アラン・リックマン

RADAを卒業後、リックマンはイギリスのレパートリー劇団や実験劇団で幅広く活動した。最初にマンチェスターのライブラリー・シアターで1974年に上演された『森の中の子供たち』に出演した。^{[ 32 ]}その後、1974年から1975年にかけて新しくオープンしたレスターのヘイマーケット・シアターの劇団に加わり、 『ロミオとジュリエット』、『ジョセフ・アンド・ザ・アメージング・テクニカラー・ドリームコート』、『ガイズ・アンド・ドールズ』などの作品に出演した。そこから1976年にシェフィールドのクルーシブル・シアターに移り、1976年から1977年にはバーミンガム・レパートリー・シアターに移った。レパートリー劇団での出演作品には、ロイヤル・コート・シアターでのチェーホフの『かもめ』やスヌー・ウィルソンの『グラス・ウィドウ』などがある。また、エディンバラ国際フェスティバルにも3回出演した。彼は1978年に宮廷劇団で活動し、『ロミオとジュリエット』や『橋からの眺め』などの作品で役を得た。ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー（RSC）で活動していた頃は、『お気に召すまま』でジャック役を演じ、RSCの書籍『シェイクスピアの俳優たち2』にその過程についてのエッセイを寄稿した。^{[ 33 ]}彼は1981年のBBCによるエミール・ゾラの小説『テレーズ・ラカン』の翻案版に、ケイト・ネリガンとブライアン・コックスと共演した。彼はジョン・ル・カレの『スマイリーの人々 』（1982年）のBBCによる翻案版の1エピソードに短い出演をした。彼のブレイクスルーとなった役は、トロロープの最初の2つのバーチェスター小説をBBCが翻案した『バーチェスター年代記』（1982年）で、オバダイア・スロープ牧師役だった。^{[ 16 ] [ 34 ] [ 35 ]}

リックマンは、1985年にハワード・デイヴィスが演出したクリストファー・ハンプトンによる『危険な関係』のロイヤル・シェイクスピア・カンパニー公演で、男性主役のヴァルモン子爵に抜擢された。^{[ 37 ]} RSC公演が1986年にウエストエンド、1987年にブロードウェイに移った後、リックマンはその演技でトニー賞とドラマ・デスク賞の両方にノミネートされた。^{[ 38 ]} 1988年、リックマンはアクション・スリラー『ダイ・ハード』で悪役のハンス・グルーバーを演じ、これが彼にとって初の長編映画となった。ブルース・ウィリスと共演した彼の演技は批評家から絶賛され、AFIの「100年間…100人のヒーローと悪役」リストで映画史上46番目に優れた悪役としてランクインした。^{[ 39 ]}リックマンは後に、ダイ・ハードは自分が作りたいタイプの映画ではないと思っていたため、この役を引き受けないところだったと明かした。 ^{[ 40 ]}

1990年、彼はトム・セレックと共演した『クィグリー・ダウン・アンダー』（1990年）でオーストラリア人のエリオット・マーストンを演じた。翌年、リックマンはケビン・レイノルズ監督の映画『ロビン・フッド』（1991年）でノッティンガムの保安官役に抜擢された。この映画でリックマンはケビン・コスナーとモーガン・フリーマンと共演した。エンターテインメント・ウィークリー誌は、ロビン・フッドは「批評家や映画ファンをがっかりさせたが、リックマンの愉快な悪役は夏の最も話題の演技となった」と評した。 ^{[ 41 ]}この演技で彼は英国アカデミー賞助演男優賞を受賞した。受賞に際し、リックマンは「これは、繊細さがすべてではないということを私に思い出させてくれるだろう」と述べた。^{[ 42 ]}映画で悪役を演じる能力でメディアから高い評価を得たにもかかわらず^{[ 43 ] [ 41 ]}リックマンは悪役として型にはめられることに異議を唱えた。この10年間、彼はメディアの認識を覆すような様々なキャラクターを演じることになる。^{[ 44 ]}

