ハドサッカープロキシ

ハドサッカープロキシ
劇場公開ポスター
監督	ジョエル・コーエン
著者	イーサン・コーエン ジョエル・コーエン サム・ライミ
制作：	イーサン・コーエン
主演	ティム・ロビンス ジェニファー・ジェイソン・リー ポール・ニューマン
撮影	ロジャー・ディーキンス
編集者	トム・ノーブル
音楽：	カーター・バーウェル
制作 会社	シルバーピクチャーズ ワーキングタイトルフィルム ポリグラム・フィルムド・エンターテインメント
配布元	ワーナー・ブラザース（米国） 映画配給会社ランキング（イギリス）[1] マニフェスト映画販売（国際）
リリース日	1994年1月27日（サンダンス） ( 1994-01-27 ) 1994年3月11日（米国） ( 1994-03-11 ) 1994年9月2日（イギリス） ( 1994-09-02 )
実行時間	111分
国	イギリス アメリカ合衆国[2]
言語	英語
予算	2500万ドル[3]
興行収入	1100万ドル[4]

『ハドサッカー・プロキシー』は、コーエン兄弟が共同脚本、製作、監督した1994年のスクリュー ボール・コメディ映画です。サム・ライミは共同脚本を書き、第2班監督を務めました。この映画では、ティム・ロビンスが製造会社の社長に就任した世間知らずだが野心的なビジネススクール卒業生、ジェニファー・ジェイソン・リーが新聞記者、ポール・ニューマンが株詐欺の一環として卒業生を雇う会社の取締役を演じています。

脚本は1985年に完成していたが、製作が開始されたのは1991年、ジョエル・シルバーがシルバー・ピクチャーズのために脚本を購入してからだった。その後ワーナー・ブラザースがポリグラム・フィルムド・エンターテインメントとワーキング・タイトル・フィルムズから資金提供を受け、映画の配給に同意した。撮影はノースカロライナ州ウィルミントンのキャロルコ・スタジオで1992年11月から1993年3月まで続いた。ニューヨーク市のスケールモデルのセットはマイケル・J・マカリスターとマーク・ステットソンが設計し、その他の特殊効果はコンピュータ・フィルム・カンパニーが担当した。

1994年3月に公開された『ハドサッカー・プロキシー』は批評家から賛否両論の評価を受け、興行成績も振るわなかったが、その後カルト的な人気を獲得した。^[要出典]

1958 年 12 月、インディアナ州マンシーのビジネス カレッジを卒業したノービル バーンズは、職を求めてニューヨーク市に到着します。経験不足のため苦労しながらも、大企業ハドサッカー インダストリーズの郵便室係になります。その後すぐに、同社の創設者で社長のウォーリング ハドサッカーが、ビジネス ミーティング中に最上階の窓から 飛び降りて突然自殺します。

その後、ハドサッカーインダストリーズの定款でハドサッカーの株式を一般に売却することが定められていることを知った同社の取締役会の冷酷なメンバーであるシドニー J. マスバーガーは、明らかに無能な社長を雇って事業を運営させ、一時的に株価を下落させて会社の支配権を買収する計画を提案します。

郵便室で、ノービルはマスバーガーに「ブルーレター」を届けるよう指示される。その手紙はハドサッカーが死ぬ直前に送った極秘の通信である。しかし、ノービルは手紙を届けず、代わりにマスバーガーに自分の発明品を売り込む(簡単な円の絵と「ほら、子供向けだよ」という謎めいた説明以外には何も示されていない)。マスバーガーはノービルを馬鹿だと思い、ハドサッカーの代理人として彼を選ぶ。

街の反対側では、マンハッタン アーガス紙の派手なピューリッツァー賞受賞記者エイミー アーチャーが、ノービルについての記事を書き、彼が本当はどんな人間なのか調べるよう指示される。彼女は、マンシーにある彼の母校の絶望的な卒業生のふりをして、ハドサッカー インダストリーズで彼の個人秘書として職を得る。

ある夜、エイミーは手がかりを求めて建物内を捜索し、塔の巨大な時計を操作し、「ハドサッカーに関することなら何でも知っている」モーゼスに出会う。彼はエイミーにマスバーガーの陰謀を話し、エイミーはその話をチーフに持ち帰るが、チーフは信じない。

