ロバート・マッキンソン

ロバート・マッキンソン
ロバート・マッキンソン、1930年代初頭
生まれる	ロバート・ポーター・マッキンソン ( 1910-10-13 )1910年10月13日 デンバー、コロラド州、米国
死亡	1977年9月29日(1977-09-29)（66歳） バーバンク、カリフォルニア州、米国
その他の名前	ボブ・マッキンソン バック・マッキンソン
職業	アニメーター、イラストレーター、ディレクター
活動年数	1929–1977
雇用主	ウォルト・ディズニー・プロダクションズ（1929–1930） ローマー・グレイ・スタジオ（1930 ） ハーマン・アンド・アイジング（1930–1933） ワーナー・ブラザース・カートゥーンズ（1933–1963） カスケード・スタジオ（1953） デパティ・フレレング・エンタープライズ（1963–1968; 1969–1977） ワーナー・ブラザース・セブン・アーツ（1968–1969）
配偶者	ヴィオラ・マッキムソン（1963年没）
子供たち	2

ロバート・ポーター・マッキムソン・シニア（1910年10月13日 - 1977年9月29日）は、アメリカのアニメーター、イラストレーターであり、ワーナー・ブラザース・カートゥーンズ、後にデパティー・フレレング・エンタープライズが制作したルーニー・テューンズやメリー・メロディーズシリーズのアニメで最もよく知られている。バッグス・バニー、ダフィー・ダック、ポーキー・ピッグ、フォグホーン・レグホーン、ヒッペティ・ホッパー、スピーディー・ゴンザレス、タスマニアン・デビルなどが登場する短編アニメを多数脚本・監督した。また、1943年の短編『ウサギがウサギに勝つ』でバッグス・バニーのデザインも手がけた。

マッキムソンは1910年10月13日にコロラド州デンバーで生まれた後、家族はコロラド州レイ、ロサンゼルス、テキサス州カナディアンなどに住み、1926年にロサンゼルスに定住した。^{[1] [2]} 1927年から1928年にかけて、マッキムソンと弟のトムは、母親が執筆する予定の児童書『マウス・テイルズ』のイラストを描いた。その本の登場人物はウォルト・ディズニーの漫画（ミッキーマウスなど）の登場人物に非常に似ていた。これらの絵は1930年代に保管されていたが、60年後に再び発見された。^[3]

1929年半ば、ロバートはウォルト・ディズニー・スタジオでディック・ランディのアシスタント・アニメーターとして働くようオファーを受け、トムはノーム・ファーガソンのもとで見習いとなった。^[1]トムによると、オーティス・アート・インスティテュートに一緒に通っていたディズニーのアニメーターたちが彼を推薦し、ロバートはデンバーの叔母がパーティーでディズニーに会ったことをきっかけに雇われたという。^[4]ロバートによると、スタジオには9人のアニメーターと1人のアシスタントからなる30人未満のスタッフがいた。3ヵ月後、兄弟は18ドルから25ドルに昇給した。^[4]現存する証拠はほとんどないが、ランディはマッキンソン兄弟がディズニーで働いていたことを裏付けた。^{[1] 1930年、彼らは西部劇作家}ゼイン・グレイの長男ローマー・グレイが設計したアルタデナのスタジオでより高い給料を提示された。^[1]ローマー・グレイ・スタジオは数本の漫画を制作し、そのうち4本はマッキンソン兄弟が考案した、ミッキーマウスに非常によく似たクマの子ビンコを題材としたものであった。^[5]大恐慌のため、グレイのスタジオは配給契約を結ぶことができなかった。短編映画は公開されず、完成したのはほんの一握りだった（そして現存するのは1本だけであることが知られている）。^{[6] [7]}