リックマンはすぐに、マデリーン・ストウと共演した謎めいた映画『クローゼット・ランド』（1991年）の男役など、主役を演じるようになった。また、インディペンデント・ロマンス映画『トゥルーリー、マッドリー、ディープリー』（1991年）ではジェイミー役を演じ、BAFTA賞に再びノミネートされた。^{[ 45 ]}アンソニー・ミンゲラ監督、リックマンとジュリエット・スティーブンソン主演のこの映画は、批評的に成功を収めた。リックマンは映画の悪役の型を破ることができ、批評家のロジャー・エバートは「スクリーンに映るリックマンを見ると、どこかで見たことがあるような気がして、映画の間中ずっと記憶が揺さぶられるが、彼が『ダイ・ハード』の悪役だったことに気づかないだろう」と評した。^{[ 46 ]}リックマンはまた、スティーブン・ポリアコフ監督の『クローズ・マイ・アイズ』（1991年）でクライヴ・オーウェンとサスキア・リーブスと共演した。シカゴ・リーダーのジョナサン・ローゼンバウムは、この映画と主演3人の演技を称賛し、「エッジが効いていて、力強く、完全に説得力があり、特にリックマンが際立っている」と評した。 ^{[ 47 ]}リックマンは『クローズ・マイ・アイズ』、『トゥルーリー・マッドリー・ディープリー』、『ロビン・フッド』の3作品でイブニング・スタンダード英国映画賞最優秀男優賞を受賞し、これらの演技と『クィグリー・ダウン・アンダー』での演技でロンドン映画批評家協会賞最優秀男優賞も受賞した。^{[ 48 ]}

1995年、彼はジェーン・オースティンの小説を映画化したアン・リー監督の『いつか晴れた日に』でブランドン大佐役にキャスティングされた。この映画にはエマ・トンプソン、ヒュー・グラント、ケイト・ウィンスレットも出演していた。トンプソンは、リックマンが他の映画で「マキャベリ的なタイプを非常に効果的に」演じてきたように、「彼の性格の並外れた優しさ」を表現できると指摘した。^{[ 49 ]}この演技で、リックマンは3度目の英国アカデミー賞助演男優賞ノミネートと、初の全米映画俳優組合賞ノミネートを獲得した。翌年、彼はリーアム・ニーソン、ジュリア・ロバーツ、スティーヴン・レイ主演のニール・ジョーダン監督の時代劇『マイケル・コリンズ』でエイモン・デ・ヴァレラを演じた。リックマンは4度目の英国アカデミー賞ノミネートを獲得した。 1996年、リックマンはHBOのテレビ伝記映画『ラスプーチン：運命の暗黒のしもべ』で「狂気の僧侶」ラスプーチン役を演じ、その役でプライムタイム・エミー賞のリミテッド・シリーズまたはアンソロジー・シリーズまたはテレビ映画部門の主演男優賞、全米映画俳優組合賞のミニシリーズまたはテレビ映画部門の男性俳優賞、ゴールデングローブ賞のミニシリーズまたはテレビ映画部門の主演男優賞を受賞した。^{[ 50 ]}

リックマンは1995年にロンドンのアルメイダ劇場で『冬の客』を演出し、1997年には同劇の映画版を監督した。映画版にはエマ・トンプソンと彼女の実母フィリダ・ロウが出演している。^{[ 51 ]}リックマンの1990年代の舞台出演には、1998年のロンドンのオリヴィエ劇場で行われたロイヤル・ナショナル・シアターの公演で、マーク・アントニー役、ヘレン・ミレンがクレオパトラ役を務めた『アントニーとクレオパトラ』があり、1998年10月から12月まで上演された。リックマンは、ヴィクトリア・ウッドと共演したBBC Oneのクリスマス特番『ヴィクトリア・ウッド・ウィズ・オール・ザ・トリミングス』（2000年）に出演し、ウォータールーの戦いでハニーサックル・ウィークス演じる女性との婚約を解消せざるを得なくなった老大佐を演じた。^{[ 52 ]}

リックマンはキャリアを通じてコメディの役も演じており、ティム・アレン、シガニー・ウィーバー、サム・ロックウェル、トニー・シャルーブらと共演したカルト的人気を誇るSFパロディ映画『ギャラクシー・クエスト』（1999年）ではアレクサンダー・デイン／ラザルス博士を演じた。ロックウェルは、リックマンについて「脚本がドラマチックな要素を確実に盛り込み、すべてに強い論理と理由があるようにする上で非常に重要な役割を果たした」と述べている。^{[ 53 ]}また、ケヴィン・スミス監督の『ドグマ』 （1999年）では神の声である天使メタトロンを演じた。^{[ 54 ]}

