トレヴァー・ホーン

21歳の時、ホーンはロンドンに移り住み、バンドで演奏する仕事に就いた。当時施行されていた録音時間の制限のため、BBCラジオのトップ20曲を再録音する必要があった。その後、レイ・マクベイのビッグバンドに1年間在籍し^{[ 10 ]} 、世界ボールルームダンス選手権やテレビ番組「カム・ダンシング」でのパフォーマンスも行った^{[ 11 ]}。ホーンはまた、マーゲートを拠点とするグループ「カンタベリー・テイルズ」にも参加し、デンマークで過ごしたが、そこで無一文になってしまった。彼の母親が帰りの旅費を送ってくれた^{[ 15 ]} 。彼はまた、ロックグループやジングルのセッションミュージシャンとしても働いた^{[ 5 ]}。24歳の時、ホーンはレスターで働き始め、ナイトクラブで毎晩ベースを演奏し、レコーディングスタジオの建設を手伝った^{[ 14 ]} 。彼は地元のアーティストのために曲をプロデュースし、レスター・シティFCの曲も手がけた^{[ 10 ] [ 14 ]。}

1976年までに、ホーンはロンドンに戻った。彼はキャバレーとカバーバンドのニック・ノース・アンド・ノーザン・ライツでベースを演奏し、そこにはキーボーディストのジェフ・ダウンズと歌手のティナ・チャールズも参加していた。^{[ 15 ] [ 16 ]}ホーンは、ウェザー・リポートとハービー・ハンコックに影響を受けたジャズ・フュージョン・バンド、トラックスを、後にシャカタクのドラマーとなるロジャー・オデルと共に結成したが、チャールズのバックバンドで演奏するために脱退した。^{[ 17 ]}バンドには、キーボーディストのジェフリー・ダウンズとギタリストのブルース・ウーリーも参加しており、ホーンは後にバグルスで彼ら2人と共演した。ホーンとチャールズは短期間交際し、ホーンは彼女の刺激的なプロデューサー、ビドゥから学んだ。^{[ 14 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]}

1970年代半ば、ホーンはロンドンのデンマーク・ストリートにある音楽出版社でデモ制作に従事した。^{[ 11 ]} 1977年から1979年にかけて、ホーンはソングライター、プロデューサー、オーケストラ指揮者として様々なシングルに携わったが、利益は得られなかった。^{[ 21 ]}初期の作品には、トニー・コールの「ナチュラル・ダンス」や、ウーリーがソングライターを務めたフォーレン・エンジェル・アンド・ザ・TCバンドの「ドント・カム・バック」があり、ホーンは「TCホーン」名義でプロデュースした。^{[ 22 ]}彼はブガッティのシングル「カム・バック・マリアンヌ」のB面曲「ブート・ブート・ウーマン」を作曲した。^{[ 23 ]} 1978年、ホーンはビッグAという偽名で「カリビアン・エア・コントロール」を作曲、歌唱、プロデュースし、ジャケットの表にはパイロット姿のホーンの写真が掲載されている。^{[ 24 ]} 1979年、 SFディスコプロジェクトであるクロミウムのフルスタジオアルバム『スター・トゥ・スター』がリリースされた。ホーンとダウンズがソングライター兼プロデューサーを務め、ホーンの後のアート・オブ・ノイズのバンドメイトとなるアン・ダドリーがキーボードを担当した。^{[ 1 ] [ 25 ]}ホーンが一緒に仕事をした他のアーティストには、ウーリー、ジョン・ハワード、^{[ 1 ] [ 26 ]}ダスティ・スプリングフィールド（「ベイビー・ブルー」）、^{[ 11 ]}およびザ・ジャグス（「バック・オブ・マイ・ハンド」）などがいる。ホーンは、 1979年にダン・アイの「モンキー・チョップ」が全英シングルチャートで30位にランクインしたことで、プロデューサーとして初のヒットを記録した。^{[ 14 ]}

