ミナ（イタリアの歌手）

ミナ オムリ
1972年、テアトロ10のテレビ番組に出演したミナ
背景情報
出生名	ミナ・アンナ・マッツィーニ[1] [2]
別名	ベビーゲート
生まれる	( 1940-03-25 )1940年3月25日（84歳） ブスト・アルシーツィオ、イタリア王国
起源	クレモナ、イタリア
ジャンル	ポップ ブルース ジャズ スイング リズム・アンド・ブルース ロックンロール[3] カンツォーネ・ナポレターナ ボサノバ ダンス
職業	歌手 女優 テレビ司会者
活動年数	1958年～現在
ラベル	イタルディスク リファイ 電力消費量 エミ
配偶者たち	ヴィルジリオ・クロッコ ​ ​ （ 1970年生まれ 、1973年死去） エウジェニオ・クエイニ ​ （ 2006年生まれ）
Webサイト	ミナマッツィーニ

ミナ・アンナ・マッツィーニ ・OMRI（1940年3月25日生まれ）またはミナ・アンナ・クエイニ（スイスの戸籍では）^{[2] [4]}は、イタリアの歌手、女優である。彼女はテレビのバラエティ番組の常連で^[5]、1960年代から1970年代半ばにかけてイタリアのポップミュージックの支配的な人物であり^{[6] 、3}オクターブの 声域^[7]、ソプラノの声の機敏さ^{[7] 、そして}解放された女性としてのイメージで知られた。^[8]

パフォーマンスにおいて、ミナはいくつかの現代的なスタイルを伝統的なイタリアのメロディーとスウィングミュージックと組み合わせ、イタリア音楽界で最も多才なポップシンガーとなった。^[5]世界中で1億5000万枚以上のレコードを売り上げ、彼女はイタリアで最も売れているミュージシャンである。^{[9] [10] [11] [12]ミナは15年間にわたって国のチャートを独占し、比類のない人気を獲得した。彼女は}79枚のアルバムと71枚のシングルをイタリアのチャートにランクインさせている。 ^{[13] [14]}

1959年のミナのテレビ出演は、イタリアの女性ロックンロール歌手としては初めてのことだった。彼女の大音量のシンコペーションの歌声から、「叫びの女王」というあだ名が付けられた。^[15]また、彼女の激しい身振りや体の揺れから、人々は彼女を「クレモナの雌トラ」と呼んだ。彼女が軽快なポップチューンに転向すると、ミナの曲は1962年に西ドイツで、1964年には日本でチャートのトップとなり、これらの国で最高の国際的アーティストという称号を得た。^{[16][ 17] [18]ミナのより洗練された官能的な態度は、1960年に}ジーノ・パオリのバラード「This World We Love In」で紹介され、1961年にビルボードホット100にランクインした。

ミナは1963年にテレビとラジオから禁止された。妊娠と既婚俳優との関係が当時のカトリックとブルジョア階級の道徳観にそぐわなかったためである。^[19]禁止後も、公共放送局RAIは宗教、喫煙、セックスなどのテーマを率直に扱った彼女の歌を禁止し続けようとした。^[19]ミナのクールな行動は、セックスアピールと公共の場での喫煙、ブロンドに染めた髪、剃った眉毛を組み合わせ、「悪い子」のイメージを作り出した。^[15]

ミナの声は独特の音色と大きな力を持っている。^{[20] [21]}彼女の主なテーマは、ドラマチックな高音で歌われる悲痛なラブストーリーである。この歌手は、1960年代後半、特にシンガーソングライターのルチオ・バッティスティとコラボレーションした際に、古典的なイタリアンポップスにブルース、R&B、ソウルミュージックの要素を融合させた。 ^[22]イタリアのトップソングライターは、彼女の歌唱力を披露するために、広い音域と珍しいコード進行の素材を作成した。特にブルーノ・カンフォラの「Brava」 （1965年）とエンニオ・モリコーネの擬似シリアル「Se telefonando」（1966年）である。後者の曲​​は、海外の多くのアーティストによってカバーされた。シャーリー・バッシーは1973年にミナのバラード「Grande grande grande」をアメリカ、イギリス、その他の英語圏の国々のチャートに載せた。ミナのイージーリスニングデュエット「Parole parole 」は1974年にダリダとアラン・ドロンによって世界的ヒットとなった。1982年にはディスコシングル「Morirò per te」がビルボードホットダンス/ディスコトップ100にランクインした。^{[23] [24]}ミナは1978年に公の場に姿を現さなくなったが、現在まで毎年人気のアルバムや音楽プロジェクトをリリースし続けている。

アンナ・マリア・マッツィーニ^{[1] [25]は}ロンバルディア州ブスト・アルシーツィオの労働者階級の家庭に生まれた。^[26]幼少期に家族は仕事のためにクレモナに引っ越した。彼女はアメリカのロックンロールやジャズのレコードを聴き、ロックンロールの普及で知られるミラノのサンタ・テクラやタベルナ・メッシカーナといったクラブによく通っていた。^[27] 1958年に高校を卒業した後、大学に進学し会計学を専攻した。^[26]

1958年8月8日、ヴェルシリアで夏休みを過ごしていたマッツィーニは、ラ・ブッソラ・ナイトクラブでのコンサートの後、家族を楽しませるために「Un'anima tra le mani」の歌を即興で演奏した。^{[6] [28]}その後の夜、クラブのオーナーであるセルジオ・ベルナルディーニは、彼女がステージに戻ろうとするのを阻止した。^[29]

9月、彼女はバンド「ハッピー・ボーイズ」のバックダンサーとしてソロ活動を開始した。^{[26] 1958年9月、}リヴァローロ・デル・レ劇場で2,500人の観客を前にコンサートを行い、地元の批評家から熱狂的な支持を得た。^[30]彼女はすぐに小さなレコード会社イタルディスクのオーナー、ダヴィデ・マタロンと契約した。彼女の最初のシングル「Non partir」/「Malatia」は、イタリアの聴衆のためにミナという芸名で制作された。同時に、「Be Bop A Lula 」/「When」は、海外の聴衆のためにベイビー・ゲイトという芸名でリリースされた。ベイビーは、彼女の178cmの身長（5フィート10インチ）（イタリア人女性としては非常に背が高い）との対比として選ばれ、「ゲイト」はゴールデン・ゲート・カルテットへのトリビュートとして選ばれた。^{[29] [31] 12月、ミラノのセイ・ジョルニ・デッラ・カンツォーネ・フェスティバルでの彼女のパフォーマンスは}、ラ・ノッテ紙によって「スターの誕生」と評された。 ^[32]ミナの家族は彼女がトルコへのツアーのために大学を休むことを拒否したため、これはミナにとってハッピーボーイズとの最後のパフォーマンスとなった。

