『ニューヨーカー』は、ジャーナリズム、論評、批評、エッセイ、小説、風刺、漫画、詩などを掲載するアメリカの雑誌です。1925年2月21日、ハロルド・ロスと彼の妻で『ニューヨーク・タイムズ』の記者だったジェーン・グラントによって創刊されました。彼らは起業家のラウル・H・フライシュマンと共にFRパブリッシング・カンパニーを設立し、マンハッタンに雑誌の最初のオフィスを構えました。ロスは1951年に亡くなるまで編集長を務め、その編集方針や基準、例えば『ニューヨーカー』が広く知られている徹底した事実確認体制などを確立しました。 [ 5 ]
『ザ・ニューヨーカー』は、レビューやイベント情報でニューヨーク市の文化生活に焦点を当てることが多かったものの、トルーマン・カポーティ、ウラジーミル・ナボコフ、アリス・マンローといった作家の作品をはじめ、国内外の読者に向けて、真面目なエッセイ、長編ジャーナリズム、高く評価されている小説、ユーモアを掲載することで評判を確立しました。20世紀後半から21世紀初頭にかけて、同誌はデジタル時代に適応し、従来の印刷媒体での発行を維持しつつ、オンラインでの存在感を拡大しました。具体的には、アーカイブをインターネットで公開したり、デジタル版の雑誌を導入したりしました。デイビッド・レムニックは1998年から『ザ・ニューヨーカー』の編集長を務めています。
『ニューヨーカー』は年間47回発行され、そのうち5回は2週間にわたる特集号です。イラスト入りで時事的な表紙(「9番街からの世界の眺め」など)[ 6 ]、大衆文化や風変わりなアメリカ文化に関する論評、短編小説や文芸評論を掲載することで現代小説に注目していること、厳密な事実確認と校正[ 7 ] [ 8 ]、調査報道や政治・社会問題に関する報道、各号に掲載される1コマ漫画でよく知られています。2012年のピュー・リサーチ・センターの調査によると、 『ニューヨーカー』は『アトランティック』や『ハーパーズ・マガジン』とともに、アメリカの主要メディアの中で大学卒の読者数が最も多いと評価されています。 [ 9 ]雑誌がピューリッツァー賞の対象となった2014年以降、 11回ピューリッツァー賞を受賞しています。 [ 10 ]

『ニューヨーカー』は、ハロルド・ロス(1892年 - 1951年)と妻でニューヨーク・タイムズの記者だったジェーン・グラント(1892年 - 1972年)によって創刊され、1925年2月21日に創刊されました。ロスは、自身が働いていた『ジャッジ』や旧『ライフ』のような、いかにも「古臭い」ユーモア雑誌とは異なる、洗練されたユーモア雑誌を作りたいと考えていました。ロスは、起業家のラウル・H・フライシュマン(ジェネラル・ベーキング・カンパニーの創設者)[ 11 ]と提携してFRパブリッシング・カンパニーを設立しました。同誌の最初のオフィスはマンハッタンの西45丁目25番地にありました。ロスは1951年に亡くなるまで同誌の編集長を務めました。創刊当初、時折不安定な時期もありましたが、同誌は国際的な洗練さを誇りとしていました。ロスは1925年の同誌の目論見書で、「この雑誌はダビュークの老婦人のために編集されているのではない」と宣言しました。[ 12 ]
同誌はユーモアのセンスを失うことはなかったものの、すぐに本格的な小説、エッセイ、ジャーナリズムの優れた発表の場としての地位を確立した。第二次世界大戦終結直後、ジョン・ハーシーのエッセイ「ヒロシマ」が1号まるまる掲載された。この雑誌は、アン・ビーティー、サリー・ベンソン、メイヴ・ブレナン、トルーマン・カポーティ、レイチェル・カーソン、ジョン・チーヴァー、ロアルド・ダール、メイヴィス・ギャラント、ジェフリー・ヘルマン、アーネスト・ヘミングウェイ、スティーブン・キング、ルース・マッケニー、ジョン・マクナルティ、ジョセフ・ミッチェル、ローリー・ムーア、アリス・マンロー、村上春樹、ウラジーミル・ナボコフ、ジョン・オハラ、ドロシー・パーカー、S・J・ペレルマン、フィリップ・ロス、ジョージ・ソーンダーズ、 J・D・サリンジャー、アーウィン・ショー、ジェームズ・サーバー、ジョン・アップダイク、ユードラ・ウェルティ、 E・B・ホワイトなど、20世紀と21世紀で最も尊敬されている作家たちの短編小説を多数掲載してきました。シャーリー・ジャクソンの「くじ」の掲載は、同誌の歴史上、他のどの記事よりも多くの手紙を集めた。[ 13 ]
