カーライル・フロイド

カーライル・フロイド
2004年に国家芸術賞 を受賞したカーライル・フロイド
生まれる	( 1926-06-11 )1926年6月11日 ラッタ、サウスカロライナ州、米国
死亡	2021年9月30日(2021-09-30)（享年95歳） 米国フロリダ州タラハシー
教育	コンバースカレッジ シラキュース大学
知られている	オペラ スザンナ
注目すべき作品	作曲リスト
受賞歴	国家芸術賞の 全リスト

カーライル・セッションズ・フロイド（ Carlisle Sessions Floyd、1926年6月11日 - 2021年9月30日）は、アメリカの作曲家であり、主にオペラで知られている。彼が音楽だけでなく台本も書いたこれらの舞台作品は、アメリカ南部、特に南北戦争後の南部、大恐慌、田舎暮らしをテーマにしたものが多い。彼の最も有名なオペラ『スザンナ』は、聖書外典の物語を現代のテネシー州の田舎に移し、南部の方言で書かれたものである。1955年にフロリダ州立大学で初演され、フィリス・カーティンが主役を演じた。翌年ニューヨーク・シティ・オペラで上演されたとき、当初は評価がまちまちで、傑作と考える者もいたが、「フォークオペラ」として貶める者もいた。その後の公演により『スザンナ』の評判は高まり、このオペラはすぐにアメリカのオペラの中で最も上演される作品の一つとなった。

1976年、ヒューストン大学のMDアンダーソン教授に就任。若手歌手の育成を目的としたヒューストン・オペラ・スタジオの共同設立者でもある。フロイドは「アメリカオペラの父」と称されている。^[1]

フロイドは1926年6月11日、サウスカロライナ州ラッタでカーライルとアイダ（旧姓フェネガン）フロイドの子として生まれた。 ^{[2] [3]} 父は彼と同名で、地元の教会のメソジスト派牧師だった。 ^[4]父と母の両方の家族は、カロライナに最初に移住したヨーロッパ人の子孫である。^[5]彼にはアーミンという妹がおり、かなりの大家族がいた。^{[6]フロイドは}アメリカ南部で育ったため、南部のおもてなしの心、他人を怒らせないように細心の注意を払う姿勢、プロテスタント主義、北部人に対する全般的な嫌悪感など、当時の典型的な南部の理想をよく知っていただろう。^[7]また、南部での生い立ちで顕著だったのは、リバイバル集会や「田舎町の偏見」で、これが後に彼の作品に影響を与えた。^{[8] [n 1]}家族は現代クラシック音楽に精通していませんでしたが、^[9]フロイドの母親は音楽と詩が好きで、よく家族で賛美歌を歌うイベントを主催していました。^[10]彼女はフロイドに最初のピアノのレッスンも行いました。^[11]フロイドはノースカロライナ州のノース高校に通いました。^[12]

アメリカが第二次世界大戦に参戦したのは1941年だったが、フロイドは喘息のため徴兵されなかった。^[13]彼は1944年にサウスカロライナ州スパルタンバーグのコンバース大学に入学し、作曲家エルンスト・ベーコンにピアノを師事した。^[3]ベーコンは1945年にコンバース大学を離れ、ニューヨーク州シラキュース大学の音楽学部長に就任した。^[3]同大学はより多文化的な機関であった。 ^[13]フロイドはベーコンを追ってシラキュース大学に移り、1946年に音楽学士号を取得した。 ^[3]翌年、フロイドはタラハシーのフロリダ州立大学のピアノ教授となった。^[11]彼はそこで30年間過ごし、最終的に作曲の教授となった。1949年にシラキュース大学で修士号を取得した。^[5]

FSU在学中、フロイドは次第に作曲に興味を持つようになった。彼の最初のオペラは、自身の台本による『Slow Dusk』で、1949年にシラキュースで上演された。彼の次のオペラ『The Fugitives』は、1951年にタラハシーで上演されたが、中止された。^[5]

