バスは古典的な男性の歌声 の一種で、あらゆる声質の中で最も低い音域を持っています。 『ニューグローブオペラ辞典』によると、バスは通常、中央のCの下2番目のEから中央のCの上のEまで(つまり、E 2 –E 4)の声域に分類されます。 [1] [2]バスのテッシトゥーラ、つまり快適な音域は、通常、ヘ音記号の最も外側の線で定義されます。バスの声のカテゴリーは、国やスタイルや分類システムによって異なります。
イタリア人は、ベースをBasso cantante (歌うベース)、basso buffo (喜劇的なベース)、またはドラマティックなBasso profondo (重低音)に細分化することを好みます。アメリカのシステム[3]では、バスバリトン、コミックベース、リリックベース、ドラマティックベースを識別します。
ドイツのファッハシステム[4]では、さらにシュピールバス(バスブッフォ)、シュヴェラー・シュピールバス(シュヴェラー・バスブッフォ)、キャラクターバス(バスバリトン)、セリオーザー・バスという分類がある。これらの分類システムは重複することもある。ファッハの1つのジャンルを演奏しながら、他のジャンルのレパートリーも演奏する演奏家は稀である。
歴史
文化的な影響と個人差により、バス歌手の音域と質には大きなばらつきがある。バスのパートには、例えばグスタフ・マーラーの交響曲第2番やラフマニノフの「徹夜祈祷」ではB♭ 2オクターブ、中央Cより1音下(B ♭ 1 )の低い音、フレデリック・マグレの交響組曲「カンタービレ」ではその下のA、パベル・チェスノコフの「永遠の愛」第76小節などではその下のG 、クシシュトフ・ペンデレツキの「ケルビムの歌」ではその下のFなどがある。多くのバッソ・プロフォンドはこれらの音を出すのに苦労しており、スラヴの作曲家による作品でそれらのバッソが使われていることから、これらの音を簡単に歌える例外的に音域の低いバッソ・プロフォンドを指す俗語「ロシアン・バス」という用語が生まれた。ロシアの伝統的な宗教音楽の中には、A 2 (110 Hz ) のドローン歌唱を必要とするものがありますが、まれに、この非常に低い人間の声のピッチを出せる歌手が合唱団に含まれている場合には、 A 1 (55 Hz)で倍増されます。
ベンジャミン・ブリテンなど多くのイギリスの作曲家は、合唱曲「子羊を喜べ」の第1楽章など、音部記号で示される低音域よりはるかに高い音域を中心にした低音パートを書いている。[ 1]ハーバード音楽辞典では、低音Cの下のEから中音Cまで(つまりE 2 –C 4)と定義している。[5]
合唱音楽では
SATB 4部混声合唱では、ベースはテナー、アルト、ソプラノの下の最も低い声域です。声は第1ベースと第2ベースに細分化され、ソロ声の3つ(テナー、バリトン、ベース)の分類とは対照的に、ベースとバリトンの区別はありません。例外は男声合唱(TTBB)と理髪店四重奏(TLBB)の編曲で、最も低い2つのパートがバリトンとベースと表示されることがあります。
範囲とサブタイプ

バスは、あらゆる声質の中で最も低い音域を持ち、最も低い音域を持ちます。バスの最低音域は通常 C 2 (中央 C の 2 つ下の C)です。バス・プロフォンドやオクターブ奏者と呼ばれる極低音歌手の中には、これよりずっと低い音を出せる人もいます。オペラでは、標準的なバスのレパートリーの最低音は D 2で、モーツァルトの「後宮からの誘拐」でオスミンという人物が歌いますが、 F 2を下回る役はほとんどありません。
オスミンの音はオペラのレパートリーで「要求される」最低音であるが、より低い音は、記譜されているものと記されていないものの両方で聞かれる。例えば、同じオペラの二重唱「Ich gehe doch rathe ich dir」では、バスが低い C を挿入するのが伝統的である。リヒャルト・シュトラウスの「ばらの騎士」では、オックス男爵はオプションの C 2(「我が愛しのヒッポリト」)を持っている。高い極端: 標準的なレパートリーのバス役のいくつかは、高い F ♯または G (中央の C より上の F ♯ 4と G 4 ) を要求するが、 F 4を超える役はほとんどない。オペラの低音レパートリーでは、最高音は G ♯ 4 (ショスタコーヴィチの「鼻」の理髪師) であり、ヘンデルのセレナータ「 アチ、ガラテア、ポリフェモ」のアリア「Fra l'ombre e gl'orrori」では、ポリフェモは A 4に達します。