ノンフィクション特集記事(通常は1号の大部分を占める)は、多岐にわたるテーマを扱っている。取り上げられたテーマには、風変わりな伝道師クレフロ・ダラー[ 14 ]、人間が時間の経過を認識するさまざまな方法[ 15 ]、代理ミュンヒハウゼン症候群[ 16 ]などがある。 この雑誌は編集方針で知られている。「人物紹介」というコーナーでは、アーネスト・ヘミングウェイ、ヘンリー・R・ルース、マーロン・ブランド、ハリウッドのレストラン経営者マイケル・ロマノフ、マジシャンのリッキー・ジェイ、数学者のデイビッドとグレゴリー・チュドノフスキーといった著名人に関する記事を掲載している。その他の定番コーナーとしては、ニューヨークの文化やエンターテイメントのイベント一覧である「Goings on About Town」と、ニューヨークの生活をユーモラス、風変わり、または奇抜に描いた短い記事を集めた「The Talk of the Town」がある。軽快なスタイルで書かれているが、近年ではこのコーナーは真面目な論評から始まることが多い。長年にわたり、面白い誤植、意図しない意味、またはひどく混ざった比喩(「Block That Metaphor」)を含む新聞記事の抜粋が、気の利いた反論とともに埋め草として使われてきた。編集者やスタッフをリストアップした奥付はない。いくつかの変更はあったものの、この雑誌は数十年にわたり、活字、レイアウト、表紙、アートワークにおいて伝統的な外観を多く維持してきた。この雑誌は、1985年にサミュエル・アーヴィング・ニューハウス・ジュニアが所有するメディア企業アドバンス・パブリケーションズに2億ドルで買収された。当時、同誌の年間収益は600万ドル未満だった。 [ 17 ] [ 18 ]
ロスの後任として編集長を務めたのはウィリアム・ショーン(1951年~1987年)で、その後ロバート・ゴットリーブ(1987年~1992年)、ティナ・ブラウン(1992年~1998年)が続いた。現在のニューヨーカー誌の編集長はデビッド・レムニックで、1998年7月にブラウンの後任となった。[ 19 ]
ショーンの編集長時代にこの雑誌に寄稿し始めた重要なノンフィクション作家の中には、ドワイト・マクドナルド、ケネス・タイナン、ハンナ・アーレントなどがおり、アーレントの『エルサレムのアイヒマン』のルポルタージュは、書籍として出版される前にこの雑誌に掲載された[ 20 ]。[ 21 ]
ブラウンの在任期間は、ゴットリーブやショーンの時代よりも物議を醸した。その理由は、彼女の知名度の高さ(対照的に、ショーンは極めて内気で内向的な人物だった)と、それまで半世紀にわたって似たような体裁を保っていた雑誌に彼女が加えた変化にある。彼女は(ニューヨーク・タイムズよりも数年早く)論説ページにカラーを導入し、写真を取り入れ、各ページの文字数を減らし、全体的に現代的なレイアウトにした。より実質的な面では、時事問題や有名人、実業家といった話題の報道を増やし、「街の出来事」欄に短い記事を掲載し、マンハッタンのナイトライフに関する刺激的なコラムも掲載した。
1990年代後半から、ニューヨーカー誌はインターネットを利用して最新号と過去の記事を公開しており、最新号の一部コンテンツ(およびウェブ限定コンテンツ)を掲載したウェブサイトを運営している。購読者は最新号の全ページをオンラインで閲覧でき、過去の号の完全なアーカイブを印刷時のまま閲覧できる。さらに、ニューヨーカー誌の漫画はオンラインで購入できる。2014年、ニューヨーカー誌はアーカイブへのオンラインアクセスを開放し、野心的なウェブサイトを運営する計画を拡大し、有料購読モデルを開始した。ウェブ編集者のニコラス・トンプソンは、「我々が目指しているのは、雑誌が他のすべての雑誌にとってそうであるように、ウェブサイトをインターネットにとってそうであるようにすることだ」と述べた。[ 22 ] 2025年には、創刊100周年記念出版事業の一環として、雑誌の全アーカイブが完全にデジタル化された。 [ 23 ]
同誌の編集スタッフは2018年に組合を結成し、ニューヨーカー組合は2021年に初の団体交渉協定を締結した。 [ 24 ]
