ジョージ・C・スコット | |
|---|---|
ハスラー(1961年)のスコット | |
| 生まれる | ジョージ・キャンベル・スコット 1927年10月18日 ワイズ、バージニア州、米国 |
| 死亡 | 1999年9月22日(享年71歳) |
| 休憩所 | ウエストウッドビレッジメモリアルパーク墓地 |
| 教育 | レッドフォード高校 |
| 母校 | ミズーリ大学( BA ) |
| 職業 |
|
| 活動年数 | 1951–1999 |
| 配偶者たち |
|
| 子供たち | デボンとキャンベル・スコットを含む7人 |
| 軍歴 | |
| 忠誠 | |
| サービス | |
| 勤続年数 | 1945–1949 |
| ランク | |
ジョージ・キャンベル・スコット(1927年10月18日 - 1999年9月22日)は、アメリカの俳優、監督、プロデューサーでした。彼は舞台と映画の両方で名声を博しました。[1]荒々しい物腰と威圧的な存在感で、スコットは厳格でありながら複雑な権力者の役を演じることで有名になりました。
ガーディアン紙に「稀代の勇気を持つ戦士であり俳優」と評された[2] 。彼の役柄は、 2度のゴールデングローブ賞、2度のプライムタイム・エミー賞を含む数多くの賞賛を勝ち取り、2度のBAFTA賞、5度のトニー賞ノミネートを果たした。『パットン』(1970年)でジョージ・S・パットン将軍を演じてアカデミー賞主演男優賞を受賞したが、彼は映画芸術科学アカデミーに、演技を他人と比較することはできないという自身の信念に基づき、受賞を辞退する旨を数ヶ月前に通告し、受賞を辞退した最初の俳優となった[a]。彼がアカデミー賞にノミネートした他の役柄には、『殺人の解剖』(1959年)、『ハスラー』(1961年)、『ホスピタル』(1971年)がある。
スコットの他の有名な映画には、『博士の異常な愛情』(1964年)、『ペチュリア』(1968年)、『イルカの日』(1973年)、 『ムービー・ムービー』 (1978年)、 『ハードコア』(1979年)、『エクソシスト3』(1990年)などがあります。
スコットはテレビの役柄で名声を博し、『ホールマーク・ホール・オブ・フェイム』(1971年)と『十二人の怒れる男』 (1997年)での演技で2度のプライムタイム・エミー賞を受賞した。また、『ジェーン・エア』(1970年)、『美女と野獣』(1976年)、『クリスマス・キャロル』(1984年)でも主役を演じた。映画スターとしての地位が衰えた後も、スコットは舞台での活躍を続け、キャリアの終わりまでに、『カムズ・ア・デイ』(1959年)、『アンダーソンヴィル裁判』(1960年)、 『ワーニャ伯父さん』(1974年)、『セールスマンの死』(1975年)、『風と共に去りぬ』での演技で5回トニー賞にノミネートされた。彼は自身の映画や舞台を何本か監督し、妻のコリーン・デューハーストやトリッシュ・ヴァン・デヴィアとよく共同作業を行った。
幼少期と教育
ジョージ・キャンベル・スコットは、1927年10月18日、ジョージ・デューイ・スコット(1902年 - 1988年)とヘレナ・アグネス(旧姓スランプ、1904年 - 1935年)のバージニア州ワイズにある質素な家で、2人きょうだいの弟として台所のテーブルで生まれた。彼の母は共和党下院議員C・バスコム・スランプの従兄弟であった。[5]彼の母方の祖父は地元の法学者、キャンベル・スランプ判事であった。[6]スコットの母は彼が8歳の誕生日を迎える直前に亡くなり、彼はビュイックの重役であった父に育てられた。スコットの元々の野望は、彼の好きな作家F・スコット・フィッツジェラルドのような作家になることだった。デトロイトのレッドフォード高校に通っている間、彼は短編小説を数多く書いたが、どれも出版されなかった。彼は何度も小説を書こうとしたが、満足のいくものは完成しなかった。[5]
高校卒業後、スコットはアメリカ海兵隊に入隊し、1945年から1949年まで勤務した。ワシントンD.C.の第8兵舎と第1兵舎に配属され、主な任務はアーリントン国立墓地での軍葬の儀仗兵だった。[7]後に彼は、アーリントンでの任務中に「その後ずっと続く、強烈な飲酒習慣を身につけた」と語っている。[8]
