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U2 360°ツアーは、アイルランドのロックバンドU2による世界規模のコンサートツアーでした。[ 1 ] 2009年のアルバム「ノー・ライン・オン・ザ・ホライズン」をサポートするために行われたこのツアーは、2009年から2011年にかけてスタジアムを巡りました。コンサートでは、バンドが円形のステージで「イン・ザ・ラウンド」で演奏し、観客がバンドを四方八方から取り囲むことができました。[ 2 ]ステージ構成に対応するため、「ザ・クロー」という愛称で呼ばれる4本脚の大きな構造物がステージの上に建てられ、その上に音響システムと円筒形の伸縮式ビデオスクリーンが設置されました。高さ164フィート（50メートル）で、これまでに建設された中で最大のステージでした。[ 3 ] U2は、このツアーは「バンドがこのようなユニークで独創的な構造物でスタジアムツアーを行うのは初めてだ」と主張しました。[ 4 ]
音楽の売上が低迷する時代にあって、アナリストたちはU2 360°がバンドにとって大きな収入源になると予想していた。[ 5 ]ツアーの全日程が完売し、チケット販売開始から数分で完売したものも多かった。ツアー日程間で「ザ・クロー」を組み立てて輸送するのに必要な時間を考慮して、ツアーでは3つの独立したステージ構造が必要だった。360度演出により会場の収容人数が最大25%増加し、60以上の会場で観客動員記録を樹立した。ショーにはさまざまなテーマが取り入れられ、「ザ・クロー」が宇宙船に似ていることから、コンサートの一部では宇宙をテーマにしたものが取り上げられた。ショーでは、国際宇宙ステーションからの事前録音メッセージが映し出され、デズモンド・ツツとアウンサンスーチーの社会政治的な声明も映し出された。セットリストはツアーの各年に合わせて調整された。 2010年の公演では未発表曲がライブで初披露され、2011年の公演ではアルバム『アクトン・ベイビー』のリリース20周年を記念して1990年代の曲が多く演奏された。
3つの行程[ 6 ]と110公演からなるこのツアーは、2009年6月30日にスペインのバルセロナで始まり、2011年7月30日にニューブランズウィック州のモンクトンで終了した。ツアーはヨーロッパと北米を2回訪れ、南米、アフリカ、オセアニアにも立ち寄った。2010年の北米ツアーは、リードボーカルのボノが深刻な背中の怪我を負ったため、翌年に延期された。U2は、 2010年と2011年のトップツアーとトップドローのビルボードツーリングアワード、そして2009年のダブリンのクロークパークでの公演で単一会場でのトップボックススコアを受賞した。2009年にカリフォルニア州パサデナのローズボウルで行われた公演は、コンサートビデオ「U2360° at the Rose Bowl」のために撮影され、 YouTubeでライブストリーミングされた。このコンサートは、単独のヘッドライナーアーティストの米国での観客動員記録を更新した。[ 7 ]このツアーは、批評家やファンから概ね好評だった。 U2 360°は、終了までにチケット売上高7億3600万ドルという史上最高の興行収入を記録したコンサートツアーとなり、チケット販売枚数730万枚以上という史上最高の観客動員数を記録したツアーとなった。これらの記録はどちらも2019年まで破られなかった。
1982年から1983年のウォー・ツアー以来、U2のすべてのツアーに携わってきたウィリー・ウィリアムズは、今回もデザイナーを務めた。[ 8 ]マーク・フィッシャーが建築家を務めた。[ 4 ]ウィリアムズは、U2の360度スタジアムステージのアイデアを何年も前から温めており、[ 9 ] 2006年のヴァーティゴ・ツアーの終盤に、4本足のデザインのスケッチをグループに提示した。[ 3 ]「クロー」という愛称で呼ばれる「4本足の宇宙船」のデザインのインスピレーションは、ロサンゼルス国際空港のランドマークであるテーマビルディングから得た。[ 3 ]初期の報道ではキス・ザ・フューチャー・ツアーと呼ばれていたが、後に名前が変更された。[ 10 ]
このツアーは360度構成で、ステージは通常よりもスタジアムのフィールドの中央に近い位置に設置された。[ 8 ]ステージのデザインは、スピーカーシステムと円筒形のビデオスクリーンを支え、パフォーマンスエリアの上に浮かぶ4本脚の大きな鉄骨構造が特徴だった。ステージは円形のスロープで囲まれ、回転橋でステージと繋がっていた。一般入場券のファンは、スロープの外側とスロープとステージの間にどちらにも配置できた。ステージには明確な前面や背面はなく、観客に囲まれていた。[ 8 ]このステージデザインにより、会場の収容人数は約15～20%増加した。[ 11 ]この計画では、平坦なフィールドや野球場よりも階段状のサッカースタジアムが好まれたが、[ 8 ]後者もいくつかルートに追加された。同時代の多くの大規模ツアーと同様に、U2 360°ツアーは中規模企業に匹敵する労働力と収益を擁していた。[ 5 ]
ステージはベルギーのStageco社と米国に拠点を置くEnerpac社によって建設されました。各ステージには高圧の最先端油圧システムが採用されました。これらは、重量のある構造物の組み立てと解体に初めて使用されました。Stageco社は、Enerpac社の同期リフトシステムをベースにした独自のシステムを設計し、モジュール構造物を効率的かつ効果的に30メートルの高さまで持ち上げました。[ 12 ] [ 13 ]