『ニューヨーカー』は、 『ブルックリナイト』(1926年~1930年)、『シカゴアン』(1926年~1935年)、パリの『ブールヴァルディエ』 (1927年~1932年)など、多くの類似雑誌に影響を与えた。[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]
カート・ヴォネガットは、ニューヨーカー誌は多くの読者に現代文学を理解させるための効果的な手段であったと述べている。 [ 28 ]トム・ウルフはこの雑誌について次のように書いている。「ニューヨーカー誌のスタイルは、ゆったりと回りくどい控えめな表現であり、ユーモラスなモードでは滑稽で、真面目なモードでは同義反復的でリト的であり、絶えず拡大され、限定され、伏線が張られ、ニュアンスが加えられ、さらにニュアンスが加えられ、最終的にこの雑誌の淡い灰色のページは、関係節と説明詞修飾語のハイ・バロック様式の勝利となった。」[ 29 ]
ジョセフ・ローゼンブラムは、ベン・ヤゴダの『アバウト・タウン』(1925年から1985年までの雑誌の歴史)をレビューし、「ニューヨーカーは独自の宇宙を創造した。長年の読者の一人がヤゴダに書いたように、ここは『ピーター・デヴリーズが常にピエスポーターのグラスを掲げ、ニッコロ・トゥッチ(プラム色のベルベットのディナージャケットを着て)がミュリエル・スパークとイタリア語で戯れ、ナボコフがプリズムのゴブレットからトウニーポートをすすり(小指にはレッド・アドミラブルが乗っていた)、ジョン・アップダイクが巨匠のスイス製の靴につまずき、愛らしく言い訳をする』場所だった」と書いている。[ 30 ]
2004年11月1日、同誌は初めて大統領候補を支持し、現職の共和党ジョージ・W・ブッシュではなく民主党候補のジョン・ケリーを選んだ。[ 31 ]
『ニューヨーカー』は、 1925年の創刊以来、漫画(通常はギャグ漫画)を掲載してきた。長年、同誌の漫画編集者はリー・ローレンツで、彼は1956年に漫画家としてのキャリアをスタートさせ、 1958年に『ニューヨーカー』の契約寄稿者となった。 [ 38 ] 1973年から1993年まで(フランソワーズ・ムーリに交代するまで)同誌のアート編集者を務めた後、1998年まで漫画編集者の職にとどまった。彼の著書『The Art of the New Yorker: 1925–1995』(Knopf、1995年)は、同誌のグラフィックのあらゆる側面を網羅した初の包括的な調査書である。1998年、ロバート・マンコフが漫画編集者を引き継ぎ、『ニューヨーカー』の漫画集を少なくとも14冊編集した。マンコフは通常、各書籍に短い記事を寄稿し、漫画制作の過程や同誌に掲載する漫画の選定方法について解説した。彼は2017年にその雑誌を辞めた。[ 39 ]
ニューヨーカー誌の漫画家陣には、チャールズ・アダムス、ピーター・アルノ、チャールズ・バルソッティ、ジョージ・ブース、ロズ・チャスト、トム・チェイニー、サム・コビーン、レオ・カラム、リチャード・デッカー、ピア・ゲラ、JB・ハンデルスマン、ヘレン・E・ホキンソン、ピート・ホームズ、エド・コーレン、レジナルド・マーシュ、メアリー・ペティ、ジョージ・プライス、チャールズ・サクソン、バー・シェーファー、オットー・ソグロウ、ウィリアム・スタイグ、ソール・スタインバーグ、ジェームズ・スティーブンソン、ジェームズ・サーバー、ガハン・ウィルソンなど、アメリカンユーモア界の多くの重要な才能が含まれていました。
初期のニューヨーカーの漫画家の多くは、漫画にキャプションを付けていませんでした。サーバーは著書『ロスとの歳月』の中で、新聞社の毎週のアート会議について述べています。そこでは、前週に提出された漫画が郵便室から運ばれてきて、ロス、編集部、そして数名のスタッフライターによってチェックされました。漫画は却下されたり、修正を求められアーティストに送り返されたりすることが多かった一方、採用されたものにはキャプションが付けられました。アーティストの中には、独自のライターを雇う者もいました。ホキンソンは1931年にジェームズ・リード・パーカーを雇いました。ブレンダン・ギルは著書『ニューヨーカーのここ』の中で、1940年代初頭のある時期に、雑誌に提出される作品の質が向上したように見えたと述べています。後に、オフィスボーイ(10代のトルーマン・カポーティ)がボランティアのアートエディターとして、気に入らない作品を机の端に落としていたことが判明しました。[ 40 ]
