インキュバス（バンド）

インキュバスは、ボーカリストのブランドン・ボイド、ギタリストのマイク・アインジガー、ベーシストのアレックス・カトゥニッチ、ドラマーのホセ・パシラスが高校生だった1991年に結成された。彼らはバンド名を決める前にしばらく活動しており、今後のショーのためにバンド名を付ける必要があったときに「インキュバス」という名前を選んだ。^{[ 2 ]}バンドの初期のショーは、ウィスキー・ア・ゴーゴー、ロキシー、トルバドールなどの有名な会場を含む、ロサンゼルスのサンセット・ストリップのナイトクラブで頻繁に行われた。初期のインキュバスのメンバーはフィッシュとプライマスを通じて親交を深め、彼らの草の根的なアプローチをキャリアのモデルとした。^{[ 3 ]}

インキュバスは初期のレコーディングの多くをジム・ワートとチルム・レコードと共にサンタモニカのスタジオ4thストリート・レコーディングで制作し、学校に行かない時間帯にしか音楽制作に取り組むことができなかった。1994年、彼らは最初の2曲入りEP『Let Me Tell Ya 'Bout Root Beer』をレコーディングした。その後、デビュー・アルバム『Fungus Amongus』がワートと共にレコーディングされ、インキュバス自身のレーベルStopuglynailfungus Musicからリリースされた。インキュバスはその後、ギャビン・コッペル（ステージネームはDJ Lyfe）をバンドに加えた。翌年、インキュバスはソニーのイモータル・レコード（後にエピック・レコードとなる）と7枚のレコード契約を結んだ。^{[ 4 ]}このグループは、コーンをレーベルに契約させたのも担当したエピック/イモータルのA&R、ポール・ポンティウスに見出された。 ^{[ 5 ]} 1997年の6曲入りEP 『Enjoy Incubus』はバンド初のメジャーレーベルからのリリースであり、バンドがヨーロッパでKornとツアー中にレコーディングを披露できるように制作された。^{[ 6 ]}

インキュバスの2枚目のスタジオアルバム『 SCIENCE 』は1997年9月9日にリリースされた。アルバムリリース後、彼らはKornや311などのバンドのオープニングアクトを務めるようになった。 ^{[ 7 ]}このアルバムは、ヘビーなギターリフ、スラップベース、ターンテーブルをフィーチャーし、バンドの初期の作品からスタイル的に大きく変化し、最もニューメタル色の強いアルバムとなった。 ^{[ 8 ]} 1998年2月、インキュバスはコッペル（DJ Lyfe）を解雇した。バンドの弁護士は、サンセットストリップでBeats and Bluntsと演奏するクリスを見て、クリス・キルモア（DJ Kilmore）を後任として推薦した。バンドはキルモアのスタイルと人生に対する姿勢を気に入り、彼にバンドへの加入を依頼した。インキュバスはオズフェストとファミリーバリューのメタルフェスティバルに参加し、秋にはSystem of a DownやUltraspankとツアーを行った。 ^{[ 9 ]}

1998 年を通して精力的にツアーを行い、ラジオやテレビの宣伝なしにSCIENCEを 10 万枚以上売り上げた後、インキュバスは 2 年間の休止期間を経て、3 枚目のアルバムMake Yourselfの制作に取り掛かった。プロデューサーのジム・ワートと共にスタジオで 2 週間作業した後、バンドは録音に満足せず、プロデューサーなしでレコーディングを続けることにした。さらに 3 週間のレコーディングの後、REM /ニルヴァーナのプロデューサーであるスコット・リットが彼らの曲に興味を持ち、レコーディング セッションに参加し始め、主に「Drive」や「Stellar」などの曲に焦点を当てた。バンドによると、リットのこのレコードへの関与は主にミキシングの過程で行われた。^{[ 10 ]}

Make Yourselfは1999年10月26日にリリースされた。このアルバムは、バンドにとってより商業的に受け入れられるポップロックやオルタナティブロックのサウンドの始まりとなった^が、アルバムのいくつかの曲には、ダウンチューニングされたリフやエレクトロニクスのレイヤーなど、ニュー/オルタナティブメタルの要素がまだ含まれていた^。 [ 11 ^{][ 12 ]}アルバムのリリース直後、バンドはPrimusとBucketheadと共にツアーに出た。このツアーは年末まで続いた。アルバムのオープニング曲「Privilege」は、PlayStationのMTV Sports: Pure Rideでフィーチャーされた。バンドはシングル「Pardon Me」もリリースしたが、当初はラジオ局ではあまり受け入れられなかった。BrandonとMikeは、興味を示していた数少ないラジオ局でこの曲のアコースティックバージョンをライブで演奏することに決め、これが結果的にこの曲の評判を広めることになった。影響力のあるロサンゼルスのラジオ大手KROQ-FMを含む多くのラジオ局がアコースティックバージョンを流し始めた。この曲への関心が高まったことで、ラジオ局は「Pardon Me」のスタジオバージョンを流し始めた。これに応えて、インキュバスはこの曲のビデオを制作し、 2000年8月22日に「When Incubus Attacks (Vol. 1)」というタイトルの6曲入りEPをリリースした。このEPには「Pardon Me」のアコースティックバージョンが収録されている。EPは発売初週に4万枚近くを売り上げ、ビルボード200で最高41位を記録した。2000年の初め、バンドはSystem of a DownとMr. Bungleと共に3月までツアーに出て、その後4月までクラブでのヘッドラインツアーに乗り出した。

