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デニス・デイヴィッド・コールズ（1970年5月9日生まれ）[ 5 ]は、ステージネームのゴーストフェイス・キラーでよく知られており、アメリカのラッパーであり、ヒップホップグループ、ウータン・クランのメンバーである。[ 6 ]グループは『Enter the Wu-Tang (36 Chambers)』の成功でブレイクした後、メンバーはそれぞれ異なるレベルの成功を収めながらソロ活動に進んだ。ゴーストフェイス・キラーは1996年にソロデビュー作『Ironman』を発表し、音楽評論家から高い評価を受けた。その後も成功を収め続け、『Supreme Clientele』（2000年）や『Fishscale』 （2006年）などの批評家から絶賛されたアルバムをリリースしている。彼のステージネームは、1979年のカンフー映画『The Mystery of Chess Boxing』の登場人物の一人から取られたものである。[ 7 ] [ 8 ]彼は自身のレコードレーベル、Starks Enterprisesの創設者である。
Ghostface Killahは、その大音量でテンポの速いフロウ[ 9 ] [ 10 ]と、難解なスラングや脈絡のない話を含む感情的な意識の流れの物語[ 11 ] [ 12 ]で批評家から高く評価されている[ 11 ] [ 12 ]。2006年、MTVは彼を「史上最高のMC」リストの「特別賞」に含め[ 13 ] 、 About.comの編集者は彼を「現代のトップ50 MC（1987～2007）」リストに載せ、「現代で最も想像力豊かなストーリーテラーの1人」と呼んだ[ 14 ]。Q誌は彼を「ラップ界最高のストーリーテラー」と呼んだ[ 15 ] 。Pitchforkは「Ghostfaceは比類のないストーリーテリングの本能を持っている。彼はラップ界でこれまで見た中で最も素晴らしく、最も色彩豊かなストーリーテラーかもしれない」と述べている。[ 16 ] NPRは彼を「強迫的なストーリーテラー」と呼び、「彼のフィクションは絵画的だ」と主張している。[ 17 ]
ゴーストフェイスはニューヨーク市スタテンアイランドのステープルトンにあるステープルトン・ハウス団地で育ち、筋ジストロフィーを患う2人の弟の日常的な世話をしていた。[ 18 ] [ 19 ] 2019年のシリーズ『ウータン：アメリカン・サーガ』では、彼とクランのメンバーであるレイクウォンとの確執が描かれているが、この確執は完全にフィクションであり、現実には起こらなかった。レイクウォンとゴーストフェイスは中学校で一緒だった。[ 20 ]
ウータン・クランの創設者RZAのルームメイトであるゴーストフェイスは、他の7人のメンバーを集めるのに役立った。1995年、ゴーストフェイスはクランのメンバーであるレイクウォンのデビューアルバム『Only Built 4 Cuban Linx...』にゲスト出演し、ほぼすべての曲に登場し、ほぼ同等のクレジットを受けた。[ 21 ]「基本的に俺と同じライフスタイルから来たゴーストフェイスが隣にいてくれてよかった。そして、俺たちは腰を据えて、お互いに尊重できるアイデアを練り上げ、クルー全員を巻き込むことができた...」とレイクウォンはゴーストフェイスのプロジェクトへの参加について語った。レイクウォンは『Only Built 4 Cuban Linx...』を映画のように、自分を「スター」、ゴーストフェイス・キラーを「ゲストスター」、プロデューサーのRZAを「監督」として制作することを意図していた。[ 22 ]彼はまた、『Sunset Park』と『Don't Be a Menace to South Central While Drinking Your Juice in the Hood』のサウンドトラックにも楽曲を提供しており、どちらの曲も1996年にリリースされた彼の初のソロLP『Ironman』に収録されている。このアルバムはビルボード200で2位に初登場し、以前のウータン・クランのリリースよりもソウル（特に1970年代のソウル）の影響が顕著で、ゴーストフェイスの今後のアルバムもこのスタイルの特徴を引き続き取り入れている。[ 23 ] [ 24 ]彼はRZAやオリバー・“パワー”・グラントと共に、多くの共同プロジェクトでエグゼクティブ・プロデューサーの役割を積極的に引き受けている。
