ハネムーナーズ

ハネムーナーズ
タイトルカード
ジャンル	シットコム
作成者	ジャッキー・グリーソン
著者	マービン・マルクス ウォルター ・ストーン A.J.ラッセル ・ハーバート・ フィン レナード・スターン シドニー ・ゼリンカ
監督	フランク・サテンシュタイン
主演	ジャッキー・ グリーソン オードリー・メドウズ アート・カーニー ジョイス ・ランドルフ パート・ケルトン
テーマ音楽作曲家	ジャッキー・グリーソン ビル・テンプルトン
オープニングテーマ	「あなたは私の最高の愛です」
エンディングテーマ	「あなたは私の最高の愛」（拡張バージョン）
作曲家	サミー・スピア、ジャッキー・グリーソン
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	1
エピソード数	39 （エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	ジャック・フィルビン・ スタンリー・ポス
プロデューサー	ジャック・ハードル
生産拠点	アデルフィ劇場、ニューヨーク、ニューヨーク
撮影	ダニエル・カヴェッリ ダグ・ダウンズ ジャック・エトラ
カメラのセットアップ	マルチカメラ
実行時間	26～27分
制作会社	ジャッキー・グリーソン・エンタープライズ CBSプロダクション
オリジナルリリース
ネットワーク	CBS
リリース	1955年10月1日 – 1956年9月22日 ( 1955-10-01 )  ( 1956-09-22 )

『ハネムーナーズ』は、ジャッキー・グリーソンが制作・主演し、グリーソンのバラエティ番組の一部であった同名のコメディスケッチを基にした、1955年から1956年にかけて放送されたアメリカのテレビコメディです。ニューヨーク市のバス運転手ラルフ・クラムデン（グリーソン）、彼の妻アリス（オードリー・メドウズ）、ラルフの親友エド・ノートン（アート・カーニー）、エドの妻トリクシー（ジョイス・ランドルフ）の日常生活を描き、彼らがさまざまな陰謀に巻き込まれる様子を描いています。

ほとんどのエピソードは、ラルフが不条理なジレンマの中で下す誤った選択を中心に展開され、コメディ調で彼の批判的な態度が頻繁に表れる。この番組では、女性の権利や社会的地位など、より深刻な問題が時折取り上げられる。

オリジナルのコメディスケッチは、グリーソンが司会を務めたデュモント・ネットワークのバラエティシリーズ『Cavalcade of Stars』で最初に放映され、その後CBSネットワークの『The Jackie Gleason Show』^[1]で劇場の観客の前で生放送された。スケッチの人気を受けて、グリーソンは『The Honeymooners』を30分シリーズとして映像化し、1955年10月1日にCBSで初放送し、バラエティシリーズを置き換えた。当初は全米第2位の視聴率を記録したが、 NBCの『The Perry Como Show』との熾烈な競争に直面した。^{[2] [3]}グリーソンの番組は最終的に第19位に落ち込み、^{[3] [4]} 39話（現在では「クラシック39エピソード」と呼ばれる）で制作が終了した。

『ハネムーナーズ』の最終回は1956年9月22日に放送され、グリーソンは1978年まで散発的に登場人物を復活させた。 『ハネムーナーズ』は労働者階級の夫婦を荒々しく非牧歌的な方法で描いた最初の米国のテレビ番組の一つであり、番組の舞台は主にブルックリンの荒れたアパートにあるクラムデン家のキッチンである。 ^[5]番組のスポンサーの一つはビュイックであった。^[6]

『ハネムーナーズ』のエピソードの大部分は、4 人の主要人物に焦点を当てており、通常はブルックリンのアパートの建物内の固定セットを使用しています。さまざまな脇役が複数回登場し、編集中に外観のショットが組み込まれることもありますが、事実上すべてのアクションとセリフは通常の背景内の「舞台上」で行われます。

ジャッキー・グリーソン演じる、ニューヨーク市を拠点とする架空のゴッサム・バス会社のバス運転手。バスを運転しているところは一度も見られない（宣伝写真以外）が、バス停にいるところは時々見られる。ラルフは成功しないことに不満を抱き、一攫千金の計画を練ることが多い。短気で、怒鳴ったり、侮辱したり、中身のない脅しをかけたりすることがよくある。しかし、何層にも重なる大言壮語の下には、妻を愛し、親友のエド・ノートンに尽くす心優しい男の姿が隠れている。ラルフはボーリングとビリヤードを楽しんでおり、どちらも上手で、忠誠アライグマ協会の熱心な会員でもある（ただし、いくつかのエピソードでは、ロッジの黒板に会費の滞納が記されている）。ラルフの母親については、1つのエピソードに登場する以外はほとんど触れられない。ラルフの父親については、1 つのエピソード (「Young Man with a Horn」) でのみ言及されており、ラルフが少年時代に習ったコルネットを贈ったとされています。また、アリスがコルネットを捨てるよう提案したにもかかわらず、ラルフはコルネットを保管することを主張します。

番組の放送中、ラルフ・クラムデンのキャラクターは実際のニューヨーク市のバス運転手組合（運輸労働組合の地方100）の名誉会員となり、彼の死後、ブルックリンのバス停がグリーソンに敬意を表して命名された。 ^{[7] [8]ラルフ・クラムデンはアニメキャラクターの}フレッド・フリントストーンのモデルとなった。^[9]バス運転手の制服を着た陽気なジャッキー・グリーソンの8フィートの高さのブロンズ像が1999年にマンハッタンのミッドタウンにあるポートオーソリティバスターミナルの前に建てられた。TVランドがグリーソンの遺産管理団体およびポートオーソリティと協力してこの像の資金を提供した。 [10]また1999年、ラルフはTVガイドの最も偉大なテレビキャラクター50人のリストで13位にランクされた。 [ ^{11 ]}

アリス（旧姓アリス・ギブソン）は、1951年から1952年1月までの最初の9つのスキット^[12]ではパート・ケルトン、1966年まではオードリー・メドウズ、その後はシーラ・マクレーが演じた。結婚14年になるラルフの妻で、辛辣だが我慢強い。ラルフの癇癪や要求の矢面に立つことが多く、辛辣な皮肉で返す。彼女は冷静で、富や自尊心を高めるためにさまざまな計画を考案するラルフとは対照的である。彼女は彼の計画が実行不可能だと分かっているが、彼は怒って彼女の忠告を無視する（そしてエピソードの終わりまでに、彼女の懸念はほぼ常に正しいことが判明する）。彼の計画の失敗とその後の隠蔽を知ると、彼女はラルフに「ああ、それについて説明してほしいわ」と詰め寄る。アリスはクラムデン家の財政を管理しており、ラルフはロッジの会費や狂気の計画を支払うために頻繁に彼女に金を乞わなければならない。アリスは結婚前に秘書になるための勉強をしており、ラルフが解雇されたときに短期間その職に就いた。ウィルマ・フリントストーンはアリス・クラムデンをモデルにしている。^[9]

ラルフのもう1 人の引き立て役はアリスの母親で、アリスは娘よりもさらに口が悪く、ラルフを養いが足りない人間として軽蔑している。アリスの父親についてはときどき言及されるが、一度も登場しない。アリスの妹アグネスは第 22 話「花嫁がやってくる」に登場している (ラルフは新郎に悪いアドバイスをしたために新婚の義妹の結婚を危うくするが、結局すべてうまくいく)。ラルフとアリスは結婚後 6 年間アリスの母親と暮らし、その後自分のアパートを購入した。1967 年の再演では、ラルフはアリス (1966 年から 1970 年、1973 年に再演) を 12 人兄弟の 1 人として、またアリスの父親を働いたことがない人物として言及している。