「Pardon Me」の成功により、Make Yourselfは2000年4月にゴールド認定（50万枚販売）を獲得した。インキュバスは海外ツアーを続け、5月末に帰国し、長年の友人である311と共にアメリカツアーを行った。アルバムからの次のシングル「Stellar」がすぐにリリースされ、そのビデオはMTVとTRLで午後に放送され、オルタナティブチャートでヒットした。7月、インキュバスは夏の終わりまで再びオズフェストの出演者となった。

バンドはその後、オズフェスト2000ツアーを終えて短い休憩を取り、アーティスト・ダイレクト・スタジオで2回のアコースティック・ショーを行った。2000年10月5日、『Make Yourself』はプラチナ（100万枚販売）となり、その後すぐにバンドはデフトーンズとのツアーに出た。ソニーは2000年11月7日に彼らの自主制作デビュー・アルバム『 Fungus Amongus』を再リリースした。^{[ 13 ]}

2000年11月14日、^{[ 14 ]}バンドはアルバム『Make Yourself 』からの3枚目のシングル「Drive」をリリースした。この曲はオルタナティブ・チャートで急速に上位に躍り出て、最終的には1位を獲得した。このシングルは成功を収め、バンドがメインストリームに進出するきっかけとなった。このシングルは最終的にビルボード・ホット100シングル・チャートのトップ10入りを果たした。

2000年、音楽業界から10年間離れていたスラッシュメタルバンド、オプロブリウム（1986年にインキュバスという名前で結成）は、混乱や訴訟を避けるためにバンド名を変更せざるを得なくなった。

バンドは2001年の前半に活動を休止し、その後カリフォルニア州マリブの海辺の豪邸に向かい、後に『モーニング・ビュー』として知られることになる次作アルバムのレコーディングを行った。^{[ 15 ]}

彼らは6月から7月の第1週まで、Hundred Reasonsと共にヨーロッパで再びツアーを開始した。この時、バンドはMoby、Outkast、The Roots、Paul Oakenfold、Carl Cox、Nelly Furtadoが出演するArea 1 Festivalに招待された。また、7月にはMake Yourselfがダブルプラチナ認定を受け、200万枚を売り上げた。8月には、バンドはオーストラリアと日本で初のライブを行い、その後アメリカに戻り、カリフォルニア出身の長年の友人であるHoobastankと共にヘッドライナーツアーを開始した。一方、バンドの「Drive」のビデオは、MTVビデオミュージックアワードの最優秀グループビデオ部門にノミネートされた。

ツアーを続けるインキュバスは、 2001年8月21日に、ニューアルバム『モーニング・ビュー』からのファーストシングル「ウィッシュ・ユー・ワー・ヒア」をリリースした。このシングルはすぐにオルタナティブチャートを駆け上がり、9月初旬には2位にまで上昇した。ミュージックビデオは、 9.11同時多発テロ事件を受けてより見やすくするために再編集され、同月末に公開された。このビデオは、MTVのTRL、 VH1、MuchMusicで視聴された。続くシングルは「ナイス・トゥ・ノウ・ユー」だった。

2001 年 10 月 23 日、バンドは 4 枚目のフルアルバムをメジャーレーベルからリリースした。アルバム名はバンドのレコーディングスタジオがあった通りの名前から取られた。Incubus はリリース後もヘッドライナーとしてツアーを続け、「Wish You Were Here」はBillboardのオルタナティブ チャートでトップ 10 にランクインし続けた。Morning View はBillboard Top 200 で初登場 2 位 (初週に 266,000 枚を売り上げた) を獲得した。これは Incubus 史上最高の順位だった。同時期に、「Wish You Were Here」はオルタナティブ チャートで 2 位、「Drive」は Hot 100 チャートで 48 位だった。バンドは「Drive」で Billboard のオルタナティブ シングル オブ ザ イヤーを受賞した。12 月までにMorning View はプラチナ認定され、「Wish You Were Here」はオルタナティブ チャートで 4 位、Morning View はトップ 200 で 38 位となった。

12月11日、インキュバスはDVDビデオ『 When Incubus Attacks (Vol. 2)』をリリースした。このDVDビデオには、「Take Me to Your Leader」、「A Certain Shade of Green」、「Pardon Me」、「Stellar」、「Drive」、「I Miss You」、「Summer Romance (Anti-Gravity Love Song)」のミュージックビデオ、ライブ映像、舞台裏映像などが収録されている。監督のビル・ドレイハイムは「Drive」の制作過程を記録した。「Save Me from my Half-Life Drive」は、そのEPK映像を編集した結果生まれた作品である。