以前のバンドとの解散から1ヶ月も経たないうちに、ミナは歌手、サックス奏者、ピアニスト、コントラバス奏者、ギタリストからなるソリタリという新しいグループを共同設立した。このバンドでの最初のヒット曲は、1959年2月にミラノ・アイスパレスで開催された最初のロックフェスティバルで演奏した人気曲「Nessuno」（「Nobody」）の超大音量でシンコペーションされたバージョンだった。 ^{[33] [34] [35]} 3月1日と4月4日のテレビゲーム番組「Lascia o raddoppia?」と「Il musichiere」でのこの曲のパフォーマンスは、イタリアの批評家から絶賛された。この若手女優は、経験豊富なアーティストマネージャーであるエリオ・ジガンテと契約した。その後数年間、彼はイタリアのグランドボールルームで彼女のパフォーマンスを企画した。^[26]彼女の最初のイタリアでのナンバーワンヒットは、1959年9月のアップテンポの「Tintarella di luna 」（「Moon Tan」）であり、彼女の最初のムジカレロ（ミュージカルコメディ映画）である「ジュークボックス-ウルリダモーレ」で演奏されました。1959年後半、マタロンは彼女にベイビーゲイトという名前をやめさせ、代わりにミナという名前を使用させました。

1960年、ミーナは2曲でサンレモのイタリアカンツォーネ音楽祭デビューを果たした。彼女は初めてゆっくりとした感情的なラブソングに目を向けた。「È vero」（「本当だ」）という曲はイタリアのチャートで第8位に達した。^[36]ジーノ・パオリの曲「Il cielo in una stanza」（「部屋の中の空」）は、若き歌手がロックンロールの叫び声を上げる歌手から、女性的な歌手へのインスピレーションへと変貌する始まりを示した。^[37]「愛はいつでもどこでも育つことができる」という曲のアイデアは、ベッドに横たわり紫色の天井を眺めているときにパオリに浮かんだ。^[38]このシングルはイタリアで年間売上トップとなり^[13] 、 「This World We Love In」としてビルボードホット100にランクインした^[15] 。この曲のビデオ演奏は、音楽アルバム『Io bacio... tu baci』と『 Appuntamento a Ischia』に収録され、1990 年には映画『グッドフェローズ』のサウンドトラックにも収録されました。

1961年のサンレモ歌謡祭で、ミナは2曲を披露した。「Io amo, tu ami」（私は愛している、あなたは愛している）は4位、「Le mille bolle blu」（千の青い泡）は5位となった。^[39]これらの結果に失望したミナは、二度とサンレモ歌謡祭には出演しないと宣言した。

彼女の歌と映画は海外ですでに人気があったため、ミナはスペインと日本をツアーし始め、^[40] 1961年にベネズエラのテレビで演奏した。^[41]ミナは1962年の初めにスペインのテレビとパリのオリンピアホールで演奏した。^[42] 1962年3月12日にピーター・クラウスのテレビ番組でドイツのシングル「Heißer Sand 」が発表されると、ドイツで10日間でレコードが4万枚売れるというブームが起こった。^[43]このレコードは1位になり、1962年の半分以上をドイツのチャートで過ごした。^{[16] [44] [45]}ミナは次の2年間でさらに6枚のシングルをドイツのチャートに載せた。^[16] 1962年7月にドイツ、オーストリア、スイスのドイツ語圏で行われたリスナー投票では、ミナは世界で最も人気のある歌手に選ばれた。^[17] 1962年5月、彼女はブエノスアイレスで公演した。その間、彼女のマンボリズム「モリエンド・カフェ」とサーフポップ「レナート」は、イタリアのチャートでそれぞれ第1位と第4位に達した。^{[13] 「レナート」のB面には「レクリッセ・ツイスト」が収録されており、}ミケランジェロ・アントニオーニの長編映画「エクリプス」のサウンドトラックに使用された。

ミーナは既婚俳優コラッド・パーニとの関係と妊娠を隠すことを拒否したため、1963年にイタリアの公共放送局RAIによってテレビとラジオのキャリアが中断された。当時イタリアでは離婚がまだ合法ではなかったためである。ミーナのレコード売上には影響がなく、世論の要求によりRAIは禁止を解除した。1964年1月10日、彼女は番組「 La fiera dei sogni 」でテレビ画面に復帰し、ジーン・マクダニエルズの「It's a Lonely Town (Lonely Without You)」のカバー「 Città vuota 」を歌い、これが彼女のRiFiレーベルからの最初のリリースとなった。^{[46] [47]}次のシングル「È l'uomo per me」はジョディ・ミラーの「He Walks Like a Man」のカバーで、イタリアでその年最も売れたレコードとなった。^[13]彼女の新しいメロディックなスタイル^[48]は、1964年12月11日のテレビ番組「イル・マッキエッタリオ」で再び披露され、「私は私」を歌った。彼女の以前の思春期のイメージを思い出させる、日本語で歌われたシングル「砂に消えた涙」は、日本のシングルチャートで1位を獲得し、ミナに日本のベスト・インターナショナル・アーティストの称号をもたらした。^[18]スタジオ・ウノのライブ土曜夜シリーズ の最初のエピソードでは、眉毛を剃ったミナの新しいブロンドのルックスが披露された。^[49]ショーには、陰鬱な曲「Un bacio è troppo poco」（「One Kiss is Not Enough」）や「Un anno d'amore」（「A Year of Love」）、^[50]ニーノ・フェラーの「C'est irreparable」のカバーが含まれていた。 ^[51]同シリーズで彼女は「Brava」（「Good」）を演奏した。これは、ブルーノ・カンフォラがミーナの声域と演奏技術を披露するために特別に書いたリズミカルなジャズナンバーである。^[26]彼女のスタジオ・ウノ・アルバムはその年、イタリアのチャートでトップになった。 1965年の彼女のレコーディングには、映画「10番目の犠牲者」のテーマソング「Spirale Waltz」のスキャット演奏が含まれていた。

