マックスの | |
| 位置 | マンハッタン、ニューヨーク |
|---|---|
| 座標 | 北緯40°44′12″ 西経73°59′19″ / 北緯40.73667° 西経73.98861° / 40.73667; -73.98861 |
| 所有者 | ミッキー・ラスキン、トミー・ディーン・ミルズ |
| タイプ | 音楽会場、レストラン |
| 工事 | |
| オープン | 1965 |
| 改装済み | 1975 |
| 閉鎖 | 1981 |
| Webサイト | |
| web.archive.org/web/20020122143501/http://www.maxskansascity.com/ | |
マックス・カンザス・シティは、ニューヨーク市のパーク・アベニュー・サウス213番地にあったナイトクラブ兼レストランで、1960年代から1970年代にかけてミュージシャン、詩人、芸術家、政治家が集まる場所となった。1965年12月にミッキー・ラスキン(1933年 - 1983年)によってオープンし、1981年に閉店した。[1]
歴史
マックスのI
マックスはすぐに、ジョン・チェンバレン、ロバート・ラウシェンバーグ、ラリー・リヴァースといったニューヨーク派の芸術家や彫刻家たちのたまり場となり、彼らの存在は流行に敏感なセレブやジェット族の注目を集めました。[2]ニール・ウィリアムズ、ラリー・ゾックス、フォレスト(フロスティ)・マイヤーズ、ラリー・プーンズ、ブライス・マーデン、ボブ・ニューワース、ダン・クリステンセン、ロニー・ランドフィールド、チン・ホー・チェン、リチャード・バーンスタイン、ピーター・レジナート、カール・アンドレ、ダン・グラハム、ローレンス・ワイナー、ロバート・スミスソン、ジョセフ・コスース、ブリジッド・バーリン、ヴィヴァ、エディ・セジウィック、デビッド・R・プレンティス、ロイ・リキテンスタイン、ピーター・フォラキス、ピーター・ヤング、マーク・ディ・スーベロ、パット・リプスキー、ラリー・ベル、ドナルド・ジャッド、ダン・フレイヴィン、リチャード・セラ、リー・ロザノ、カルロス・ヴィラ、ジャック・ウィッテン、エドワード・レフィングウェル、フィリップ・グラス、マックス・ニューハウス、レイ・ジョンソン、マルコム・モーリー、ロッティ・ゴールデン、マージョリー・ストライダー、エドワードアヴェディシアン、キャロリー・シュネーマン、ドロシア・ロックバーン、ノーマン・ブルーム、ケネス・ショーウェル、ロバート・テックス・レイ、ジョン・グリーフェン、コレット・ジャスティン、レノア・ジャフィー、タリー・ブラウン、テイラー・ミード、ウィリアム・S・バロウズ、アレン・ギンズバーグ、ルネ・リカール、リチャード・ギャロ、スティーブン・ショア、マルタ・ミヌジン、マリソルはマックスで定期的に見られるアーティストのほんの一部です。ウィレム・デ・クーニング、バーネット・ニューマン、ヘンリー・ゲルツァーラー、美術評論家のルーシー・リパード、ロバート・ヒューズ、クレメント・グリーンバーグ、そして ハロルド・ローゼンバーグ、美術商のレオ・カステッリ、通りの向かいにギャラリーがあったデイヴィッド・ホイットニー、 [3]作家のリリアン・ロクソン、[4] フラン・レボウィッツ、[5] ジャーメイン・グリア、[6]建築家のフィリップ・ジョンソンも時折そこに現れた。[7]
また、マックス・クラブはアンディ・ウォーホルとその取り巻きたちのお気に入りのたまり場でもあり、彼らはバックルームを独占していた。ヴェルヴェット・アンダーグラウンドは定期的にここで演奏し、1970年夏にはルー・リードがバンドを脱退する前の最後のショーも行った。ここはグラムロックシーンの本拠地で、マーク・ボラン、デヴィッド・ボウイ、イギー・ポップ、ルー・リード、アリス・クーパー、ニューヨーク・ドールズ、ジェーン・カウンティ(当時はウェイン・カウンティ)、ドリアン・ゼロ、マジック・トランプスなどが出演した。彼女のバンドはクラブが2代目になるまでここで演奏しなかったが、パティ・スミスとボーイフレンドでアーティストのロバート・メイプルソープは、パンクロックバンドのブッキングを始める前の1969年から1970年代初頭まで、ほぼ毎晩マックス・クラブを訪れていた。[8]スミスとギタリストのレニー・ケイは1974年元旦にもデュオとしてここで演奏し、フィル・オクスの前座を務めた。[9]多くのバンドが初期にこのクラブに出演した。