コーエン兄弟

ジョエル・ダニエル・コーエン（1954年11月29日生まれ）とイーサン・ジェシー・コーエン（1957年9月21日生まれ）は、ミネソタ州ミネアポリス郊外のセントルイスパークで生まれ育った。^{[ 6 ]}彼らの母親、レナ（旧姓ニューマン、1925年～2001年）はセントクラウド州立大学の美術史家で、^{[ 7 ]}彼らの父親、エドワード・コーエン（1919年～2012年）はミネソタ大学の経済学教授だった。^{[ 8 ]}兄弟には姉のデボラがおり、イスラエルで精神科医をしている。^{[ 9 ] [ 10 ]}

コーエン家の両親は東ヨーロッパのアシュケナージ系ユダヤ人だった。^{[ 9 ]}父方の祖父であるヴィクター・コーエンは、ロンドンの法曹院で弁護士を務めた後、祖母と共にホーブに引退した。 ^{[ 11 ]}エドワード・コーエンはアメリカ合衆国で生まれたアメリカ市民だったが、^{[ 11 ]}ロンドンのクロイドンで育ち、ロンドン・スクール・オブ・エコノミクスで学んだ。^{[ 9 ]}その後、アメリカ合衆国に移住し、そこでコーエン家の母親と出会い、第二次世界大戦中はアメリカ陸軍に勤務した。^{[ 9 ] [ 11 ]}

コーエン兄弟はテレビを通して早くから映画に興味を持った。彼らはミネアポリスの放送局で放映されていたイタリア映画（フェデリコ・フェリーニの作品からヘラクレスの息子たちの映画まで）、ターザン映画、そしてコメディ（ジェリー・ルイス、ボブ・ホープ、ドリス・デイ）を見て育った。^{[ 12 ] [ 13 ]}

1960年代半ば、ジョエルは芝刈りをしてお金を貯め、ビビターのスーパー8カメラを買った。^{[ 14 ]}兄弟は一緒に、近所の友人マーク・ジメリング（「ザイマーズ」）を主演に据え、テレビで見た映画をリメイクした。^{[ 15 ]}コーネル・ワイルドの『裸の獲物』（1965年）は、イーサンが槍を持った原住民を演じた『ザンベジのザイマーズ』になった。『名犬ラッシー』（1943年）は、イーサンが妹のチュチュを着て母親役を演じた『エド…犬』として再解釈された。彼らはまた、 『ヘンリー・キッシンジャー』、『旅する男』、『北の木こり』、『バナナ・フィルム』などのオリジナル映画も作った。^{[ 16 ]}

ジョエルとイーサンはそれぞれ1973年と1976年にセントルイスパーク高校^{[ 17 ]}を卒業し、マサチューセッツ州グレートバリントンのバード大学サイモンズロック校を卒業した^{[ 18 ]}。

サイモンズ・ロックの後、ジョエルはニューヨーク大学の学部映画学科で4年間を過ごし、そこで30分の卒業制作映画『Soundings』を制作した。^{[ 19 ]} 1979年、彼はテキサス大学オースティン校の大学院映画学科に短期間入学したが、これは彼が結婚した女性が大学院言語学プログラムに在籍していたためである。結婚生活はすぐに離婚に終わり、ジョエルは9か月後にテキサス大学オースティン校を去った。^{[ 20 ]}

イーサンはプリンストン大学に進学し、1979年に哲学の学士号を取得した。 ^{[ 18 ]}彼の卒業論文は、レイモンド・ゲウスの指導の下、「ウィトゲンシュタインの後期哲学に関する2つの見解」という41ページの論文だった。^{[ 21 ]}

ニューヨーク大学を卒業後、ジョエルは様々な産業映画やミュージックビデオの制作アシスタントとして働いた。彼は映画編集の才能を開花させ、エドナ・ルース・ポールのアシスタントとしてサム・ライミの最初の長編映画『死霊のはらわた』（1981年）の編集に携わっていた際にライミと出会った。 ^{[ 22 ]}