フロイドの3作目のオペラ『スザンナ』は彼の最大の成功作となった。初演は1955年2月、フロリダ州立大学ルビー・ダイアモンド・オーディトリアム^[11]で、フィリス・カーティンが主役、マック・ハレルがオーリン・ブリッチ牧師を演じた。翌年、このオペラはニューヨーク・シティ・オペラで上演され、国際的な評価を得た。^[1]指揮は エーリッヒ・ラインスドルフ、ブリッチ役はカーティンとノーマン・トレイグル。このオペラはニューヨーク音楽批評家協会賞を受賞した。^{[1]この作品は}1958年のブリュッセル万国博覧会のアメリカの公式オペラ作品に選ばれ、^{[1] [11]}フランク・コルサロが演出し、カーティン、トレイグル、リチャード・カシリーが出演した。^[11]

その後1958年には、サンタフェ・オペラでフロイドの『嵐が丘』（エミリー・ブロンテ作）が初演され、カーティンがヒロインを演じた。^[1] 1960年にはシラキュースで、聖書のテキストによる彼の独奏カンタータ『巡礼』がトレイグルのソリストで初めて上演された。フォード財団の委嘱による『ジョナサン・ウェイドの受難』はフロイドの最も壮大なオペラであり、南カロライナ州の復興期を舞台としている。^[14]初演は1962年10月11日にニューヨーク・シティ・オペラで行われた。セオドア・アップマン、カーティン、トレイグル、ハリー・セヤードが大勢のキャストで出演し、ジュリアス・ルーデルの指揮、アレン・フレッチャーの演出によるものだった。^{[15]フロイドは1989年にこの作品を改訂し、ヒューストン}・グランド・オペラを皮切りに米国の4大オペラハウスで上演した。^{[14] [15]}

フロイドの次のオペラは『旅人とモリー・シンクレア』で、カロライナのスコットランド人入植者を題材にした喜劇だった。 パトリシア・ニューウェイとトレイグルが主役を演じ、ルーデルが指揮をとった。^[16]オペラ『マークハイム』 （ロバート・ルイス・スティーブンソンにちなむ）は、1966年にニューオーリンズ・オペラ協会で初演され、トレイグル（彼に献呈された）とオードリー・シューがキャストを務めた。フロイド自身が舞台監督を務めた。^[17]

オペラ『二十日鼠と人間』 （ジョン・スタインベックに倣って）はフォード財団の委嘱により上演された。長い構想期間を経て、1970年にシアトル・オペラ座でコルサロの演出により初演された。 ^[1] 王室を題材にしたモノドラマ『アリエノール・オブ・アキテーヌ、花と鷹』はフロリダ州ジャクソンビルで初演され、カーティンはコルサロの演出による。この作品はカーネギーホールでも上演された。^[18]

『ビルビーの人形』 （エスター・フォーブス作）はヒューストン・グランド・オペラの委嘱により1976年に初演され、クリストファー・キーンの指揮、デイヴィッド・パウントニーの演出により上演された。 ^[1]フロイドは『ウィリー・スターク』（ロバート・ペン・ウォーレン作）もヒューストンのために作曲し、1981年にハロルド・プリンスによる舞台で初演された。 ^[1]約20年の中断を経て、フロイドの別のオペラ『コールド・サッシー・ツリー』 （オリーヴ・アン・バーンズ作）が2000年にヒューストンで初演された。 ^[1]パトリック・サマーズが指揮、ブルース・ベレスフォードが演出、パトリシア・レイセットが主演を務めた。 ^[2]その後、アメリカのいくつかのオペラハウスでプロデュースされた。 ^[1]

1976年、ヒューストン大学のMDアンダーソン教授に就任。そこでデイヴィッド・ゴックリーと共同でヒューストン大学とヒューストン・グランド・オペラの組織としてヒューストン・オペラ・スタジオを設立し、^[1]マイケル・チンやクレイグ・ボームラーらの学生も参加した。^{[19] [20]}