『ハネムーナーズ』はもともとデュモント・ネットワークの『Cavalcade of Stars』のスケッチとして登場し、アリス役はパート・ケルトン（1907-1968）が演じた。デュモントとの契約が切れると、グリーソンはCBSネットワークに移り、『ジャッキー・グリーソン・ショー』を放送し、アリス役はケルトンがブラックリストに入れられたためオードリー・メドウズに渡った。家族の友人だった劇作家アーサー・ミラーが何年も後に書いた自伝『Timebends: A Life』によると、徹底的な調査の結果、ケルトンがブラックリストに入れられたのは、何年も前に夫のラルフがメーデーのパレードに参加していたためであることが最終的に判明した。「ラルフは、左翼とのつながりがまったくなく、その年何であれ抗議活動を行う俳優の一団にただ身を投じただけで、パートは生涯で一度も投票したことがなかったことはわかっていた」

このキャラクターの名前は、1998年のアメリカのマリファナ・コメディ映画『ハーフ・ベイクド』で、映画の登場人物「サー・スモカ・アロット」が歌う歌詞の中で言及されている。

アート・カーニーが演じる。ニューヨーク市営下水道作業員で、ラルフの親友（そして上の階の隣人）。ラルフよりもかなり温厚だが、それでも定期的に罵り合う。エド（ラルフからは「ノートン」と呼ばれることが多いが、妻のトリクシーからも呼ばれることがある）は、ラルフの計画にしばしば巻き込まれる。エドののんきで、かなり間抜けな性格は、たいていラルフの怒りを買う結果となり、一方、エドが自分を苛立たせると、ラルフはエドに暴言を浴びせ、アパートから追い出すことが多い。ほとんどのエピソードで、エドは控えめな態度で、大抵はラルフに冒険の主導権を握らせているにもかかわらず、ラルフよりも博識で、人望があり、世慣れしていて、冷静な人物として描かれている。エドとラルフは、架空のラクーンロッジのメンバーである。ラルフと同様に、エドはボウリングとビリヤードを楽しんでおり、得意です。ラルフとは異なり、エドは卓球が得意です。^[13]

エドはニューヨーク市下水道局に勤務し、自分の仕事について「地下衛生局のサブ部門の副監督者で、物事がスムーズに進むようにするだけ」と説明している。彼は第二次世界大戦中に米海軍に従軍し、復員兵援護法で得たお金でタイピング学校の学費を支払ったが、狭い空間で働くのが嫌だったのでオフィスで働くことはできないと感じていた。ノートンのアパートを舞台にしたシーンは比較的少なく、クラムデン家のアパートと同じ間取りだが、より素敵な家具が備え付けられていることがわかった。ノートンはラルフと同じ週給62ドル（2023年のドル換算で約710ドル）だが、彼らの生活水準が高いのはノートンがクレジットをより自由に使っているためかもしれない。ある時点でノートンは19のチャージ口座を持っていることを認めている。^[14]

エドは原始家族フリントストーンのバーニー・ラブル^[9]やヨギ・ベア（デザイン、服装、仕草の面で）のモデルとなった。 ^[15] 1999年、TVガイドは彼を「史上最高のテレビキャラクター50人」のリストで2位にランク付けした。^[11]エンターテインメントウィークリーによると、ノートンは「史上最高の相棒」の8位にランクされている。^[16]

テルマ「トリクシー」ノートンはエドの妻でアリスの親友でした。彼女はすべてのエピソードに登場したわけではなく、あまり発展した性格ではありませんでしたが、夫に対してやや横柄な態度を見せています。あるエピソードでは、彼女は意外にもビリヤードのハスラーとして描かれています。トリクシーは『原始家族フリントストーン』のベティ・ラブルのモデルです。

エレイン・ストリッチは、グリーソン、カーニー、パート・ケルトン出演の『ハネムーナーズ』スケッチ（『ザ・ニュー・テレビジョン』）で、最初のオリジナル・トリクシー・ノートンを演じた。トリクシーの不快な元バーレスクダンサーのキャラクターは、わずか1エピソードでグリーソンによって書き直され、ジョイス・ランドルフが健全な主婦としてこのキャラクターを演じた。^[17]

ジョイス・ランドルフは初期のスケッチや1955年から1956年のシットコム「ハネムーナーズ」でこの役を演じた。

ジェーン・キーンは、 1966年から1970年まで、ジャッキー・グリーソン・ショーで、カラーで音楽付きの1時間のハネムーナーのエピソードシリーズでこの役を演じ、前任者よりも何年も長くこの役を演じました。

この番組に複数回出演した俳優の中には、ジョージ・O・ペトリーとフランク・マースがさまざまなキャラクターを演じ、エセル・オーウェンがアリスの母親を演じ、ザマ・カニンガムがアパートの隣人マニコッティ夫人を演じ、クリフ・ホールがラクーンロッジの会長を演じた。

ジョージ・バーンズとグレイシー・アレンの息子であるロニー・バーンズが、あるエピソードにゲスト出演した。別のエピソードでは、ノートンが同僚の「ナット・バーンバウム」（クロスワードパズル愛好家のノートンによると、「ナット」は3文字の虫を意味する単語）について言及している。ジョージ・バーンズの本名はネイサン・バーンバウムである。ベテラン女優のアイリーン・ヘッカートは、 1978年のクリスマス特別番組「ハネムーナーズ」でアリスの母親役で出演した（実際は「娘」のアリスより3歳年上だった）。奇妙なことに、ヘッカートの演じるキャラクターは、エピソードの中で、ラルフとアリスの祖母になりたいという希望をほのめかすコメントを何度かしているが、アリス役のメドウズは当時55歳だった。

クラムデン家とノートン家は、ニューヨーク市ブルックリン区のチャウンシー通り328番地にあるアパートに住んでいた。この地域はブッシュウィックとして知られているが、これはジャッキー・グリーソンが生まれ故郷のチャウンシー通り364番地から家族で引っ越した後、そこに住んでいたことに由来している。^[18] 1955年のエピソード「A Woman's Work is Never Done」では、住所はチャウンシー通り728番地とされている。アパートの大家はジョンソン氏である。 1967年から1970年にかけて録画されたハネムーナーズのエピソードでは、アパートの住所はチャウンシー通り358番地に変更され、クラムデン家のアパートの番号は3Bである。実際のチャウンシー通り328番地は、番組の架空の場所から北東に約8マイルの スタイヴェサントハイツ地区にある。

• マニコッティ夫妻: イタリア系の老夫婦。
• トミー・マニコッティ：スティックボールをしていて麻疹に感染した。また、クラムデン家のアパートに水鉄砲を置いていった。
• ギャリティ: ラルフとよく口論する、上の階に住む声の大きい隣人。ラルフがクイズ番組「99,000 ドルの答え」の練習で隣人に迷惑をかけたことで、ギャリティと喧嘩した。しかし、他のエピソードではユーモアを見せ、義理の妹の結婚式用のタキシードを葬儀屋から借りたとラルフを非難したり、「こんな犬に騎士を送り込むなんて」というラルフのジョークを気に入っていた。
• ギャリティ・ボーイ：彼はスティックボールをしていて、麻疹に感染した。
• ベネット夫人: ラルフが管理人をしていたときに、ラジエーターを修理する必要がありました。
• ジョニー・ベネット: 彼はスティックボールをし、ホームランでリンゴをもらい、他の少年たちと同じように麻疹にかかりました。
• ドイル夫人: トミー・ドイルの母親。
• トミー・ドイル：彼はラルフからスーツをクリーニングに出すために渡された偽造100ドル札を使ったことで逮捕されました。
• スティーブンス夫人: 彼女はクリスマスにアリスにマッチ棒で作られたヘアピンの箱を贈りました。それはラルフが彼女に贈ろうとしていたのと全く同じプレゼントでしたが、ラルフはそれをかなり高額に支払い、アリスにとって取るに足らない小物ではなく素晴らしいプレゼントだと思ったのです。アリスはスティーブンス夫人にキッチン用温度計を贈りました。
• オルセン夫人: ラルフが一時的に建物の管理人をしていたとき、彼女のベネチアンブラインドを修理する代わりに壊してしまったと彼女は言っていました。
• ハンナ夫人: ラルフが管理人をしていたときに、浴槽の修理が必要でした。
• フォガティ夫人: ラルフが管理人だったとき、ラルフが彼女の冷蔵庫から食べ物を盗んだと非難した。
• シュワルツ夫人: クラムデン夫妻が建物のガス料金を史上最低にしたと報告したアパートの住人のおしゃべり。また、ラルフが管理人だった頃、家の電話がニュージャージーに接続できたかどうかも知りたかった。
• ライリー氏: ラルフが管理人をしていたとき、ゴミ箱がいっぱいになっていて、それを空にする必要があった。
• ジュディ・コナーズ: デート相手のウォレスという少年に父親を会わせたくないティーンエイジャー。
• トミー・マリンズ: クリスマス休暇で帰省していたアメリカ海軍の軍人。
• カルロス・サンチェス:夜勤で働くマンボダンサー。
• オーガスト・ガンサー夫妻: この建物の元住人。オーガストはドーナツ事業で大成功を収めた。
• ジョンソン氏: 建物の大家さんです。