1978年、ホーンとダウンズはウーリーの初期貢献もあり、ニューウェーブバンド、バグルスを結成した。彼らはアイランド・レコードとレコーディング契約を結び、1979年の大半をデビューアルバム『ジ・エイジ・オブ・プラスチック』（1980年）のレコーディングに費やした。クレジットには、ホーンが共同プロデューサー、リードボーカル、ギター、ベースを担当したと記載されている。

バグルスのデビューシングル「Video Killed the Radio Star」は1979年9月にリリースされ、イギリスで1位を獲得し、当時30歳だったホーンを有名にした。^{[ 1 ] [ 27 ]} 1981年8月、「Video Killed the Radio Star」はMTVで放送された最初のミュージックビデオとなった。^{[ 28 ]}

バグルスは、プログレッシブ・ロック・バンドのイエスのマネージャーも務めていたブライアン・レーンからマネジメントを受けた。^{[ 29 ] [ 30 ]}イエスのボーカリスト、ジョン・アンダーソンとキーボーディストのリック・ウェイクマンは共に脱退していた。ホーンとダウンズが彼らの後任として招かれ、イエスはホーンがボーカルとベースを担当するアルバム『ドラマ』（1980年）を録音した。 ^{[ 29 ]}ツアー中、ホーンはファンから不評で、リック・ウェイクマンは後に「最前列で歌っているこの太ったずんぐりした男…最初から最後まで悪夢だった」と語っている。^{[ 31 ]}イエスはツアー後に解散し、1983年に再結成した際にはアンダーソンが再びバンドのフロントマンを務めた。^{[ 31 ]}

1980年、ホーンは音楽業界の重役ジル・シンクレアと結婚し、彼女は彼のマネージャーとなった。^{[ 32 ]}シンクレアは、アーティストとしては常に「二流」だが、プロデューサーになれば世界一になれると彼に告げた。^{[ 14 ]}

ホーンは、ローランド TR-808ドラムマシン、シーケンサー、ミニモーグシンセサイザー、シモンズ電子ドラムなどのスタジオ機材を揃えた。 ^{[ 33 ]}彼は、当時イギリスに 4 台しかなかった初期のデジタル シンセサイザーであるフェアライト CMIに 18,000 ポンドを費やした。 ^{[ 14 ]}フェアライトは、効果音などのサンプルをさまざまなピッチで再生できる最初のデジタルサンプラーの 1 つだった。 ^{[ 34 ]}彼は後にこう語っている。「私はそれが何をするものか理解していたので、それが何ができるかを知っていました。当時、他のほとんどの人は理解していませんでした。サンプリングは神秘的な世界のようなものでした。」^{[ 14 ]}ホーンは、サンプリングを「ポップの言語」に取り入れた「主要な設計者」として評価されている。^{[ 34 ]}電子機器に対する彼の理解は、次の 10 年間のポップ ミュージックの発展に影響を与えた。^{[ 35 ]}

1981年、ホーンはダウンズがエイジアを結成することを決めた後、ほぼ一人でバグルスの2枚目のアルバム『 Adventures in Modern Recording』を完成させた。ホーンはポップデュオのダラーのヒットシングルを次々とプロデュースし、「Mirror Mirror」、「Hand Held in Black and White」、「Give Me Back My Heart」、「Videotheque」を作曲した。これら4曲はすべてイギリスでトップ20ヒットとなった。ダラーは中庸なバンドで、あまり評価されていなかったが、ホーンはクラフトワークのエレクトロニックミュージックとクルーナーのヴィンス・ヒルを組み合わせる機会を見出した。^{[ 30 ]}音楽ジャーナリストのアレクシス・ペトリディスは、ダラーのアルバムは「轟くドラム、ドラマチックなシンセサイザー、サンプリングされた声」で「80年代ポップの音の未来を描き出した」と評した。^{[ 30 ]}しかし、ホーンは続くダラーのアルバムを完成させることはなく、残りのトラックのプロデュースはダラー自身によるものとされた。