バスの声質のカテゴリーには、一般的に認識されている7つのサブカテゴリーがあります。basso cantante(歌うようなバス)、hoher bass(高いバス)、jugendlicher bass(少年のようなバス)、basso buffo(「面白い」バス)、Schwerer Spielbass(ドラマティックなバス)、lyric bass、dramatic basso profondo(低いバス)です。[6]
バッソ カンタンテ/リリック ハイ バス/リリック バス バリトン
バッソ・カンタンテは「歌う低音」を意味します。[2] バッソ・カンタンテはより高く、より叙情的な声です。よりイタリア風の発声法で作られ、最も近いゲルマン/アングロサクソンの同等のバス・バリトンよりも速いビブラートを持っています。
- マックス、アドルフ・アダムのシャレー
- 青ひげ公爵青ひげ公の城ベーラ・バルトーク作
- ドン・ピサロ「フィデリオ」ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン
- ロドルフォ伯爵、ベリーニ作「夢想曲」
- カーライル・フロイド著『ブリッチ、スザンナ』
- シャルル・グノー作『メフィストフェレス』『ファウスト』
- ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル作「スコットランド王アリオダンテ」
- ドン・アルフォンソ「コジ・ファン・トゥッテ」ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
- ドン・ジョヴァンニ、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト作ドン・ジョヴァンニ
- フィガロ、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト作曲「フィガロの結婚」
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト作『神託の声、イドメネオ』
- シルヴァ、エルナーニ–ジュゼッペ・ヴェルディ
- ジュゼッペ・ヴェルディ作「フィリップ2世、ドン・カルロス」
- ジュゼッペ・ヴェルディ作「ヴァルター伯爵、ルイザ・ミラー」
- フェルランド、イル・トロヴァトーレ– ジュゼッペ・ヴェルディ
ホーハーバス/ドラマティックハイバス/ドラマティックバスバリトン
ホーエルバスまたは「ハイバス」、あるいはドラマチックなバスバリトン。
- アレクサンドル・ボロディン作『イーゴリ公イーゴリ』
- モデスト・ムソルグスキー作曲『ボリス、ボリス・ゴドゥノフ』
- リヒャルト・ワーグナー『クリングゾール』『パルジファル』
- リヒャルト・ワーグナー『ヴォータン、ニーベルングの指環』
- カール・マリア・フォン・ウェーバー作『カスパル、空飛ぶ家』
- ジュゼッペ・ヴェルディ作『マクベス』バンクォウ
- ザッカリア、ナブッコby ジュゼッペ・ヴェルディ
- フィエスコ、シモン・ボッカネグラby ジュゼッペ・ヴェルディ
ユーゲントリッヒャー・ベース
ユーゲントリッヒャー・バス(少年バス)は、歌手の年齢に関係なく、バスで歌われる若い男性の役を表します。
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの『マゼット』『ドン・ジョヴァンニ』
- ジャコモ・プッチーニ『コリーヌ、ラ・ボエーム』
バッソ・ブッフォ/リリック・ブッフォ
ブッフォ( Buffo)は文字通り「面白い」という意味で、バス歌手は叙情的な役柄で、最大限の効果を出すためには、確かなコロラトゥーラのテクニック、パター歌唱の能力、そして熟した音色を要求されます。彼らは通常、主人公の怒鳴り散らす敵役、またはベルカントオペラの喜劇的な道化役です。
- ドン・パスクワーレ 『ドン・パスクワーレ』ガエターノ・ドニゼッティ作
- ドットール・ドゥルカマラ『愛の妙薬』ガエターノ・ドニゼッティ作
- ジョアキーノ・ロッシーニ作「セビリアの理髪師」バルトロ博士
- ジョアキーノ・ロッシーニ作「ドン・マニフィコ」「チェネレントラ」
- ドン・アルフォンソ「コジ・ファン・トゥッテ」ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
- レポレロ「ドン・ジョヴァンニ」ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの「パパゲーノ、魔笛」
- アルバン・ベルク作『ヴォツェック博士』
シュヴェラー・スピルベース/ドラマチックなブッフォ