マウリツィオ・コスタンツォとギーゴ・デ・キアラは、1966年春のテレビ番組「アリア・コンディツィオナータ」のテーマ曲として「Se telefonando」（「電話越しなら」）の歌詞を書いた。 ^[52]歌詞は、ハル・デイヴィッド風のダークな作詞である。^[15]セリアリズムの作曲家エンニオ・モリコーネ^[53]が作曲を依頼された。ミナと3人のソングライターは、ローマのヴィア・テウラーダにあるRAIのリハーサル室で会った。モリコーネは、アップライトピアノで、わずか3音（彼によればマイクロセル）の短いテーマ曲^[53]を繰り返し始めた。彼は、マルセイユのパトカーのサイレンからメロディーの断片をコピーしたのだ。数小節後、ミナは歌詞カードを手に取り、まるで以前からその曲を知っていたかのように歌い始めた。このように作曲された「Se telefonando」は、コーラス全体を通して緊張感を高める8つの調性遷移を持つポップソングである。 ^{[7] [52]}モリコーネのアレンジは、メロディアスなトランペットのライン、ハル・ブレイン風のドラミング、ストリングスのセット、1960年代のユーロポップの女性合唱団、そして強烈な超低音のトロンボーンの洗練された組み合わせを特徴としている。^[15]

「Se telefonando」は1966年5月にStudio Unoのエピソードで、同年8月にはAria condizionataで発表された。このシングルはイタリアのチャートで最高7位、年間売上ランキングでは53位となった。アルバムStudio Uno 66では、「Ta-ra-ta-ta」や「Una casa in cima al mondo」とともにこの曲が傑出したトラックの1つとして取り上げられており、イタリアでその年5番目に売れたアルバムとなった。^[14]

1966年、ミナはスイス放送サービスとルガーノのオーケストラ・ラジオサで働き始めました。彼女は父親と共同で独立レコードレーベル PDUを設立しました。このレーベルから最初にリリースされたレコードは「父に捧げる」でした。ミナのブラジル音楽への関心が高まり、チコ・ブアルケの曲「La banda」（「バンド」）がイタリアで第3位に達しました。ミナはイタリアのテレビで演奏を続け、1967年春のバラエティシリーズ「サバト・セラ」でNATO海軍バンドの伴奏とともに「Zum zum zum」を披露しました。このシリーズには、アドリアーノ・チェレンターノとのデュエット「La coppia più bella del mondo」（「世界で一番美しいカップル」）も含まれていました。曲のタイトル「私は、あなたが望むとおりの私である」は、ルイジ・ピランデッロの劇「Come tu mi vuoi」から取られた。歌詞は、アーティストの私生活に対するマスコミの熱狂的な注目について語っている。^[54]サバト・セラのもう1つのヒット曲は「L'immensità 」（「無限」）で、アウグスト・マルテッリによって再作曲され、スペインとラテンアメリカ諸国で「La inmensidad」としてリリースされた。^[55]

RAIは1968年7月18日、ナポリにある同社の地域本部のAuditorio AからSenza Rete （「安全網なし」）の第3話を生放送した。^{[56]この番組では、最近亡くなった}ルイジ・テンコへのミナのオマージュが紹介された。彼女は彼の曲「Se stasera sono qui（今夜ここに留まれば）」を、ピノ・カルヴィのスコアで厳密なソウルミュージックに仕立てた^[22]。彼女はキャリア10周年を、オーケストラ・アウグスト・マルテッリのバックコーラスでラ・ブッソラでコンサートを行い祝った。^[57]このコンサートは録音され、Mina alla Bussola dal vivoとしてリリースされた。^[58]

カンツォニッシマ1968は、 1968年9月から1969年1月までRAIウノで放送された土曜夜のゴールデンアワーのバラエティ番組であった。司会はミーナ、ワルター・キアリ、パオロ・パネッリであった。^[59]オーケストラの音楽は指揮者のブルーノ・カンフォラとアウグスト・マルテッリが担当した。カルロス・インペリアルのボサノバ「Nem Vem Que Não Tem」をミーナが喋り笑いながら歌った「Sacumdì Sacumdà」は、歌詞が不敬だったためRAIによる放送禁止を辛うじて免れた。この曲はミュージカルファンタジーの一部として、彼女の激しい「 Anyone Who Had a Heart」バージョン「Quelli che hanno un cuore」と続けて演奏された。^[60]ディオンヌ・ワーウィックの曲のもう一つの解釈は、パオロ・リミティとエリオ・イゾラによる「La voce del silenzio」（「Silent Voices」）で、ショーの間にライブセッションで披露された。^[26]「Niente di niente」（「Nothing at All」）は、デルフォニックスの「Break Your Promise」の彼女のバージョンである。このシリーズには、「Fantasia」、「La musica è finita」（「The Music is Over」）、エレガントな「Un colpo al cuore」（「Heart Attack」）の曲も含まれていた。「Un colpo al cuore」は、イタリアでその年のベストセラーシングルチャートで68位になった。^{[61]各ショーは、イタリアで1968年のベストセラーシングルチャートで50位になった}ブルーノ・カンフォラの雰囲気のある曲「Vorrei che fosse amore」（「Wish It Was Love」）をミーナが歌って終了した。^[61]このシリーズから選りすぐりの曲がアルバム『カンツォニッシマ'68』として発売された。^[60]

3か月の休止の後、ミナは復帰し、4月にルイジ・クラウゼッティとピエトロ・ソフィチが作曲し、モゴルが作詞した「 Non credere 」（「信じない」）という曲を録音した。 ^[62]このシングルはイタリアでその年の3番目に売れたレコードとなった。^[63]モゴルと彼の仲間の作曲家ルチオ・バッティスティは、バックアップ楽器のプレミアータ・フォルネリア・マルコーニとともに、「Non credere」の成功を受けてミナといくつかの曲を制作した。チームは「Io e te da soli」（「あなたと私だけ」）、「Insieme」（「一緒に」）、「Amor mio」（「私の愛」）、「Io vivrò senza te」（「あなたなしで生きていく」）を含む一連の曲を制作した。^{[47] [64]}新しいレパートリーの最初の紹介の1つは、 1970年1月20日にナポリのAuditorio Aで行われたSenza Reteの生放送コンサートでした。Mogol-Battistiによって提供された素材は5枚のアルバムの中核となりました。そのうちの... bugiardo più che mai...più incosciente che mai...は、ミナの独立したアルバムとして初めて週間イタリアチャートで第1位となり、1969年にイタリアで最も売れたアルバムとなりました。... quando tu mi spiavi in cima a un batticuore ...は、 1970年の年間レコードチャートで7位になりました。Del mio meglio ... ( My Best... )は1971年に2位になりました。ミナは1972年に最も売れたアルバムでした。後の2枚のアルバムは、娘ベネデッタを出産するためにライブパフォーマンスを休んでいた間に録音されました。