同誌の漫画のいくつかは、より高い名声を得ている。1928年にカール・ローズが描き、 E・B・ホワイトがキャプションをつけた漫画では、母親が娘に「ブロッコリーよ」と言っている。娘は「ほうれん草だと思うし、もうどうでもいいわ」と答える。「ほうれん草だと思う」というフレーズは日常会話に取り入れられ、3年後にはブロードウェイ・ミュージカル『フェイス・ザ・ミュージック』にアーヴィング・バーリンの曲「ほうれん草だと思う(もうどうでもいいわ) 」が収録された。[ 41 ]「振り出しに戻る」というキャッチフレーズは、 1941年にピーター・アルノが描いた漫画に由来する。墜落した飛行機から立ち去るエンジニアが「さて、振り出しに戻る」と言っている。[ 42 ] [ 43 ]
最も多く再掲載されたのは、ピーター・シュタイナーが1993年に描いた、コンピューターの前にいる2匹の犬を描いたもので、1匹が「インターネットでは、誰もあなたが犬だとは知らない」と言っている。マンコフによれば、シュタイナーと雑誌は、この1枚の漫画のライセンスと再掲載料として支払われた10万ドル以上を分け合っており、その半分以上がシュタイナーに支払われている。[ 44 ] [ 45 ]
70年以上にわたり、ニューヨーカーの漫画のハードカバー版が数多く出版され、2004年にはマンコフが『ニューヨーカー完全漫画集』を編集しました。これは、80年間に同誌に掲載された最高の漫画2,004点を収録した656ページのコレクションで、さらに同誌に掲載された68,647点の漫画すべてを収録した2枚組CDセットも付いています。[ 46 ]このコレクションには、漫画家の名前や出版年で漫画を検索できる検索機能が付いています。近年の漫画家の新しいグループには、パット・バーンズ、JC・ダフィー、リアナ・フィンク、エミリー・フレーク、ロバート・レイトン、マイケル・マスリン、ジュリア・スーツ、PC・ヴェイなどがいます。ウィル・マクフェイルは、自分の始まりは「カルビンとホッブス、ビル・ワタソンをパクって、小さな点の目を描いていた」ことだと述べています。[ 47 ]ニューヨーカーの漫画の中には、オチが難解すぎて理解できないものがあるという考えは、サインフェルドのエピソード「漫画」[ 48 ]のサブプロットとなり、シンプソンズのエピソード「最も甘いアプー」では遊び心のある皮肉として取り上げられた。
2005 年 4 月、同誌は各号の最終ページを「ニューヨーカー漫画キャプションコンテスト」に使用し始めた。ニューヨーカー誌のレギュラー漫画家によるキャプションなしの漫画が毎週掲載される。キャプションは読者から投稿され、3 つが最終候補として選ばれる。その後、読者が勝者に投票する。13 歳以上であれば誰でも参加または投票できる。当初、勝者には漫画を描いたアーティストのサイン入りの漫画(受賞キャプション付き)のプリントが贈られたが、この慣習は廃止された。[ 49 ] 2017 年、ボブ・マンコフが同誌を去った後、エマ・アレンが同誌最年少かつ初の女性漫画編集者となった。[ 50 ]
1993年以来、この雑誌はマリサ・アコセラ・マルケット、バリー・ブリット、スー・コー、ロバート・クラムとアリーン・コミンスキー=クラム、ジュールズ・ファイファー、ベン・カッチョー、キャロル・レイ、ゲイリー・パンター、アート・スピーゲルマン、マーク・アラン・スタマティ、ロナルド・ウィンバリーなどの漫画家によるコミックジャーナリズム(別名「スケッチブックレポート」)[ 51 ]を時折掲載している。[ 52 ]