2002年の初め、インキュバスは「Drive」で9位、「Stellar」で12位、「Wish You Were Here」で20位、「Nice to Know You」で75位、アルバム「Morning View」で31位を獲得した。2002年1月24日、MTVのTRLで「Nice to Know You」のビデオが初公開され、バンドが311とフーバスタンクと共にツアーを行っていたヨーロッパからボイドが電話出演した。その後、バンドはMTVの「Becoming」、「TRL」、「The Tonight Show with Jay Leno 」に出演し、2002年2月14日には「Late Show with David Letterman」に出演した。その後、2月と3月の残りの期間、日本とオーストラリアで公演を行った。シドニー滞在中、バンドは3月7日から11日にかけて、次のシングル「Warning」のミュージックビデオを撮影した。その後、5月28日にDVD 「The Morning View Sessions」をリリースし、その直後の6月8日にはKROQ主催の「Weenie Roast」に出演した。

インキュバスは秋のヘッドライナーツアーに合わせて、10月1日に『Morning View』の限定版をリリースした。このアルバムの新バージョンには「Morning After View Session」と題されたDVDが付属していた。このDVDには、バンドの楽曲「Are You In?」のUK版ビデオ、ツアー映像、新しいアートワーク、舞台裏映像などが収録されていた。2002年11月1日に行われたインキュバスの最後の公演は、バンドにとっていくつかの時代の終焉を告げるものとなった。ツアー最終公演は、2001年のアルバム『Morning View』を引っ提げての最後の公演となり、バンドは新曲の演奏へと向かった。また、この公演は、個人的な意見の相違によりバンドを脱退したベーシストのダーク・ランスが参加した最後の公演となった。

ランスはひっそりとザ・ルーツの元ギタリスト、ベン・ケニーに交代し、ケニーはアインツィガーと共にタイム・ラプス・コンソーシアムというサイケデリック・ジャズ・ファンク・プロジェクトのための新曲制作に取り掛かった。インキュバスは年末に「Wish You Were Here」（10位）、「Warning」（16位）、「Nice to Know You」（26位）がオルタナティブ・ロック・フォーマット・チャートにランクインし、「Wish You Were Here」（25位）と「Nice to Know You」（36位）に加わった。モーニング・ビューは2002年のベストセラー・アルバム40位だった。

2003年1月6日、バンドは次のアルバムの作曲を始めた。翌月の2月7日、バンドはレコード契約の再交渉を開始した。 7年間Epic / Immortalと契約していたバンドは、州法がアーティストが会社に拘束される期間を制限していることを理由に挙げた。バンドは7年間レーベルと契約しており、Epic / Immortalとの交渉においてカリフォルニア州のデ・ハビランド法を利用した。3枚のアルバムを成功裏にリリースした後、バンドはソニーにもたらした収益に比べて報酬が少なかった。バンドは契約を解除するためにレーベルを提訴し、ソニーも訴訟で応じた。^{[ 4 ]} 3月1日、アインツィガーはスコット・リット、デイヴ・ホルドレッジ、リック・ウィルと共に、モーニング・ビューでの功績により、グラミー賞の「最優秀エンジニアリング・アルバム（非クラシック）」部門にノミネートされた。4月3日、ダーク・ランスのバンド脱退に関する噂が数週間流れた後、バンドから正式な発表があった。モーニング・ビュー・ツアーの終わりにインキュバスのメンバーが直接会って、バンドへの彼の関与について話し合った結果、脱退が決定した。バンドは、この決裂は「和解不可能な創造上の相違」によるものだと述べた。 新しいベーシストの発表からほぼ直後、2003年のインキュバス対ソニーの訴訟が解決した。両者は、エピック/イモータルに3枚のアルバムを提供し、4枚目のオプションを持つという新しい契約で合意した。最初のアルバムはバンドに800万ドルの前払い金が支払われ、それ以降は1枚につき250万ドルが支払われる。  

12月までに、ジョージア州アトランタのサザン・トラックス・レコーディング・スタジオで録音されたニューアルバムは、各楽器を別々に録音するのではなく、ライブ録音で制作され、ブレンダン・オブライエン（パール・ジャム、サウンドガーデン、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン、ストーン・テンプル・パイロッツ）がプロデュースを手がけ、リリースが決定した。アルバムのタイトルは『 A Crow Left of the Murder...』で、舞台裏映像付きのエンハンスドCDとしてリリースされる予定だった。映像の中で、アインツィガーとボイドは新曲について語っている。アインツィガーはそれらを「昔の曲みたいだけど、もっと古い。すごく違う。すごくエネルギッシュで速いし、テクニカルな部分も多い。昔の曲に近い感じかな。でも、昔の曲とは似ていない。もっと実験的な感じなんだ」と表現している。これはメディアによって「オルタナティブ・メタル」と分類された最後のインキュバスのアルバムであり、 ^{[ 16 ] [ 17 ]}その後のバンドのアルバムはこのサウンドからさらに離れていく。2003年12月15日、最初のシングル「Megalomaniac」がリリースされた。これはブッシュ政権への攻撃だと言われて物議を醸し、MTVの昼間の放送が禁止された（バンドは特定の人物への攻撃ではなく、一部の人々の否定的な態度についてのコメントだと述べているにもかかわらず）。しかし、バンドは実際にはこの夜間の放送制限を喜んでいた。ボイドは「ビデオが深夜のローテーションに追いやられたと聞いたとき、僕たちはみんな内心『やった！』って思ったと思う」と語っている。パシラスはボイドの意見に賛同し、「私たちが政治的なメッセージを発信しようとしていると人々が考えるのも構わないと思う。私たちの音楽からどんな解釈や解釈をしても構わない。つまり、私たちの目的は人々に考えてもらうことなんだ」と述べた。