ミナのカムバックは、1972年春にRAIのバラエティ番組「テアトロ10 」で行われた。この番組のハイライトの1つは、バッティスティの曲を作曲者とデュエットで演奏することだった。番組には「Balada para mi muerte」（「私の死への頌歌」）も含まれていた。これは、バンドネオンでアストル・ピアソラとデュエットし、アルゼンチンのグループ、コンジュント9がバックを務めた新タンゴである。ピノ・プレスティが編曲した「グランデ・グランデ・グランデ」 ^[65]は、イタリアでその年2番目に売れたシングルとなった。この成功により、エンリコ・リカルディはバッティスティのスタイルにインスピレーションを得て、リカルディ作曲の「Fiume azzurro」を作曲し、イタリアの年間レコード売上トップ100に再びランクインした。^[66]

テアトロ10の8つのエピソードの最後の曲は、アルベルト・ルポとのデュエット曲「パロレ・パロレ」（「言葉、言葉」）でした。この曲は、ミナの歌とルポの朗読による、聞きやすい対話です。歌詞のテーマは空虚な言葉です。これは、愛の終わりと彼女が聞かなければならない嘘に対する女性の嘆きと、男性主人公の朗読を絡めています。対話の中で、彼女は彼の褒め言葉をパロレ（単なる言葉）と呼んであざ笑っています。シングルは1972年4月にリリースされ、イタリアのチャートでトップになりました。イタリアとフランスの多くのデュエットによってカバーされました。^[67]

ミナは、9月16日にラ・ブッソラ・クラブで行われた特別コンサートを最後に公の場に姿を現さなくなると述べた。何千人もの人々がナイトクラブの入り口に集まった。^{[68] [69] [70]} ジャンニ・フェリオのオーケストラでは、テナーサックスにジャンニ・バッソ、トランペットにオスカー・ヴァルダンブリーニが参加した。^[69]

ミナは1973年に夫のヴィルジリオ・クロッコを自動車事故で亡くしました。彼女はイタリアのトップチャートヒット曲「E poi...」（「そして...」）と「L'importante è finire 」（「最後までやり遂げることが大切」）でキャリアを続けました。彼女は1974年に公開された映画「La sculacciata」のテーマソング「Fa presto, fa piano」（「素早く、静かに」）を録音しました。

ミナが最後に生出演したのは、 1974年3月16日のミレルチ・シリーズの最終回だった。ミナはラファエラ・カラと共にこのシリーズの司会を務めた。このシリーズ中、彼女は「Everything's Alright」、「Mack the Knife」、「Night and Day」、「Someday (You'll Want Me to Want You) 」などの曲で、さまざまな音楽スタイルを探求した。ハーモニカ奏者のトゥーツ・シールマンスとのブルースのデュエット「 Non gioco più (The Game Is Over)」の後、ミナは公の場での演奏から撤退することを発表した。^[71]

彼女の最後のテレビ出演は「Ancora ancora ancora」のパフォーマンスだった。ビデオは1978年7月1日の「Mille e una luce」ショーの最後のナンバーだった。 ^[72]彼女の最後のコンサート出演は、1978年にラ・ブッソラで行われた13回の満席コンサートだったが、彼女の病気のため中止となった。ミナは1978年8月23日にブッソラドマーニ劇場で最後の公演を行った。それは録音され、Mina Live '78として発売された。^[72]

ミナは息子のマッシミリアーノ・パーニをプロデューサーに迎え、毎年アルバムをリリースし続けた。1972年から1995年にかけて、彼女は毎年ダブルアルバムをリリースした。1973年以降、彼女のLPとCDは、デザイナーのルチアーノ・タッラリーニ、ジャンニ・ロンコ、写真家のマウロ・バレッティの芸術的モチーフを特徴とするようになった。1980年代半ばからは、アルバムカバーのデザインはバレッティだけに任されていた。PDUレーベルのミナのレコードはすべてイタリアのトップ100にランクインしている。彼女の作品の大部分は有名な曲のカバーで構成されており、ビートルズ、フランク・シナトラ、レナート・ゼロ、ドメニコ・モドゥーニョ、ルーチョ・バッティスティ、エンツォ・ヤンナッチ、ナポリの歌、宗教音楽にトリビュートアルバムを捧げている。1989年以降、彼女のすべてのレコードにはダニロ・レアのジャズピアノ演奏が含まれている。

舞台を去った後、彼女の最大のヒット曲はデュエット曲でした。1985年、リカルド・コッチャンテとのデュエット曲「 Questione di feeling 」は、イタリアでその年のシングル売上第13位となり、エバーグリーン（ヨーロッパではヒット曲はこう呼ばれます）となりました。アドリアーノ・チェレンターノとのデュエットアルバム「Mina Celentano」は、1998年にイタリアで最も売れたアルバムとなりました。ミナのテレビ出演の休止は、2001年に彼女がレコーディングセッションの映像を公開するまで続きました。そのビデオは、 3月30日にWindインターネットサイトで放送されました。その結果、その夜、数百万の人がサイトにアクセスし、翌日もさらに数百万の人がアクセスしました。その映像はDVD 「Mina in Studio」としてリリースされました。

この出来事の後、ミナのシングルは再びイタリアでチャート入りし始めた。ズッケロが彼女のために書いたトラック「Succhiando l'uva」（2002年）はチャートで最高3位に達した。ミナのカバー「Don't call me baby (Can't take my eyes off you)」（2003年）はイタリアで4位に達した。シングル「Alibi」（2007年）はイタリアで6位に達した。3枚組CD「The Platinum Collection」はイタリアのチャートで1位に達した。Olio （1999年）、Veleno（2002年）、Bula Bula（2005年）、Todavía（2007年）、Le migliori（2016年）、Maeba（2018年）も同様であった。ミナの後期のリリースには、ミック・ハックネル、ファブリツィオ・デ・アンドレ、ピエロ・ペルー、アドリアーノ・チェレンターノ、ルシオ・ダッラ、ジョアン・マヌエル・セラート、チコ・ブアルケ、ミゲル・ボゼ、ティツィアーノ・フェロ、ジョルジャ・アンド・シールとのデュエットが含まれている。近年、ミナはラ・スタンパ（2000年から2011年まで）の一面に週刊コラムを執筆しているほか、雑誌ヴァニティ・フェアのイタリア版にファンレターに答えるページ（2003年から2015年まで）を執筆している。^[28]

