マックス・ノイハウス

マックス・ノイハウス
背景情報
生まれる	( 1939-08-09 )1939年8月9日
死亡	2009年2月3日(2009-02-03)（69歳）
ジャンル	前衛的、実験的
職業	パブリックアート、サウンドアート、サウンドインスタレーション
活動年数	1957–2009
Webサイト	https://www.max-neuhaus.estate

マックス・ノイハウス（1939年8月9日 - 2009年2月3日）は、1960年代の現代および実験的な 打楽器音楽の著名な解釈者であったアメリカのミュージシャン、作曲家、芸術家でした。 ^[1]彼はその後40年間にわたって、 数多くの常設および短期のサウンドインスタレーションを制作しました。

ノイハウスは1939年8月9日、テキサス州ボーモントに生まれ、ヒューストンの高校に通った。マンハッタン音楽学校でポール・プライスに師事し打楽器を学び、1962年に音楽修士号を取得して卒業。ピエール・ブーレーズ（1962年 - 1963年）、カールハインツ・シュトックハウゼン（1963年 - 1964年）とともに全米各地で打楽器ソリストとして演奏。1964年と1965年には、ニューヨークのカーネギーホールやヨーロッパの主要15都市でソロリサイタルを開催。1966年には、マサチューセッツ・アート社からジョン・ケージのフォンタナ・ミックス（1958年）のライブ演奏4曲を出版。フォンタナ・ミックスは、元々はテープ作品用に作られた不確定なグラフィックスコアで、楽器の追加の有無は問われなかった。「Fontana Mix-Feed 」と題されたノイハウスの作品では、打楽器にコンタクトマイクを設置し、そのマイクを楽器の真向かいに設置されたスピーカーに接続することで生成される制御されたフィードバックが採用されています。

パーカッショニストとしての彼の活動は、1968年にコロンビア・マスターワークスで録音し、デイヴィッド・ベアマンがプロデュースした、現代ソロ・パーカッション作品のアルバム『エレクトロニクス＆パーカッション - マックス・ニューハウスの5つの現実』で最高潮に達した。

1968年、彼は特定の空間や場所から発せられる電子音や電気音響音を使ったサウンド インスタレーションを開発し、現代美術家としてのキャリアを歩み始めました。彼は音楽でもイベントでもないサウンド作品を表現するために「サウンド インスタレーション」という造語を作りました。

ノイハウスが独立したアーティストとして最初に取り組んだ作品は、「Listen」（1966-1976）と呼ばれる一連の散歩だった。彼は観客に、手に「listen」という文字を刻みつけて、一緒にニューヨーク市の街を歩くよう呼びかけた。作品が進むにつれて、ノイハウスは散歩のガイドをやめ、代わりに観客にポストカードやステッカーを送り、街に置いてもらうようにした。^[2]

ノイハウスの最初の常設作品はニューヨーク市のタイムズスクエア^{でした。 [3]}マンハッタンの交通島の格子の下に設置されており、歩行者は「深く響き渡り、穏やかに波打つドローン音に包まれ、その音色は低音のチャイムや教会の鐘を思わせます。」^[1]元々は1977年から1992年に設置され、2002年にディアアート財団によって修復されました。^[4]

その他の作品には、プールの水中で聞こえるペニーホイッスル、植物園内の電子音、公共ラジオで聴くリスナーの口笛の音を加工したものなどがある。ネハウスの常設サウンドインスタレーションは、以下の場所に設置されている。^[5]

• メニルコレクション、ヒューストン、米国
• シュトムメルンシナゴーグ、シュトムメルン、ドイツ
• プロムナード デュ パン、ジュネーブ、スイス
• Gewerbeschule Bern (gibb - Berufsfachschule)、ベルン、スイス
• タイムズスクエア、ニューヨーク市、アメリカ
• ディアアート財団、ビーコン、ニューヨーク、米国
• CAPC、ボルドー現代美術館、ボルドー、フランス
• AOK ヘッセン – ベラトゥングスセンター カッセル市、カッセル、ドイツ
• リヴォリ城、トリノ、イタリア
• クンストハウス グラーツ,グラーツ, オーストリア