『A Crow Left of the Murder...』は2004年にリリースされ、バンドの新たな方向性を示した。2枚目のシングルは「Talk Shows on Mute」で、ジョージ・オーウェルの『動物農場』にインスパイアされたビデオが制作された。

インキュバスは、当初サポートアクトを務める予定だったザ・ヴァインズが疲労のため降板したため、 2004年にベン・クウェラー、ザ・ウォークメン、ハンドレッド・リーズンズ、ザ・ミュージック、ブランド・ニュー、スパルタなど多くのバンドと共に世界ツアーを行い、ニューアルバムを宣伝した。 ^{[ 18 ]}アルバムから外された27分間のインストゥルメンタル曲「ジ・オデッセイ」は、後にビデオゲーム「Halo 2」のサウンドトラックに収録された。

2004年11月、バンドはアルバム『 A Crow Left of the Murder...』のワールドツアー中にコロラド州レッドロックス公園で撮影されたライブDVD『 Alive at Red Rocks 』をリリースした。DVDにはボーナスCDが付属し、ライブで人気の「Pantomime」のスタジオバージョン、「Follow」（First Movement of the Odysseyバージョンとは異なる歌詞付きバージョン）、UK盤B面「Monuments and Melodies」を含む5曲が収録されている。ライブトラックも2曲収録されている。このパフォーマンスはBlu-ray Discで高画質版も販売された。また、 PlayStation 3ユーザー向けのオンラインサービスであるPlayStation Storeから、楽曲「 Pardon Me 」の高画質版を無料でダウンロードできる。

2004年12月、ロサンゼルスでのライブで、バンドはかつてのバンドメンバーであるスチュワート・コープランドとアンディ・サマーズと共に、ポリスのヒット曲「De Do Do Do, De Da Da Da」、「Message in a Bottle」、「Roxanne」を演奏した。

2005年の春、バンドはブレンダン・オブライエンと共にスタジオに戻った。2005年7月下旬、ソニー映画『ステルス』のサウンドトラック・アルバムの一部として3曲の新曲がリリースされた。「Make a Move」は5月下旬にラジオでリリースされ、オルタナティブ・チャートで17位、メインストリーム・ロック・チャートで19位にランクインした。「Make a Move」に対するファンの反応は冷ややかだったが、他の2曲の新曲「Admiration」と「Neither of Us Can See」（クリッシー・ハインドとのデュエット）ははるかに好評だったようだ。2006年1月、バンドはインターネットを通じてインキュバスのポッドキャスト・シリーズ第1弾をリリースした。このポッドキャストでは、バンドが2005年の南米ツアーについて語ったこと、ニューアルバムに関する情報、トゥパック・シャクールの「 Drive」と「Better Dayz 」のマッシュアップ、サウンドガーデンの「Black Hole Sun 」のカバー、そしていくつかのライブ音源などが収録されている。

2006年8月1日、バンドは6枚目のアルバム『Light Grenades』が間もなくリリースされること、そしてブレンダン・オブライエンがプロデュースすることを発表した。数週間後、リリース日は11月28日火曜日に確定した。リリース後、『Light Grenades』はビルボード200で初登場1位を獲得。インキュバスがアルバムチャートのトップに立ったのはこれが初めてだったが、初週の売り上げはわずか16万5000枚（『Make Yourself 』以来の最低初登場枚数）だった。

11月、インキュバスはベルリンとロンドンでヨーロッパ限定の2公演を行った。どちらも収容人数2,000人以下の会場で行われたため、バンドとファンにとって特別な機会となった（インキュバスはメインストリームで成功を収めたため、現在では世界中の大規模アリーナで公演を行っている）。バンドはこれらの公演で、アルバム『Light Grenades』からの新曲を披露した。バンドのファーストシングル「Anna Molly」のミュージックビデオは、メインストリームで大きな成功を収めた。

2006年12月27日、インキュバスは「I Dig Incubus」コンテストを開始し、参加者はバンドがシングル「Dig 」を演奏するクリップを編集して完全なミュージックビデオを作成することになった。2007年2月1日、「I Dig Incubus」コンテストのファイナリスト5名が発表された。Blenderのビデオインタビューで、ベーシスト兼ボーカリストのベン・ケニーは、「やりたいかどうかに関わらず、これはほぼ起こることなんです。人々は曲の独自のビデオを作ります。芸術的なファンと交流できるクールな方法ですね」と語った。^{[ 19 ]} 2007年8月4日、インキュバスはボルチモアのヴァージン・フェスティバルの初日に、ポリスやビースティ・ボーイズなどのバンドと共に演奏した。

マイケル・アインツィガーは手根管症候群を患っており、手術によって症状は改善したものの、数ヶ月の療養が必要だったため、予定されていたツアーは延期された。インキュバスはファンに謝罪し、夏と秋にツアーを再開した。