『ハネムーナーズ』の大部分は、ラルフとアリス・クラムデンの小さく、家具もまばらな2部屋のアパートで起こる。番組で使用された他の舞台には、ゴッサム・バス・カンパニーの車庫、ラクーン・ロッジ、近所のビリヤード場、ラルフとエドが昼食をとるために時々会う公園のベンチ、そして時々ノートン家のアパート（クラムデン家よりも明らかに家具が揃っている）などがある。多くのエピソードは、アパートで仕事からのラルフの帰りを待つアリスのショットで始まる。ほとんどのエピソードはラルフとエドのキャラクターに焦点を当てているが、アリスも重要な役割を果たしている。トリクシーはシリーズでは小さな役割しか演じず、他の3つのようにすべてのエピソードに登場するわけではない。各エピソードは独立したストーリーで、次のエピソードに引き継がれることはめったになかった。番組は、特に嫉妬、一攫千金の計画、喜劇的な誤解など、 多くの標準的なシットコムの決まり文句やプロットを採用した。

時折のストーリーの続きについては、そのようなシーンが 2 つありました。1 つは、ラルフが仕事中に「せっかちな」態度をとったために精神科医に送られ、その結果、乗客数名が彼の職業的態度について苦情を申し立てるという内容で、もう 1 つは、エセルおばさんが訪ねてきて、ラルフが彼女を近所の肉屋と結婚させる計画を立てるという内容で、2 つの連続したショーに続きました。

このシリーズでは、ラルフは自分と妻のためにより良い生活を送ろうと奮闘するが、最終的には自分の欠点のために失敗する、ごく普通の弱者として描かれている。彼はしばしばエドと一緒に、一攫千金の計画をいくつか考案するが、どれも成功しない。ラルフは自分の不運をすぐに他人のせいにするが、自分の欠点を指摘されると、怒りは一時的な後悔に変わり、自分の行動を謝罪する。アリスへの謝罪の多くは、ラルフが心から「ベイビー、君は最高だ」と言い、ハグとキスをして終わる。^{[19] [20] [21]}

ほとんどのエピソードで、ラルフの短気さが彼を圧倒し、他の人に怒鳴ったり、通常はアリスに対して滑稽な身体的暴力を脅かしたりした。ラルフがアリスに対してよく使う脅し文句は、「そのうちに... そのうちに... パウ! キスマークに!」または「アリス、月に叩き落とす!」だった(この最後の脅しは単に「バン、ズーム!」と省略されることもあった)。他の場合には、ラルフはアリスに「おお、お前もやられるのか」とだけ言った。これらすべてが、40年以上経ってから、この番組が家庭内暴力を皮肉にも容認していると批判されることになった。^{[22] [23]しかし、ラルフは脅しを実行することはなく、また、}お互いへの深い愛ゆえに、アリスはラルフが脅しを実行することはないと知っていたと指摘する人もいる 。実際、ラルフの激しい攻撃の間、アリスが引き下がることは一度もなかった。^{[20] [ 21]}報復として、ラルフの暴言の対象となった者たちは、彼の体重について冗談を言うだけで反応することが多く、これはシリーズを通して共通のテーマとなっている。^{[20] [21]}

ハネムーナーズの「クラシック 39」エピソードには、ストーリーの連続性はありません。各エピソードは独立しています。たとえば、シリーズ初回エピソード「TV Or Not TV」では、ラルフとノートンがテレビセットを購入し、共有する意図があります。次の週の番組では、テレビセットはなくなっていましたが、後のエピソードではノートン家のアパートにテレビセットが登場します。「The Baby Sitter」では、クラムデン一家は電話を手に入れますが、次のエピソードでは電話がなくなっていました。また、「A Dog's Life」では、アリスが保健所から犬をもらい、ラルフはそれを返そうとします。しかし、最終的にラルフは犬に愛着が湧き、他の犬数匹と一緒に飼うことに決めます。しかし、次のエピソードでは、犬はどこにも見当たらず、二度と言及されません。

時折、失われたエピソードのラルフのさまざまな「クレイジーで無謀な計画」など、以前のエピソードへの言及がなされた。「夢遊病者」でのノートンの夢遊病は「オー・マイ・エイチング・バック」で言及されたが、1967 年の「ヨーロッパへの旅」でようやくハネムーナーズのストーリー展開が使用されるようになった。

1950年7月、ジャッキー・グリーソンは、経営難に陥っていたデュモント・テレビジョン・ネットワークで放送されていたバラエティ番組「Cavalcade of Stars」の司会者になった。1年目が過ぎると、彼と脚本家のハリー・クレイン、ジョー・ビゲロー^{[24] [25]は}、身近な家庭内の状況を題材にしたスケッチを作成した。人気ラジオ番組「ビッカーソンズ」を基に、グリーソンは、故郷のブルックリンに住む貧しい夫婦の生活をリアルに描きたかった。夫婦は絶えず口論するが、最終的にはお互いへの愛情を示す。「野獣」「恋人たち」「隣の夫婦」などのタイトルを却下した後、グリーソンとスタッフは「ハネムーナーズ」に落ち着いた。グリーソンは、気難しいバス運転手ラルフ・クラムデン役を引き受け、ラルフの辛辣で辛辣な妻アリス・クラムデン役には、ベテランのコメディ映画女優パート・ケルトンを選んだ。 ^[19]

「ハネムーナーズ」は1951年10月5日に6分間のスケッチとして初公開された。^[26]アンサンブルキャストのアート・カーニーは、ラルフが窓から投げた小麦粉に当たる警官役で短時間登場した。これらの初期のスケッチのトーンは後のシリーズよりもずっと暗く、ラルフは、同じように辛辣で口論好きな中年女性（ケルトンはグリーソンより9歳年上だった）との結婚生活に大きな苦悩と不満を表していた。クラムデン家の経済的苦悩は、グリーソンのブルックリンでの幼少期を反映しており、彼は自分が住んでいたアパートの記憶に基づいてセットをモデル化するために多大な労力を費やした。^[26]クラムデン家、そして後にノートン家（登場人物が追加された）には子供がいない。この問題は時折取り上げられる程度だったが、グリーソンはそれを条件に主張した。^{[なぜ？ ]}ラルフとアリスは、ラルフィナと名付けた赤ん坊の女の子を法的に養子にした。しかし、実の母親は赤ちゃんを返すよう要求した。その後のいくつかのスケッチでは、ラルフはアリスが妊娠していると誤って信じていた。

後のスケッチで初期に追加されたキャストは、上の階に住むエドとトリクシー・ノートンである。エドは下水道作業員でラルフの親友であったが、彼の純真で純真な性格は2人の男の間で多くの口論の原因となった。エドの妻トリクシー（旧姓は言及されていない）は、当初エレイン・ストリッチによってバーレスクダンサーとして演じられたが、一度登場しただけで、より健康的な外見のジョイス・ランドルフに交代された。トリクシーは、アリスがラルフにとってそうであるように、エドの引き立て役であるが、画面外にいることが多い。 ^{[20] [26]}