ミナは、現在に至るまでゴールドセラーアルバムをリリースし続けています。ポップアルバムとジャズアレンジのプロジェクトや他のスタイルを交互に発表し、新しい音楽コラボレーションで人々を驚かせ続けています。一方、彼女の声と歌は、ラジオやテレビのCM、スポーツ番組のテーマ曲、タレントショー（クラシックを歌う）、トリビュートショー、新しいカバー、さらには他のアーティスト（ラッパーのモンド・マルシオなど）のレコーディングのサンプルとしても、いたるところで聞かれます。ライブ出演はしていませんが、2009年のサンレモ音楽祭のオープニングとクロージングは​​、プッチーニのオペラアリア「誰も寝てはならぬ」のカバーで飾られました。 2017年と2018年のフェスティバルでは、メインスポンサーのTIMによるビデオでカバーを歌い、ミナの声も披露された。2018年の最終日の夜、ミナのデジタルバージョンが上映され、ミュージカル「ラ・ラ・ランド」のサウンドトラックからの曲のカバーである「Another Day of Sun」が、宇宙船の司令官ミナの3次元ホログラムとしてアリストンフェスティバルのステージに投影された。

2016年、ミナとチェレンターノの2枚目のアルバム「Le Migliori」が大きな話題となり、イタリアでその年のベストセラーアルバムとなりました。2018年、ミナのニューアルバム「MAEBA」がイタリアのアルバムとレコードのヒットパレードで再び1位にデビューしました。

2023年、ブランコ（20）とミナ（83）による驚くべき世代間デュエット「Un briciolo di allegria」が、イタリアのヒットパレードで5週間連続1位を獲得した。

2024年4月20日、ワーナーミュージック・イタリアによってトリプル・ライブ・アルバム『 Mina Live at the Bussola 1968-1978 』がパッケージ化され発売された。これは、ミナがライブ録音したLP4枚組で、彼女のキャリアで唯一のライブパフォーマンスであり、1968年（Mina alla Bussola dal vivo）、1972年（Dalla Bussola）、1978年（Mina Live '78 ）にマリーナ・ディ・ピエトラサンタのブッソラで行われた。^[73]

ミナは、非常に機敏で3オクターブの音域を持つソプラノです。^{[5] [7]}初期の頃はスウィンギーで反旋律的な歌声でしたが（「月のティンタレッラ」、1959年）、後に彼女の歌声は高いドラマチックな音色を獲得しました。^[5] ルイ・アームストロングは彼女を「世界で最も偉大な白人歌手」と評したことで有名です。^{[74] [75] [76]}

1958年にイタリア全土を席巻したロックンロールの波に巻き込まれたミナは、アメリカのレコードを聴き、^[27]ダービー・クラブ、^[77]サンタ・テクラ、ミラノのタベルナ・メッシカーナといったロックンロールを宣伝するクラブに頻繁に通った。 ^[27]キャリア初期のミナのレパートリーには、イギリスやアメリカのロックやジャズの曲のぎこちない模倣が含まれていたが、非常に大きな音でシンコペーションしたバージョンの「ネスーノ」では、彼女の優れたリズム感を披露した。^{[28] [29]} 1958年の初め、ドメニコ・モドゥーニョは「ネル・ブルー・ディピント・ディ・ブルー」（「ヴォラーレ」）のパフォーマンス中に両手を上げて驚かせた。ミナの最初のテレビ出演では、リズムに合わせて頭、手、腰を振るという伝統をさらに破った。^{[8] [28]}作家のエドアルド・サングイネティは、イタリア国民がこの熱狂的な歌手と初めて出会ったときのことを「多くの人々にとって忘れられない経験、...啓示」だったと回想している。^[35]テレビ司会者のマリオ・リーヴァは、その独特の音色と力強さから、彼女をウルラトリ [it] (「叫び声」) の一人と名付けた。^{[20] [21]後に、国民はミナを「叫び声の女王」と呼ぶようになった。 [15] [28]彼女の派手な仕草から、彼女は「クレモナの雌トラ」(} la Tigre di Cremona )という別名を得た。^{[78] [79]}

ミナは1960年にバラード「Il cielo in una stanza」を披露し、新たな官能的なスタイルを披露した。 ^{[48] 3}年後、コラッド・パーニとの恋愛は、離婚が違法でシングルマザーが恥ずべきこととされていたイタリアの道徳観に疑問を投げかけた。彼女の非順応的な選択は、当時支配的だったカトリックやブルジョア階級の美徳とは相容れない、イタリアにおける女性の解放を表していた。^[8]その後、イタリアのテレビやラジオ局で演奏することを禁止され、ミナの自立した不良少女というイメージがさらに強まり、^{[8] [15]}曲のテーマの選択でそのイメージを強調した。^[28]一例として、少女が悪魔と遭遇するという歌詞にRAIが不快感を示した後、彼女が「Sacumdì Sacumdà」をオンエアで演奏したことが挙げられる。^[60] RAIが当初不道徳だとして禁止した他の曲には、「Ta-ra-ta-ta」（喫煙を率直に扱っている）、^[80]「La canzone di Marinella」、および「L'importante è finire」（愛のないセックスをほのめかす）がある。^[81]ミナのクールな演技^[15]は、セックスアピール、公共の場での喫煙、^[80]金髪に染め、眉毛を剃り、濃いアイメイクを特徴としていた。^[28]

ミナの歌の主なテーマは悲痛なラブストーリーだった。^[28]ミナのスタイルは、物語を生き生きとさせるために身振りやボディランゲージを使って、非常にドラマチックに解釈することだった。^[60]ミナのパフォーマンスは、表現力の強さ、微妙な変化、そして独創的なフレージングが特徴的だった。^[7]音楽評論家のゲラルド・ジェンティリは、彼女の解釈力について次のように述べている。「ミナによって、言葉は言葉となり、音符は音符となった。」^[82]

