ピーター・フィンチ

ピーター・フィンチ
1955年のフィンチ
生まれる	フレデリック・ジョージ・ピーター・イングル・フィンチ ( 1916-09-28 )1916年9月28日 サウスケンジントン、ロンドン、イギリス
死亡	1977年1月14日(1977-01-14)（60歳） ビバリーヒルズ、カリフォルニア州、米国
休憩所	ハリウッドフォーエバー墓地
職業	俳優
活動年数	1934–1977
配偶者たち	タマラ・チナロワ ​ ​ （ 1943年結婚 、 1959年離婚）  ヨランド・ターナー ​ ​ （ 1959年結婚 、 1965年離婚）  エレサ・バレット ​ ​ （ 1973年生まれ）
子供たち	4;チャールズ・フィンチを含む
受賞歴	以下を参照してください
軍歴
忠誠	オーストラリア
サービス/ 支店	オーストラリア陸軍
勤続年数	1941–1945
ランク	軍曹
ユニット	第2/第1野戦連隊（オーストラリア）
戦闘/戦争	第二次世界大戦 ダーウィンの爆撃

フレデリック・ジョージ・ピーター・イングル・フィンチ（1916年9月28日 - 1977年1月14日）は、イギリス系オーストラリア人の演劇、映画、ラジオ俳優であった。^{[1] [2]}

ロンドンで生まれ、10歳の時にオーストラリアに移住し、シドニーで育ち、オーストラリア映画のスターになる前には、ヴォードヴィルやラジオで働いていた。 ^[3]第二次世界大戦後にオールド・ヴィック・カンパニーに入団し、舞台と映画の両方の演技でイギリスで広く批評家の支持を得た。当時のイギリス映​​画界で最も称賛された主演男優の一人であるフィンチは、 ^{[4] 5回}BAFTA賞主演男優賞を受賞し、1976年の映画「ネットワーク」で狂気のテレビニュースキャスターハワード・ビールを演じて、死後にアカデミー賞主演男優賞を受賞した。

英国映画協会によると、「英国映画でこれほど充実した経歴を積んだ俳優は他にいないと言っても過言ではない。彼が受賞を重ねたことは、この見方を裏付けるものだ」とのこと。^[5]彼は第49回アカデミー賞のわずか2か月前に亡くなったため、俳優部門で死後にオスカーを受賞した初の人物となった。2023年現在、死後にオスカーを受賞した人物はオーストラリア出身のヒース・レジャーのみである。

^{フィンチはロンドンでアリシア・グラディス・フィッシャーの息子としてフレデリック・ジョージ・ピーター・イングル・フィンチ[6] [7]}として生まれた。当時アリシアはジョージ・フィンチと結婚していた。^{[2] [8] [9] [10]}

ジョージ・フィンチはオーストラリアのニューサウスウェールズ州でイギリス人の両親のもとに生まれたが、パリとチューリッヒで教育を受けた。1912年にイギリスに移住した時は化学の研究員で、後に第一次世界大戦中は王立陸軍兵器廠と王立野戦砲兵隊に従軍した。^{[11] 1915年、}ハンプシャー州ポーツマスで、ジョージはケント州弁護士の娘であるアリシア・フィッシャーと結婚した。^{[8]しかし、ピーターは40代半ばになって初めて、ジョージ・フィンチではなく、}インド陸軍将校のウェントワース・エドワード・ダラス・「ジョック」・キャンベルが実の父親であることを知った。ジョージ・フィンチは1920年、妻とキャンベルの不倫を理由に離婚した。^[2]アリシア・フィンチは1922年にジョック・キャンベルと結婚した。^[8]

ジョージはピーターの親権を獲得し、ピーターは実母から引き離され、フランスのヴォークレソンで父方の養祖母ローラ・フィンチ（旧姓ブラック）に育てられた。1925年、ローラはピーターを連れてインドのマドラス近郊にある神智学のコミュニティであるアディヤールに数か月滞在し、少年は仏教の僧院でしばらく暮らした。^[12]おそらく幼少期に仏教に触れた影響で、フィンチは常に自分は仏教徒であると主張していた。彼は次のように言ったと伝えられている。「十字架の上で死ぬ人は宗教の恐ろしい象徴だと思う。そして菩提樹の下に座って悟りを開く人は美しいと思う。」^[13]