グリーソンが考案した多彩なキャラクター、特に「ハネムーナーズ」のキャストたちによって、「スターの行列」はデュモントにとって大ヒットとなり、視聴者シェアは 9% から 25% に増加しました。グリーソンとデュモントの契約は 1952 年の夏に終了し、財政難に陥っていたネットワーク (1953 年 7 月から 10 月にかけて 10 回にわたる人員削減に苦しんでいた) は彼を引き留めることができず、グリーソンは CBS に移籍しました。

1952年7月、CBS社長ウィリアム・S・ペイリーは、グリーソンとキャストを5週間の全国プロモーションツアーに送り、ミュージカルナンバーやスケッチ（人気の「ハネムーナーズ」を含む）を演じて大成功を収めた。しかし、アリス・クラムデンなどの役を演じたケルトンはブラックリストに入れられ、ツアーではビューラの女優ジンジャー・ジョーンズに交代したが、彼女もCBSのブラックリストに載っていた（レッドチャンネルのブラックリストに以前から載っていた）。その結果、さらに別のアリスが必要になった。^{[20] [21]}

ジョーンズの後任は、1951年のブロードウェイミュージカル「トップ・バナナ」やテレビ番組「ボブ＆レイ」での演技で知られるオードリー・メドウズだった。しかし、グリーソンはメドウズが魅力的すぎて本物のアリスを演じられないのではないかと心配した。彼を説得するため、メドウズはカメラマンを雇い、早朝に化粧をしておらず、破れた部屋着を着て髪を下ろした彼女の写真を撮った。^{[21] [27]}グリーソンはその写真を見て、「これが私たちのアリスだ」と言った。写真に写っているのがメドウズだと知ると、「あんなユーモアのセンスがある女性なら誰でもこの仕事にふさわしい」と言ったと伝えられている。^[21]これでグリーソン、カーニー、メドウズ、ランドルフの顔ぶれが揃った。

人気が高まった「ハネムーナーズ」のスケッチは、バラエティ番組「ジャッキー・グリーソン・ショー」のエピソードで目立つ存在となった。最初のシーズンでは、7分から13分の長さの一連の短いスケッチとして（毎週ではないが）定期的に放映された。1953年から1954年のシーズンでは、短いスケッチよりも30分以上のスケッチの数が多かった。1954年から1955年のシーズンでは、「ジャッキー・グリーソン・ショー」のほとんどのエピソードは「ハネムーナーズ」のみで構成されていた。ファンの反響は圧倒的で、アリスがもっと豪華な生活を送るのを手伝いたいファンから何百ものカーテンやエプロンが郵送でメドウズに届いた。1955年1月までに、 「ジャッキー・グリーソン・ショー」は、米国で最も視聴率の高いテレビ番組として「アイ・ラブ・ルーシー」と競い合い、時にはそれを上回った。観客はショーを見るために何時間も前からブロックの周りに列を作った。^[19]

『ハネムーナーズ』の「クラシック 39」エピソードは、もともと 1955 年 10 月から 1956 年 9 月まで CBS で毎週 30 分のコメディ番組として放送されたものです。

グリーソンはCBSと当初3年間の契約を結んでいたが、その期限が切れる前に、CBSとゼネラルモーターズのビュイック部門から、はるかに大きな契約をオファーされた。伝えられるところによると、3年間の契約額は1100万ドル （現在の価値で約1億2500 万ドル）^[28]で、当時のショービジネス史上最大級の契約の一つだった。契約では、グリーソンは2シーズンにわたって『ハネムーナーズ』の撮影済みエピソード78話をプロデュースし、第3シーズンとしてさらに39話を制作するオプションがついていた。グリーソンはエピソードごとに6万5000ドル（現在の価値で73万7000ドル）^[28]、第2シーズンではエピソードごとに7万ドル（現在の価値で79万4000ドル）^[28]を受け取る予定だったが、その金額からすべての制作費を支払わなければならなかった。アート・カーニーは週3,500ドル（現在の価値で40,000ドル）^[28] 、オードリー・メドウズは2,000ドル（現在の価値で23,000ドル）^[28]、ジョイス・ランドルフ（すべてのエピソードに出演したわけではない）は週500ドル（現在の価値で5,700ドル）を受け取った。^[28]制作はジャッキー・グリーソン・エンタープライズ社が担当し、同社はハネムーナーズの直前に放送され、ドーシー兄弟が主演した番組ステージ・ショーも制作した。^{[19] [26]}後に銀行員となったメドウズは、弁護士である兄のエドワードが契約書にその旨の文言を入れたため、「クラシック39」のエピソードがシンジケートで再放送された際に残余利益を受け取った唯一の出演者だったと伝えられている。 ^{[29]ランドルフは、バラエティ番組から「失われた」}ハネムーナーズのエピソードがリリースされた際に著作権料を受け取った。 ^[30]

新しい30分番組の最初のエピソードは、1955年10月1日土曜日の東部標準時午後8時30分に、 ABCの『オザーク・ジュビリー』およびNBCの『ペリー・コモ・ショー』と同時放送された。番組はビュイックがスポンサーだったため、オープニング・クレジットは当初、アナウンサーのジャック・レスクーリーによるスポンサー紹介（「ビュイックのディーラーがお届けします。それでは出発です！」）で終わり、番組はグリーソンによる同社の短い売り込みで締めくくられていたが、これらはすべて当時一般的なやり方だった。1957年に番組がシンジケーションに入ったときにビュイックへの言及はすべて削除されたが、^[27]グリーソンはさまざまな番組で頻繁に「それでは出発です！」と言っており、その引用は彼の墓石に刻まれている。

30分コメディ『ハネムーナーズ』に対する当初の批評家の反応は賛否両論だった。『ニューヨーク・タイムズ』と『ブロードキャスティング・アンド・テレキャスティング・マガジン』は「作りが雑で」、生放送のスケッチのような即興性に欠けると評した。しかし『TVガイド』は「陽気で」「ドタバタで」「テンポが速い」と賞賛した。^[19] 1956年2月、番組は東部時間午後8時の枠に移動されたが、すでに絶大な人気を誇る『ペリー・コモ・ショー』に視聴者を奪われ始めていた。^{[2] [3]}グリーソンの脚本家たちも30分という制限のある形式に窮屈さを感じ始めていた。以前のシーズンでは『ハネムーナーズ』のスケッチは通常35分以上だった。そしてグリーソンは独創的なアイデアが枯渇し始めていると感じていた。わずか1シーズンで、グリーソンとCBSは『ハネムーナーズ』 の打ち切りに合意した。同作は1956年9月22日に第39話にして最後のオリジナルエピソードを放映した。 契約金が700万ドル残っている状態で番組を終了する決断をした理由について、グリーソンは「素材の素晴らしさは維持できず、番組への愛着が強すぎて安っぽくすることはできなかった」と述べている。^[19]その後、グリーソンは同番組の「クラシック39」エピソードのフィルムをCBSに150 万ドルで売却した。^[26]

1955年には、多くのテレビ番組（ジャッキー・グリーソン・ショーを含む）がライブで上演され、キネスコープ技術を使用して録画されたが、エイモスとアンディ、オジーとハリエットの冒険、マイ・リトル・マージー、ジョーンと結婚した私など、多くのシットコムはフィルムで録画された。35mmフィルムに直接録画されたアイ・ラブ・ルーシーは、テレビ制作会社が直接フィルムで制作することに影響を与えた。ハネムーナーズでは、グリーソンはデュモントが1950年代初頭に開発したエレクトロニックカムTVフィルムシステムを使用し、ライブパフォーマンスを直接フィルムに記録することができた。このシステムによって得られた優れた画像と音質の結果、ハネムーナーズのエピソードは、当時の他のほとんどのライブショーよりも再放送に適していました。^{[26] [リンク切れ‍ ] [20]}