兵役後、スコットは復員兵援護法に基づいてミズーリ大学に入学し、ジャーナリズムを専攻し、その後演劇に興味を持つようになった。[9]彼が初めて舞台に登場したのは、大学で上演されたテレンス・ラティガンの『ウィンスローボーイ』(H・ドノヴァン・ラインスバーガー演出)の弁護士役だった。そのショーのリハーサル中に、彼はジェリー・V・トビアス演出の学生プロダクション、ノエル・カワードの『Hands Across the Sea 』で初めて舞台に登場した。彼は1953年に大学を卒業し、英語と演劇の学位を取得した。[10]
キャリア
1958年~1962年: 初期の役割

スコットは、ジョセフ・パップのニューヨーク・シェイクスピア・フェスティバルでの演技で初めて有名になった。1958年、彼は『闇の子供たち』[11] (この作品で彼は将来の妻となる女優コリーン・デューハーストと共演し、その後何度も共演している)での演技でオビー賞を受賞した。また、 『お気に召すまま』 (1958年)、そしてウィリアム・シェイクスピアの『リチャード三世』(1957年 - 1958年)のタイトルロールの演技でオビー賞を受賞した(ある批評家は、この演技を「史上最も怒った」リチャード三世と評した)。[12]
スコットのブロードウェイデビュー作は、短期間上演された『カムズ・ア・デイ』 (1958年)であった。 [13]テレビデビュー作は、1958年、ロバート・マリガン監督によるデュポン・ショー・オブ・ザ・マンスのための『二都物語』の翻案であった。彼はまた、テレビ版『ポーカーフラットの追放者』 (1958年)や、クラフト・シアター、オムニバスのエピソードにも出演した。スコットの長編映画デビュー作は、ゲイリー・クーパーとマリア・シェル主演の『絞首台』(1959年)であった。
スコットは、オットー・プレミンジャーの『殺人の解剖』(1959年)での演技で、初めてアカデミー賞にノミネートされた。同年後半、彼はブロードウェイで、ホセ・フェラー監督、ソール・レヴィット作『アンダーソンヴィル裁判』に出演し、検事役を演じて批評家から絶賛された。この作品は、ジョージア州アンダーソンヴィルの悪名高い南北戦争捕虜収容所の司令官の軍事裁判に基づいている。1959年12月から1960年6月まで179回上演された。
スコットは、167回上演された『ザ・ウォール』 (1960年 - 1961年)で好評を得た。彼は、 『サンデー・ショーケース』、プレイハウス90、 『プレイ・オブ・ザ・ウィーク』(『地獄のドン・ファン』を演じる)、『ダウ・アワー・オブ・グレート・ミステリーズ』、そして元々舞台用に書かれたホールマーク・ホール・オブ・フェイム作品『ウィンターセット』にゲスト出演した。スコットは、『ハスラー』(1961年)での演技で素晴らしい評価を得た。彼はブロードウェイに戻り、アイラ・レヴィンの『ゼーガー将軍』 (1962年)を演出したが、わずか2回の上演にとどまった。彼がホセ・キンテーロの演出を受けた演劇『グレート・デイ・イン・ザ・モーニング』(1962年)も、短期間しか上演されなかった。[要出典]
スコットはテレビ番組のゲスト出演が盛んで、『ベン・ケイシー』や『ネイキッド・シティ』のエピソードに出演した。1962年、スコットはNBCの『ザ・ヴァージニアン』のエピソード「真鍮の鐘」で教師アーサー・リリー役を演じ、オスカー・ワイルドの詩『レディング監獄のバラッド』を朗読した。同年、NBCの医療ドラマ 『イレブンス・アワー』のエピソード「白塗りの家には属さない」に出演。 1961年のテレビ番組では、グレアム・グリーンの『権力と栄光』でローレンス・オリヴィエ、ジュリー・ハリスと共演し[14] 、オフ・ブロードウェイの『ヴェニスの商人』(1962年)にも出演した。
1963年~1969年: 躍進