1996年にヒューストンの大学を退職した後、フロイドは再びタラハシーに住んだ。^[11]彼は1950年代（1957年、「スザンナ」の2年後）にルドルフ・フィルクシュニーのためにピアノソナタを作曲し、フィルクシュニーはカーネギーホールのリサイタルでそれを演奏したが、 2009年にダニエル・レヴェノーが74歳で録音するまでその曲は忘れ去られていた。レヴェノーは作曲家と一緒にこの曲を学び（フロイド自身は学んだことがなかった）、彼らのリハーサルセッションとライブ録音自体は後世のために映像化された。録音はセオドア・ルーズベルトとウッドロウ・ウィルソンの大統領時代にホワイトハウスを飾ったアルマ＝タデマのスタインウェイで行われた。^[21]

ヒューストン・グランド・オペラは2016年3月5日、フロイドの新作オペラ『プリンス・オブ・プレイヤーズ』を上演した。これはサマーズ指揮による17世紀の俳優エドワード・キナストンを題材とした室内オペラである。初演のライブ録音はグラミー賞にノミネートされた。^[1]

フロイドは2021年9月30日、タラハシーで95歳で亡くなった。^{[2] [22]}彼には子供はいなかったが、エルミンの娘である4人の姪が残された。^[11]彼の出版元であるブージー・アンド・ホークスは彼の死を発表したが、死因は伝えなかった。^[2]

フロイドは主にオペラで知られており、彼の作曲作品の大半を占めている。^[3]ワーグナーやメノッティのように、フロイドはオペラの台本を書いた。[ ^5]最もよく知られているオペラ^[3]である 『スザンナ』は、彼の最高傑作とみなされている。^[11]ナショナル・パブリック・ラジオのトム・ヒュージンガは、この作品が典型的な「偉大なアメリカオペラ」と見なされるのにふさわしい候補であると主張している。^{[2] [n 2]}パトリシア・レイセットは、「これが最高のアメリカオペラではないとしても、間違いなく偉大なアメリカオペラの一つである」と断言した。^[2]オペラ・ニュースによると、 『スザンナ』はガーシュインの『ポーギーとベス』、メノッティの『アマールと夜の訪問者』に次いで最も頻繁に上演されているアメリカオペラである。^{[11]しかし、} デイリー・テレグラフ紙は、この作品は最も「広く上演されている」アメリカのオペラであり、モーツァルト、ヴェルディ、プッチーニの作品よりも上回っていると主張した。^[13]ガーシュインとメノッティに加えて、フロイドはアダムス、バーバー、バーンスタイン、グラス、ローレムとともに、20世紀アメリカのオペラ作曲家の殿堂に名を連ねている。^[3]

• スザンナ（ステューダー、ハドリー、ラミー、ナガノ、1993-94）ヴァージンクラシックス
• スザンナ(カーティン、キャシリー、トレイグル、アンダーソン、1962) [ライブ] VAI
• 嵐が丘(ジャーマン、メンツァー、マークグラフ、メカヴィッチ、2015) [ライブ] リファレンスレコーディング
• 巡礼：抜粋（トレイグル、トルカノフスキー、1971年）オリオン
• 旅人とモリー・シンクレア（ニューウェイ、トレイグル、ルーデル、1963）VAI
• マルクハイム（シュー、トレイグル、アンダーソン、1966）[ライブ] VAI
• オブ・マウス・アンド・メン（フトラル、グリフィー、ホーキンス、サマーズ、2002）[ライブ] アルバニー・レコード
• コールド・サッシー・ツリー(ラセット、サマーズ、2000) [ライブ] アルバニー・レコード

