チューブラーベルズ II

チューブラーベルズ II
スタジオアルバム​ マイク・オールドフィールド
リリース	1992年8月31日 ( 1992-08-31 )
記録済み	1991年6月 – 1992年
スタジオ	カリフォルニア州ロサンゼルスと、チャルフォント・セント・ジャイルズのラフウッド・クロフトにあるオールドフィールドの自宅スタジオ
ジャンル	プログレッシブ・ロック ニューエイジ[1]
長さ	58 : 34
ラベル	WEAA の
プロデューサー	トレヴァー・ホーン トム・ニューマン マイク・オールドフィールド
マイク・オールドフィールドの年表
天国は開かれた （1991） チューブラーベルズII (1992) 遥かな大地の歌 (1994)
チューブラーベルズシリーズの年表
オーケストラ・チューブラー・ベルズ (1975) チューブラーベルズII (1992) チューブラーベルズIII (1998)
チューブラーベルズ IIからのシングル
「センチネル」 公開日: 1992年9月21日 「タトゥー」 公開日: 1992年12月7日 「ザ・ベル」 公開日: 1993年4月5日

チューブラーベルズIIは、イギリスのギタリスト兼ソングライターであるマイク・オールドフィールドの15枚目のスタジオアルバムです。1992年8月31日にワーナーミュージックUKからリリースされ、デビューアルバムチューブラーベルズ（1973年）の続編です。オールドフィールドがヴァージンレコードで20年間働いた後、ワーナーで初めてリリースしたアルバムでした。前作と同様に、チューブラーベルズIIはUKアルバムチャートで1位を獲得し、トップ10シングル「 Sentinel 」をリリースしました。

1991年1月、オールドフィールドとヴァージン・レコードの契約が期限切れとなり、1972年に同レーベルと契約した最初のミュージシャンとして以来続いてきたパートナーシップに終止符が打たれた。^[2]ヴァージンは長年オールドフィールドにデビューアルバム『チューブラーベルズ』（1973年）の続編を制作するよう圧力をかけていたが、オールドフィールドはヴァージンのアルバム宣伝活動への不満が高まっていたことや共同設立者のリチャード・ブランソンとの不和もあり抵抗していた。オールドフィールドはまた、1970年代にリリース直後に続編を作ることは「あまりにも明白」であり、創造力の消耗につながる可能性があると感じていた。^[3] 『チューブラーベルズ』はオールドフィールドのベストセラーアルバムとなり、毎年約10万枚を売り上げ続けた。^{[4]ヴァージンでの最後のアルバムとなる}『Heavens Open』 （1991年）をリリースした後、オールドフィールドは『Tubular Bells』の続編に着手するのに適した時期だと感じた。同時に、会長のロブ・ディキンスとの交渉を経て、ワーナーミュージックUKと2枚のアルバムのレコーディング契約を結んだ。^{[4] [3]}オールドフィールドは、ヴァージンとは対照的にワーナーの経営陣が自分の音楽に興味を示し、彼らに縛られていると感じることなく売り上げに貢献する建設的な提案をしてくれたことを称賛した。^[3]

オールドフィールドはアルバムの曲を書き始める前に『チューブラーベルズ』を再度見直し、その構成をさまざまな色のセクションに分けて計画した。^[4]彼は自宅のスタジオに進捗表を保管し、壁紙に直接ペンで書き込んでいた。最初の書き込みは1991年6月、アルバムの最初のピアノの音型を録音したときだった。^[4]

アルバムのプロデュースには、オールドフィールドは『チューブラー・ベルズ』のプロデュースにも協力したトム・ニューマンの協力を得て、トレヴァー・ホーンを選んだ。2018年、ニューマンはホーンがプロジェクトに参加した際、楽器を手で演奏するのではなくシーケンスで演奏することを主張し、それがニューマンとホーンの間で大きな不和につながったと述べた。当時ホーンはロサンゼルスを拠点としていたため、オールドフィールドはアルバムのレコーディングのためにドヘニー・ドライブのマンションを9か月間借り、自宅のスタジオ機材とミキシング・デスクをパナマ運河経由でロサンゼルスに輸送した。^[5]オールドフィールドは、ホーンが各パートを時間通りに演奏することにこだわっていたことから、「ドクター・クリック」というあだ名を付けた。オールドフィールドは、ホーンのおかげでアルバムに「リズムとグルーヴ」がもたらされたと評価しており、それが自分のテクニックの弱点であり、オリジナルの『チューブラー・ベルズ』には欠けていたものだと考えていた。^[4]オールドフィールドはまた、怒りに満ちた演奏に慣れていた自分に対して、「もっと感情と愛を持って」演奏するよう促してくれたホーンに感謝している。 「そうすると、音楽は唸るのではなく歌い始めたのです。」^[5]

アルバムのチューブラーベルを録音することになったとき、オールドフィールドは『チューブラーベル』で使われたオリジナルのベルを壊してしまったため、満足できるセットを探すことにした。ロンドンのイーストエンドにある打楽器店を訪れるまで、彼は諦めかけていた。そこで彼は「まるでおもちゃのような小さなセットを見つけた。そして一度叩いて『そうだ、これだ』と言った」^{[4] 。}