2001年、リックマンは『ハリー・ポッターと賢者の石』で魔法薬学教授のセブルス・スネイプ役として初登場した。ハリー・ポッターシリーズ（2001年～2011年）を通して演じた役柄は暗い雰囲気だったが、当初はキャラクターの動機が明確ではなかった。^{[ 55 ]} 2002年、リックマンはノエル・カワードのロマンティック・コメディ『プライベート・ライブズ』で舞台に立った。ウエストエンドのアルバリー劇場での成功の後、ブロードウェイに移り、2002年9月に終演した。彼はオリヴィエ賞とトニー賞を受賞したこの作品で、 『危険な関係』で共演したリンジー・ダンカンと監督のハワード・デイヴィスと再会した。^{[ 56 ]}リックマンはまた、2002年の『キング・オブ・ザ・ヒル』のエピソード「Joust Like a Woman」で「キング・フィリップ」の声を担当した。^{[ 57 ]}

2003年、リックマンはクリスマスをテーマにしたアンサンブル・ロマンティック・コメディ『ラブ・アクチュアリー』（2003年）で、エマ・トンプソン演じる主人公の愚かな夫ハリー役で主演した。リチャード・カーティスが脚本・監督を務めたこの映画は、インディペンデント紙によって「現代の古典」と呼ばれている。^{[ 58 ]}リックマンは、 HBOの『サムシング・ザ・ロード・メイド』（2004年）でアルフレッド・ブラロック博士を演じたことで、プライムタイム・エミー賞にノミネートされた。 ^{[ 59 ]} 2005年には、マーティン・フリーマン、モス・デフ、サム・ロックウェル、ズーイー・デシャネルが出演するSFコメディ『銀河ヒッチハイク・ガイド』（2005年）で、偏執的なアンドロイド、マーヴィンの声を担当した。

2005 年初頭、レイチェル・コリーのガザからの日記やメールを基にリックマンとジャーナリストのキャサリン・ヴァイナーが編纂した戯曲『マイ・ネーム・イズ・レイチェル・コリー』が、リックマンの演出でロンドンのロイヤル・コート・シアターで初演され、その後 2005 年 10 月に再演された。ウェストエンド公演でリックマンはシアターゴーアーズ・チョイス・アワードの最優秀演出家賞を受賞した。 ^{[ 60 ]}この戯曲は翌年ニューヨーク・シアター・ワークショップに移される予定だったが、「反イスラエルのプロパガンダ」と見なす人々によるボイコットや抗議の可能性を理由に無期限延期となったため、イギリスのプロデューサーたちはこの決定を検閲だと非難し、公演を取り下げた。リックマンはこれを「恐怖から生まれた検閲」と呼んだ。ハロルド・ピンター、ヴァネッサ・レッドグレイヴ、トニー・クシュナーらは、公演を無期限延期するという決定を批判した。^{[ 61 ]}この一人芝居は、 2006年10月15日にオフ・ブロードウェイで初演され、当初48回の公演が行われた。^{[ 62 ]}親イスラエル団体からの反発にもかかわらず、この芝居は全体的に非常に人気があり、特にロンドンで好評だった。「この芝居がこれほど激しい論争を巻き起こすとは想像もしていませんでした」とリックマンは語った。さらに彼は、「多くのユダヤ人がこれを支持してくれました。ニューヨークのプロデューサーはユダヤ人で、公演後に毎回ディスカッションを行いました。イスラエル人とパレスチナ人の両方がディスカッションに参加し、劇場では怒鳴り声はなかった。人々はただお互いの話に耳を傾けていました」と付け加えた。^{[ 63 ] [ 64 ]}