グレイで働き始めたのと同時期に、マッキンソンはヒュー・ハーマンとルドルフ・アイジングに雇われ、最初はルーニー・テューンズの最初の作品でインクとペイントの仕事をし、次に中間作画担当となり、1931年にローマー・グレイ・スタジオが閉鎖されるまでにアニメーターになった。その頃、彼は事故で脳震盪を起こした。その結果、彼は視覚化がうまくできるようになり、^[6]制作とアニメーションが増えた。彼は1930年代後半、スタジオで主任アニメーターおよび頼れる人物となり、多忙を極めた。最終的に彼はボブ・クランペットと専属で仕事をするようになった。^{[6] [8] 1938年に}レオン・シュレシンジャーから監督の座を打診されたが辞退し、アニメーターのチャック・ジョーンズにその座を譲った。 ^{[8] 1944年後半、}フランク・タシュリンが実写映画の監督をするためにワーナー・ブラザースを去ったため、マッキンソンは自ら監督の座を引き受けた。^[9]

マキムソンが完成させたワーナー・ブラザースのアニメ作品第1作『ミスター・フックの帰還』は、1945年にアメリカ海軍限定で公開された。劇場公開された第1作の短編『ダフィー・ドゥードゥルズ』は、1946年4月初旬に公開された。劇場公開された第3作の短編『アクロバティー・バニー』は、マッキムソンが監督した初のバッグス・バニーの短編となり、1946年6月に公開された。彼のよく知られた作品には、『ヒルビリー・ヘア』、 『ランプの中の男』 、『ストゥーパー・ダック』、『風に吹かれた野ウサギ』、 『ウォーキー・トーキー・ホーキー』、『ビッグ・トップ・バニー』などがある。

マッキムソンはフォグホーン・レグホーンやタスマニアン・デビルなどのキャラクターを創作したほか、ヒッペティ・ホッパーとシルベスターのペア作品をすべて監督した。また、 1953年の短編『二人のための猫のしっぽ』ではスピーディー・ゴンザレスを創作し、その後の演劇人生ではフリッツ・フレレングや他の監督とともに定期的に他の多くの作品の監督も務めた。 ^{[6] [10]}

1953年6月、ワーナー・ブラザースのアニメスタジオは、当時の3Dブームにより6か月間閉鎖された。ジャック・ワーナーは、アニメ制作に3Dを使用するにはコストがかかりすぎると判断した。しかし、マッキムソンのユニットは閉鎖の2か月前に完全に解散した。^{[11]彼はこの頃、カスケード・スタジオで}オールズモビルのコマーシャルを制作していた。スタジオが再開した後、フレレングとジョーンズはすぐにそれぞれのユニットを再編成したが、マッキムソンと彼のユニットが復帰するかどうかは不明だった。マッキムソンはワーナー・ブラザースを説得し、リソースと資金が減るという代償を払ってユニットを再開させた。脚本家のテッド・ピアース、背景画家のリチャード・H・トーマス、アニメーターのキース・ダーリング（1953年の閉鎖前にはクレジットされずにマッキムソンのために働いていた）以外、ロッド・スクリブナーや実の弟のチャールズなど、ほとんどのアニメーターを再雇用することができなかった。この時期の初めに、マッキムソンは自身の短編4作品、『The Hole Idea』（実際、『The Hole Idea 』でクレジットされた唯一のアニメーターである）、『Dime to Retire』、『Too Hop to Handle』（ジョーンズのアニメーターであるベン・ワシャムのクレジットされていない作品を含む）、『Weasel Stop』（この作品ではマッキムソンはアニメーション制作のクレジットに載っていない）でアニメーション制作を行った。^[12]すぐにマッキムソンは、レイアウト担当/背景画家のロバート・グリブブローク（元ジョーンズのユニット）とアニメーターのウォーレン・バッチルダー、テッド・ボニクセン、ジョージ・グランプレ、トム・レイを含む新しいアーティストチームを編成した。ラス・ダイソンは1956年にマッキンソンが亡くなるまで短期間彼と仕事をした。

ワーナー・ブラザースの「ターマイト・テラス」スタジオのマッキンソンのオフィスはその2階にあった。^[13]