鉄骨構造は高さ51メートル（167フィート）（以前の記録保持者であったローリング・ストーンズの「ア・ビガー・バン・ツアー」のスタジアムセットの2倍の大きさ）で、その下に最大200トンの重量を支えることができ、 ツアーをサポートするために建設された3つのセットをそれぞれ輸送するために120台のトラックが必要でした。[ 3 ] [ 14 ]構造物の各脚には独自のサウンドシステムがありました。[ 3 ]各構造物の費用は1,500万ポンド から2,000万ポンド （それぞれ2,300万ドルから3,100万ドル）でした。[ 15 ]その結果、ツアーには多額の保険がかけられました。[ 5 ]ステージの大きさにより、特定の会場での建設に問題が生じました。バンドはアーリントンでのコンサートのためにカウボーイズ・スタジアム のHDビデオスクリーンを上げるために200万ドルを支払い、モントリオールでのコンサートのためにヒッポドローム・ド・モントリオールを一時的なスタジアムに拡張するために300万ドルを支払いました。[ 16 ] [ 17 ] 360°ツアーのクルーは、137人のツアー制作クルーと、地元で雇用された120人以上で構成されていた。[ 18 ] [ 19 ]制作の1日あたりの費用は約75万ドルで、ステージ建設費は含まれていない。その大部分は、トラックのレンタル、輸送、スタッフの賃金によるものだった。[ 20 ]ツアーは、第2部が終了するまで損益分岐点に達するとは予想されていなかった。[ 20 ]
このショーは、U2のツアーにおける2つの極端な要素 、すなわち1992年から93年にかけてのテクノロジーを駆使した「Zoo TV」と、飾り気のない簡素なステージで行われる「Elevation Tour」を融合させた、異色の試みと言えるだろう。
ツアーが発表されたとき、U2のギタリスト、ジ・エッジはショーのデザインについて次のように語った。「根本的に異なるものを思いつくのは難しいが、このツアーではそれができたと思う。我々がプロダクションで目指すものは、これまで誰も見たことがないものであり、そう言えるのは素晴らしいことだ。新しい地平を切り開くことで真価を発揮するU2のようなバンドにとって、それは本当にスリリングなことだ。」[ 10 ]リードシンガーのボノは、ステージの両側にスピーカーの山がそびえ立つ野外コンサートの堅苦しい伝統的な外観を克服するためにデザインが意図されたと述べた。「我々には魔法があり、世界中に持っていく美しいオブジェがあり、我々はそのオブジェの中にいる。」[ 22 ]また、グループの目標はショーをあまり振り付けさせないことだと述べた。[ 23 ]ウィリアムズは、目標は物理的な近さを確立することだと述べた。「バンドは観客の手のひらに座っているだけだ。」[ 3 ]ツアーの最後に、3つの構造物を世界のさまざまな場所に残し、恒久的なコンサート会場にするつもりだった。[ 14 ]最後のコンサートの後、ステージのオークションが計画された。[ 24 ] 2018年4月、ユタ州のラブランド・リビング・プラネット水族館が、拡張されたキャンパスにクロー・ステージの1つを恒久的に設置する契約を結んだことが発表された。構造物は2019年7月までに完全に組み立てられる予定だった。[ 25 ]
変形するビデオスクリーンは、マーク・フィッシャーがチャック・ホーバーマンとフレデリック・オプソマーと共同で設計しました。スクリーンはオプソマーの会社であるベルギーのイノベーティブ・デザインズが、バルコ製のLEDピクセルを使用して製造しました。スクリーンはXLビデオが購入し、ツアーにレンタルしました。スクリーンは、複数のパンタグラフシステムに取り付けられた細長い六角形のセグメントで構成されており、コンサート中に効果として垂直に「開く」または広がることができます。[ 26 ]ビデオスクリーンは100万個以上の 部品で構成されています。各コンサートで視覚表示を作成するために、411,000個のピクセル、320,000個のファスナー、150,000個の機械加工部品、および30,000本のケーブルが必要です。[ 27 ]スクリーンはケーブル付きプーリーシステムに取り付けられており、スクリーン全体とパンタグラフシステムが低くなり、バンドに近づくことができます。スクリーン展開の自動化は、Kinesys UKが提供しました。[ 28 ]スクリーンのLEDセグメントは耐候性があります。[ 18 ]
この構造物を製作するのは大変でしたが、その効果は絶大です。スタジアムを圧倒する存在感で、ステージをすっきりと見せ、バンドと観客の間の壁を取り払ってくれました。この技術に投資した甲斐があったと思っています。これはまさにゲームチェンジャーです。次回はどうなるか分かりませんが、スタジアムのステージをこのようにすっきりさせるのが今後の方向性でしょう。