ノイハウスは1996年にシルビア・チェチェレと結婚し、クラウディアという娘をもうけた。ノイハウスは2009年2月3日、 故郷のイタリア・マラテアで癌のため亡くなった。

• アンマン、ジャン＝クリストフ (1983)。 「マックス・ノイハウスについてのメモ」。マックス・ノイハウス: サウンド・インスタレーション [ドイツ語、英語]。バーゼル美術館。
• クック、リン、カレン・ケリー、バーバラ・シュレーダー編 (2009)。マックス・ノイハウス：タイムズスクエア、タイムピース・ビーコン。ディアアート財団。
• ダントー、アーサー(1991 年 3 月 4 日)。「マックス・ニューハウス: サウンドワークス」。ザ・ネイション。
• エップリー、チャールズ（2017年5月）。サウンドサイト：マックス・ニューハウス、サイトスペシフィシティ、そして場所としての音の物質性。博士論文。ストーニーブルック大学。
• エップリー、チャールズ（2017 年 12 月）。「タイムズ スクエア: 音響芸術を保存するための戦略と偶然性」レオナルド ミュージック ジャーナル。
• ゴールドスタイン、マルコム(1964 年 6 月)。「ノイハウスの認識」。ヴィレッジ ヴォイス。
• ジョンソン、トム(1976 年 10 月 6 日)。「コンテキストの作成: マックス・ニューハウス」。ザ・ヴィレッジ・ヴォイス。
• ラ・バーバラ、ジョーン(1977 年 10 月)。「マックス・ニューハウス: 自然環境における新しいサウンド」。ミュージカル・アメリカ。
• Loock, Ulrich (2005)。「タイムズスクエア、ニューヨーク市におけるマックス・ニューハウスのサウンドワーク」。オープン: パブリックドメインにおけるアートに関するカイエ。
• ルック、ウルリッヒ (2007)。 「シュトメルン・シナゴーグの時計」。マックス・ノイハウスのタイムピース・ストム。プルハイム：デア・ビュルガーマイスター。
• マーフ、ミーガン（2013）、マックス・ノイハウスとミュージカル・アヴァンギャルド。論文。ルイジアナ州立大学。
• マーフ、ミーガン (2018)。マックス・ノイハウス、R・マレー・シェーファー、そして騒音の課題。博士論文。ケンタッキー大学。
• ロックウェル、ジョン（1983年）。『オール・アメリカン・ミュージック：20世紀後半の作曲』ニューヨーク：アルフレッド・A・ノップ社、pp.145-53。ISBN 0-394-51163-8。
• サフラン、イェフダ（2004年12月）。「Shaping Sound」Domus 876。
• ザルツマン、エリック (1968 年 11 月)。「マックス・ノイハウスのエレクトロニクスとパーカッション」。HiFi /ステレオ レビュー。
• ストロングイン、セオドア (1964 年 6 月 3 日)。「コンサートは打楽器奏者によって行われます」。ニューヨーク タイムズ。
• タッツィ、ピエール・ルイージ（1997年11月）。 「構築されたサウンド：マックス・ノイハウス」。国際カルト (メッシーナ)。
• トムキンス、カルビン(1988 年 10 月 24 日)。「HEAR」。ニューヨーカー誌。

• https://www.max-neuhaus.estate
• マックス・ニューハウス文書、1950年代～1980年（コロンビア大学、アーカイブコレクション：貴重書・原稿図書館）
• マックス・ノイハウスのウェブサイト（2018年6月26日のアーカイブ、2019年2月1日にアクセス）
• オーラクル
• ディアアート財団：タイムズスクエア
• ディアアート財団: タイムピースビーコン
• クンストハウス グラーツ: タイム ピース グラーツ
• ニューヨーク州ニューヨーク、コロンビア大学貴重書・写本図書館所蔵のマックス・ニューハウス文書