ハドサッカー インダストリーズの他の役員たちは、ノービルの発明品が失敗して会社の株価がさらに下がることを期待して、それを製品化することに決めました。しかし、その発明品はフラフープでした。最初は無名で失敗に終わりましたが、その後大成功を収めました。

ノービルは成功に酔いしれ、またも冷淡な大物実業家になる。彼の素朴な魅力に惚れ込んだエイミーは、ノービルの新しい態度に激怒し、彼のもとを去る。熱心なエレベーター オペレーターのバズは、新しい発明品を提案する。曲がるストローで、バズはそれを「バズ サッカー」と呼ぶ。ノービルはそのアイデアを侮辱し、仕事が必要だというバズの懇願を無視して、残酷にも彼を解雇する。

一方、ハドサッカーの用務員アロイシアスはエイミーの正体を発見し、マスバーガーに知らせる。マスバーガーはエイミーの正体をノービルに明かし、新年が明けたら会長職を解任すると告げる。また、マスバーガーは理事会に、ノービルは正気を失っており、地元の精神病院に送らなければならないと説得する。

大晦日、エイミーはビートニクバーで酔っ払っているノービルを見つける。彼女は謝るが、ノービルは怒って出ていき、バズ率いる怒った暴徒に追いかけられる。ノービルはハドサッカー ビルの最上階に逃げ、郵便室の制服に着替える。彼は出窓に登り、アロイシアスに締め出され、真夜中を告げる鐘が鳴る中、彼が足を滑らせてビルから落ちるのを見守る。

ノービルが落下する間、モーゼスは建物の巨大な時計を止め、時間が止まる。ウォーリング・ハドサッカーが天使の姿でノービルの前に現れ、マスバーガーに届けられるはずだったブルーレター（ノービルの制服のポケットの中にまだ入っている）を読むように言う。そこには、ハドサッカーが株式を一般ではなく、社長のすぐ後の後継者に譲渡するようにという指示が書かれている。その次の後継者はマスバーガーだったはずだが、マスバーガーはそれを知らず、ノービルを選出する計画を進めた。

建物の巨大な時計の中で、モーゼスはアロイシアスと戦い、彼を倒す。ノービルは無事に地上に降りる。彼とエイミーは和解する。1959年が進むにつれ、マスバーガーは自殺を図り精神病院に送られ、一方ノービルは「子供向け」の新しい発明を開発する。それは、折りたたまれた紙の上に描かれたもう一つの謎の円で、最終的にはフリスビーであることが判明する。

コーエン兄弟が初めてサム・ライミと出会ったのは、ジョエル・コーエンがライミの『死霊のはらわた』 （1981年）で編集助手をしていたときだった。2人は1981年に『ハドサッカー・プロキシー』の脚本を書き始め、^[5] 『クライムウェーブ』（1985年）の撮影中も脚本を書き続け、^[6] 『ブラッド・シンプル』 （1984年）のポストプロダクション中も脚本を書き続けた。この間、ジョエルとイーサン・コーエンはライミと同居していた。コーエン兄弟とライミは、プレストン・スタージェスの映画『七月のクリスマス』（1940年）やハリウッド風刺映画『サリヴァンズ・トラベルズ』（1941年）に影響を受けていた。^[7]普通の男が英雄として描かれる感傷的なトーンや品位は、フランク・キャプラの映画『ミスター・ディーズが町へ行く』（1936年）、『ジョン・ドウをよろしく』（1941年）、『素晴らしき哉、人生！』（1946年）に影響を受けた。^[8]このセリフはハワード・ホークスの『ヒズ・ガール・フライデー』 （1940年）へのオマージュであり、ジェニファー・ジェイソン・リーが演じる早口の記者エイミー・アーチャーの演技は、身体的にも声の癖においてもロザリンド・ラッセルやキャサリン・ヘプバーンを彷彿とさせる。 ^[7]観察者が参照を見つけた他の映画には、『エグゼクティブ・スイート』（1954年）や『成功の甘い香り』（1957年）などがある。^[9]兄弟はそのような映画についてコメントしたりパロディ化したりする意図はなかった。むしろ、イーサンが言うように、「それらの映画を見た後、『本当に面白いから、自分たちもやろう』と言うのであって、『本当に面白いから、それについてコメントしよう』とは対照的だ」。ライミは脚本を「大企業のコメディ。40年代から50年代初期によく作られていた大掛かりなラブストーリー・コメディへの回帰だ」と表現している。^[10]そこで兄弟は部屋中を歩き回り、交代でタイプライターを打ち始めた。そして、ある時点で行き詰まると、ライミは兄弟を立ち上がらせるためにあらゆるトリックを使った。例えば、イーサンが部屋中を歩き回っている間に、彼はイーサンが落とされるように部屋の中の物を動かし、爆竹を投げつけたこともあったという。^[10]