U2は、大規模な制作による環境への影響を考慮してカーボンオフセットを購入すると発表した。この制作による二酸化炭素排出量は最大65,000トンと推定されており、これは旅客機が3,400万マイル飛行した場合に排出される量とほぼ同じである。 [ 3 ] [ 30 ]カーボンオフセットに加えて、バンドはPickupPalにページを開設し、コンサートに相乗りしてカーボンフットプリントを削減しようとした。[ 31 ]さらに、Offset Optionsと提携してファン旅行カーボンオフセットプログラムを開始した。[ 32 ]二酸化炭素排出量の大部分は、3つのステージ構造物をヨーロッパと北米に輸送した結果である。[ 30 ] carbonfootprint.comの環境コンサルタントは、ツアーの2009年の排出量を相殺するには、バンドは20,000本以上の木を植える必要があると指摘した。[ 30 ] BBCラジオのインタビューで、エッジはU2が二酸化炭素排出量を相殺していることを改めて述べ、さらに「大型トラックで荷物を運ぶ代わりに何か代替手段があればいいのですが、今のところありません」と語った。[ 33 ]
会場からの巨大なセットの搬出には、3日半もかかった。コンサート後の4時間で、まず音響と照明機器がトラックの車列に積み込まれ、残りの時間は4台のクレーンを使ってステージを構成する鉄骨構造の解体に費やされた。[ 34 ]ステージの組み立てと解体にかかった膨大な時間は、2010年のメジャーリーグベースボールシーズンのスケジュール作成に支障をきたした。 [ 35 ] U2は、オークランドのO.coコロシアム、アナハイムのエンゼルスタジアム、トロントのロジャースセンター、セントルイスのブッシュスタジアムという4つのMLBスタジアムで公演を予定していた。また、 NFLがニューヨーク・ジェッツの試合開始時間を変更したため、 U2はジャイアンツスタジアムでの最後のコンサートを延期せざるを得なかった。 1日半前のコンサートからの搬出時間では不十分だったからである。[ 36 ]
このツアーは、U2がLive Nationと結んだ12年契約の下での最初のツアーだった。[ 11 ]このツアーはBlackBerryがスポンサーとなり、[ 22 ] U2とApple Inc.の以前の関係を断ち切り、モバイル音楽体験に関してU2とResearch in Motionのコラボレーションの可能性を開いた。 [ 37 ]リードシンガーのボノは、この新しい関係について、「とても興奮している。Research in Motionは、Appleが提供してくれなかったもの、つまり彼らの研究所と人材へのアクセスを提供してくれるので、本当に素晴らしいことができる」と語った。[ 38 ]ツアーの明確な企業スポンサーシップはグループにとって初めてのことであり、予想される制作費がこれまでのU2のツアーよりも高かったためだった。[ 3 ] 「U2 Mobile App」と呼ばれる新しいBlackBerryアプリケーションの最初のコマーシャルは、2009年7月初旬に「 I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight」という曲に合わせて放映された。このアプリケーションでは、ユーザーがアルバム「No Line on the Horizon」を聴くことができ、ツアーに関する最新情報を掲載するニュースセクションや、画像を共有したり、コンサート中にバンドや他のアプリケーションユーザーに対する自分の位置を確認したりできるインタラクティブセクションが含まれています。[ 39 ]予定されていたコンサートの約1週間前にステージのモデルがGoogle Earthに追加されました。ツアーのアーキテクトであるマーク・フィッシャーは、「持ち運び可能な建築物をGoogle Earthに載せるのは面白いだろうと思った」と述べています。[ 40 ]
ステージに近い席のカテゴリー「レッドゾーン」がオークション方式で販売され、価格は最大1,000ユーロ（1,300ドル）と見積もられている。[ 41 ]収益はすべてU2メンバーから慈善団体に寄付され、その大部分はエイズ、結核、マラリアと闘う世界基金に寄付される予定である。 [ 41 ] U2 360°ツアーの利益のうち約900 万ユーロ（1,100万ドル）が慈善団体に寄付される予定である。[ 41 ]バンドはファンにアウンサンスーチーのマスクをコンサートに持参し、「ウォーク・オン」の演奏中に着用して彼女を応援するよう求めた。この曲は元々スーチーのために書かれたものである。[ 42 ]
ツアーは、バルセロナでのオープニングコンサートとダブリンでのコンサートの両方で、軽微な批判にさらされた。バルセロナでのツアーのリハーサル中、市が バンドにリハーサルを許可した午後10時以降、市内の住民がバンドの騒音について苦情を申し立てた。[ 43 ]ダブリンのクローク・パークでのコンサートのバンドのステージのセットアップは、円形のステージの一部にしか座席が設けられておらず、他の会場で使用された360°の座席配置が失われているとしてファンから批判された。あるファンは、ダブリンでの3回のコンサートではステージの周りの座席は270°しか使用されておらず、ステージを会場の中央に設置できない理由はないと主張した。[ 44 ]クローク・パーク公演に対するさらなる批判は、約80人のダブリン市民から寄せられた。彼らは、クルーが起こした騒音を理由に、3回のコンサートの後、真夜中にバンドのクルーがステージを解体することをダブリン市議会が許可したことに抗議した。抗議により、数台のクルー用トラックが会場から出られなくなり、ツアーのスケジュールが遅れた。ツアープロモーターのMCDプロダクションズは、抗議者に対し、抗議によるツアーの経済的損失について訴訟を起こされる可能性があることを通知する手紙を送った。[ 45 ]バンドのクルーの騒音に加え、ダブリン市議会は、ダブリンでの3回のコンサートすべてで最大音量75デシベルを超えたため、バンドの8万ユーロ（10万4000ドル）の保証金を保留することを決定した。[ 46 ]
