代初頭、カナダはドラマ作品の撮影場所として使われ、1903年の『オジブワ族の救世主ハイアワサ』^{がその最初の一つであった。 [195]}カレム・カンパニーは1909年にカナダでロケ撮影を行った最初のアメリカの会社の一つであった。 ^{[196] [197]} DW・グリフィスが監督1年目に作った映画のうちの2本、『恩知らず』と『女たちの道』はカナダで作られた。^[197]第一次世界大戦前にフィクション映画を製作した4つのカナダ会社、ブリティッシュ・アメリカン・フィルム・カンパニー、カナディアン・バイオスコープ・カンパニー、トロントのコネス・ティル・フィルム・カンパニー、オール・レッド・フィーチャー・カンパニーはアメリカ人からの投資だったが、いずれも経済的に失敗し、数年のうちに閉鎖され、コネス・ティルは火事で5万ドルのスタジオが焼失した。^{[198] [199]}

カナダ人はアメリカの映画製作者に敵意を持っており、州の映画審査委員会は1915年に検閲政策を制定し、アメリカ合衆国の国旗の不必要な掲示を禁止した。^[200] 1914年にはブリティッシュコロンビア州で「不必要な米国国旗の掲示」を理由に50リールの映画が禁止され、不貞や誘惑に次いで3番目に多い理由となった。^[201] 1927年、イギリスは国内で上映できる外国映画の本数を制限する割り当てを作成したが、イギリス帝国内で製作され、主にイギリス国民によって作られた作品は割り当てから除外された。アメリカの資金提供者は、1938年に法律が改正されて自治領が除外されるまで、カナダ国内で低予算のB級映画を製作して抜け穴を利用した。『極北のナヌーク』と『ヴァイキング』は抜け穴を利用した。^{[195] [202]} 1928年から1938年にかけて、カナダの映画製作の大部分を占める22本の長編映画がイギリス市場向けに撮影された。^[203]

1947年、アメリカの企業はカナダから1,700万ドルの利益を得た。ウィリアム・ライアン・マッケンジー・キング首相の政府は、カナダとアメリカの貿易不均衡の軽減を目指した。マクリーンはこの資金をカナダの映画製作に再投資し、カナダの短編映画をアメリカで配給することを義務付けるよう求めた。アメリカ映画協会はカナダ協力プロジェクトを提案し、1948年1月14日にカナダ政府に受け入れられた。政府は、カナダで撮影された作品と、観光を促進するために脚本にカナダについて触れることと引き換えに、アメリカ企業への収益を制限しなかった。このプロジェクトは失敗とみなされ、カナダの映画製作を抑制し、CCPの存在期間中に製作されたカナダの長編映画はわずか8本で、1958年に終了した。マクリーンは、アメリカで配給されるカナダ映画が不足しているとして、この協定を批判した。マイケル・スペンサーは、この協定は「恥ずかしさで消滅させられた」と述べた。^{[204] [205] [206]}

ギルバート・エイガーは1926年にアメリカ映画評議会の第4回全国映画会議に出席し、カナダで公開された映画の95%がアメリカ製であると報告した。^[207] エリック・ジョンストンは「アメリカ以外では、カナダはハリウッド映画の世界第2位の市場である」と述べた。^[208]カナダで公開されるアメリカ製映画の数は1954年までに68%に減少し、1962年には41%に減少した。^[191]

ノーマン・ジュイソンなどのカナダ人監督はカナダを離れ、アメリカで活動した。^[209] ラウル・バレはカナダで漫画家として働いた後、アメリカに移住し、バレ・スタジオでアニメーターとして働いた。スティーブン・ボスストウと他のアニメーターはディズニーのアニメーターのストライキ中にウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオを離れ、ユナイテッド・プロダクションズ・オブ・アメリカを設立した。^[210]

セブン・アーツ・プロダクションズはトロント証券取引所に上場しており、投資家の大半はカナダ人であるが、その制作の大部分はアメリカの子会社が担当している。同社は『博士の異常な愛情』や『何がジェーンに起こったか?』など10本のアメリカ映画制作に2500万ドルを費やした。^[211]ソフトイマージュやエイリアス・リサーチなどのカナダの3Dアニメーション会社は、ジュラシック・パークなどのアメリカ映画に自社のソフトウェアを使用した。^[212]

NFBの作品は2000年までに64のアカデミー賞ノミネートと10の受賞を果たした。^[213]クローリー兄弟は2,500本の映画を制作し、そのキャリアの中で200以上の賞を受賞した。その中には『エベレストをスキーで下った男』でのアカデミー長編ドキュメンタリー映画賞も含まれる。^[214]