ハネムーナーズの全39話は、マンハッタンの西54丁目152番地にあるデュモントテレビネットワークのアデルフィ劇場で、 1,000人の観客の前で撮影された。エピソードは完全にリハーサルされることはなかった。リハーサルは番組の即興性を奪ってしまうとグリーソンは感じていたからだ。その結果、台詞を間違って言ったり、台詞を完全に忘れたりするなど、間違いが頻繁に起こり、俳優は台本に書かれた動作の指示に必ずしも従わなかった。それを補うために、キャストはお互いに視覚的な合図を作った。例えば、グリーソンは台詞を忘れたときにお腹をたたき、メドウズは誰かが冷蔵庫から何かを取り出すはずのときに冷蔵庫に目をやった。^{[27] [31]}

当時の人気コメディ（『パパは何でも知っている』、『ビーバー兄妹』、『オジーとハリエット』など）では登場人物が快適な中流の郊外の環境で描かれていたのに対し、 『ハネムーナーズ』のリチャード・リヒタリックによる舞台デザインは登場人物の労働者階級の生活を反映していた。クラムデン一家は少なくとも4階建ての長屋にある、小さく家具もまばらな2部屋のアパートに住んでいた（クラムデン一家は3階に住み、ノートン一家はその1階上に住んでいた）。彼らは1つのメインルームをキッチン、ダイニング、リビングルームとして使っていた。その部屋にはテーブルと椅子、引き出し付きのチェスト、カーテンのない窓があり、窓の背景には非常階段と隣接する長屋の景色が描かれていた。騒々しい流し台と時代遅れの冷蔵庫があった。クラムデン一家の寝室は一度も登場しなかった。^{[20] [21] [26]}ブルーカラーの家族を描いた数少ないシットコムの一つに『ライフ・オブ・ライリー』があり、この番組の最初のシーズン（1949年から1950年）でグリーソンが出演した。

『ハネムーナーズ』の主題歌「You're My Greatest Love」はグリーソンが作曲し、グリーソンのバラエティ番組や『エド・サリバン・ショー』のオーケストラリーダーを務めていたレイ・ブロックが率いるオーケストラによって演奏された。歌詞は書かれたが歌われることはなかった。後にグリーソンの音楽監督となるサミー・スピアが編曲を担当した。^[32]エピソードで流れる音楽は番組中には演奏されなかったため、スタジオの観客に生演奏の感覚を味わわせるため、撮影前や休憩中にオーケストラが演奏した。^[19]番組の当初のアナウンサーはジャック・レスクーリーで、彼はスポンサーのビュイックのスポークスマンでもあった。スポンサーなしのシンジケート版では、CBSのスタッフアナウンサー、ゲイロード・エイヴリーがオープニングを吹き込んだ。

1956年9月29日、ハネムーナーズが週30分番組として終了してから1週間後、ジャッキー・グリーソン・ショーが復活した。ハネムーナーズは復活したバラエティ番組の一部として戻ってきた。8つのエピソードは、リン・ダディとジェリー・ブレスラーの作曲と作詞によるオリジナルの1時間「ハネムーナーズ」ミュージカルとして制作された。ストーリーは、コンテストで優勝した後、ヨーロッパをツアーするクラムデン家とノートン家が中心だった。^{[33]生放送のミュージカルは、1954年から1955年にかけての}ピーターパンのメアリー・マーティンの生放送や、マックス・リーブマンのオリジナルミュージカルの成功を受けて、生放送のテレビで人気が高まった。ミュージカルのエピソードを含め、そのシーズンには、いくつかの古いスキットの再演を含む、長さの異なるスキットが合計20本上演された。(「シックス・マンス・オブ・ライブ」のリメイクを特集したエピソードが1つ、まだ見つかっていない。)

1959 年、TV ガイド誌はグリーソンがハネムーナーズの新番組の制作に興味を持っていると報じました。これは数年間実現しませんでしたが、グリーソンはカーニーとチームを組み、1960 年 10 月の CBS 特別番組「The Big Sell」で古いハネムーナーズのシーンを復活させました。

1961年のグリーソンのゲーム番組『ユー・イン・ザ・ピクチャー』が大失敗に終わり、グリーソンがその時間枠を埋めるために使っていた8話構成のトーク番組が比較的成功した後、彼のバラエティ番組は1962年に『ジャッキー・グリーソンと彼のアメリカン・シーン・マガジン』というタイトルで復活した。カーニーが出演できるときはいつでも『ハネムーナーズ』のスケッチが番組の一部として復活した。しかし、2つのスケッチについては、メドウズとランドルフの代わりにスー・アン・ラングドンとパトリシア・ウィルソンが出演した。^{[20] [26]}

1966年1月、メドウズはグリーソンのアメリカン・シーン・マガジンのバラエティ・シリーズ「ハネムーナーズ：養子縁組」にアリス役で復帰した。これは1955年の同名の非ミュージカル・スケッチの再現で、ダディとブレスラーがオリジナル曲を加えたものだった。

1966年、当時グリーソンの移転した本社を拠点としていたジャッキー・グリーソン・ショーがフロリダ州マイアミビーチで再開したとき、メドウズとランドルフがマイアミへの移転を断ったため、初めてカラーになった「ハネムーナーズ」スケッチでは、シーラ・マクレーとジェーン・キーンがアリスとトリクシーの役を演じた。グリーソンは妻たちの役を再演することには反対しなかったが、エド・ノートンの役はカーニー以外の誰にも演じさせないことを強く主張した。

1966 年にビデオ化された「Honeymooners」もミュージカル エピソードで、第 1 シーズンの 32 番組のうち 18 番組を占めていました。そのほとんどは、1956 ～ 1957 年のミュージカル エピソードをダディとブレスラーの曲でリメイクしたもので、新しい素材で拡張されています。これには、「Trip To Europe」スケッチに追加されたエピソードも含まれます。これらの番組のうち 10 番組は、The Honeymooners Go to Europeとして地方局でシンジケート化され、1966 ～ 1970 年のカラー アワー番組はThe Color Honeymoonersとして DVD でリリースされました。

1967年の注目すべきエピソードの一つは、パート・ケルトンが（1968年に亡くなる前の最後の出演作の一つとして）アリスの母親役で復帰したことである。 ^{[20] [26]}

「ハネムーナーズ」は、1970年2月16日にCBSがジャッキー・グリーソン・ショーの打ち切りを発表した際に再び終了したが、これはグリーソンとネットワークの方向性の不一致によるものであった。グリーソンは「ハネムーナーズ」を自身の通常のバラエティ番組の中に引き続き織り交ぜることを望んだが、CBSは毎週1時間の「ハネムーナーズ」を望んでいた。CBSが自社の製品を若い視聴者層に向け、既存のバラエティ番組のスターから離れさせようとする継続的な努力も、番組終焉のもう1つの潜在的な要因であった。1973年10月11日、グリーソン、カーニー、マクレー、キーンは、CBSのグリーソン特別番組の一部として「ハネムーナーズ」の「女性解放」と題されたスケッチで再会した。最後の4つの1時間特別番組は1976年から1978年にかけてABCで放送され、メドウズがアリス役、キーンがトリクシー役で復帰した。これらの特別番組は、グリーソンとカーニーがそれぞれ新たな名声を獲得しつつあった時期に制作された。グリーソンは興行収入大ヒット作『スモーキーとバンディット』で主役を演じ、カーニーは『ハリーとトント』で主演を務めてアカデミー賞を受賞した。これらはオリジナルの『ハネムーナー』の最後の作品となった。^[20]