1926年、彼はオーストラリアに送られ、シドニーのグリニッジポイントに住む大叔父のエドワード・ハーバート・フィンチのもとで暮らすことになった。彼は地元の学校、その後ノースシドニー中等学校に3年間通い、1929年まで通った^。[3] イギリス空軍のパイロットで作家のポール・ブリックヒルは学校の友人だった。

フィンチは15歳で学校を中退した後、シドニー・サンの複写係を含む様々な仕事に就いた。^{[14] [15]}

しかし、彼は演技に興味があり、1933年後半にニューシドニーレパートリーカンパニーの演劇『カプリス』に出演した。 ^{[16] [17]}

1934年から1935年にかけて、フィンチはサヴォイ劇場でドリス・フィットンの数々の作品に出演し、その中には若きサムナー・ロック・エリオットと共演した作品もあった。また、シドニー・ロイヤル・イースター・ショーの余興係、ジョー・コーディとのボードビル、アメリカのコメディアン、バート・ル・ブランの引き立て役としても活躍した。^{[18] 19歳のとき、フィンチは}ジョージ・ソーリーの旅回りの一座 とともにオーストラリアを巡業した。

彼はヒュー・デニソンのBSAプレイヤーズ（放送サービス協会、後にマコーリー・プレイヤーズとなる）でラジオ俳優として活躍した。彼はオーストラリア放送委員会のラジオドラマプロデューサー、ローレンス・H・セシルの目に留まり、1939年から1940年にかけてコーチ兼指導者として働くことになる。彼は子供向け番組の「クリス」役で、最初のマドルヘッド・ウォンバット役だった。

その後、マックス・アフォードの大人気シリーズでネヴァ・カー・グリンと共に夫婦探偵ジェフリーとエリザベス・ブラックバーンを演じたほか、ABCラジオドラマにも出演した。^[19]

フィンチの最初の映画出演は、シンデレラ童話を原作とした短編映画『魔法の靴』（1935年）で、フィンチはチャーミング王子を演じた。

彼はケン・G・ホール監督の『パパとデイブが町に来る』 （1938年）で小さな喜劇役を演じ、長編映画デビューを果たした。彼の演技は好評で、ホール監督はその後フィンチを『ミスター・チェドワース・ステップス・アウト』 （1939年）でセシル・ケラウェイの助演としてより大きな役に起用した。

フィンチは戦争プロパガンダ映画『権力と栄光』（1941年）に第五列の役で出演した。

フィンチは1941年6月2日にオーストラリア軍に入隊した。^{[20]彼は中東で従軍し、}ダーウィン爆撃の際には対空砲手として活躍した。

戦争中、フィンチはラジオ、演劇、映画に出演する休暇を与えられた。彼は『Another Threshold』（1942年）、『These Stars Are Mine』（1943年）、 『 While There is Still Time』（1943年）、『 South West Pacific』（1943年）（ケン・G・ホール監督）など、数多くのプロパガンダ短編映画に出演した。また、戦時中に制作された数少ないオーストラリアの長編映画のうちの2本、『The Rats of Tobruk』（1944年）と、あまり有名ではない『Red Sky at Morning』（1944年）にも出演した。

フィンチは陸軍コンサート パーティーの作品を制作および上演し、1945 年には、自身が監督したテレンス ラティガンの 2 つの演劇『 French Without Tears』と『While the Sun Shines 』を携えて基地や病院を巡回しました。また、広く視聴されたドキュメンタリー『Whose War Is It?』 (1943 年)、『Jungle Patrol』 (1944 年)、『Sons of the Anzacs』 (1945 年) ではナレーションを担当しました。

フィンチは1945年10月31日に軍曹の階級で除隊した。^[20]

戦後、フィンチはラジオで幅広く活動を続け、オーストラリアを代表するラジオ俳優としての地位を確立し、1946年と1947年にマッコーリー賞の最優秀男優賞を受賞した。 ^[19]彼は司会者、プロデューサー、作家 としても活躍した。

1946年、フィンチはマーキュリー・シアター・カンパニーを共同設立し、その後数年間にわたりシドニーで数々の公演（当初は小さなセント・ジェームズ・ホールで）を行ったほか、演劇学校も運営した。^{[21] [22]}