英語の同義語: ドラマチックなベース
- アレクサンダー・ボロディン作「カーン・コンチャク、イーゴリ王子」
- Baculus, Der Wildschützアルバート・ロルツィング著
- フェルランド、イル・トロヴァトーレ– ジュゼッペ・ヴェルディ
- リヒャルト・ワーグナー「オランダよ、空の旅」
- モデスト・ムソルグスキー作曲『ヴァルラーム、ボリス・ゴドゥノフ』
抒情低音
バッソ プロフォンド(叙情的な低音) は、最も低いベースの声のタイプです。JB Steaneの著書Voices, Singers & Criticsによると、バッソ プロフォンドの声は、「イタリア風の素早いビブラートを排除した音作りの方法から派生したものです。その代わりに、一種の音の堅固さ、壁のような前面があり、それでも、他の種類のビブラート、つまりスロービートや恐ろしい揺れの影響を受けやすい場合があります。」
- ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの「ロッコ、フィデリオ」
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト『オスミン、人生の狂気』
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの「ザラストロ、魔笛」
- モデスト・ムソルグスキー作曲『ピーメン、ボリス・ゴドゥノフ』
- リヒャルト・シュトラウス『ばらの騎士』オックス男爵
- ガエターノ・ドニゼッティのお気に入り、ラ・バルダッサーレ
ドラマチックな低音
英語に相当するのは、劇的な低音。ドラマティック・バッソ・プロフォンドは、パワフルなプロフォンドの声です。
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト『騎士団長』 『ドン・ジョヴァンニ』
- リヒャルト・ワーグナーのハーゲン、神々の宮殿
- リヒャルト・ワーグナー『ハインリヒ、ローエングリン』
- リヒャルト・ワーグナー作曲『パルジファル』グルネマンツ
- リヒャルト・ワーグナーのファフナー、ラインの黄金、ジークフリート
- リヒャルト・ワーグナー『マルケ、トリスタンとイゾルデ』
- リヒャルト・ワーグナー『フンディング、ワルキューレ』
- ヴァランジアン(ヴァイキング)の客、サドコニコライ・リムスキー=コルサコフ
- ジュゼッペ・ヴェルディ作『大審問官ドン・カルロ』
- ベンジャミン・ブリテン作『ビリー・バッド』クラガート
ギルバート・アンド・サリバン
ギルバート・アンド・サリバンの サヴォイオペラには、『ペイシェンス』と『ヨーマン・オブ・ザ・ガード』を除いて、少なくとも 1 人のリードバスが登場します。主な役柄は次のとおりです。
参照
- ベースのカテゴリー
- ファッハ、ドイツの声の分類システム
- 非クラシック音楽における声の分類
- クラシック音楽以外のベースのリスト
参考文献
- ^ ab Owen Jander; Lionel Sawkins; JB Steane ; Elizabeth Forbes (2002). 「Bass (Fr. basse ; Ger. Bass ; It. basso )」. Grove Music Online (第8版). Oxford University Press . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.O900455. ISBN 978-1-56159-263-0.
E 2 –E 4 /F 4
- ^ ab 「BBCカーディフ・シンガー・オブ・ザ・ワールド – ガイド – バリトンとベース」BBCウェールズ。
- ^ Boldrey, Richard (1994) Guide to Operatic Roles & Arias、Redmond: PST... Inc.
- ^ クロイバー、ルドルフ他、(2007) Handbuch der Oper、第 12 版、ミュンヘン: ベーレンライター
- ^レンジガイド、イェール大学音楽図書館、 ハーバード音楽辞典より2013年8月27日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ 「ベース | 音楽鑑賞」。collegesidekick.com。
外部リンク
- 歌声ガイド、BBCウェールズ
- バッハの声楽作品におけるベース
ウィキメディア・コモンズのベースボーカリスト関連メディア
WiktionaryのBassの辞書定義