この二人は『ブラッド・シンプル』 （1984年）でデビューした。テキサスを舞台にしたこの作品は、バーのオーナー（ダン・ヘダヤ）が妻とその愛人（フランシス・マクドーマンドとジョン・ゲッツ）を殺すために探偵（ M・エメット・ウォルシュ）を雇う物語である。この作品には、彼らの将来の方向性を示唆する要素が含まれている。ジャンル映画（この場合はノワールとホラー）への独特なオマージュ、シンプルなストーリーに重ねられたプロットのひねり、キレのあるセリフ、そしてブラックユーモア。ジャネット・マスリンは次のように書いている。「バリー・ソネンフェルドのカメラワークは特に素晴らしい。また、コーエン監督は、見栄えの良いフィルム・ノワール作品を監督した多くの人々とは異なり、美しさを作品の存在意義の全てにしないという点も素晴らしい。スタイリッシュさに加えて、『ブラッド・シンプル』には、コーエン監督がさらに大きな、より優れた作品へと向かっていることを示すような目的意識と一貫性がある。」^{[ 23 ]}ジョエルの演出はサンダンス映画祭とインディペンデント・スピリット賞で評価された。^{[ 24 ]}これはソンネンフェルドが初めて撮影した映画であり、彼はその後コーエン兄弟の2作品でコラボレーションし、監督となった。これはコーエン兄弟と作曲家カーター・バーウェルの数多くのコラボレーションの最初の作品となった。また、マクドーマンドの映画デビュー作でもあり、彼女はその後コーエン兄弟の多くの作品に出演し（そしてジョエルと結婚した）。^{[ 25 ]}

彼らの次のプロジェクトは、コーエン兄弟とライミが脚本を手がけた『クライムウェーブ』 （ライミ監督、1985年）だった。ジョエルとライミは『スパイ・ライク・アス』 （1985年）にもカメオ出演している。

コーエン兄弟はデビュー作に続いてテンポが速くて面白い作品を作りたいと考えていた。『レイジング・アリゾナ』 （1987年）は、子供を欲しがっているもののなかなか授からない、ありそうもない夫婦、元服役囚のHI（ニコラス・ケイジ）と警察官のエド（ホリー・ハンター）の物語。家具業界の大物ネイサン・アリゾナ（トレイ・ウィルソン）が生まれたばかりの五つ子を連れてテレビに出演し、「手に負えない」と冗談を言うと、HIは五つ子のうちの一人を誘拐して自分たちの子供として育てる。この映画には、マクドーマンド、ウィリアム・フォーサイス、サム・マクマレー、ランドール・“テックス”・コブが出演し、コーエン兄弟とジョン・グッドマンの数多くのコラボレーションの最初の作品となった。^{[ 26 ]}ポーリン・ケールは、コーエン兄弟について「彼らは自分たちの強みを活かしている。彼らは仕掛けを作っているが、カメラを機械的に動かす方法を知っているので、それが得意なのだ。まさにこの作品は、ファースの仕組みを反映している……『サンセット』は驚くほど鮮やかで、絵の具が乾いていないように見える。まるでミニチュアゴルフ場の初日のようだ」と書いている。^{[ 27 ]}

『ミラーズ・クロッシング』（1990年）は、ダシール・ハメットの『赤い収穫』（1929年）と『ガラスの鍵』 （1931年）に影響を受けたギャング映画である。アイルランド系ギャングのトム・レーガン役をガブリエル・バーンが演じ、アルバート・フィニー、マーシャ・ゲイ・ハーデン、スティーヴ・ブシェミ、ジョン・ポリト、ジョン・タートゥーロが出演している。この映画は『グッドフェローズ』とほぼ同時期に公開され、商業的には成功しなかったものの、批評家からは好評を得た。クリストファー・オアは本作を「古典的なギャング映画のあらゆる比喩、テーマ、雰囲気を凝縮した作品」と評している。本作はコーエン兄弟とプロダクションデザイナーのデニス・ガスナーとの最初のコラボレーション作品である。 ^{[ 28 ]}