2022年5月、MPIはジャッキー・グリーソンTVトレジャーズをリリースしました。これには、1960年代初頭のこれまで未公開の「ハネムーナーズ」スケッチ3本、1966年のミュージカルリメイク版「ハネムーナーズ：養子縁組」エピソード、および以前のコレクションには含まれていなかった7つのカラー「ハネムーナーズ」スケッチエピソードが含まれています。

カーニーはエド・ノートン役の演技で5つのエミー賞を受賞した。内訳はオリジナルの『ジャッキー・グリーソン・ショー』で2回、『ハネムーナーズ』で1回、 『ジャッキー・グリーソン・ショー』最終版で2回である。1957年と1966年にも2回ノミネートされたが、惜しくも受賞を逃した。グリーソンとメドウズは1956年に『ハネムーナーズ』での演技でノミネートされた。グリーソンは最優秀男優賞（継続演技）にノミネートされたがフィル・シルヴァーズに敗れ、メドウズは最優秀助演女優賞にノミネートされたがナネット・ファブレーに敗れた。メドウズはまた​​、1954年と1957年にアリス・クラムデン役の演技でエミー賞にノミネートされた。^[34]

次の表は、『ハネムーナーズ』と『ジャッキー・グリーソン・ショー』の出演者による受賞をまとめたものです。

『ハネムーナーズ』はシンジケーションで最も有名になり、最初の打ち切り以来継続的に放送されている。ニューヨーク市のWPIXは、50年以上にわたってこのシリーズを放送してきた（1957年から1958年にかけてWRCA-TVで最初に放送されてから）^[38] 、時折短い休止期間があった。このシリーズは、大晦日の最後の1時間に始まり元旦まで続くマラソン形式で、WPIXで定期的に放送されている。^[26]イギリスでは、 1958年から1963年までITVで放送された。BBC Twoは、 1989年から1991年まで、オリジナルの39話のうち38話を放送した。 ^[20]この番組は、オーストラリア、イラン、ナイジェリア、サウジアラビア、アイルランド、スリナムでも放送されている。^[19] 2008年6月から2009年9月まではWGN Americaで、 2010年12月から2011年9月まではMe-TVで放送されていました。2012年4月にMe-TVに戻りました。現在、この番組は日曜日の夜に同ネットワークで放送されています。^{[39]番組の再放送は}Catchy Comedyでも放送されています。^[40]

1984年、テレビ・ラジオ博物館は『ジャッキー・グリーソン・ショー』の「ハネムーナーズ」のオリジナルスケッチ4本を発見したことを発表し、反響は圧倒的に好意的だった。1985年1月、グリーソンは個人保管庫から「失われた」エピソードの追加グループを公開すると発表した。以前に公開されたスケッチと同様に、これらの「失われたエピソード」は実際には1952年から1955年および1956年から1957年の『ジャッキー・グリーソン・ショー』のキネスコープであった。^[1]プリントが理想的な状態で保管されていなかったため、3つのエピソードのサウンドトラックの一部が使用できず、声を吹き替えなければならなかった。グリーソンは声に似た俳優を個人的に承認し、有名な声優ジョー・アラスカーがラルフ・クラムデンのセリフを担当した。

グリーソンは「失われた」エピソードの放送権をバイアコムに売却し、それらは1985年から1986年にかけて、ケーブルネットワークのショウタイムで22分間のエピソード68本として初めて放映された。それらはそれ以来、シンジケーションでオリジナルの39エピソードに加わり、VHSやDVDでもリリースされている。^[1] 2004年9月、ジョージア州のピーボディ賞アーカイブで別の「失われた」エピソードが発見された。「ラブレター」と題されたこのエピソードは、もともと1954年10月16日にジャッキー・グリーソン・ショーで放映された。 ^{[41]それは、2004年10月16日の50周年記念日に}TVLandでそれ以来初めて放映された。バイアコムの後継企業であるCBSメディアベンチャーズは、CBSブロードキャスティングを通じて「クラシック39」シリーズを完全に所有しており、グリーソン財団は「失われたエピソード」を所有している。

パラマウント ホーム エンターテイメント/ CBS DVD は、2003 年 11 月に「ハネムーナーズ クラシック 39」エピソードというタイトルの 6 枚組 DVD ボックス セットをリリースしました(リージョン 1のみで利用可能)。このセットには、1955 年から 1956 年にかけて放送されたシリーズの全 39 エピソードが含まれています。また、このセットには、メドウズが司会を務めた 1990 年の記念特別番組の編集版や、番組がシンジケート化された際に削除されたビュイックがスポンサーとなったオリジナルの番組オープニングとエンディングも含まれています。

MPI ホームビデオは、 2001 年から 2002 年にかけて、リージョン 1 DVD フォーマットで 80 の「失われたエピソード」を 24 枚のシングル ディスク ボリュームでリリースしました。その後、MPI は 24 ボリュームを 6 つの 4 枚組ボックス セットに再パッケージしました。24 ボリュームと 6 つの 4 枚組ボックス セットの生産は 2008 年に終了しましたが、その後 MPI はジャッキー グリーソン エンタープライズとの契約を更新し、「失われた」エピソードの新版や、現在 CBS が所有していないその他のHoneymooners素材のリリースを続けています。 2011年、MPIは1951年から1957年までのハネムーナーズ失われたエピソードの完全復元セットのリリースを発表しました。50時間、15枚のDVDセットには、107のハネムーナーズスケッチと、既存の9つのオリジナルデュモントネットワークスケッチのホームビデオデビュー、ホームビデオでこれまでリリースされたことのない6つのスケッチ、および1957年のハネムーナーズミュージカルエピソード8つ（「ヨーロッパへの旅」ショー）が含まれています。セットは2011年10月4日にリリースされました。

2006 年 6 月、MPI は、1966 年にジャッキー グリーソン ショーで放映された「ヨーロッパ旅行」ストーリー アークを収録した「The Color Honeymooners – Collection 1 」 ( NTSCおよびPAL ) をリリースしました。その後、このストーリー アークの追加エピソードを収録した 3 巻がリリースされました。AmericanLife TV Networkも、Gleason Enterprises およびPaul Brownstein Productionsのライセンスを受けて「The Color Honeymooners」番組を放映しています。

2022年5月、MPIはジャッキー・グリーソンTVトレジャーズをリリースしました。これには、1960年代初頭のこれまで未公開の「ハネムーナーズ」スケッチ3本、1966年のミュージカルリメイク版「ハネムーナーズ：養子縁組」エピソード、および以前のコレクションには含まれていなかった7つのカラー「ハネムーナーズ」スケッチエピソードが含まれています。

パラマウントとCBSホームエンターテイメントは2014年3月に39話をブルーレイディスクでリリースした^。[42]

オーストラリア（リージョン4）では、ショック・エンターテインメントが2009年11月13日にNTSCフォーマットで5枚組の『ハネムーナーズ - クラシック39エピソード』をリリースし、 ^[43] 2020年8月5日に再リリースした。^[44]

• 1997年、「The $99,000 Answer」と「TV or Not TV」のエピソードは、それぞれ「TV Guideの史上最高のエピソード100選」で第6位と第26位にランクされました。^{[35] [45]}
• 1999年、TVガイドは「テレビ史上最も偉大なキャラクター100人」と題したリストを発表した。エド・ノートンは20位、ラルフ・クラムデンは2位だった。^[21]
• 2002年、『ハネムーナーズ』はTVガイドの「史上最高のテレビ番組50選」で第3位にランクされました。
• 2007 年 6 月 1 日、FOX はテレビの最も面白い瞬間の特別番組を放送し、その中で「99,000 ドルの答え」のエピソードのクリップがリストに載っていました。クリップの中で、ラルフは「スワニー川」の作曲者は「エド・ノートン」であると不器用に特定しています。
• 2013年、TVガイドは『ハネムーナーズ』を史上最高の番組60選の第13位にランク付けした。 ^[46]
• 2013年、全米脚本家組合は『ハネムーナーズ』をベスト脚本テレビシリーズ101選の第31位にランク付けした。 ^[47]
• ニューホライズンズ宇宙探査機の可視光線と赤外線の撮影に使用された機器は、アリス機器と並んでラルフ・クラムデンにちなんで命名された（命名はテレビ番組とは関係ない）。^[48]

