ビッグ・ジム・サリバン | |
|---|---|
![]() サリバンの『This Is Tom Jones』 | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ジェームズ・ジョージ・トムキンス |
| 生まれる | 1941年2月14日イギリス、 アクスブリッジ |
| 死亡 | 2012年10月2日(享年71歳) ビリングスハースト、イギリス |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | ギター、シタール |
| 活動年数 | 1958–2012 |
| Webサイト | dunelming.co.uk/BJS/ |
ジェイムズ・ジョージ・トムキンス(1941年2月14日 - 2012年10月2日)[1]は、プロとしてビッグ・ジム・サリバンとして知られるイギリスのギタリストである。
セッションギタリストとして最もよく知られ、1960年代から1970年代にかけて英国で最も需要のあるスタジオミュージシャンの一人であり、キャリアを通じて54曲の英国ナンバーワンヒットを含む約750曲のヒットシングルを演奏しました。[2]
幼少期とキャリア
ジェームズ・ジョージ・トムキンスはイングランドのミドルセックス州ヒリンドン病院で生まれ、ミドルセックス州クランフォードのウッドフィールド中等学校に通った。14歳でギターを習い始め、2年以内にプロになった。[3] 若い頃は、ウェスタン・スウィング・グループのシド・ギルバート・アンド・ザ・クレイ・カウンティ・ボーイズ、ジョニー・ダンカンズ・ブルーグラス・ボーイズ、ヴィンス・テイラー・アンド・ザ・プレイボーイズ、ジャニス・ピーターズ・アンド・ザ・プレイボーイズ、ヴィンス・イーガー・バンドと演奏していた。サリバンは近所に住むリッチー・ブラックモアにギターのレッスンを教えていた。[3]
1959年、2i's Coffee Barでマーティ・ワイルドと出会い、彼のバックバンド、ワイルドキャッツのメンバーに招かれる。ワイルドキャッツはジャック・グッドがプロデュースしたテレビシリーズ『 Oh Boy! 』のオープニングアクトを務めていた。ワイルドキャッツは1960年にエディ・コクランおよびジーン・ヴィンセントのイギリスツアーでバックを務めたが、そのツアー中にコクランは亡くなった。[3]ワイルドはサリバンにギブソン・レスポールギターを買ってあげた。これはイギリスで最初に演奏されたギターと言われており、彼がシスター・ロゼッタ・サープから買ったものだった。後に彼はチェリーレッドのギブソンES-345ギターを演奏するようになった。[4]
サリバン、リッチー・ブラックモア、ピート・タウンゼントはジム・マーシャルを説得して、より優れた、より手頃な価格のアンプを作らせた。[5]
セッションミュージシャン
ジャック・グッドはサリバンにスタジオワークを紹介した。サリバンは、様々なスタイルの音楽を演奏する柔軟性もあって、1960年代から1970年代にかけて最も人気の高いギタリストの一人となった。彼は、その容姿と、大物ミュージシャンやバンドのセッションでギターを弾く第一候補だったことから、しばしば「ビッグ・ジム」と呼ばれた。当時、同じセッションのいくつかで、別のセッションミュージシャンであったジミー・ペイジは「リトル・ジム」と呼ばれていた。[要出典]
サリバンはイギリスのチャートにランクインした約 750 曲で演奏し、平均して 1 日に 3 回のレコーディング セッションを行っていました。彼はイギリスで初めてワウワウエフェクトを使用したレコードで演奏しました。マイケル コックスの 1961 年の「スウィート リトル シックスティーン」とデイブ ベリーの 1964 年のヒット曲「クライング ゲーム」では、ディアモンドのトーンとボリューム ペダルが使用されました。また、彼はセッション ギタリストのエリック フォードから借りたファズボックスをイギリスで初めて使用したレコードで演奏しました。これはPJ プロビーの 1964 年のヒット曲「ホールド ミー」で使用されました。[出典が必要]