ブルース・スプリングスティーンは1972年の夏にソロのアコースティックセットを演奏した。[10]彼はまた、1973年11月6日、7日、8日にもこのクラブでセットを演奏した。 [11]ここはエアロスミスのニューヨークでの最初のライブの会場であった。コロンビアレコード社長クライヴ・デイヴィスは後にエアロスミスをこのクラブのレコードレーベルと契約した。ボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズがマックスでブルース・スプリングスティーンの前座を務め、マーリーの国際的サーキットでのキャリアが始まった。イギー・アンド・ザ・ストゥージズは1973年7月から8月にかけて一連のショーを行った。[12] ビッグ・スターは1973年12月に2回のショーを行った。[13] ティム・バックリィ、トム・ウェイツ、ボニー・レイット、オデッタ、エディ・モッタウ、 デイヴ・ヴァン・ロンク、ジョン・ヘラルド、ガーランド・ジェフリーズ、シルヴィア・タイソン、エミルー・ハリス、グラム・パーソンズ、エリオット・マーフィー、カントリー・ジョー・マクドナルドらもここで演奏したミュージシャンたちである。[14]ファッションデザイナーのカルロス・ファルキはバスボーイであり、[15]芸術家、出版者、映画製作者のアントン・ペリッチもそうであった。[16] デボラ・ハリーはそこでウェイトレスをしていた。[17]
1974年末までに、マックスは芸術家の間で人気を失い、グラム時代は衰退していた。同年12月に閉店。後にニューヨーク市長のエド・コッチがこの建物に選挙事務所を置いた。[18] 2015年、写真家のマーシャ・レズニックはマックスの客を記録した著書『パンクス、詩人、挑発者:ニューヨーク市の不良少年、1977-1982』を執筆した。
ミッキー・ラスキン
ミッキー・ラスキンはコーネル大学ロースクールを卒業して間もなく、毎晩詩の朗読会を行っているテンス・ストリート・コーヒーハウスをオープンした。その後、イースト9番街にレ・ドゥ・メゴをオープンした。次にラスキンが手がけたのは、ウェスト10番街にあるアーティストやミュージシャンのたまり場、ナインス・サークル・ステーキハウスというバーだった。マックス・カンザス・シティをオープンした後、同様のレストランをオープンした。ロングビュー・カントリー・クラブ[19] (後にレヴィンズ・レストランとして知られる)は19番街とパーク・アベニュー・サウスにあり、マックス[20]の斜め向かいにあった。また、アッパー・イースト・サイドにはマックス・テールホートもあったが、どちらもそれほど成功しなかった。次のクラブはウェイバリー・プレイスにパートナーのリチャード・サンダースとオープンしたザ・ロカールだった。サンダースはザ・ロカールを引き継ぎ、ミッキーはトライベッカのチェンバーズ・ストリートにあるザ・ローワー・マンハッタン・オーシャン・クラブに移った。[18]ラスキンの最後の事業はチャイニーズ・チャンス(愛称ワン・ユー)で、パートナーのサンダースと開業したバー兼レストランで、グリニッチ・ヴィレッジのユニバーシティ・プレイス1番地にあった。フランスの作曲家ダンカン・ヤンガーマンと詩人でメール・アーティストのアダム・チャルノウスキーは、両者ともここでバスボーイとして働いていた。ローレン・ハットン、エレン・バーキン、ジェラール・マランガ、ジョー・ジャクソン、ジョニ・ミッチェル、ニコ、デヴィッド・ボウイなど、ロウアー・マンハッタンのセレブたちがここで出入りしていたほか、マックスの常連アーティストやマッド・クラブのドアマンもいた。[21]ラスキンは1983年5月16日、50歳でニューヨーク市で亡くなった。[22]
マックスII
マックス・カンザス・シティは1975年にトミー・ディーン・ミルズの経営で再オープンしたが、当初はディスコにするつもりだった。CBGBや西23丁目のゲイバー、マザーズで演奏していたのと同じ初期のパンクバンドをブッキングしていたピーター・クロウリーがマックスのバンドブッキングに雇われた。[23]