その根強い人気により、『ハネムーナーズ』はアメリカのポップカルチャーで何度も取り上げられ、他のテレビ番組、特に『原始家族フリントストーン』のインスピレーションの源にもなりました。この番組はまた、「バン、ズーム、月まで一直線！」「いつかそのうち...いつかそのうち...」「ホミナ、ホミナ、ホミナ」「ベイビー、君は最高だ」など、アメリカ文化に記憶に残るキャッチフレーズをもたらしました。

1960年、ハンナ・バーベラ製作のアニメコメディ『原始家族フリントストーン』がABCで初放送された。多くの批評家や視聴者が、この番組の設定や登場人物が『ハネムーナーズ』に酷似していることを指摘し^[49]、ウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラはともに『ハネムーナーズ』が『原始家族フリントストーン』のインスピレーションの源の一つだったと述べている。グリーソンは後に、訴訟も考えたが、「フレッド・フリントストーンを放送から引きずり出した男」として知られるようになるのは悪評に値しないと判断したと語っている^{[50] 。『} ハネムーナーズ』は当時、似たコメディシリーズ『ビッカーソンズ』やローレル&ハーディの作品（特に『砂漠の息子たち』）と比較されていた。 『原始家族フリントストーン』シリーズとそのスピンオフは年月とともに変化し、『ハネムーナーズ』との類似点からは離れていった。

• フューチュラマのエピソード「The Series Has Landed 」では、ラルフ・クラムデンがキャッチフレーズ（フライは「妻を殴ることの隠喩」だと抗議している）から、初期の宇宙飛行士であったと考えられている。
• 同じ番組の「スペインフライ」のエピソードで、Lrrr は「近いうちに、Ndnd、バン！ズーム！オミクロン・ペルセウス座 8 番星の 3 番目の衛星まで一直線！！」と言います。
• 『ムーンライティング』のエピソード「月世界旅行」には、 『ハネムーナーズ』を『ブルームーナーズ』としてパロディ化した長い作品が含まれており、ブルース・ウィルスがラルフ、チャールズ・ロケットがノートン、アリス・ビーズリーがトリクシー、シビル・シェパードがアリスを演じている。
• シットコム『キング・オブ・クイーンズ』は『ハ​​ネムーナーズ』に部分的に影響を受けている。^[51] 『ハネムーナーズ』は他の番組の中でも特に「インナーチューブ」というエピソードの夢のシーンで直接パロディ化された。
• ロバート・マッキムソンは、ルーニー・テューンズの短編アニメシリーズでこの番組に敬意を表した。このシリーズでは、主要キャラクターのラルフとアリス・クラムデン、ネッドとトリクシー・モートンがネズミとして描かれ、ラルフの「大きな夢」はアリスを感心させるのに十分なチーズを手に入れることである。これらの漫画は、ハニー・マウザーズ（1956年）、チーズ・イット・ザ・キャット（1957年）、およびマウス・フォリーズ（1960年）である。マッキムソンは、1956年のバッグス・バニーの漫画「ハーフフェア・ヘア」も監督した。この漫画では、バッグスが、列車に乗る浮浪者としてのラルフとエドの似顔絵と対決する。
  • フリッツ・フレレングは、シルベスターとトゥイーティーの短編『赤ずきんのウィンク』（1955年）でもハネムーナーズについて言及している。この短編でも、普段は陽気なおばあちゃんのキャラクターが、気難しい女性のラルフの役を演じている。シルベスターとトゥイーティーの別の漫画『ボンネットの中の鳥』（1958年）では、シルベスターが開いたマンホールに落ちると、マンホールの中でエド・ノートンのような声が「フーフー！ おい、見て、ラルフ、ネコちゃんだ」と言う。それに対してシルベスターは、下水道から観客をじっと見つめるだけだ。
• 作家でコメディアンのルイス・CKはインタビューで、HBOのドラマ「ラッキー・ルイ」のルイのアパートのレイアウトはクラムデン家のアパートをモデルにしたと述べている。これは、登場人物の収入が低いにもかかわらず、とてもきれいに装飾されたアパートを描いている「ザ・キング・オブ・クイーンズ」 などの他のドラマとは対照的である。^[52]
• スタン・フリーバーグは「ハニーイヤーズ」という短いオーディオ スキットを作成しました。このスキットでは、ラルフ、アリス、ノートン、トリクシーが月に住む宇宙人です。1950 年代のエイリアンのイメージに倣って、エイリアンは 2 つの頭、1 つの目、1 つの耳、4 つの手、3 つの足、触角を持っています。ラルフはロケット シップを操縦し、ノートンは「グリーン チーズ鉱山」で働いています。スキットの最後に、ラルフはアリスを「ハニーイヤーズ」に連れて行き、結婚生活を再開することを提案します。
• バック・トゥ・ザ・フューチャー（1985年）では、ジョージ・マクフライ（クリスピン・グローヴァー）と長男のデイブ（マーク・マクルーア）が「宇宙からの男」のエピソードを見ながらオタクっぽく大笑いしている場面がある。次男のマーティ（マイケル・J・フォックス）は1955年11月5日にタイムスリップした後、当時10代だった母親のロレイン・ベインズ（リー・トンプソン）の家で同じエピソードを見ている。そこでロレインの父親（ジョージ・ディチェンゾ）が新しく購入したテレビを家族のテーブルの前に押して、うれしそうに「これで食事中にジャッキー・グリーソンが見られるぞ！」と言う。これはテレビシリーズへの言及である。しかし現実では、1955年11月5日は「夢遊病者」が放映された日であり、「宇宙からの男」が放映されたのは12月31日だった。
• 21 ジャンプストリートシーズン 3 のエピソード「ハイ ハイ」(ジャンプストリート チームが舞台芸術学校に潜入する任務を負う)で、ダグ ペンホールは、子供の頃に好きだった番組の 1 つとして「ハネムーナーズ」を挙げています。終盤で、彼は演技の授業でエピソード「Young Man with a Horn」のシーンを再現します。
• 『ハネムーナーズ』は、 『パーフェクト・ストレンジャーズ』のエピソードでパロディ化され、登場人物バルキ・バルトゥコモス (ブロンソン・ピンチョット) が、かつて見た『ハネムーナーズ』のエピソードに登場人物の存在状況に関する長い隠喩を絡めた結果、パロディ化された。バルキによるそのエピソードの説明は、白黒のフラッシュバックで表示される。
• ラルフ・クラムデンがニューヨーク市のバス運転手だったため、ブルックリンのサービス拠点の 1 つが1988 年にジャッキー・グリーソン バス拠点と改名されました。このバス拠点から出発するすべてのバスの前面には、映画「ハネムーナーズ」の「月の顔」のオープニング クレジットから派生したロゴのステッカーが貼られています。MTAはまた、1948 年製GM-TDH5101バスの番号 4789 を 2969 に再番号付けし、「公式ジャッキー・グリーソン バス」にしました。
• ニューヨーク市のポート・オーソリティ・バスターミナルの8番街入口には、ラルフ・クラムデン役のグリーソンの像が立っている。像の台座の銘板には、「ラルフ・クラムデン役のジャッキー・グリーソン - バス運転手 - ラクーンロッジの会計係 - 夢想家 - TVランドの人々より提供」と書かれている^。[53]
• 『ザ・シンプソンズ』のエピソード「The Ten-Per-Cent Solution 」には、 『The Honeymooners』を模倣した架空の作品『The Adventures of Fatso Flannigan』が含まれている。
• 2011年、ドリームゾーン・エンターテインメント社から「The Honeymoaners」というタイトルの成人向けパロディがリリースされ、ピーター・オトールがラルフ役、アンソニー・ロサーノがエド役を演じた。両俳優は、原始家族フリントストーンの成人向けパロディ「The Flintstones – A XXX Parody」でもフレッドとバーニーを演じており、この番組と類似点がある（前述の通り）。パロディの筋書きは「The $99,000 Answer」のエピソードに似ているが、ここでは番組名が「The $69,000 Answer」で、ラルフがセックスに関する質問に答えている点が異なる。
• 『ハネムーナーズ』は、サタデー・ナイト・ライブ（当時はNBCのサタデー・ナイトとして知られていた）の第1シーズンの第22話で、キラービーズ（このエピソードでは「ザ・ビーズ」と呼ばれている）をフィーチャーしたスケッチでパロディー化された。ジョン・ベルーシがラルフ役、ギルダ・ラドナーがアリス役、ダン・エイクロイドがノートン役、ジェーン・カーティンがトリクシー役を演じた。
• この番組の最初の成人向け映画のパロディである『ハネムーナーズ』は1976年に初公開され、ジョン・レスリーがラルフ・クラムデン役で主演した。
• トロント コーチ ターミナルには、 1990年から 2013 年まで、Kramden's Kafe というレストランとバーがありました。
• 『ハネムーナーズ』はニコロデオンのシリーズ『ケナン＆ケル』に部分的にインスピレーションを与えた。
• 1988年、ロン・ジェレミーは批評家から酷評された『ザ・ホーニームーナーズ』で大人の俳優陣を率いた。
• セス・マクファーレンの『ファミリー・ガイ』では何度もパロディ化されている。