ほとんどのコンサートと同様に、ツアー会場はコンサート開催によって恩恵を受けている。ノースカロライナ州立大学とライブ・ネイションの契約により、駐車料金収入が16万6000ドル、飲食売店の売上が17万5858ドルとなった。さらに、ライブ・ネイションは、ステージとフロア席が設置されたフットボール場の芝生の張り替え費用として、最大25万ドルまで支払うことに同意した。[ 47 ]
ツアーの最初の日程は2009年3月に発表された。[ 4 ] U2はその年に44公演を行った。[ 11 ]ツアーは6月30日にバルセロナで始まり、2009年8月22日までヨーロッパで行われた。 [ 11 ]ツアーの北米公演は2009年9月12日にシカゴで始まり、トロントで2夜公演を行い、2009年10月28日にバンクーバーで終了した。[ 11 ]バンドは2011年まで北米第2弾が延期された後、2010年にヨーロッパで公演を行った。2010年の最後は11月と12月にオーストラリアとニュージーランドで公演を行った。各都市で複数公演が行われ、バンド史上最大のオーストラリアスタジアムツアーとなった。[ 48 ]
U2のマネージャー、ポール・マクギネスは、2000年代後半の不況中に行われた最初のチケット販売について不安を告白した。[ 10 ]ドラマーのラリー・マレン・ジュニアは、「チケットは完売するだろうか？誰にもわからない。経済状況は影響するだろうか？おそらく。しかし、それで我々が止まることはないだろう」と述べた。[ 3 ]ボノは、「素晴らしいショーをしたいが、終わった後には自分の家を持ちたい」と述べた。[ 49 ]このツアーでは、チケットに段階的な価格設定システムが採用された。最も高価なチケットは前回のツアーよりもわずかに高かったが、最も安いチケット、つまり一般入場券は低かった。[ 11 ]収容人数の多い会場で演奏することで、バンドはチケットの価格設定をより保守的にし、より高価なチケットでより安価なチケットを補助することができた。[ 3 ]米国では、フィールドレベルのチケットは55ドルで、1公演あたり約10,000枚のチケットが30ドルで販売された。価格帯は30ドル、55ドル、市場によっては90～95ドル、250ドルでした。[ 11 ]マクギネス氏は、「U2ファンが素晴らしい眺めが保証された素晴らしい価格のチケットを購入できるように、私たちは非常に努力してきました」と述べています。[ 50 ]
ヨーロッパ公演のチケットは3月中旬に発売され、需要が高かった。ヨーテボリ、アムステルダム、ミラノでの公演は比較的早く完売し、各都市で追加公演が決定したが、それもすぐに完売した。[ 51 ]オランダでは、需要が殺到し、KPNの0900有料サービス番号はすべて繋がらなくなった。バルセロナでのオープニングコンサートの約9万枚のチケットは54分で完売し、スペインでのコンサートの新記録を樹立した。[ 53 ]ツアー全体では、7時間で65万枚のチケットを売り上げ、記録を樹立した。[ 23 ]ダブリンのクローク・パークでの2公演がすぐに完売したことについて、ボノは「本当に圧倒されるよ。地元でこんなに早くチケットが完売するなんて、信じられないくらいすごいことだ。…何も当然のこととは思っていない」と語った。[ 23 ]世界中からファンがバンドの地元公演のためにアイルランドに集まり、ゲーリック体育協会はセキュリティと過剰な需要への懸念から、イベント期間中はクローク・パークにある博物館を閉鎖した。[ 54 ]クローク・パーク公演は後に2009年のビルボード・ツーリング・アワードでトップ・ボックススコアを受賞した。[ 55 ]
北米での最初のチケットは3月下旬に発売された。一般入場券を購入したファンには、先着順でステージに最も近い席が割り当てられた。[ 11 ] U2.comの会員向けに先行販売が行われ、会員期間が最も長い会員が最初にチケットを購入する機会を得た。[ 56 ]販売は好調で、シカゴとボストンおよびニューヨーク郊外での最初の公演は、一般販売開始後数分で完売し、各会場で2回目の公演が追加された。[ 57 ] 360度構成の収容人数が多いため、ショーは各会場で最大のコンサート観客動員数を記録することが多かった。[ 57 ]ツアーディレクターのクレイグ・エヴァンスは、ツアーが60の異なる会場で観客動員数の記録を更新したと主張している。 [ 58 ] U2 360°ツアーのコンサートのうち2つは、米国史上最も観客動員数の多い単独コンサートのトップ5に残っており、10月25日のカリフォルニア州パサデナ公演は97,014人の観客動員数を記録した。[ 7 ]
ツアーのチケットに対する米国での需要の高さと、一部のファンがチケットを入手するのに苦労したことから、チケットが高値で転売される二次市場に急速に出回るようになったことが注目された。[ 59 ]一部のチケットは二次市場で最大7,500ドルの価格で転売されていた。[ 60 ]さらに、先行販売のパスワードはeBayで最大400ドルの入札で販売されていた。[ 60 ]一部のアーティストが一般販売用のチケットを保留し、直接二次市場に供給していることが知られていたが、Live NationはU2はこの行為に関与していないと述べた。[ 59 ]