オリジナルの『チューブラーベルズ』では、ヴィヴィアン・スタンシャルが司会を務め、演奏する楽器を呼びかける場面があった。『チューブラーベルズII』では、オールドフィールドと製作チームは続編に同様のパートを入れるかどうか迷い、オールドフィールドがその役をやる、ホーンがリバプール訛りで「ディズニーランド風の声」でやる、2001年宇宙の旅（1968年）のHAL9000コンピューターでやるなど、様々なテイクが作られた。 ^[4]最終的にオールドフィールドは、前半を締めくくる「The Bell」の終わりで楽器を紹介する役にイギリス人俳優アラン・リックマンを起用した。リックマンは「シェイクスピア風」の声質を買われて選ばれた。 ^[4]リックマンの役は「歩き回る演奏者」としてクレジットされているが、これはアートワークが完成した時点では彼が参加するよう選ばれていなかったためである。シングルB面としてリリースされた「The Bell」の別ミックスでは、ビリー・コノリーとスタンシャルがそれぞれ司会を務めた。2つの別言語B面では、ドイツのコメディアンMCオットーとスペインのミュージシャンMCカルロス・ファイナリーがそれぞれドイツ語とスペイン語で司会を務めた。

「Early Stages」は「 Sentinel 」の初期バージョンで、「Sentinel」のシングルバージョンのB面として収録されました。「Early Stages」はやや暗い雰囲気で、トレヴァー・ホーンが参加する前のアルバム開発段階からの曲で、ホーンの影響がうかがえます。

オリジナル アルバムとは異なり、『チューブラー ベルズ II 』には、最初に「Sentinel」の最後に登場し、アルバム全体にわたって再登場するテーマが繰り返し登場しますが、最も顕著なのは「The Bell」の最後です。

アルバムのトラックのタイトルのいくつかは、アーサー・C・クラークの短編小説から取られており、「センチネル」や「サンジャマー」などがある。他のトラックのタイトルは、「ダーク・スター」や「ウェイトレス」など、SFや宇宙全般に関するものである可能性がある。ダーク・スターは、オリジナルのチューブラー・ベルズと同じ年、1973年に公開されたジョン・カーペンターのSF映画のタイトルでもある。

オールドフィールドはインタビューでアルバムのいくつかのトラックを時折別の名前で呼んでおり、例えばBBC ラジオ 2で「Red Dawn」を演奏した際には「Russian」と呼んだ。「Russian」というタイトルは後に、オリジナルの『チューブラーベルズ』の再録音版である『チューブラーベルズ 2003』の同等の曲にも付けられた。

Tubular Bells II では、アルバム アートワークの焦点として、曲がった金属チューブ (曲がったチューブラー ベルを表現) が再び使用されています。ベルは、海や空の風景の上にあるTubular Bells の灰色/銀色のベルとは対照的に、濃い青の背景に金色で描かれています。Tubular BellsとTubular Bells IIの写真は、どちらもTrevor Keyによって制作されました。

このアルバムはイギリスとスペインのチャートで1位を獲得した。^{[3] [6] [7]}

このアルバムに対する批評家の評価はまちまちだった。Q誌に寄稿したマット・スノーは、このアルバムを「 TBIよりも一貫性はあるが、曲調に偏りがある音楽の流れ」と評し、「プロデューサーのトレヴァー・ホーンの魔法の粉」を利点として称賛した。^[8]

このアルバムは1992年9月4日にエディンバラ城の広場で行われたライブコンサートで6,000人が参加し、^[9]終了から1時間後に全国放送された。スコットランド人俳優のジョン・ゴードン・シンクレアが司会を務めた。^[10] 1992年10月、このショーは『チューブラーベルズII: エディンバラ城でのライブパフォーマンス』としてホームビデオでリリースされた。オールドフィールドは1993年3月から10月にかけて『チューブラーベルズII 20周年記念ツアー1992/93』でこのアルバムを引っ提げてアメリカとヨーロッパをツアーした。^[11]

すべての曲はマイク・オールドフィールドによって作詞作曲されました。

• マイク・オールドフィールド–アコースティックギター、12弦ギター、バンジョー、クラシックギター、エレキギター、ベースギター、フラメンコギター、グロッケンシュピール、ローリーオルガン、ハモンドオルガン、ファルフィサオルガン、マンドリン、パーカッション、ピアノ、シンセサイザー、ティンパニ、チューブラーベル、ボーカル
• アラン・リックマン（クレジット名「A Strolling Player」） –司会
• サリー・ブラッドショー– ボーカル
• ケルティック・ビーヴィ・バンド –バグパイプ
• Eric Caudieux – プログラミングとデジタルサウンド
• エディ・レーマン – ボーカル
• スザンナ・メルヴォワン– ボーカル
• ジェイミー・ムホベラック– キーボード、特殊効果
• スティーブ・ペイン – ベースギター
• ロサンゼルス警察のバグパイプ奏者（ 1992年のロサンゼルス暴動後の論争を避けるため、PDスコッツパイプバンドとしてクレジットされている）^[12]
• ジョン・ロビンソン– 「Altered State」のドラム

出典

• オールドフィールド、マイク（2008年）。『チェンジリング：マイク・オールドフィールドの自伝』ヴァージン・ブックス。ISBN 978-0-753-51307-1。