ある映画評論家は、その数多くの影響について次のように述べている。「その不吉な名前から身体的な不器用さまで、ノーヴィル・バーンズはフランク・キャプラの物語に囚われたプレストン・スタージェスのヒーローであり、その二つが出会うことは決してないだろう。特に、フリッツ・ラングが作り上げたと思われる世界では。郵便室の機械的怪物性と企業オフィスのバウハウス的巨大さとの対比は、『メトロポリス』 （1927年）における経営者と労働者の分裂と完全に一致している。」^{[11]あるインタビュアーは、登場人物が}資本主義と労働経済の対立を表しているのではないかと提案した。ジョエル・コーエンは、「登場人物はあなたが言及した壮大なテーマを体現しているのかもしれないが、その問題は私たちがそれらに興味があるかどうかとは無関係であり、私たちは興味がない。」と答えた。^[3] 『ハドサッカー・プロキシー』は、ロータ・フォルトゥナエに関するさまざまな物語のモチーフと円の形に関する視覚的なモチーフを提示している。これには、冒頭のモーゼスの独白、ハドサッカー時計、マスバーガーの腕時計、フラフープとフリスビーの発明、そしてノービルとエイミーのカルマについての会話が含まれます。^[9]

コーエン兄弟とライミが最初に思いついたイメージは、ノービル・バーンズが高層ビルの窓から飛び降りようとしているもので、その後、どうやって彼がそこにたどり着き、どうやって彼を救うかを考えなければならなかった。^[12]フラフープの登場は、プロット装置の結果だった。ジョエルは「ノービルが発明しようとしている、一見ばかげたものを考え出さなければならなかった。どんな合理的な基準で見ても失敗する運命にあるように見えるが、一方で観客がすでに驚異的な成功を収めると分かっているもの」と回想している。^[11]イーサンは「円形のモチーフ全体が映画のデザインに組み込まれていて、それがよりふさわしいものに見えた」と語っている。^[11]ジョエル：「そこから生まれたのが、この映画を動かすデザイン要素です。垂直線と円の間の緊張感、高層ビルがあり、そしていたるところに円があり、それがプロットに反映されています...映画自体の構造に反映されています。終わりから始まり、大きな回想とともに始まりに戻ります。」^{[11]コーエン兄弟とライミは脚本を書くのに3か月かかりました。1985年には早くも、コーエン兄弟は、次のプロジェクトは「50年代後半の高層ビルを舞台とし、}大企業についてです。登場人物は早口で話し、おしゃれな服を着ています。」と語っていたと伝えられています。 ^[11]

1985年に脚本を書き終えていたにもかかわらず、ジョエルは「当時はまだ人気がなかったから『ハドサッカー』は作れなかった。それに脚本は高額だったし、ちょうどインディーズ映画『ブラッド・シンプル』が完成したばかりだった」と説明している。^[13] 『バートン・フィンク』 （1991年）を完成させた後、コーエン兄弟はもっと主流の映画を作ることを楽しみにしていた。^[14] 『ハドサッカー・プロキシー』が復活し、コーエン兄弟とライミは簡単に脚本を書き直した。コーエン兄弟の以前の作品のファンだったプロデューサーのジョエル・シルバーは、彼の制作会社シルバー・ピクチャーズのために脚本を購入し、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズにプロジェクトを持ち込んだ。シルバーはまた、コーエン兄弟に完全な芸術的コントロールを与えた。^[12]