スコットが初めて主演を務めた長編映画は、 1963年に公開された『エイドリアン・メッセンジャーのリスト』だった。同年、スコットは1時間のテレビドラマシリーズ『 イーストサイド/ウエストサイド』に主演した。共演者のシシリー・タイソンやエリザベス・ウィルソンと共に、彼はニューヨーク市のソーシャルワーカーを演じた。スコットは番組に多大な創造的影響を与えたが、その結果、CBSのトップ、ジェームズ・T・オーブリーと対立することとなった。エミー賞を受賞したこの番組には、ジェームズ・アール・ジョーンズを含む一連のゲストスターが出演した。困難な都市問題を描写していたため、広告主を引き付けるのは困難であり、限られた配給量もそれを助長した。CBSネットワークのすべての系列局でこの番組が放送されたわけではなく、1シーズンで打ち切られた。 [15]スコットは1963年にオフブロードウェイの『エルム街の欲望』で成功を収めた。

スコットの初期の最も有名な役は、スタンリー・キューブリック監督の『博士の異常な愛情』 (1964年)で、彼は「バック」タージドソン将軍を演じた。後にキューブリックとのインタビューで、スコットは当初カメラの前で大げさに演じることを拒否していたことが明らかになった。妥協策として、キューブリックはリハーサルでスコットに大げさに演じさせ、カメラはオフになっているとスコットに保証したが、これは事実ではなかった。どういうわけか、スコットは当時の35mmフィルムカメラの非常に大きなモーター音を聞き取れなかった。キューブリックは最終版でこのバージョンを使用したが、スコットはそれに憤慨したとされている。[16]スコットは『黄色いロールスロイス』 (1964年)で多くのスターの一人となった。
スコットは、ジョン・ヒューストン監督のディノ・デ・ラウレンティス監督の『聖書の始まり』に出演し、 1966年に20世紀フォックスによって公開された。[17]また、1966年には、バリー・サリバン、キャスリン・ヘイズ、アンドリュー・プライン、グレン・コーベットが出演したNBCの西部劇『The Road West』(別名This Savage Land)でジャド・バーカー役を演じた。また、『 Bob Hope Presents the Chrysler Theatre』に客演した。コメディ映画『 Not with My Wife, You Don't! 』(1966年)ではトニー・カーティスと共演し、テレビ版『るつぼ』(1967年)ではジョン・プロクター役を演じた。
スコットは1967年にブロードウェイに戻り、アイラ・レヴィンの『ドクター・クックの庭』を演出したが、オーディション中に辞職した。俳優としては、マイク・ニコルズ監督の『リトル・フォックス』(1967年 - 1968年)の再演に出演し、100回上演された。スコットは『フリム・フラム・マン』(1967年)と『ペチュリア』 (1968年)で主演を務めた。テレビ映画『鏡よ鏡』 (1969年)にも出演した。
1970年~1979年: スターとして確立
スコットは映画『パットン』(1970年)でジョージ・S・パットンを演じ、役作りのために将軍の映画を研究したり、将軍を知る人々と話し合ったりして徹底的にリサーチした。スコットは1962年の『ハスラー』でのノミネートと同様に『パットン』でのオスカーノミネートを辞退したが、それでも受賞した。[18]
映画アカデミーに宛てた手紙の中で、スコットは自分が他の俳優と競争しているとは思っていないと述べた。しかし、アカデミー賞のこの2度目の受賞拒否について、スコットは別のところで「この賞はただの肉のパレードだ。私は一切関わりたくない」と有名な発言をしている。 [8] [19]パットンの最優秀作品賞は、授賞式の数週間後にプロデューサーのフランク・マッカーシーによって、パットン家の何世代もが通ったバージニア州レキシントンのバージニア軍事学校のジョージ・C・マーシャル財団図書館に寄贈され、そこに展示されている。スコットはニューヨーク映画批評家協会賞を受賞した。当時の妻コリーン・デューハーストは「ジョージはこれが唯一の価値のある映画賞だと思っている」と語った。[20]