ホーンがダラーのシングルで成功を収めたことで、他のアーティストからも関心が寄せられるようになった。次にABCの『The Lexicon of Love』をプロデュースし、ストリングスアレンジではアン・ダドリーと共同作業を行った。ABCのデビュー作は1982年のベストセラーアルバムの一つとなった。^{[ 30 ]}レコーディング中、ホーンはABCのベーシストが力不足だと感じ、交代するよう説得した。ホーンはこの決断を後悔し、後にU2がバンドを分裂させる恐れがあるとして彼との仕事を断ったことを知った。^{[ 14 ]}ホーンはこのアルバムでの功績により、 1983年のブリット・アワードで年間最優秀英国プロデューサー賞を受賞した。

1982年、ホーンとシンクレアは音楽出版会社パーフェクト・ソングスを設立した。1983年、ホーンは元セックス・ピストルズのマネージャー、マルコム・マクラーレンの『ダック・ロック』をプロデュースした。このアルバムには、初のイギリスのヒップホップ・シングルとして知られる「バッファロー・ガールズ」が収録されている。^{[ 30 ]}

1983年、ホーンとシンクレアはクリス・ブラックウェルから西ロンドンのベイジング・ストリート・スタジオを購入し、サーム・ウェスト・スタジオと改名した。^{[ 14 ]}ジャーナリストのポール・モーリーと共に、レコードレーベルZTTレコードを共同設立した。^{[ 32 ]}彼らが最初に契約したアーティストはフランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドだった。^{[ 36 ]}彼はリードシングル「リラックス」を劇的に再構築し、サウンド・オン・サウンド誌は「新しい音の地平を切り開き、けばけばしく大げさな栄光のすべてにおいて80年代の過剰さを象徴する」ハイエナジー・ブランドのダンス・シンセ・ポップと評した。 ^{[ 36 ]}「リラックス」は全英シングルチャートで1位を獲得した。^{[ 36 ]}この頃、ホーンはアメリカでフォリナーのアルバム『エージェント・プロヴォケーター』（1984年）の制作に携わっていた。^{[ 37 ]}彼はプロジェクトを離れ、フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドの次のシングル「Two Tribes」とデビューアルバム「Welcome to the Pleasuredome 」の制作に取り組み、そこからさらに2つのヒットシングル「The Power of Love」と「Welcome to the Pleasuredome」が生まれた。^{[ 36 ] [ 18 ]}

ホーンは再びイエスと仕事をし、1983年のアルバム『90125』をプロデュースした。彼はイエスに「Owner of a Lonely Heart」をレコーディングするよう説得したが、イエスは「ポップすぎる」として抵抗した。この曲はアメリカで唯一のナンバーワンシングルとなった。^{[ 30 ]} 1983年、ホーンはバンド「アート・オブ・ノイズ」を共同で結成し、「 Close (To the Edit)」、「Beat Box 」、「Moments in Love」、「Slave to the Rhythm」などのヒット曲を共作した。「Slave to the Rhythm」はフランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドのセカンドシングルとして予定されていたが、代わりにグレース・ジョーンズに提供された。ホーンと彼のスタジオチームは、この曲を6つの別々の曲に作り直し、ジョーンズの1985年のアルバム『Slave to the Rhythm 』を制作した。このアルバムにはピンク・フロイドのギタリスト、デヴィッド・ギルモアが参加している。^{[ 38 ]}

1984年、ホーンはボブ・ゲルドフから、 1983年から1985年にかけてのエチオピアの飢饉のための募金を集めるチャリティーソング「Do They Know It's Christmas?」の制作を依頼された。ホーンは快諾したが、少なくとも6週間は必要で、クリスマスまでにリリースするのは不可能だと述べた。しかし、彼は11月25日に24時間、ロンドンのノッティングヒルにある自身のスタジオ、 Sarm West Studiosをチームに無料で使わせた。ホーンは後に12インチバージョンのリミックスと共同プロデュースを行い、1985年の再リリース用にリミックスし、2024年には40周年記念ミックスのために再びリミックスした。^{[ 39 ]}