1960年代初頭には、ローリング・ストーンズ、マリアンヌ・フェイスフル、ビリー・フューリー、フランク・アイフィールド、アダム・フェイス、フランキー・ヴォーン、ヘレン・シャピロ、ジョニー・アリディ、フレディ・アンド・ザ・ドリーマーズ、シラ・ブラック、トム・ジョーンズ、シャーリー・バッシー、ダスティ・スプリングフィールドなどのヒット曲でも演奏した。[3] 1962年にはアレクシス・コーナーとブルース・インコーポレイテッドのアルバム『R&B from the Marquee』 、 1964年には ジョージ・フェイムのファーストアルバム『Rhythm & Blues at the Flamingo』でギターを演奏した。
サリバンは、イギリスの多くのアルバムで演奏したほか、エヴァリー・ブラザーズの1963年のライブアルバム『アット・オリンピア』、ボビー・ダーリンの1967年のライブアルバム『サムシング・スペシャル』、リトル・リチャードの1966年のアルバム『ゲット・ダウン・ウィズ・イット:ザ・オーケー・セッションズ』、デル・シャノンの1967年のアルバム『ホーム・アンド・アウェイ』でも演奏した。彼は、トム・ジョーンズ・ショー、ベイ・シティ・ローラーズのショー「シャン・ア・ラング」、トップ・オブ・ザ・ポップス、レディ・ステディ・ゴー!、サタデー・クラブなど、いくつかのイギリスのテレビやラジオ番組に定期的に出演した。[要出典]
1960年代後半から1970年代にかけて、サリバンはウォーカー・ブラザーズ、ジョナサン・キング、ドノヴァン、キャット・スティーヴンス、デヴィッド・ボウイ(1967年に発表されたボウイの最初のアルバムではバンジョー、ギター、シタールを演奏)、ベニー・ヒル、ニュー・シーカーズ、サンダークラップ・ニューマン、ラヴ・アフェア、ロング・ジョン・ボールドリー、マーマレード、スモール・フェイセズ、ロルフ・ハリスなどのヒット曲のレコーディングに次々と参加した。[6]
1968年、サリバンはジョージ・ハリスンの『ワンダーウォール』で演奏した。 1969年にはアメイジング・ブロンデルの初アルバムの指揮と演奏を担当し、同年、アルバム『サウンド・オブ・サンフォレスト』で演奏した。このアルバムの序曲は映画『時計じかけのオレンジ』で使用された。1971年には、セルジュ・ゲンズブールの『メロディ・ネルソンの物語』でジャン=クロード・ヴァニエ管弦楽団と共演し、フランク・ザッパの『200モーテル』でも演奏した。1972年には、ウィル・マローンがロンドン交響楽団とイギリス室内合唱団のために編曲したザ・フーの『トミー』の管弦楽版の追加編曲を演奏した。[要出典]
シタール
1960年代、サリバンはインドの古典音楽家ヴィラヤト・カーンのレコーディングセッションに参加したことからインスピレーションを得て、シタールの演奏を学んだ。[7]サリバンは自身の名義でインド風のレコーディングのアルバム『Sitar Beat』(1967年)を、また「Lord Sitar」名義で『Lord Sitar 』 (1968年)をリリースした。[8]
彼はカーマ・スートラの音楽的解釈に合わせてシタールを演奏した。サリバンはシタールを採用したイギリスのギタリストのグループの一人で、その中にはビートルズのジョージ・ハリスンもいた。 [9]サリバンはハリスンのイーシャーにある自宅を定期的に訪れてシタールの練習をしていた。[要出典]この間、サリバンはナジール・ジャイラズボイに正式に師事し、1969年までギターをほとんどやめ、シタールに転向した。[7]ハリスン、ローリング・ストーンズのブライアン・ジョーンズ、ショーン・フィリップスとともに、サリバンは1960年代にこの楽器を受け入れた多くのロックギタリストの中でも最も熱心なギタリストの一人でした。[10]
セッションミュージシャンから
1969年、サリバンはトム・ジョーンズのバンドに参加した。ラスベガスでジョーンズと過ごしていたとき、彼はエルヴィス・プレスリーと出会い、友情を育んだ。サリバンはトークボックスの発明者で、ジョーンズのテレビ番組で実演した。彼はインストゥルメンタルアルバム「Sullivan Plays O'Sullivan」(1971年)をリリースし、ベイシティローラーズのテレビシリーズ「Shang A Lang」でギターレッスンも行っていた。1970年代には、SFシリーズ「 Space: 1999 」 (「The Troubled Spirit 」)のエピソードのスコアを作曲し、このエピソードでは、コーラルシタールコンサートを行うクルーの一員として画面に登場し、スコアの一部を演奏した。[要出典]