1970年代前半、スコットはテレビ映画『ジェーン・エア』(1970年)でロチェスター氏役、アーサー・ミラーの戯曲を原作とした『ザ・プライス』 (1971年)に出演した。後者の役でエミー賞を受賞し、受賞した。また、テレビ版『アンダーソンヴィル裁判』(1970年)の監督も務めた。その後、スコットは長編映画に焦点を戻した。ジョアン・ウッドワードと共演した『彼らは巨人かもしれない』(1971年) 、リチャード・フライシャー監督の『ラスト・ラン』(1971年)では妻のコリーン・デューハースト、また4番目で最後の妻となるトリッシュ・ヴァン・デヴィアと共演した。スコットはパディ・チャイエフスキーの脚本に基づく『ホスピタル』 (1971年)とジョセフ・ウォンボーの原作をフライシャーが監督した『ニュー・センチュリオンズ』(1972年)で大ヒットを記録した。
その後スコットは、自身が監督・主演を務めた『レイジ』(1972年)に始まる一連の興行的に失敗に終わった映画に出演した。その後、スタンリー・クレイマー監督の『オクラホマ・クルード』(1973年)、マイク・ニコルズ監督でスコットがヴァン・デヴィアと共演した『イルカの日』 (1973年)、ガワー・チャンピオン監督の『バンク・ショット』 (1974年) 、ヴァン・デヴィアと共演しスコット自身が監督した『野蛮な野獣』 (1974年)に出演した。スコットは『恐怖裁判』(1975年)でテレビ界に復帰し、ロバート・ワイズ監督の災害映画『ヒンデンブルク』(1975年)で主演を務めた。
スコットは、マイク・ニコルズ演出によるニール・サイモンの『プラザ・スイート』 (1968年)でブロードウェイの大ヒットを飛ばした。このショーは3つの別々の一幕物で構成され、すべて同じセットを使用し、スコットは幕ごとに異なる主人公を演じた。上演回数は1,097回である。スコットは、ヴァン・デヴィア主演の『オール・ゴッド・チラン・ゴット・ウィングス』(1975年)の演出も手掛けたが、上演期間は短かった。1975年の再演『セールスマンの死』では、演出とウィリー・ローマン役で出演し、再びトニー賞にノミネートされた。[21]スコットは、ニコルズ演出による1973年の再演『ワーニャ伯父さん』でアストロフ役を演じ、トニー賞にノミネートされた。同作は64回上演された。スコットは、495回の公演が行われ、好評を博したラリー・ゲルバートの『スライ・フォックス』 (1976年、ベン・ジョンソンの『ヴォルポーネ』に基づく)の舞台に主演した。
スコットは、トリッシュ・ヴァン・デヴィアと共に、テレビ作品『美女と野獣』(1976年)に出演した。その後、アーネスト・ヘミングウェイの死後に出版された小説を原作とし、シャフナー監督の『流浪の島』 (1977年)では、ヘミングウェイを題材にした芸術家役で主演した。フライシャー監督の『クロスド・ソード』(1977年)ではカメオ出演し、その後、ヴァン・デヴィアと共演したスタンリー・ドーネン監督の『ムービー・ムービー』(1978年)や、ポール・シュレイダー脚本・監督の『ハードコア』(1979年)では主演を務めた。
1980–1989
スコットは『チェンジリング』(1980年)でメルヴィン・ダグラス、ジョン・コリコス、ジーン・マーシュ、ヴァン・デヴィアと共演し、その演技によりカナダ・ジニー賞最優秀外国映画男優賞を受賞した。 [22]続いてマーロン・ブランドと共演した『フォーミュラ』 (1980年)に出演したが、これは失敗に終わった。一つの例外を除いて、これが彼が大手スタジオの長編映画で主役を務めた最後の作品となった。スコットは1980年にヴァン・デヴィアと共演した『トリックス・オブ・ザ・トレード』でブロードウェイに戻ったが、上演は1回のみであった。