『チャーチルの島』、『この惑星を愛してるなら』、『隣人』はアカデミー賞短編ドキュメンタリー賞を受賞した。 ^{[215] [91] [216]} 『砂の城』、『スペシャル・デリバリー』、『エブリ・チャイルド』はアカデミー賞短編アニメ賞を受賞した。 ^{[217] [216] 『} I'll Find a Way』はアカデミー賞短編実写映画賞を受賞した。 ^[216]

デイヴィッド・ベアストウの 『ロイヤル・ジャーニー』は1952年に英国アカデミー賞最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した。 ^[218]

コリン・ロウの 『カナダ交通ロマンス』は1953年のカンヌ映画祭でアニメーション映画賞を受賞した。^[218]ブローは『オーダーズ』でカンヌ映画祭最優秀監督賞を受賞した。^[219]

1906年、ポール・ブルチェシは日曜日の映画上映は安息日に違反する商業活動であるとして反対を唱えた。モントリオールは1908年に日曜日の上映を禁止したが、映画会社は法律に対して訴訟を起こし勝訴した。^[220]

1908年2月、ウイメトスコープを日曜日に開いていたとしてウイメトに10ドルの罰金を科したことは、日曜日に娯楽施設を閉鎖する権限を確立するためのテストケースとなった。 ^[221] 1920年、ピエール＝フランソワ・カグランは、映画興行主に対する1リール1日15セントの税金を撤廃する試みに反対し、「上映される映画は貧困層の人々に反乱を招き、国内に混乱をもたらす」と述べた。^[222]検閲委員会が課した料金は政府に多額の収入をもたらし、アルバータ州の2つの検閲委員会は1927年に12,275ドルの収入があった。^[223] 1921年までに、ニューブランズウィック州はリール1本あたり0.5ドルで最も低く、オンタリオ州はリール1本あたり3ドル、コピー1本あたり1ドルのライセンスで最も高かった。控訴費用はケベック州では5ドル、オンタリオ州では10ドルである。^[224] バラエティ誌は1950年に、検閲料が映画業界に年間145万ドル以上の費用をかけており、そのうち60万ドルがカナダからの負担であると報じた。^[225]

検閲委員会は1911年にマニトバ州、オンタリオ州、ケベック州に、1913年にアルバータ州とブリティッシュコロンビア州、1915年にノバスコシア州に設置された。 ^[201] 1925年にイギリスで検閲されたフィルムは5,500本であったのに対し、ケベック州では6,639本、マニトバ州では5,518本、アルバータ州では5,013本であった。^[226] マクリーン誌は、カナダで禁止された映画の数は1932年の101本から1940年には19本に減少し、ケベック州では9本、オンタリオ州では禁止されなかったと報じた。1940年に検閲官が検査した600本の映画のうち300本が検閲された。ケベック州の検閲官は離婚を扱った映画をすべて拒否した。複数のロシア映画が「共産主義のプロパガンダの疑い」により禁止され、第二次世界大戦中にはフランスを除くすべての外国映画が禁止された。^[227]

オンタリオ州は1914年にすべての戦争映画を禁止した。カナダ民兵は当初、各州の検閲委員会に戦争映画を非難するよう命じたが、後に1915年までに独自の戦争映画を作成した。^[228] 1950年、ノバスコシア州では軍隊の募集が行われていたため、 『西部戦線異状なし』が禁止された。^{[229] [230]}

性感染症を扱った映画『ダメージド・グッズ』は、1916年にオンタリオ州で上映禁止となった。ミューチュアル・フィルム社は、この映画を選ばれた観客に上映し（内密上映だったため、州の検閲法の適用外だった）、公開するかどうかを尋ねた。観客は映画を高く評価し、ミューチュアル・フィルム社は判決を不服として控訴したが、却下された。性病の蔓延と戦うため、1910年代後半に政府によるキャンペーンが開始された。ウィリアム・レンウィック・リデルとゴードン・ベイツが率いるカナダ全国性病対策協議会は、1919年にオンタリオ州で『道の果て』の配給を求めた。検閲委員会は、以前の判決を維持するか、政府のキャンペーンの継続を認めるかで葛藤した。委員会は映画を却下し、控訴でも判決は維持された。しかし、この判決は1920年に覆され、公開から5日以内に2万人以上がこの映画を鑑賞し、1932年までに4万人が鑑賞した。性病を扱った他の映画も上映が許可された。 ^[231]

検閲官は1950年代から権力の濫用で批判されてきた。財務大臣ヘップバーンは1942年に、タイム誌に掲載された自分に関する記事が気に入らないという理由で、委員会の監視なしに『タイムの行進』ニュース映画をすべて禁止した。ブリティッシュコロンビア州の主任検閲官J・バーナード・ヒューズは『ナチの日記』を禁止し、これは「ナチスの最悪の姿を描いた」完全にロシアのプロパガンダだと述べた。アーネスト・マニングは、米国の映画産業は共産主義者に支配されていると信じ、フランク・シナトラの『私が住む家』を含む複数の映画の禁止を求めた。^{[229] [230] [232]}デュプレシは1952年にケベックの学校でNFBの映画を上映することを禁止した。^[233]テレビの出現により検閲官は困難を極めた。米国からカナダに放送されるコンテンツを制御できず、カナダ放送協会が州で禁止されている映画をその州で放送していたため、国内のテレビ放送に対する制御は限られていた。^[234]ノバスコシア州の検閲官ヘンリー・マクロードは、「業界がCBCに売却できるのに、映画を禁止する意味があるのか​​」と述べた。^[235]