これはコーエン兄弟が自身の作品に大スターを起用した初めてのケースだった。^[15] ジョエル・シルバーがノーヴィル・バーンズ役に最初に選んだのはトム・クルーズだったが、コーエン兄弟はティム・ロビンスを起用したいという希望を貫いた。^[16] ジョン・クライヤーがノーヴィル・バーンズの主役のオーディションを受けた。^[17] ウィノナ・ライダーとブリジット・フォンダがエイミー・アーチャー役を競い合い、ジェニファー・ジェイソン・リーが選ばれた。^{[9] [18]リーは以前、コーエン兄弟の}『ミラーズ・クロッシング』と『バートン・フィンク』のオーディションを受けたことがあり、そのオーディションで落ちたため、コーエン兄弟は彼女を『ハドサッカー・プロキシー』に起用した。^{[13]エイミー・アーチャー役の準備として、リーは}ロザリンド・ラッセル、キャサリン・ヘプバーン、ジーン・アーサーなど、1930年代から40年代の最も著名な女性の伝記を読んだ。^[10]シドニー・マスバーガー役のキャスティングの際、「ワーナー・ブラザースはあらゆる種類の名前を提案した」とジョエルは回想している。「その多くは明らかに間違ったコメディアンだった。マスバーガーは悪役で、ポール・ニューマンがそのキャラクターに命を吹き込んだ」。^[13]しかし、コーエン兄弟は最初クリント・イーストウッドにこの役をオファーしたが、スケジュールの都合で断らざるを得なかった。^[19] コーエン兄弟は長年の友人であるブルース・キャンベルにもオーディションをオファーしたが、彼は当初断り、「コーエン兄弟とは10年以上の付き合いがある...喜んでこの役を引き受けたが、彼らは私の作品をよく知っているのでオーディションは受けなかった」と書いた。コーエン兄弟は同意し、キャンベルはオーディションなしでスミティ役のオファーを受けた。キャンベルは後に、プロダクションと他のキャストメンバーのプロ意識を称賛し、撮影開始前にポール・ニューマンのリハーサルを手伝うことに選ばれたことに畏敬の念を抱いた。^[20]

ニューマンとロビンズが契約すると、ポリグラム・フィルムド・エンターテインメントとワーキング・タイトル・フィルムズがワーナー・ブラザースおよびシルバー・ピクチャーズと共同出資することに合意した。^{[21]この映画は、1992年11月30日から}ノースカロライナ州ウィルミントンのキャロルコ・スタジオの5つのサウンドステージで撮影された。ライミはセカンドユニット監督を務め、フラフープのシーンとワーリング・ハドサッカーの自殺シーンを撮影した。^[13]プロダクションデザイナーのデニス・ガスナーはファシズム建築、特にアルベルト・シュペーアの作品や、テリー・ギリアムの『ブラジル』（1985年）、^[12]フランク・ロイド・ライトとアール・デコ運動に影響を受けた。 ^[22] ガスナーは、サウンドステージを収容するために必要な5つの巨大な部屋の使用を検討した。ガスナーは「分かるだろう、我々は物事を大きくしたかったんだ」と述べた。彼によれば、会議室にある1950年代風の巨大なテーブルは長すぎるため、5つのセクションに分けて組み立て、後にサウンドステージで組み立てなければならなかったという。セットのサイズは、圧迫感を演出することを意図していた。^[15]主要撮影は1993年3月18日に終了した。^[13]

さらに、数多くのシーンがシカゴのダウンタウン、特にマーチャンダイズ・マートの建物にあるハドサッカー・インダストリーズの入り口とロビー、ブラックストーン・ホテルのクリスマス・ボールルームで撮影された。^[要出典]

映画にはノースカロライナ州ローリーのダウンタウンにあるニュース＆オブザーバービルの印刷機が登場した。 ^[23]

視覚効果スーパーバイザーはマイケル・J・マカリスター（インディ・ジョーンズ/最後の聖戦、ウィロー）で、ミニチュアスーパーバイザーはマーク・ステットソン（スーパーマンリターンズ、ピーターパン）だった。多くのコーエン兄弟の映画でメカニカルエフェクトデザイナーを務めたピーター・チェズニーは、ウォーリング・ハドサッカーを演じた俳優チャールズ・ダーニングのために16フィートの天使の羽を作った。「彼が翼を畳んだり、広げたり、羽ばたかせたりできるように、すべてのタイミングを計るために、たくさんの電動モーターを使った複雑な鋼鉄の骨組みを作った。それから、本物のアヒルと七面鳥の羽で覆った」とチェズニーは言う。「スローモーションで撮影されたホバリング中の鳩の着陸の写真をモデルにしたんだ」^[24] 。背景の建物（マカリスターとステットソンがデザイン）は1/24スケールの模型で、別々に撮影され、ポストプロダクションで合成された。シーケンスを長くするために、ハドサッカービルの模型は45階建てではなく90階建てに相当しました。^[25]