アメリカ国外の国々で 『ハネムーナーズ』が成功したため、それを完全ベースにした新しい番組が制作されることになった。

1996年にRCTI向けに2シリーズ、計26話が制作された。インドネシアで初めて試みられたこのスタイルのシットコムだった。タイトルは「Detak Detik (刻々と過ぎゆく秒数)」で、ジャッキー・グリーソン演じるマット・ソラが主演を務めた。アート・カーニーは制作前に出演者に電話をかけ、祝福の言葉を送った。インドネシアでは名声が高いため、マット・ソラをシルバーバードのタクシー運転手にすることにした。エド・ノートンそっくりのヌルブアットを下水道作業員のままにした。相性は良かった。インドネシアはイスラム教徒が人口の大半を占める国であるため、シリーズではアルコールに関する表現を一切削除する必要があった。

1960年代から70年代にかけて、フランス系カナダ人は、オリヴィエ・ギモン、ベアトリス・ピカール、デニス・ドルーアン、アミュレット・ガルノー出演の『クレ・バジル^』というシットコムで何年も楽しませられたが、これは^『ハネムーナーズ』のクレジットのないケベック版であり、現代の基準では盗作とみなされる可能性がある^[要出典]。

1994年、オランダの放送局KROは、オリジナルシリーズの翻訳脚本を使い、舞台を1950年代のロッテルダムに変更した『ハネムーナーズ』のバージョン『Toen Was Geluk Heel Gewoon（当時は幸せが当たり前だった）』を制作した。オリジナルの39の脚本が書き上げられた後、シリーズの主演俳優であるジェラルド・コックスとショールト・プレイシエールが脚本を引き継ぎ、多くの新しいキャラクターやオランダの歴史や大衆文化への言及を加えた。このシリーズはオランダでヒットし、2009年6月に16年間229話の放送を終えた。^[54]俳優たちは5年後に長編映画で同じ役を再演した。

1994年、スウェーデンのテレビ局TV4は『ハネムーナーズ』の『レナ・ラマ・ロルフ』というバージョンを制作したが、舞台は現代のヨーテボリに変更され、ラッセ・ブランデビー演じるロルフ（ラルフ）は路面電車の運転手として働いている。この番組は1998年まで放送された。^[55]

1998年、ポーランドの放送局ポルサットは『ハネムーナーズ』の『ミオドウェ・ラタ』というタイトルの番組を制作した。これは「ハネムーン」という意味で、ポーランド語ではハネムーンは「ハネムーン」と訳される。この番組は、オリジナルシリーズの翻訳脚本と新しい脚本の両方を使用していたが、舞台は現代のワルシャワに変更されていた。オリジナルシリーズは2003年まで放送され、2004年には『 Całkiem nowe lata miodowe』として続編が放送された。^[56]

ヴィンス・ムサッキアは1987年から1989年にかけてハイパーグラフィックス社で『ハネムーナーズ』を原作とした漫画シリーズを制作した。^[57]

2005年6月10日、『ハネムーナーズ』のリメイク版が公開された。キャストは主にアフリカ系アメリカ人だった。ラルフ、アリス、エド、トリクシーの役はそれぞれセドリック・ジ・エンターテイナー、ガブリエル・ユニオン、マイク・エップス、レジーナ・ホールが演じた。この映画は批評的にも商業的にも失敗し、全世界で1300万ドル強の収益しかあげられなかった。^{[58]この映画は}パラマウント・ピクチャーズによって公開された。

1988 年、First Row Software は、コモドール 64およびDOSシステム用のHoneymoonersコンピュータ ゲームをリリースしました。このゲームでは、クラムデン家とノートン家が、シリーズに関連したさまざまなミニゲームをプレイして、ラルフが毎年恒例のラクーン ロッジ コンベンションを主催したいと考えているマイアミ ビーチまでの電車賃 223 ドルを稼ごうとします。さらに、プレーヤーは、各ラウンドの後に、 "The $99,000 Answer" エピソードに基づいたボーナス ラウンドでHoneymooners関連の質問に答えて、お金を 2 倍にしようとするオプションがあります。

2016年12月、ボブ・クシェルが脚本と製作総指揮を務めるCBSの『ハネムーナーズ』リブートが発表されたが、実現には至らなかった。プロデューサーのサラ・ティンバーマン、カール・ビバリー、エリック＆キム・タネンバウム、ジェフ・グリーンスタインも開発契約の一環として発表された。^[59]

2022年1月、デイモン・ウェイアンズ・ジュニアが製作総指揮を務めるCBSの『ハネムーナーズ』のリブートが発表された。^[60]

2017年9月、ペーパーミルプレイハウスはミュージカル『ハネムーナーズ』の世界初演をプロデュースし、マイケル・マクグラスがラルフ役、マイケル・マストロがエド役、レスリー・クリッツァーがアリス役、ローラ・ベル・バンディがトリクシー役で出演した。このミュージカルはダスティ・ケイとビル・ナスが脚本を手掛け、スティーヴン・ワイナーが作曲、ピーター・ミルズが作詞した。ジョン・ランドが演出し、ジョシュア・バーガッセが振付を担当した。^[61]

• クレセンティ、ピーター、ボブ・コロンブ（1990年）。『オフィシャル・ハネムーナーズ・トレジャリー：ラルフ、ノートン、アリス、トリクシーと月へ行って帰ろう』ペリジー・ブックス。ISBN 9780399516405. 2016年2月7日閲覧。
• Katsigeorgis, John (2002)。『To the Moon: The Honeymooners Book of Trivia – Official Authorized Edition 』。メトロブックス。ISBN 1-58663-694-4。 
• マクロハン、ドナ、ピーター・クレセンティ（1986年）。『ハネムーナーズ・ロスト・エピソード』。ワークマン出版。ISBN 0-89480-157-0。 
• マクロハン、ドナ (1978)。『ハネムーナーズ・コンパニオン：クラムデン家とノートン家再訪』ワークマン。ISBN 9780894800221. 2016年2月7日閲覧。
• メドウズ、オードリー (1994)。『ラブ、アリス：ハネムーナーとしての私の人生』。クラウン パブリッシャー。ISBN 0-517-59881-7。 

• ハネムーナーズの歴史と写真
• ハネムーナーズ @ pearson.tv
• IMDbのハネムーナーズ