25,000人の会員を擁するカナダ映画協会連盟は、検閲委員会を格付けシステムに置き換えるよう求めた。^[236] 1961年、ニューブランズウィック州の検閲官を30年間務めたジョージ・エノスは、検閲は「非常に望ましくない」とし、「心配の90%は無用だ。立派な人たちは、悪い映画を非難するだろう。隣人が何を見るべきか、何を見るべきでないかを1人の人間に決めさせるという考えは好きではない。その人はスーパーマンでなければならないだろう」と述べた。1960年代までに、ケベック州の検閲委員会は、常勤職員が2～5人いる他の州の委員会と比較して、18人の常勤職員を雇用する最大規模の委員会の1つになった。^{[237] [235]} 1970年代までに検閲委員会は分類委員会に移行し、映画会社は委員会ではなく映画を再編集しなければならなくなった。^[238]

ヒックリン・テストは、1959年に刑法が改正され、カナダ最高裁判所が、ヒックリン・テストは依然として有効であるとするノバスコシア州控訴裁判所の判決を覆すまで、映画検閲の基準として使用されていた。 ^{[239]ジョン・ホフセス監督の} 『コロンブス・オブ・セックス』は、カナダで猥褻罪で告発された最初の映画であった。^{[152] [240]}この映画は裁判後に破棄するよう命じられたが、映画のプロデューサーであるライトマンとダニエル・ゴールドバーグは、アメリカの会社に権利を売却し、その会社がこの映画を再編集して『マイ・シークレット・ライフ』を制作した。^[152]

1974年、 『ラストタンゴ・イン・パリ』はノバスコシア州で上映禁止となった。ダートマス・フリー・プレス紙の編集者ジェラルド・マクニールはこの映画の検閲に反対し、検閲官がこの映画を禁止したのは違法であり、国民は内容に関わらず検閲されていない映画を観る権利があり、娯楽局が徴収する税金や手数料は違法行為を継続させるものだと主張して訴訟を起こした。検閲官らは、マクニールは事件に直接の利害関係がないため訴訟を起こす資格はないと主張したが、ノバスコシア州最高裁判所は「正当な異議申し立ての意思を持つ者が多数いる可能性がある」と述べた。同裁判所は1976年2月2日、英領北アメリカ法の下では州には映画を検閲する権限がないとの判決を下した。 ^[241]しかし、カナダ最高裁判所は1978年1月19日、5対4の判決で同裁判所の判決を覆した。 ^[242]

1924年、ウイメットのスペシャルティフィルムインポートのコレクションの大部分が火災で焼失した。^{[243] [244]}

アルバータ大学は1917年に映画図書館を創設し、ケベック州は学校で映画を利用した最初の州となった。^{[245] 『}Carry on, Sergeant!』の権利はカナダ国立映画アーカイブが取得し、助監督を務めたゴードン・スパーリングとともにこの映画を再構成し、1968年にテレビで放映された。 ^[61]カナダ映画アーカイブは1951年にNFBによって設立された。^[246]

1953年までにNFBは空軍格納庫に約8000万フィートのフィルムを蓄積したが、国立フィルム法では適切な保管のための資金は提供されなかった。100万フィート相当の35ミリフィルム1000缶を収容できる硝酸塩貯蔵庫が計画された。1952年6月には廃棄されたニュース映画フィルム125万フィートを使った試射が成功した。^[247]モントリオールのNFB本部建設費用の高騰により、公共事業局はフィルム貯蔵庫の建設を中止した。代わりに、480万ドル（2023年時点で41,661,878ドルに相当）相当の1310万メートルのアーカイブ映像がケベック州カークランドに保管されていたが、1967年7月の火災で焼失した。^{[248] [249]}映画保存のための連邦政府の資金提供は1969年に導入され、国立映画アーカイブは1973年に設立された。^[250]

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• ネルマン、マーティン（1980 年 9 月 23 日）「ハリウッド北部：カナダの映画産業構築への苦闘」『ボストン フェニックス』第 9 巻第 39 号
• ネルマン、マーティン（1977）「これが私たちの始まり：カナダ映画の経歴と性格」、マクレランド＆スチュワート、ISBN 978-0771045332

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• ローラ・ブランドン著『カナダの戦争美術：批評的歴史』（2021年）、アート・カナダ・インスティテュート発行。
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