ボノはツアーの北米第3弾の準備中に背中を負傷し、坐骨神経痛、靭帯断裂、椎間板ヘルニア、下肢の部分麻痺などの損傷を受け、ミュンヘンのLMUクリニクムで緊急脊椎手術を受ける必要が生じた。 [ 61 ] [ 62 ]手術後、ライブ・ネイションは、2010年6月3日に予定されていたソルトレイクシティでのオープニングコンサートを延期し、他の日程にも影響が出る可能性があると発表した。[ 63 ]著名なスポーツ医師ハンス＝ヴィルヘルム・ミュラー＝ヴォールファールトを含む担当医らは、ボノの予後は良好だが、8週間のリハビリが必要だと述べた。[ 62 ]マクギネスとライブ・ネイションは、北米ツアー全体が延期され、2011年に再スケジュールされると発表した。[ 64 ] [ 65 ]マクギネスは、「我々の最大かつ最高のツアーが中断され、我々は皆打ちひしがれている。ステージに立つことを生きがいとするパフォーマーにとって、これは単なる打撃以上のものだ。彼（ボノ）は、自分の得意なことをする機会を奪われたと感じ、バンドと観客をひどく失望させてしまったと感じている。」と述べた。[ 64 ]
2010年7月13日、延期されたコンサートの日程が2011年に発表された[ 66 ]。 5月11日にメキシコシティで始まり、7月30日にカナダのモンクトンで終了する[ 67 ]。ボノは、影響を受けた旅行計画についてファンに不便をかけたことを謝罪したが、これによりバンドはスタジオで新曲を録音する機会を得たと述べ、U2はそれをライブで演奏することを検討している[ 66 ] 。
U2 360°ツアーの各コンサートでは、22曲から26曲が演奏された。バンドがステージに登場する前に、PAシステムで2曲が演奏された。デヴィッド・ボウイの「スペース・オディティ」と、ノー・ライン・オン・ザ・ホライズンのセッションからのアウトテイク「スーン」（以前は「キングダム・オブ・ユア・ラブ」というタイトルだった）である。[ 21 ]最初のレグでは、オープニングの5曲は毎晩同じだった。「ブリーズ」で始まり、「ノー・ライン・オン・ザ・ホライズン」、「ゲット・オン・ユア・ブーツ」、「マグニフィセント」、「ビューティフル・デイ」が続いた。次の数曲は、セットリストの中で最もバリエーションが大きかった。「アイ・スティル・ハヴント・ファウンド・ホワット・アイム・ルッキング・フォー」は頻繁に演奏され、初期のコンサートでは「エンジェル・オブ・ハーレム」、 「イン・ア・リトル・ホワイル」、「デザイア」、「パーティ・ガール」から選曲された。その後のコンサートでは、「ミステリアス・ウェイズ」、 「世界の終わりまで」、「元旦」、「抜け出せない瞬間に囚われて」などが演奏された。 「Stay (Faraway, So Close!)」、「Elevation」、「Electrical Storm」は稀に演奏され、通常メインセットの最後を飾る「One」は、時折セットリストの中盤あたりで演奏された。セットリストの残りの部分はほとんど変化がなかった。「Unknown Caller 」はほとんどの夜に演奏され、その後「 The Unforgettable Fire」、「City of Blinding Lights」、「Vertigo 」が続いた。「 I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight 」のリミックス・アレンジが次に演奏され、ラリー・マレン・ジュニアがステージ外側を歩き回りながらジェンベを演奏した[ 68 ]。続いて「Sunday Bloody Sunday 」が演奏され、ビデオスクリーンには2009年のイラン選挙抗議デモの映像が映し出された[ 69 ] [ 70 ] 。 「Pride (In the Name of Love)」、「MLK」、「Walk On」、「Where the Streets Have No Name」、「One」が通常メインセットの最後を飾った。 セット、バンドは時折「 Bad」や「Mysterious Ways」で締めくくることもあった。「One」の前には、デズモンド・ツツ大司教がアフリカへの援助とONEキャンペーンについて語るビデオが流れるのが通例だった。ただし、このビデオは時折「Where the Streets Have No Name」の前に再生された。[ 71 ]
ツアーの2番目の行程では、セットリストの前半にさらにバリエーションが見られました。「Breathe」はほとんどのコンサートのオープニングでしたが、時折「Magnificent」に置き換えられました。「No Line on the Horizon」は初期のセットリストでは引き続き「Breathe」の後に演奏されましたが、後に「Beautiful Day」の後に演奏されるように移動されました。「Mysterious Ways」と「Elevation」は、「I Still Haven't Found What I'm Looking For」と同様に、より頻繁に演奏されました。「Original Soundtracks 1」のトラック「 Your Blue Room 」は、ツアーでライブ初披露されました（録音されたゲストボーカルはシネイド・オコナー）[ 21 ] 、一方「Pride (In the Name of Love)」は削除されました。「Unknown Caller」は数週間削除された後、行程の終盤に復活し、「In a Little While」もセットリストに戻りました。