2018 年 4 月、ニューヨーカーは、毎週月曜日に平日のクロスワードを掲載するクロスワードパズルシリーズを開始しました。その後、金曜日に掲載される 2 つ目の週末クロスワードを開始し、1990 年代後半に同誌で掲載されていた暗号パズルを再開しました。2021 年 6 月、毎週新しい暗号パズルを掲載し始めました。[ 53 ] 2021 年 7 月、ニューヨーカーは、平日にオンラインで公開されるトリビア ゲーム「ネーム ドロップ」を導入しました。[ 54 ] 2022 年 3 月、ニューヨーカーは、月曜日から木曜日までは難易度が下がり、金曜日はテーマ別のパズルを掲載する、平日のオンライン クロスワードの公開に移行しました。[ 55 ]パズルは、13 人のパズル作成者による交代制で作成されています。彼らは、解答体験に漫画を取り入れています。2019 年のクリスマス号では、パトリック ベリーによるクロスワード パズルが掲載され、漫画がヒントとして使用され、答えは漫画のキャプションでした。 2019年12月、リズ・メインズ=アミンザデは『ザ・ニューヨーカー』誌初のパズル&ゲーム編集者に任命された。

雑誌の最初の表紙イラストは、モノクル越しに蝶を覗き込む伊達男を描いたもので、雑誌の初代アートエディターであるレア・アーヴィンが描いた。これは、ブリタニカ百科事典第11版に挿絵として掲載された1834年のドルセー伯爵の風刺画に基づいている。[ 56 ]オリジナルの表紙の人物、現在ユースタス・ティリーとして知られる人物は、コーリー・フォードがニューヨーカーのために創作した。最初の夏、8月8日号の表紙裏から始まった「雑誌の誕生」というシリーズの主人公であるティリーは、オリジナルの表紙の人物よりも若い男性だった。彼のシルクハットは、つばが湾曲していない新しいスタイルのものだった。彼はモーニングコートとストライプのフォーマルなズボンを着用していた。フォードは、ユースタス・ティリーの姓を叔母から借用した。彼はいつもその姓を漠然とユーモラスだと感じていた。彼は音の響きの良さから「ユースタス」を選んだ。[ 57 ]
このキャラクターは『ザ・ニューヨーカー』のマスコットのような存在となり、誌面や宣伝資料に頻繁に登場している。伝統的に、アーヴィンのオリジナルのティリーの表紙イラストは、毎年2月21日の創刊記念日に最も近い号に使用されているが、何度か新たに描かれたバリエーションが代わりに使用されたこともある。[ 58 ]
この雑誌は、イラスト入りで時事的な表紙が多いことで知られている。2025年現在表紙に写真が掲載されているのはわずか2枚だけである。[ 59 ]
ソール・スタインバーグは、この雑誌のために85枚の表紙と642枚の挿絵やイラストを制作しました。彼の最も有名な作品はおそらく1976年3月29日号の表紙[ 60 ]で、そのイラストは「 9番街からの世界の眺め」と呼ばれることが多く、「偏狭なニューヨーカーの世界観」または「ニューヨーカーの世界観」と呼ばれることもあり、自己中心的なニューヨーカーから見た世界の地図を描いています。
このイラストは上下二つに分かれており、下半分にはマンハッタンの9番街、10番街、ハドソン川が、上半分には世界の残りの部分が描かれている。アメリカ合衆国の残りの部分はニューヨーク市の3ブロック分の大きさで正方形に描かれており、ハドソン川沿いの細い茶色の帯は「ニュージャージー」を表し、ニュージャージー州の向こう側には、5つの都市(ロサンゼルス、ワシントンDC、ラスベガス、カンザスシティ、シカゴ)と3つの州(テキサス、ユタ、ネブラスカ)の名前が岩の間に散りばめられている。太平洋はハドソン川の1.5倍ほどの幅があり、アメリカ合衆国と、中国、日本、ロシアとラベル付けされた3つの平らな陸塊を隔てている。
このイラストは、ニューヨーク市民が世界における自分たちの位置づけをどのように捉えているか、あるいは部外者がニューヨーク市民の自己イメージをどのように見ているかを描いたもので、1984年の映画『モスクワ・オン・ザ・ハドソン』のポスターなど、多くの類似作品に影響を与えました。この映画ポスターは、スタインバーグ対コロンビア・ピクチャーズ・インダストリーズ社訴訟(663 F. Supp. 706 ( SDNY 1987))につながり、コロンビア・ピクチャーズがスタインバーグの著作権を侵害したとの判決が下されました。
この表紙は後にバリー・ブリットによって2008年10月6日号のニューヨーカー誌の表紙で風刺され、サラ・ペイリンが窓から外を眺め、遠くにロシアが見えるアラスカしか見えないという構図が描かれた。[ 61 ] 2009年3月21日号のエコノミスト誌の表紙「中国は世界をどう見ているか」はスタインバーグへのオマージュであり、マンハッタンではなく北京の長安街からの視点が描かれている。[ 62 ]