1974年、サリバンはレコードプロデューサーのデレク・ローレンスとチームを組み、レコードレーベルのリトリート・レコードを設立した。1975年にリリースされたアルバムの1つはビッグ・ジムズ・バックである。彼はボーカリストのニッキー・ムーアと共にタイガーというバンドのフロントマンを務め、1976年にグループが解散するまでにこの名前で3枚のアルバムをリリースした。リトリート・レコードは様々なアーティストのプロデュースも行っていた。その中にはラビ・シフレ、チャス&デイヴ、マクギネス・フリントなどがいた。サリバンはシフレの「 I Got The... 」をプロデュースし、編曲した。この曲はエミネムや数多くのヒップホップアーティストにサンプリングされている。ローレンスとサリバンはこの時期にアメリカに渡り、グラムメタルバンドのエンジェルをプロデュースした。[4]
1978年、彼はジェイムズ・ラスト・オーケストラに9年間所属し、映画『グリース』の成功後、オリビア・ニュートン・ジョンとツアーにも同行した。1987年、彼は映画やジングルの音楽の作曲を始めた。
サリバンは後に作詞家のダンカン・マッケンジーとデュオを結成した[いつ? ]。彼らは長年一緒に演奏し、アルバム「Aquila」を録音した。[要出典]
死
サリバンは2012年10月2日に心臓病と糖尿病の合併症により71歳で亡くなった。[1]
ディスコグラフィー
アルバム
- 1964 – チャールズ・ブラックウェルとジミー・サリバン –クラシックス・ウィズ・ア・ビート( Hörzu )
- 1965年 – チャールズ・ブラックウェルとジミー・サリバン – Folklore with a Beat (エレクトロラ)
- 1968年 - チイトラ・ネオギー - 『The Perfumed Garden』(編曲:サリバン、音楽顧問:バリー・モーガン)(パルサー)
- 1968年 - ビッグ・ジム・サリバン -シタール・ビート- アルバムは1967年にマーキュリーからシタール・ア・ゴー・ゴーとしてイギリスでリリースされ、1968年1月にマーキュリーからより広い流通のためにシタール・ビートとして再リリースされた。
- 1969 – ビッグ・ジム・サリバン –ロード・シタール(コロンビア)
- 1973 – ビッグ ジム サリバン –サリバン プレイズ オサリバン(MAM)
- 1974 – ビッグ・ジム・サリバン –ビッグ・ジムズ・バック(リトリート)
- 1975年 - ビッグ・ジム・サリバンのタイガー -タイガー(ワーナー・ブラザース)
- 1976 – ビッグ・ジム・サリバンズ・タイガー –ゴーイン・ダウン・ラフィング( EMI )
- 1977/1983 – ビッグ ジム サリバンのタイガー –時の試練
- 1992 – ジム・サリバン –禁断の領域 – ギター指導
- 1994 – ビッグ ジム サリバンのタイガー –時の試練
- 1998 – ビッグ・ジム・サリバン –ビッグ・ジムズ・バック/タイガー
- 2001 – ビッグ・ジム・サリバン –ミスター・ロック・ギター(別名アルティメット・ロック・ギター、その他のタイトル)
- 2003 – BJS デュオ –ヘイリーの瞳
- 2004 – ビッグ ジム サリバン トリオ –ジャズ カフェ
- 2005 – ビッグ ジム サリバン バンド –クールハムでのライブ
- 2006 – ビッグ ジム サリバン –ギター マエストロ
注目すべき録音
サリバンのギター演奏は次の曲で見られます:-
- 1959マーティ・ワイルド– 「バッドボーイ」
- 1961 クルーキャッツ - 「トランボーン」「サモワール」「ピークアワー」「ジャックスグッド」「ザバット」
- 1961マイケル・コックス– 「スウィート・リトル・シックスティーン」
- 1962ジョン・バリー- 「ジェームズ・ボンドのテーマ」(ヴィック・フリックがリードギターを弾いたが、サリバンがレコードで演奏し、ウォーキングステップのイントロを考案した)
- 1962トニー・ハッチ– 「Out of This World」
- 1963バーン・エリオット・アンド・ザ・フェンメン– 「マネー(それが私の望み)」
- 1964 PJ プロビー– 「Hold Me」と「Together」
- 1964デイブ・ベリー– 「クライング・ゲーム」