スコットは、ティモシー・ハットンや新進気鋭のショーン・ペン、トム・クルーズらと共演した青春映画『タップス』 (1981年)に出演し、CBSのテレビ版チャールズ・ディケンズの『オリバー・ツイスト』(1982年)ではフェイギン役に抜擢された。ブロードウェイでは、1982年から83年にかけて上演されたノエル・カワードの『Present Laughter』のリバイバル公演で主演・監督を務め、成功を収めた。テレビでは『チャイナ・ローズ』 (1983年)で主演を務め、1984年には『ファイアスターター』で脇役を務め、『クリスマス・キャロル』のテレビ版でエベネザー・スクルージ役を演じた。1984年には、245回の公演が行われたノエル・カワードの『Design for Living』のリバイバル公演で監督を務めた。 1986年、ブロードウェイで『The Boys in Autumn』に出演。1993年、オフブロードウェイの『Wrong Turn at Lungfish』に出演し成功を収めた。この役でエミー賞にノミネートされた。テレビ映画『ムッソリーニ 秘められた物語』(1985年) では主役を演じた。
私はジェームズ・キャグニーやポール・ムニのような人たちから演技を学んだと思います。そして、ベティ・デイビスからは誰よりも多くを学んだと確信しています。彼女には圧倒的な存在感と驚きがあります。彼女はあなたを偉大なボクサーのように準備し、そしてバタン!と別の何かを与えてくれます。彼女には確かに一貫したスタイルがありますが、彼女の作品を調べてみると、非常に多様な色彩と知性が見つかります。
スコットはテレビ向けの続編『パットンの最後の日々』(1986年)でパットン役を再演した。自動車事故で致命傷を負ったパットンの最後の数週間を描いたこの作品には、パットンの生涯の回想シーンが含まれている。続編が放映された当時、スコットはTVガイドのインタビューで、アカデミーにオスカー像をパットン博物館に寄贈するよう伝えたが、その指示が文書化されていなかったため、オスカー像は届けられなかったと語っている。[23]
テレビでは、スコットは『モルグ街の殺人』(1986年)や『Pals』(1987年、ドン・アメチーと共演)に出演した。また、テレビシリーズ『ミスター・プレジデント』 (1987年 - 1988年)で主役を演じ、 1987年3月に『ジョニー・カーソン・ショー』に出演した。スコットはテレビ映画『ライアン・ホワイト物語』 (1989年)でライアン・ホワイトの弁護人である弁護士チャールズ・ヴォーン役で主演した。
1990–1999
1990年、スコットは2つの悪役の声を担当した。テレビスペシャル「カートゥーン・オールスターズ・トゥ・ザ・レスキュー」のスモークとディズニー映画「レスキュー・ヒーローズ・ダウン・アンダー」のパーシバル・マクリーチである。彼は「エクソシスト3」 (1990年)に出演した。テレビでは、「ディセンディング・エンジェル」(1990年)と「ファインディング・ザ・ウェイ・ホーム」 (1991年)で主演した。ブロードウェイでは、 「オン・ボロード・タイム」 (1991年 - 1992年)のリバイバル公演で監督と出演を行った。彼は「キュラソー」(1993年)と「マリス」 (1993年)で脇役を演じた。スコットは「トラップス」 (1994年)で主演を務めたが、シリーズは5話のみで放送された。彼はまた、別の短命シリーズ「ニューヨーク・ニュース」(1995年)で準レギュラーの役を演じた。この頃、スコットは「ホイッピング・ボーイ」(1994年)、「タイソン」(1995年)、「アンガス」(1995年)などの長編映画に出演した。
スコットは『風と共に去りぬ』 (1996年)の再演でヘンリー・ドラモンド役を演じ、再びトニー賞にノミネートされた。後者の劇では病気のため多くの公演を欠席し、ナショナル・アクターズ・シアターの芸術監督トニー・ランドールがその役を引き継いだ。[24] 1996年、生涯にわたる演劇への献身がたたえられ、名誉ドラマ・デスク賞を受賞した。