フィンチは、この頃に製作された（珍しい）オーストラリア映画に引き続き出演し、その中には『息子誕生』（1946年）や『ユーレカ ストッケード』 （1949年）などがある。彼は『スミシー』 （1946年）でサー・チャールズ・キングスフォード・スミス役の最有力候補だったが、ロン・ランデルに敗れた。

フィンチはいくつかのドキュメンタリーにも関わり、『Indonesia Calling』（1946年）のナレーションを担当し、アーネムランドの人々を描いた『Primitive Peoples』の制作にも協力した。

ローレンス・オリヴィエとヴィヴィアン・リーは、 1948年にオールド・ヴィック・カンパニーと共にオーストラリアをツアーした。二人は、オブライエン・ガラス工場の工場フロアでフィンチ主演のマーキュリー・プロダクション『虚無病息災』を観劇した。オリヴィエはフィンチの演技に感銘を受け、生まれ故郷のロンドンへ移住するよう勧め、その年、フィンチは移住した。

フィンチがイギリスに到着すると、成功は比較的早く訪れた。ハリー・ワットがイーリング・スタジオでスクリーンテストを手配し、その結果、フィンチはバジル・ディアデン監督の映画『トレイン・オブ・イベント』（1949年）で殺人役に抜擢された。^{[23] [24]}

映画製作中、オリヴィエはフィンチをオールド・ヴィック劇場の舞台劇、ジェームズ・ブライディの『ダフネ・ローレオラ』（1949年）でエディス・エバンスの脇役としてポーランド人役で起用した。これは批評的にも商業的にも大成功を収め、フィンチはすぐにロンドンで名声を博した。オリヴィエはフィンチと5年契約を結んだ。^[25] 『トレイン・オブ・イベント』が公開されると、批評家のCA・ルジューンはロンドン・オブザーバー紙でフィンチの演技を称賛し、「機敏な知性に良い頬骨が加わり、カルト的な人気を得るのではないかと懸念している」とコメントした。^[26] スコッツマン紙はフィンチを「英国映画界で最も期待される新人の一人と見なされるべきだ」と評した。^[27]

フィンチは、ジャック・リー監督の第二次世界大戦ドラマ『木馬』 （1950年）でオーストラリア人捕虜の端役を演じた。この映画は1950年にイギリスの興行収入で3番目に人気の映画となった。

フィンチは『ダフネ・ラウレオラ』でポーランド人役を演じたことで、戦時中の士気高揚映画『ミニヴァー夫人』の続編としてイギリスで撮影された『ミニヴァー物語』 （1950年）でポーランド人兵士役に抜擢された。前作とは異なり批評家からの評価は低かったが、フィンチはハリウッドの大手スタジオが出資した映画で働くという経験を積むことができた。^{[28] [29]}

この間、フィンチはオリヴィエと契約を結び、様々な舞台に出演し続けた。1950年1月には『白い鷹』の舞台監督を務めた。 ^{[30] 1950年2月には、オリヴィエの演出による}ブリジット・ボーランドの『ダマスカスの刃』でツアー公演を行い、ジョン・ミルズと共演した。^[31]

フィンチは、再びオリヴィエの演出によるデニス・キャナン作『キャプテン・カルヴァロ』でロンドンの舞台に戻った。 ^[32]

フィンチはオリヴィエ一家と親しかったため、オリヴィエの妻ヴィヴィアン・リーと不倫関係になり、1948年にその関係は数年間断続的に続いたが、最終的にはリーの精神状態の悪化により終わった。^[33]

1951年3月、フィンチはジャン・アヌイの『出発点』でダーク・ボガードに代わって6週間出演した。^{[34]その年の後半、彼は}オーソン・ウェルズが演出した『オセロ』でウェルズの相手役としてイアーゴを演じた。^[35]

サンデー・タイムズ紙によると、フィンチは舞台経験があったにもかかわらず、師匠のオリヴィエと同様に舞台恐怖症を患っており^[33]、1950年代が進むにつれて映画の仕事が増えていった。

フィンチの映画キャリアは、ウォルト・ディズニーの 『ロビン・フッド物語』（1952年）でリチャード・トッドの相手役としてノッティンガムの保安官役に抜擢されたことで大きく飛躍した。

1952年、フィンチはロンドンのキングストリートにあるセント・ジェームズ劇場で、ローレンス・オリヴィエとギルバート・ミラーの『幸せな時間』（サミュエル・テイラー作）に出演した。彼はパパ役を演じた。^[36]また、オールド・ヴィック劇場で『ロミオとジュリエット』に出演し、マキューシオ役を演じ、好評を博した。^[37]