1992年にティナ・ブラウンに雇われたアート・スピーゲルマンは、 10年間『ザ・ニューヨーカー』誌で働いたが、 9月11日の同時多発テロ事件から数か月後に辞任した。スピーゲルマンとフランソワーズ・ムーリは、2001年9月24日号の表紙で広く称賛され、アメリカ雑誌編集者協会によって過去40年間で最も優れた雑誌表紙トップ10に選ばれた。
ニューヨーカー誌の表紙編集者フランソワーズ・ムーリィは、アド・ラインハルトの黒一色の絵画に触発され、アート・スピーゲルマンのシルエットを再配置し、ノースタワーのアンテナが雑誌のロゴの「W」を分断するようにした。スピーゲルマンは、空虚さを見つめ、9/11で消え去ったすべてのものの恐ろしくも畏敬の念に満ちたイメージを見つけ出したかったのだ。シルエットのツインタワーは、標準的な4色の印刷インクで構成された黒の背景に、5番目の色である黒インクで印刷された。重ね刷りされた透明なニスは、黒の中に残る幽霊のようなイメージを作り出し、その存在を主張するのに役立っている。
表紙は完全に黒に見えるが、よく見ると、ワールドトレードセンターのタワーのシルエットがより濃い黒色で浮かび上がっている。場合によっては、雑誌を光源に向けて傾けたときにのみ、ゴーストイメージが見えるようになる。[ 63 ] 2004年9月、シュピーゲルマンは著書『In the Shadow of No Towers』の表紙でこのイメージを再び使用した。
2001年12月、同誌はマイラ・カルマンとリック・マイヤーウィッツによる表紙を掲載した。表紙にはニューヨークの地図が描かれており、各地区には中東や中央アジアの地名を彷彿とさせるユーモラスな名前が付けられ、地区の実際の名前や特徴が参照されている(例:「Fuhgeddabouditstan」、「Botoxia」)。この表紙は9月11日の事件後、文化的に大きな反響を呼び、人気のプリントやポスターとなった。[ 64 ] [ 65 ]
1993年のバレンタインデー号の表紙では、シュピーゲルマンが黒人女性とハシディズム派ユダヤ人男性がキスをしている様子を描き、1991年のクラウンハイツ暴動を想起させた。 [ 66 ] [ 67 ]この表紙は黒人やユダヤ人の評論家から批判された。[ 68 ]ジャック・ザルツマンとコーネル・ウェストは、この表紙に対する反応を同誌の「初の全国的な論争」と呼んだ。[ 69 ]

2008年7月21日、バリー・ブリットによる漫画「恐怖の政治」がニューヨーカー誌の表紙に掲載された。この漫画では、当時民主党の大統領候補指名が確実視されていたバラク・オバマが、多くのイスラム教徒に典型的なターバンとシャルワール・カミーズを着用し、アフロヘアで迷彩ズボンを履き、背中にアサルトライフルを担いだ妻のミシェルと拳を突き合わせている様子が描かれている。二人は大統領執務室に立っており、壁にはウサマ・ビンラディンの肖像画が掛けられ、暖炉にはアメリカ国旗が燃えている。 [ 70 ]このパロディは、フォックスニュースの司会者エド・ヒルが、オバマ夫妻のジェスチャーが「テロリストの拳突き」かどうかを問うインターネット上のコメントを言い換えたことに触発されたものである。[ 71 ] [ 72 ]その後、ヒルの契約は更新されなかった。[ 73 ]
ニューヨーカー誌の多くの読者は、この画像を同誌のタイトルである「恐怖の政治」を風刺したものと捉えた。オバマ支持者や、共和党の対立候補と目されていたジョン・マケイン氏らは、同誌が一部の読者には皮肉が伝わらないかもしれない扇動的な漫画を掲載したと非難した。編集長のデイビッド・レムニック氏は、この画像の明らかな過剰さが、誤解される可能性を懸念する根拠になると考えていた。[ 74 ] [ 75 ] 「表紙の意図は、ブログ圏で飛び交い、世論調査にも反映されているオバマ夫妻に対する悪質で人種差別的な攻撃や噂、誤解を風刺することだ」と彼は述べた。「我々が目指したのは、こうした過剰なイメージをすべてまとめて、それらに厳しい光を当て、風刺することだった」[ 76 ]オバマ氏は、「まあ、ニューヨーカー誌の風刺の試みだったのは分かっているが…完全に成功したとは思わない」と述べた。彼は表紙に描かれた疑惑を否定する努力を指摘し、その疑惑は「実際にはイスラム系アメリカ人に対する侮辱だ」と述べた。[ 77 ] [ 78 ]デイリー・ショーは、ニューヨーカー誌の表紙のオバマのステレオタイプに関する議論を続け、正当なニュースソースから集めたステレオタイプを含むクリップを紹介するコーナーを放送した。[ 79 ] 2008年10月3日、エンターテインメント・ウィークリー誌は、ジョン・スチュワートがバラク、スティーブン・コルベアがミシェルを演じた表紙のパロディを掲載した。[ 80 ]