2008年2月と3月、インキュバスはニュージーランドからツアーを開始し、オフスプリングやアレクシスオンファイアと共にオーストラリアのサウンドウェーブ・フェスティバルでヘッドライナーを務め、アジアツアーではソールドアウト公演を行った。シンガポールでは、チャンギ空港でファンとのミート＆グリート・セッションを行い、フォート・キャニング・ヒルでパフォーマンスを行った。4月には、コスタリカのフェスティバル・インペリアルでスマッシング・パンプキンズやデュラン・デュランと共にパフォーマンスを行い、その後ベネズエラのポリエドロ・デ・カラカスでもパフォーマンスを行った。インキュバスはこの夏、ドイツのロック・アム・リング・フェスティバルやロック・イム・パーク・フェスティバル、オーストリアのノヴァ・ロック・フェスティバル、オランダのピンクポップ・フェスティバル、イギリスのダウンロード・フェスティバルなど、ヨーロッパ各地で数多くのショーを行った。2008年7月には、フー・ファイターズ、パール・ジャム、フレーミング・リップスと共に、 VH1のザ・フーへのトリビュートで演奏した。^{[ 20 ]}

2008 年 4 月、バンドはツアーやレコーディングを一時休止し、メンバーは学校、家族、その他の活動に専念した。ブランドン・ボイドはロサンゼルスの大学の美術プログラムに入学し、ギタリストのマイク・アインジガーはハーバード音楽学校で作曲を学んだ。ドラマーのホセ・パシラスも「赤ちゃんが生まれるので、今は学校、赤ちゃん、住宅ローンなど、普通の生活のことがたくさんある」とボイドは語った。「1 年か 2 年姿を消すのは悪いことではないと思う」と彼は言った。「文化は変化が速すぎるので、人々に思い出させる必要があると言う人も多いが、急ぐ必要はないと私は主張する」^{[ 21 ]}

2009年1月中旬、インキュバスは公式ウェブサイトに動画を投稿し、各メンバーが互いに手紙の形でそれぞれの活動内容を伝えた。動画の結論は、バンドが間もなく再結成し、休養期間中に得た多様な経験を活かして新しい音楽を制作することに意欲を示しているというものだった。^{[ 22 ]}

2009年3月11日、インキュバスは公式サイトを更新し、ニュー・ベスト・アルバム『Monuments and Melodies 』の詳細を発表した。アルバムからのファースト・シングルは「Black Heart Inertia」で、2009年4月7日にリリースされ、アルバムは2ヶ月後の2009年6月16日に発売された。アルバムのディスク1には、新曲「Black Heart Inertia」と「Midnight Swim」に加え、過去10年間のラジオ・ヒット曲が収録されている。ディスク2には、公式にはアルバムに収録されていない曲や、以前のアルバムでデモとして却下された曲、さらに「A Certain Shade of Green」のアコースティック・バージョン、プリンスの曲「Let's Go Crazy」のカバーが収録されている。バンドはまた、アメリカでの夏の野外劇場ツアーの多くの確定日程も発表した。

2009年4月1日、バンドは「Black Heart Inertia」の撮影現場で撮影された偽の「メイキング」ビデオを投稿した。ビデオの中で、ブランドンと彼のスタントダブルは「入れ替わった」。ブランドンはスタントダブルのためにコーヒーを淹れ、スタントダブルは撮影監督がクリスチャン・ベールを苛立たせた時に、彼に怒鳴りつけ、撮影現場から暴力的に追い出すというクリスチャン・ベールの真似もした。この短編映画の後、「Black Heart Inertia」の最初のフルストリームがアップロードされ、再生時間は4分17秒だった。4月2日には、フルバージョンの曲がバンドの公式サイトでストリーミング配信された。この曲はオルタナティブ・ソングス・チャートで7位にランクインした。^{[ 23 ]}

2009年6月16日、『Monuments and Melodies』がリリースされ、ビルボード200で初登場5位を記録した。 『Monuments and Melodies』は、バンドにとってビルボード200でトップ5入りを果たした4枚目のアルバムとなった。翌月の2009年7月1日、ボイドはノース・カウンティ・タイムズ紙に対し、「2010年中にアルバムをリリースできればいいなと思って、間違いなく曲作りに取り組んでいます。それが私たちの希望です。無理強いはできません。この夏に一緒にツアーに出て、演奏を始めれば、色々なものが生まれてきて、再び情熱の火が灯るだろうと確信しています」と語った。

2010年1月、元ターンテーブリストのギャビン・“DJライフ”・コッペルが、2009年12月28日に店内で現ターンテーブリストのクリス・キルモアを脅迫したことが明らかになった。1998年にコッペルの後任となったキルモアは、コッペルが「その場で私に喧嘩を挑み、拳を振り上げた」と主張した。^{[ 24 ]}この事件の結果、裁判官はコッペルに対して新たな接近禁止命令を出した。キルモアは、コッペルが顔に唾を吐きかけたとして、2003年にもコッペルに対して接近禁止命令を受けていた。^{[ 24 ]}