その後、アレクサンダー・コルダの映画に2本出演した。『ギルバートとサリバン物語』（1953年）では、ロバート・モーリーとモーリス・エバンスが主演するリチャード・ドイリー・カートを演じたが、興行的には期待外れだった。グレアム・グリーンの小説『真相』（1953年）では、トレヴァー・ハワードが主人公の牧師を演じ、批評家から好評を得た。

フィンチはオールド・ヴィック劇場の舞台に戻り、ウジェーヌ・ラビッシュ、マルク・ミシェル脚本、トーマス・ウォルトン脚本の『イタリアの麦わら帽子』に出演した。その後、パラマウントから『エレファント・ウォーク』（1954年）の主演のオファーを受け、セイロン島とロサンゼルスで撮影された。この役はローレンス・オリヴィエが演じる予定だったが断られ、代わりにヴィヴィアン・リーが女性主演を引き受け、もう一人の主演はダナ・アンドリュースだった。製作状況は波乱に富み、リーは製作中にノイローゼになり、エリザベス・テイラーが代役を務めた。この経験により、フィンチはハリウッドでのキャリアに嫌気がさし、その後のキャリアでは時折ハリウッドで働くのみとなった。

イギリスに戻ったフィンチは、 『ファーザー・ブラウン』 （1954年）で悪役フランボー役に抜擢され、主役のアレック・ギネスの相手役として素晴らしい評価を受けた。オーストラリアではドキュメンタリー『女王』のナレーションを担当し、グループ3/ブリティッシュ・ライオンのコメディ『オファーをください』 （1954年）で骨董品商の役を演じ、初めて主役の座に就いた。その後、アライド・アーティスツの中世の活劇『ダーク・アベンジャー』（1955年）で悪役を演じ、同じくオーストラリア人のエロール・フリンの相手役を務めた。

彼は非常に人気があった。アソシエイテッドTVのCGスクリムジョールは、ニューギニアのシャングリラ渓谷に関するコリン・シンプソンの記事に基づいた映画で、フィンチに巡回警官の役を演じて欲しいと考えていた。ランク組織は、ヒュー・スチュワート監督の映画『フライング・ドクター』で主演して欲しいと考えていた。^[38]

1954年11月、フィンチとオリヴィエの契約（5年間から6年間に延長）が期限切れとなり、彼はランク・オーガニゼーションと87,500ポンドで7年間の契約を結び、年間1本の映画を制作した。「ピーターをイギリスの大スターに育てるつもりだ」と当時ランクの製作部長だったアール・セント・ジョンは語った。 ^[39]

新しい契約のもと、フィンチがランクで最初に演じた役はスター役だったが、全体的には目立たなかった。アンソニー・スティールと同じくオーストラリア人のダイアン・シレントが出演したドラマ『 Passage Home』 （1955年） 、『Josephine and Men』（1955年）はボールティング兄弟がグリニス・ジョンズとドナルド・シンデンを出演させたコメディ、『Simon and Laura 』（1955年）はケイ・ケンドールが出演したヒット劇に基づいたコメディだった。これらの映画はどれも興行成績が特に良かったわけではない。

その後、フィンチは、ネヴィル・シュートの小説を原作にジャック・リー監督が手掛けた『アリスのような町』 （1956年）で、ヴァージニア・マッケナと共演しオーストラリア兵役に抜擢された。この第二次世界大戦を舞台にしたドラマは、主にマラヤを舞台とし、ほぼ全編パインウッド・スタジオで撮影され、1956年にイギリスの興行収入で3番目に人気の映画となり、フィンチはBAFTAの最優秀男優賞を受賞した。

フィンチはその後、別の戦争映画『ラプラタの戦い』（1956年）に出演し、パウエルとプレスバーガーのチームでハンス・ラングスドルフ大尉を演じた。これもイギリス国内で大人気となり、イギリスの興行主はフィンチを1956年の興行収入で7番目に人気のあったイギリス人スターに選んだ。^[40] 1956年10月、ランク社のマネージングディレクター、ジョン・デイビスは、デイビスが国際的スターになるだろうと考えた契約俳優の一人としてフィンチを発表した。^[41]