2000年、ゴーストフェイスは2枚目のスタジオアルバム『Supreme Clientele』をリリースした。このアルバムは批評家から好評を博し、ビルボード200で7位を記録した。[ 25 ]このアルバムには、レイクウォンをフィーチャーし、ソロモン・バークの「Cool Breeze」をサンプリングした人気シングル「Apollo Kids 」が収録されている。[ 26 ]アルバムからのもう1つのシングル「Cherchez La Ghost 」は、マイナーなクラブヒットとなった。 [ 27 ]『Supreme Clientele』は、ゴーストフェイスのサウンドに対するRZAの影響という点で転換点となった。前作『 Ironman』では1曲を除いてすべての曲がRZAによってプロデュースされていたのに対し、このアルバムではわずか6曲しかRZAがプロデュースしていない。RZAは『Ironman』よりもこのプロジェクトに提供したビートは少なかったものの、アルバム全体のミキシングとプロデュースを個人的に監督し、『Supreme Clientele 』の統一されたサウンドに貢献した。[ 28 ]
Ghostfaceは、 Supreme Clienteleの1年後にリリースされた、 R&Bの影響を強く受けた次のアルバムBulletproof Walletsのレコーディングにすぐに取り掛かった。そのメインシングル「Never Be the Same Again」にはRaekwonとCarl Thomasが参加している。また、Wu-TangのメンバーであるMethod ManとRaekwonがゲストボーカルを務めたマイナークラブヒット「Flowers」や、Madame Majesticをフィーチャーした人気シングル「Ghost Showers 」も生み出した。Madame Majesticのもう一つの有名な功績は、Wu-Tangの人気曲「 Gravel Pit 」で歌っていることである。[ 29 ]
2003年、ゴーストフェイスはデフ・ジャム・レコードと契約した。ステージネームから一時的に「キラー」を外した後、ゴーストフェイスは2004年4月に『プリティ・トニー・アルバム』をリリースした。このアルバムにはRZAプロデュースの曲が2曲収録されているが、クランのメンバーは一人も参加しておらず、代わりにミッシー・エリオット、D-ブロック、ジャッキー・Oとのコラボレーション曲が収録されている。シングル「タッシュ」と「ラン」はそれぞれミッシーとジェイダキスとのコラボレーションで、クラブやチャートでそこそこの成功を収め、このアルバムは数々の「年間ベスト」リストにランクインした。例えば、ピッチフォークの年間アルバムランキングでは9位にランクインしている。[ 30 ]ゴーストフェイスはイギリスのR&Bグループ、ザ・411の「オン・マイ・ニーズ」にも参加しており、この曲はイギリスとオーストラリアでヒットした。ゴーストフェイスはその後、自身の弟子であるセオドア・ユニットと共に、スタテンアイランドの市外局番にちなんで「718」というタイトルのアルバムをリリースした。ゴーストフェイスはまた、デ・ラ・ソウルの「He Comes」にも参加し、アルバム『The Grind Date』に収録されている。2005年11月、ゴーストフェイスとセオドア・ユニットのブレイクスター、トライフェ・ダ・ゴッドは共同プロジェクト「Put It on the Line」をリリースした。
2006年、ゴーストフェイスはアンダーグラウンド・アーティストのMFドゥームと組んで、未発表のアルバム『Swift & Changeable』を制作した。MFドゥームは、ゴーストフェイスの2006年のアルバム『 Fishscale』でも数曲をプロデュースしており、このアルバムではゴーストフェイスは「Ghostface」ではなく「Ghostface Killah」という芸名に戻した。このアルバムは好調なデビューを飾り、全米ビルボード200で4位、R&Bチャートで2位を獲得した[ 31 ]。これはウータン・クラン全盛期とソロデビュー以来、ラッパーにとって最も幸先の良いチャート成績となった。このアルバムはほぼ満場一致で好意的なレビューも受けた。ゴーストフェイスはアルバムをサポートするため、アメリカ各地の会場で限定公演ツアーを行い、ウータン・クランの他のメンバーのほとんどと共にいくつかのコンサートを行った。