- 1964フレディ・アンド・ザ・ドリーマーズ– 「アイ・ラヴ・ユー・ベイビー」
- 1964 サイモン・スコット – 「Move It Baby」
- 1964フランソワーズ・アルディ– 「Je n'attends plus personne」
- 1965ジェリー&ザ・ペースメーカーズ– 「フェリー・クロス・ザ・マージー」
- 1965エディ・ミッチェル–ジミー・ペイジとの「(I Can't Get No) Satisfaction」
- 1966ジョー・ロス– 「A Shot in the Dark」(ヘンリー・マンシーニのカバー)
- 1967クリントン・フォード– 「エルパソ」
- 1967 真実 – 「ウォーク・アウェイ・レニー」
- 1968ドノヴァン- 「キャッチ・ザ・ウィンド」と「カラーズ」(ドノヴァンのグレイテスト・ヒッツ・バージョン)
- 1968ジョニー・アリデイ– 「ア・タウト・キャッサー」
- 1968アニタ・ハリス– 「ドリーム・ア・リトル・ドリーム・オブ・ミー」
- 1971セルジュ・ゲンズブール-メロディー・ネルソンの歴史
- 1971クリフ・リチャード– 「Silvery Rain」
- 1972年ジュリー・フェリックス– 「クロトのウェブ」
- 1972ギルバート・オサリバン– 「アローン・アゲイン(ナチュラリー)」
- 1972トム・ジョーンズ– 「若きニューメキシカン人形師」
- 1974アルヴィン・スターダスト– 「ジェラス・マインド」と「ギター・スター」
- 1977ウォーカー・ブラザーズ– 「シャットアウト」「エレクトリシャン」(アルバム『ナイト・フライト』より)
ナンバーワンシングル
- 1961ペトゥラ・クラーク– 「セーラー」
- 1961エデン・ケイン– 「ウェル・アイ・アスク・ユー」
- 1961ダニー・ウィリアムズ– 「ムーン・リバー」
- 1961フランキー・ヴォーン– 「タワー・オブ・ストレングス」
- 1962マイク・サーン– 「カム・アウトサイド」
- 1962フランク・アイフィールド– 「I Remember You」
- 1962 フランク・アイフィールド – 「ラブシック・ブルース」
- 1963 フランク・アイフィールド – 「ウェイワード・ウィンド」
- 1963 フランク・アイフィールド – 「Confessin'」
- 1964ザ・バチェラーズ– 「ダイアン」
- 1964シラ・ブラック– 「Anyone Who Had a Heart」
- 1964ピーター&ゴードン– 「愛のない世界」
- 1964ザ・フォー・ペニーズ– 「ジュリエット」
- 1964 シラ・ブラック – 「ユーアー・マイ・ワールド」
- 1964ジョージ・フェイム– 「イェー・イェー」
- 1965ザ・シーカーズ– 「I'll Never Find Another You」
- 1965トム・ジョーンズ– 「It's Not Unusual」(メインギターではない)
- 1965ジャッキー・トレント– 「Where Are You Now (My Love)」
- 1965サンディ・ショウ– 「Long Live Love」
- 1965ウォーカー・ブラザーズ– 「メイク・イット・イージー・オン・ユアセルフ」
- 1965ケン・ドッド– 「ティアーズ」
- 1965 ザ・シーカーズ – 「カーニバル・イズ・オーバー」
- 1966オーバーランダーズ– 「ミシェル」
- 1966 ウォーカー・ブラザーズ – 「太陽はもう輝かない」
- 1966ダスティ・スプリングフィールド– 「愛してるなんて言わなくてもいい」
- 1966クリス・ファーロウ– 「アウト・オブ・タイム」
- 1966 トム・ジョーンズ – 「グリーン、グリーン・グラス・オブ・ホーム」
- 1967 年エンゲルベルト・フンパーディンク– 「リリース・ミー」[11]
- 1967 サンディ・ショー – 「Puppet on a String」
- 1967年 エンゲルベルト・フンパーディンク – 「ラスト・ワルツ」
- 1967ロング・ジョン・ボールドリー– 「レット・ザ・ハートエイクス・ビギン」
- 1968エスターとアビ・オファリム– 「シンデレラ・ロッカフェラ」
- 1968デイブ・ディー、ドジー、ビーキー、ミック、ティッチ- 「ザナドゥの伝説」
- 1968デズ・オコナー– 「I Pretend」