フィンチはオーストラリアに戻り、イーリング・スタジオとMGM社が制作した『シラリー』（1957年）をレスリー・ノーマン監督のもとで制作した。これはフィンチのお気に入りの役の一つで、完成した映画は批評家から絶賛され、その年のイギリスの興行収入で10位になった。

フィンチはその後、オーストラリアでロケ撮影された別の物語、ブッシュレンジャーの物語『Robbery Under Arms』（1957年）を制作したが、これは『アリスのような町』と同じプロデューサーと監督だったにもかかわらず、それほどの成功は収めなかった。しかし、興行収入は、フィンチを1957年のイギリス人スターの中で3番目に人気があり、国籍に関係なく全体で5番目に人気があったスターに選んだ。^[42]

ランク社でフィンチが次に出演した2本の映画は、特に成功したとは言えない。1本は『ウィンダムズ・ウェイ』（1957年）で、彼はマラヤ緊急事態に巻き込まれる医師を演じた（この映画はコルシカ島とロンドンで撮影された）、『アムステルダム作戦』（1959年）で、これは戦時中のダイヤモンドスリラーだった。フィンチは、アーサー・ペンの演出によるウィリアム・ギブソンの『シーソーの二人』のロンドン公演で舞台に戻った。

フィンチのキャリアは、フレッド・ジンネマンが『尼僧物語』 （1959年）でオードリー・ヘプバーンの相手役に彼を起用したことで勢いづいた。この作品は興行的にも批評的にも大成功を収め、フィンチの名声は国際的に確立された。1959年8月、彼はこの作品と『シラリー』が自分が出演した映画の中で気に入った唯一の2本だと語った。^[43]

ディズニーでは『誘拐』（1960年）でアラン・ブレック役を演じ、その後ハリウッドに渡り、 『尼僧物語』の成功を再現しようとアンジー・ディキンソンと共演した『レイチェル・ケイドの罪』（1959年撮影、1961年公開）を製作した。

フィンチは引っ張りだこで、ランクとの契約でまだ3本の映画を制作する義務があった。ランク側は、彼に『The Singer Not the Song』でダーク・ボガードと共演してほしかった。しかし、フィンチは代わりに短編映画『The Day』（1960年）の共同脚本と監督をすることにした。彼はオーストラリア探検を題材にした長編映画『Dig』の監督計画を発表したが、実現しなかった。

^{その後、2万5000ポンド[要出典]}の出演料で『オスカー・ワイルドの裁判』 （1960年）でオスカー・ワイルド役を演じ、再びBAFTA賞を受賞したが、この映画は不評だった。^{[44]ランク監督の『}ジョニーに恋などしない』 （1961年）では労働党の政治家を演じ、3度目のBAFTA主演男優賞を受賞したが、 『オスカー・ワイルド』同様、この映画は赤字となった。

フィンチはもともと、エリザベス・テイラーの相手役として『クレオパトラ』（1963年）でジュリアス・シーザー役に選ばれ、ロバート・マムーリアン監督の下、ロンドンでいくつかのシーンを撮影した。映画が延期されると、フィンチは降板した。新監督のジョセフ・マンキーウィッツはフィンチを引き続き起用したかったが、フィンチはスケジュールの都合がつかず、レックス・ハリソンが代わりに出演することとなった。

フィンチはMGMでロバート・スティーブンス監督と2本のハリウッド映画『I Thank a Fool』（1962年）と『In the Cool of the Day』（1963年）を制作したが、いずれも成功しなかった。後者の撮影中、ロサンゼルス・タイムズ紙は、フィンチがスターシステムは死に絶え、将来は独立系映画にあると語ったと報じた。また、2作目の『The Hero』を監督するとも語った。^[45]

フィンチは、2本のイギリス映​​画『かぼちゃを食べる男』 （1964年）と『緑の瞳の少女』 （1964年）で批評家の評価を回復した。 『月世界』 (1964年)ではクレジットなしでカメオ出演し、その後、ロバート・アルドリッチ監督の過酷な冒険映画『不死鳥の飛翔』（1965年）で好演した。

フィンチの次の3本の映画では、ソフィア・ローレンの『ジュディス』（1966年）、『10:30 PM Summer』（1966年）のメリナ・メルクーリ、 『嵐をこえて』 （1967年）のジュリー・クリスティなど、有名女優の脇役を演じた。彼は『ライラ・クレアの伝説』 （1968年）で再びアルドリッチとタッグを組んだ。『赤いテント』 （1970年）は、フィンチがウンベルト・ノビレ役を演じた、多額の費用をかけた国際冒険映画だった。