『ミラーズ・クロッシング』のプロットに頭を悩ませている間に、兄弟はわずか数週間で『バートン・フィンク』（1991年）を書き上げた。1941年を舞台にしたこの作品は、ニューヨークの劇作家フィンク（タートゥーロ）が、金に目がくらんだ映画界の大物（マイケル・ラーナー）のためにB級映画の脚本を書くためにロサンゼルスに移住する物語である。彼はチャーリー（グッドマン）が滞在し、チェット（ブシェミ）が管理する奇妙なホテルにチェックインする。フィンクは劇作家クリフォード・オデッツをモデルにしており、WPメイヒュー（ジョン・マホーニー）というキャラクターはウィリアム・フォークナーに基づいている。『バートン・フィンク』は批評家から高い評価を受け、アカデミー賞にノミネートされ、 1991年のカンヌ国際映画祭で監督賞、主演男優賞、パルム・ドールを受賞した。^{[ 29 ]}これは、その後25年間重要な協力者となる撮影監督ロジャー・ディーキンスとの最初の作品だった。 ^{[ 30 ]}

『ハドサッカー・プロキシ』（1994年）は、フランク・キャプラとハワード・ホークスのスクリューボール・コメディへのオマージュである。ライミと共同で脚本を手掛けたこの映画は、会社の株価を下げるための策略で、冷笑的な監督（ポール・ニューマン）によってハドサッカー社の社長に昇進させられた）と、そのスクープを狙う口達者な新聞記者（ジェニファー・ジェイソン・リー）を描いている。批評家はプロダクションデザインを称賛したが、トーンを批判した。 ^{[ 31 ]}興行的に失敗に終わった（製作費3000万ドル、米国での興行収入300万ドル）。 ^{[ 32 ]}

兄弟は、故郷のミネソタ州を舞台にした「素朴な殺人物語」ファーゴ（1996年）で復活を遂げた。この作品では、深刻な金銭問題を抱える自動車販売員のジェリー・ランデガード（ウィリアム・H・メイシー）が、裕福な義父（ハーヴ・プレスネル）に身代金を払わせるために妻を誘拐し、その身代金を誘拐犯（ブシェミとピーター・ストーメア）と分け合う計画を立てる。事態は複雑化し、地元の警官マージ・ガンダーソン（マクドーマンド）が捜査を開始する。700万ドルの低予算で製作されたファーゴは、批評的にも商業的にも成功を収め、コーエン兄弟はアカデミー賞オリジナル脚本賞、マクドーマンドはアカデミー主演女優賞^{[ 33 ]}を受賞し、ニューヨーク映画批評家協会賞作品賞も受賞した。^{[ 34 ]}マスリンは次のように書いている。「皮肉なことに、凍てつく北国は、これらの冷静で知的な映画製作者たちに、普段とは異なる温かささえも引き出している。しかし、人間の優しさを求める人は、他の場所を探した方が良いだろう。…ファーゴはロジャー・ディーキンスによって、登場人物が夢の中を移動しているように見えるほど、白飛びを巧みに用いて、心に残る映像で撮影されている。道路は消え、雪の虚空に飲み込まれ、ファーゴは不気味なほど遠く離れているように見える。タイトルが示唆するように、距離感と未開の地の感覚が常に存在する。」^{[ 35 ]}ロジャー・エバートは次のように書いている。「この映画を観ると、映画製作者たちが大きなリスクを冒し、それをやり遂げ、完全に独創的で、古い靴のように馴染み深い映画、あるいはランドエンドのゴム底のハンティングブーツのように馴染み深い映画を作り上げたことに気づき、喜びが徐々に高まっていく。」^{[ 36 ]}

『ビッグ・リボウスキ』（1998年）は、ジェフ・“ザ・デュード”・リボウスキ（ジェフ・ブリッジス）が、同名の億万長者（デヴィッド・ハドルストン）と間違えられたことから誘拐事件に巻き込まれる犯罪コメディである^{。 [ 37 ] [ 38 ]}フィリップ・シーモア・ホフマンがリボウスキの手下役、グッドマンとブシェミがデュードのボウリング仲間役、ジュリアン・ムーアが彼の「特別な女性」役で出演している。レイモンド・チャンドラーの『三つ数えろ』 （1939年）とロバート・アルトマンの『ロング・グッドバイ』の影響を受けている。 ^{[ 39 ]}カルト的な人気を誇る作品となっている。 ^{[ 40 ]}毎年恒例のフェスティバル「リボウスキ・フェスト」が2002年に始まり、多くの人が「デュード主義」の哲学を信奉している。 ^{[ 41 ]}アンドリュー・サリスは、コーエン兄弟が「古いジャンルを新しい率直さでキュビスム風にコラージュした」と評した。「その結果、たくさんの笑いと、その職人技に対する畏敬の念が生まれた。今年中にこれに匹敵するものは他にないだろう」 ^{[ 42 ]}これはコーエン兄弟とT・ボーン・バーネットの最初のコラボレーションであり、バーネットは「音楽アーカイブ担当」としてクレジットされている。 ^{[ 39 ]}

