エディ・コクラン

アメリカン・レギオン・ホールで多くの出演者が出演するショーの最中、コックランはソングライターのハンク・コックランと出会った。血縁関係はなかったが、コックラン・ブラザーズとしてレコーディングを行い、一緒に演奏を始めた。 ^{[ 5 ]}エッコ・レコードから数枚のシングルをレコーディングし、それがかなり成功を収め、演奏グループとしての地位を確立するのに役立った。^{[ 6 ]}エディ・コックランはセッション・ミュージシャンとしても活動し、曲作りを始め、後にマネージャーとなるジェリー・ケイプハートとデモを制作した。

1956年7月、エディ・コクランの初の「ソロアーティスト」シングルがクレスト・レコードからリリースされた。^{[ 7 ]}このシングルには、現在ロックンロールとロカビリーの名曲として知られる「スキニー・ジム」が収録されている。1956年の春、ボリス・ペトロフはコクランにミュージカルコメディ映画『The Girl Can't Help It』 （1956年）に出演しないかと尋ねた。コクランはこれに同意し、映画の中で「 Twenty Flight Rock 」を歌った。1957年、コクランは2作目の映画『 Untamed Youth』（1957年）に主演し、ジェリー・ケイプハートと共作した映画の楽曲「Oo Ba La Baby」（共演者のメイミー・ヴァン・ドーレンが歌った）を歌い、さらに「Sittin' in the Balcony 」というヒット曲も出した。これは彼がレコーディングした数少ない他のソングライター（この場合はジョン・D・ラウダーミルク）が書いた曲の1つである。 「トゥエンティ・フライト・ロック」は、AMIのスタッフライターであるネッド・フェアチャイルド（ペンネーム。本名はネルダ・フェアチャイルド）によって書かれた。ロックンロールの演奏家ではなかったフェアチャイルドは、単に曲の初期形を提供しただけであり、共同作曲者としてクレジットされているのは、コックランが最終的な作品に大幅な変更と貢献を加えたためである。

シンギン・トゥ・マイ・ベイビー（1957年）

1957年の夏、リバティ・レコードはコックランの生前にリリースされた唯一のスタジオ・アルバム『Singin' to My Baby 』を発売した。このアルバムにはジョン・D・ラウダーミルクの「Sittin' in the Balcony」が収録されている。このアルバムのために、コックランはマネージャー兼ソングライターのジェリー・ケイプハートと協力し、「Completely Sweet」、「Undying Love」、「When I'm Mad」、そしてコックランのオリジナル曲「One Kiss」を作曲した。^{[ 8 ]}

1958年、コックランはジェリー・ケイプハートとの共作である有名なティーンエイジャーのアンセム「サマータイム・ブルース」で、その才能を開花させたようだ。この曲によって、コックランは歌詞と音楽の両面において、1950年代のロックンロールに最も大きな影響を与えた人物の一人としての地位を確立した。リバティ・レコードからリリースされたこの曲（レコード番号55144）は、 1958年にチャート8位を記録した。

当初、コックランはギタリストのマイク・ディーシー、サックス奏者のマイク・ヘンダーソン、ベーシストのデイヴ・シュライバー、ドラマーのジーン・リジオからなるケリー・フォーをバックバンドとしてツアーを行った。^{[ 9 ]}彼らはディック・ダゴスティンのバンドにちなんでハリウッド・スウィンガーズとして知られていた。コックランのツアーバンドのラインナップは、サックス奏者のジム・シールズとベーシストのコニー・「ガイボ」・スミス、そしてピアニストのジム・スティヴァーズが加わるなど、時とともに変化した。^{[ 10 ]}最終的にはディック・ダゴスティンとザ・スウィンガーズの様々なメンバーが加わった。 1959年、スウィンガーズのラインナップは、ピアニストのディック・ダゴスティン、ピアニストのジム・スティヴァーズ（短期間ベースも担当）、ギタリストのラリー・ダゴスティン、サックス奏者のポール・カウフマン、ドラマーのジーン・リジオというマルチ楽器奏者となった。しかし、ダゴスティンは脱退し、アメリカ陸軍に入隊することになった。ケリー・フォーのメンバーであるディーシーとヘンダーソンが復帰し、スティヴァーズとリジオはベーシストのドン・マイヤー（後にデイヴ・シュライヴァーに交代）と共に演奏した。これがコックランのツアーバンドの最後のラインナップとなり、ケリー・フォーという名前に戻った。^{[ 11 ]}