ニューヨーカー誌の表紙は、内容と全く関係がない場合もあれば、ごくわずかしか関係がない場合もある。ブリットが表紙を飾った号に掲載されたオバマに関する記事は、攻撃や噂については触れず、オバマの経歴について論じていた。同誌は後にオバマを大統領候補として支持した。
2013年7月8日、『ニューヨーカー』誌は、アーティストのジャック・ハンターによる「喜びの瞬間」と題された表紙画像を掲載した。この表紙には、セサミストリートのキャラクターであるバートとアーニーが描かれている。この号では特に、結婚防衛法とカリフォルニア州提案8号に関する最高裁判所の判決が取り上げられていた。[ 81 ]バートとアーニーは、都市伝説では長い間恋人同士だと噂されてきたが、セサミワークショップはこれを否定し、彼らは単なる「人形」であり、性的指向はないと述べている。[ 82 ]スレート誌は、アーニーがバートの肩にもたれかかり、最高裁判事の顔が映るテレビを見ているこの表紙を批判し、「同性愛カップルにとっての公民権における大きな勝利を記念するにはひどい方法だ」と述べた。一方、ハフィントンポストは、この表紙を「(同誌の)史上最も素晴らしい表紙の1つ」と評した。[ 83 ]
2023年10月2日号の表紙「公職への競争」では、ドナルド・トランプ、ミッチ・マコーネル、ナンシー・ペロシ、ジョー・バイデンといったトップ政治家たちが、歩行器を使って公職への競争を繰り広げている様子が描かれている。多くの人が、これらの政治家や他の高齢政治家、特に再選を目指して立候補した政治家たちの精神状態や身体状態に疑問を抱いていた。[ 84 ] [ 85 ] [ 86 ] [ 87 ]多くの人がこの表紙をこの問題を風刺したものだと認める一方で、高齢者や歩行器を使う人々を嘲笑する「エイジズムとエイジズム」だと批判する人もいた。[ 88 ] [ 89 ]ニューヨーカー誌は、この表紙は「現在、最高位の公職を争っている高齢政治家たちの皮肉と不条理さを描いている」と評した。[ 90 ]
『ニューヨーカー』の看板や見出し、そして「The Talk of the Town」セクションの上にある誌名ロゴに使用されている特徴的なディスプレイ書体は、デザイナー兼イラストレーターのレア・アーヴィンにちなんでアーヴィンと名付けられている。[ 91 ]すべての記事の本文はAdobe Caslonで組まれている。[ 92 ]
この雑誌の社内スタイルにおける珍しいほどフォーマルな特徴の一つは、 reëlected、preëminent、coöperateのように母音が繰り返される単語に分音記号を配置することである。これらの単語では、2 つの母音字が別々の母音を表している。[ 93 ] [ 94 ]また、この雑誌は、 fuelled、focussed、venders、teen-ager、[ 95 ] traveller、marvellous、carrousel、[ 96 ] cannister [ 97 ]など、アメリカ英語ではあまり使われない綴りもいくつか使い続けている。
また、この雑誌では、非常に大きな数字であっても、「230万ドル」ではなく「230万ドル」のように、数字の名称を綴って表記している。 [ 98 ]
1927年、ニューヨーカー誌はエドナ・セント・ヴィンセント・ミレイに関する記事を掲載したが、その記事には複数の事実誤認が含まれており、彼女の母親は名誉毀損で同誌を訴えると脅迫した。[ 99 ]その結果、同誌は徹底した事実確認の手順を開発し、それが1940年代初頭には同誌の評判に不可欠なものとなった。[ 100 ] 2019年、コロンビア・ジャーナリズム・レビューは「これほど一貫して厳格な事実確認で知られている出版物はない」と述べた。[ 99 ] 2025年現在、事実確認部門には約30人が勤務している。[ 101 ]