2007年、ゴーストフェイスはKids' WBで放送されたアイルランドのアニメシリーズ『Skunk Fu!』のテーマソングを提供した。2007年12月4日、ゴーストフェイスは7枚目のソロスタジオアルバム『The Big Doe Rehab』をリリースした。
2008 年 5 月のインタビューで、ゴーストフェイス・キラーは、以前Ne-YoやJodeciなどのアーティストと制作したいくつかのトラックの流れを汲むR&B風のアルバムを制作すると述べた。[ 32 ] [ 33 ]そのアルバムは、彼の 8 枚目のスタジオ アルバム、Ghostdini: Wizard of Poetry in Emerald Cityとなり、音楽評論家から高い評価を得た。このアルバムには、「Baby」や「Do Over」などのシングルが収録されている。2009 年 3 月、ゴーストフェイスは、虐待的な関係にある女性に捧げる曲「Message from Ghostface」をレコーディングし、リアーナとクリス・ブラウンの論争に応えた。
2009年5月のローリングストーン誌のインタビューで、レイクウォンはゴーストフェイス・キラーが新しいアルバムをリリースする準備をしていることを示唆した。ウータン・クランが『 8 Diagrams』の続編をリリースする予定があるかという質問に対し、レイクウォンは「今はみんなそれぞれ違うことをしているんだ。メス（メソッド・マン）がアルバムを出すし、ゴーストフェイスもアルバムを出すし、プロジェクトに取り組んでいる奴もいるし、映画界に進出している奴もいる。みんな今はマルチタスクをしているんだ」と答えた。 [ 34 ]ゴーストフェイスは、レイクウォンの待望のリリース『 Only Built 4 Cuban Linx... Pt. II』に合計8曲参加した。
Only Built 4 Cuban Linx... Pt. IIのリリース直後、Def Jam は Raekwon と契約し、レーベル所属アーティストの Method Man と Ghostface Killah と共にアルバムを制作することになり、後にWu-Massacreというタイトルが付けられました。制作は 2009 年 11 月に開始されました。Wu -Massacreは 2010 年 3 月 30 日にリリースされ、音楽評論家からは概ね好評を得ましたが、今回は評論家の評価はより賛否両論で、30 分というアルバムの長さが急ぎ足に感じられると批判する評論家もいました。大々的なプロモーションにより、初週に 37,900 枚を売り上げ、2010 年 5 月 12 日時点で 64,000 枚を売り上げています。このアルバムはScram Jones、Mathematics、そしてアルバムのリードシングル「Our Dreams」をプロデュースした The RZA がプロデュースしています。
2010年、ゴーストフェイスは2枚の新しいスタジオアルバム、アポロキッズと、2000年のアルバム『シュプリーム・クライアントル』の続編となるアルバムをリリースすることを発表した。[ 35 ] 2011年、ゴーストフェイス・キラーはイギリスのアーティスト、ジョシュ・オショーのデビューシングル「リデンプション・デイズ」にフィーチャーされた。
GhostfaceはD-BlockのメンバーであるSheek Louchとコラボレーションしたアルバム『 Wu Block』をリリースした。[ 36 ]このアルバムは2012年11月27日にE1 Musicからリリースされ、初週の米国での売上が8,600枚で、米国のBillboard 200チャートで73位に初登場した。[ 37 ] 2週目には4,200枚売れて152位に順位を落とした。[ 38 ] 2017年1月、GhostfaceとSheek Louchはそれぞれのソーシャルメディアアカウントで、2枚目のコラボレーションアルバムを制作中であることを発表した。[ 39 ]