イアン・バネンが『ブラッディ・サンデー』（1971年）の主役を降板したとき、フィンチのキャリアは再び盛り上がった。フィンチがバネンに代わって出演し、その演技は再び英国アカデミー賞の最優秀男優賞とアカデミー賞ノミネートという評価を得た。

この勢いは、『Something to Hide』（1972年）と『Lost Horizo​​n』 （1973年）の悲惨なミュージカルリメイクによっていくぶん失われた。彼は『Bequest to the Nation 』（1973年）でネルソン卿を演じ、 『England Made Me』（1973年）では日和見主義の金融家を演じた。 『The Abdication』（1974年）は失敗した歴史ドラマだった。

フィンチは、パディ・チャイエフスキー脚本、シドニー・ルメット監督の映画『ネットワーク』（1976年）で、ニュースキャスターのハワード・ビール役のオーディションを受けるよう依頼された。^[2]フィンチが主演したこの映画は、彼にとってここ数年で最大の商業的、批評的ヒットとなった。彼のセリフ「俺は狂ってる、これ以上は我慢できない！」は象徴的なものとなった。

その後、彼は『エンテベ空襲』（1977年） でイツハク・ラビン役を演じた。

フィンチは詩を書くこともありました。彼はケネス・スレッサーに励まされ、スレッサーは自身が編集者を務めていたオーストラリア詩誌1945にフィンチの詩「Tell them」を掲載しました。スレッサーはまたフィンチの初期の詩集の出版も手配しました。フィンチの伝記作家トレーダー・フォークナーは、フィンチが「どんな映画賞も、自分の書いた詩が印刷されたものを見るのに匹敵する充実感を与えてくれたことはない」と語ったと報告しています。^[46]

フィンチは3回結婚した。1943年にルーマニア生まれのフランス人バレリーナ、タマラ・チナロワと結婚し、2人は数々の映画で共演した。1950年にアニタという娘が生まれた。1959年、カリフォルニアで女優ヴィヴィアン・リーとの不倫が発覚し、離婚した。^{[47] [48] [49]}

その後、フィンチは南アフリカ生まれの女優ヨランド・ターナー（旧姓ヨランド・アイリーン・ターンブル）と結婚し、サマンサとチャールズ・ピーターの2人の子供をもうけた。結婚中、フィンチは歌手のシャーリー・バッシーと関係を持っていた。バッシーには1963年に生まれたサマンサという娘がいた。当時のバッシーの夫で、同性愛者であることを公言していた映画プロデューサーのケネス・ヒュームは、フィンチがサマンサの実の父親だと信じていた。^{[50] [51]}フィンチとターナーは1965年に離婚した。^[2]

1973年11月9日、フィンチはローマで、エレサ・フィンチとして知られるメイビス・「エレサ」・バレットと結婚した。^{[2] [52]}二人の間にはダイアナという娘が生まれた。^[49]

『エンテベ空襲』の撮影が終わった直後、フィンチはネットワークの宣伝ツアーを行った。1977年1月13日、彼はジョニー・カーソン主演のトゥナイト・ショーに出演した。その夜、ジョージ・カーリンも番組に出演し、死についてジョークを飛ばした。その翌日、フィンチはビバリーヒルズ・ホテルのロビーで心臓発作を起こし、60歳で亡くなった。^[53]彼はハリウッド・フォーエバー墓地に埋葬されている。^[2]

フィンチは『ネットワーク』でアカデミー賞にノミネートされ、死後に受賞し、未亡人のエレサ・フィンチが受け取った。ジェームズ・ディーン（2度）とスペンサー・トレイシーが死後にアカデミー賞の最優秀男優賞にノミネートされたことはあったが、フィンチは死後に同賞を受賞した初の俳優であり、最優秀男優賞を受賞した初のオーストラリア人俳優でもある。2009年にオーストラリア人のヒース・レジャーがアカデミー賞の最優秀助演男優賞を受賞するまで、彼は演技部門で唯一の死後アカデミー賞受賞者であった。それ以前にも、演技以外の部門で死後にアカデミー賞を受賞した人は多かった。^{[54] [55]フィンチはまた、}英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）から『ネットワーク』を含む5つの最優秀男優賞を受賞している。