同誌に掲載された記事をめぐって少なくとも2件の名誉毀損訴訟が提起されたが、いずれも原告が勝訴しなかった。1983年にジャネット・マルコムがジークムント・フロイトの遺産について書いた2つの記事は、マルコムが自分に帰属する引用を捏造したと主張する作家ジェフリー・ムサイエフ・マッソンによる訴訟につながった。[ 102 ]数年にわたる訴訟手続きと控訴を経て、1994年に陪審はマルコムに有利な判決を下した。 [ 103 ] 2010年、デイビッド・グランは同誌に美術専門家ピーター・ポール・ビロに関する記事を書き、ビロが偽造品を識別するために用いたとされる方法を精査し、懐疑的な見解を示した。[ 104 ]ビロは同誌を名誉毀損で訴え、記事を報じた他の複数の報道機関も訴えたが、訴訟は却下された。[ 104 ] [ 105 ] [ 106 ] [ 107 ]
MediaMark Researchによる2009年の調査に基づく雑誌読者の推定によると、ニューヨーカー誌の読者の平均年齢は47.8歳で、世帯収入は91,359ドルでした。[ 108 ]同時期の米国の平均世帯収入は58,898ドルでした。[ 108 ]
政治的には、この雑誌の読者は概してリベラルな見解を持っている。2014年のピュー・リサーチ・センターの調査によると、 『ニューヨーカー』の読者の77%は中道左派の政治的価値観を持ち、そのうち52%は「一貫してリベラル」な政治的価値観を持っている。[ 109 ]
『ニューヨーカー』とその歴史は、数々の映画のインスピレーションの源となっており、そのフィクションやノンフィクション作品の多くが映画化されている。『ニューヨーカー』はまた、アカデミー賞を競うことが多い「スクリーニングルーム」シリーズの一環として短編映画を配給している。[ 110 ]
ジェニファー・ジェイソン・リーがドロシー・パーカー役を演じる、アルゴンキン・ラウンドテーブルを題材にした映画『ミセス・パーカーと悪循環』では、サム・ロバーズが創刊編集者のハロルド・ロスを演じ、彼が立ち上げたばかりの出版物への支援を募る様子を描いている。
同誌の元編集長であるウィリアム・ショーンは、 『カポーティ』(2005年)、『インファマス』(2006年)、『ハンナ・アーレント』 (2012年)などの映画で描かれている。
2015年のドキュメンタリー映画『ベリー・セミシリアス』は、リア・ウォルチョックが監督し、ウォルチョックとダヴィナ・パルド(レドラ・フィルムズ)が製作し、 『ザ・ニューヨーカー』の漫画の舞台裏を紹介している。[ 111 ]
『ブロークバック・マウンテン』(2005年)は、E・アニー・プルーの1997年10月13日号に掲載された短編小説を映画化したもので、[115] 『めぐりあう時間たち』(2002年)は、マイケル・カニンガムの1998年の同名小説を映画化したもので、この小説は『ニューヨーカー』に抜粋掲載されたものである。[ 116 ]また、チャーリー・カウフマンがスーザン・オーリアンの『蘭泥棒』を基に映画化した『アダプテーション』(2002年)は、この小説自体が『ニューヨーカー』の記事を基にしている。[ 117 ]
注記
私がページ OK 担当者になってから 20 年以上が経ちました。これは
New Yorker
にのみ存在する役職で、記事のクエリ校正を行い、編集者、著者、事実確認担当者、および 2 次校正担当者とともに、印刷されるまで記事を管理します。
ニューヨーカー誌の校正は、メジャーリーグの野球チームでショートを守るようなものだ。あらゆる小さな動きが批評家によって細かくチェックされる。EB
ホワイトは
かつてニューヨーカー誌のコンマについてこう書いた。「それらは、ナイフが体の輪郭を描くように正確に配置される。」
在住
「私の人生の中で、同性愛者の権利に対する考え方がどのように変化してきたかを目の当たりにするのは、本当に素晴らしいことです」と、来週号の表紙を手がけたアーティスト、ジャック・ハンターは語った。
チルドレンズ・テレビジョン・ワークショップは、バートとアーニーの性的指向に関する噂を断固として否定している…。
[I]分音記号は同誌で圧倒的な支持を得ており、今後も維持される予定であることに留意すべきである。
ニュース雑誌の読者は、人口全体と比較して、年齢が高く、裕福な傾向があります。