クロウリーの指導の下、このクラブはパンク発祥の地の一つとなり、[1]チェリー・バニラ、ウェイン・カウンティ・アンド・ザ・エレクトリック・チェアーズ、ルビー・アンド・ザ・レッドネックス、ジ・オフス、ザ・ファスト、スーサイド(1976年のコンピレーションアルバム『マックス・カンサス・シティ』[24]に登場)、ニューヨーク・ドールズ、パティ・スミス・グループ、ラモーンズ、ザ・マンプス、ザ・ハートブレイカーズ、テレヴィジョン、ブロンディ、トーキング・ヘッズ、スナイパー、ザ・ディクテイターズ、ザ・クランプス、ミンク・ドゥ・ヴィル、ミスフィッツ、リトル・アニー、ザ・フレッシュトーンズ、ザ・B-52's、ザ・スティミュレーターズ、ザ・ボンゴス、クラウス・ノミなどのバンドや、ランナウェイズやザ・ダムドなどの他都市のバンドが定期的に出演した。セックス・ピストルズの解散後、シド・ヴィシャスはアメリカでのソロ公演のすべてをそこで行った。ディーヴォは1977年にマックスで数回公演を行い、[25]デヴィッド・ボウイによって「未来のバンド」として紹介された公演も含まれている。 [26]マックス・カンザス・シティは、セックス・ピストルズの1976年のアルバム『ネヴァー・マインド・ザ・ボロックス 』に収録されている曲「ニューヨーク」の中で言及されている。
マックスの元の場所は1981年11月に閉鎖された。最終日のヘッドライナーはバッド・ブレインズで、オープニングはビースティ・ボーイズだった。[1]建物は今も残っており、2010年に韓国料理店が入っていることがわかった。[27]
マックスIII
ミルズは1998年1月27日に、ローンスター・ロードハウスの跡地である西52番街240番地に新しい場所でクラブを再開した。[28] [29]しかし、開店後すぐに閉店した。
開店はラスキンの未亡人であるイヴォンヌ・セウォール・ラスキンによる訴訟により遅れていた。彼女はマックス・カンザス・シティの商標を所有していると主張し、その名前の使用を禁止する一時的な差し止め命令を受けていた。[30]
余波
2000年、ニール・ホルスタイン(ミッキー・ラスキンの従兄弟)が設立した制作会社、アシッドワーク・プロダクションズ社は、ビクトリア・ラスキン(ミッキー・ラスキンの娘)と共同で、ミッキー・ラスキンとマックス・カンザス・シティを含む彼の多くの店についての長編ドキュメンタリーの制作に着手した。[要出典]
2001年、イヴォンヌ・セウォール=ラスキンは亡き夫を偲んでマックス・カンザスシティ・プロジェクトを設立した。困っている芸術家を助けるというラスキンの理念に基づき、このプロジェクトは501(c)(3)非営利団体として、危機に瀕した芸術分野の個人に緊急資金とリソースを提供している。この非営利団体は芸術を通じて10代の若者に力を与えることにも取り組んでいる。[31]
イヴォンヌはまた、マックスの口述歴史『 High on Rebellion 』に続いて、マックスのカンザスシティの歴史に関するドキュメンタリーを制作することを計画していました。これは、1998年にサンダーズ・マウス・プレスから出版され、現在はオープン・ロード・デジタル・メディアを通じて電子書籍になっています。
参考文献
- ^ abcd Wray, Daniel Dylan (2024年8月5日). 「『ドラッグは新しいものだったので、まだ違法ではなかった』:ニューヨークで最もワイルドなバーの堕落した台頭」ガーディアン。 2024年8月5日閲覧。
- ^ 「12月31日:マックス・カンザス・シティ」Jewishcurrents.org 2011年12月31日。 2018年10月27日閲覧。
- ^ ボードン、デイヴィッド(1970年5月1日)。「アート界の動向は?一族に従え」LIFE 。 2018年10月27日閲覧– Google Books経由。
- ^ 「リリアン・ロクソン:ロックの母、書評」クリントン・ウォーカー著、シドニー・モーニング・ヘラルド、2002年10月12日
- ^ Ferla, Ruth La (2010-09-10). 「Max's Kansas Cityでスタイルが完成したとき(2010年発行)」。 ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2021年2月8日閲覧。
- ^ 「High on Rebellion、Sewall-Ruskinの著書の概要」Gniewko.com 。 2018年10月27日閲覧。
- ^ スウォール・ラスキン 1998年、2-105頁。
- ^ マスターズ 2007、135 ページ
- ^ スミス、パティ (2010)。『Just Kids』。ハーパーコリンズ出版。ISBN 978-0-06-093622-8。
- ^ ブルース・スプリングスティーン – Growing up (Max's Kansas City, NY 1972) YouTubeより