ツアーの第3部では、これまで未発表だった6曲が初披露された。「North Star」[ 72 ]、「Glastonbury」[ 72 ]、インストゥルメンタル曲「Return of the Stingray Guitar」[ 72 ] 、 「Every Breaking Wave」[ 73 ] 、 「Mercy」[ 74 ]、そしてミュージカル「スパイダーマン：ターン・オフ・ザ・ダーク」のためにボノとジ・エッジが書いた「Boy Falls from the Sky」である。「Every Breaking Wave」は後にU2の次のスタジオアルバム「Songs of Innocence」（2014年）に収録され、「Return of the Stingray Guitar」は同アルバムのデラックスエディションに収録された「Lucifer's Hands」のバックトラックとなった。 [ 75 ] 「Breathe」、「Stuck in a Moment You Can't Get Out Of」、「Unknown Caller」はローテーションから外され、「Miss Sarajevo」、「I Will Follow」、「Mothers of the Disappeared」、「Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me」、「Spanish Eyes」がツアー初披露となった。ツアーの第4レグでは、「MLK」の代わりに「Scarlet」が演奏され、スー・チーの釈放に捧げられた。[ 76 ]「One Tree Hill」がツアー初披露となり、パイク・リバー炭鉱事故で亡くなった29人の鉱夫に捧げられた。曲の最後に彼らの名前がスクリーンに表示された。[ 76 ] [ 77 ]第4レグでは「All I Want Is You」と「Love Rescue Me」もセットリストに含まれた。
ツアーの6番目の南米公演では、後に『Achtung Baby』の20周年記念再発盤に収録された「 Even Better Than The Real Thing 」の「Fish Out of Water」リミックスがショーのオープニングとして復活した。「Out of Control」と「Zooropa」も初披露されたが、「In a Little While」はセットリストから外された。7番目の公演では「The Fly」がツアー初披露された。「Mysterious Ways」と「Until the End of the World」はセットリストで「The Fly」に続く3番目と4番目の曲に繰り上がった。ニューブランズウィック州モンクトンでの最後のショーでは、1958年に大規模な鉱山災害に見舞われたノバスコシア州スプリングヒル近郊の町への敬意を表して、「The Ballad of Springhill」のコーラスがセットリストに含まれた。[ 78 ]
アンコールは毎晩同じで、「Ultraviolet (Light My Way)」、「With or Without You」、「Moment of Surrender」で構成されていた。[ 79 ]「Ultraviolet」では、ボノが紫色の照明を通して光るレーザーが埋め込まれたスーツを着て、上から降ろされた光るハンドル型のマイクに向かって、その周りで、そしてそれにぶら下がりながら歌うという凝ったステージングが特徴だった。[ 68 ]バンドがステージから退場した後、エルトン・ジョンの「Rocket Man」が演奏された。ツアーの2番目のレグから、最初のアンコールは「One」で始まり、「Where the Streets Have No Name」が続き、「Amazing Grace」がそれらの間の橋渡しとしてよく使われた。[ 71 ] 2番目のアンコールは3番目のレグまで変わらず、「Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me」が初披露された。U2は「Ultraviolet (Light My Way)」と交互にアンコールのオープニングに使った。 2011年7月2日のナッシュビル公演で、ボノは視覚障害のあるファンをステージに招き、通常のセットの締めくくりである「Moment of Surrender」の後に、彼の妻のためにギターで「All I Want Is You 」を演奏させた。 [ 80 ]曲の後、ボノはそのファンにグレッチ・アイリッシュ・ファルコン・ギターを贈った。[ 80 ] 2011年7月5日のシカゴ公演では、2日前に25回目の命日を迎えたバンドの従業員、ニュージーランド人のグレッグ・キャロルを偲んで、ショーの最後に「One Tree Hill」を演奏した。バンドの最初のシングル「Out of Control」、「Bad」、「40」[ 81 ]はそれぞれ1つのショーの締めくくりとして演奏され、いずれも通常の締めくくりである「Moment of Surrender」の後に演奏された。