1980年代後半、^{[ 14 ]}ホーンはロサンゼルスのベルエアに移住し、そこで居住型レコーディングスタジオであるSarm West Coast LAを設立した。ホーンはイエスのアルバム『Big Generator 』（1987年）をプロデュースし、スティーヴ・リプソンと共にシンプル・マインズのアルバム『Street Fighting Years 』（1989年）を共同プロデュースした。

1990年、ホーンはイギリスの歌手シールのデビューアルバムをプロデュースした。これが複数枚のアルバムにわたるコラボレーションの始まりとなり、ホーンはシールの声が好きだったことと、彼の仕事のやり方や作詞作曲する曲に対する「音楽的な共感」がその理由だと説明した。^{[ 33 ]}シールはイギリスで1位を獲得し、リードシングル「クレイジー」は2位になった。このアルバムはホーンの制作方法の転換点となり、従来のスタジオハードウェアをコンピュータに切り替え、MIDIとOpcode Studio Visionソフトウェアを使用してシールのトラックを録音した。ホーンは結果に満足し、PC機器を売却してApple Macintoshを購入した。^{[ 33 ]}このキャリア段階で、ホーンは12インチのミックスを制作することへの熱意を失い、アルバム制作に集中しながら、他のリミキサーにミックス制作を依頼した。^{[ 33 ]}

彼はまた、マーク・アーモンドの1991年のアルバム『テネメント・シンフォニー』に収録されている楽曲の半分をプロデュースしており、その中にはアルバムからの3つのシングル、「ジャッキー」、「マイ・ハンド・オーバー・マイ・ハート」、「ザ・デイズ・オブ・パーリー・スペンサー」も含まれている。「ザ・デイズ・オブ・パーリー・スペンサー」はイギリスのチャートで4位を記録した。

1990年代、ホーンはインガ・ハンペが歌った「 Riding into Blue (Cowboy Song)」と、ベッツィ・クックが歌った「Docklands 」を作詞・作曲・プロデュースした。また、 1991年のアルバム『The Driver』のためにテリー・リードと2曲を共作し、1995年のシェールのアルバム『It's a Man's World』のために「The Shape of Things to Come」を作詞した。

ホーンは、マイク・オールドフィールドとトム・ニューマンと共に、1992年のアルバム『チューブラー・ベルズII』を共同プロデュースした。オールドフィールドは「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」のファンで、アルバムのアイデアをホーンに提案する際、ホーンはまるで法廷の裁判官のようだったと語っている。ホーンはそれに対し、うなずいたり首を横に振ったりするだけだった。オールドフィールドによれば、このことが、どのアイデアがうまくいくかを判断する一種のフィルターになったのだという。

ホーンは作曲家のハンス・ジマーと共同で、1992年の映画『トイズ』のスコアを制作した。このスコアには、トーリ・エイモス、トーマス・ドルビー、パット・メセニー、ウェンディ＆リサによる歌唱も含まれている。ホーンは、1995年にBBC2で放送されたコメディシリーズ『ザ・グラム・メタル・ディテクティブズ』のテーマソング「エヴリバディ・アップ」を共作した。これはロル・クレームとのもう一つのコラボレーションだった。

1990年代半ば、ホーンとシンクレアはオックスフォードシャーのフック・エンド・マナーを購入し、そのレコーディング施設をサーム・フック・エンドと改名した。^{[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]} 1995年、ホーンはジェネシスの「カーペット・クローラーズ」の再録音である「カーペット・クローラーズ 1999」をプロデュースした。この曲には、かつてのボーカリストであるピーター・ガブリエルとフィル・コリンズのボーカルがフィーチャーされている。これはコンピレーション・アルバム「ターン・イット・オン・アゲイン：ザ・ヒッツ」（1999年）に収録された。^{[ 43 ]} 1996年、ホーンはティナ・ターナーのマルチ・プラチナ・アルバム「ワイルデスト・ドリームス」をプロデュースした。デュオのウェンディ＆リサによると、ホーンは1990年代後半に彼女たちのアルバムをプロデュースしたが、未発表のままだった。リサ・コールマンは、ホーンとシンクレアが自分たちの同性愛を罪深いものとして反対したと語った。^{[ 44 ]}