ニューヨーク市が舞台であるにもかかわらず、イリノイ州シカゴの高層ビル群、例えばマーチャンダイズ・マートやAONセンターなどが、オープニングのスカイラインのシーンのインスピレーションとなった。ニューヨーク市の高層ビルには、シャニン・ビル、フレッド・F・フレンチ・ビル、マンハッタンのワン・ウォール・ストリートなどがある。「ニューヨークでお気に入りのビルを、実際に立っていた場所から持ってきて、ある意味ひとつの地区にまとめたんです」とガスナーは続けた。「ファンタジーのビジョンが雰囲気と味わいを増しています」。まず第一に、オープニングショットのために、ファンタジーの1950年代のニューヨークに基づいてモデルを作成する必要があった。そこでミニチュアの都市が作られた。マカリスターによると、コーエン兄弟は1950年代のニューヨークのスカイラインのリアルな再現ではなく、もっと様式化されたバージョンを望んでいたという。^[15]そこでガスナーは、都市景観の見た目を作るために、 書籍『ニューヨーク・イン・ザ・フォーティーズ』を参考にした。 24:1 のスケールでミニチュアの街を作るのに 3 か月と 27 人のスタッフを要しました。ハドサッカー ビルに関しては、冒頭のノービルのロング ズーム インを含むクローズ アップ ショット用に 6:1 のスケールで作りました。そのシーンを作るために、まずは広角ショットから始め、実物大のセットの中に立っているティム ロビンスに近づき、模型の時計のショットの中に挿入しました。「もちろん、実写画像とペイントやミニチュアの要素を組み合わせるのは目新しいことではありませんが、実物大のセットを模型の建物に固定したまま、ロビンスに遠くからズーム インするシーンは最先端の技術で、コンピューターを使うしかなかったのです」とマカリスターは言います。^[15]建物のほとんどは正面と側面からしか見えないように2面のみで作られており、正面からしか見えないように片面のみで作られたものもあったが、ハドサッカービルは完全に3次元で作られた。^{[15] [22]}コンピュータフィルムカンパニー（ジャネック・サーズが監修）の仕事には、冒頭のノービルのズームインショットの操作や、CGIの雪と落下シーケンスの合成が含まれていた。^[22]

自殺シーンを2回撮影するため、ニューヨークのミニチュアセットは横向きに吊り下げられ、建物の高さに沿って自由に動けるようにした。マカリスターは、このような落下には7秒かかると計算したが、ドラマチックな演出のため、30秒ほどに延長された。コーエン兄弟と撮影監督のロジャー・ディーキンスがこれらのショットは広角レンズで撮影した方が効果的だと判断したときに問題が発生した。「建物は18mmレンズ用に設計されていたが、14mmレンズ、そして10mmレンズを試していくうちに、ショットがどんどん気に入った。」^[22]しかし、視野が広くなったため、フレームの端が模型の都市の端を越えてしまい、建物のない空きスペースができてしまった。結局、片側だけの建物をつなぎ合わせて端に配置することで、余分な建物が作られた。チャールズ・ダーニングの落下シーンは従来の方法で撮影されたが、ティム・ロビンスはカメラの前で急に止まらなければならなかったため、カメラから引き離される際に逆方向に撮影された。^[22]

『ハドサッカー・プロキシー』のために作られた超高層ビルのモデルは、『シャドウ』、 『バットマン フォーエバー』、『バットマン&ロビン』、『ゴジラ』でも再利用された。^[26]

CEOのウォーリング・ハドサッカーが会社のビルから飛び降り自殺するシーンは、1975年にユナイテッド・ブランズの元会長イーライ・ブラックが実際に自殺した事件にインスピレーションを受けたと考えられている。^[27]