ミナの声域を示すために、作曲家のブルーノ・カンフォラは「Brava」という曲を書き、エンニオ・モリコーネは「Se telefonando」という曲を多数の調性転換を交えて書いた。^{[15] [52]}ミナのためだけに作曲された曲も多く、RAIのオールスターオーケストラがテレビのバラエティ番組Studio uno、Sabato sera、Canzonissima、Teatro 10で演奏できるように編曲された。ミナは（カルメン・ヴィラーニと並んで）古典的なイタリアンポップスとスウィングミュージックをブルース、R&B、ソウルミュージックの特徴と組み合わせる先駆者であり、特に「Se stasera sono qui」や「Deborah」の曲でそれが顕著である。^[22]彼女は、アストル・ピアソラとのデュエット「Balada para mi muerte」に見られるように、ヌエボタンゴを含むイタリアンポップミュージックに新しいスタイルを取り入れることに貢献した。^[要出典]

1969年に音楽スタイルを変えたミナは、髪型を短くストレートなものから長いブロンドのカールに変え、黒いミニドレスを着るようになった。モゴルとルシオ・バティスティの最初の曲、特に「インシエメ」と「イオ・エ・テ・ダ・ソリ」^[83]は、ミナのブルースとソウルのスキルを披露した。彼らのコラボレーションの頃、ミナはミドル・オブ・ザ・ロード・ポップスに転向した。^[15]バティスティのメロディーは洗練されており、複雑なコード進行があった。曲は、頻繁なリズムの変化、休止、声とオーケストラの対話が特徴的だった。^[66]もう1つの特徴は、リズムのベースがない楽器の導入部だった。^[要出典]

ボサノバのファンであるミナは、キャリアの初めからスペイン語とポルトガル語でレコーディングを行い、現在はスペインとラテンアメリカにファンがいる。スペインの映画監督ペドロ・アルモドバルは、ミナの曲を自身の映画のサウンドトラックに使用している。2001年、ミナはコンピレーションアルバムColección Latinaをリリースした。スペイン語のスタンダード曲と、彼女のオリジナルのスペイン語カバーが収録されている。2003年、ミナの曲に基づいたミュージカル「Mina... che cosa sei?」がアルゼンチンで上演され、エレナ・ロジャーが主演した。2003年と2004年には最優秀ミュージカルを含む4つのPremios ACEにノミネートされ、最優秀ミュージカルのPremio Clarínを受賞した。^[84] 2007年、ミナはスペイン語とポルトガル語のアルバムTodavíaをリリースし、スペインのチャートで36位、イタリアのチャートで1位を獲得した。ジョアン・マヌエル・セラット、ミゲル・ボーセ、ディエゴ・トーレス、シコ・ブアルケ、ディエゴ・エル・シガラとのデュエットも含まれていた^[85]。^[要出典]

• トニー・デ・ヴィータ(「ティンタレッラ・ディ・ルナ」、「ピアノ」、「イル・シエロ・イン・ウナ・スタンザ」)
• エンニオ・モリコーネ(『セ・テレフォナンド』)
• ブルーノ・カンフォラ(「Vorrei che fosse amore」、「Brava」、「Sono Come tu mi vuoi」)
• アウグスト・マルテッリ(「E se domani」、「Un anno d'amore」、「Non credere」) (+ いくつかのアルバム)
• デット・マリアーノ（「インシエメ」）
• ジャンピエロ・レベルベリ(「Amor mio」、「Io e te da soli」)
• ジャンニ・フェリオ(「Parole parole」、「Non gioco più」) (+ いくつかのアルバム)
• Pino Presti (「Grande grande grande」、「E poi」、「L' importante è finire」、「Fiume azzurro」、「E penso a te」) (+ いくつかのアルバム)
• アルベルト・ニコレッリ (「アンコラ アンコラ アンコラ」)
• ポール・バックマスター（「感情の質問」）
• マッシミリアーノ・パニ（「アクア・エ・セール」、「ブリビド・フェリーノ」）

• アドリアーノ・チェレンターノとの共演：アクア・エ・サレ - アマミ・アマミ - ア・ウン・パッソ・ダ・テ - ブリビド・フェリーノ - チェ・タッジャ・ディ' - カム・アン・ディアマンテ・ナスコスト・ネッラ・ネーヴェ - ドルチェ・フオコ・デッラモーレ - エル・アモーレ - イオ・ノン・ボレヴォ - マche ci faccio ancora qui - Messaggio d'amore - Non mi ami -プリセンコリネンシナインシウソル- セミ・アミ・ダヴヴェロ - センペル・センペル・センペル - ソノ・レ・トレ - スペッキ・ライフルッシ - ティ・ラシオ・アモーレ
• アルベルト・ルポと:仮釈放
• アルベルト・ソルディとの共演：フモ・ディ・ロンドラ
• アンドレア・ミンガルディと：Datemi della musica - Mogol Battisti
• エンジェル「パト」ガルシアと: Contigo en la distancia
• アストール・ピアソラと: Balada para mi muerte
• オーディオ付き 2: Dentro ad ogni cosa - Rotola la vita
• ベネデッタ・マッツィーニと：言葉以上のもの
• ベッペ・グリッロ：ドットーレ
• エンツォ・ヤナッチと：E l'era tardi
• ファブリツィオ・デ・アンドレと：ラ・カンツォーネ・ディ・マリネッラ
• ファウスト・レアリとの共演：Via di qua - A chi mi dice
• フレッド・ボンガストと: メドレーNon ci lasceremo mai - Frida - Sei proprio tu - Doce doce - A Detroit
• ジャンニ・モランディとの共演：レッジョ・エミリア - メリオ・サレッベ - フォガリーナの光（テレジーナ・インブリアグナ） - ポルティ・イ・カペリ・ベッラ・ビオンダをお出でください
• ジョルジオ・ガベルとの共演：ポルタ・ロマーナ・メドレー - ラ・バラータ・デル・セルッティ - トラーニ・ア・ゴーゴ - バルベーラとシャンパン - イル・リッカルド
• ジョニー・ドレッリ、レナート・カロソーネとの共演：メドレー ・スカプリチャティエッロ - ピリアーテ・ナ・パスティッカ - パスクアリーノ・マラジャ - 「ナ・ヴォーチェ・エ・ナ・キタッラ」
• レリオ・ルッタッツィと：Chi mai sei tu
• ルチオ・バティスティとの共演：メドレー・インシメ-あなたの人生- イル・テンポ・ディ・モリレ - ペンソ・ア・テ- イオ・エ・テ・ダ・ソリ - エプル・ミ・ソン・スコルダート・ディ・テ -エモツィオーニ
• ルシオ・ダッラと：Amore disperato
• マッシミリアーノ・パーニとの共演：Come stai - If I Fell
• マッシモ・ロペス出演：ノイ
• ミック・ハックネルと：いつか私の人生の中で
• ミゲル・ボセと：アグア・イ・サル
• ミルバと:母のない子 - 非表示
• モニカ・ナランホと:永遠に続くよ
• ピエロ・ペルー：私と一緒にいて
• レナート・ゼロと：ネリ - Tutti gli zeri del mondo
• リッカルド・コッシアンテと:アモーレ ( Un Uomo Feliceアルバム) - Bella senz'anima - Questione di Feeling ^[86]
• シール付き：あなたは私を手に入れる
• トゥーツ・シールマンスと:ノン・ジョコ・ピウ
• Voci Atroci とともに: Suona ancora