コックランは最後の映画『ゴー、ジョニー、ゴー！』（1959年）に主演した。^{[ 12 ]} 1960年1月、コックランはゴールド・スター・スタジオで最後のセッションを録音した。^{[ 4 ]}彼の短い音楽キャリアには、「カモン、エヴリバディ」、「サムシン・エルス」、「ティーンエイジ・ヘブン」、「スリー・ステップス・トゥ・ヘブン」などのヒット曲がいくつかあり、後者は1960年にアイルランド共和国とイギリスで死後チャートのトップとなった。彼は1950年代後半から1960年代前半にかけてアメリカとイギリスで人気を保ち、「マイ・ウェイ」、「ウィークエンド」、「ナーバス・ブレイクダウン」などの彼のレコードは死後ヒットとなった。

コックランは音楽活動を通して、テレビに何度か出演した。1957年10月22日、オレゴン州ポートランドで、コックランはジーン・ブレンドラーが司会を務めるKPTVのHigh Timeに出演し、「Am I Blue?」を歌った。^{[ 13 ] [ 14 ]} 1957年後半、コックランはバディ・ホリー・アンド・ザ・クリケッツ、ファッツ・ドミノ、チャック・ベリー、エヴァリー・ブラザーズ、バディ・ノックス、フランキー・ライモン、ポール・アンカらと共に、Biggest Show of Stars for '57ツアーに参加した。^{[ 15 ]} 1958年11月、コックランはAmerican Bandstand [ ^{16 ]}とThe Dick Clark Show（Dick Clark's Saturday Night Beech-Nut）^{[ 17 ]に出演し、}ヒット曲「C'mon Everybody」を演奏した。^{[ 18 ] [ 19 ]}

1959年2月7日、コックランはディック・ダゴスティンとスウィンガーズと共にタウン・ホール・パーティーで生演奏を行った。彼は「C'mon, Everybody」、「Have I Told You Lately That I Love You」、「Don't Blame It On Me」、「Summertime Blues」、「School Days」、ジーン・オートリーの「Be Honest With Me」、そして「Money Honey」を演奏した。番組では短いインタビューコーナーがあり、コックランはロックンロール音楽の未来についての予想を尋ねられた。^{[ 20 ]} 1959年10月10日、彼はディック・クラーク・ショー（ディック・クラークのサタデー・ナイト・ビーチナット）に出演し、^{[ 21 ]}「Somethin' Else」と「Sittin' in the Balcony」を演奏した。^{[ 22 ] [ 23 ]}

1960年のイギリスツアー中、コックランはBBCラジオ番組「サタデー・クラブ」と、マーティ・ワイルドが司会を務めるイギリスABCテレビの番組「ボーイ・ミーツ・ガールズ」に出演した。1960年1月下旬、コックランは2つのエピソードに出演し、レイ・チャールズの「ハレルヤ・アイ・ラブ・ハー・ソー」の新たにリリースされたカバーを含む様々な曲をライブで演奏した。^{[ 11 ]}

ロックンロールはまだまだ長く続くと思う。でも、今私たちが知っているようなロックンロールにはならないと思う。ロックンロール自体は長い間存在していたけれど、誰もそれに気づいていなかったんだと思う。僕の考えでは、リズム・アンド・ブルース、ブルースはとても長い間存在していて、そこにカントリーやウェスタン音楽が融合したような感じなんだ。ロックンロールはこれからも長く続くと思うけど、変化していくと思うよ。

コックランの短くも輝かしいキャリアのもう一つの側面は、セッションミュージシャンおよびプロデューサーとしての活動である。^{[ 7 ]} 1959年、コックランはコロンビア・スタジオでスキーツ・マクドナルドの「You Oughta See Grandma Rock」と「Heart Breaking Mama」のリードボーカルを務めた。1958年3月のジーン・ヴィンセントのセッションでは、「Summertime Blues」で聴ける彼のトレードマークである低音ボーカルを提供した。これらの録音はアルバム「A Gene Vincent Record Date」に収録された。^{[ 24 ]}

コックランは主にギタリストとして活動し、時にはマミー・ヴァン・ドーレン、ベイカー・ナイト、ジョニー・バーネット、ウィン・スチュワート、アル・ケイシーなどの他のアーティストのボーカリストや編曲者としても活動した。^{[ 25 ]}