1960年代初頭、ワーナーのカートゥーンスタジオがスタッフ（ジョーンズなどの主要人物を含む）を失い始めたときも、マッキムソンはそこで働き続けた。彼の息子へのインタビューによると、彼はスタジオのやり方が気に入らず、フルアニメーションを懐かしがり、新しい短編映画の新しいキャラクターも気に入らなかったという。^[13] この間、彼は短編映画の監督を務め、病気のためビル・ティトラから監督を引き継ぎ、ホーリー・プラットと共に長編映画『インクレディブル・ミスター・リンペット』^{を手掛けた。 [14] [15]}

スタジオが閉鎖された後、マッキンソンは古い仲間のフリッツ・フレレングとワーナー・スタジオのプロデューサーだったデイヴィッド・H・デパティが共同所有するデパティ・フレレング・エンタープライズに加わった。デパティ・フレレングでは、マッキンソンはフレレングの部署で短期間働き、『インスペクター』の短編を数本監督し、ワーナー・ブラザースがデパティ・フレレングに委託した『ルーニー・テューンズ』と『メリー・メロディーズ』のいくつかに携わった。1967年、ワーナーは再びアニメーションスタジオを開き、すべてのアニメをアレックス・ラヴィが監督した。ラヴィが去った後、マッキンソンは1968年にスタジオに復帰した。息子のロバート・マッキンソン・ジュニアによると、マッキンソンはワーナー・ブラザース・セブン・アーツで監督したアニメを「嫌っていた」という。同スタジオは予算が限られており、バッグス・バニーをアニメに使用することを禁じられていた。^[16]スタジオは1969年に再び閉鎖された。彼のワーナー・ブラザースの最後のアニメは『インジャン・トラブルwithクール・キャット』である。この作品はアカデミー賞の最終候補に残ったが、ノミネートはされなかった。^{[7] [17]} 『インジャン・トラブル』はまた、ワーナー・ブラザースのアニメスタジオが閉鎖される前に制作された最後のオリジナルのルーニー・テューンズまたはメリー・メロディーズのアニメでもあった。マッキムソンはルーニー・テューンズシリーズの開始から1969年の終了までスタジオにいた唯一の人物であり、最初はアニメーターとして、その後は監督として活躍した。

休暇の後、彼は1972年にデパティ・フレレングに戻り、他のシリーズとともに 『ピンク・パンサー・ショー』の短編を監督した。

1977年9月27日の朝、マッキンソンの主治医は、彼が66歳にしては健康であると宣告した（長年の喫煙により肺気腫を患っていたにもかかわらず）。フレレングによると、マッキンソンは90歳を超えて生きたという家族の歴史を持ち出し、「君たちが亡くなった後も、俺は生きてるよ！」と自慢したという。9月29日、マッキンソンは突然心臓発作を起こし、66歳で亡くなった。彼が亡くなったとき、彼は『ミスタージョー』の監督を終えたばかりで、 『バギー・パンツ・アンド・ザ・ニトウィッツ』の撮影を始めていた。^{[18] [19] [7]}

マキムソンはカリフォルニア州グレンデールのフォレスト・ローン墓地に埋葬された。

マッキムソンの妻ヴィオラは1963年に亡くなった。^[8]アニメーターであることに加えて、マッキムソンは熟練した馬術家、ポロ選手、熱心なボウラー、そしてマスターメイソンでもあった。彼は1932年から1942年の戦争勃発後までポロをプレーした。^[13]兄弟のトムとチャールズに加えて、2人の姉妹、アナベルとアイルス・マッキムソンもアニメーターとして働いていた。^{[8] [20] [13]}チャールズはワーナーブラザースのマッキムソンの部隊に頻繁に参加していた。

• ロバート・マッキムソン・ジュニア (2012)。「I Say, I Say ... Son!」: 伝説のアニメーター、ボブ、チャック、トム・マッキムソンへのトリビュート。サンタモニカ・プレス。ISBN 978-1-59580-069-5。

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• ランビエク・コミックペディアの記事
• IMDbのロバート・マッキンソン