イーサンは、コーエン兄弟のストーリーボードアーティストであるJ・トッド・アンダーソンが監督したコメディ映画『裸の男』（1998年）の脚本を共同執筆した。^{[ 43 ]}同年、イーサンは短編集『エデンの門』を出版した。^{[ 44 ] [ 45 ]}

コーエン兄弟の次の映画『オー・ブラザー！』（2000年）は、批評的にも商業的にも大成功を収めた。タイトルはプレストン・スタージェスの映画『サリヴァンの旅』（1941年）から借用したもので、同作の主人公である映画監督のジョン・サリヴァンは、そのタイトルで映画を製作する予定だった。^{[ 46 ]}ホメロスの『オデュッセイア』をゆるやかにベースにしたこの物語は（キュクロプスやセイレーンなどが登場する） 、1930年代のミシシッピ州を舞台に、鎖につながれた囚人から脱走した3人の囚人が、リーダーが埋めた銀行強盗の金品を取り戻すために故郷へ旅するが、どこへ向かっているのかはっきりとは分かっていないというストーリーである。この映画は、風変わりな主人公ユリシーズ・エヴェレット・マクギルを演じたジョージ・クルーニーと、その相棒役のティム・ブレイク・ネルソンとジョン・タートゥーロのコメディセンスを際立たせた。映画のブルーグラスやオールドタイムの​​サウンドトラック、風変わりなユーモア、デジタルで彩度を落とした撮影技法により、批評的にも商業的にもヒットした。^{[ 47 ] [ 48 ]}これは、全編デジタルカラーグレーディングを使用した最初の長編映画だった。^{[ 49 ]}映画のサウンドトラックCDも成功し、コンサートとコンサート/ドキュメンタリーDVD「Down from the Mountain」が制作された。

コーエン兄弟は次に、ノワール調のスリラー映画『バーバー』（2001年）を製作した。

コーエン兄弟は、ジョージ・クルーニーとキャサリン・ゼタ＝ジョーンズ主演の2003年の映画『ディボース・ショウ』を監督した。これは1940年代のロマンティック・コメディを彷彿とさせる作品である。敏腕離婚弁護士マイルズ・マッセイと、離婚時に財産分与を受け取れなかった美​​しい離婚女性を中心に物語が展開する。女性は彼に復讐を誓う一方、マッセイは彼女に夢中になっていく。『ディボース・ショウ』は概ね好評を得たが、コーエン兄弟の作品の中ではやや出来の悪い作品とされている。^{[ 50 ]}また同年、彼らは製作総指揮を務め、クレジットなしで脚本を改稿したクリスマス・ブラック・コメディ『バッド・サンタ』も好評を得た。^{[ 51 ]}

2004年、コーエン兄弟はイーリング・スタジオによるイギリスの古典作品のリメイク版『レディキラーズ』を製作した。^{[ 52 ]}トム・ハンクス演じる教授がカジノ強盗チームを結成する。彼らは老婦人の家に部屋を借りて強盗計画を立てる。老婦人が計画を知ると、ギャングは彼女を黙らせるために殺害することを決意する。コーエン兄弟はこの映画で、キャリアの中で最も冷淡な評価を受けた。^{[ 53 ] [ 54 ]}

彼らは2つの別々のオムニバス映画のために2本の短編映画を監督した。1つはスティーブ・ブシェミ主演の『パリ、ジュテーム』 （Tuileries、2006年）^{[ 55 ]}、もう1つはジョシュ・ブローリン主演の『To Each His Own Cinema』（World Cinema、2007年）^{[ 56 ]}である。どちらの映画も非常に高い評価を受けた。^{[ 57 ] [ 58 ]}