1959年初頭、コックランの友人であるバディ・ホリーとリッチー・ヴァレンス、そしてビッグ・ボッパーが、 1959年2月3日にツアー中に飛行機事故で亡くなった。コックランの友人や家族は後に、彼が彼らの死にひどく動揺し、自分も若くして死ぬという不吉な予感を抱くようになったと語った。彼らの死後まもなく、コックランは彼らに捧げる曲「スリー・スターズ」（ディスクジョッキーのトミー・ディー作詞作曲）を録音した。彼はツアー生活を辞めてスタジオで音楽制作に専念し、ツアー中に同様の致命的な事故に遭う可能性を減らしたいと切望していた。しかし、経済的な責任からコックランはライブ演奏を続けざるを得ず、それが1960年のイギリスツアーのオファーを受けるきっかけとなった。

ラリー・パーンズが企画・宣伝したこのツアーで、コックランとジーン・ヴィンセントは1960年1月から4月にかけてイギリスをツアーした。^{[ 26 ]}ツアーには、イギリスのビリー・フューリー、ジョー・ブラウン、ヴィンス・イーガー、トニー・シェリダンが同行した。^{[ 27 ]}ツアーの初め、コックランはサフォーク州イプスウィッチの映画館イプスウィッチ・ゴーモンで記憶に残るショーを初めて行った。コックランは1960年のツアーを通してマーティ・ワイルドのバンド、ザ・ワイルドキャッツにバックを任され、イギリスの観客に生のアメリカン・ロックンロールを披露した。当時ビート・ボーイズのメンバーでヴィンセントのバックバンドを務めていたジョージー・フェイムは、「エディがギターを弾いていたのを覚えているが、私たちは驚いた」と回想している。^{[ 28 ]}ツアーの進行中、コックランの婚約者シャロン・シーリーはアメリカから飛行機でやって来て、3月下旬に彼らに合流した。シーリーは遠くからコックランのイギリスでの公演を、彼が送ってきた絵葉書や手紙で追っていた。地図を使って、ツアー中の彼の居場所を毎日正確に特定しようとした。^{[ 29 ] [ 30 ]}しかし、彼らのツアーは突然終了した。^{[ 28 ] [ 31 ]}

ジーン・ヴィンセントほど長くはないよ。4月17日までここにいて、それから7日間家に帰って、4月末頃に戻ってきて、さらに10週間ここに滞在する予定だ。

1964年に死後アルバム『マイ・ウェイ』がリリースされた。コックランは多作なパフォーマーであり、イギリスのレーベルであるロックスター・レコードは、生前にリリースされた曲よりも死後にリリースされた曲の方が多い。同社は未発表曲を探し続けている。死後にリリースされた曲の一つに「スリー・スターズ」があり、これはビッグ・ボッパーとして知られるJPリチャードソン、そしてコックランの友人であるバディ・ホリーとリッチー・ヴァレンスへのトリビュート曲で、彼らはちょうど1年前に飛行機事故で亡くなった。この悲劇の数時間後にディスクジョッキーのトミー・ディーによって書かれたこの曲は、2日後にコックランによって録音された（ディーは数週間後に自身のバージョンを録音した）。ヴァレンスとホリーについての語りの歌詞の部分で、彼の声は震えていた。

1987年、コックランはロックンロールの殿堂入りを果たした。^{[ 1 ]}ロカビリーというジャンルへの先駆的な貢献は、甥のボビー・コックランと共に2017年にロカビリーの殿堂入りを果たしたことでも認められている。^{[ 48 ]}彼の死後、「C'mon Everybody」など、彼の曲のいくつかは再リリースされており、1988年にはイギリスで14位のヒットとなった。ローリング・ストーン誌は、2003年に発表した史上最高のギタリスト100人のリストで彼を84位にランク付けした。

『The Very Best of Eddie Cochran』は、2008年6月2日にEMIレコードからリリースされた。

2010年9月27日、カリフォルニア州ベルガーデンズの市長は、同市に住んでいた頃にキャリアをスタートさせた著名なミュージシャン、エディ・コクランを称え、2010年10月3日を「エディ・コクランの日」と宣言した。

2022年6月10日、コックランの故郷であるミネソタ州アルバート・リー市は、彼を称えてジェームズ通りをエディ・コックラン通りに改名した。^{[ 49 ]}

2023年5月23日、コックランはイングランド南西部のブリストルにあるブリストル・ヒッポドロームでブルー・プラークを授与された。ここはコックランが1960年の不運なツアーで最後に公演を行った場所である。^{[ 50 ] [ 51 ]}