『ハドサッカー・プロキシー』の音楽はカーター・バーウェルが作曲したもので、コーエン兄弟との5作目の共同作業である。アラム・ハチャトゥリアンのバレエ『スパルタクス』の「スパルタクスとフリギアのアダージョ」が主題歌のベースになっており、フラフープのシーケンスではバレエの追加音楽が流れる。当時の人気音楽は、ディーン・マーティンをモデルにしたヴィック・テネッタ（ピーター・ギャラガー）のキャラクターにも反映されており、「思い出はここから」を歌う。ハチャトゥリアンの『ガイーヌ』組曲からもインスピレーションを得ている 。バレエの一部は、バーウェルによってノーヴィルとエイミーが初めて出会うシーンで使用されている。作曲家の「若き登山家の踊り」は、少年が初めてフラフープを試すときに使用され、その後に「サーベル・ダンス」（どちらも『ガイーヌ』より）が続く。^[22]

ワーナー・ブラザースは試写会を開催したが、観客の反応は賛否両論だった。スタジオは再撮影を提案したが、最終編集権を持っていたコーエン兄弟は、これまでで最大の予算で作業することに非常に神経質になり、主流の成功を切望していたため、拒否した。結局、プロデューサーはカットされていた映像を追加し、エンディング用に小さな追加撮影も行った。 ^[13] バラエティ誌は、ワーナーが興行的に失敗するのではないかと恐れたため、映画を救うために追加撮影が行われたと主張した。ジョエル・コーエンはインタビューでこの問題について次のように述べている。「まず第一に、それらは再撮影ではありませんでした。ちょっとした追加映像でした。映画の最後に格闘シーンを撮りたかったのです。それは映画の編集中に発見したことによるもので、プレビューではありませんでした。私たちはどの映画でも追加撮影をしているので、それは普通のことです。」^[13]

この映画は1994年1月、ユタ州パークシティで開催されたサンダンス映画祭でプレミア上映された。^{[28]さらに}、『ハドサッカー・プロキシー』は1994年5月12日に1994年カンヌ映画祭のオープニング作品となった。[29] この映画はパルムドールを争ったが、『パルプ・フィクション』に敗れた。^[30] 『ハドサッカー・プロキシー』は1994年3月11日に公開され、米国とカナダでの興行収入はわずか281万6518ドルだった。^[31]全世界での興行収入は1130万ドルだった。^[4]製作費は公式には2500万ドルに設定されていたが、 ^[13]マーケティングと宣伝のために4000万ドルに増額されたと報じられている。この映画は興行的に失敗した。^[7]

興行成績が振るわなかったことに加え、『ハドサッカー・プロキシー』は批評家からの評価もまちまちだった。ロッテン・トマトでは52人の批評家から63%が肯定的な評価を受け、平均評価は10点満点中6.6点だった。同サイトの総評は「興味をそそるほど奇妙で視覚的に特徴的な『ハドサッカー・プロキシー』は、結局のところ、必要とされるほどスマートで夢中にさせる作品にほぼ達しているが、完全には達していない」としている。^[32]

ロジャー・エバートは、美術デザイン、スケールモデル、マットペインティング、撮影、登場人物を賞賛した。「しかし、この映画の問題は、表面ばかりで中身がないことだ」とエバートは書いている。「映画が自身の物語を真剣に受け止めていることを示す試みは、ほんのわずかもない。すべてがスタイルだ。演技は、わざと風刺として角度をつけたようだ。」[ ^33] ワシントンポストのデッソン・トムソンは、 『ハドサッカー・プロキシー』を「無意味に派手で、1930年代の映画への言及で強迫的に詰め込まれている。この映画の演技に欠けているのは、明らかにハドサッカーが呼び起こそうとしている映画の重要な要素である人間味だ。ハドサッカーはまったく本物ではない。単なる代理だ。」^[34]

ナショナル・レビューのジョン・サイモンは『ハドサッカー・プロキシー』を「愚かで耐え難い」と評した。 ^[35]