2000年代、ホーンはインタースコープ・レコードに雇われ、ロシアのポップデュオtATuの曲の英語バージョンを制作した。彼は「 All the Things She Said」と「Not Gonna Get Us 」の新しい歌詞を書き、tATuに英語で歌うように指導した。また、オリジナルのマルチトラックにアクセスできなかったため、楽器を再録音した。^{[ 45 ]}「All the Things She Said」はイギリスのシングルチャートで1位を獲得した。^{[ 46 ]} 2020年、ガーディアン紙はこれをホーンの80年代半ば以降の最高の作品と評した。^{[ 47 ]}

2000年の映画『コヨーテ・アグリー』のために、ホーンはアメリカ人歌手リアン・ライムスの「 Can't Fight the Moonlight 」をプロデュースした。この曲は世界中で200万枚以上売れ、イギリスとオーストラリアで1位を獲得した。^{[ 48 ]}ホーンはロル・クレームと共同で「Pass the Flame」（2004年アテネオリンピックの公式聖火リレーソング）を共作し、リサ・スタンスフィールドの2004年のアルバム『The Moment 』のタイトル曲を共作した。

ホーンは、ブライアン・アダムスが歌い、映画『スピリット：スタリオン・オブ・ザ・シマロン』のサウンドトラックに収録された「Sound the Bugle」を共作し、2001年5月29日にリリースされたエロス・ラマゾッティのアルバム『Stilelibero (Freestyle) Estilolibre 』の3曲（La Sombra del Gigante、Un Angel No Es、Mujer Amiga Mia）をプロデュースした。

ホーンは2003年のベル・アンド・セバスチャンのアルバム『ディア・カタストロフィ・ウェイトレス』をプロデュースした。電子機器を使って音楽を変革することで知られるホーンは、ガーディアン紙が「アーツ・アンド・クラフツ・インディーズの価値観を継承する最後の生き残り」と評したベル・アンド・セバスチャンにとって意外な人選と見なされた。^{[ 49 ]}

2004年11月11日、ホーンのレコードプロデューサーとしての25周年を祝うプリンス・トラストのチャリティコンサートがウェンブリー・アリーナで開催され、ホーン自身と彼がプロデュースした多くのアーティストが出演した。^{[ 50 ]}このコンサートは、DVD『Produced By Trevor Horn: A Concert For The Prince's Trust – Live At Wembley Arena London 2004』（2005年）と『Trevor Horn and Friends: Slaves to the Rhythm』（2008年）^{[ 51 ]}としてリリースされ、コンピレーションアルバム『Produced by Trevor Horn』（2004年）も発売された。^{[ 52 ]}

2006年、ホーンは歌手のロル・クレーム、プロデューサーのスティーヴ・リプソン、ドラマーのアッシュ・ソーン、シンガーソングライターのクリス・ブレイドと共にスーパーグループ「プロデューサーズ」を結成した。彼らは2006年11月にカムデン・バーフライで初ライブを行った。現在もトレヴァー・ホーン・バンドという名義で活動を続けている。

ホーンは、2006年5月にリリースされたシンセポップデュオ、ペットショップボーイズの9枚目のアルバム『 Fundamental』をプロデュースした。このアルバムは全英チャートで5位にランクインした。同じ月、彼はBBCラジオ2のために特別に録音されたペットショップボーイズのコンサートに出演した。ホーンは、このイベントのアルバム版『Concrete』をプロデュースし、2006年10月23日にリリースした。ホーンはまた、2006年後半にリリースされたキャプテンのデビューアルバム『This is Hazelville』もプロデュースした。同年、彼はイギリスのバンド、ディレイズの楽曲「Valentine」にも携わり、この曲はアルバム『 You See Colours』からのリードシングルとしてリリースされた。彼はまた、ジョン・レジェンドやデヴィッド・ジョーダンとも仕事をしたことがある。