ジョーン・ジェット・アンド・ザ・ブラックハーツ、ザ・フー、ザ・ローリング・ストーンズ、ブルース・スプリングスティーン、UFO、ヴァン・ヘイレン、トム・ペティ、ロッド・スチュワート、T・レックス、クリフ・リチャード、ザ・ビーチ・ボーイズ、レッド・ツェッペリン、ザ・ホワイト・ストライプス、ザ・セックス・ピストルズ、シド・ヴィシャス、ラッシュ、シンプル・マインズ、ジョージ・ソログッド、ギター・ウルフ、アラン・ジャクソン、ザ・ムーヴ、デヴィッド・ボウイ、ジョニー・アリディ、U2など、さまざまなアーティストがコックランの曲をカバーしている。^{[ 63 ]}

ポール・マッカートニーが「トゥエンティ・フライト・ロック」のコードと歌詞を知っていたことが、彼がビートルズのメンバーになった理由だった。1957年7月6日、マッカートニーはセント・ピーターズ教会でジョン・レノンと出会い、コックランの「トゥエンティ・フライト・ロック」を含む数曲を彼のために演奏した。レノンは感銘を受け、マッカートニーを自身のバンド、クオリーメンに誘った。^{[ 64 ]}

ジミ・ヘンドリックスは幼い頃からコックランの影響を受けていた。^{[ 65 ]}ヘンドリックスは1967年に自身のバンド、ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスで「サマータイム・ブルース」を演奏した。 ^{[ 66 ]}ヘンドリックスは自身の言葉で、葬儀でコックランの曲をいくつか演奏してほしいと頼んだ。「俺は死んだらジャムセッションをするつもりだ。みんなに大騒ぎして興奮してほしい。俺のことだから、自分の葬儀で捕まるかもしれない。音楽は大音量で、俺たちの音楽だ。ビートルズの曲はかけないが、エディ・コックランの曲をいくつかと、ブルースをたくさんかけるつもりだ。」^{[ 67 ] [ 68 ]}

ザ・フーのピート・タウンゼントはコックランのギター・スタイルに大きな影響を受けた（「サマータイム・ブルース」は、ベーシスト兼ボーカリストのジョン・エントウィッスルが2002年に亡くなるまで、ザ・フーのキャリアのほとんどにおいてライブ演奏の定番曲であり、アルバム『Live at Leeds 』にも収録されている）。^{[ 69 ]}サンフランシスコ・サウンドのバンド、ブルー・チアーの「サマータイム・ブルース」は彼らの唯一のヒット曲であり代表曲であり、最初のヘヴィメタル曲と評されている。^{[ 70 ]}

プロデューサーのテリー・マニングは、エルヴィス・プレスリーがメンフィスで最初に住んだ家で行われたコンサートで「 Somethin' Else 」のライブバージョンを録音した。^{[ 71 ]} 2019年には、ECRからライブアルバム「Playin' with Elvis」をリリースした。^{[ 72 ]} 2016年にマニングはPopWrappedに「私はロックンロールが大好きで、エディ・コクランやバディ・ホリーのような初期の作品はもちろん、エルヴィスも私にとってとても重要だった」と語った。^{[ 73 ]}  

イギリスのバンド、ハンブル・パイはコックランの「 C'mon, Everybody 」をカバーし、その曲は彼らのアルバム「Smokin'」に収録されている。（1972年）^{[ 74 ]}

グラムロックアーティストのマーク・ボランは、音楽のヒーローであるコックランが演奏していたグレッチ6120に似せるため、メインギターのギブソン・レスポールを透明なオレンジ色に塗り替えた。 ^{[ 75 ]}また、コックランはストレイ・キャッツのギタリスト、ブライアン・セッツァーにも影響を与え、セッツァーは映画『ラ・バンバ』でコックランを演じた際に、コックランのものとほぼ同じ6120を演奏している。^{[ 76 ]}

エディは甥のボビー・コックランにとって大きなアイドルだった。ボビーは後にステッペンウルフ、フライング・ブリトー・ブラザーズ、ボビー・アンド・ザ・ミッドナイツなどでギターを演奏することになる。ボビーは子供の頃、エディがギターの弾き方を教えてくれる夢をよく見ていたと語っており、エディの未発表曲を聴くことで自分の演奏が上達したとも述べている。ボビーは後に、エディと同時にロックンロール殿堂入りを果たし、存命中の唯一の人物となった。 ^{[ 77 ]}