2007年11月に公開された『ノーカントリー』は、コーマック・マッカーシーの2005年の同名小説に忠実に沿っている。テキサスとメキシコの国境付近に住むベトナム帰還兵のルウェリン・モス（ジョシュ・ブローリン）は、偶然200万ドルの麻薬資金を見つけ、それを奪うことを決意する。その後、彼はその金を取り戻そうとする者たちから逃れるために逃亡生活を送ることになる。その中には、ルウェリンと地元の保安官エド・トム・ベル（トミー・リー・ジョーンズ）の両方を困惑させる、社会病質的な殺人鬼アントン・シガー（ハビエル・バルデム）も含まれる。物語の筋はノワールのテーマへの回帰だが、ある意味ではコーエン兄弟にとって新たな試みだった。スティーブン・ルートを除いて、彼らの常連俳優は誰もこの映画には出演していない。 『ノーカントリー』は批評家からほぼ満場一致で絶賛され、 Rotten Tomatoesでは94%の「フレッシュ」評価を獲得した。 ^{[ 59 ]}この作品はアカデミー賞を4部門受賞し、作品賞、監督賞、脚色賞はすべてコーエン兄弟が受賞したほか、バルデムが助演男優賞を受賞した。コーエン兄弟は「ロデリック・ジェインズ」として編集賞にもノミネートされたが、受賞は逃した。1961年（ジェローム・ロビンスとロバート・ワイズが『ウエスト・サイド・ストーリー』で受賞以来、2人の監督が同時にアカデミー監督賞を受賞したのはこれが初めてだった。 ^{[ 60 ]}

2008 年 1 月、イーサン・コーエンの戯曲『Almost an Evening』がオフ・ブロードウェイのアトランティック・シアター・カンパニー・ステージ 2で初演され、概ね好評を博した。最初の公演は 2008 年 2 月 10 日に終了したが、同じ作品がニューヨーク市のブリーカー・ストリート・シアターで商業的なオフ・ブロードウェイ公演のために新しい劇場に移された。アトランティック・シアター・カンパニーの制作で、2008 年 3 月から 2008 年 6 月 1 日まで上演された。 ^{[ 61 ]}また、アート・ミーツ・コマースも上演された。^{[ 62 ]} 2009 年 5 月、アトランティック・シアター・カンパニーは、リンダ・グロス・シアターでのメインステージ・シーズンの一環として、コーエンの『Offices』を制作した。 ^{[ 63 ]}

ブラッド・ピットとジョージ・クルーニー主演のコメディ映画『バーン・アフター・リーディング』は、2008年9月12日に公開され、2人のジムインストラクター、スパイ、インターネットデートが衝突する様子を描いている。 ^{[ 64 ]}好評を博し、北米で初登場1位を獲得した。 ^{[ 65 ]}

2009年、コーエン兄弟はリアリティ・コアリションのために「エアフレッシュナー」というタイトルのテレビCMを監督した。^{[ 66 ] [ 67 ]}

次に監督した『シリアスマン』は、2009年10月2日に公開された低予算の「穏やかだが暗い」時代劇コメディ（1967年が舞台）である。^{[ 68 ]}この映画は、ミネソタ州セントルイスパークのユダヤ人が多く住む郊外で、学者一家に育ったコーエン兄弟の幼少期を大まかに基にしている。^{[ 68 ]}また、『ヨブ記』と比較されることもあった。^{[ 69 ] [ 70 ]}撮影は2008年の夏の終わりに、ミネソタ州ローズビルとブルーミントンの近隣地域、ノーマンデール・コミュニティ・カレッジ、セント・オラフ大学で行われた。^{[ 71 ] [ 72 ]}この映画はアカデミー賞の作品賞とオリジナル脚本賞にノミネートされた。^{[ 73 ]}