テレビでは、『カントリー・ジャスティス』(1996年)、『タイタニック』(1996年)(船長役)、『捜索者』(1996年)に出演。テレビ映画『十二人の怒れる男』(1997年)では陪審員3号を演じた。これは1957年の映画『十二人の怒れる男』でリー・J・コブが演じた役で、スコットはこの作品で再びエミー賞を受賞した。スコットはA&Eテレビで『Weapons at War』の司会を務めたが、1シーズンでジェラルド・マクレイニーに交代した。『Weapons at War』はヒストリー・チャンネルに移ったが、最初のシーズンではスコットが司会者としてクレジットされた。スコットは1999年に死去した後、ロバート・コンラッドに交代した。スコットはシドニー・ルメットとロッキー・マルチャーノ(1999年)の『グロリア』で脇役を務めた。スコットは最後の映画、テレビ映画『インヘリット・ザ・ウィンド』(1999年)で、マシュー・ハリソン・ブレイディ(皮肉なことに舞台で演じた役とは正反対)を演じ、ジャック・レモンがヘンリー・ドラモンド役を演じた。ドラモンドとは『十二人の怒れる男』でも共演していた。[要出典]
スコットは撮影中は気分屋で気まぐれなことで有名だった。「認められることで気分が高揚するのは間違いない...そして楽しんでいることに気づくと自己嫌悪に陥る」と彼は言ったと伝えられている。[25]逸話によると、舞台共演者のモーリーン・ステイプルトンがニール・サイモンのプラザ・スイートの監督に「どうしたらいいか分からない。彼が怖い」と言ったという。監督のマイク・ニコルズは「みんなジョージ・C・スコットを怖がっているんだよ」と答えたという。 [26]
私生活
スコットは5回結婚しました。
- キャロリン・ヒューズ(1951年~1955年結婚)、一人娘、ビクトリア(1952年12月19日生まれ)。
- パトリシア・リード(1955年~1960年);2人の子供、マシュー(1957年5月27日生まれ)と女優のデヴォン・スコット(1958年11月29日生まれ)。[27]
- コリーン・デューハースト(1960年~1965年);2人の息子、作家のアレクサンダー・スコット(1960年8月生まれ)と俳優のキャンベル・スコット(1961年7月19日生まれ)。デューハーストは夫を「GC」と呼んでいた。
- コリーン・デューハースト(1967年7月4日に再婚、1972年2月2日に2度目の離婚)。
- トリッシュ・ヴァン・デヴィア(1972年9月4日生まれ)とは、スーパーナチュラル・スリラー『チェンジリング』 (1980年)など、いくつかの映画で共演した。スコットは『ラスト・ラン』 (1971年)の撮影中にヴァン・デヴィアと知り合った。この映画には元妻デューハーストも出演している。スコットはヴァン・デヴィアの甥ジョージ・ドレッセルを養子として迎え、マリブに居住した。2人は1999年に彼が亡くなるまで結婚生活を続けた。
彼にはカレン・トゥルーズデルとの間にミシェル(1954年生まれ)という娘がいた[要出典]。
政治
1982年、スコットはコネチカット州の穏健派共和党上院議員ローウェル・ウィーカーの選挙広告に出演した。[28]ウィーカー同様、スコットも当時はコネチカット州グリニッジに住んでいた。スコットは政治的には穏健派保守派を自認し、死刑制度を支持していた。[29]
病気と死
スコットは1980年代に心臓発作を繰り返した。[30]彼は1999年9月22日に71歳で腹部大動脈瘤破裂により亡くなった。[24]彼はカリフォルニア州ウエストウッドのウエストウッドビレッジメモリアルパーク墓地に埋葬された。[31]
フィルモグラフィー
膜
テレビ
劇場
受賞とノミネート
スコットは、これまでのキャリアを通じて、アカデミー賞1 回、ゴールデングローブ賞 2 回、プライムタイムエミー賞2 回など、数多くの賞を受賞しています。また、 BAFTA 賞2 回、全米映画俳優組合賞2 回、トニー賞5 回にノミネートされています。
スコットは、以下の演技により 映画芸術科学アカデミーから表彰されました。
- 第32回アカデミー賞:助演男優賞ノミネート、『殺人の解剖学』(1959年)のクロード・ダンサー役
- 第34回アカデミー賞:助演男優賞ノミネート、『ハスラー』(1961年)のバート・ゴードン役
- 第43回アカデミー賞:主演男優賞、受賞、『パットン』(1970年)のジョージ・S・パットン将軍役
- 第44回アカデミー賞:主演男優賞ノミネート、 『ホスピタル』(1971年)のハーバート・ボック医師役
注記
参考文献
- ^ “George C Scott”. www.tcm.com . 2021年3月22日閲覧。