トッド・マッカーシーはバラエティ誌で、この映画を「ニューハリウッドが生み出した最もインスピレーションに富み、技術的に素晴らしい古いハリウッド映画の寄せ集めの一つだ。しかし、それは寄せ集めに過ぎず、コーエン兄弟の最新にして最大の作品のほとんどすべてが魔法のようで人工的な合成のようで、感情や人間味があるべき真ん中に穴があいている。」と評した。 ^[36]ジェームズ・ベラルディネリは、おおむね好意的なレビューを書いた。「『ザ・ハドサッカー・プロキシー』は、ロバート・アルトマンが『ザ・プレイヤー』でハリウッドを突き刺したのと同じ方法で大企業を痛烈に批判している。巨大な郵便室でのブラジルのようなシーンから、役員室での複雑な策略まで、この映画は最も意地悪で楽しい種類の純粋な風刺である。この1958年のシュールな世界には、1990年代の大企業が直面した多くの問題が、映画製作者のビジョンに合わせて歪められて見受けられる。」^[37]

ワーナー・ホーム・ビデオは1999年5月18日に『ハドサッカー・プロキシー』をDVDでリリースした。特典映像は収録されていなかった。 ^{[38] 2013年2月26日に}ワーナー・アーカイブ・コレクションからリリースされた最初のブルーレイディスクタイトルの1つであったが、それでも特典映像は収録されていなかった。^[39]

この映画が公開されてから20年後、RogerEbert.comのスカウト・タフォヤは、この映画のスタイルの冒険性と、インスピレーションの元となった映画のテーマやコンセプトの拡大を称賛した。「1930年代や40年代のコメディは、早口で素早く話したり、動きを速くしたりできたが、コーエン兄弟のように全速力で走ることはできなかった。彼らのカメラは、進歩、噂話、資本主義そのもののスピードで舞い上がる。すべてが最高速度で疾走する。誰もが安心して賞賛できる唯一の点は、プロダクションデザインであり、驚異的である。すべてのフレームが、アールデコから未来派まで、初期近代美術の概観を兼ねている。」^[40]

• 8位 –スティーブン・ハンター、ボルチモア・サン^[41]
• 8位 – サンディ・デイビス、オクラホマン^[42]
• 9位 – ショーン・P・ミーンズ、ソルトレイクシティ・トリビューン^[43]
• トップ10（アルファベット順、順位付けなし） – ウィリアム・アーノルド、シアトル・ポスト・インテリジェンサー^[44]
• 佳作 – マイク・クラーク、USAトゥデイ^[45]
• 最大の失望 - グレン・ラヴェル、サンノゼ・マーキュリー・ニュース^[46]

• 新年を舞台にした映画一覧

• バーガン、ロナルド (2000)。コーエン兄弟。ニューヨーク市：サンダーズ・マウス・プレス。ISBN 1-56025-254-5。
• レヴァイン、ジョシュ（2000年）。コーエン兄弟：2人のアメリカ人映画監督の物語。トロント：ECWプレス。ISBN 1-55022-424-7。
• モットラム、ジェームズ（2000年）。コーエン兄弟『ライフ・オブ・ザ・マインド』。バージニア州ダレス：ブラッシーズ社。ISBN 1-57488-273-2。
• ミューア、ジョン・ケネス（2004年）。『見えない力 サム・ライミの映画』。ニューヨーク市：アプローズ：シアター＆シネマブックス。ISBN 1-55783-607-8。
• モットラム、ジェームズ(2003)。コーエン兄弟。ロンドン：ヴァージンブックス。ISBN 1-57488-273-2。
• ウォーレン、ビル(2000)。『死霊のはらわたコンパニオン』。ロンドン:タイタン ブックス。ISBN 0-312-27501-3。
• ウッズ、ポール A. (2003)。ジョエル & イーサン コーエン ブラッド シブリングス。ロンドン: プレクサス。ISBN 0-85965-339-0。

• マーク・コッタ・ヴァズ、パトリシア・ローズ・デュイニャン（1996年）。『インダストリアル・ライト＆マジック：デジタルの世界へ』。ニューヨーク：デル・レイ（バランタイン）。ISBN 978-0-345-38152-1。

WikiquoteにThe Hudsucker Proxyに関連する引用句があります。

• IMDbの「ハドサッカー プロキシー」
• AllMovieの「ハドサッカー プロキシー」
• リチャード・シッケル(1994-03-14). 「Half-Baked in Corporate Hell」. Time . 2005年1月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年9月8日閲覧。
• オーウェン・グレイバーマン(1994-03-11). 「The Hudsucker Proxy」.エンターテインメント・ウィークリー. 2013-09-08閲覧。