『トゥルー・グリット』（2010年）は、チャールズ・ポーティスによる1968年の同名小説に基づいている。 ^{[ 74 ]}撮影はテキサス州とニューメキシコ州で行われた。ヘイリー・スタインフェルドがマティ・ロス役、ジェフ・ブリッジスが保安官ルースター・コグバーン役で主演を務めている。マット・デイモンとジョシュ・ブローリンも出演している。 ^{[ 75 ]}『トゥルー・グリット』は作品賞を含む10部門でアカデミー賞にノミネートされた。 ^{[ 76 ] [ 77 ]}

イーサン・コーエンは一幕コメディ『トーキング・キュア』を執筆し、2011年にブロードウェイで上演された。これは、コーエン、エレイン・メイ、ウディ・アレンによる3つの一幕劇を集めたアンソロジー『リラティブリー・スピーキング』の一部である。^{[ 78 ]}

2011年、コーエン兄弟は映画と社会への貢献により100万ドルのダン・デイヴィッド賞を受賞した。 ^{[ 79 ] [ 80 ]}

『インサイド・ルーウィン・デイヴィス』（2013年）は、ニューヨーク市グリニッジ・ヴィレッジの1960年代のフォークミュージックシーンを題材にした作品で、デイヴ・ヴァン・ロンクの人生をゆるやかにベースにしている。 ^{[ 81 ]}オスカー・アイザック、ジャスティン・ティンバーレイク、キャリー・マリガンが出演している。 ^{[ 82 ]} 2013年のカンヌ国際映画祭でグランプリを受賞し、批評家から高い評価を受けた。 ^{[ 83 ]}劇中で使用されている「プリーズ・ミスター・ケネディ」でゴールデングローブ賞最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた^{。 [ 84 ]}

同名の映画にインスパイアされたテレビシリーズ「ファーゴ」は、2014年4月にFXネットワークで初放送された。ノア・ホーリーが制作し、兄弟がエグゼクティブプロデューサーを務めている。 ^{[ 85 ]}

コーエン兄弟はリチャード・ラグラヴェネーズとウィリアム・ニコルソンと共に『アンブロークン』の脚本にも携わった。本作はアンジェリーナ・ジョリーが監督を務め、ローラ・ヒレンブランドのノンフィクション作品『アンブロークン：第二次世界大戦における生存、回復力、そして贖罪の物語』 （2010年）を原作としており、同書自体もルイ・ザンペリーニの生涯に基づいている。本作は2014年12月25日に公開され、平均的な評価を受けた。^{[ 86 ]}

コーエン兄弟は劇作家のマット・チャーマンと共同で、 1960年のU-2事件を題材にした歴史サスペンス映画『ブリッジ・オブ・スパイ』の脚本を執筆した。この映画はスティーヴン・スピルバーグが監督を務め、2015年10月4日に公開され、批評家から高い評価を受けた。^{[ 87 ]}彼らは第88回アカデミー賞で最優秀オリジナル脚本賞にノミネートされた。^{[ 88 ]}

コーエン兄弟は、1950年代のハリウッドで撮影中に姿を消したキャストメンバーの行方を追う「フィクサー」を描いた映画『ヘイル、シーザー！ 』を監督した。コーエン兄弟作品の常連であるジョージ・クルーニー、ジョシュ・ブローリン、フランシス・マクドーマンド、スカーレット・ヨハンソン、ティルダ・スウィントンに加え、チャニング・テイタム、レイフ・ファインズ、ジョナ・ヒル、オールデン・エアエンライクが出演している。^{[ 89 ]}この映画は2016年2月5日に公開された。

2016年、コーエン兄弟は長年の友人であり協力者でもあるジョン・タートゥーロに、『ビッグ・リボウスキ』のジーザス・キンタナ役を、彼自身が脚本・監督を務めるスピンオフ作品『ジーザス・ロールズ』で使用する権利を与えた。コーエン兄弟は製作には一切関与していない。2016年8月、本作の主要撮影が開始された。^{[ 90 ] [ 91 ]}

コーエン兄弟は1986年に『サバービコン』の脚本を初めて執筆した。この映画は最終的にジョージ・クルーニーが監督を務め、2016年10月に撮影が開始された。2017年秋にパラマウント・ピクチャーズによって公開された。 ^{[ 92 ]}