彼は、シガニー・ウィーバーとキャリー＝アン・モスと共演したインディペンデント映画『スノー・ケーキ』 （2006年）と、トム・ティクヴァ監督の『パフューム ある人殺しの物語』 （同じく2006年）に主演した。彼は、ジョニー・デップ、そして『ハリー・ポッター』で共演したヘレナ・ボナム＝カーターとティモシー・スポールと共に、批評家から絶賛されたティム・バートン監督の映画『スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師』 （2007年）でターピン判事役を演じた。^{[ 65 ]}同年、彼はブラックコメディ『ノーベル・サン』（2007年）で、自己中心的でノーベル賞を受賞した父親役も演じた。^{[ 66 ]}リックマンは、2008年の映画『ボトル・ショック』で、パリを拠点とするワイン専門家スティーブン・スパーリア役を演じた。スパーリアは、その年のコンテストのためにフランスに持ち帰る価値のあるワインを探しに、カリフォルニア州ナパ・バレーに向かう（実話に基づく）。 2009年、リックマンはユニバーシティ・カレッジ・ダブリンの文学歴史協会からジェイムズ・ジョイス賞を授与された。^{[ 34 ]} 2010年10月と11月、リックマンはダブリンのアビー劇場で、リンジー・ダンカンとフィオナ・ショウと共に、ヘンリック・イプセンの『ジョン・ガブリエル・ボルクマン』の主役を演じた。^{[ 67 ]}アイリッシュ・インディペンデント紙はリックマンの演技を息を呑むほど素晴らしいと評した。^{[ 68 ]}彼はブルックリン音楽アカデミーの公演で再び同役を演じた。^{[ 69 ]}

2010年、彼はBBCテレビ制作の『The Song of Lunch』でエマ・トンプソンと共演した。同年、ティム・バートン監督の映画『アリス・イン・ワンダーランド』（2010年）でアブソレム・ザ・キャタピラーの声を担当した。 ^{[ 70 ]}リックマンは、ハリー・ポッターシリーズの最終作『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』 （2011年）で再びセブルス・スネイプ役で出演した。シリーズを通して、彼のスネイプ役の演技は広く批評家の称賛を集めた。^{[ 71 ]}ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、リックマンは「いつものように、最も印象深い演技を見せている」と評し、^{[ 72 ]}ローリング・ストーン誌のピーター・トラヴァースは、リックマンを「スネイプが嘲笑で隠している、秘密の愛情深い心をついに垣間見せてくれる、崇高な演技」と評した。 ^{[ 73 ]}メディア報道では、リックマンの演技はアカデミー助演男優賞にノミネートされるに値すると評された。^{[ 74 ]}スネイプ役での最後の出演で、リックマンは2011年にサターン賞やスクリーム賞など、数々の賞にノミネートされた。^{[ 75 ]} 2011年11月、リックマンはブロードウェイのジョン・ゴールデン劇場でテレサ・レベックの新作劇「セミナー」に出演した。^{[ 76 ]} 4月に同作品を降板したリックマンは、ブロードウェイ・ドットコム観客賞の演劇部門最優秀俳優賞を受賞し^{[ 77 ]} 、ドラマリーグ賞の傑出した演技賞にノミネートされた。 ^{[ 78 ]} 

リックマンは、 1966年の映画のリメイクであるマイケル・ホフマン監督の『ギャンビット』（2012年）でコリン・ファースとキャメロン・ディアスと共演した。^{[ 79 ]} 2013年には、ルパート・グリントと共演した映画『 CBGB』で、イースト・ヴィレッジのパンク・ロック・クラブCBGBの創設者ヒリー・クリスタルを演じた。^{[ 80 ]} 2014年には、ケイト・ウィンスレット、マティアス・スーナールツ、ジェニファー・エール、スタンリー・トゥッチが出演する時代劇映画『リトル・カオス』で監督とルイ14世役を演じた。この映画はトロント国際映画祭で初公開された。映画は賛否両論の評価を受け、批評家の総意は「スタイリッシュで演技も素晴らしいが、ドラマチックな可能性を十分に発揮できていない。 『リトル・カオス』は才能あるキャストの印象的な努力によって支えられている」というものだった。^{[ 81 ]}

翌年、彼はヘレン・ミレン、アーロン・ポール、バーカッド・アブディ主演のギャヴィン・フッド監督の『アイ・イン・ザ・スカイ』（2015年）に出演した。これがリックマンの最後のスクリーン出演となった。この映画は2015年のトロント国際映画祭で初公開され、175人の批評家による評価に基づき、 Rotten Tomatoesで95%のスコアを獲得し、総評は「緊迫感があり、時宜を得た『アイ・イン・ザ・スカイ』は、力強い演技と異例なほど知的な視点で現代の戦時政治スリラーを描いている」というものだった。^{[ 82 ]}特にニューヨーク・タイムズの批評家スティーブン・ホールデンは彼の役を称賛し、「ベンソン将軍はリックマン氏の最後のスクリーン出演であり、戦争と人間の本質に対する厭世的で憂鬱な理解に満ちた素晴らしい演技だ」と書いた。^{[ 83 ]}