• スザンナ：リバイバル・シーン（トレイグル、イェシュタット、トレイグル、1958）[ライブ] ベル・カント・ソサエティ
• ウィリー・スターク（ジェシー、J.キーン、マクドノー、2007）[ライブ]ニューポート・クラシック
• スザンナ(スパタフォーラ、ウェッブ、ドノヴァン、スフォルツィーニ、ウンガー、2014) [ライブ] ナクソス

フロイドの作品はブージー・アンド・ホークス社から出版された。^{[n 3]}

• 1956年グッゲンハイムフェローシップ^[2]
• 1957年全米指揮者作曲家協会より功労表彰を受ける^[1]
• 1959年 全米青年商工会議所より全国優秀青年10人賞受賞^[26]
• 1964年フロリダ州立大学優秀教授賞^[27]
• 1983年ディキンソン大学より名誉学位^[28]
• 1983年、全米オペラ協会からアメリカオペラへの貢献に対して賞を受ける。同協会が授与する最高の栄誉である^[11]
• 1993年アメリカ合唱指揮者協会よりブロック委嘱。 ^[29]
• 2001年アメリカ芸術文学アカデミー会員に選出^[1]
• 2004年ホワイトハウスより国家芸術賞受賞^{[1] [2]}
• 2005年フロリダ州立大学より名誉博士号授与^[30]
• 2008年国立芸術基金オペラ生涯功労賞受賞^[2]
• 2010年オペラ・タンパよりアントン・コッポラ芸術優秀賞受賞^[31]
• 2012年ファイ・ミュー・アルファ・シンフォニア 音楽家賞– アメリカの音楽界最高の栄誉。^[32]

• コフマン、テレサ S. (1999 年3月)。「カーライル フロイドの合唱作品におけるテキスト設定」。合唱ジャーナル。39 (8)。アメリカ合唱指揮者協会: 37–46。JSTOR 23552766  。
• アイアー、ロナルド（1956年冬～1957年）。「カーライル・フロイドの『スザンナ』」".テンポ(2).ケンブリッジ大学出版局: 7–11. doi :10.1017/S0040298200043709. JSTOR  942914. S2CID  144987051.
• ホリデイ、トーマス（2013）。『Falling Up: The Days and Nights of Carlisle Floyd 、公認伝記』。序文：プラシド・ドミンゴ。シラキュース：シラキュース大学出版局。ISBN 978-0-8156-5195-6. JSTOR  j.ctt1j1w0pr.
• ジェンセン＝モールトン、ステファニー（2012年夏）。「カーライル・フロイドの『二十日鼠と人間』における知的障害」。アメリカンミュージック。30 （ 2 ）。イリノイ大学出版局：129–156。doi ：10.5406/americanmusic.30.2.0129。JSTOR 10.5406  /americanmusic.30.2.0129。S2CID  191463997。
• セイビン、ロバート（1961年秋）。「カーライル・フロイドの『嵐が丘』".テンポ(59).ケンブリッジ大学出版局: 23–26. doi :10.1017/S0040298200027819. JSTOR  943534. S2CID  145631978.

• ジョイア、ダナ（2024）。「二人の作曲家の物語」ハドソンレビュー。
• コルニック、レベッカ・ホデル（1991年）。『最近のアメリカオペラ：制作ガイド』ニューヨーク：コロンビア大学出版局。pp . 102–108。ISBN 978-0-231-06920-5。
• マクデビット、FJ (1975)。カーライル・フロイドの舞台作品、1949-72 (DMA)。ジュリアード音楽院。
• センター、メアリー・レスター (1980)。カーライル・フロイド作モノドラマ「花と鷹」 (DMA)。テキサス大学オースティン校。OCLC  38878761。

ウィキメディア・コモンズには、カーライル・フロイドに関連するメディアがあります。

• Discogsのカーライル・フロイドのディスコグラフィー
• IMDbのカーライル・フロイド
• もう一度観たいオペラ
• 1991 年 5 月 4 日、カーライル・フロイド氏へのインタビュー。