「The Unforgettable Fire」と「Love Rescue Me」は、1990年のLovetownツアー以来、U2のコンサートで初めて演奏された。 「Ultraviolet (Light My Way)」と「Zooropa」は、1993年のZoo TVツアー以来演奏されていなかったが、2002年のベストアルバム『 The Best of 1990–2000』からのシングル「Electrical Storm」は、今回が初演奏となった。[ 82 ] [ 83 ] 「Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me」は、1998年のポップマートツアー終了以来初めて演奏された。[ 84 ]グループの1981年のアルバム『October 』からの「Scarlet」は、コンサートで初めて、そして1981年以来初めて演奏された。[ 76 ]ツアーが進むにつれてバンドのセットリストは多様化したが、『No Line on the Horizon 』からの曲は少なくなり、マレンはそれを「少し残念」だと感じた。[ 85 ]
以下のセットリストは、2009年8月15日にロンドンのウェンブリー・スタジアムで開催されたコンサート、2010年10月2日にコインブラのエスタディオ・シダーデ・デ・コインブラで開催されたコンサート、および2011年7月20日にニュージャージーのニュー・メドウランズ・スタジアムで開催されたコンサートで演奏されたものです。これらはツアー全体のすべてのショーを表しているわけではありません。[ 86 ] [ 87 ] [ 88 ]
アンコール
アンコール1
アンコール2
U2 360°ツアーが始まる前に、「If God Will Send His Angels」、「Sometimes You Can't Make It on Your Own 」、そして「Drowning Man」（ Warからの未演奏曲）がリハーサルされ、「Even Better Than the Real Thing」はPerfectoミックススタイルで演奏された[ 89 ]。一方、エッジはローリングストーン誌のインタビューで「Luminous Times (Hold on to Love)」も検討中だと述べている[ 90 ] 。これらの曲はツアーの最初の4つの行程では演奏されなかった。ウィリー・ウィリアムズは2009年6月27日のU2.comのツアー日記で、バンドは「[Drowning Man]をうまく演奏したいと思っていて、素晴らしいサウンドだ」と述べているが、セットリストの残りは同曲の「美しい憂鬱さ」のために苦戦している[ 91 ] 。 2009年7月24日の日記で、ウィリアムズは「October」と「White as Snow」も検討中だと述べている。[ 92 ]「Sunday Bloody Sunday」と「Mysterious Ways」はアコースティック スタイルでリハーサルされたが、[ 89 ]ツアー中の演奏はフル バンドで行われた。第 3 部の前には「Tryin' To Throw Your Arms Around the World」もリハーサルされた。
ボノは、セットリストは2つの幕とコーダに分かれていると述べた。前半は「Breathe」から「Vertigo」までで、個人的な内容に焦点を当てており、ボノは「人生で自分の居場所を見つけようと奮闘し、何らかの個人的な啓示を探している若者としての自分を想像している」[ 69 ]。「I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight」のリミックスバージョンは、音楽チームのFish out of Waterが、RedankaとDirty Southによる以前のリミックスをマッシュアップして作成した[ 93 ]。「I'll Go Crazy」のリミックスは、バンドが第2幕の「Sunday Bloody Sunday」からアンコールへと進むにつれて観客を混乱させることを意図しており、第2幕ではボノのペルソナの政治的な側面に焦点が当てられ、彼は「より広い世界の諸問題と格闘している」[ 69 ] 。アンコールで披露されたコーダでは、U2が「最も生々しく脆弱な、比喩的な骨まで剥き出しになった」姿を見せている。[ 69 ]
ツアーのヨーロッパ公演では、国際宇宙ステーションのクルーとのビデオリンクが放映された。[ 94 ]この映像は、宇宙飛行士が2009年6月26日に録画したものである。[ 95 ] BBCラジオのインタビューで、ボノは、国際宇宙ステーションに搭乗している宇宙飛行士が「Your Blue Room」を歌う2つ目のビデオ映像が録画されたと述べた。[ 70 ] NASAのプレスリリースによると、ESAの宇宙飛行士フランク・デ・ウィンネが2009年8月18日にこの曲の最後のヴァースを録音したという。 [ 95 ] [ 96 ]ツアーの北米公演用に録画されたこの曲では、NASAからバンドに提供されたステーションと宇宙の映像がビデオモンタージュで上映された。[ 95 ]デ・ウィンネをフィーチャーした別のビデオ映像がラスベガス公演の「In a Little While」で初公開され、フランクが曲の最後のブリッジを繰り返す。
2回目の北米航路では、スペースシャトル・エンデバー号が国際宇宙ステーションへ向かう途中の宇宙飛行士マーク・ケリーの録音が、楽曲「Beautiful Day」の紹介に使用された。 [ 97 ]デヴィッド・ボウイの「Space Oddity 」の歌詞を用いて、彼はこの曲を妻で米国下院議員のギャビー・ギフォーズに捧げた。 2011年のツーソン銃乱射事件で暗殺者に頭を撃たれ、録音当時もまだ療養中だったギフォーズ議員は、以前のシャトルミッションでケリーの起床曲として「Beautiful Day」を選んでいた。[ 98 ]