2007年、ホーンはサーム・フック・エンドの住居兼スタジオを1200万ポンドで売却し、ロンドンのプリムローズ・ヒルに移転した。^{[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]}

2008年の映画『ウォンテッド』（ジェームズ・マカヴォイとアンジェリーナ・ジョリー主演）では、ホーンはエンドクレジットの曲「ザ・リトル・シングス」でダニー・エルフマンのボーカルをプロデュースした。^{[ 53 ]} 2009年には、ロビー・ウィリアムズの8枚目のアルバム『リアリティ・キルド・ザ・ビデオ・スター』をプロデュースした。^{[ 54 ]}アルバムのタイトルはバグルスの曲と、リアリティ番組や音楽コンテスト番組に対するホーンとウィリアムズの共通の嫌悪感に由来している。このアルバムは全英アルバムチャートで2位となり、ウィリアムズにとって1位にならなかった最初のスタジオアルバムとなった。

ホーンは、ジェフ・ベックの2010年のアルバム『エモーション＆コモーション』のエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。彼は再びイエスと仕事をし、2010年10月から彼らの新しいアルバムをプロデュースした。^{[ 55 ]}そのアルバム、2011年の『フライ・フロム・ヒア』は、ホーンの元バンドメイトであるジェフ・ダウンズにとって一種の再会となった。ダウンズは現在のバンドのメンバーであるだけでなく、アルバムのタイトルは、ホーンとダウンズが作詞作曲し、1980年に彼らがバンドに在籍していた頃にイエスが演奏した曲から取られている。

2017年、ホーンはスタン・リーが共同プロデュースしたアニメ『リフレクション』の音楽を作曲し^{[ 56 ] [ 57 ]}、サウンドトラックはホーン名義で初のアルバムとしてリリースされた。ホーンは2011年の『Fly From Here』をイエスとリミックスし、新しいボーカルを追加し、一部を編集した。アルバムは『 Fly from Here – Return Trip』と題され、2018年3月にリリースされた^{[ 58 ]} 。彼はまた、『The Robot Sings』というミュージカルを含むミュージカルの制作にも携わっている^{[ 59 ] 。}

2018 年 11 月、ホーンはロンドンのクイーン エリザベス ホールで一夜限りのコンサートを行った。 ^{[ 60 ]}ホーンのニュー アルバム、Trevor Horn Reimagines the Eightiesは 2019 年 1 月 25 日にリリースされた。^{[ 61 ]}ロビー ウィリアムズがボーカルを務めるシングル「Everybody Wants to Rule the World 」は 2018 年 10 月 24 日にリリースされた。^{[ 62 ]}その他ゲストには、ルーマー、オール セインツ、シンプル マインズ、ガブリエル アプリンなどがいる。2017 年後半、ロサンゼルスのベル エアにあるホーンの Sarm West Coast 居住スタジオがスキールボール火災で焼失した。火災発生時、ホーンは不在だった。^{[ 63 ]}

ホーンは2018年から2020年にかけてダイアー・ストレイツ・レガシーのベーシストとしてツアーを行った。^{[ 10 ] [ 64 ]} 2022年後半には回顧録『Adventures in Modern Recording: From ABC to ZTT』を出版した。^{[ 65 ]}彼はシールの2023年のツアーに参加し、シールのバンドでベースを演奏し、オープニングアクトとしてバグルスを復活させた。^{[ 66 ]} 2023年12月には、ゲストシンガーを迎えたカバーアルバム『Echoes: Ancient and Modern』をリリースした。 ^{[ 67 ]}