2010年7月6日にボイドの初のソロアルバム『 The Wild Trapeze』がリリースされた後、インキュバスはスタジオに戻り、7月12日にリリースされる新しいスタジオアルバムの作曲とレコーディングを開始することが発表された。^{[ 25 ]}バンドは2010年10月に南米ツアーを数回行い、新曲「Surface to Air」も初披露した。^{[ 26 ]}

インキュバスは2011年3月に、ニューアルバムが完成し、ブランドン・ボイドによれば「8月か9月」にリリースされると発表した。ボイドはまた、「この新しいレコードは、これまで僕たちが作ったものとは全く違う」とも述べている。^{[ 27 ]}

2011年4月2日、バンドマネージャーのスティーブ・レニーは、次のアルバムのタイトルがIf Not Now, When?であることを確認した。このアルバムは2011年7月12日にリリースされた。^{[ 28 ]}アルバムのリードシングルは「Adolescents」で、2011年4月4日にバンドのウェブサイトに掲載された。^{[ 29 ]}

2011年4月28日、インキュバスは「Adolescents」のビデオ^{[ 30 ]}を初公開し、舞台裏映像を収録したビデオも公開した。

バンドは、レコードのリリース後18ヶ月間ツアーを行うことを明らかにした。^{[ 31 ]}

『If Not Now, When?』のリリースを宣伝するため、バンドは参加型メディア展示とリアルタイムドキュメンタリー「Incubus HQ Live」に参加し、前例のないファンアクセスと交流を実現した。^{[ 32 ]} 7日間のイベントの映像、音楽、アートは、2012年7月に特別版ボックスセットとして発売された。^{[ 33 ]}

マイクは、オーケストラプロジェクトとインキュバスのために曲を書いていると語っている。彼はビデオ（Mikey Gear Tour パートII）の中で、「とにかくたくさんの曲を書いて、ツアーが終わる頃にはたくさんの曲が完成しているようにしたい。そうすれば、次のアルバムのためにまた5年も待たなくて済むだろう（笑）」と語っている。

バンドはリンキン・パークと共に、2012年のホンダ・シビック・ツアーで共同ヘッドライナーを務めた。インキュバスは2012年のホンダ・シビック・ツアー終了後に活動休止すると示唆したが、マネージャーはインキュバスはツアー後に休憩を取るだけで、活動休止ではないと述べた。^{[ 34 ]}

2012年10月、バンドは2枚目のコンピレーション・アルバムをリリースした。アルバムのタイトルは『 The Essential Incubus』で、1997年の『Enjoy Incubus EP』から2011年の『If Not Now, When? 』まで、バンドのメジャーレーベルでのキャリアを網羅する楽曲が収録されている。^{[ 35 ]}

2013年8月、バンドは同年後半に南米ツアーを行うことを発表した。同年後半、バンドはNME誌の「おそらくあなたがすっかり忘れている28のニューメタル時代のバンド」という記事で取り上げられた。^{[ 36 ]}

ソロバンドSons of the Seaとのツアー中にラジオインタビューで、ブランドン・ボイドはファンは2015年にインキュバスの新曲とそれに続くツアーを期待できると発表した。^{[ 37 ]}マイク・アインジガーも自身のTwitterページで質問された際にこの発言を改めて強調した。

2014年8月、アインツィガーはスタジオで撮影したバンドの写真を自身のインスタグラムに投稿し、アルバム制作中であることをほのめかした。^{[ 38 ]}その後、スタジオでのバンドの写真の数日後、フェイス・ノー・モアやサウンドガーデンと共に、オーストラリアで開催される2015年のサウンドウェーブ音楽祭に出演することを発表した。^{[ 39 ]} 12月14日には、KROQのAlmost Acoustic Christmas 2014に出演し、2013年12月以来となるフルバンドでの出演を果たした。このパフォーマンスで、「Trust Fall」という新曲を初披露した。インキュバスは2015年に2枚のEPをリリースすると発表し、最初のEP「 Trust Fall (Side A)」は当初2015年3月24日にリリース予定だったが、2015年5月12日にリリースされることになった。最初のシングル「Absolution Calling」は2015年2月5日にリリースされ、続いて2枚目のシングル「Trust Fall」が2015年3月10日にリリースされた。

彼らはオーストラリアのサウンドウェーブ・フェスティバルとオーストラリアでの他の2つのコンサートで演奏した。2015年3月には、日本、ハワイ、メキシコの「フェスティバル・クンブレ・タヒン」をツアーした。2015年5月4日には、DC101 カーファッフルでヘッドライナーを務めた。2015年5月と6月には、ドイツの2つのフェスティバル（「ロカヴァリア」と「グリューネ・ヘレ」）、ミラノでの1つのコンサート、ウィーンのドナウインゼルフェストで演奏する予定である。また、2015年6月16日にはロンドンのハマースミス・アポロにも出演する予定である。インキュバスはまた、デフトーンズとの2015年北米サマーツアーの合同公演を発表した。ツアーのほとんどのコンサートでは、デス・フロム・アバヴ1979がサポートを務める。ツアーは2015年7月22日にミシガン州クラークストンのDTEエナジー・ミュージック・シアターで始まり、ツアーの最終公演は2015年8月30日にカリフォルニア州チュラビスタのスリープ・トレイン・アンフィシアターで行われた。^{[ 40 ] [ 41 ]}