フィンチ氏は亡くなる直前、ジャーナリストにこう語った。

私たちは皆、ときどきは辞めると言います。私は自分のキャリアでもっと冒険的になりたかったです。しかし、これは魅力的で、卑しい職業ではありません。俳優ほど多くの人生を生きている人はいません。映画製作は幾何学のようなもので、私は数学が嫌いでした。しかし、この種類のジグソーパズルは大好きです。ネルソン卿を演じたとき、私は彼の制服を着て船尾甲板で働きました。異常なほど身震いしました。時には自分の棺を見つめているような気がしました。私はそのキャラクターに触れました。そこに狂気が横たわっています。偽ることはできません。^[56]

1954年、オーストラリアのジャーナリストで作家のジョージ・ジョンストンは、フィンチとその生涯と作品について綿密な調査に基づいた一連の伝記記事を書き、シドニー・サンヘラルド紙に4週連続で掲載された。これはフィンチの生涯について初めて詳細に書かれた記事であったことは間違いない。フィンチは後に、ジョンストンの小説『 Clean Straw for Nothing』に登場するアーチー・カルヴァートンのモデルとなった。^[57]

1980年、アメリカの作家エレイン・ダンディがフィンチの伝記『フィンチ、ブラッディ・フィンチ：ピーター・フィンチの伝記』を出版した。同年、フィンチの2番目の妻ヨランド・フィンチも、二人の人生を綴った『フィンチ：ピーター・フィンチとの私の人生』を死後に出版した。フィンチの伝記は、友人で同僚のトレーダー・フォークナーによって1979年に出版されていた。

英国映画協会のスクリーンオンラインのウェブサイトで再公開されたブライアン・マクファーレンの『英国映画百科事典』の項目によると、フィンチは「よく知られた騒動の人生から無傷で出てきたわけではなく、いくつかの伝記がその情事と酒を記録しているが、偉大な俳優の真剣な評価はまだ書かれていない」とのことである。^[58]

Screenonlineのフィンチのプロフィールでは、「イギリス映​​画界でこれほど充実した経歴を残した俳優は他にいないと言っても過言ではない」と述べられている。^[5]

• ダンディ、エレイン。『フィンチ、ブラッディ・フィンチ：ピーター・フィンチの伝記』ニューヨーク：ホルト、ライナーハート＆ウィンストン、1980年。ISBN 0-03-041796-1 （ 10）。ISBN 978-0-03-041796-2 （13 ）。  
• フォークナー、トレーダー。ピーター・フィンチ：伝記。ロンドン：アンガス＆ロバートソン、1979年。ISBN 0-207-95831-9（10）。ISBN 978-0-207-95831-1 （13 ）。  
• フィンチ、ヨランデ。『フィンチ：ピーター・フィンチとの私の人生』ロンドン：アロー・ブックス、1980年。ISBN 0-09-924190-0 （ 10）。ISBN 978-0-09-924190-4（13）。  
• ジョンソン、G.、「ピーター・フィンチの成功物語」、ザ・サン・ヘラルド（シドニー）（1954年8月8日日曜日）、21～23ページ
• ジョンソン、G.、「ロンドンへの長い道」（1954年8月15日日曜日）、23～25ページ
• ジョンソン、G.、「父とデイブ、そして戦争」ザ・サン・ヘラルド（シドニー）1954年8月15日：23
• ジョンソン、G.、「テムズ川は不燃性だが、ロンドンのオーストラリア人がスターへの階段を駆け上がった。」ザ・サン・ヘラルド（シドニー）1954年8月22日：23
• ジョンソン、G.、「脅威と約束」。ザ・サン・ヘラルド（シドニー）1954年8月29日：47

ウィキメディア・コモンズには、ピーター・フィンチに関連するメディアがあります。

• フィンチ、ピーター (1916–1977)、BFIのScreenonlineにて。(注: 死亡時の年齢を 60 歳ではなく 61 歳と誤算しています。)
• IMDbのピーター・フィンチ
• ピーター・フィンチ、 AusStageでのオーストラリアの劇場クレジット
• オーストラリア人名辞典のピーター・フィンチ
• 1973年のピーター・フィンチによるオーストラリアに関する音声インタビュー
• オーストラリア国立公文書館所蔵のピーター・フィンチの戦争関連文書