- ^ 「誰がどこで音楽を作るのか?」ニューヨークタイムズ、1973年11月4日、174ページ。
- ^ 「IGGY and the STOOGES – 『Max's Kansas City』」。2018年4月29日。
- ^ 「popsike.com - Big Star Fan Club Limited Ed ビニール Live at Max's Kansas City - オークションの詳細」。
- ^ スウォール・ラスキン 1998年、210-229頁。
- ^ キャシー・ホイルン、「パッチワーク王の帰還」、ニューヨーク・タイムズ、2009年10月29日、2009年10月30日にアクセス。
- ^ Marina Galpirina、「Anton Perich による 70 年代ニューヨークでパーティをする文化的アイコンの写真」、Flavorwire、2011 年 7 月 5 日、2014 年 10 月 2 日にアクセス。
- ^ ケネディ、ランディ(2010年9月1日)。「ヒップな聖地、マックスを再訪」ニューヨークタイムズ。
- ^ ab Hart, Jon (2003-05-11). 「近隣レポート: ユニオンスクエア; 典型的なホスト」.ニューヨークタイムズ. 2008-01-01閲覧。
- ^ LLC、ニューヨークメディア(1969年4月7日)。「ニューヨークマガジン」。ニューヨークメディア、LLC 。 2017年8月1日閲覧– Googleブックス経由。
- ^ 「Les Levine」Ccca.ca。2017年8月1日閲覧。
- ^ スウォール・ラスキン 1998年、246-279頁。
- ^ スウォール・ラスキン 1998年、279頁。
- ^ ノバクト、デイビッド(2004-12-15)。自殺:妥協なし。SAF出版。66ページ。ISBN 0-946719-71-3。
- ^ 「Various – 1976 Max's Kansas City」Discogs . 2017年8月1日閲覧。
- ^ 「Devo Live Guide – 1973 to 1977」。Huboon.com。2013年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年6月21日閲覧。
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- ^ シーブルック、ジョン (2010)。「The Back Room」。ニューヨーカー。2010年8月30日号。コンデナスト。pp. 26–27。
- ^ Stamler, Bernard (1997-10-09). 「近隣レポート: ミッドタウン; ダウンタウンがアップタウンに再び移転」.ニューヨークタイムズ. 2008-04-24閲覧。
- ^ 「New Yorkers & Co」. The New York Times . 1998-01-04 . 2008-01-01閲覧。
- ^ DiGiacomo, Frank (1997-12-07). 「ホイットニーのウォーホルショーでファクトリーキッズが大騒ぎ」ニューヨーク・オブザーバー。2008-02-03時点のオリジナルよりアーカイブ。2008-01-01閲覧。
- ^ 「The Max's Kansas City Project」. Maxskansascity.org . 2017年8月1日閲覧。
出典
- マスターズ、マーク(2007年)。No Wave 。ロンドン:Black Dog Publishing。ISBN 9781906155025。
- シーウォール・ラスキン、イヴォンヌ (1998)。『反逆のハイ:マックス・カンザス・シティの地下の内幕』 。ルー・リードによる序文。ニューヨーク市:サンダーズ・マウス・プレス。ISBN 1-56025-183-2。
さらに読む
- ワインバーガー、トニー『マックスのカンザスシティ物語』(1971年)ボブス・メリル [1971] 米国議会図書館の請求番号:PS3573.E393 M3
- カシャー、スティーブン、『マックスのカンザスシティ:アート、グラマー、ロックンロール』(2010年)エイブラムスイメージ、ISBN 0-8109-9597-2。
外部リンク
- 公式サイト
- www.maxskansascity.org マックスのカンザスシティプロジェクト