バンドは2016年に再結成し、8枚目のフルレングス・スタジオ・アルバムの制作に取り掛かった。2017年2月16日、リードシングル「Nimble Bastard」がリリースされ、ニューアルバムのタイトルが「8」、リリース予定日が4月21日、スクリレックスがアルバムのプロデュースとミキシングに携わることが発表された。^{[ 42 ]} 2017年夏にはジミー・イート・ワールドとジュダ・アンド・ザ・ライオンがサポートを務めるツアーが発表され、^{[ 43 ]}南米、アジア、ヨーロッパを含む複数の大陸を巡るワールドツアーが続いた。

バンドはTwitterページで、2019年8月23日に「Into the Summer」というタイトルの新シングルをリリースすると発表した。^{[ 44 ]}このシングルのリリースは、Make Yourselfの20周年を記念する米国ツアーと同時期に行われる。2019年10月20日のLoudwireとのインタビューで、ベーシストのベン・ケニーは、バンドが4曲の新曲を完全に完成させ、さらに多くの曲に取り組んでいることを認めたが、これらの曲が新しいスタジオアルバムの形でリリースされるのか、それとも個々の曲としてリリースされるのかは確認しなかった。この件について彼は、「スタジオにこもってアルバムを作るつもりはない。アルバム自体が以前ほど大きな話題を呼ばなくなったので、制作プロセスを調整する必要がある。自分たちが何ができるのかを実験し、探求しようとしているだけで、その間も自分たちをあまり真剣に考えすぎず、自分たちがやっていることを本当に楽しんでいる」と語った。^{[ 45 ]} 2020年1月1日、歌手のブランドン・ボイドは、次のシングル「Our Love」が2020年1月31日にリリースされることを発表した。^{[ 46 ]}バンドは2020年にイギリスやその他のヨーロッパの目的地をツアーする予定だったが、 COVID-19パンデミックのためショーをキャンセルせざるを得なかった。

バンドは2023年にツアーを再開したが、ケニーは脳腫瘍摘出手術を受けたため、2023年のツアーサイクルに参加できなかった。^{[ 47 ]}タル・ウィルケンフェルドが3月までベースを担当し^{[ 48 ]} 、 3月以降はニコール・ロウがベースを担当した。 ^{[ 49 ]} 8月5日、バンドは2001年のアルバムの完全再録音版である『Morning View XXIII』をヴァージン・ミュージックから10月6日（2024年初頭に延期）にリリースすることを発表した。^{[ 50 ]}同時に、ハリウッド・ボウルで同日にパリス・ジャクソンとアクション・ブロンソンをサポートに迎え、 『Morning View』全曲を演奏するコンサートを行うことも発表した。 ^{[ 50 ]}

2024年2月6日、ブランドン・ボイドはローリング・ストーン誌のインタビューで、ベン・ケニーは回復したものの、ベーシストとしてインキュバスを脱退することを決意し、ツアーの代役を務めていたニコール・ロウが正式にバンドのメンバーになったことを明らかにした。この時点でロウはすでにモーニング・ビューXXIIIの再録音に参加しており、インキュバスのニューアルバムの楽曲制作に取り組んでいた。^{[ 51 ]}

2025年、バンドはベルベット・ハンマー・ミュージック・アンド・マネジメント・グループと契約を結んだ。^{[ 52 ]}

ラスベガス・ウィークリーは、インキュバスを「ファンキーでジャジーな実験的なロックバンドで、ヒップホップの要素を流行する前から音楽に取り入れていた」と評した。^{[ 53 ]} AllMusicによると、このバンドはヘヴィメタル、ファンク、ジャズ、ヒップホップ、テクノ、ポストグランジ、ラップメタル、オルタナティブロックを「多才なブレンド」に組み合わせることで、「新千年紀で最も人気のあるオルタナティブメタルバンドの1つ」になったという。^{[ 7 ]}ジ・エイジは、インキュバスは「ポップ、オルタナティブメタル、ヒップホップの影響を受けており、主流のロックバンドとしては珍しい」と書いた。 ^{[ 54 ]}インディアナポリス・マンスリーは、このバンドは「メタル、ファンク、ジャズ、ヒップホップの要素を併せ持っている」と評した。^{[ 11 ]}マクラッチー・トリビューン・ニュースは、インキュバスを「スペーシーで実験的なオルタナティブロックバンド」と呼んだ。^{[ 55 ]}ローリングストーン誌は、このバンドは「 90年代のファンクメタルの大流行」に遅れて登場したと述べている。 ^{[ 56 ]}ロサンゼルスタイムズ紙も同様に2004年に、「インキュバスは常に90年代半ばのオルタナティブメタルバンドの中で際立っており、そのポジティブな歌詞のアプローチと音楽的な多様性は、コーンや後から登場したステインドのようなバンドの過度に苦悩に浸る姿勢よりもはるかに豊かだった」と書いている。^{[ 57 ]}