- ^ 「ジョージ・C・スコット」。ガーディアン。1999年9月24日。 2021年3月21日閲覧。
- ^ 「ニコルズが賞を辞退」。ニューヨーク・タイムズ。1936年3月10日。 2020年4月4日閲覧。
- ^ 「The Informer」。AFI Catalogue of Feature Films。アメリカ映画協会。2013年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab シェワード、デイビッド(2008年10月1日)。『怒りと栄光:ジョージ・C・スコットの波瀾万丈の人生と経歴』ハル・レナード社。1、137ページ。ISBN 9781557836700。
- ^ 「俳優ジョージ・C・スコットの父、ジョージ・デューイ・スコットからの手紙」。バージニア州ワイズ郡系図研究サイト。1981年1月6日。2011年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月23日閲覧。
- ^ 「俳優になった驚くべき海兵隊員12人」usmclife.com 2015年7月20日2020年4月6日閲覧。
- ^ ab 「訃報—ジョージ・C・スコット:オスカーを拒否した男」BBCニュースオンライン1999年9月23日2011年12月23日閲覧。
- ^ 「ミズーリ大学の著名な卒業生」missouri.edu 2020年4月6日閲覧。
- ^ 「ミズーリ大学の最も著名な卒業生」mizzou.com . ミズーリ大学同窓会. 2016年2月9日閲覧。
- ^ コリーン・デューハースト:自伝。スクリブナー。2002年4月29日。126ページ。ISBN 978-0743242707。
- ^ 「1957–1958 Obie Awards」. Infoplease.com. 2007年. 2011年12月23日閲覧。
- ^ グロディン、チャールズ(1990年9月)。『あなたがここにいなければとてもうれしい:ショービジネスを巡る私の旅』ヴィンテージブックス。61~62ページ。ISBN 0-679-73134-2。
- ^ テリー・コールマン (2005).オリヴィエ. ヘンリー・ホルト&カンパニー. p. 591. ISBN 0-8050-7536-4。
- ^ スティーブン・ボウイ。「イーストサイド/ウエストサイド」。classictvhistory.com。番組終了の公式な理由は、そして番組制作に携わったほとんどの人々が今日まで主張している理由は、多くの南部系列局がイーストサイドの放送を拒否したことによる視聴率の低下とスポンサーの喪失である。この説明は、都合よく、番組打ち切りの背後にある偏見を、CBSの上層部ではなく、後進的な南部視聴者に帰している。しかし、綿密に調査すると、この説明は成り立たない。エディス・エフロンが1964年のTVガイドの記事で指摘したように、イーストサイド/ウエストサイドの放送を打ち切った系列局は、国内の他の地域と変わらず、最終的に、潜在的視聴者のわずか6%の地域で番組が放送停止になった。オーブリーとその部下がイーストサイドを解雇したのは、彼らが勝ち目のない状況に陥っていたからだろう。大量の嫌がらせメールがスポンサーを怖がらせてしまうことを恐れて、番組をあからさまにリベラルなままにしておくことはできなかったが、批評家からの評価と既存の視聴者の忠誠心を危険にさらすことなく、番組の重要な要素を排除することはできなかった。もし番組が視聴率で大成功を収めていたなら、その物議を醸す性質は問題にはならなかっただろう。
- ^ Kedrosky, Paul (2004年11月17日). 「James Earl Jones on Dr. Strangelove」. Infectious Greed. 2013年1月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月23日閲覧。
- ^ IMDbのジョージ・C・スコットの伝記2012 年 4 月 9 日閲覧