ミナは77枚のアルバムと71枚のシングルがイタリアのチャートにランクインしている。^{[13] [14]} 1965年に記録が残されて以来、60年間毎年アルバムがイタリアのチャートのトップにランクインした唯一のアーティストである。彼女は1958年から2003年まで毎年アルバムをリリースし、新しいアルバムとシングルをリリースし続けている。

カルロ・アツェリオ・チャンピ大統領は2001年6月1日に彼女にイタリア功労勲章二等勲章を授与した。^[87]

イギリスの歌手ダスティ・スプリングフィールドはパフォーマンスの中でミナに言及した。^[88]

ミナの曲の多くは他の言語の歌手によってヒット曲となった。

• その最初の曲は「ピアノ」で、マット・モンローが「Softly, as I Leave You」として作曲し、イギリスのトップ40で10位に達した。1964年には、フランク・シナトラによるバージョンで、ビルボードホット100で27位に達した。
• 「Se telefonando」はイタリア国内外で多くのアーティストによってカバーされており、最も有名なのはフランソワーズ・アルディ^[15]とイヴァ・ザニッキ（1966年）、デルタV（2005年）、ヴァネッサ・アンド・ジ・オーズ（2007年）、ニール・ハノン（2008年）である。^[89]
• 「グランデ・グランデ・グランデ」は、シャーリー・バッシーが1973年に「ネヴァー・ネヴァー・ネヴァー」として録音し、ビルボードホット100、イギリストップ10、オーストラリアチャート1位、南アフリカ2位、シンガポール3位に達した。^{[90] [91]}
  セリーヌ・ディオンも1997年にルチアーノ・パヴァロッティとこの曲のバージョンを録音した（「I Hate You Then I Love You」としてリリース）。
• 1年後、ダリダとアラン・ドロンは「パロル・パロル」のフランス語版「パロル、パロル」を録音し、国際的なヒットとなった。この曲は世界で最もよく知られているフランスの歌の一つとなった。^{[92] [93]}
• メキシコのアイコン、ホセ・ホセは、ヒット曲「Sono, Come tu mi vuoi」のスペイン語バージョン「Soy como quieras tú」を録音しました。
• イギリスのミュージシャン、エルヴィス・コステロは、アルバム『 When I Was Cruel』でミナの「Un bacio è troppo poco」のサンプルを使用しました。
• タニタ・ティカラムは、アルバム『The Best of Tanita Tikaram』の1曲として、ミナの「And I Think of You - E penso a te 」を英語でカバーした。
• トルコの歌手アジダ・ペカンは、ミナの曲を10曲以上カバーしている。
• 2010年、シカゴのバンド、ラ・スカラがグレッタ・ロシェルをボーカルに迎え、彼女のヒット曲「Tu Farai」のロックカバーをリリースした。^[79]
• スペインのアーティスト、モニカ・ナランホは、ミナのスペイン語カバーを収録したアルバム『Minage』を録音し、1999年3月20日にリリースされました。収録曲には、「Ancora, ancora, ancora」、「Io é te da soli」、「Fiume azzurro」（「Sobreviviré」として）、「 L'immensità」などがあります。ミナは、デュエット「Él se encuentra entre tú y yo」（「彼はあなたと私の間にいる」）を録音してアルバムに協力しました。
• アイルランドのダンスミュージックアーティスト、ロイスィン・マーフィーは、 2014年のEP「Mi Senti 」でミナの「Non credere」と「Ancora, ancora, ancora 」（イギリスとイタリアのDJによって拡張トラックにリミックス）をカバーしました。これは、さまざまなイタリアの音楽アーティストによるポップクラシックヒットの再解釈です。

ミナの70周年を記念して、ラ・レプブリカ紙は読者投票を実施し、ミナの歴代最高の曲を選出した。3万人の投票で、「Se telefonando」がトップに選ばれた。^[94]

1958

• Sei giorni della canzoneで「Proteggimi」で ノミネートおよびパフォーマンス
  • 2位^[95]

1959

• 「Nessuno」と「Tua」でカンツォニッシマにノミネートおよびパフォーマンス^[96]
• ジュークボックス・ドーロ賞^[96]
• ミクロフォノ・ドーロ賞^[96]

1960

• 「Non sei felice」「E' vero」で サンレモ音楽祭にノミネート、出演
  • 7位
• カンツォニッシマにて「Tintarella di luna」、「Il cielo in una stanza」、「Folle Banderuola」、「E' vero」、「Na sera 'e maggio」、「O Sarracino」、「Ma l'amore no」でノミネートおよびパフォーマンス"、"ヴァイオリーノ・ツィガン"、"デューノート"
  • 「ティンタレッラ・ディ・ルナ」ファイナリスト
  • 「Na sera 'e maggio」でファイナリスト

1961

• サンレモ音楽祭にノミネートされ、出演:
  • 「イオ・アモ・トゥ・アミ」（4位）
  • 「ル・ミル・ボール・ブルー」（5位）

1963

• カンツォニッシマにて「Il cielo in una stanza」と「Stringimi forte i polsi」で ノミネートおよびパフォーマンス
  • 「Il cielo in una stanza」ファイナリスト

1964

• 日本における最優秀国際アーティスト賞
• アルバム「Mina」が年間最優秀アルバム批評家賞を受賞
• アルバム「Mina」でオスカー・デル・ディスコ'64批評家賞受賞

1965

• 「L'ultima occace」でレッジェーラ国際音楽祭でノミネートおよびパフォーマンス

1966

• 「タ・ラ・タ・タ」でレッジェーラ国際音楽祭でノミネートおよびパフォーマンス
• レッジェーラ国際音楽祭でゴンドラドーロ賞を受賞

1968

• 「タ・ラ・タ・タ」でレッジェーラ国際音楽祭でノミネートおよびパフォーマンス

1987

• タルガ・テンコ、アルバム『Rane supreme』で年間最優秀パフォーマー賞を受賞^[97]