2009年10月25日にカリフォルニア州パサデナのローズボウルで行われたU2のコンサートは、その年の最後から2番目の公演であり、YouTubeでライブ配信されると同時に、将来のビデオリリース用に撮影された。[ 99 ]トム・クルーガー監督によるこの撮影では、27台の高解像度カメラが使用され、[ 100 ] 1983年のU2 Live at Red Rocks: Under a Blood Red Sky以来、バンドが意図的に一晩で撮影したのはこれが初めてだった（複数回の公演を録画するのとは対照的）。[ 101 ]コンサートがYouTubeでライブ配信されたのはこれが初めてで、188か国から約1000万人が視聴したと報じられている。[ 102 ]当初は16か国に限定して配信される予定だったが、後に世界中で視聴可能になった。[ 103 ] [ 104 ]このショーの観客数は97,014人に達し、U2が以前保持していた単独ヘッドラインアーティストの米国コンサート観客数の記録を更新した。[ 7 ] 2010年6月、このショーはDVDとBlu-rayでU2360° at the Rose Bowlとしてホームビデオでリリースされ、[ 100 ]批評家から好意的なレビューを受けた。[ 105 ]
2011年10月24日、U2はツアー中に録音された22曲を収録したダブルCDセット『 U22』をリリースすると発表しました。U2.comの会員は、2011年12月まで、このリリースに収録される曲に投票することができました。 『U22』はU2.comの会員のみが入手可能です。ボーナストラック「Unknown Caller」も会員向けに提供されました。[ 106 ]
2012年9月30日、U2.comは、2012/2013年の購読者パックに、ツアーの写真、各バンドメンバーのリトグラフ4枚、ブックマーク、U22には収録されていないツアーの15曲をエッジが選んだアルバム「Edge's Pick」を収録した「豪華な260ページの大判ハードカバー写真集From the Ground Up」が含まれると発表した。また、ボーナストラック「No Line on the Horizon」、「Spanish Eyes」、「Desire」、「Pride」、「Angel of Harlem」の5曲も購読者に提供された。[ 107 ] [ 108 ]
U2 360°ツアーに対する反応は概ね好意的だった。ニューヨーク・タイムズはステージを「昆虫、宇宙船、大聖堂が混ざったようなもの」と評し、そのデザインによってバンドが以前のツアーよりも目立つようになったと指摘した。[ 109 ]また、政治的なメッセージが音楽の影に隠れていた点も称賛し、NBCニュースは、アウンサンスーチーとデズモンド・ツツを映し出すためにビデオスクリーンを使用したことで、発展途上国の人々の苦境を観客に思い出させたことを示唆した。[ 109 ] [ 110 ]ローリング・ストーン誌は、この演出をZoo TVとElevationツアーの中間のようなものと呼び、ステージ上のバンドの視点からはデザイン要素が「ほとんど見えなくなる」と指摘した。[ 21 ]カナダのナショナル・ポスト紙は、ステージの構造が映画『宇宙戦争』に登場するエイリアンの宇宙船に似ていると指摘し、コンサートは「バンドが銀河系への希望のメッセージを携えてスタジアムを植民地化するために降りてきたかのようだった」と述べ、宇宙をテーマにした演出は「宇宙にいる人と音楽を演奏できるということは、宇宙の片隅を縮小しているということだ」と解釈した。[ 96 ]ワシントン・ポスト紙は、視覚的な演出によってバンドは無敵のように見えたが、パフォーマンスはロックコンサートというよりは「光と音の乱痴気騒ぎ」だったと評した。[ 111 ]対照的に、ボストン・グローブ紙は、ステージの大きさがバンドと観客との繋がりや親密な演奏を妨げ、4人のメンバー全員がスタジアムの異なるセクションに向かって演奏することが多かったと不満を述べた。[ 112 ]
U2 360°ツアーは2009年のツアーの中で最も収益が高く、 年間44公演で3億1100万ドル以上の収益を上げ、チケット販売枚数は約300万枚に達した。[ 113 ] [ 49 ]ツアー運営のコストが高かったため、U2の利益は最小限だった。No Line on the Horizonの売上は低調で、このアルバムからもあまり利益が出ていなかった。[ 49 ] 2010年11月までに、ツアーの最初の66公演で4億4300万ドルの収益を上げ、430万枚のチケットを販売した。[ 113 ] [ 114 ] 2010年のビルボード・ツーリング・アワードで、U2はU2 360°ツアーで年間最優秀ツアー賞と最優秀集客賞を受賞した。[ 115 ]
2011年4月11日、ライブ・ネイションは、U2 360°ツアーがチケット売上総額7億ドルを超え、史上最高の興行収入を記録したコンサートツアーになったと発表した。 [ 116 ]ツアーは2011年7月に終了し、最終的な興行収入は7億3642万1586ドル、総観客数は727万2046人だった。[ 117 ] Billboard.comによると、ツアーの最終的な興行収入と観客数は、同サイトに報告された中で最高だった。[ 118 ] 2011年のビルボード・ツーリング・アワードでは、U2はトップ・ツアーとトップ・ドローのカテゴリーで再び受賞した。[ 119 ]
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