2000年代初頭に主流の成功を収める以前、インキュバスはコーンやデフトーンズなどの他のカリフォルニアのバンドと共に、ニューメタルに分類されることが多かった^{[ 58 ]}。NMEはインキュバスを「フュージョンから生まれたファンク／ニューメタルバンド」と評した^{[ 59 ]} 。マウイ・タイム・ウィークリーは、「インキュバスはミレニアムの粛清を生き延びた数少ないニューメタルバンドの1つであり、彼らは常にスタジオかツアーに出ているという一貫した努力と音楽的発展によってそれを成し遂げた。バンドが現在もDJを擁していることから、彼らの音楽には今でもニューメタルの要素が残っている。しかし振り返ってみると、インキュバスはそのジャンルを、ミュージシャンの個性ではなく、音楽におけるその特定の時代の兆候として捉えていた」と書いている。^{[ 58 ]} 2013年のインタビューで当時のシーンについてどう思うかと聞かれたブランドン・ボイドは、「僕たちがニューメタルと違っていたのは、あのバンドの多くが女性蔑視的な歌詞を書いていたことと、僕たちがそういうことを書いたことがなかったことだ。僕はそういう歌詞を書いたことがない。僕の音楽や歌い方のスタイルには似ているところもあったと思うけど、 99年の初め頃にSCIENCEのツアーを終えて、Make Yourselfを書いた。それは全く違うアルバムだったけど、僕たちは同じバンドだった。僕たちは特にアルバムを作ろうとしているわけじゃない。僕は音楽を作ろうとしているわけじゃない。ただ、自然と出てくるものなんだ」と振り返った。^{[ 60 ]}また、Kerrang誌にこう語っている。「当時、内容が非常に女性蔑視的で、暴力的なバンドと関連付けられるのは少し奇妙に感じた。だから何年もの間、自分たちとは何の関係も類似点もないと感じていた多くのバンドと関連付けられるのは、僕たちの気持ちを傷つけていたんだ」^{[ 61 ]}シカゴ・トリビューンは2001年にインキュバスを「陽気でメロディアスで礼儀正しい、ニューメタルバンドが好きではない人のためのニューメタルバンド」と評し、ボイドはこのジャンルの「最初の公式ピンナップボーイ」だと主張した。^{[ 62 ]}

2000年代半ばから、インキュバスはよりソフトなサウンドを採用し始め、ロックから「ファンク・ポップ・ロック」サウンドへと移行した。^{[ 63 ]}これは特に『If Not Now, When?』（2011年）で顕著であり、ローリング・ストーン誌は同アルバムを「滑らかで、変化のない、互換性のあるパワー・ポップのさざ波」と評した。^{[ 64 ] [ 65 ]}ガーディアン紙は『8』 （2017年）のサウンドと、よりバラード的な瞬間をエド・シーランと比較した。^{[ 66 ]} 2020年のEP 『Trust Fall』（サイドB）はスプートニク・ミュージックによって「無難なポップ」と評された。^{[ 67 ]}

ギタリストのマイク・アインジガーは2017年に、バンドの多様性は「最大の強みであり、最大の欠点でもある。どこにも当てはまらないし、これまでも当てはまったことはない。ワープド・ツアーにはパンク・ロックが足りなかったし、オズフェストにはメタルが足りなかったし、ロラパルーザにはインディー・ロックでもクールでもなかった。私たちは独自の道を切り開いてきたし、私たちの音楽を高く評価してくれるサポーターや人々がたくさんいることに本当に恐縮している」と述べている。^{[ 68 ]}また、バンドは、初期の多くの曲やライブ演奏でジェンベ、シタール、ディジュリドゥ、ボンゴなど、ロック音楽では伝統的に使われないさまざまな楽器を音楽に使用しており、ロックミュージシャンのスティーヴ・ヴァイからバンドに贈られた琵琶をアインジガーが「 Aqueous Transmission 」という曲で演奏している。

インキュバスはプライマスの「フリーフォーム・ファンク」から大きな影響を受けた。^{[ 69 ]}バンドのサウンドに影響を与えた他のバンドには、フェイス・ノー・モア^{[ 70 ]} 、アニ・ディフランコ^{[ 70 ]}、ストーン・テンプル・パイロッツ^{[ 71 ]}、サウンドガーデン^{[ 72 ]} 、フィッシュなどがある。^{[ 73 ]}ボイドは2012年にバンドの初期の影響について振り返り、「あの頃（90年代初頭）は音楽がひっくり返った。プライマス、ミスター・バングル、ジョン・ゾーンといったバンドを聴いていたし、サウンドガーデンやレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンにもハマった。驚くべきことに、これらのバンドは今でも良いし、今でも通用する。アリス・イン・チェインズ、レッド・ホット・チリ・ペッパーズといったバンドは、僕たちが成長していた頃、青春時代の最も重要で、ある意味柔軟な時期に台頭してきた。基本的に音楽にとても刺激を受けて、自分たちで音楽を作ろうと決めたんだ」と語った。^{[ 71 ]}批評家はボイドの歌唱スタイルをフェイス・ノー・モア／ミスター・バングルのボーカリスト、マイク・パットンと比較している。 ^{[ 74 ]}バンドも彼を大きな影響を受けた人物として挙げている。^{[ 75 ]}