2001

–イタリア共和国功労大勲章： 2001年6月1日、カルロ・アツェリオ・チャンピ大統領によりイタリアで2番目に高い民事栄誉賞が授与された。^[98]

2015

• ミラノ市からアンブロジーノ・ドーロ勲章を授与される^[99]

• ポータルサイトWindでライブ配信されたこのウェブイベントでは、レコーディングスタジオにいるアーティストのビデオクリップがいくつか紹介され、2000万回以上の再生回数を記録し、イタリア史上最も多くのフォロワーを獲得したイベントの1つとなった。^[100]
• 彼女はイタリアのチャートで最も多くランクインしているアーティストであり、アルバムとシングルを合わせると、24 曲が 1 位、61 曲がトップ 3、86 曲がトップ 5、114 曲がトップ 10、130 曲がトップ 20 にランクインしており、合計79 枚のアルバムと 71 枚のシングルがチャートインしています。

10代前半の頃、ミナはクレモナのカノッティエーリ・バルデシオ・スポーツクラブの競泳選手だった。当時、このクラブにはクレモナのブルジョワ階級のエリートたちが通っていた。^[47] 16歳の時、彼女はプールで、米国クレモナサッカークラブのフルバックだった最初のボーイフレンドと出会った。 ^[47]

ミナは1962年に俳優のコラッド・パーニと恋に落ちた。コラッドは妻と別居していたものの、すでに結婚していたため、二人の関係はイタリアの聴衆に衝撃を与えた。二人の息子、マッシミリアーノ・パーニは1963年4月18日に生まれた。ミナが関係を隠そうとしなかったため、この歌手はイタリアの公共テレビやラジオ局でのパフォーマンスを禁止された。彼女のレコードの売り上げには影響がなく、聴衆はミナの出演を望んだため、RAIは禁止を解除せざるを得ず、1964年1月10日にミナをテレビに復帰させた。一年以内に、彼女とコラッドの関係は終わった。^[要出典]

ミーナの兄アルフレド・マッツィーニは1965年に自動車事故で亡くなった。1年後、ミーナと父親はスイスのルガーノに引っ越した。しかし、ミーナの親密な関係はイタリアに残り、俳優のワルター・キアリと短期間関係を持った。後に俳優のジャン・マリア・ヴォロンテとの関係は、ヴォロンテが女優と関係を持っていたことを知った後に終わった。ミーナが1960年代後半に熱愛した相手は作曲家のアウグスト・マルテで、3年間交際し、結婚寸前だった。2度目の配偶者は1970年にイル・メッサジェロ紙のジャーナリスト、ヴィルジリオ・クロッコだった。この結婚により、ミーナの法律上の名前はアンナ・マリア・マッツィーニ・クロッコに変更された。^[25] 1971年11月11日に娘ベネデッタ・マッツィーニが生まれた。クロッコは1973年に自動車事故で亡くなった。^[102]

ミナは1981年に最後の夫である心臓専門医のエウジェニオ・クエイニと婚約した^[103]。2人は2006年1月10日にルガーノで結婚した。彼女は1989年にスイス国籍を取得した^[25]。その国で義務付けられているように、彼女は夫の姓を名乗り、法的な名前はアンナ・マリア・クエイニとなった^{[2] [4]} 。しかし、一般の人々、イタリアの戸籍簿、およびそのイタリアの文書では、彼女はまだミナ・マッツィーニと名乗っており^[87] 、彼女のウェブサイトのドメイン名にも見られる。^[104]

スタジオアルバム

• ミナ、そこにおいでジャンニ・ペッテナティ著 (ヴィルジリオ 1980)
• ミナ、ラ・ヴォーチェby Mario Guarino (Forte 1983)
• フラヴィオ・メルケルとパオロ・ベッルーゾによる「ウニカメンテ・ミナ」（ガンマリブリ 1983）
• ラ・レッジェンダリア・ミナ(PDU Italiana Edizioni Musicali Srl/Curci 1983)
• ミナ。ニーノ・ロマーノによる「楽な物語」 (Rusconi 1986)
• マウロ・バレッティの写真(カンパノット 1990)
• ミナ – Le immagini e la storia di un mito (エデン 1992)
• ミナ –ニーノ・ロマーノ著「ミトとミステロ」 (Sperling & Kupfer 1996)
• ミナ – 私はアントネッラ・ジオラ、ダニエラ・テルッツィ、ゲラルド・ジェンティリ著 (アルノルド・モンダドーリ 1997)
• ミナ – ロミー・パドヴァノ著「I mille volti di una voce」（アルノルド・モンダドーリ 1998）
• ドーラ・ジャンネッティ著『ディヴィナ・ミナ』（ゼリグ 1998）
• ロベルタ・マレッシ作「ミナ」（ギリシャ語 1998）
• ミナ –フランコ・ファッブリ＆ルイージ・ペスタロッツァ著『ウナ・フォルツァ・インカンタトリス』（ユーレシス編、1998年）
• ミナ – 「生きる力、成功する」ジャンニ・ルチーニ著 (Sonzogno 1999)
• ミナ、イルミト(Tempo Libro 1999)
• フラビアーノ・デ・ルカ著『スタジオ・ミナ』（Elle U Multimedia編、1999年）
• mina disegnata fotografata – 著者の著作権 2001
• ミナ: Gli anni Italdisc 1959–1964 by Marco Castiglioni、Fulvio Fiore、Maurizio Maiotti、Stefania Fiore、Barbara Alari、Maurizio Maiotti (Satisfaction 2001)
• ミナ 1958–2005 アンコーラ・インシメby マルチェロ・ブファッキ (リウニティ 2005)
• ミナの話。 Vent'anni di interviste。 1959–1979フェルナンド・フラタルカンジェリ著 (Coniglio 2005)
• ミナ... イル・ファッシーノ・デッラ・ティグレby Ghea Irene (Lo Vecchio 2006)
• La Storia della Disco Music by アンドレア・アンジェリ・ブファリーニ / ジョヴァンニ・サバスターノ (Hoepli 2019)
• ルカ・チェルキアーリ作『ミナ、ウナ・ヴォーチェ・ユニバーサル』（モンダドリ 2020）

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• IMDbのミナ
• Discogsの Mina ディスコグラフィー