- ^ “俳優ジョージ・C・スコットが71歳で死去”.ワシントン・ポスト. AP通信. 1999年9月23日. 2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月23日閲覧。
- ^ 「Show Business: Meat Parade」。Time。1971年3月8日。2007年10月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年12月23日閲覧。
- ^ メイソン・ワイリーとダミアン・ボナ(1986年2月12日)。Inside Oscar。Ballantine Books。ISBN 978-0-345-31423-9。
- ^ 「ジョージ・C・スコット(出演者)」。プレイビル。 2023年3月19日閲覧。
- ^ David Nusair (2001年12月17日). 「The Changeling」. Reel Film Reviews . 2011年12月23日閲覧。
- ^ ロバーツ、ジェリー (2012)。『ハリウッドスキャンダル年鑑:12か月の不吉でわいせつで無意味な歴史』サウスカロライナ州チャールストン:アルカディア出版。15ページ。ISBN 978-1-61423-786-0. 2018年10月18日閲覧。
- ^ ab Mel Gussow (1999年9月24日). “George C. Scott, Celebrated for Patton Role, Dies at 71”. The New York Times . 2023年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月23日閲覧。
- ^ 「野獣を飼いならした美女」。People誌、1977年2月7日。 2011年12月23日閲覧。
- ^ 「ジョージ・C・スコット:恐ろしい火を和らげる」。タイム誌。1971年3月22日。2008年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年2月19日閲覧。
- ^ ロバーツ、サム(2020年6月2日)。「ニューヨークをハリウッド東部として演じたパトリシア・リード・スコットが86歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。 2023年2月27日閲覧。
- ^ ニック・ラヴォ(1988年11月2日)。「居眠りするクマがコネチカットの礼儀正しい政治を揺るがす」ニューヨーク・タイムズ。 2011年12月23日閲覧。
- ^ GhostarchiveとWayback Machineにアーカイブ:「ジョージ・C・スコット:パトン、飲酒、アカデミー賞に自分の番号をなくすように告げる!」アイリーン・プローズ。YouTube。2017年5月2日。 2020年1月29日閲覧。
- ^ 「バート・ランカスター、脳卒中治療で成果を上げる」 1991年1月4日。2014年1月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年1月3日閲覧。
- ^ スーザン・キング(2010年10月27日)。「クラシックハリウッド:スターたちの墓地」ロサンゼルス・タイムズ。 2020年4月7日閲覧。
- ^ 「George C Scott (visual voices guide)」。Behind The Voice Actors 。 2024年7月25日閲覧。緑色のチェックマークは、タイトルのクレジットまたはその他の信頼できる情報源に記載されている声優とそれぞれのキャラクターのリストのスクリーンショット(またはスクリーンショットのコラージュ)を使用して役割が確認されていることを示します。
外部リンク
- IMDbのジョージ・C・スコット
- インターネット ブロードウェイ データベースの George C. Scott
- インターネット オフ ブロードウェイ データベースのジョージ C. スコット
- YouTubeの「ジョージ・C・スコットの映画」、映画クリップ集