2012年11月17日のComplex Magazineのインタビューで、GhostfaceはDef Jamを離れ、Apollo Kidsが同レーベルでの最後のアルバムになったことを認めた。同じインタビューで、批評家から絶賛されたアルバムSupreme Clienteleの続編であるBlue & Creamは80～85%完成しているとも述べた。2013年4月16日、Ghostfaceは10枚目のアルバムTwelve Reasons to Dieをリリースした。このアルバムはAdrian Youngeがプロデュースし、RZAがエグゼクティブプロデューサーを務めた。[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]このアルバムはRZAのSoul Temple RecordsからCD、レコード、カセットなど様々なフォーマットでリリースされた。デラックスデジタル版とCD版にはコミックブックも付属していた。[ 40 ]
彼は後に、 Supreme Clienteleの続編が2013年7月から9月の間にリリースされること[ 43 ]、MF Doomとのコラボレーションアルバムが2013年のハロウィーン頃にリリースされること[ 44 ] [ 45 ]を発表したが、どちらのプロジェクトも実現しなかった。2014年1月、彼はガールフレンドのケルシー・ニコルと共にVH1のシリーズCouples Therapyに出演した[ 46 ]。同年後半、ゴーストフェイスは11枚目のアルバム『 36 Seasons』を2014年12月にリリースすると発表した[ 47 ]。彼はカナダのジャズバンドBADBADNOTGOODとコラボレーションし、2015年にリリースされたアルバム『Sour Soul 』は2015年のポラリス・ミュージック・プライズにノミネートされた。
『Twelve Reasons to Die』の続編で、『Twelve Reasons to Die II』というタイトルの作品が2015年7月10日に公開された。[ 48 ]
Ghostfaceは2016年にイギリスとヨーロッパでのツアー日程を多数予定していた[ 49 ]。
ゴーストフェイスは、2022年にリリースされたケンドリック・ラマーのアルバム『 Mr. Morale & The Big Steppers』に収録されている楽曲「Purple Hearts」でボーカルを担当した。
2023年1月、GhostfaceはKano Computingと提携し、 Stem Playerで独占的な音楽、ビデオ、ミーティング、コンサートをリリースした。[ 50 ]
2024年5月、ゴーストフェイスは12枚目のスタジオアルバム『Set the Tone (Guns & Roses)』をリリースした。
1995年、コールズは強盗容疑で逮捕状を出された。1997年12月、コールズは交通違反で停車させられた後、武器所持の容疑で逮捕された。警察は、コールズが車から降りて暴言を吐いたと主張した。コールズは防弾チョッキを着用していたため、警察はコールズと彼の車を捜索する正当な理由を得た。捜索の結果、.357マグナム拳銃が見つかった。コールズは第3級武器不法所持の罪で起訴された。[ 51 ] 1999年2月、コールズは強盗未遂で6か月の刑を言い渡され、[ 52 ] [ 53 ]その後、武器所持の追加容疑を認め、5年間の保護観察と4か月の懲役刑を言い渡された。[ 54 ]
2011年7月、コールズはジャック・アーボントから、1960年代の「アイアンマン」のテーマソングを「不適切に使用」したとして著作権侵害で訴えられた。アーボントは、その曲を自分のものだと主張していた。アーボントはまた、コールズがアイアンマンのブランド名を不正に使用したことにも異議を唱えた。[ 55 ] 2015年4月、コールズは訴訟で略式判決を勝ち取った。判決では、アイアンマンのキャラクターとブランドの所有者であるマーベル・エンターテインメントが「アイアンマン」のテーマソングの所有者であり、アーボントではないとされた。[ 56 ]
2011年8月、コールズは未払いの著作権使用料をめぐりユニバーサルミュージックを提訴した。[ 57 ]
同じウータン・クランのメンバーであるレイクウォンと同様に、コールズはイスラム教に改宗しており、[ 58 ] [ 59 ] 2004年に改宗した。[ 60 ]ゴーストフェイスは、ラッパーのサン・ゴッドとシュプリーム、 [ 61 ] [ 62 ]そして歌手のインフィニット・コールズの父親である。[ 63 ]
ゴーストフェイス・キラーは、ウータン・クランの他のメンバーの多くと同様に、それぞれに名前、神話、影響を持つ複数のペルソナでラップをしていた。よく使われる別名には以下のようなものがある。
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