リックマンは1995年にエンパイア誌によって映画史上最もセクシーなスター100人の一人（34位）に選ばれ、1997年10月にはエンパイア誌の「史上最高の映画スター100人」リストで59位にランクインした。2009年と2010年には、エンパイア誌によって再び最もセクシーなスター100人に選ばれ、いずれも選ばれた50人の俳優の中で8位となった。彼は1993年に王立演劇アカデミー（RADA）の評議員に選出され、その後RADAの副会長、芸術諮問委員会、訓練委員会、開発委員会のメンバーを務めた。^{[ 30 ]}

リックマンは、エンパイア誌の「50歳以上の最も偉大な現役映画スター」で19位に選ばれ、ブロードウェイのトニー賞最優秀男優賞（演劇部門）に2度ノミネートされた。1987年には『危険な関係』で、2002年にはノエル・カワードの『プライベート・ライブズ』のリバイバルでノミネートされた。ガーディアン紙は、アカデミー賞にノミネートされたことのない最高の俳優のリストでリックマンを「特筆すべき人物」として挙げた。^{[ 84 ]}

2010年にBBC Hardtalkのインタビューを受けた彼は、「人生において人間として話すのは、聞いたことに対して反応したいからにすぎない」と説明した。彼は、寝室でスピーチを暗記するだけで演技を学ぶという考えはナンセンスだと考えていた。^{[ 85 ]}

2012年にABCラジオ・ナショナルとのインタビューで、リックマンは、自分に影響を与え、知識を与えてくれた映画はロバート・アルトマンの1975年の映画『ナッシュビル』だと明かした。^{[ 86 ]}

2012年のチャーリー・ローズとのインタビューで、ローズはリックマンに、悪役を演じる時は弱点を見つけなければならないとコメントしたが、リックマンは、自分が演じるキャラクターを判断したり、どう演じられるかを決めたりすることはできないと答えた。彼は続けて、キャラクターによって欲求が異なり、それを手に入れるための手段も異なると述べた。^{[ 87 ]}

2013年のNPRとのインタビューで、彼は以前のアドバイスを改めて確認し、「演技とは正確に聞くことだ」と述べた。^{[ 88 ]}

言語学者と音響技師の2人の研究者は、50人の声のサンプルに基づいて、 「完璧な（男性の）声」はリックマンとジェレミー・アイアンズの声の組み合わせであると結論付けた。 ^{[ 89 ]} BBCは、リックマンの「響き渡る、けだるい声は彼のトレードマークであり、何気ないセリフでさえも考え抜かれた権威ある声に聞こえるようにする」と述べている。^{[ 90 ]}演劇のGCSEの勉強のための発声練習で、彼は「優れた発音と明瞭さ」でBBCから注目された。^{[ 91 ]}

リックマンは、アダム・レナード作曲の「Not Alan Rickman」という曲を含むいくつかの音楽作品にフィーチャーされている。 ^{[ 92 ]}ライナーノーツでは「A Strolling Player」としてクレジットされているこの俳優は、マイク・オールドフィールドの「 Tubular Bells II」（1992年）のトラック「The Bell」の最初のパートの最後にさまざまな楽器を紹介する「司会者」の役割を果たした。 ^{[ 93 ]}リックマンは、アルバム「 When Love Speaks 」（2002年）でシェイクスピアのソネットを朗読した多くのアーティストの一人であり、また、2000年8月にMTVヨーロッパで初公開されたスコットランドのロックバンド、テキサスの「 In Demand」というミュージックビデオにも大きくフィーチャーされた。 ^{[ 94 ]}

2005年を通して、リックマンは進行性の前立腺がんの治療を受け、 2006年1月に前立腺摘出手術を受けた。手術は『ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団』のキャスティングと同時期であり、彼はシリーズに復帰するかどうか迷ったが、最終的に復帰を決意し、「最後までやり遂げろ。これは君の物語だ」と述べた。^{[ 105 ]}