- 1968スキャフォールド– 「リリー・ザ・ピンク」
- 1968マーマレード– 「オブ・ラ・ディ、オブ・ラ・ダ」
- 1969年サンダークラップ・ニューマン– 「Something in the Air」
- 1969ジェーン・バーキンとセルジュ・ゲンズブール– 「Je t'aime... moi non-plus」
- 1969ロルフ・ハリス– 「Two Little Boys」
- 1970ダナ– 「オール・カインド・オブ・エブリシング」
- 1971ミドル・オブ・ザ・ロード– 「チャーピー・チャーピー・チープ・チープ」
- 1971ベニー・ヒル– 「アーニー(西部最速の牛乳配達人)」
- 1971ニュー・シーカーズ– 「世界に歌を教えたい」
- 1972ギルバート・オサリバン– 「クレア」
- 1973 ギルバート・オサリバン – 「ゲット・ダウン」
- 1973ピーターズ&リー– 「ウェルカム・ホーム」
- 1973 ニュー・シーカーズ – 「私のような愚か者は他にいない」
- 1974アルヴィン・スターダスト– 「ジェラス・マインド」
- 1975パイロット– 「1 月」
参考文献
- ^ ab “多作なセッションギタリスト、ビッグ・ジム・サリバン死去”。Sonicstate.com。2017年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月3日閲覧。
- ^ 「'Big Jim' Sullivan profile」. The Telegraph 2012年10月3日. 2019年1月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月27日閲覧。
- ^ abcd 「ギタリストのビッグ・ジム・サリバンが死去」BBCニュース。2017年12月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月27日閲覧。
- ^ ab Dave Laing (2012年10月3日). 「Big Jim Sullivan obituary」. The Guardian . ロンドン. 2017年12月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月3日閲覧。
- ^ “Jim Marshall Passes”. Vintageguitar.com. 2012年4月5日. 2015年9月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月27日閲覧。
- ^ “セッションの第一人者、ビッグ・ジム・サリバンが71歳で死去”. Ultimate-guitar.com. 2015年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月27日閲覧。
- ^ ab マーク・ブレンド(2005年)。『ストレンジ・サウンズ:ポップにおけるオフビート楽器と音響実験』サンフランシスコ、カリフォルニア州:バックビート・ブックス。p. 148。ISBN 9-780879-308551。
- ^ 「Linder Notes for Ananda Shankar's Ananda Shankar」. richieunterberger.com . 2011年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月14日閲覧。
- ^ ブレンド、148~149ページ。
- ^ ブレンド、152、154ページ。
- ^ エンゲルベルト・フンパーディンク、ケイティ・ライト(2012年5月)。エンゲルベルト - 名前に込められた意味:私の自伝。Ebury Publishing。108ページ。ISBN 978-0-7535-4110-4. 2022年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年6月20日閲覧。
外部リンク
- IMDbのビッグ・ジム・サリバン
- セッションギタリストとしてのサリバンのイギリスでのヒットシングルとアルバム
- サリバン自身のシングル
- AllMusic ディスコグラフィー
- リッチー・ブラックモアのインタビュー
- プレミアギター.com