コーエン兄弟は、ティム・ブレイク・ネルソン、リーアム・ニーソン、ジェームズ・フランコが出演する西部劇アンソロジー『バスターのバラード』を監督した。短期間の劇場公開の後、2018年11月16日にNetflixで配信が開始された。^{[ 93 ] [ 94 ] [ 95 ]}

2019年3月、ジョエル・コーエンがデンゼル・ワシントンとフランシス・マクドーマンド主演の『マクベス』の映画化作品を監督することが発表された。^{[ 96 ]}『マクベスの悲劇』と題されたこの映画は、ジョエルが兄抜きで初めて監督した作品であり、兄は映画から離れて演劇に専念していた。^{[ 97 ]}この映画は2021年のニューヨーク映画祭で初公開された。^{[ 98 ]} 2022年のカンヌ国際映画祭では、イーサン・コーエンが単独で監督し、妻のトリシア・クックが編集したアーカイブドキュメンタリー映画『ジェリー・リー・ルイス：トラブル・イン・マインド』が特別上映された。^{[ 99 ]} 2022年には、イーサン・コーエンがクックと共同で脚本を書いた『ドライブ・アウェイ・ドールズ』をフォーカス・フィーチャーズとワーキング・タイトルで監督することが発表された。これはイーサンが兄抜きで初めて監督した物語映画だった。この映画は2024年2月に公開された。^{[ 100 ]}彼とクックはその後、2025年の映画『ハニー・ドント！ 』でコラボレーションした。 ^{[ 101 ]}ジョエル・コーエンは次に、近日公開予定のミステリー映画『ジャック・オブ・スペーズ』を監督する予定である。^{[ 102 ]}

2025年、 Colliderとのインタビューで、イーサン・コーエンは兄弟の最後のコラボレーション以来の休止期間について、COVID-19パンデミックの影響で兄弟の「足並みが揃わなかった」ことが大きな理由だと述べ、一緒に映画を作るのをやめることを正式に決めたことは一度もないと強調した。^{[ 103 ]}

コーエン兄弟自身の映画製作会社であるマイク・ゾス・プロダクションズはニューヨーク市にあり、『オー・ブラザー！』以降の作品でクレジットされている。^{[ 104 ]}この会社は、1950年からセントルイスパークにある独立系薬局、マイク・ゾス・ドラッグにちなんで名付けられた。この薬局は、兄弟がツインシティーズで育った頃のお気に入りのたまり場だった。この名前は、 『ノーカントリー』に登場する薬局にも使われている。^{[ 105 ]}マイク・ゾスのロゴは、草むらに立って頭を後ろ向きに回して後ろ足を見上げる馬のクレヨン画で構成されている。

ジョエルは1984年から女優のフランシス・マクドーマンドと結婚している。1995年には、生後6ヶ月のパラグアイ出身の息子を養子に迎えた。^{[ 106 ] [ 107 ]}マクドーマンドは、コーエン兄弟の映画『ブラッド・シンプル』、 『レイジング・アリゾナ』、『ミラーズ・クロッシング』、『バートン・フィンク』、『ファーゴ』 、 『バーバー』 、『バーン・アフター・リーディング』、『ヘイル、シーザー！ 』、 『マクベス』など、数多くの作品に出演している。 『ファーゴ』での演技で、アカデミー主演女優賞を受賞した。

イーサンは1993年に映画編集者のトリシア・クックと結婚した。 ^{[ 108 ]}彼らには娘と息子がいる。^{[ 109 ]}彼らは自分たちの関係を「非伝統的」と表現している。クックはレズビアンで、イーサンはストレートであり、それぞれに別のパートナーがいる。^{[ b ]} 2人は映画『ドライブ・アウェイ・ドールズ』の脚本を共同執筆し、イーサンが監督、トリシアが編集を担当した。

イーサンと彼の家族はニューヨークに住んでおり、ジョエルとマクドーマンドはカリフォルニア州マリン郡に住んでいます。^{[ 112 ] [ 113 ]}

コーエン兄弟の監督作品において、これらの俳優たちはそれぞれの役柄での演技でアカデミー賞を受賞、あるいはノミネートされている。